LUCKY: CRITICA DE CINE

         LUCKY, del prestigioso actor John Carroll Lynch, en su primera obra como director, nos ofrece un filme de belleza, esperanza y vida.

          Lucky (Harry Dean Stanton) tiene 90 años, vive en una pequeña población en medio del desierto, manteniendo una rutina diaria desde que se despierta, pues en el pueblo nada parece cambiar, hasta que un día mientras toma el desayuno sufre un desmayo y cae al suelo. Su médico, Christian (Ed Begley Jr.), tras realizarle un chequeo, le comenta que está sano como un roble y que no padece ninguna enfermedad. Sorprendente para la edad que tiene y que no debe preocuparse. A partir de ese instante, Lucky comenzará a mantener un debate personal.

          Lynch nos sumerge en un viaje muy especial, el de la senectud, que nos llevará a la reflexión sobre la soledad, la importancia de nuestro paso por la vida y la descendencia que podemos dejar. Una soledad, que como bien cita el propio protagonista, no hay que confundir con el estar solo.  No se olvida de la vulnerabilidad tan propia del ser humano ante la muerte, cuando se es consciente de ella, percibiendo el miedo. Un filme navegando entre la tristeza, la nostalgia, los recuerdos, las ganas de vivir y esa chispa de positivismo y buen humor, que finamente han hilado los guionistas, Logan Sparks y Drago Sumonja.

          El director teje un filme donde sí Lucky, es el centro de la historia, cada uno de los personajes que le acompañan, tienen mucho que decir. A través de las breves historias, que el elenco de actores impecables en sus interpretaciones, van relatando a Lucky a lo largo del metraje en los diversos espacios, irán calando además de en la mente despierta de Lucky,  en cada uno de los espectadores, sobre la gran verdad que encierra el poder de nuestras existencias.
"El realismo es la práctica de aceptar una situación tal como es. Quieres decir, lo que ves es lo que hay. Pero lo que tú ves, no es lo que yo veo"

          Serían muchos los momentos a tener en cuenta: Los paseos interminables por un pueblo casi fantasma. El insulto de (gilipollas) a un lugar concreto cada vez que pasa por delante, que el director nos desvelará casi al final de la película, para conocer  el motivo de dicho insulto. Las conversaciones en su bar de siempre… Pero en particular me quedo con el que para mí es el momento sublime, cuando asiste a un cumpleaños donde cantará una ranchera. No solo te sobrecoge la naturalidad de dicha interpretación, sino el disfrutar de la magnífica composición que tiene toda la escena y el significado de cada uno de esos planos, demostrando una vez más, la gran capacidad para recrear ambientes que tiene, John Carroll Lynch.

          Recordando la filmografía de Harry Dean Stanton, nos damos cuenta que ha trabajado con grandes maestros en magníficas obras. El destino le reservaba al final de su camino, que fuera un director novel, aunque conocido y cotizado actor, quien le diera el papel de su vida. Lucky es Harry, en cuerpo y posiblemente con toda su alma, pues la verdad que ofrece al espectador en este filme, es para quitarse el sombrero. Elegante, socarrón, soñador, misterioso, incisivo y sobretodo humano, es parte del legado que nos entrega en su último trabajo antes de reunirse con otras estrellas, en ese firmamento al que no podemos acceder.

          Para terminar, hacer mención de la delicada  banda sonora de Elvis Kuehn y la sutil y deliciosa fotografía por parte de Tim Suhrstedt, mostrando imágenes impagables del pueblo, los interiores y el desierto.  

“Una historia triste para la reflexión, que dibuja sonrisas, en nuestro corazón”

          Mi nota es: 9

          ESTRENO en ESPAÑA: 4 de Mayo

          REPARTO: Harry Dean Stanton, Ed Begley Jr, Beth Grant, James Darren, Barry Shabaka Henley, Yvonne Huff, David Lynch, Hugo Armstrong, Bertila Damas, Ron Livingston, Ana Mercedes, Sarah Cook, Amy Claire, Ulysses Olmedo, Mikey Kampmann, Otti Feder, Mouse Pam Sparks, Tom Skerritt.

          PRODUCTORA: Superlative Films/ Divide/ Conquer/ Lagralane Group/

          DISTRIBUIDORA en ESPAÑA: Avalon Distribución Audiovisual.

12 VALIENTES: CRÍTICA DE CINE

          Doug Stanton adapta su novela “Soldados a caballo” junto a Peter Craig y Ted Tally, con dirección de  Nicolai Fuglsig, bajo el título de: 12 Valientes

          Mitch Nelson (Chris Hemsworth) vive junto a su esposa Jean Nelson (Elsa Pataky) y su hija. En un momento determinado la pequeña alerta a sus padres de las noticias que están emitiendo en televisión. Es el 11 de septiembre de 2001, el ataque a las Torres Gemelas en New York.

          Mitch es el capitán de un equipo de soldados de élite de las Fuerzas Especiales, que junto a la C.I.A y un operativo de las fuerzas aéreas, deciden unirse a la Alianza del Norte de Afganistán para derrotar a los talibanes y a Al-Qaeda, que se han hecho con el gobierno del país, imponiendo sus leyes. La batalla se desarrollará a caballo.

          Nicolai nos trae a la gran pantalla una historia bélica basada en hechos reales, que transforma en un gran espectáculo de acción. Y no me parece desacertada la idea. Hay muchas maneras de presentar una batalla verídica en el cine y seguramente, al igual que me pasa a mí, muchos están cansados de más de lo mismo.

          Esta nueva entrega sobre la Guerra de Afganistán, nos ofrece un guion muy cinematográfico,para público mayoritario, no solo para el norteamericano, sino para todos los que disfrutan del cine de acción puro y duro, donde lo que importa es distraerse durante dos largas horas y sin duda Nicolai, desde ese punto de vista, logra con gran nota su objetivo, aunque no desde el lado histórico. El ser más o menos fiel a la historia es lo que menos me preocupa, pues como he comentado algunas veces sobre los filmes basados en hecho reales, lo real o no, depende de quien lo escribe y en el momento en que es escrito, de los ganadores o de los perdedores;  y para obras más serias sobre el tema, ya tenemos otras.

             En esta película de entrada nos encontramos con un Chris Hemsworth que abandona su querido personaje de Thor, para recrear a otro héroe, esta vez humano y muy terrenal. Un personaje que nos lo creemos desde el primer instante, como padre amoroso escuchando a su hija hablar, mientras la calza, hasta verlo rodar por los suelos en tierra afgana, disparar su fisil de asalto, mancharse, sangrar, montar a caballo como si lo hubiera hecho toda la vida y enfrentarse al fuego enemigo, sin ningún temor, como si fuese inmortal. Sí, todo muy fantástico, pero… ¿No tenemos nosotros a nuestro súper héroe llamado el Cid Campeador, que se llegó a pensar que medía dos metros?  Pues ellos tienen a los suyos y todos sabemos del gran patriotismo que destilan por todos los poros la gran mayoría de los norteamericanos.

        Doce hombres “sin piedad” en defensa de la libertad, con interpretaciones que resultan de lo más convincentes y destaco, además del mencionado Chris Hemsworth, a Michael Shannon en el papel de  (Suboficial  Hal Spencer)  y a Navid Negahban como (El General Dostum), pero repito, todos están perfectos pues Nicolai Fuglsig, no deja nada al azar,  logra una buena dirección actoral y mantener la tensión en un equilibrio inteligente, para que en ningún momento la película decaiga.

          Todo el tema visual es espectacular, enfatizando en la fotografía de Rasmus Videbaek, sobrecogedora durante gran parte del filme, así como los efectos visuales que aportan un realismo asombroso entre coreografías dramáticas de acción y estrategia bélica. La banda sonora de Lorne Balfe, una vez más, cumple su cometido sobradamente, durante todo el filme.

          Mi nota es: 8

          ESTRENO en ESPAÑA: 4 de Mayo

          REPARTO: Chris Hemsworth, Michael Shannon, Michael Peña, Trevante Rhodes, Elsa Pataky, Austin Stowell, Jack Kesy, Navid Negahban, Laith Nakli, Ben O´Toole, Fahim Fazli, Kenny Sheard, Austin Hebert, Yousuf Azami, Tommy Truex, Taylor Sheridan.

          PRODUCTORA: Entertainment Warner Bros/ Alcon Entertainment/ Black Label Media/Jerry Bruckheimer Films/ Lionsgate.

          DISTRIBUIDORA en ESPAÑA: Entertainment One Films Spain.

AMOR A MEDIANOCHE: CRÍTICA DE CINE

          Amor a medianoche,  cuenta con guion de Eric Kirsten y Kenji Bando, donde Scott Speer dirige un filme que rasga el alma.

          Katie (Bella Thorne) no ha salido de casa más que para ir al hospital y vive tras cristales por los que no pueden penetrar los rayos solares. Tiene una rara enfermedad llamada XP (Xerodermia Pigmentosa). Huérfana de madre, convive con su padre Jack Price (Rob Riggle) y la única amiga que la visita desde muy niña, Morgan (Quinn Shephard). Su padre lo es todo en su vida: maestro, amigo, compañero... Jack se ha entregado en vida a su hija que está a punto de cumplir los 18 años y graduarse.

          Las horas en casa las pasará estudiando, tocando la guitarra y cantando las canciones que ella misma compone, además de observar a través de los cristales especiales de su habitación, desde que tiene uso de razón, a un niño camino del colegio, del cual se enamora a primera vista. Al cumplir los 18 años y graduarse, su padre le permitirá salir esa noche a tocar la guitarra en la estación de tren. Mientras canta, un chico, Charlie (Patrick Schwarzenegger) se acerca, ella se pone muy nerviosa, Charlie, al igual que ella, se han hecho adolescentes, Charlie es ese niño que ella ha ido viendo crecer día a día a través de su ventana.

          De Amor de media noche, de entrada se puede decir que es un filme que destila litros de positivismo por cada uno de sus fotogramas. Una nueva película amable. Tremenda y exquisitamente romántica, a la vez que dura y realista dentro del tema que trata.  Está basada en un filme japonés dirigido por Norihiro Koizumi en  el 2006

          Como decía en la sinopsis, estamos ante una obra que habla de una de esas enfermedades raras, que muchas veces se dejan de financiar por ser un número muy pequeño de pacientes los que las sufren. En esta ocasión será el XP (Xerodermia Pigmentosa) Enfermedades con las que tienen que luchar no solo los enfermos, sino los familiares que tienen a su lado.

          Pero este filme dramático, también nos cuenta una historia de amor, amistad y paternidad idílica, de las que desearíamos ver cada día a nuestro alrededor. ¿Qué hay de verdad o ficción en esta hermosa historia de amor? La respuesta está en lo que hemos convertido esta sociedad y en lo que debería  ser. Nos extraña y nos confunde, contemplar como irreal algo que debería ser normal. La amistad por la amistad. El amor paternal y soporte de los hijos sin límites, y por supuesto, el verdadero amor, que muy pocas personas llegan a alcanzar.

          Esta obra está dirigida a un público adolescente, a un público consciente de la necesidad de apoyar a las enfermedades raras y sobre todo, a ese público que sigue creyendo en el amor sin barreras.

          La dirección de actores está muy correcta y la pareja protagonista, simplemente deliciosos y creíbles. De esos amigos que transmiten positivismo y energía especial que cala en el alma, cuando están junto a uno. Bella Thorne, resulta tan bella por fuera como por dentro, además de embriagarte con su voz, a través de las canciones y Patrick Schwarzenegger (no hace falta decir de quien es hijo), el amigo, hermano o el hijo que todos desearíamos tener.

          La banda sonora de Nate Walcott, acorde con la historia y Karsten Gopinath pinta la fotografía de puro romanticismo.

          Mi nota es: 7

          ESTRENO en ESPAÑA: 4 de Mayo

    REPARTO: Bella Thorne, Patrick Schwarzenegger, Quinn Shephard, Tiera Skovbye, Jaeda Lily Miller, Kiefer O`Reilly, Allyson Grant, Dean Petriw, Ava Dewhurst, Rob Riggle, Ken Tremblett, Jenn Griffin, Paul McGillion.

          PRODUCTORA: Wrigley Pictures/ Boies/ Schiller Film Group.

          DISTRIBUIDORA en ESPAÑA: Diamond Films España.

AVANCE: HAN SOLO UNA HISTORIA DE STAR WARS

           “Han Solo: Una historia de Star Wars” se presentará en el Festival de Cannes en Mayo.

          Lucasfilm ha anunciado que "Han Solo: una historia de Star Wars", la nueva aventura que tiene lugar en el universo Star Wars, ha sido seleccionada para participar en el Festival de Cine de Cannes, que tiene lugar entre el 8 y 19 de mayo, como parte de la sección oficial y fuera de competición.

       "Han Solo: Una Historia de Star Wars" da un salto al hiperespacio en una aventura completamente nueva a través de una serie de escapadas por el oscuro y peligroso inframundo criminal, donde se forjarán nuevas amistades y se revelarán secretos del pasado de uno de los héroes más inverosímiles de la saga de Star Wars. Han Solo conoce por primera vez a su leal copiloto Chewbacca y al famoso jugador Lando Calrissian, y se embarcarán en una misión desesperada que les ayudará a dar forma a los sinvergüenzas que los fans han admirado durante años.
 

       "Han Solo: Una Historia de Star Wars" es la segunda película de las historias de Star Wars tras "Rogue One: una Historia de Star Wars", que se estrenó en diciembre de 2016 y recaudó más de 1.000 millones de dólares en todo el mundo.

          Ron Howard como director del filme está previsto que acuda junto a otros miembros del reparto como: Alden Ehrenich, Woody Harrelson, Emilia Clarke, Donald Glover, Thandie Newton, Phoebe Waller, Joonas Suotamo y Paul Bettany.

          Los productores de “Han Solo: Una Historia de Star Wars” son Kathleen Kennedy, Allison Shearmur y Simon Emanuel, los productores ejecutivos son: Lawrence Kasdan, Jason McGatlin, Phil Lord and Christopher Miller son los productores ejecutivos. Lawrence y Jonathan Kasdan escribieron el guion.  

          "Han Solo: Una historia de Star Wars" se estrena en los cines españoles el 25 de mayo de 2018 de la mano de The Walt Disney Company Spain.

AVANCE DE CINE: 12 VALIENTES

“12 Valientes” es el filme del debutante Nicolai Fulsig, contando en el reparto con: Chris Hemsworth, Michael Shanno, Michael Peña, Navid Negahban, Trevante Rhode, Geoff Stults, Thad Luckinbill, Rob Riggle, William Fichtner y Elsa Pataky.

SINOPSIS
En los días posteriores al 11-S, un equipo de Fuerzas Especiales estadounidense comandado por el capitán Mitch Nelson (Chris Hemsworth) es elegido para ser los primeros soldados americanos en responder al ataque. El equipo es trasladado a las remotas y yermas tierras del norte de Afganistán, donde deberán convencer al general Abdul Rashid Dostum (Navid Negahban) para unir fuerzas y luchar contra su adversario común: los talibanes y Al Qaeda. Para ello, los americanos deberán adoptar las tácticas de los soldados afganos a caballo y aprender a respetarse y confiar entre ellos ante un enemigo despiadado que les supera en número y no hace prisioneros

 “12 VALIENTES” Una historia bélica repleta de acción y aventuras que llegará a nuestras pantallas de la mano de eOne Films Spain, el 4 de mayo.

TRÁILER DE LA PELICULA

 

 

 

AVANCE DE: FEEDBACK

          Ha comenzado el rodaje de “FEEDBACK”, la nueva producción de VACA FILMS Y OMBRA FILMS

          El  12 de febrero comenzó el rodaje de “FEEDBACK”, un nuevo thriller con reparto internacional producido por Vaca Films y Ombra Films.

          “Feedback” es la opera prima de Pedro C. Alonso, que se estrena en el largometraje tras una exitosa en el mundo de la publicidad. Alonso firma igualmente el guion del film, junto a Alberto Marini.

          Se rueda íntegramente en inglés y encabezan el casting principal los británicos: Eddie Marsan, Paul Anderson y la española Ivana Baquero. A este trío le acompañarán Richard Brake, Alexis Rodney, Oliver Coopersmith, Nacho Aldeguer y la joven Alana Boden.

          El rodaje principal se prolongará durante cinco semanas, y tendrá lugar en los estudios Tex 45, en las afueras de La Coruña, donde se recrearán los principales decorados de la trama principal, que transcurre en un estudio de radio londinense. Posteriormente el equipo se desplazará a Londres, para el rodaje de varios exteriores.

SINOPSIS
          Jarvis Dolan (Eddie Marsan) es la carismática estrella del éxito radiofónico londinense “The Grim Reality”. Divertido y despiadado en sus argumentos, Jarvis entretiene a su audiencia a lo largo de la madrugada con sus inteligentes programas sobre temas de candente actualidad.
          La noche en la que tenía previsto revelar un gran escándalo futbolístico su programa toma un macabro giro cuando dos encapuchados irrumpen en el estudio y toman el control a punta de pistola. Están allí para sacar a la luz una oscura verdad. Cueste lo que cueste.

          Obligados a continuar con el programa siguiendo el guion de los asaltantes, y sin revelar que están en peligro, muy pronto la noche se convertirá en una pesadilla para todos.

          Feedback es una producción de Vaca Films  y Ombra Films, y cuenta con la participación de Televisión Española y Movistar+, y el apoyo de ICAA, Agadic y Programa MEDIA.

          FEEDBACK será distribuida en España por Entertainment One.

NOTICIAS BREVES (XIII)

A los estrenos que hace unos días nos presentaba Diamond Films España, otros dos títulos se unen.

AMOR A MEDIA NOCHE.

Dirigida por Scott Speer  y protagonizada por: Bella Thorne, Patrick Schwarzenegger y Rob Riddle.   Se estrenará el 4 de mayo.

Sinopsis: Katie (Bella Thorne) es una chica de 17 años quien desde su infancia vive protegida dentro de su casa debido a una extraña enfermedad: debe vivir en la oscuridad, sin recibir la más mínima cantidad de luz solar. Sin embargo, cuando el joven Charlie (Patrick Schwarzenegger) se cruza en su camino, la vida de Katie se transforma por completo al descubrir el amor.

LEAN ON PETE

Diamond Films España nos informa que "LEAN ON PETE", la última película del reputado director Andrew Haigh (45 años) tras su celebrado paso por el festival de Venecia, será la película que clausurará el D’A FILM FESTIVAL BARCELONA.

El guionista y director británico Andrew Haigh ha dirigido cuatro largometrajes, incluido el más reciente, ‘LEAN ON PETE’. Su anterior película, "45 años", que le hizo reconocido y aclamado internacionalmente, se estrenó en la Berlinale en 2015 donde se alzó con el Oso de Plata para Charlotte Rampling y de Tom Courtenay. Continuó ganando numerosos premios internacionales y recibió una nominación al Oscar a la Mejor Actriz para Charlotte Rampling. Su segundo largometraje "Weekend" se estrenó en el festival SXSW en 2011, donde le otorgaron el Premio del Público. En su filmografía destaca también su trabajo como director, guionista y productor ejecutivo de la serie para HBO "Looking", cuya película se emitió en televisión en 2015.

"LEAN ON PETE" está protagonizada por Charlie Plummer (Todo el dinero del mundo), ganador del premio al mejor actor emergente en el pasado festival de Venecia, Chloë Sevigny (El muñeco de nieve), Steve Buscemi (Broadwalk Empire), Travis Fimmel (Warcraft: El origen) y Steve Zahn (La guerra del planeta de los simios) y narra la historia de Charlie Thomson, un chico de 15 años que, abandonado a su suerte tras el fallecimiento de su padre, se embarca en un peligroso viaje en busca de su tía, de la cual no tiene noticias desde hace tiempo. Acompañado por su mejor amigo "Lean on Pete", un caballo de carreras robado, Charlie descubrirá el sentido de la vida.

En palabras de su director "es una historia sobre el amor, la amistad, la soledad y la familia, contada a través del prisma único de la conexión entre un adolescente y un caballo de carreras muy especial".

En su primera visita a España, el día 6 de mayo presentará y comentará la película en la sala Aribau Club en el marco del D’A Film Festival Barcelona.

Andrew Haigh estará concediendo entrevistas el 7 de mayo en Barcelona y el 8 de mayo en Madrid.

A CONTRACORRIENTE/FILMS, presenta:

Escac Films se complace en anunciar que A Contracorriente/Films, estrenará “MI QUERIDA COFRADÍA”, la ópera prima de Marta Díaz de López Díaz, el próximo 4 de mayo.

Mi querida cofradía,  es una divertida comedia costumbrista protagonizada por mujeres, que transcurre en el marco de la Semana Santa malagueña. La película está protagonizada por Gloria Muñoz, Pepa Aniorte, Juan Gea, Joaquín Núñez y Manuel Morón.

La película, que ha sido desarrollada dentro del programa Ópera Prima, cuenta con un equipo técnico integrado principalmente por graduados en la ESCAC.

Sinopsis: 

Carmen, católica, apostólica y malagueña, va a convertirse en la presidenta de su cofradía. Pero se lleva un gran chasco cuando el grupo elige a Ignacio, su máximo rival. Lejos de aceptarlo, se mete en un lío que parece no tener fin. Pastillas, torrijas, su hija, la nieta y la vecina. Tiene medio pueblo en casa, la otra mitad en la calle y todos la necesitan. Pero ella solo quiere que las cosas cambien y se va a encargar de conseguirlo.

Mi querida cofradía, es una producción de ESCAC FILMS en coproducción con La Zanfoña Producciones y Sacromonte Films, y cuenta con el apoyo del ICAA y Junta de Andalucía, la participación de RTVE, Canal Sur y Movistar +. La película está distribuida en España por Acontracorriente Films y cuenta con Film Factory como agente de ventas internacional.

 

       DIAMOND FILMS ESPAÑA nos informa que “LOS EXTRAÑOS, CACERÍA NOCTURNA” del director estadounidense Johannes Robert, será la película que inaugurará la 24ª Edición del Festival de Cine Fantástico de Bilbao – FANT.

        El experimentado director en cine de género Johannes Roberts, se une Bryan Bertino, escritor y director de la primera entrega de 'Los extraños' protagonizada por Liv Tyler y Scott Speedman, para volver a aterrorizarnos con el regreso de "El hombre de la máscara", "Dollface" y "Pin-up Girl".

        “LOS EXTRAÑOS. CACERIA NOCTURNA” está protagonizada por Christina Hendricks, Martin Henderson, Bailee Madison y Lewis Pullman. Cuando Cindy y su marido Mike deciden cambiar de vida y emprender un viaje con su rebelde hija adolescente Kinsey y su hijo Luke. Lo que comenzó como una aventura familiar, terminará convirtiéndose en su peor pesadilla. En un alejado campamento, unos golpes en la puerta de su caravana serán el inicio de una terrorífica noche. Tres enmascarados les obligarán a unirse para luchar por sus vidas.

          En palabras de su director "Con esta película, no quería confiar en los sustos para hacer que el público reaccionase. No quería que alguien saliera de la oscuridad cuando menos te lo esperas e hiciera '¡Bu!'. Esta es una película de terror puro, con una atmósfera muy especial

          “LOS EXTRAÑOS. CACERIA NOCTURNA” llegará a nuestras pantallas el 1 de junio, tras su paso por el FANT, de la mano de Diamond Films España.

       PARAMOUNT PICTURES SPAIN: con motivo del estreno mundial en el Festival SXSW de Austin (Texas), de “Un lugar tranquilo”, cuyo estreno en España está previsto para el 20 de abril, la crítica ha dicho.

         “La tensión no deja de crecer” “Es implacable” “El miedo te paralizará, te olvidarás hasta de respirar”. (Jonathan Barkar. Dread Central)

“Da miedo, mucho miedo” “Una experiencia estremecedora” “Emocionante y perturbadora” (John DeFore. Hollywood Reporter)

“Un ejercicio de originalidad sin concesiones, que juega con las reglas del género” “Cambia las reglas del género” “Lleva el género hasta sus límites más extremos” (Owen Glieberman. Variety)

“Te dejará de piedra” “Una estremecedora experiencia sin un momento de respiro” “Una de las mejores películas de género desde hace años” (Scott Menzel. We Live Entertainment)

“Increíblemente efectiva” “Había tanta tensión que algunos empezaron a gritar” “Te hará gritar” (Angie Han. Mashable)

“Un lugar tranquio ¡es la mejor película de John Krasinski como director” “Te tendrá al borde del colapso… de principio a fin” “Brillantemente intensa” (Erik Davis. Fandango).

Sinopsis:

Si no te oyen, no te pueden atrapar… John Krasinski dirige esta película basada en un guion escrito por él mismo junto a Scott Beck y Bryan Woods. El raparto principal de la película está encabezado por el propio Krasinski y Emily Blunt.

En el thriller de terror “Un lugar tranquilo”, una familia trata de sobrevivir en silencio amenazados por misteriosas criaturas que intentan eliminarles guiadas  por el sonido.

Michael Bay junto a Krasinski, Allyson Seeger, Scott Beck y Bryan Woods, son los productores ejecutivos de la película.

       ACONTRACORRIENTE/FILMS

      DOS MUJERES, el último filme del director Martin Provost tendrá su estreno en España el 3 de agosto de 2018.

        La cinta francesa, que tuvo su estreno mundial en la Sección Oficial de la Berlinale y fue la Película de Clausura de la última edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI), cuenta con el duelo interpretativo de dos de las actrices francesas más importantes del momento: Catherine Deneuve  y Catherine Frot.

         La nueva comedia dramática del director de la multipremiada “Séraphine” cuenta la historia de Claire, una comadrona con un talento natural para traer niños al mundo, y Béatrice, la frívola exmujer de su fallecido padre, que quiere verla con urgencia tras 30 años de mutua indiferencia, en un encuentro que conducirá a la revelación de ciertos secretos que darán sentido a una parte importante de sus vidas.

           El 19 de febrero comenzó el rodaje “El buzo” del director australiano Günter Schwaiger, radicado en España. La obra está inspirada en su famoso documental “La maleta de Marta”, sobre la violencia machista y poniendo también el foco en las víctimas sobre las que menos se habla: Los hijos.

En palabras del director:

“Durante el trabajo en La maleta de Marta pude conocer también a hijos e hijas de mujeres afectadas y me di cuenta que se enfrentaban a su experiencia traumática de forma muy diferente. Unos la afrontaban muy abiertamente, y otros sin embargo se refugiaron en la introspección, el dolor y el silencio”

Sinopsis.

Paul, un compositor famoso que vive en Ibiza, es acusado de haber maltratado gravemente a su ex compañera Irene, cuya hija Lena estuvo presente en todo. Por miedo a un escándalo público Paul manipula a su propio hijo Roberto para intentar forzar el silencio de su víctima. Cuando el músico parece estar a punto de conseguir su propósito los acontecimientos toman un giro inesperado.

La película será rodada íntegramente en Ibiza.

Reparto: Álex Brendemühl, Franziska Weisz, Julia Franz Richter, Dominic Marcus Singer.

Guion y Dirección: Günter Schwaiger.

Productoras: Günter Schwaiger Films Produktion y Extra Film.

El rodaje finalizó a últimos del mes de marzo.

        La Número Uno, de Tonie Marshall llegará a los cines el 6 de julio. Está protagonizada por Emmanuelle Devos, Richard Berry, Semi Frey y Benjamín Biolay. Estará distribuida en España por Wanda Visión.

La Número Uno nos cuenta la historia de Emmanuelle Blackey, una brillante ingeniera que ha conseguido escalar y finalmente entrar en el comité ejecutivo de su empresa, el gigante francés de la energía. Un día, una red de mujeres influyentes le propone ayuda para conquistar la dirección de una importante empresa que cotiza en bolsa. Esto la convertiría en la primera mujer en ocupar un puesto de total calibre. Pero en las esferas aún dominadas por los hombres, los obstáculos de tipo profesional y personal se multiplican. La conquista se anunciaba triunfal, pero en realidad se trata de una guerra. 

Recientemente Yofer ha presentado su nuevo tema.

"Ardiendo" es una canción electro pop que habla del instinto sexual, el deseo, la pasión y el amor.  Una canción producida por Víctor Lefreak y Yofer. Este single tiene dos videoclips el más fuerte y explícito donde Yofer se muestra más sensual y curioso que ha sido censurado a la 30h de publicarse en el canal de Youtube, y  la versión light que es más elegante y provocadora. En este single se encuentra un Yofer más arriesgado, sin miedo a nada ni a nadie, apostando por ritmos y melodías más innovadoras. Una canción que no deja indiferente tanto por su letra, música y por su videoclip.  Este Cd cuenta con 3 temas; Versión original, Remix e Instrumental. El Cd salió el día 4/04/2018 en todas las plataformas digitales como Spotify, Amazon, iTunes...

 

       “Superlópez” de Javier Ruiz Caldera, estará presente en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona.

El sábado 14 de abril a las 12:00 h. es el día D y la hora H para la visita a la 36 edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona de Javier Ruiz Caldera, director de la adaptación cinematográfica de Superlópez, el legendario cómic creado por Jan y de cuya aparición se cumplen 45 años en este año.

El aterrizaje de esta gran superproducción española en el Salón del Cómic de Barcelona supondrá su primer encuentro con el público. Entre las diferentes sorpresas preparadas para la ocasión, serán los asistentes al Salón quienes descubrirán, en primicia y de la mano de su director, el primer poster y el primer teaser con que se presenta en sociedad este
Superlópez de carne y hueso

La película, protagonizada por Dani Rovira en el papel de Superlópez, Alexandra Jiménez como Luisa, Julián López como Jaime o Maribel Verdú como Ágata, llegará a los cines españoles el 23 de noviembre.

Golem Distribución tendrá, un año más, una importante presencia en la Sección Oficial del Festival de Cannes, con cuatro películas, por un lado por las  dirigidas por los prestigiosos cineastas Kore-Eda Hirokazu y Jia Zhang-ke. Los últimos trabajos de estos realizadores han sido también distribuidos y presentados en festivales internacionales de la mano de la distribuidora navarra Golem. 

Shoplifters, del director japonés Kore-Eda Hirokazu y Ash is purest white del director chino Jia Zhang-ke, estarán presentes en competición  en la Sección Oficial de la 71 edición del Festival de cine Cannes que tendrá lugar entre el 8 y el 19 de mayo de 2018.

     Y las recientemente anunciadas: The Wild Pear Tree de Nuri Bilge Ceylan y Un día más con vida de Raúl de la Fuente y Damian Nenow.

The Wild Pear Tree de Nuri Bilge Ceylan, ganador de la Palma de Oro en 2014 con Winter Sleep, estará en la Sección Oficial a competición, mientras que Un día más con vida de Raúl de la Fuente y Damian Nenow, participará en la misma sección fuera de concurso.

Three Faces del director Jafar Panahi  

        Three Faces sigue el recorrido de tres actrices iraníes: una trabajaba en los días anteriores a la Revolución y tuvo que dejar su profesión; la segunda es muy popular en todo el país, y la tercera es una joven desesperada por estudiar en el Conservatorio. Pasado, presente y futuro. La fuerza y determinación de las mujeres iraníes, el arte de contar en cualquier nivel de la sociedad, y la fuerza de las imágenes están entre los temas favoritos de Panahi. El cineasta vuelve a explorarlos en esta nueva película con su habitual toque de humor irónico y de misterio. Es la primera vez que Panahi, ganador de múltiples premios internacionales, compite en la Selección Oficial del Festival de Cannes.

        Sinopsis: La conocida actriz Behnaz Jafari no puede resistir a la llamada de auxilio de una chica de provincias cuya familia quiere impedirle que siga estudiando en el Conservatorio de Teherán. Behnaz decide abandonar un rodaje y recurre al cineasta Jafar Panahi para resolver el misterio que esconden los problemas de la joven. Se desplazan en coche hacia el noroeste rural del país, donde conocen a los amables habitantes del pueblo montañoso de la actriz en ciernes. Pero los visitantes no tardan en descubrir que la tradición es tan poderosa como la hospitalidad...

        Golem  Distribución reafirma con estos cinco títulos una importante presencia en la 71 edición del Festival de Cannes, certamen al que acude desde hace años con las películas de los más reputados cineastas del panorama cinematográfico actual.

      Además, fuera de concurso, en la Sección Oficial, se presentará The House That Jack Built,  director Lars von Trier.
       Esta es la décima participación de  Lars von Trier en la Selección Oficial de Cannes, festival que ha premiado varias de sus películas desde la Palma de Oro 2000 por Bailar en la oscuridad o el Gran Premio del Jurado 1996 por Rompiendo la olas, además de sus participaciones con Los idiotas, Dogville, Manderlay, Anticristo, Melancolía… Siete años después de ser declarado persona non grata, Lars von Trier regresa al festival con la historia de un asesino en serie protagonizada por Matt Dillon y Bruno Ganz en los papeles de Jack y Verge.  Uma Thurman, Riley Keough, Siobhan Fallon Hogan y Sofie Gråbøl aparecerán como algunas de las mujeres desafortunadas que encuentran a Jack en su camino.
Sinopsis: Estados Unidos, años setenta. Seguimos al inteligentísimo Jack durante cinco incidentes y descubrimos los crímenes que le definen como un asesino en serie. Vivimos la historia desde la perspectiva de Jack. Considera cada asesinato como una obra de arte, pero su profunda inadaptación le plantea problemas con el mundo exterior. A pesar de la intervención de la policía, que se acerca inevitablemente, Jack se empeña en arriesgarse cada vez más contra toda lógica. A medida que la historia avanza, compartimos las descripciones que hace de su condición, sus problemas y pensamientos mediante conversaciones con el desconocido Verge: una mezcla grotesca de sofisticación, de una casi infantil autocompasión y de explicaciones detalladas de maniobras tan peligrosas como difíciles para Jack.

         Después de fascinar en el Festival de Venecia donde el western australiano SWEET COUNTRY ganó el Premio Especial del Jurado, y ganar el Premio a la Mejor Película en el Festival de Toronto, la película de WARWICK THORTON llegará a los cines de la mano de WANDA VISIÓN el próximo 25 de mayo

SWEET COUNTRY, es un western que ilustra la división racial en la Australia de los años 20, está dirigida por el prestigioso cineasta australiano Warwick Thorton, ganador de la Cámara de Oro en el Festival de Cannes de 2009 por su película “Samson and Delilah”. SINOPSIS:
Sam, un hombre aborigen de mediana edad, trabaja para un predicador en el interior del Territorio Norte de Australia. Cuando Harry, un amargado veterano de guerra, se muda a un rancho vecino, el predicador envía a Sam y a su familia para ayudar a Harry a rehabilitar sus corrales para el ganado. Pero la relación de Sam con el cruel e irritable Harry se deteriora rápidamente y termina con un violento tiroteo en el que Sam mata a Harry en defensa propia.Así es como Sam se convierte en un criminal buscado por el asesinato de un hombre blanco. Se ve obligado a huir con su esposa por el peligroso interior del país, recorriendo un espléndido pero durísimo desierto. Para encontrar a Sam se forma una cuadrilla de búsqueda encabezada por el sargento de policía local Fletcher. Pero cuando empiezan a conocerse los verdaderos detalles del asesinato, la comunidad se pregunta si se está haciendo justicia.