NOTICIAS BREVES: (XCIX)

 

EONE FILMS nos informa que “LOS ESTADOS UNIDOS CONTRA BILLIE HOLIDAY”, se estrenará el 1 de Abril.

La cantante Andra Day, nominada como Mejor Actriz a los Globos de Oro, da vida a la leyenda del jazz Billie Holiday en la nueva película del director Lee Daniels (Precious, El mayordomo).

La película viene avalada por la excelente crítica internacional y por dos nominaciones los Globos de Oro: Mejor Actriz – Drama (Andra Day) y Mejor Canción Original: “Tigress & Tweed”.

Dirigida, coescrita y producida por el nominado al Óscar Lee Daniels (Precious, El mayordomo) “LOS ESTADOS UNIDOS CONTRA BILLIE HOLIDAY”, se centra en la mítica figura de Billie Holiday, una de las más grandes cantantes de jazz de todos los tiempos, y en su tormentosa relación con la fama, la adicción y el amor.

La cantante Andra Day, en su primer papel protagonista para la pantalla grande, es la encargada de dar vida y voz a la gran estrella del jazz Billie Holiday. Le acompañan en el reparto Trevante Rhodes (Bird Box, 12 valientes, Moonlight), Natasha Lyonne (Muñeca rusa [TV], Orange is the New Black [TV]) y Garrett Hedlund (Mudbound: el color de la guerra, Inside Llewyn Davis, Tron: el legado), entre otros.

La película está inspirada en el aclamado bestseller de El New York Times de 2015 Chasing the Scream: The First and Last Days of the War on Drugs, escrito por Johann Hari.

El guion de “LOS ESTADOS UNIDOS CONTRA BILLIE HOLIDAY” está coescrito por Suzan-Lori Parks. Parks fue la primera mujer afroamericana en recibir el Premio Pulitzer por su obra TOP DOG/UNDERDOG a la que siguió el guión NATIVE SON en 2019.

SINOPSIS: La legendaria Billie Holiday (Andra Day), una de las mejores intérpretes de jazz de todos los tiempos, pasó la mayor parte de su carrera siendo adorada por sus fans alrededor del globo. Todo mientras el Departamento Federal de Narcóticos de Estados Unidos la fijó como objetivo mediante una operación encubierta liderada por el Agente Federal Jimmy Fletcher (Trevante Rhodes), con quien Billie había tenido un tumultuoso romance. Inspirada en la historia de su vida, “LOS ESTADOS UNIDOS CONTRA BILLIE HOLIDAY” examina íntimamente su lucha contra la adicción, la fama y un corazón roto.

“LOS ESTADOS UNIDOS CONTRA BILLIE HOLIDAY”, estreno en cines el 1 de abril.

BUENDÍA ESTUDIOS produce “CARDO”. Una serie creada por Ana Rujas y Claudia Costafreda producida en colaboración con Suma Latina para AtresPlayer Premium.

 “CARDO narra un momento en la vida en el que te das cuenta de que no eres digna de promesas ni de esperanzas” -en palabras de las creadoras Ana Rujas (autora de la idea original y protagonista) y Claudia Costafreda (directora) - “Llegas a los 30 años y de golpe sientes que no tienes mucho que ofrecer al mundo. No vale la belleza, no vale lo de fuera si lo de dentro no está bien. Así es nuestra protagonista: María aparentemente rebosa belleza pero ella se siente un CARDO”.

Ana Rujas y Claudia Costafreda;  ambas pertenecen a esta generación bisagra que queda retratada en la serie. Hijas del S XXI, bebés de la televisión de 7 canales, del boom tecnológico y las redes sociales.

Un retrato de Madrid, de María, de nosotras, de todos. “CARDO” es un retrato generacional. Habla del abuso de la propia vida y de “Los excesos de nuestra generación, una generación a caballo entre un futuro incierto, un pasado plácido y un presente convulso. Una generación que se zambulle entre botellas de plástico de 75ml, pinchacitos de ácido hialurónico y relaciones superficiales. Una generación consumista, insaciable, e irremediablemente perdida.”

La ficción es una producción de Buendía Estudios (con la producción ejecutiva de Sonia Martínez y Amparo Miralles) en colaboración con Suma Latina (Javier Calvo y Javier Ambrossi) para Atresplayer Premium (con la producción ejecutiva de Montse García de Atresmedia Televisión). 

Próximamente comenzará el rodaje en Madrid.

EONE FILMS nos informa que “CHAOS WALKING” se estrenará en cines el 23 de Abril. Tom Holland y Daisy Ridley protagonizan esta fantástica aventura, dirigida por Doug Liman y basada en el aclamado best-seller de Patrick Ness.

CHAOS WALKING se estrena en cines de toda España el próximo 23 de abril. Ya están disponibles en la zona de prensa de eOne  el cartel y una selección de fotos.

Basada en el aclamado best-seller de Patrick Ness, CHAOS WALKING es una fantástica aventura repleta de acción, suspense y espectaculares efectos visuales protagonizada por Tom Holland (Spider-Man: Lejos de casa, Vengadores: Endgame, Z, la ciudad perdida) y Daisy Ridley (Star Wars: El ascenso de Skywalker, Asesinato en el Orient Express, Peter Rabbit) junto a Nick Jonas (Midway, Jumanji: Bienvenidos a la jungla, Kingdom [TV]), Mads Mikkelsen (Hannibal [TV], Rogue One: Una historia de Star Wars, Casino Royale) y Cynthia Erivo (El visitante [TV], Malos tiempos en El Royale, Viudas). Dirigida por Doug Liman (Barry Seal. El traficante, Al filo del mañana, El caso Bourne), CHAOS WALKING se estrena en cines el 23 de abril.

SINOPSIS: En un futuro no muy lejano, Todd Hewitt (Tom Holland) encuentra a Viola (Daisy Ridley), una enigmática chica que se ha estrellado en su planeta, donde todas las mujeres han desaparecido y los hombres están afectados por “el ruido” –una fuerza que exhibe todos sus pensamientos–. En un entorno tan peligroso, la vida de Viola se ve amenazada y al prometer Todd protegerla, deberá descubrir su propia fuerza interior y revelar los oscuros secretos del planeta.

CHAOS WALKING, estreno en cines el 23 de abril.

VÉRTIGO FILMS nos informa que “THE MAURITANIAN” se estrenará el 19 de Marzo simultáneamente en CINES y  PLATAFORMAS DIGITALES.

Vértigo Films estrenará en España, simultáneamente en salas cinematográficas y plataformas digitales, la película The Mauritanian, con Jodie Foster (Ganadora del Globo de Oro como Mejor Actriz de Reparto), Tahar Rahim, Benedict Cumberbatch y Shailene Woodley, entre otros.  Basada en el best seller “Diario de Guantánamo”. 

SINOPSIS: Mohamedou Ould Slahi (Tahar Rahim) sobrevive en la prisión de Guantánamo después de haber sido detenido y encarcelado sin cargos por el gobierno de Estados Unidos durante una década y sin que se haya celebrado ningún juicio. Habiendo perdido toda esperanza, Slahi encuentra aliados en la abogada defensora Nancy Hollander (Jodie Foster) y su asociada Teri Duncan (Shailene Woodley). Juntos se enfrentan a innumerables obstáculos en una búsqueda desesperada de justicia.

Director: Kevin Macdonald

Guion: Michael Bronner, Rory Haines, Sohrab Noshirvani

Productores: Adam Ackland, Michael Bronner, Leah Clarke, Benedict Cumberbatch

Cast: Shailene Woodley, Jodie Foster, Benedict Cumberbatch, Tahar Rahim

Está previsto que “THE MAURITANIAN” se estrene en las siguientes plataformas digitales el 19 de MARZO:  iTunes, Google Play, Movistar +, Orange TV, Rakuten TV, Amazon, Filmin y Vodafone.

DIAMOND FILMS nos informa del estreno en exclusiva en Amazon Prime Video de ‘LOS SECRETOS QUE OCULTAMOS’. Un thriller sobre los terribles efectos del holocausto que llega a la plataforma el próximo miércoles 10 de marzo.

Escrita y dirigida por Yuval Adler (“The Operative”), la película está ambientada en una época post Segunda Guerra Mundial y narra las terribles consecuencias que ésta ha dejado, marcando para siempre la vida de dos protagonistas enfrentados en ambas caras de la guerra. Protagonizada por Noomi Rapace (“Millenium”), Joel Kinnaman (“RoboCop”) y Chris Messina (“Argo”).

Sinopsis: Una superviviente del Holocausto (Noomi Rapace) intenta reconstruir su vida en los EEUU junto a su marido (Chris Messina). Pero su vida da un vuelco cuando cree reconocer a su vecino (Joel Kinnaman) y decide secuestrarle en busca de venganza por los atroces crímenes de guerra que piensa que cometió contra ella.

SURIA COMUNICACIÓN informa que Macarena Gómez protagoniza “Y todos arderán”, el segundo largometraje de David Hebrero.

El film cuenta en su reparto con Rodolfo Sancho, Ana Milán, Rubén Ochandiano, la presentación de Sofía García, la colaboración especial de Fernando Cayo y la participación de Saturnino García.

El rodaje del segundo largometraje dirigido por David Hebrero, “Y todos arderán”, se ha iniciado hace unos días entre Madrid y Ávila. Entre los atractivos del film destaca su carismático reparto compuesto por Macarena Gómez, Rodolfo Sancho, Ana Milán, Rubén Ochandiano, Germán Torres,  Ella Kweku, Guillermo Estrella y la debutante Sofía García. Además, la película cuenta con la colaboración de Fernando Cayo  y la participación especial de Saturnino García.

Hebrero nos ofrece una peculiar mezcla de drama y terror que él define como “una secuela espiritual de La semilla del diablo”, donde se puede rastrear la huella del terror italiano y el fantaterror español, así como la influencia de directores como Darío Argento, Ari Aster, Robert Eggers o Álex de la Iglesia, entre otros.

Hebrero, que firma el guion junto a Javier Kirán, cuenta con Ona Isart como directora de fotografía y María Ona como directora de arte. El rodaje se extenderá durante 35 días en localizaciones de Las Rozas de Madrid y Arévalo.

Producido siguiendo la línea del cine independiente norteamericano con presencia en festivales internacionales de cineastas emergentes muy prometedores por Nostalgia Shop Films -con sede en Madrid y Los Ángeles- el largometraje ha contado con la colaboración de Ayuntamiento de Arévalo, Ayuntamiento de Torrelodones, Finca El Cigarral del Ángel, Welab, Aluzine, La Guadaña, Farnis, Carnicería Hermanos Gómez, Protección Civil de Arévalo, Purocuento, Fundación ALPE y Ayuntamiento de Borox.

SINOPSIS: El mundo parece estar llegando a su fin. Ajena a este caos, María José lleva diez años viviendo una pesadilla después de que su hijo Lolo se suicidase, harto del acoso escolar que recibía, y su marido le abandonase al no ser capaz de superarlo.

Lista para marcharse de este mundo, decide ir a saltar por el mismo puente por el que se tiró su hijo cuando es interrumpida por Lucía, una niña con acondroplausia. María José se apiada de la niña al ver que padece la misma discapacidad que su hijo, y decide ayudarla a buscar a sus padres. Sin embargo, poco a poco, descubrirá que Lucía no es una niña cualquiera y que ha sido enviada al pueblo con un propósito.

Mientras tanto, el cura y las altas élites del castizo pueblo, se hacen eco de la llegada de Lucía y de la posible conexión entre su aparición y una serie de desgracias que no dejan de ocurrir por la zona: muertes prematuras, pérdida de cosechas y ganado y eventos inexplicables. Convencidos de que la niña es la semilla del mal que viene presagiada en una antigua leyenda del pueblo, y tras descubrir que se acerca una Luna de Sangre, harán todo lo posible para detenerla. Además, su ex-marido volverá al pueblo que repudió junto con su nueva mujer, aparentemente como apoyo. Sin embargo, él tiene otras sospechas muy distintas sobre la identidad de Lucía. 

María José, cansada de la gente del pueblo, del marido que la traicionó y con ganas de vengar la muerte de su hijo, decidirá proteger y ayudar a Lucía a toda costa, sean cuales sean las consecuencias. 

SURIA COMUNICACIÓN nos informa que “OLVIDO Y LEÓN” de Xavier Bermúdez. Estreno en cines: 26 de marzo.

Xamalú Filmes y Digital Cine Media estrenarán en cines el 26 de marzo de 2021 “OLVIDO Y LEÓN” de Xavier Bermúdez, que ha inaugurado recientemente la 25ª edición del Festival de Orense (OUFF) fuera de concurso.

Este drama social, vitalista y a contracorriente, muestra la fraternal relación entre una mujer joven y su hermano gemelo, un hombre con síndrome de Down. El film sigue el rastro de los protagonistas de “Olvido y León”, una película que logró numerosos premios nacionales e internacionales, aunque “Olvido y León” tiene entidad propia y sorprenderá a los espectadores que conozcan a sus personajes por primera vez.

Dirigida por Xavier Bermúdez (Luz negra, O ouro do tempo), la cinta cuenta con un reparto que encabezan Marta Larralde, conocida por sus interpretaciones en films Mar adentro, Todas las mujeres y “León y Olvido” y en series de TV como Vivir sin permiso; el recientemente fallecido Guillem Jiménez, que ya había participado en “Olvido y Léon” y en la TV-Movie Asunto Reiner y  Monti Castiñeiras, actor que ha formado parte del reparto de largometrajes como Divinas palabras, El lápiz del carpintero, Sicixia, Planta 4ª o Julieta, y series del calibre de Fariña, La unidad y A lei de Santos.

“Olvido y León” es una producción de Xamalú Filmes y Digital Cine Media que ha contado con la participación Televisión de Galicia, la producción asociada de AdHoc, MJ Producciones y Tripede y el apoyo de ICAA y de la Diputación de Ourense.

SINOPSIS: Después de quince años, Olvido ha aceptado que sus problemas no están relacionados con la relación que mantiene con su hermano gemelo, León, que tiene el síndrome de Down. Podría abandonarlo, pero ha aceptado que lo que le ocurre realmente es que está bajo la influencia de poderes que no conoce y que no identifica bien, que tejen a su alrededor como una araña una cárcel de insatisfacción personal.

A CONTRACORRIENTE FILMS retrasa el estreno en cines de MUSEO HERMITAGE: EL PODER DEL ARTE al 16 de abril, estreno previamente previsto para el 5 de marzo.

La película documental, distribuida en más de 50 países, tuvo su première española en el BCN Film Fest. Una película que permite conocer la dimensión del Hermitage ahora que la apertura de un satélite en Barcelona es motivo de debate. El reconocido actor 3 veces ganador del Premio EFA y 4 veces ganador del Premio David di Donatello Toni Servillo es el guía en este viaje, permitiéndonos respirar la esencia y el espíritu báltico de estos lugares, presentándonos la belleza del Hermitage y de la ciudad de San Petersburgo.

MUSEO HERMITAGE: EL PODER DEL ARTE está dirigida por Michele Mally basada en una idea original de Didi Gnocchi, siendo además coguionista junto a Giovanni Piscaglia. La película documental se hizo con la plena colaboración del Museo Estatal del Hermitage en San Petersburgo y su director Mijaíl Piotrovsky, para contar la historia del museo de una manera nueva y emocionante, a través de los siglos de historia rusa y los eventos culturales que llevaron al desarrollo de sus colecciones en el corazón de la ciudad. Un documental cinematográfico dedicado a San Petersburgo, a su Museo y a la historia de muchas personas que vivieron allí durante siglos rodeados de arte, literatura, música y poesía.

Dedicado a este emblemático y extraordinario lugar, “Museo Hermitage: El poder del Arte” es una producción original de 3D Produzioni y Nexo Digital, en colaboración con Villaggio Globale International y Sky Arte, patrocinada por Ermitage Italia, con el apoyo de Intesa Sanpaolo.

A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará MUSEO HERMITAGE: EL PODER DEL ARTE el 16 de abril.

AYEDA CULTURA nos informa de que “Visión Nocturna” llega a las salas españolas para cuestionarse: ¿Cuándo termina una violación?

Tras su paso por el Festival de Cine de San Sebastián, la película de la chilena Carolina Moscoso se estrena el 19 de marzo, en nuestras salas.

Cual preámbulo, nos dice Carolina Moscoso que “Visión Nocturna” contiene tres tipos de luces: una que encandila, una oscura que no deja ver y otra en penumbra. Y es que la cineasta chilena ensambla el diario de una violación, la propia, pensado en primera instancia en la duración de la misma, es decir, en una violación no sólo como un acto brutal conciso, sino como el principio de un proceso físico, emocional, legal y judicial terrible. Moscoso acompaña este planteamiento con imágenes producidas desde el afecto y la incertidumbre, haciéndonos parte de su entorno íntimo, para preguntarse finalmente qué es una violación.

Tras haber sido premiada por el jurado en el Festival Internacional de Cine de Valdivia 2019, recibir el Gran Premio de la Competencia Internacional, máximo galardón, del FID Marseille 2020 y haber cosechado múltiples alabanzas durante la pasada edición del Festival de Cine de San Sebastián, donde competía en la sección Horizontes Latinos, el 19 de marzo la distribuidora Vitrine Filmes estrena en España este documental tan personal. La película ha sido presentada también en el Montreal International Documentary Festival 2020 (RIDM), la Mostra de Films de Dones y en la Muestra de Cine de Lanzarote, donde recibió la Mención Especial del Jurado.

SINOPSIS: A ocho años de haber sido violada en una playa cercana a Santiago, una joven cineasta arma con decenas de vídeos-diario un caleidoscopio en el que aparecen las heridas del abuso, los re-victimizantes procesos judiciales y la amistad que la acompaña. En ese viaje se desprende la pregunta: ¿Qué es en realidad una violación y cuándo termina?

SOBRE LA DIRECTORA

Carolina Moscoso (Santiago de Chile, 1986) es directora y montadora de cine y televisión. Estudió en la Universidad de Chile y cursó el Máster en Documental de Creación de la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona. Ha trabajado como directora y montadora en proyectos de animación, videoclips, teatro y audiovisuales. Visión nocturna es su primer largometraje y obtuvo en el pasado Festival de Marsella el Gran Premio a la Mejor Película de la Competición Internacional. Carolina Moscoso desarrolla actualmente su próxima película, Nunca seré policía, y trabaja en el montaje de Históricas, dirigido por Javiera Court y Grace Lazcano.

SEARCHLIGHT PICTURES CONFIRMA LOS PLANES PARA EL LANZAMIENTO DE NOMADLAND, LA GALARDONADA PELÍCULA DE CHLOÉ ZHAO, EN ESPAÑA.

Searchlight Pictures anunció el próximo lanzamiento en nuestro país de Nomadland, la aclamada película de Chloé Zhao, ganadora de los Globos de Oro a la Mejor Película (Drama) y a Mejor Dirección, así como del León de Oro a la Mejor Película del Festival Internacional de Cine de Venecia y del Premio del Público del Festival Internacional de Cine de Toronto.

Nomadland estará disponible para su exhibición en salas de cine el 26 de marzo y a partir del 30 de abril podrá verse en Disney+, dentro de su nueva oferta generalista Star, sin coste adicional.

Nomadland está protagonizada por Frances McDormand, ganadora de dos Premios de la Academia (Fargo; Tres anuncios en las afueras), por el actor nominado al Oscar David Strathairn (Buenas noches, y buena suerte) y por los actores de la vida real Swankie, Bob Wells y Linda May, que aparecían en el aclamado libro de Jessica Bruder, que Zhao ha adaptado para la gran pantalla.  Nomadland cuenta la historia de Fern (McDormand) que, tras el cierre de una explotación minera que arruina a todo un pueblo de Nevada, hace las maletas y a bordo de su camioneta se embarca en un viaje que se sale de los caminos trillados y de los arquetipos de la sociedad consumista actual. Y en ese periplo, Fern se va a convertir en una nómada moderna. La película está producida por McDormand (Oliva Kitteridge), Peter Spears (Call Me by Your Name), Dan Janvey (Bestias del sur salvaje), Mollye Asher (The Rider) y Zhao (The Rider). Zhao también se ha encargado del montaje de la película, con Joshua James Richards (Tierra de Dios) como director de fotografía y diseñador de producción, y con el equipo de sonido de M. Wolf Snyder (The Rider), Sergio Díaz (Roma) y Zach Seivers (Assassins).

Nomadland ha recibido numerosos premios desde su estreno mundial en septiembre de 2020, y recientemente arrasó en los Globos de Oro con premios a la Mejor Película (Drama) y a Mejor Dirección para Chloé Zhao. Otros galardones incluyen el Premio del Público en el Festival Internacional de Cine de Toronto de este año y el León de Oro a la Mejor Película en el Festival Internacional de Cine de Venecia en la edición de este año.  Además, Nomadland recibió el premio a la Película del Año que concede la Asociación de Críticos de Cine de Londres donde Chloé Zhao fue elegida Guionista del Año y Frances McDormand Actriz del Año. La película también ganó el premio a la Mejor Película Internacional Independiente en los Premios del Cine Independiente Británico. Zhao fue elegida Mejor Director por el Círculo de Críticos de Cine de Nueva York, la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles, la Asociación de Críticos de Cine de Chicago, la Sociedad de Críticos de Cine de Boston, la Asociación de Críticos de Cine Online de Boston, la Asociación de Periodistas de Cine de Indiana y los Critics Polls para IndieWire de 2020. Nomadland recibió 2 premios IFP Gotham incluyendo el de Mejor Película y el Premio del Público 2020 y ganó el codiciado Golden Frog a la Cinematografía en el Festival Internacional de Cine del Arte de la Cinematografía Camerimage de 2020. La película también se presentó en el Festival de San Sebastián fuera de competición.

Sobre STAR en Disney+

Star, la nueva marca de entretenimiento general, se lanzó en Disney+ el 23 de febrero. Star ofrece a los clientes un mundo nuevo y en constante crecimiento de series de televisión, películas y originales y debuta con más de 75 series de televisión, más de 280 películas y una lista de 4 Star Originals exclusivos. Cada mes se sumarán nuevos títulos al servicio provenientes de los estudios creativos de Disney como Disney Television Studios (20th Television y ABC Signature), FX Productions, 20th Century Studios y más.

Sobre Searchlight Pictures

Searchlight Pictures es una compañía especializada en cine que financia y adquiere películas que se estrenan tanto en las salas de cine como en streaming. Lleva a cabo sus propias operaciones de marketing y distribución, y es parte de The Walt Disney Studios, una división de The Walt Disney Company. Fundada en 1994 con el nombre de Fox Searchlight Pictures, los títulos de la compañía han recaudado más de 5.000 millones de dólares en todo el mundo, acumulando 26 Globos de oro, 45 BAFTA y 40 Premios de la Academia®, que incluyen cuatro ganadores a la Mejor Película desde 2009: Slumdog Millionaire, 12 años de esclavitud, Birdman o (La Inesperada Virtud de la Ignorancia) y La forma del agua. Entre los próximos estrenos figuran Nomadland de Chloé Zhao, Antlers: Criatura oscura de Scott Cooper, La crónica francesa (del Liberty, Kansas Evening Sun) de Wes Anderson, The Eyes of Tammy Faye de Michael Showalter, Next Goal Wins de Taika Waititi, The Night House de David Bruckner y Nightmare Alley de Guillermo del Toro. La compañía tiene una división de televisión y streaming, Searchlight Television, que desarrolla y financia series, series limitadas y películas para socios de plataformas de streaming, cadenas de televisión y por cable.

Sobre Disney+

Disney+ es el servicio de streaming que incluye películas y programas de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic, así como Star, la nueva marca de contenidos de entretenimiento general que estará disponible en ciertos mercados internacionales. Disney+ forma parte de la división Media and Entertainment Distribution de Disney y está disponible en casi todos los dispositivos conectados a Internet. Ofrece una programación sin publicidad, con una extensa variedad de largometrajes, documentales, series animadas y de acción real, y cortometrajes originales. Además de un acceso sin precedentes al increíble catálogo de cine y televisión de Disney, la nueva plataforma ofrecerá en streaming los últimos estrenos de The Walt Disney Studios.

MADAVENUE PR COMMUNICATIONS y ALFA PICTURES nos informan que “DETECTIVE CONAN: LA BALA ESCARLATA”. Una película de Chika Nagaoka, llega a España sólo una semana después de su esperado estreno en Japón,  el 23 de Abril a los cines.

El próximo 23 de abril, ALFA PICTURES estrena la película de animación DETECTIVE CONAN: LA BALA ESCARLATA, dirigida por la joven cineasta japonesa Chika Nagaoka (Detective Conan: El puño de zafiro azul).

Es la 24ª aventura del personaje el “Detective Conan” en el cine y la tercera que se estrena en España tras el éxito de público de Detective Conan: El Caso Zero en 2018 y Detective Conan: El puño de zafiro azul en 2019.

En esta ocasión, la nueva aventura del Detective Conan, DETECTIVE CONAN: LA BALA ESCARLATA, llega a España sólo una semana después de su esperado estreno en cines en Japón y en 21 países más entre los que se encuentran Taiwán, Hong Kong, Corea del Sur, Vietnam, Alemania, Austria y Francia.

En 2019, la anterior película de la saga, Detective Conan: El puño de zafiro azul se convirtió en la película más vista de la franquicia en Japón, superando los 7 millones de espectadores y recaudando 87 millones de dólares en el país. 

SINOPSIS: Van a celebrarse los juegos Olímpicos en Japón, un evento deportivo que se hace una vez cada cuatro años. Durante este evento se sacará a la luz el primer tren de vacío, capaz de llegar a los 1000km/h. Pero, durante la celebración de este evento ocurre un secuestro en masa, dejando a Conan solo. Decidido a salvar a sus amigos y a su querida Ran, este pedirá ayuda a Akai. Por alguna razón, lo que está ocurriendo recuerda a un accidente acontecido hace 15 años en Boston durante el mismo evento deportivo, y que también involucró al FBI. ¿Qué está pasando? ¿Podrá Conan descubrirlo antes de que el tren pueda causar un accidente catastrófico el día de su inauguración?

DETECTIVE CONAN: LA BALA ESCARLATA es la película número 24 de la franquicia “Detective Conan” (personaje creado por Gosho Aoyama)  que se inició el año 1997 con Detective conan: El rascacielos del tiempo, después de convertirse en un manga superventas el año 1994 y en una serie de culto (que cuenta con más de 860 episodios y sigue en emisión), en 1996. 

La saga de “Detective Conan” se centra en la historia Shinichi Kudo, un famoso detective que es envenenado por unos hombres vestidos de negro y en vez de morir, es condenado a tener permanentemente el aspecto de un niño de 7 años. Tras ese suceso, Shinichi cambia su nombre a Conan Edogawa para proteger a los suyos y se dedica a encontrar pruebas para detener a la organización que le ha envenenado y a hallar una cura para volver a su tamaño natural. “Detective Conan” es uno de los manga más vendidos de la historia, con más de 200 millones de ejemplares vendidos. 

En España, la serie anime y diversas películas de la saga se han emitido en diferentes canales autonómicos como TVG, Canal Sur 2, Cartoon Network y TV3, dónde sigue en emisión gracias a su prolongado éxito de audiencia.

ALFA PICTURES vuelve a confiar en el universo de este carismático personaje después de los buenos resultados obtenidos con Detective Conan: El Caso Zero en 2018 y Detective Conan: El puño de zafiro azul en 2019.

ALFA PICTURES ESTRENA DETECTIVE CONAN: LA BALA ESCARLATA EL PRÓXIMO 23 DE ABRIL EN CINES.

MADAVENUE PR COMMUNICATIONS y SELECTA VISIÓN, nos informan de que “DIGIMON ADVENTURE. LAST EVOLUTION KIZUNA” se estrenará el 31 de Marzo en cines.

En su versión en español, la película cuenta con el doblaje clásico de la serie.

DIGIMON ADVENTURE. LAST EVOLUTION KIZUNA se estrenará en cines el próximo 31 de marzo. El filme conmemora el 20º aniversario de la serie Digimon y supone la última aventura de sus protagonistas, Tai Yagami y Agumon.

La película está producida por el reputado estudio japonés Toei Animation. Entre las producciones del estudio se encuentran los éxitos televisivos que marcaron a toda una generación de telespectadores como son Sailor Moon, One Piece y Magical Doremi. Dirige la película Tomohisa Taguchi, conocido por dirigir la serie japonesa de anime Persona.

¿QUÉ ES DIGIMON?

El colectivo de Bandai, Akiyoshi Hongo, creó Digimon en 1997 a partir de una mascota virtual conocida como Digimon Virtual Pet basado en la marca Tamagotchi. En 1999 empezó la emisión de la serie anime Digimon Adventure, y rápidamente la popularidad de la franquicia aumentó exponencialmente entre jóvenes de todo el mundo. 

El argumento de la saga Digimon está basado en un mundo paralelo conocido como Mundo Digital, que está habitado por unas criaturas ficticias llamadas Digimon. Éstos son formas de vida artificial creadas a partir de bits y piezas perdidas de datos de ordenadores. Los Digimon son criados por humanos llamados “Tamers” para combatir a los villanos que amenazan con destruir el equilibrio del Mundo Digital.

La saga Digimon cuenta con varias películas y videojuegos en su haber, y actualmente, la serie anime sigue en emisión. DIGIMON ADVENTURE. LAST EVOLUTION KIZUNA representa la última historia de Tai, Agumon y sus amigos, cuyas aventuras comenzaron en 1999. Ahora, 20 años después, nos muestra el futuro y la vida adulta de los que fueron los primeros protagonistas de una saga que enganchó a miles de niños y adolescentes a principios del siglo XXI.

SINOPSIS: Han pasado 10 años desde que Tai y Agumon se conocieron y comenzaron su aventura en el mundo digital. Tai se ha convertido en universitario mientras que Matt y los otros han seguido sus propios caminos en la vida. Pero una serie de incidentes alrededor del mundo hace que los niños elegidos se reúnan de nuevo para combatir al causante: Eosmon. 

Durante la batalla, algo sale mal con las evoluciones de Agumon y los otros Digimones y sale a la luz una impactante verdad… Cuando un niño elegido se convierte en adulto, su Digimon deja de existir. 

Si no lucha, Tai perderá a sus amigos, pero si lo hace tendrá que despedirse de un compañero que pensaba que estaría siempre a su lado. ¿Cuál será la respuesta del vínculo entre Tai y Agumon ante este destino inevitable?

Harumi Fuuki es la encargada de la banda sonora de la película. Ha sido la persona más joven en recibir el premio a la mejor banda sonora por Waga Haha No Ki, dirigida por Masato Harada, en la 36ª edición de los Premios de la Academia Japonesa. En el mundo del anime, ha hecho la banda sonora de películas como Miss Hokusai de Keiichi Hara o la serie Piano Forest.

SELECTAVISIÓN ESTRENARÁ DIGIMON ADVENTURE. LAST EVOLUTION KIZUNA EL PRÓXIMO 31 DE MARZO EN CINES.