Mostrando entradas con la etiqueta CRISTÓBAL GARRIDO: ARTISTA POLIFACÉTICO. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta CRISTÓBAL GARRIDO: ARTISTA POLIFACÉTICO. Mostrar todas las entradas

viernes, 2 de junio de 2017

ENTREVISTA A: CRISTÓBAL GARRIDO: ARTISTA POLIFACÉTICO

El personaje de esta semana, lo conocí en uno de sus espectáculos, cuando hacía dúo con otro compañero, luego perdí un poco su pista y de pronto aparece ante millones de espectadores a través de esa pantalla odiada y amada por todos, que es la televisión.
Hoy os voy a presentar y mostrar el arte que lleva en sus venas Cristóbal Garrido, vale, muchos no le conocéis todavía por ese nombre, pero si digo el de su alter ego, seguro que sí. Así que con todos ustedes, Sharonne.
Hola Cristóbal, así te llamaré durante esta entrevista, aunque Sharonne, por supuesto, también será protagonista.
Antes de entrar en materia, siempre me gusta hacer algunas preguntas personales.

¿Cómo era Cristóbal de niño?

C.G.- Hola qué tal, pues era un niño bastante tranquilo e inocente con muchas ganas de actuar. Con 14 años, empecé a estudiar arte dramático. Desde entonces no he dejado de hacer lo que más me gusta que es, dedicarme al arte.

J.S.- ¿Cuáles eran tus sueños en la infancia y adolescencia?

C.G.- Pues respecto a mi profesión, los he cumplido casi todos. De hecho uno de los que todavía se me resiste es el de la dirección de cine. Aunque he hecho mis pinitos, pero no de una forma en la que pueda vivir de ello. Me gusta mucho la dirección en cuanto a poder recrear universos ficticios a partir de un buen guion.

J.S.- Cuando somos más jóvenes contestamos a la pregunta de qué deseamos ser de mayores ¿Cuál era tu respuesta cuando te la realizaban?

C.G.- Pues como te decía antes, he podido cumplirlo. Siempre dije que quería vivir de la interpretación.  

J.S.- Una de mis preguntas ya clásicas. Familia, amor y amistad. ¿En qué orden de más importante a menos, las ordenarías y por qué?

C.G.- Yo creo que las tres son sinónimos, para mí afortunadamente mi familia es amor y mis amigos son mi familia, así que tengo los tres términos ligados entre sí.

J.S.- ¿Qué opinas de cómo se trata al arte en nuestro país?

C.G.- Pues es una pena que haya tantos artistas que tengan que abandonar España para poder dedicarse a lo que desean. Conozco a muchos de ellos que son grandes amigos dedicándose a la danza o a la pintura que si quieren vivir de ello, tienen que salir fuera. Es una pena pero por el momento es así. En otros países los gobiernos cuidan mucho más el arte ya que entienden que es cultura y es totalmente necesario que nos alimentemos de ella.

J.S.- Vayamos entrando en materia. Estudias interpretación y danza en varias escuelas y academias privadas en Barcelona. ¿Qué te llevó a estas disciplinas?

C.G.- Bueno, a todas las disciplinas artísticas que me dedico o me he dedicado en algún momento, me ha llevado mi amor por las artes. Y casi siempre cuando he empezado a coquetear con alguna disciplina artística, he acabado metiéndome de lleno porque para mí fortuna o desgracia, me gustan absolutamente todas.  

J.S.-  Mientras estudiabas, entras a formar parte de La Compañía de Teatro Las Calígulas, con la cual recorres no solo España, sino una gran parte de Europa. ¿Cómo surge el incorporarte a dicha compañía?

C.G.- Pues de hecho no me incorporo a la compañía, sino que fue uno de los fundadores junto con otros compañeros con los que estudiaba en la escuela de arte dramático. Más tarde entro el que sería su director durante los años que duró la compañía. Teníamos muchísimas ganas de crear nuestro propio estilo y la verdad que durante unos cuantos años nos funcionó muy bien. Además en aquella época Barcelona era un hervidero de pequeñas compañías muy interesantes.

J.S.- ¿Qué supuso para ti, este periodo sobre las tablas de un escenario?

C.G.- Pues yo creo que este período y los que vinieron posteriormente hasta llegar donde me encuentro hoy en día, son una constante formación. En esta profesión nunca dejas de aprender algo nuevo, de crecer y evolucionar. Es una de las cosas que más me atrae.

J.S.-  Un día dejas la compañía y te dedicas casi por completo a la danza que alternas dando clases en escuelas. ¿Te gusta ofrecer tu experiencia a los demás como docente?

C.G.- La verdad que a lo largo de mi vida he trabajado dando clases de muchísimas cosas y es algo que disfruto muchísimo. Además he tenido la suerte de poder enseñar algo a lo que no se llega por casualidad, sino que la gente lo estudia por gusto o placer Y eso hace que la predisposición de los alumnos sea mucho mayor y te hagan disfrutar como profesor.

J.S.- Un periodo éste, que también combinas con apariciones en programas de televisión bailando y creando coreografías. Como ejemplos pondré el de la serie “draMatica” de TV3, donde interpretabas a una transexual,  “El cor de la ciutat” y en la que el pasado año 2016 ofreció TVE titulada “Forenses” ¿Cómo ha resultado tu paso por la televisión?

C.G.- Pues siempre me he sentido muy cómodo, ya cuando me encontraba con la compañía de teatro las Calígulas, hicimos mucha televisión y eso con la edad que tenía me dio bastante seguridad, además de que podría decir que prácticamente crecí en el medio porque mi primer programa fue con 18 años en televisión española. Sólo que nunca llegué a ser conocido.

J.S.- Hablemos ahora de tu Alter Ego. Cuando escucho a un artista decir que creó a su personaje femenino por falta de trabajo y que desde ese momento, lo ha conseguido; me viene a la mente la magnífica película de “Tootsie” donde a Dustin Hoffman, le sucedía algo similar. ¿A qué crees que es debido el éxito que siempre ha tenido el transformismo?

C.G.- Justamente has ido a hablar de una de mis películas favoritas. Cuando la vi hace muchos años me fascinó totalmente, aparte de que su director y sus actores son una gran referencia para mí. Realmente nunca me planteé cuando hacía teatro, dedicarme al transformismo. Cuando empecé a hacerlo, era una época en la que tenía poco trabajo y siempre fui muy de lanzarme a la piscina, así que me dije que por qué no probar. Me di cuenta que era una profesión por aquel entonces, que no todo el mundo podía hacer y además no paraba de tener trabajo, así que no me lo pensé dos veces. Al fin y al cabo continuaba haciendo lo que más me gustaba, actuar. Lo de cantar vino más tarde.

J.S.-  ¿Cómo surge Sharonne y cómo es ella?  

C.G.- Pues yo siempre digo que me divierto mucho con ella porque es como una muñeca Barbie. Un día la visto de bombera y otro día de doctora. Tiene un humor bastante blanco, porque siempre me ha gustado que fuera para todos los públicos. Aunque también es cierto que con el tiempo ha ido evolucionando respecto a su look, maquillaje, repertorio y contenido.

J.S.-  La primera vez que tuve el placer de verte actuar, fue  junto a  Kyra, formando El Dúo Shimai en el programa “Tú sí que vales” año 2013, donde dejasteis sorprendidos al jurado y al público, con vuestro ingenio y crítica política tan acertada. ¿Qué recuerdos tienes que aquel tiempo?

C.G.- Pues nos trataron genial, a pesar de que nuestro país no es tan grande como puedan ser otros en los que hay muchísima más gente y por ende más posibilidades, pero viendo los programas de talentos te das cuenta el arte que tenemos aquí y en aquel momento descubrí a gente estupenda que lo lleva en la sangre, así que siempre estaré a favor de este tipo de formato. Y guardaré gratos recuerdos de mi paso por ese programa.

J.S.- Pero como artista inquieto, un día decides seguir ampliando conocimientos y estudias audiovisuales: Edición, postproducción… y de esa forma pasas a experimentar con la fotografía y el vídeo. ¿Qué te aportan personalmente, estos medios?

C .G.- Me aportan seguir aprendiendo. Todo es muy diferente cuando estás delante de la cámara a cuando estás detrás o alejado de un set de rodaje frente a una mesa de edición. Me atrae toda la progresión que conlleva la producción y aunque haya un único producto, el hecho de vivirlo desde diferentes ángulos, hace que aprendas a entender el resto de profesionales que te rodea. Se confirma una vez más de que el trabajo de equipo es más que importante para lograr una buena meta.

J.S.- Cuentas con un canal propio en YouTube “Cgpvídeo” ¿Cómo surge la idea y que deseas aportar al medio?

C.G.- Yo nunca pretendo aportar nada, me refiero a que hago las cosas que me apetecen, con las que disfruto y si eso llega a alguien y vibramos en la misma sintonía, me doy más que por satisfecho. Aunque no soy un YouTuber experimentado, es una manera de dar a conocer mi vertiente de producción a la gente que pueda interesarle.

J.S.- Has trabajo en series Web y en la realización de cortometrajes con los que has obtenido algunos premios. Cuéntanos un poco sobre esta experiencia y sobre el último micro metraje titulado “Estoy aquí”

C.G.- Verás, soy un gran fan del cine de terror desde muy pequeño, además tuve la suerte de que mis padres no me prohibían ver absolutamente nada. Por otro lado considero que hacer cine de terror es algo bastante complejo como buen amante que soy del género. Pero me atreví a hacer una pequeña pieza para el festival de cine de terror de Sabadell. Ganamos el premio al mejor cortometraje y no se quedó ahí únicamente si no que decidimos empezar a moverlo y para nuestra sorpresa ha sido seleccionado y premiado en otros festivales. De hecho, en colaboración con una amiga guionista, estamos ultimando una nueva historia que esperamos poder grabar en breve.

J.S.- Ahora, volviendo casi a comienzo, te volvemos a ver con Sharonne en el programa de A3 “Tu cara no me suena todavía” dejando sorprendidos al jurado, al público y a los telespectadores con tu impecable personaje de Olga Guillot con el tema “Soy lo prohibido” y pasando directamente a la final. Estar en la final es respirar tranquilo, pero… ¿No te hubiera gustado ofrecer más de tu arte en otras galas y no tener que esperar a la final?

C.G.- Me hubiera encantado. De hecho en el casting hice muchos personajes y se decidió que me estrenará con Olga, cosa que me hizo muy feliz ya que tanto ella como el tema, me han perseguido durante mi vida siendo protagonista de algunos momentos importantes. Así que fue muy especial para mí poder hacer este bonito homenaje. Pero como bien dices me quedé con las ganas de hacer mucho más, aunque a veces el destino es caprichoso y decide por donde llevarte, así que nos dejaremos fluir sin quejarnos demasiado – Risas.

J.S.- Te he hecho esta pregunta porque como me has comentado, antes de comenzar esta entrevista,  desde muy jovencito te interesaron todos los estilos musicales, principalmente el Jazz y el Swing que incluyes en todos tus Shows. ¿Por qué te decantaste por un Bolero?

C.G.- Bueno, no es que lo decidiera yo, es que cuando te presentas al casting intentas presentar personajes a los que crees que puedes parecerte sin que ello suponga que sean los que más te gusta escuchar en casa. Pero he de añadir que el bolero también me encanta.

J.S.- Todo el mundo habla maravillas del equipo que rodea a dicho programa. ¿Cómo te sentiste tú?

C.G.- Me sentí cuidado, respetado y querido. Eso lo hago extensible a mis compañeros. Constantemente y de una manera muy amable, están cuidándote para que una experiencia tan bonita pero a la vez tan difícil por la presión que supone actuar en directo ante tantos millones de espectadores, se convierta en uno de los mejores momentos de tu vida.

J.S.- Estamos terminando y se me quedan cosas en el tintero, pero seguro que vamos a tener oportunidad en otra ocasión para hablar de tu afición a la pintura, de esa línea de muñecos customizados que creas y de otra de tus dotes que es la cocina, donde te consideras fan de la macrobiótica desde hace años.  ¿De dónde saca Cristóbal el tiempo para poder complacer al hombre inquieto que lleva dentro de su ser?

C.G.- En esta profesión, cuando no eres alguien muy conocido, vas trabajando y viviendo o sobreviviendo, ya que tienes épocas en las que ni tiempo de respirar te queda y otras en cambio donde tienes todo el tiempo libre del mundo. Yo que siempre intento ver el lado positivo, he utilizado esas épocas en las que tienes tanto tiempo libre, para disfrutar de lo que más me gusta. El tiempo es algo que no se puede comprar y cuando lo tienes, hay que aprovecharlo.

J.S.- Además de prepararte para esa final de “Tu cara no me suena todavía” ¿Tienes algún proyecto en marcha?

C.G.- Recientemente hemos estrenado un Bar Club donde esperamos ir creciendo cada día un poquito más. Se llama Believe y está en el centro de Barcelona, calle Balmes 56. Además de ser el programador de la sala también actuó algunos días, así que me siento como en casa.

J.S.- Y mi última pregunta. ¿Qué te hubiera gustado que te preguntara y no he hecho? Aprovecha - Risas.

C.G.- Me ha encantado tu entrevista y me has preguntado absolutamente de todo, así que me temo que no me queda mucho por añadir. Te doy las gracias.

 J.S. Gracias a ti, Cristóbal y desearte toda la suerte del mundo, primero en Tu cara no me suena todavía y con ese nuevo proyecto, que si voy por Barcelona, me acercaré para saludaros. 
 
NOTA TRAS LA ENTREVISTA
 
Nunca he creído que las cosas sucedan porque sí. Hoy estaba programada esta entrevista como cierre de la VI Temporada de mis Entrevistas,  y hoy es la súper final de TCNMST, en su primera edición.
 
Si en el primer programa arrasó y sorprendió al jurado, al público y a los espectadores con el personaje de Olga Guillot, el pasado viernes deslumbró con la interpretación de Chavela Vargas.
 
Quiero aprovechar y pediros a tod@s, que votéis por este gran artista. Esta noche se haría justicia si él ganase esa primera edición. Lo podéis hacer de dos formas, al teléfono que aparece en el cartel o enviando CRISTOBAL al 25152
 
Muchas gracias en su nombre y en el mío propio