Llega marzo, llega la
primavera, llegan los premios Oscar y llega otro mes más en el que Movistar
Plus+ se llena del mejor cine. Y de lo más variado: con lo último de directores
como Woody Allen, Isabel Coixet, Neill Blomkamp, Celine Song (que se puede hacer
con el Oscar a Mejor guion) y Andy Muschietti; y con el último fenómeno español
en salas, adaptaciones de videojuegos, cine de animación, de ciencia ficción,
de terror, mucha comedia y un buen puñado de superhéroes... Y, como siempre, el
mejor cine español, con Laia Costa, Enric Auquer, Hugo Silva, Hovik
Keuchkerian, Jordi Sánchez, Carlos Areces, Loles León, Carmina Barrios, Antonio
Resines, Silvia Abril, Carmen Maura, Olivia Molina, Fernando Albizu, Blanca
Portillo, Asier Etxeandía...
ESTRENOS
DESTACADOS DE CINE EN MARZO EN MOVISTAR PLUS+
GOLPE
DE SUERTE. Desde el viernes 1 de marzo.
"Emocionante,
dramática y, además, siniestra", así define su película número 50 el gran
realizador neoyorquino Woody Allen, que dirige esta irónica comedia negra llena
de intriga criminal y numerosos giros de guion que él mismo comparó con su
exitosa cinta 'Match Point'.
En 'Golpe de suerte',
rodada íntegramente en francés, Allen recupera temas habituales en su
filmografía, como la infidelidad, la muerte, la intriga romántica, el asesinato
o la suerte, así como a sus habituales personajes, llenos de contradicciones, a
los que enmarca dentro de la despreocupada y ociosa clase alta parisina.
Lou de Laâge ('El baile
de las locas') interpreta a Fanny, una rica parisina felizmente casada, cuya
vida da un giro cuando se cruza por casualidad con Alain, un antiguo compañero
de instituto. Fanny cae rendida a sus encantos y, pronto, sus encuentros dejan
de ser tan casuales.
Completan el reparto
Melvil Poupaud ('Jóvenes amantes'), Niels Schneider ('Los amores imaginarios')
y Valérie Lemercier ('El pequeño Nicolás), entre otros.
PASSAGES.
Desde el domingo 3.
Franz Rogowski (Great
Freedom'), Ben Whishaw ('Esto te va a doler') y Adèle Exarchopoulos ('La vida
de Adèle') protagonizan este tóxico triángulo amoroso bisexual que explora las
contradicciones y complejidades del amor y el deseo. Dirigido por Ira Sachs
('Keep the Lights On', 'El amor es extraño') y avalado por su éxito en los
festivales de Sundance y Berlín, 'Passages' es un drama romántico, ambientada
en París, que habla sobre las dinámicas de pareja marcadas por el egoísmo, la
toxicidad, la falta de empatía o la búsqueda del deseo sin importar si haces
daño al otro.
En la cinta, cuando el
narcisista cineasta Tomas, movido por el deseo, inicia de manera impulsiva un
romance con Agathe, la crisis matrimonial con su paciente marido Martín se
desata. Un tóxico triángulo amoroso, poderosamente destructivo, se acaba de
iniciar y en él todos son víctimas.
ALIMAÑAS.
Desde el viernes 8.
Jordi Sánchez (Antonio
Recio en 'La que se avecina') se cambia de comunidad de vecinos para dirigir y
protagonizar esta costumbrista comedia negra, escrita a cuatro manos junto a
Pep Antón Gómez.
Con el filme 'La
comunidad', de Alex de la Iglesia, como referente, Sánchez y Antón construyen
esta historia de dos hermanos: Carlos, interpretado por Carlos Areces ('Muertos
S.L.'), ingenuo y harto de cuidar a su madre (aparentemente) recién fallecida;
y Paco, manipulador y arruinado. Distanciados desde hace tiempo, el ansia de
liquidar lo antes posible la herencia de su madre (un edificio lleno de
inquilinos de renta antigua que no se quieren ir) los une de nuevo.
Completan el reparto
Loles León ('Aquí no hay quien viva'), Sílvia Abril ('Padre no hay más que
uno'), Carmina Barrios ('Carmina o revienta') y Pilar Bergés, con la
colaboración especial de Antonio Resine.
VIDAS
PASADAS. Desde el domingo 10.
Nominada a la mejor
película y al mejor guion original en los Oscar 2024 (que se otorgan el 10 de marzo; la gala se podrá ver en Movistar
Plus+), esta cautivadora y tierna historia llena de verdad habla sobre esos
amores interrumpidos que, aunque pasen los años, no se olvidan y siguen
formando parte de uno mismo.
En 'Vidas pasadas',
opera prima de Celine Song producida por A24 (Todo a la vez en todas partes'),
"el tema principal es cómo el paso del tiempo nos moldea a todos, de la
misma manera que lo hacen las decisiones que tomamos", explica la
directora. Song parte de experiencias autobiográficas para construir esta
película contada a lo largo de varias décadas: cuando los protagonistas tienen
12 años, cuando tienen 24 y cuando tienen 36, años en los que hay reencuentros,
pero, también, despedidas.
Nora y Hae Sung, dos
amigos de la infancia profundamente conectados, se separan después de que la
familia de Nora emigre de Corea del Sur. Dos décadas después, se reencuentran
en Nueva York, sus vidas son otras y ellos mismos también, pero el sentimiento
sigue intacto. La película fue aclamada por la crítica y obtuvo, además de las
nominaciones al Oscar, más de 70 premios en diferentes festivales de todo el
mundo.
FLASH.
Desde el viernes 15.
Paradojas temporales,
bucles causales, multiversos... Flash (el superhéroe más rápido de DC, conocido
en su vida civil como Barry Allen) la lía parda en su intento de devolver la
vida a su difunta madre.
Barry no está en su
mejor momento: nadie respeta su trabajo (ni como meticuloso investigador en el
laboratorio, ni como superhéroe de la Liga de la Justicia), pero, sobre todo,
no consigue pruebas que exculpen a su padre de la muerte de su madre. Así que,
a pesar de los avisos de su amigo Bruce Wayne/Batman sobre los peligros de
interferir en el continuo espacio tiempo, Barry decide utilizar sus
superpoderes para viajar al pasado y evitar el asesinato de su madre y la
condena de su padre. Y sí, como hemos dicho, la lía parda.
Llena de acción y con
buenas dosis de humor y corazón, la primera película con Flash como
protagonista se convierte en un maremágnum de superhéroes de DC Comics que no
están donde les corresponde, no tienen la edad que deberían o, incluso, nunca
han existido. Con todo ello tiene que lidiar Barry/Flash si quiere salvar su
línea temporal... y todas las demás.
GRAN
TURISMO. Desde el viernes 22.
Videojuegos y carreras
de coches se dan la mano en este trepidante filme de sueños cumplidos basado en
la historia real de un jugador de Gran Turismo que se convirtió en piloto
profesional.
En 'Gran Turismo',
Orlando Bloom ('El señor de los anillos') da vida a Danny Moore, un ejecutivo
de marketing de Nissan que convence a la compañía para reclutar a jugadores del
simulador Gran Turismo y transformarlos en verdaderos pilotos de carreras.
David Harbour ('Stranger Things') es Jack Salter, un expiloto que se convertirá
en el entrenador de las jóvenes promesas, mientras que Archie Madekwe
('Midsommar') interpreta a Jann Mardenborough, un jugador galés de Gran Turismo
deseoso de competir en pruebas reales.
Dirigido por Neill
Blomkamp ('Elysium', 'Distrito 9') y basado en la historia real de Jann
Mardenborough, 'Gran Turismo' es un espectacular, emocionante e inspirador
drama de acción que muestra cómo, a veces, lo que parece imposible, está al
alcance de nuestra mano.
EL
MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR. Desde el viernes 29.
Un soberbio Enric
Auquer ('La vida padre', 'Vida perfecta') da vida al maestro republicano Antoni
Benaiges en este emotivo biopic ambientado en la España de preguerra
y basado en el libro homónimo de Francesc Escribano.
Premio del Público en
los Gaudí 2024, la película une dos historias separadas por 75 años. Una es la
de Ariadna (interpretada por Laia Costa), una chica que descubre que su abuelo
ha estado intentando encontrar la fosa en la que fue enterrado su padre.
Ariadna decide viajar desde Barcelona al Monte de la Pedraja, en Burgos, para
averiguar si los restos de su bisabuelo están en la fosa común que se está
excavando. Un anciano de la zona también confía encontrar allí los de Antoni
Benaiges, su maestro, un hombre que les enseñó el valor del conocimiento y les
hizo una promesa que no pudo cumplir: llevarlos a ver el mar.
Como explica Patricia
Font ('Gente que viene y bah'), directora de la película, 'El maestro que
prometió el mar' aborda la memoria histórica directa e indirectamente,
entrelazando la historia real del maestro Benaiges y la de Ariadna, personaje
ficticio que representa a los descendientes de los desaparecidos. La
interacción entre estas dos tramas transmite un mensaje: lo que ocurre en el
pasado repercute en nuestro presente en forma de herida
transgeneracional".
EL
VIAJE DE HAROLD. Desde el domingo 31.
La directora de 'Normal
People', Hettie Macdonald, se pone al frente de este hermoso viaje de
superación, esperanza, autodescubrimiento y redención basada en el best
seller 'El insólito peregrinaje de Harold Fry', de Rachel Joyce, quien
también firma el guion de la película.
El ganador del Oscar,
el Globo de oro, el Emmy y el BAFTA Jim Broadbent (Horace Slughorn en la saga
'Harry Potter') se pone en la piel del entrañable Harold, un jubilado que, al
recibir la carta de una vieja amiga que le comunica que está a punto de
morirse, decide responder en persona cruzando Inglaterra a pie de un extremo a
otro. ¿A qué se debe este impulso repentino?
A lo largo del camino, Harold
se encuentra con diferentes personajes que le hacen reflexionar sobre su vida y
sobre la motivación de su viaje… un viaje que le cambiará para siempre,
ayudándole a cerrar viejas heridas.
PELÍCULAS
DE ESTRENO DIRECTO (No han pasado por salas)
CAT
PERSON. Desde el martes 12.
"Los hombres
tienen miedo de lo que las mujeres digan, mientras que las mujeres tienen miedo
de lo que los hombres hagan" es la frase que emplearon los responsables
del filme para definir el argumento de 'Cat Person'. Emilia Jones ('CODA') y Nicholas
Braun ('Succession') protagonizan esta provocativa, incómoda y divertida
comedia dramática, con grandes dosis de humor negro, estrenada en el Festival
de Sundance de 2023.
La película invita a
reflexionar acerca de las dinámicas de género, los esfuerzos de las mujeres por
entender a los hombres (cuando a ellas nadie trata de entenderlas) o el
consentimiento en las relaciones sexuales. Para ello, 'Cat Person'utiliza la
historia de una joven estudiante, de 20 años, que comienza a mensajearse con un
desconocido, de 34, con el que tiene una cita desastrosa que se convierte en…
la peor decisión de su vida.
'Cat Person' está
basado en el cuento corto homónimo de Kristen Roupenian, que se viralizó en
redes sociales tras ser publicado en 2017 en 'The New Yorker', coincidiendo con
la explosión del MeToo en todo el mundo.
PEREZOSO
AMOROSO. Desde el martes 12.
Un adorable perezoso se
convierte en un maníaco homicida sediento de venganza (pero igualmente
adorable) en este divertidísimo slasher ambientado en una hermandad
universitaria, un lugar gobernado por las redes sociales y la popularidad a
cualquier precio y sumido en el critiqueo, las falsedades y el alcohol.
La joven Emily lleva a
su hermandad universitaria un aparentemente simpático y monísimo oso perezoso
llamado Alpha con el objetivo de ganar puntos para convertirse en la líder de
la hermandad y desbancar a Briana, la favorita hasta el momento. Lo que nadie
espera es que este animalito se convierta en un verdadero maníaco homicida
sediento de venganza que, tras haber sido arrancado de su hábitat natural, ya
está harto de que le toquen las narices.
ALIENOID.
Desde el miércoles 20.
Espectacular e
inclasificable cinta que mezcla la ciencia ficción con la fantasía en una
vorágine de robots, extraterrestres, viajes en el tiempo, hechizos medievales,
magos taoístas y humor dirigida por Choi Dong-hoon ('El gran golpe' o
'Asesinos').
Durante siglos, los
extraterrestres han encerrado a sus prisioneros en cuerpos humanos, sin que los
humanos fueran conscientes de ello. A veces los prisioneros escapan de sus
cuerpos... pero hay guardianes vigilando. La película está protagonizada por
Kim Woo-bin ('Nuestro horizonte azul'), Kim Tae-ri ('La doncella') y Ryu
Jun-yeol ('Believer'), entre otros.
CON
LOS PIES EN LA TIERRA. Desde el miércoles 27.
Enérgica y original
película de paso a la edad adulta que retrata siete días en la vida de un grupo
de chavales de 15 años que viven en un barrio suburbial de Berlín. Las vidas de
estos jóvenes están marcadas por la brutalidad, las drogas, las batallas de
pandillas, unas familias desestructuradas y un lenguaje vulgar. Sin embargo, en
esta dura existencia, la amistad prima por encima de todo.
El director David
Wnendt, quien revivió a Hitler en la comedia 'Ha vuelto', emplea su particular
humor para retratar el mundo sin concesiones, lleno de perdedores, al que se
enfrenta este grupo de jóvenes condenados a delinquir. 'Con los pies en la
tierra' está basado en la exitosa novela
autobiográfica del
comediante, 'podcaster' y escritor Felix Lobrecht 'Sonne und Beton'.
OTRAS
JOYAS EN MOVISTAR PLUS+ EN MARZO
Las películas favoritas
de la crítica y de los festivales y el mejor cine español.
LAS
CUATRO ALMAS DEL COYOTE. Desde el martes 5.
"Hasta que no se
haya muerto el último árbol, se haya contaminado el último río y se haya
pescado el último pez, no nos daremos cuenta de que no podemos comer el
dinero" es la frase con la que se inicia esta multipremiada cinta de
animación, inspirada en el mito de la creación de los nativos norteamericanos.
'Las cuatro almas del coyote', ganadora del Premios Especial del Jurado en el
Festival de Annecy en 2023 y nominada al mejor largometraje de animación en el
Festival de Sitges de ese mismo año, es una historia de aventuras épicas llena
de animales, magia, codicia y esperanza por salvar el mundo.
Su director, Áron
Gauder, ganador del premio Annecy a la mejor película de animación por 'El
distrito (Nyócker!)', revisita "la cosmogonía amerindia y firma una obra
magistral, universal y accesible a todos los públicos, sobre la naturaleza y el
lugar del hombre en la Tierra", afirmó el medio especializado 'Cineuropa'.
La cinta aplica la
mitología de los indios americanos al mundo actual para elaborar una crítica
hacía la destrucción y la monopolización que está llevando a cabo el ser humano
sobre la naturaleza, así como para hacer un llamamiento a la necesidad de vivir
en armonía con el medio ambiente, antes de que sea demasiado tarde.
GODLAND.
Desde el miércoles 6.
Señalada por el medio
especializado 'Indiewire' como una de las mejores películas de 2023, 'Godland'
es un espectáculo visual filmado en soporte analógico. Su protagonista es un
pastor luterano danés llamado Lucas que, a finales del siglo XIX, tiene como
misión viajar a Islandia -colonia de Dinamarca en esa época- para construir una
iglesia y predicar la palabra de Dios. Sin embargo, Dios tiene otros planes
para él.
A lo largo de esta
travesía, la ambición y la fe de Lucas se enfrentan, la naturaleza agreste y
una comunidad islandesa ruda se vuelven cada vez más salvajes y, de la misma
manera que su alrededor se animaliza, él, también. 'Godland', dirigida por
Hlynur Palmason ('Un blanco, blanco día'), estuvo nominada a mejor película en
la sección Una cierta mirada del Festival de Cannes de 2022.
UN
AMOR. Desde el lunes 18
Isabel Coixet ('Mi vida
sin mí') adapta fielmente la novela homónima de Sara Mesa, una incómoda y
reflexiva historia, protagonizada por Laia Costa ('Cinco lobitos') y Hovik
Keuchkerian ('Antidisturbios'), que refleja la microviolencia normalizada que
sufre Nat, una joven traductora con heridas internas que sanar, cuando se
traslada a un pueblo donde solo encuentra hostilidad, paternalismo y
agresividad. Allí se cruza con una serie de personajes que la infantilizan, la
juzgan o la maltratan.
Completan el reparto de
la cinta, que estuvo nominada a siete premios Goya 2024, Luis Bermejo ('Una
palabra tuya'), como el desagradable casero de Nat, Hugo Silva ('Marbella'),
como su impertinente vecino, e Ingrid García Jonsson ('Hermosa juventud'), como
la pedante vecina de Nat.
MI
OTRO JON. Desde el domingo 24.
Carmen Maura ('Ay,
Carmela'), Olivia Molina ('Un burka por amor'), Carlos Santos ('El hombre de
las mil caras'), Fernando Albizu ('Gordos') y Aitana Sánchez-Gijón ('El
maquinista') forman parte del reparto coral de esta desvergonzada oda a la vida
dirigida por Paco Arango ('Maktub'). Arango vuelve a impregnar de optimismo,
diversión y solidaridad algo tan desalentador como la muerte y lo hace a través
del humor blanco, la ternura y algún que otro elemento de ciencia ficción como
¡convertir a Carmen Maura en Fernando Albizu!
En la cinta, Maura
interpreta a Merche una mujer que, tras descubrir que le queda poco tiempo de
vida, decide cumplir todos aquellos sueños que le quedan por hacer. Sin
embargo, su enfermedad no se lo permite, pero una brillante científica le pone
en bandeja la solución: durante tres días, introducirá el alma de Merche dentro
del cuerpo de un camionero vasco recién fallecido.
'Mi otro Jon' cuenta
con numerosos cameos, como los Ana Obregón o el expresidente del gobierno
Mariano Rajoy. La recaudación en salas de la cinta se destinó íntegramente a la
Fundación Aladina, que ayuda a los niños con cáncer.
TERESA.
Desde el miércoles 27
Blanca Portillo es
santa Teresa de Jesús, y Asier Etxendía es su inquisidor, en este retrato de la
santa abulense dirigido por Paula Ortiz ('La novia'). En 'Teresa', ambos
personajes inician una batalla dialéctica, teológica y política en la que se
exponen dos maneras de pensar, creer y sentir y cuya resolución solo tiene tres
opciones: la libertad, la cárcel o la hoguera. En la película, el inquisidor
indaga en el pasado y las tentaciones de Teresa, una mujer llena de contradicciones
que cuestionó todo aquello que la rodeaba, transgredió las normas de la época y
luchó por aquello en lo que creía.
Ortiz adapta libremente
la obra de teatro de Juan Margoya 'La lengua en pedazos', basada en 'El libro
de la vida', de la propia santa Teresa. La directora reconoce estar fascinada
por este personaje: "no podía comprender que una monja de hace 500 años me
nombrase a mí, mejor que yo misma", afirma Ortiz. En la película, el
pasado de la monja se retrata a través de escenas oníricas y de gran belleza
visual, en las que Greta Fernández ('Elisa y Marcela'), interpreta a santa
Teresa de joven.
