VÉRTICE
360 nos informa que “DRÁCULA” participará en la 36ª Semana de Cine Fantástico y
de Terror. Estreno en cines el 21 de noviembre.
Vértice 360 nos informa
que tras celebrar su premiere nacional en el Festival de Sitges, DRÁCULA, la
nueva película de Luc Besson, el aclamado director francés
responsable de títulos de culto como El profesional (Léon), o El quinto
elemento entre otros, también podrá verse dentro de la 36ª
Semana de Cine Fantástico y de Terror.
Sin abandonar el terror
que caracteriza a la novela original de Bram Stoker, publicada en 1897 y
adaptada en más de un centenar de series y películas, Besson reinventa aquí el
clásico y nos presenta un nuevo enfoque de la historia del famoso vampiro.
Caleb Landry Jones se
mete aquí en la piel del vampiro, mientras que Christoph Waltz, Zoë Bleu
y Matilda de Angelis completan el reparto de “Drácula”.
“Drácula” llegará a los
cines españoles el próximo 21 de noviembre de la mano de Vértice
360.
SINOPSIS:
Tras una devastadora pérdida, el príncipe Vlad II, conde de Drācul (Caleb Landy
Jones), renuncia a Dios y es maldecido a la vida eterna, condenado a vagar
solitario a lo largo de los siglos. Este es el relato sobre la historia de amor
jamás contada del infame vampiro, que desafiará al destino y la mortalidad en
busca de su amor perdido.
SOBRE
LA PELÍCULA
“Drácula” es todo
un espectáculo cinematográfico. Sus paisajes góticos, trajes
suntuosos y una belleza espeluznante definen la estética y sumergen al
espectador en esta historia épica que abarca varios siglos, y en la
que se mezclan el romance gótico, la acción y el humor
negro y que cuenta con impresionantes efectos visuales. Besson nos
presenta a un Drácula como nunca antes lo habíamos
visto: trágico, encantador y profundamente humano.
En 2024 arrancó el
rodaje en localizaciones de Finlandia y París. Además, se
realizó un decorado de más de 4.000 metros cuadrados con todas las
estancias que componen el castillo del conde en Transilvania.
El actor Caleb Landry
Jones y el director Luc Besson se reencuentran en este filme tras haber
trabajado juntos en Dogman. Según palabras del propio Luc Besson, decidió
escribir el guion de DRACULA: A LOVE TALE específicamente para el actor:
«Estábamos charlando sobre otros papeles que podrían funcionar para él. Le
dije: ‘Estarías genial como Drácula’. Entonces pensé: '¿Sabes qué? Voy a
escribirlo’».
Para interpretar al
famoso vampiro de la forma más cuidada posible, Caleb Landry Jones perdió peso
y trabajó el acento rumano que caracteriza a Drácula.
KATIA
CASARIEGO nos informa que “BELLA”, la película inspirada en la
historia real de una mujer superviviente de violencia de género, tendrá su
premier mundial en la SEMINCI
BELLA, dirigida
por Manuel H. Martín y Amparo Martínez Barco, tendrá
su premier mundial en la 70 Semana Internacional de Cine de
Valladolid- SEMINCI, dentro de las secciones Seminci Joven y Proyecciones
Especiales.
El guion lo
firman Manuel H. Martín y Carmen Jiménez. Michelle Jenner y
Víctor Clavijo prestan sus voces a los protagonistas.
BELLA está libremente
inspirada en la historia de Ana Bella Estévez, activista contra la violencia de
género. Tras sufrir malos tratos por parte de su marido, creó la
"Fundación Ana Bella para la Ayuda a mujeres maltratadas y madres
separadas", una entidad sin ánimo de lucro que ofrece ayuda y apoyo a las
víctimas de violencia de género. Actualmente colabora con más de 80 países
de todo el mundo para ayudar a otras mujeres a detectar la violencia y
superarla.
SINOPSIS:
La infancia de Bella estuvo marcada por el abandono y la soledad, hasta que
conoció a Ponce, un artista idealista en el que vio a su príncipe azul. Seis
años después, la joven vive en una lujosa mansión, madre de dos hijos y dueña
de una galería de arte, con la apariencia de una vida perfecta. Sin embargo,
tras esa fachada se esconde una realidad devastadora: años de abusos y
violencia psicológica. Una noche, Bella comprende que la única manera de
salvarse es escapar de la pesadilla en la que se ha convertido su matrimonio.
BELLA (España,
Estados Unidos) es una producción de La Claqueta en coproducción
con Bella Animación La Película AIE, Tal y Cual y Miami Film
Gate; cuenta con la financiación de ICAA - Ministerio de Cultura, con
el apoyo de la Agencia de Instituciones Culturales de la Junta de
Andalucía y del Programa Ibermedia y la colaboración de
la Fundación Ana Bella. Será distribuida en nuestro país por Syldavia
Cinema.
KATIA
CASARIEGO nos informa que “GAUA” inaugurará la Semana de Cine Fantástico y de
Terror de San Sebastián.
GAUA, la
tercera película de PAUL URKIJO ALIJO inaugurará la 36 Semana de Cine
Fantástico y de Terror de San Sebastián que se celebra entre el 31 de
octubre y el 7 de noviembre.
Antes, la película tendrá
su estreno mundial en la 58 edición del Festival de Cine Fantástico de
Sitges, dentro de la Sección Oficial a competición y llegará a los cines
el 14 de noviembre.
Como en trabajos
anteriores del director, Gaua transita entre los códigos de la
fantasía y la realidad histórica, pero en esta ocasión se sumerge en
el mundo nocturno de la mitología vasca, ambientado en el siglo
XVII. La película combina el inquietante mundo mitológico de los
seres nocturnos con el imaginario de la superstición rural creando un
universo lleno de misterio, emoción y épica.
Gaua está
protagonizada por Yune Nogueiras acompañada por Elena Irureta, Ane
Gabarain e Iñake Irastorza. Completan el reparto Xabi
“Jabato” Lopez, Erika Olaizola, Manex Fuchs y Elena Uriz, entre
otros.
SINOPSIS:
Montañas vascas, siglo XVII. En plena caza de brujas, Kattalin huye de su
marido, abandonando el caserío en mitad de la noche. Perdida en la negrura del
bosque, siente una presencia que la persigue. En su camino, se topa con tres
mujeres que, mientras lavan la ropa junto al río, comparten cuentos de miedo y
habladurías del pueblo. Para su asombro, Kattalin acabará convirtiéndose en
parte de esas mismas historias.
Las dos películas
previas del director, Irati y Errementari, destacan como ejemplos
exitosos de historias que fusionan elementos de fantasía y mitología
rural. Precisamente Irati se ha convertido en la película más
taquillera de la historia rodada en euskera. Tras su paso por salas se
estrenó con gran éxtio en Prime Video. Por su
parte, Errementari obtuvo resultados excepcionales a nivel
mundial en Netflix.
Gaua es una
producción de Irusoin (Marco), Ikusgarri
Films (Irati), Vilaüt Films (Alcarràs), Gaua
AIE y 34T. Cuenta con el apoyo de EITB, Prime Video, RTVE,
ICAA, Gobierno Vasco, Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, Diputación Foral
de Álava, Fundación Vital Fundazioa y CREA
SGR. Filmax se encarga de su distribución en cines de
España y de las ventas internacionales. Tras su paso por salas, la película
estará disponible en Prime Video.
SIDERAL nos informa que
“LIONEL” de Carlos Saiz, tendrá su estreno mundial en SEMINCI.
SECCIÓN
OFICIAL
LIONEL
de Carlos Saiz
'LIONEL' tendrá su
estreno mundial en la Sección Oficial de Seminci. Se trata de una coproducción
hispano-francesa ópera prima de Carlos Saiz, que ya abordó la temática familiar
de su amigo Lionel y el progenitor de este en el cortometraje La Hoguera
(2018). En esta ocasión continúa explorando, pero con mayor profundidad, la
compleja y turbulenta relación familiar.
Con una estética trash
y una banda sonora de punk/rock de carretera, esta historia contemporánea y
generacional comienza con un roadtrip desde el sur de España hasta el norte de
Francia. Padre e hijo planean recoger a Alicia, hija y hermana, y desde allí
seguir el trayecto hasta la Costa Azul, donde nació el padre, para asistir al
homenaje de un tío fallecido hace dos años. A medida que avanza el viaje
estallan las tensiones, los recuerdos y los descubrimientos que ponen a prueba
el triángulo paternofilial.
LIONEL está producida
por Blur (Mario Forniés), Icónica (José Nolla), y La Termita en España, y
Promenades Films en Francia. Sideral distribuye la cinta a nivel nacional e
internacional.
SECCIÓN
OFICIAL
LA
CRONOLOGÍA DEL AGUA Dirigida por Kristen Stewart
El primer largometraje
como directora de la actriz nominada al Óscar tuvo su premier mundial en Un
Certain Regard del Festival de Cannes y recientemente ha ganado el Premio
Revelación del Festival de Deauville en Francia. Tras haber cosechado numerosas
elogios internacionales, formará parte de la Sección Oficial.
LA CRONOLOGÍA DEL AGUA
cuenta con guion de Kristen Steward y Andy Mingo, basada en el bestseller de
las memorias de Lidia Yuknavitch, interpretada por Imogen Poots. La historia se
sumerge en su vida como nadadora en un entorno desgarrado por el alcohol y la
violencia. Destinada a la autodestrucción Lidia se reapropia de su traumática
historia para intentar encontrar su propia voz y la salvación en la literatura.
La película,
distribuida por Sideral, llegará a las salas de cine españolas el 9 de enero de
2026.
NUEVE
CARTAS nos informa que “IDILIA” de los Hermanos Sepúlveda participa en el
Festival de Cine Indie de Madrid.
La
película 'IDILIA', dirigida por Javier Canales
Sepúlveda y José Taltavull Sepúlveda, continúa su recorrido por
festivales nacionales e internacionales y competirá en Sección Oficial en
MADRIFF (Madrid Indie Film Festival), una plataforma global para cineastas
independientes que promueve el talento emergente, la exploración artística y el
intercambio cultural.
Tras su presentación en
Mallorca junto al Niño de Elche y su participación en la 15.ª edición
del Atlàntida Film Fest, este festival se suma a su trayectoria de
reconocimientos, que incluye el Festival de Cine Fantástico de Bilbao
(FANT) y el International Filmmaker Festival of New York (IFFNY),
donde la película recibió dos premios: Mejor Fotografía (Beñat
Belaza) y Mejor Actriz (Norma Ruiz).
IDILIA cuenta con
un reparto de primer nivel encabezado por Norma Ruiz y Andrew
Tarbet, acompañados por Eva Isanta, Raúl Prieto, Alfons
Nieto, Catalina Solivellas, Javier Coromina, Daniel Fuster, Borja
Tous y Sandrine Penda. Desde el diseño visual hasta la narración, IDILIA es
una obra inmersiva y cuidada al detalle. La historia transcurre
en una sola localización: el apartamento de Diana. Este espacio, concebido
por el prestigioso estudio de arquitectura OHLAB, no es solo escenografía,
sino un personaje más que refleja los valores de la organización
IDILIA: introspección, sostenibilidad y pensamiento humanista.
SINOPSIS: En
un futuro no muy lejano, una asociación llamada IDILIA se dedica a reclutar
niños con altas capacidades intelectuales. La finalidad de esta organización
es, presuntamente, la de ofrecer alternativas para construir un futuro mejor.
30 años después de la llegada de esta fundación a España, Diana Leiva se ha
convertido en todo un referente de esta corporación tras escribir un manifiesto
que fue fundamental para que la humanidad legislara contra el mal uso de las
Inteligencias Artificiales. Sin embargo, durante los últimos años, la mujer ha
decidido recluirse en una de las habitaciones de IDILIA por voluntad propia.
NUEVE
CARTAS nos informa que “LLÁMAME SINSORGA” de Marta Gómez y Paula Iglesias,
tendrá su estreno mundial en el Festival de Cine de Varsovia.
Las
cineastas Marta Gómez y Paula Iglesias presentan 'Llámame Sinsorga',
un largometraje documental que acompaña a cinco mujeres que desafían las
normas de género al reconstruir un edificio histórico de Bilbao para
transformarlo en el primer centro cultural feminista de la ciudad.
La première mundial tendrá lugar en la 40ª edición
del Festival Internacional de Cine de Varsovia, en la Sección de Documentales
proyectados en Atlantic Cinema entre el 11 y 17 de octubre.
Producida por Al
Borde Films, el film acompaña a las periodistas Irantzu Varela y Andrea
Momoitio en el proceso de levantar La Sinsorga, un centro cultural
gestionado y reconstruido principalmente por mujeres. La obra pone en primer
plano el trabajo invisibilizado de cinco obreras —carpinteras, interioristas,
bricoladoras— que enfrentan los prejuicios de un sector masculinizado.
Las directoras
explican: “Queríamos reapropiarnos de la palabra ‘sinsorga’, tantas veces
usada para descalificar a las mujeres, y convertirla en bandera de libertad y
dignidad. El documental es un homenaje a todas aquellas que se atreven a
cuestionar lo establecido”.
SINOPSIS:
Cinco
obreras son las encargadas de reconstruir este emblemático edificio de cuatro
plantas, antiguo símbolo del amor romántico. Durante un año, vemos cómo la
transformación se va abriendo paso desde lo invisibilizado de su trabajo, a
través de un relato donde el costumbrismo de la obra convive con un universo
performático en el que asoman los miedos y deseos que atraviesan el proyecto.
'Llámame sinsorga' retrata las dificultades y violencias que experimentan
aquellas mujeres que deciden realizar trabajos que se suponían de hombres. ‘Llámame
sinsorga’ es el nuevo largometraje documental de Marta Gómez y Paula
Iglesias, tras títulos como 'Flying Hands' (estrenado en la Sección
Oficial de Hot Docs y premiado en festivales de España, Francia, Corea del Sur,
EEUU o Irlanda) o 'Hondarrak' (seleccionado en Zinebi, Camerimage o New
Orleans Film Festival y candidato al Goya 2024). Desde su productora Al
Borde Films, las directoras han consolidado una trayectoria centrada en el cine
social y de creación, con obras como 'Fabricando mujeres' o 'Norte salvaje'.
La producción ejecutiva
está en manos de Sara Blanco, Marta Gómez y Paula Iglesias, con producción
de Al Borde Films, cooperativa independiente fundada en Bilbao en 2015 y
especializada en documental de creación e impacto social. El etalonaje corre a
cargo de Lara Vilanova, mientras que el montaje lo firma Paula
Iglesias. En el apartado sonoro, destacan la edición de Adriana
Rolloso y el diseño sonoro y postproducción de Iosu
González (Noisestudioa). El finishing ha sido realizado en Numax.
El proyecto cuenta con
la certificación Green Film, reconocimiento internacional a las
producciones audiovisuales realizadas bajo criterios de sostenibilidad
ambiental.
A
CONTRACORRIENTE FILMS contará con 6 películas en el Festival de San Sebastián
2025. “Flores para Antonio”, “Little Amélie”, “La cena”, “Un Cabo suelto”,
“Sorda” y “Los tortuga”
A Contracorriente
Films contará con seis películas en la 73ª edición del Festival
Internacional de Cine de San Sebastián. El festival tendrá lugar este año del
19 al 27 de septiembre. A continuación os dejamos la información de cada una de
ellas:
FLORES
PARA ANTONIO de Isaki Lacuesta y Elena Molina. Con Alba Flores - Sección
Oficial (Proyecciones especiales)
Este largometraje
documental, que tendrá su estreno mundial en la Sección Oficial fuera
de concurso de la 73 edición del Festival de San Sebastián, está escrito y
dirigido por Elena Molina e Isaki Lacuesta y propone un viaje íntimo
para acercarnos a la memoria y la vida del músico, uno de los artistas que más
han trascendido y calado en la música de este país, y cuyo legado continúa muy
presente.
Alba Flores explora la
vida y obra de su padre a través de materiales inéditos, como vídeos caseros,
fotos, dibujos, imágenes de archivo y su propia música. La acompañan en este viaje
su familia (incluidas su madre, Ana Villa, y sus tías, las
célebres Lolita y Rosario Flores), y reconocidos artistas
como Antonio Carmona, Ariel Rot, Joaquín Sabina o Silvia Pérez
Cruz, entre otros.
FLORES PARA ANTONIO
se estrenará en cines de nuestro país el 28 de noviembre.
LITTLE
AMÉLIE de Maïlys Vallade y Liane-Cho Han - Sección Perlas
LITTLE
AMÉLIE ("Amélie ou la métaphysique des tubes"), ópera prima
de Maïlys Vallade y Liane-Cho Han, se presentó en el
Festival de Cannes 2025 donde la película obtuvo un gran reconocimiento de la
crítica internacional. Poco después, en el Festival Internacional de Cine de
Animación de Annecy 2025, conquistó al público y se alzó con el Premio del
Público, consolidando su prestigio en el circuito internacional. Así mismo se
presentó en el Festival de Toronto antes de presentarse en San Sebastián.
La película, que adapta
libremente la novela Métaphysique des tubes (2000), en la que la
escritora belga Amélie Nothomb recrea su infancia en Japón, se estrenará en cines
el próximo 1 de enero, en colaboración con Selecta Visión.
LA
CENA de Manuel Gómez Pereira. Con Mario Casas, Alberto San Juan, Asier
Etxeandia, Nora Hernández - Gala RTVE
Esta comedia
dirigida por Manuel Gómez Pereira está protagonizada por Mario
Casas y Alberto San Juan acompañados de un reparto coral formado
por Asier Etxeandia, Nora Hernández, Óscar Lasarte, Martín Páez, Elvira
Mínguez, Carlos Serrano, Carmen Balagué, Eva Ugarte y Antonio
Resines, entre otros.
LA
CENA cuenta con guion de Joaquín Oristrell, Yolanda García
Serrano y Manuel Gómez Pereira y se inspira en la obra de
teatro La cena de los generales, de José Luis Alonso de Santos. Ambientada
en el contexto real de la Guerra Civil, LA CENA retrata un hecho
ficticio.
LA CENA se
estrenará en cines de nuestro país el próximo 17 de octubre.
UN
CABO SUELTO de Daniel Hendler. Con Sergio Prina, Pilar Gamboa, César Troncoso -
Horizontes Latinos
UN CABO SUELTO, escrita
y dirigida por Daniel Hendler, se presentó en la Sección Spotlight
de la 82ª edición de la pasada Mostra de Venecia.
Ganadora
del Premio WIP Latam en el Festival de San Sebastián 2024, la película
marca el regreso del reconocido actor y realizador uruguayo con un atípico
thriller en clave de comedia, que reflexiona sobre la posibilidad de reescribir
el destino. En su centro, una idea poderosa: toda frontera —física o simbólica—
es un espacio de cruce e intercambio, donde las identidades se desdibujan y el
cambio se vuelve inevitable.
UN CABO SUELTO se
estrenará en cines de nuestro país el próximo 17 de octubre.
A Contracorriente
Films también presentará en la Sección Made in
Spain: SORDA, ópera prima de Eva Libertad, película que ha
vuelto a las salas de cine tras su preselección para representar a España en
los Oscar y LOS TORTUGA de Belén Funes, ambas triunfadoras
en el Festival de Málaga, donde se alzaron con un total de 10 premios, entre
ellos, los galardones más importantes.
