Zenit
Comunicación nos informa que “LOS DOMINGOS” como Mejor Largometraje de Ficción
y “ANATOMÍA DE UN INSTANTE”, Mejor Serie de Ficción, se coronan como ganadoras
de los 31º Premios Forqué
Los domingos (Alauda
Ruiz de Azúa) se ha coronado como película triunfadora de los 31º
Premios Forqué al alzarse con el trofeo a Mejor Largometraje de
Ficción, al que se ha sumado el de Mejor Interpretación Femenina para Patricia
López Arnaiz. En el terreno de las series, Anatomía de un instante ha
levantado el premio a Mejor Serie de Ficción en una gala que quedará
para el recuerdo de la industria audiovisual española.
A la victoria de López
Arnaiz se añade, en las categorías actorales para largometrajes, la
de José Ramón Soroiz como Mejor Interpretación Masculina en Maspalomas, mientras
que Javier Cámara se ha hecho con su tercer Forqué con la Mejor
Interpretación Masculina en Series por Yakarta y Esperanza Pedreño ha
alzado el galardón a Mejor Interpretación Femenina en Series por Poquita
Fe T2.
La gran celebración del
talento audiovisual español tuvo como sede el Palacio Municipal IFEMA
Madrid, desde donde Cayetana Guillén Cuervo y Daniel
Guzmán, con ayuda de una tercera presentadora virtual, TIA, la IA de los
Forqué, condujeron una gala retransmitida por La 2 de TVE y RTVE Play en la que no faltó un recuerdo para el intérprete Héctor
Alterio, fallecido este sábado. El mejor talento audiovisual de la temporada se
reunió para, rodeados de compañeros del sector y al ritmo del director
musical Víctor Elías y seis números musicales con artistas de
todas las generaciones, festejar la gran calidad de la producción anual y
homenajear con la Medalla de Oro de EGEDA a la destacada
productora Emma Lustres.
Los domingos, cinta
escrita y dirigida por Alauda Ruiz de Azúa y producida por Los
Desencuentros Película A.I.E.; Buena Pinta Media S.L.U.; Colosé Producciones
S.L.; Sayaka Producciones S.L.; Encanta Films S.L.U.; Think Studio S.L. y
Telefónica Audiovisual Digital S.L.U., ha sido el único título de la noche en
hacerse con más de un Forqué. En ella se presenta un poliédrico relato sobre la
reacción de una familia al conocer la decisión de una de sus jóvenes
integrantes de ingresar como monja de clausura, una historia que la Alauda Ruiz
de Azúa (también premiada en la pasada edición con el Forqué a Mejor Serie de
Ficción por Querer) ha calificado de “una película que respeta
al espectador como un adulto capaz de sacar sus propias conclusiones. Ese
respeto es una manera de honrar el pensamiento crítico” en una
sociedad en la que “reflexionar y debatir nos hace más humanos y
menos obedientes”. Del mismo modo, Patricia López Arnaiz, quien ya
recibió este mismo premio en 2021 por su interpretación en Ane, ha
recordado a sus compañeras nominadas, a los intérpretes con los que compartió
rodaje conformando “un elenco maravilloso” y a la directora por “poner luz en
las relaciones y los vínculos, que nos pasa y nos mueve, ese gran
misterio que nos importa tanto a todos” al levantar su trofeo a Mejor
Interpretación Femenina.
De la misma
manera, Anatomía de un instante, creada por Rafael Cobos, Fran
Araújo y Alberto Rodríguez y producida por Movistar
Plus+ ha logrado el galardón a Mejor Serie de Ficción con un
regreso histórico sobre el golpe de estado del 23 de febrero basado en la
novela de Javier Cercas, a quien el productor José Manuel
Lorenzo ha querido agradecer, añadiendo a su agradecimiento al resto del
equipo, entre los que se encuentran los intérpretes Álvaro Morte,
Eduard Fernández, Manolo Solo o David Lorente y el director Alberto Rodríguez, del
que ha alabado la visión que este tuvo del libro y su traducción a la pantalla
para concluir con una dedicatoria a los jóvenes “para que entiendan con
esta serie lo difícil que ha sido conseguir las libertades que hoy tenemos y lo
importante que es luchar por tenerlas”.
En el apartado actoral
de largometrajes, José Ramón Soroiz ha subido al escenario para
recoger el reconocimiento a la Mejor Interpretación Masculina por su
papel en Maspalomas (José Mari Goenaga y Aitor Arregi; Maspalomas
Pelikula AIE; Moriarti Produkzioak SL; Irusoin SA; Bowfinger International
Pictures S.L.) señalando la dedicación de ambos directores “José María
y Aitor, por contar conmigo para esta preciosa película en la que “gracias
al equipo técnico y a los actores que me han mimado mucho, me ha sido
muy fácil hacer de Vicente”, como hace este relato en el que se
muestran las dificultades y tabúes que deben enfrentar las personas
homosexuales en la tercera edad.
De entre los nominados
en categorías interpretativas para serie, Javier Cámara ha levantado
su tercer Forqué (tras el de Mejor Interpretación Masculina en 2021 por Sentimental y
el de Mejor Interpretación Masculina en Series en 2022 por Venga Juan) por
la Mejor Interpretación Masculina en Series en Yakarta (Diego
San José, Movistar Plus+): “Quiero dedicarles este premio a todos los
perdedores, a los fracasados. Es extraño recibir un premio y dedicárselo a los
fracasados”, ha comentado al subir al escenario por su papel donde encarna a un
exjugador olímpico de bádminton venida a menos que busca volver saborear el
éxito haciendo triunfar en este deporte a una joven alumna, encarnada por la
joven Carla Quílez, a quien Cámara ha definido como “una actriz increíble”
a sus diecisiete años de edad.
Como Mejor Interpretación
Femenina en Series, Esperanza Pedreño ha resultado ganadora por su papel
en la segunda temporada de Poquita Fe (Pepón Montero y Juan
Maidagán, Movistar Plus+) una comedia sobre la anodina vida cotidiana de
una pareja sin esperanzas en el día a día.
EMMA
LUSTRES ALZA EMOCIONADA LA MEDALLA DE ORO 2025
La emoción ha invadido
el escenario durante la recogida de la Medalla de Oro de EGEDA. Enrique
Cerezo, Presidente de la Entidad de Gestión, ha hecho entrega de este
reconocimiento honorífico a Emma Lustres, cofundadora de la productora
gallega independiente Vaca Films, a la que se deben obras tan
icónicas como Celda 211, Cien años de perdón, El niño, Hasta el
cielo o Quien a hierro mata, y una de las profesionales de la
industria más comprometidas por la defensa de los derechos del productor desde
diversas instituciones, a quien definió como “una productora de raza” y de la
que ha destacado “su defensa de la producción independiente y los
derechos de los productores, su valentía y su visión de futuro”.
Emocionada, Emma Lustres ha comenzado su discurso “hablando del público,
las personas que nos ven y ven nuestras películas y series, que
cambian con nuestras historias”, historias que para la productora “tienen el
poder de que empaticemos con personas diferentes a nosotros por otro color de
piel, religiones” y que dan forma a “una industria cultural de gran
valor si estamos todos”, para lo que ha considerado necesaria una
regulación mercantil que garantice “que los productores independientes
estén ahí”, en un sistema descentralizado que defiende y en el que ha querido
poner como ejemplo su labor en Galicia. Emocionada, Emma Lustres ha recordado a
su marido y cofundador de Vaca Films, Borja Pena, y, muy especialmente, a sus
dos hijos: “No he estado todo el tiempo, pero creo que he compatibilizado, como
muchos de vosotros y muchas, mi profesión y mi empresa con lo más bonito que
tengo en el mundo que es ser madre”, ha concluido para asegurar que “esas
cartas que me escriben mis hijos diciendo ‘mi mamá es muy trabajadora’ no hay
Oscar que lo iguale”.
MÚSICA
DE CINE EN LA VOZ DE DÚOS INTERGENERACIONALES
La celebración del
séptimo arte ha sido una constante desde el inicio de la gala, con la
interpretación de la copla “Ojos verdes” por parte de Ruth
Lorenzo. La cantante murciana ha dado nueva vida a la canción, compuesta
por Salvador Valverde, Rafael de León y Manuel López-Quiroga, coincidiendo con
el trigésimo séptimo aniversario del fallecimiento de este último. El tema fue
popularizado por Estrellita Castro, Conchita Piquer, Miguel de Molina, Consuelo
Heredia y Sara Montiel en Carmen la de Ronda (1959). Jeanette ha
cantado junto a Chloé Bird “Porque te vas”, tema presente en Cría
Cuervos (1976), mientras que Amaral y Mafalda Cardenal unieron
generaciones con “Nada de nada”, canción de Cecilia ya versionada en
su álbum Una pequeña parte del mundo (2000) e incluida en el
documental 20 años sin Cecilia: Desde que tú te has ido (2006) y en
la serie Vida Perfecta (2019). Chanel y Nil Moliner han
interpretado “Toda una vida”, presente en De la rosa al amarillo (1963)
y en el documental Machín, toda una vida (2002). Shaila Dúrcal ha
rendido homenaje a su madre con “Más bonita que ninguna”, título
también de la película de 1965 dirigida por Luis César Amadori. Marwán, y
la participación sorpresa de Cayetana Guillén Cuervo como cantante,
han dejado tras de sí un memorable “Quisiera ser”, del Dúo Dinámico,
en homenaje a Manuel de la Calva, fallecido el pasado mes de agosto.
LA
DIVERSIDAD EN EL AUDIOVISUAL MARCA LA 31º EDICIÓN
Además de los
mencionados premios, la trigésimo primera edición de los Forqué ha puesto sobre
las tablas de Palacio Municipal IFEMA Madrid un aluvión de talento
audiovisual, entregando el premio a Mejor Documental a Flores para
Antonio (Isaki Lacuesta y Elena Molina, Flores para Antonio La Película
A.I.E; Flower Power Producciones; Lacoproductora; Caballo Films), un homenaje
póstumo al legendario músico Antonio Flores por parte de su familia y seres
cercanos. Alba Flores, actriz e hija del cantautor, fue la encargada de
levantar emocionada la estatuilla: “Gracias a mi familia, a Isaki y Elena. Esto
es un premio que dan los productores. Hace falta mucha valentía para acompañar
un proyecto así, que es familiar, y una catarsis de mi familia y de mí misma”,
ha declarado emocionada.
Asimismo, Belén (Dolores
Fonzi, K&S Films; Amazon MGM Studios) se coronó como Película
Latinoamericana del Año presentando un relato con la penalización del
aborto en la Argentina como eje central de la trama. El segundo metraje
dirigido por Fonzi, a la sazón intérprete con un Premio PLATINO por su papel
en Paulina, continúa la oleada de éxito cosechada por Blondi, su
ópera prima, que ya cosechó tres nominaciones a los PLATINO.
El premio al Mejor
Largometraje de Animación recayó sobre Decorado (Alberto Vázquez, María y
Arnold AIE; Abano Producións S.L.; Uniko Estudio Creativo S.L.; The Glow
Animation S.L.; Sardinha em Lata Unipessoal LDA.), en la que se narra el
periplo de un ratón de mediana edad atrapado en una crisis existencial,
mientras que el Premio al Cine y Educación en Valores fue obtenido
por Sorda (Eva Libertad, Distinto Films SLU; Nexus Creafilms SL;
A Contracorriente Films SL; Diverso Films AIE) cinta que presenta las
dificultades que debe afrontar una madre sorda en el cuidado de su hijo y cuyo
papel protagonista encarna Miriam Garlo en compañía de Álvaro Cervantes. Su
directora, Eva Libertad, ha querido resaltar “la entrega, generosidad y
cuidado a todo el trabajo”, así como ha recordado cómo el corto que
originalmente dio lugar a esta cinta logró que un grupo de presidiarios
solicitase cursos de lengua de signos para comunicarse con sus compañeros
sordos.
El cautivo (Alejandro
Amenábar, Himenoptero, S.L.; Mod Producciones, S.L.; Misent Producciones;
Propaganda Italia S.R.L.), la nueva cinta de Alejandro Amenábar se hizo con
el Premio del Público, gracias a la participación de Cinesa, dando
una nueva dimensión a la estancia en prisión de Miguel de Cervantes en Argel
durante su juventud.
El cortometraje estuvo
presente con la concesión del galardón al Mejor Cortometraje
Cinematográfico para Ángulo Muerto (Cristian Beteta, La Dalia
Films SL; Robot Productions SLU), donde una expareja se reúne para investigar
una agresión a su hijo común protagonizado por Eva Llorach y Carlos Santos.
Un año más, los Forqué
dejaron tras de sí una gala para el recuerdo, en la que quedó manifiesta la
buena forma del sector audiovisual actual y cómo la diversidad temática y la
fortaleza creativa son la firma del cine y las series de nuestro tiempo.
EGEDA es la entidad sin
ánimo de lucro para la gestión de derechos de los productores audiovisuales.
Creó estos galardones en 1996 con el objetivo de difundir la importancia de la
industria audiovisual y cinematográfica española, impulsar la figura del
productor y premiar cada año a las mejores producciones españolas por sus
valores técnicos y artísticos.
La 31º edición de los
Premios Forqué está organizada por EGEDA con la participación del Ayuntamiento
de Madrid, la Comunidad de Madrid y RTVE, y cuenta con la colaboración del
Ministerio de Cultura, de FIPCA y AIE, así como el apoyo de sus patrocinadores.
