JUEGOS OLÍMPICOS RÍO DE JANEIRO 2016: MIREIA BELMONTE: MEDALLA DE ORO EN 200m MARIPOSA

        Esta semana dedicaré este blog a los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro, y el motivo es porque nuestros deportistas nos están dando grandes sorpresas.        
       No es la primera vez que hablo de deporte en este blog y no va a ser la última; porque cuando un deportista lucha por sus sueños, cuando un deportista logra llegar a alcanzar esas metas, con el sudor de todo su cuerpo y el gran esfuerzo de duros años de entrenamientos y además demuestra humildad, se merece todos los reconocimientos. No quiero por tanto dejar  pasar la oportunidad que, desde este blog, pueda ofrecer mi pequeña aportación y homenaje, a los logros de Mireia Belmonte.    

Esta bellísima y simpatiquísima joven Badalonesa de 26 años, comenzó a nadar con tan sólo 5 años por recomendación médica, y quien la iba a decir que 21 años más tarde, conseguiría la mellada de oro en su prueba favorita, los 200 metros mariposa, en las Olimpiadas de Río de Janeiro 2016.

No son estas sus primeras Olimpiadas, pues con 17 años debutó en los Juegos Olímpicos de Pekín 2008, cuatro años más tarde participaría en los  Juegos  Olímpicos de Londres, donde ganó dos medallas de plata en el 200m mariposa y en el 800m libres.

Su gran rival en el 200m mariposa era la australiana Madeline Groves, con la que había coincidido en las eliminatorias y también en las semifinales; pero tanto Mireia como su entrenador Fred Vergnoux, sabían cómo debían acometer dicha carrera.  La australiana quería hacer una salida fuerte y alejarse de sus rivales, pero Mireia no la dejó distanciarse más de lo necesario. En el tercer largo acortó distancias hasta rebasarla. 3 centésimas de diferencia con Groves, la han aupado al pódium, en una final muy reñida. No ha sido su mejor marca, pero sí para obtener esa deseada y soñada medalla de oro.

Por lo que narran quienes bien la conocen, Mireia ha sido una luchadora toda su vida, por un deporte, por un ideal, por un sueño, que por fin este año 2016 ha visto recompensado en las piscinas de Río de Janeiro. Ha transformado sus lágrimas por el esfuerzo, en lágrimas de felicidad.

Mis felicitaciones Mireia Belmonte y extensibles a sus padres que siempre la han estado apoyando: José Belmonte y Paqui García.

 

^[][][]Hasta el día de hoy Mireia cuenta con 41 medallas de las cuales:

21 MEDALLAS DE ORO (9 en Europeo (Piscina Corta) -  7 Mundial (Piscina Corta) - 4 en Europeo  - 1 En los recientes Juegos Olímpicos de Río de Janeiro.

13 MEDALLAS DE PLATA (2 Europeo (Piscina Corta) – 2 Mundial (Piscina Corta) -  5 Europeo -  2 Mundial – 2 Juegos Olímpicos (1 en Londres 2012 y 1 en Río de Janeiro 2016)

7 MEDALLAS DE BRONCE (1 Mundial (Piscina Corta) – 4 Europeo – 1 Mundial – 1 Juegos Olímpicos de Río de Janeiro)

NOTICIAS SORPRENDENTES: UN ERROR EN GOOGLE MAPS

¿Qué sucedería si tras la jornada de trabajo llegas a tu casa y ves que no existe, que la han demolido? Pues eso sucedió por tierras texanas, en Estados Unidos, como no, lo que no suceda allí…

En fin, os contaré que este acontecimiento sucedió después de pasar un tornado por dicha zona y que tras la quejas y denuncia de los dueños de la casa por su derribo llevado a cabo por la empresa que se había contratado para quitar los escombros y demoler la vivienda, que se situaba en el número 7601 de la calle Cousteau Drive por haber, supuestamente, sufrido daños severos, los trabajadores aludieron a que Google Maps les condujo a la dirección equivocada.

Y así fue, Google Maps indicó la dirección de otra calle, Calypso Drive, con el mismo número, justo a una manzana de la anterior vivienda.  

Afortunadamente la familia no vivía en la casa derribada, pues tras el tornado se habían mudado hasta que fuera acondicionada la zona, pero claro está pensaban regresar y cuando lo fueron a hacer… Su casa ya no estaba.

La empresa de demolición se ha responsabilizado y comprometido a compensar a la familia y en efecto, tras todo el jaleo que se montó, Google Maps ha reconocido y corregido el error de ubicación.

 Puede ser normal que en ciudades o lugares de gran extensión, uno pueda usar una herramienta tan importante como el Google Maps, pero ante todo, creo que se debería tener en cuenta, cuando se llega al sitio indicado, que verdaderamente es ese el emplazamiento y no otro. ¿Nos estamos acostumbrando demasiado a confiar en las redes sociales y las aplicaciones que nos ofrecen?

NOTICIAS SORPRENDENTES: EN LAS CITAS ONLINE, ASEGURARSE DE CUANDO ES LA CITA.

Hoy una de esas noticias sorprendentes que me dejan de verdad, muy descolocado.

La noticia saltó a la prensa hace unos días, cuando fue ingresado un hombre de 41 años, de nombre Alexander Pieter Cirk con problemas en el corazón y los riñones.

Tras recuperarse y preguntarle que hacía en el aeropuerto de la ciudad de Changsha, en China, vagando por sus instalaciones en aquel estado, respondió que esperando a la mujer que había conocido a través de Internet, que se había estado alimentando de fideos instantáneos y poco más, pues no tenía mucho dinero y albergaba la esperanza de que ella apareciera.

Esta es una de esas historias llevadas al límite y donde cuesta comprender como funcionan las mentes de algunas personas, ante una situación que tal vez no saben cómo acometer.  

Alexander pasó 10 días sin apenas comer, ni dormir. Había conocido por las redes sociales a una mujer de apellido Zhang, unos meses atrás, con la que mantenía contacto a diario. Con el deseo de conocerla, porque estaba convencido que aquella relación sería la acertada, decidió tomar un avión en Ámsterdam y recorrer los 4.500 kilómetros que distan a Changsha. El problema es que cuando aterrizó, ella no estaba esperándole.

El caso de Cirk y su fotografía se convirtió en muy poco tiempo en noticia en las redes sociales chinas, atrayendo la atención de la prensa y siendo Hunan TV quien se pusiera en contacto con Zhang.  La mujer se vio sorprendida por lo sucedido, pues en esos momentos ella estaba a 900 kilómetros de distancia, sometiéndose a una operación de cirugía estética – La realidad supera sin duda a la ficción.

Según relató, durante el tiempo que estaba siendo intervenida y su recuperación, no había leído ningún mensaje de Cirk, con quien además pensaba reunirse dentro de un año, no ahora.

Zhang  comentó a la prensa "Habíamos avanzado en nuestra relación, pero después me pareció que era un chico algo insensible. Un día me envió repentinamente una foto de unos billetes de avión, pero pensé que era una broma. No me dijo nada más"

Cirk y Zhang pudieron hablar por teléfono sobre todo lo sucedido y ambos se comprometieron a verse en otra ocasión, dado que Cirk tenía el billete de vuelta para un día en el que Zhang no podía aún reunirse con él, debido a su recuperación.  Tras la llamada Cirk  aseguró a la prensa “No he podido verla, pero siento que nuestra relación se ha fortalecido”

Yo no sé si estas relación se fraguará positivamente algún día, pero sinceramente y sabiendo, muchos de vosotros lo romántico que yo soy, no les veo futuro. Creo que él está desesperado por tener pareja y esa ansiedad no es buena para comenzar una historia de amor, con nadie. Se lo debería mirar, antes de seguir o relajarse y contar hasta 10 antes de volver a cometer una locura como esa.

Lo sucedido a mi juicio, no es amor, es desesperación. 

EL CASO FISCHER: CRÍTICA CINEMATOGRÁFICA

“Pawn Sacrifice” cuyo título en español es “El caso Fischer” es la nueva película del director Edward Zwick, director de “Leyendas de  pasión” o “El último Samurái”  entre otras.

“El caso Fischer” nos cuenta la historia de la preparación del encuentro entre Bobby Fischer (Tobey Maguire), campeón de ajedrez norteamericano y el campeón soviético Boris Spassky (Liev Schreiber)  El enfrentamiento tuvo lugar en el año 1972, en plena guerra fría, lo que supuso mucho más que un juego sobre el tablero y una contienda entre dos rivales. Se jugaba el prestigio de dos países, de dos naciones enemistadas; lo que provocó convertirse en el acontecimiento televisivo del año. 

          Pero “El caso Fischer” nos ofrece más lecturas: El entorno familiar en el que vivió. La soledad en la que se refugió. La vida de un genio que desde muy niño sabía lo que quería ser de mayor: Campeón mundial de Ajedrez y se preparó a conciencia... Pero en el camino, como ha sucedido a tantos genios, la enfermedad se adueñó de su mente. La genialidad del loco, o la locura del genio.

Edward Zwick, crea una obra donde la atmósfera, la tensión, la pasión, el drama, las obsesiones y mucho más, se convierten en piezas fundamentales para el buen desarrollo de la acción y que Zwick dirige con gran acierto, cautivando al espectador y no dejándole mover ni un músculo en la butaca, hasta el final de la película.

Los actores están cuidadosamente dirigidos, con la sutileza suficiente para que el espectador no aprecie que está ante interpretaciones actorales, sobresaliendo por encima de todos ellos, Tobey Maguire, quien encarna en cuerpo y alma al atormentado y genio jugador. 

Otros aciertos que hay que tener en cuenta y que  hacen destacables esta película, es la perfecta combinación de imágenes de archivo con las ficticias y que Bradford Young borda con su fotografía, delicada en el tratamiento del color y de los encuadres; un broche que además se acentúa con la exquisita ambientación y se corona con la música de  James Newton Howard.

Por todo ello mi nota es de un 8

        Estreno en España el 19 de Agosto.

Muy recomendable para cinéfilos y amantes del juego del ajedrez.

 

REPARTO: Tobey Maguire, Michael Stuhlbarg, Peter Sarsgaard, Liev Schreiber, LilyRabe, Conrad Pla, Seamus Davey-Fitzpatrick, Sophie Nélisse, Robin Weigert, Evelyne  Brochu, John Maclaren, Andreas Apergis, Ilia Volok, Alexandre Gorchkov, Aiden Lovekamp.

40 AÑOS SIN CECILIA

        

      No podía dejar  pasar el día de hoy sin hacer un pequeño homenaje a una gran artista, y que hoy hace 40 años que nos dejó: CECILIA

 

      Su nombre completo era Evangelina Sobredo Galanes.  Nació en El Pardo (Madrid) el 11 de octubre de 1948.

 

      Cecilia, que en un principio se la conoció como Eva, comenzó su carrera muy joven y  cantando en inglés, por diferentes colegios mayores. Durante esta etapa conoció a quienes serían determinantes en el comienzo de su carrera: Julio Seijas y Joaquín Torres.

Eva Sobredo (Cecilia) componía sus propias canciones con tan sólo 14 años y a las 16 ganaría un concurso de cantautores a nivel nacional, que le abrió las puertas a poder grabar su primer sencillo “Expresión” junto a Nacho Sáez de Tejada y Julio  Seijás. Este sencillo incluía las canciones “Try Catch the sun” y “Have you ever had a blue Day?” ambas interpretadas en inglés con aire de bluessy-folk, pero el grupo se disolvió muy pronto, aunque Julio Seijas siguió colaborando con Cecilia.

En 1971 firma con la multinacional CBS y fue cuando cambió su nombre de Eva por Cecilia, pues el primero ya estaba registrado. El nombre de Cecilia fue tomado del tema de Simon y Garfunkel, dúo al que ella admiraba y que además pertenecían a la misma compañía discográfica. Un año más tarde lanza su primer LP con el título de “Cecilia” donde se incluirán sus primeros éxitos: “Dama, Dama”, “Nada de nada”, “Señor y dueño” y si ya en los años 60 tenía sus seguidores, en los 70 se convertirá en un referente musical.

En 1973 grabó “Cecilia2”  en 1975 “Un ramito de violetas” y en ese mismo año fue seleccionada para el festival de la OTI, donde quedó en el segundo puesto con el tema titulado “Amor de medianoche”  y un año más tarde sacaría un LP recopilatorio, el último trabajo largo que le dio tiempo a publicar, pues la muerte le llegaría en Colinas de Trasmonte, Zamora, el 2 de agosto de 1976 en un accidente de coche, cuando contaba con tan sólo 27 años. 

La muerte fue llorada por todos los españoles que veían en ella un espíritu libre, con una voz dulce, suave, aterciopelada, donde parecía querer acunar a los oyentes con sus canciones, mientras les mostraba situaciones de la realidad, donde a través de ellas existía la denuncia social y donde en otras, coqueteaba con los sueños.

SIEMPRE TE RECORDAREMOS: CECILIA.  

"MI QUERIDA ESPAÑA"  CANCIÓN CENSURADA DURANTE LA ETAPA FRANQUISTA

 

MASCOTAS: CRÍTICA CINEMATOGRÁFICA

Creo que es justo que a partir de ahora, además de las conocidas firmas: Disney y Pixar, se tenga muy  en cuenta a La Universal, en cuanto a animación se trata.

Su última obra “Mascotas” resulta una película muy divertida, entretenida e incluso emotiva, para los amantes de los animales domésticos.

“Mascotas” nos cuenta la historia de una serie de animales que viven en la ciudad de Manhattan y dónde plantea qué hacen cuando nosotros estamos fuera de nuestros hogares. Lo normal es que nos esperen pacientes, para darles de comer, mimarles, sacarles de paseo… Pero… ¿Si no fuera así?

Ken Daurio y Cinco Paul, creadores de “Gru, mi villano favorito”  y los personajes de los Minions, irrumpen de nuevo en la gran pantalla con estas adorables mascotas que todos tenemos o disfrutamos de quienes las tienen. Pero no se conforma con perros, gatos o pájaros, vamos a ver todo un desfile de animales, que en mayor o menor medida, los humanos tienen en sus casas o fincas: serpientes, águilas, hamsters, conejos, un cochinillo, e incluso un caimán… Un desfile de mascotas que vivirán una gran aventura y nos harán partícipes de la misma.

Por otra parte, aunque de forma sutil y como sucede con otras factorías de animación, no se olvidan de los mensajes sociales, quedando en la retina de los espectadores, al menos de los más mayores: Veremos a un perro paralítico, que lleva como implante ruedas en la parte trasera y la integración del mismo con los demás. Comprobaremos como los más jóvenes se dejan aconsejar por los veteranos, quienes poseen la experiencia. Disfrutaremos con la variedad de animales conviviendo entre sí y ayudándose cuando es preciso y posiblemente la lección más importante, dejando claro que con la unidad de todos, piensen como piensen, sean como sean, se puede luchar por los mismos objetivos: El bienestar de todos. 

Y es que desde que Disney comenzó a adaptar cuentos tradicionales con mensajes claros, la animación ha cobrado un doble sentido y más en nuestros tiempos con las nuevas productoras de cine que apuestan por este género que cada vez tiene mayores adeptos; donde  los más pequeños se divierten, se ríen, pasan un buen rato entretenidos, y los más mayores, aquellos que acompañan a los peques o simplemente disfrutan con una buena película de animación, reciben esa información que hemos descuidado como seres humanos, por las prisas y el día a día.

“Mascotas” me ha resultado una película terriblemente refrescante y divertida, aunque debo ser honesto y decir que en un par de momentos, flaquea, pero sus directores Chris Renaud y Yarrow Cheney, la vuelven a levantar sin apenas ser apreciados esos deslices.

 La música de Alexandre Desplat, ayuda al entretenimiento y al ritmo que la cinta nos ofrece.

Mascotas es una producción de Universal Pictures,  Illumination Studios y Illumination Entertainment.

Mi nota es de un 7

Estreno en España el 5 de Agosto.

II NOTA DE PRENSA PREMIOS LGTB ANDALUCIA 2016

NOTA de PRENSA: Premios LGTB Andalucía 2016

“Contra la Homofobia, a favor de la Normalización. Descubre Córdoba, Descubre Andalucía”.

Los II Premios LGTB Andalucía se celebrarán del 3 al 9 de Octubre con el lema “Contra la Homofobia, a favor de la Normalización, Descubre Córdoba, Descubre Andalucía”. La gran Gala Anual el sábado 8 de octubre en la explanada de la Diputación Provincial de Córdoba.

Estos galardones se otorgan a personas, instituciones y empresas que trabajan y luchan por la igualdad del colectivo LGTB.  A fin de cuentas es un reconocimiento público que busca inspirar y promover la lucha por tantos derechos que aún faltan por conquistar.

Cabe destacar que la Junta de Andalucía está potenciando la lucha contra este tipo de situaciones a través del desarrollo de la Ley de Transexualidad, una normativa "pionera" que se aprobó por unanimidad del Parlamento de Andalucía al final de la anterior legislatura, además el Pleno de la Diputación de Córdoba aprobó el pasado año que no contratará ni subvencionará a empresas que discriminen a gays, lesbianas, transexuales y bisexuales.

Reunido el Comité del Jurado ha decidido que los Galardonados de la presente edición sean:

Mención Especial: Por su compromiso con la defensa de las personas LGTB y constituir un ejemplo para responsables políticos de otros países a

-    Excmo. Sr. James Costos, Sr. Embajador de EE.UU. en España y

-    Excmo. Sr. Stefano Sannino, Sr. Embajador de Italia en España.

     Premio Activistas: D. Antonio Hurtado Zurera y D. Antonio Maillo.

Reconocimiento a: FELGTB (Federación Estatal de Lesbianas, Gay, Transexuales y Bisexuales).

Premio Institución: Excmo. Ayuntamiento de Posadas (Córdoba), por ser el primer Municipio de España que incluye a Transexuales en sus planes de empleo.

Premio Comunicación: Grupo MEDIASET España, por su Campaña “Contra cualquier violencia, el fanatismo y la homofobia”.

Premio Cultura: Roberto Pérez Toledo (Guionista, Director y Productor de cine Español) que aporta visibilidad al Movimiento LGTB, por su corto: “Hola Mamá, Hola Papá”.

Premio Turismo: Patronato Provincial de Turismo de Córdoba, por ser el primer Patronato de Andalucía en realizar una Guía Turística Gay-Friendly.

Premios Ong: Observatorio Español contra la LGBTfobia, Andalucía Diversidad y Colega Torremolinos (Málaga), Asociaciones que trabajan por la reivindicación de los derechos LGBT y contra la discriminación por motivos de orientación sexual o identidad de género…

Premio Musical: Artistas revelación 2016 que aporta visibilidad al Movimiento LGTB.

Jonas Campos y Alvaro Gomez (La Rinconada y Cádiz respectivamente).

Premio Musical: Por su trayectoria profesional

Nacha La Macha. (La Línea de la Concepción-Cádiz)

Premio Deportivo: Jesús Tomillero Benavente, Árbitro (La Línea de la Concepción, Cádiz), por expresar públicamente su orientación sexual, transmitiendo un mensaje de normalización y tolerancia a la población más joven.

Premio Empresa Creativa: Por incorporar al Mercado un producto que aporta visibilidad al Movimiento LGTB:

Wug Functional Gums (Doña Mencía-Córdoba).

D. Joaquín Alonso (Atarfe-Granada) y D. Anselmo Córdoba (Rute-Córdoba).

Papiro (Córdoba).

Los Organismos públicos que apoyan estos Galardones son entre otros: Turismo Andaluz, Excmo. Ayuntamiento de Córdoba, Excma. Diputación Provincial, Consorcio Provincial de Desarrollo Económico, Patronato Provincial de Turismo, Delegación de Igualdad y Delegación de Juventud y Deportes de Córdoba, Instituto Andaluz de la Juventud, Consejería de Turismo y Deporte, Consejería de Igualdad, Salud y Políticas Sociales, PSOE de Andalucía en Córdoba.

Se van a organizar multitud de actividades como talleres contra la Homofobia a cargo del Observatorio Español contra la LGBTFobia,  actividades culturales, jornadas gastronómicas, pasacalles y rutas turísticas con el fin de promover el turismo Friendly, especialmente colaboramos con el Club Patrimonio (en la promoción y difusión del patrimonio cultural y natural de los municipios de la provincia de Córdoba), a través del Consorcio Provincial Desarrollo Económico y el Patronato Provincial de Turismo de  la Diputación de Córdoba.

Junto a la guía oficial de los galardonados como novedad tendrá un suplemento especial de Gastronomía, Shopping, Turismo, artesanía y Ocio con el fin de potenciar el turismo de compras en Córdoba y Provincia.

La organización de este evento es sin ánimo de lucro pero asignará un donativo de 1€ como entrada al recinto destinado para ANADIP, (Asociación Andaluza de Ayuda a la Inmunodeficiencia Primaria, www.anadip.org

El objetivo de este Festival es conseguir una absoluta cohesión,  indiferente de su orientación sexual ó ideología.

Desde estas líneas agradecemos de ante mano el patrocinio de más de setenta empresas privadas que hasta la fecha se han unido a esta causa y a todas aquellas que quieran sumarse deben de enviar un correo electrónico a: info@premioslgtbandalucia.com.

Os Esperamos en CÓRDOBA del 3 al 9 de Octubre.

 Jesús Palomares. Creador Premios LGTB Andalucía

 Spot: www.youtube.com/watch?v=che0L1FzBRU

e-mail: jesuspcordoba@hotmail.com

Web: premioslgtbandalucia.com 

Facebook: www.facebook.com/premioslgtb

GLORIA FUERTES: HOY CUMPLIRÍA 99 AÑOS

Hoy una gran mujer cumpliría 99 años. Una mujer que nació en Madrid, en el popular barrio de Lavapiés. Su madre era costurera y  sirvienta y su padre, bedel. Fue estudiante en el Instituto de Educación Profesional de la Mujer.

Tal vez expuesto así, muchos no sabrán de quien estoy hablando, pero ella nos hizo amar la poesía desde nuestra niñez, porque nadie como ella supo hacer fácil lo que muchos consideran complicado y es que Gloria Fuertes, con su voz grave y sus palabras sencillas y directas, nos hizo imaginar y soñar entre sus múltiples poesías.

          Sus primeros versos los escribió cuando contaba con 14 años,  un año más tarde, los leía en Radio Nacional de España y a los 17 años, vio publicado su primer libro de poemas “Isla ignorada”

Gloria Fuertes trabajó en un taller de metalurgia y siempre se definió como “autodidacta y poéticamente desescolarizada”, pasó a formar parte de la generación del 50 y el postismo, grupo literario de posguerra al que se unió a finales de los 40.  

El humor y el cinismo fueron parte característica de su obra, obra de denuncia, de amor, de muerte, de dolor y soledad; donde el juego de palabras estaba cargado de frescura, sencillez y encanto, cautivando con ello a grandes y pequeños.

        Gloria Fuertes escribió varios libros de poesía juvenil, colaborando con revistas infantiles entre los años 1940 al 1953 y participando en programas de TVE  como “Un globo, dos globos, tres globos” y “la cometa blanca” donde muchos niños ya adolescentes descubrimos a esta mujer de rostro bonachón, de mirada directa, de palabras que te hacían soñar y de voz rasgada por su vicio al tabaco, tabaco que la provocó el cáncer de pulmón que se la llevó al mundo de los genios, el 27 de noviembre de 1998

 Como se dibuja un niño por  Gloria  Fuertes.

 Para dibujar un niño

HAY QUE HACERLO CON CARIÑO.

PINTARLE MUCHO FLEQUILLO

QUE ESTÉ COMIENDO UN BARQUILLO-,

MUCHAS PECAS EN LA CARA,

QUE SE NOTE QUE ES UN PILLO

-PILLO RIMA CON FLEQUILLO

Y QUIERE DECIR TRAVIESO-.

CONTINUEMOS EL DIBUJO:

REDONDA CARA DE QUESO.

COMO ES UN NIÑO DE MODA,

BEBE JARABE CON SODA.

LLEVA PANTALÓN VAQUERO

CON UN HERMOSO AGUJERO;

CAMISETA AMERICANA

Y UNA GORRITA DE PANA.

LA BOTAS, DE FUTBOLISTA

-PORQUE CHUTANDO ES UN ARTISTA-.

SE RÍE CONTINUAMENTE

PORQUE ES MUY INTELIGENTE.

DEBAJO DEL BRAZO, UN CUENTO,

POR ESO ESTÁ TAN CONTENTO.

PARA DIBUJAR UN NIÑO

HAY QUE HACERLO CON CARIÑO.

LOLO: CRÍTICA CINEMATOGRÁFICA

Tomando algunas palabras de la directora, durante su rueda de prensa en Madrid. “He tenido la suerte de viajar y conocer muchos lugares del mundo” y sin duda, se aprecia en su estilo y firma como directora, alejándose paso a paso, del convencional cine francés.

“Lolo”, su último trabajo cinematográfico, juega en parte con ese clasicismo francés, pero otorgándole un dinamismo y un humor mucho más comercial. Ese humor que todos entendemos y con el que todos disfrutamos.

“Lolo” nos cuenta la historia de Violette (Julie Delpy) una parisina diseñadora y sofisticada que conocerá en el sur de Francia a Jean-René (Dany Boon) un freak informático, y ambos se enamoran. Él se traslada a París y continuarán su historia de amor. Todo sería perfecto si Violette no tuviera un hijo adolescente, Lolo (Vicent Lacoste) muy posesivo hacia el amor de su madre y… No contaré más.

 Una comedia que no se libra de los tópicos típicos, de algunos fallos en el guion e incluso en algunos momentos con  un vocabulario un tanto vulgar a la hora de hablar de sexo, pero que funciona por los medidos momentos de humor, combinados con algunos dramáticos. Y es que tal vez Julie lleva demasiado peso en sus películas, como sucede aquí, donde es: Guionista, Actriz principal y directora.

Las interpretaciones están muy correctas, la dirección acertada, controlando siempre  el ritmo; pero criticable su final, y es que ella misma afirma que tiene serios problemas con los finales de sus obras, pues nunca quiere considerarlas terminadas, porque  como todo en la vida, puede evolucionar; pero por supuesto que es consciente de ese error y ese fallo quien más lo aprecia es el espectador; que no sabe que pensar, si lo que quiere es dejar un final abierto para sí…

Recomendable para pasar un buen rato

Mi nota es: 6

Reparto: Julie Delpy, Dany Boon, Vincent Lacoste, Karin Viard, Georges Corraface, Christophe Vandevelde, Julie Tristant.

 

NOTICIAS SORPRENDENTES: EMPRENDE UN VIAJE DE 100 KM CON UN CUCHILLO CLAVADO EN LA CABEZA

         Un hombre viaja 100 km al hospital más cercano, con un cuchillo en el cráneo.

Ocurrió en Brasil, en el estado de Piauí, al noreste del país, en diciembre del 2014. El agredido se llama Juacelo Nunes de 39 años que tras una fuerte riña y con un cuchillo clavado en la cabeza, emprendió un viaje de 100 km hasta llegar al Hospital de Emergencias de Teresina, dos horas más tarde.

Pero no era la única herida que presentaba, según el parte médico ofrecido por el director del HUT, Gilberto Albuquerque, sufrió cuatro heridas graves de cuchillo, una en el pulmón izquierdo, dos en el pecho y la mencionada de la cabeza. En esta última el cuchillo pasó por detrás del ojo izquierdo y se detuvo cuando llegó a la mandíbula inferior en el lado derecho. Gilberto informó: “La puñalada ha pasado por varias arterias y el procedimiento para retirar el objeto ha sido muy complicado. A pesar de la gravedad, no tendrá secuelas y no afectará a las funciones del olfato, sabor y la visión. El paciente evoluciona favorablemente, tras las tres horas que ha llevado dicha intervención. El arma ha sido entregada a la policía”

Tras la recuperación de tres días Juacelo Nunes declaró: “Pensé que me iba a morir. Yo estaba en Seresta y discutí con un hombre en la puerta del baño, él llamó a otras tres personas y entre los cuatro me atacaron. No recuerdo el momento del apuñalamiento” afirmó.

Dicen que todos tenemos nuestro momento para irnos al más allá y en esta ocasión se cumple, porque primero, hay que tener mucha sangre fría para con un arma clavada en la cabeza se viaje 100 km hasta el hospital y segundo, que se salga vivo de tal trance.

NOTA de PRENSA: II Premios LGTB Andalucía 2016

En la noche del miércoles 13 de julio tuvo lugar en el Hotel Serrano de Córdoba el primer encuentro empresarial de los II Premios LGTB Andalucía que se celebrarán del 3 al 8 de Octubre en la explanada de la Diputación Provincial de Córdoba.

Asistieron los Presidentes de las Cofradías Gastronómicas del Salmorejo y Rabo de Toro Cordobés, D. Antonio Ramos y D. Ricardo Rojas respectivamente, así como los Gerentes de Adeitur, Bravo Hifi, Congress System, Estudios  Im3D, Gourmet Alacenita y Bordelesa, Hotel Serrano, Incentifor, Papiro, Restaurante Los Chopos, Spa Urbano Abundance, Tesela Multimedia, Uvedoble, Visual Axes Córdoba, entre otros.

El coordinador de dichos Premios Jesús Palomares agradeció a los presentes su asistencia y presentó las diferentes actividades que se van a realizar: Jornadas Gastronómicas, Rutas Turísticas por Córdoba y su Provincia, pasacalles mecanizado, pasarela de moda Nelson&Carreras, recogida de alimentos para una ong de Córdoba y Talleres contra la Homofobia, estos últimos a cargo de “Andalucía Diversidad”.

En los próximos días se dará a conocer los Galardonados de esta edición que tiene como lema: “Contra la Homofobia, a Favor de la Normalización, Descubre Córdoba, Descubre Andalucía…”

Así mismo se presentó la web confeccionada por Uvedoble : premioslgtbandalucia.com Y el spot promocional gentileza de estudios im3d: www.youtube.com/watch?v=che0L1FzBRU

Ya son más de cincuenta empresas cordobesas las que patrocinan ó colaboran con este evento, incluso desde Torremolinos (Málaga) Apolo sauna Cabaret y desde Mérida, Agencia de Viajes Colorum. Aún se encuentra abierto el plazo para Colaborar a través del correo: info@premioslgtbandalucia.com

Los Organismos públicos también han querido apoyar estos Premios: Turismo Andaluz, Excma. Diputación Provincial, Consorcio Provincial de Desarrollo Económico, Patronato Provincial de Turismo, Delegación de Igualdad y Delegación de Juventud y Deportes de Córdoba, Instituto Andaluz de la Juventud, Consejería de Turismo y Deporte, Consejería de Igualdad, Salud y Políticas Sociales, entre otros.

Una vez finalizado el acto compartimos una copa de vino gentileza del Consejo Regulador de Montilla Moriles.

Atentamente:

Jesús Palomares

EL ESPEJO DE LOS OTROS: CRÍTICA CINEMATOGRÁFICA

          “Existe en Buenos Aires un lugar que pocos conocen, pero del que casi todo el mundo habla. Detrás de un paredón insípido y de una puerta que no dice mucho, están los restos de una catedral gótica, donde funciona un singular restaurante que ofrece una sola mesa. Todas las noches una última cena…”

Este texto es parte del inicio con el que Marcos Carnevale, guionista y director de “El espejo de los otros” nos invita a adentrarnos en un lugar mágico por el cual desfilarán diversas parejas e incluso una familia, donde como en  ejercicios de psicoanálisis, los personajes van ofreciendo sus miedos, sus intrigas, sus miserias, sus alegrías, sus fantasías, sus sueños… Una parte importante de la que está compuesta la psique humana.

Marcos somete a sus actores a un ensayo interpretativo en pequeñas piezas teatrales y cuyo nexo entre ellos será dicha cena, en un restaurante con una sola mesa y con un gran escenario donde una banda irá interpretando, magistralmente, diversos temas relacionados con las historias que se irán relatando. He dicho bien, pequeñas piezas teatrales, porque Carnevale prescinde de todo aquello que pueda alterar la concentración del espectador en los personajes, oscureciendo e iluminando el decorado según el grado de dramatismo.

Hay algunos instantes donde la obra tiende a decaer, pero con acierto, el director la vuelve a situar en su estado de equilibrio y con precisión en la dirección de actores, provocando con ello  interpretaciones de gran calidad. Teatro dentro del cine o el cine homenajeando al teatro.

Una banda sonora espectacular dirigida por Gipsy Bonafina, una excelente fotografía a cargo de Horacio Maira y la soberbia dirección artística de mariana Sourrouille, consiguen una película más que interesante de ser visionada.

Mi nota es de: 7

REPARTO: Norma Aleandro, Graciela Borges, Leticia Bredice, Alfredo Casero, Pepe Cibrián, Mauricio Dayub, Julieta Díaz, Luis Machín, Oscar Martínez, Javier de Nevares, Ana María Picchio, Favio Posca, Carola Reyna, Marilina Ross.

EXPEDIENTE WARREN: EL CASO ENFIELD : CRÍTICA CINEMATOGRÁFICA

Cada vez que me enfrento a una nueva película de terror o de fenómenos paranormales, prefiero no pensar mucho en lo que me voy a encontrar y dejarme sorprender para bien o para mal.

“Expediente Warren: El caso Enfield” está basado en un caso real, uno de tantos que los expertos en fenómenos paranormales Ed (Patrick Wilson) y Lorraine Warren (Vera Farmiga), recogieron en sus libros sobre los sucesos en los que estuvieron involucrados. En esta ocasión viajarán al norte de Londres para ayudar a una madre soltera (Frances O´Connor) que vive con sus cuatro hijos en una casa encantada y habitada por un espíritu maligno.

James Wan, director  al que todos conocimos con su gran saga “Saw” parece haber encontrado otro filón con Expediente Warren, y tras la primera entrega, nos presenta un nuevo hecho real.

Lo que es indiscutible en  Wan es el dominio que tiene sobre los recursos cinematográficos y la utilización del lenguaje a través de la cámara, que la convierte en un personaje más, mostrándonos en ocasiones pequeños detalles que crearán la tensión y angustia suficiente, pero no excesiva, para que el espectador esté alerta en la butaca. Es ese tipo de terror psicológico, que se degusta y se disfruta con cada golpe de sonido, con cada efecto de sombras y luces y sin olvidar las interpretaciones, que están ajustadas a sus personajes. Sobre todos ellos destaca Janet Hodgson (Masison Wolfe) la niña que nos cautivará y aterrará por igual.

La música de Joseph Bishara y la fotografía de Don Burgess serán elementos imprescindibles para arropar a la historia con ese misterio que poco a poco vamos a ir descubriendo, en sus más de dos horas de metraje.  

Película recomendable para todos los amantes del terror.

Mi puntuación es de: 6

 

REPARTO: Vera Farmiga, Patrick Wilson, Frances O´Connor, Madison Wolfe, Lauren Esposito, Patrick McAuley, Benjamin Haigh, Maria Doyle Kennedy, Simon Delaney, Franka Potente, Simon McBurney, Javier Botet.
 

BUSCANDO A DORY: CRÍTICA DE CINE

“Buscando a Dory” es la última película de la factoría Disney Pixar, y sin duda además de refrescante para este verano, es una entretenidísima película para toda la familia.

Cuando en su día vi “Buscando a Nemo” no sé la razón, pero me enamoré de este personaje que poseía graves problemas de memoria y su forma de ser tan positiva,  y al igual que cuando disfruté de los Minions, en “Mi villano favorito”, pensé que este personaje precisaba ser el protagonista principal de una de las historias. Parece que hemos sido muchos los que opinábamos igual.

En “Buscando a Dory” descubriremos la siempre optimista pez azul en sus tiempos de infancia y como sus padres con suma paciencia intentan que supere su problema de memoria a corto plazo, pero un buen día entre juegos se pierde de ellos y es cuando la conoceremos en la historia de Nemo.

Un buen día, de repente,  tras unos sueños y recuerdos que tiene Dory de su infancia, decide emprender un viaje en busca de sus padres a la costa californiana, llegando hasta el instituto de Biología Marina, un centro de rehabilitación para la vida marina, donde descubrirá que ella nació allí. En este lugar conocerá a sus nuevos amigos: Una ballena beluga blanca, un tiburón ballena y a Hank el pulpo quien la ayuda a cambio de la placa que le han puesto en una aleta al entrar en dicho instituto; no faltarán por supuesto sus amigos Nemo y su padre Marlin.

          A Disney siempre le ha gustado dejar mensajes en sus obras, mensajes sociales, culturales y algunas veces de superación de uno mismo, y no iba a ser menos en esta obra. Brilla el OPTIMISMO de Dory, incluso en los momentos más complicados por los que tiene que pasar. La ESPERANZA de nunca rendirse y buscar SOLUCIONES cuando parece que ya no las hay. Siempre hay una razón para seguir adelante y ese mensaje lo deja claro y de forma repetitiva Disney, tanto para que los más pequeños lo aprendan, como para que los más mayores no lo olvidemos.

          “Buscando a Dory” nos hace reír, nos hace sentir, nos hace disfrutar de sus aventuras, de sus locuras, de sus extravagancias, y mientras los niños se entretienen, a los mayores nos logra sacar al pequeño que llevamos dentro, que en los tiempos que estamos, es un gran regalo.

        Sales de la sala con una gran sonrisa, entre niños que han disfrutado de casi dos horas de proyección, como te pasará a ti. 

        Para los amantes del cine de animación.

          Mi puntuación para esta película es de: 6,5