F1:
La película, está dirigida por Joseph Kosinski con guion de Ehren Kruger, basándose en una historia
de Joseph Kosinski. “Le da un punto
punk a la marca”
Sonny Hayes (Brad Pitt) es una leyenda de los años
90, que se retiró de los grandes circuitos tras sufrir un grave accidente,
durante una carrera. Un día, recibe la
visita de su excompañero de equipo, Rubén Cervantes (Javier
Bardem) quien le propone unirse a su escudería APXGP. Sonny tendrá que
demostrar el gran piloto que fue en el pasado, además de enfrentarse a un joven
novato y estrella del equipo, Joshua Pearce (Damson Idris) y a su propio y doloroso pasado. Los motores están
dispuestos a rugir de nuevo y la pista se impregna de la adrenalina y testosterona
de los pilotos.
El actor y director Joseph Kosinski, se graduó en
Marshalltown High School en 1992, en ingeniería mecánica en la universidad de
Stanford y arquitectura en la Universidad de Columbia. Se inició con los
cortometrajes de animación “Halo 3: Starry Night” y “Gears of War: Mad World”
2006 y debutó en el largometraje con “Tron: Legacy” al que han
seguido “Oblivion” 2013, “Héroes en el infierno” 2017, “Top Gun: Maverick” y “Spiderhead”
2022 y este año llega su “F1: La película” 2025. También ha dirigido el
cortometraje “The Dig” 2017, así como los vídeos “Gears of War: Mad World”
2006, “Nissan Qashqai: Fly by Night” 2014, “Gatorade: Sport Fuel” 2016, “Taco
Bell: Web of Fries” 2018 y el video clip “Lady Gaga: Hold My Hand” 2022.
Kosinski se merece que
le hagamos la ola, pues tras el éxito alcanzado con “Top Gun: Maverick”, que
obtuvo el Oscar a mejor sonido, nos presenta otro espectáculo de grandes
dimensiones, en donde el entretenimiento vuelve a estar al servicio del
espectador, llevando la acción a cotas casi impensables y digo casi, porque
seguramente en su próxima película, nos volverá a sorprender. Tengo plena
confianza en él, pues Joseph es uno de esos directores que devuelve al cine, desplegando
todos sus conocimientos, la verdadera esencia.
F1: La película, toca
el cielo cinematográfico, aunque estemos pisando tierra, concretamente las
pistas de los mejores circuitos de este espectacular deporte del motor, durante
la temporada 2023/2024. Hungaroring, Monza, Silverstone, Spa-Francorchamps,
Suzuka, Vegas (las), Yas Marina o Zandvoort, sin olvidar instantes de las 24
horas de Daytona, son algunos de ellos y junto a estos espacios en donde los
dioses corren, disfrutaremos de los 10 equipos de la temporada mencionada y sus
pilotos, entre los que encontramos a: Lewis Hamilton (Mercedes-AMG Petronas
Motorspor), Max Verstappen (Red Bull
Racing), Carlos Sainz Jr (Scuderia Ferrari), Lando Norris (McLaren), Fernando
Alonso (Aston Martin Racing), Pierre Gasly (Alpine F1 Team), Nyck de Vries (Scuderia
Alpha Tauri), Valtteri Bottas (Alfa Romeo F1 Racing Stake), Nico Hülkenberg
(Haas F1 Team) o Logan Sargeant (Williams Racing). He mencionado uno por
escudería, pero son muchos más los que nos ofrecen su propio cameo. Pura
adrenalina y tensión sin límites para ser vividas este verano desde la cómoda
butaca del cine y si es en una sala con sistema IMAX, mejor, pues el filme está
diseñado para ello. Una experiencia única, os lo puedo asegurar, aunque no
seáis amantes de este deporte de riesgo, pues todo está pensado para complacer
al espectador más exigente. Hay decenas de detalles en este film, pero prefiero
que los vayáis descubriendo vosotros, merece la pena.
La narración se centra
básicamente en cuatro personajes principales: Sonny Hayes, el expiloto estadounidense
que está interpretado por Brad Pitt. El director del equipo APXGP y excompañero
de Sonny, Rubén cervantes, al que da vida Javier Bardem y que le pide se una a
su escudería. El más joven del equipo, una gran promesa pero demasiado chulesco
e impulsivo a la hora de tomar decisiones, Joshua Pearce, encarnado por Damson
Idris y Kate, la diseñadora y quien creará un nuevo auto para Sonny,
interpretada por Kerry Condon. Entre Sonny y ella, como es de esperar y no hago
spoilers, surge una atracción muy potente. Cuatro magníficas actuaciones, pero
me quedo con el único, indiscutible, divertido, osado, provocador y todo lo que
se espera de un Brad Pitt en puro estado de gracia. Se lo pasa en grande, hay
momentos que en su rostro se dibuja la felicidad, como sucede durante la escena
que invita a todos los miembros de la escudería a correr junto a él; pero
también la tristeza, en los instantes en los que el dolor le invade. Gran parte
de las situaciones cómicas e imposibles en una pista de carreras, están
provocadas por él. Brad es de otro mundo. Te atrapa con su mirada, sonrisa y
con su sola presencia. Enamora a la cámara y seduce al espectador.
F1: La película se
podría dividir en dos partes bien diferenciadas, fusionándose a la perfección
entre sí, gracias al extraordinario, virtuoso y enérgico montaje de Stephen Mirrione. Por un lado está la
narración como tal y del otro, el espectáculo puro y duro. Una narración que
nos hace testigos de las rivalidades entre los pilotos, la amistad que perdura
en el tiempo, las secuelas que dejan los accidentes, la soledad que en
ocasiones rodea a los pilotos, el amor que surge a la vuelta de una curva, la
competitividad, los derrapes en la vida, el dolor y las victorias, los
recuerdos del pasado y el presente que se abre camino, las supersticiones y
todo un gran abanico que envuelve a estos seres tocados por la velocidad, sin
olvidar que son de carne y hueso. La segunda parte se dedica a lo técnico a
través de una curiosa MasterClass, acercándonos a este deporte, desde sus entrañas.
Visitaremos el área del pit lane y
los boxes, las salas de diseño y de
pruebas de los autos e incluso nos sentaremos en una de esas fieras que rugen a
su paso, sin olvidar lo que se trama en los despachos. Puro espectáculo, como
he dicho y no me cansaré de repetir. Un gran desfile visual, dentro y fuera de
las pistas, cuyos efectos visuales han sido supervisados por Ryan Tudhope, creando potentes y
realistas atmósferas secundadas por el impresionante sonido, la fascinante y
elegante fotografía de Claudio Miranda,
en donde el color, la luz, destacando los chispazos que desprenden el roce de
las ruedas contra el asfalto y la gran riqueza de planos, nos abruman. Hay
cámaras y drones donde menos te lo puedes esperar y por supuesto, la épica
banda sonora de Hans Zimmer. Al
final os dejo los títulos de esta banda sonora.
En resumen, el gran cine
para el gran público llega a la gran pantalla de la mano de un director, cuyo
amor al séptimo arte, le lleva al más todavía. ¿Hasta dónde? Lo iremos
descubriendo, seguramente, en sus próximos trabajos. Gracias Joseph Kosinski, por deleitarnos con
esta obra con aroma y corte de cine clásico, en un trabajo calibrado y pensado
de principio a fin. No deja nada al azar en sus más de dos horas y media de
metraje; simplemente nos invita a que nos acomodemos y dejarnos llevar, si es
en una sala IMAX, mejor.
Mi nota es: 10
ESTRENO EN ESPAÑA: 27
de junio.
REPARTO: Brad Pitt,
Damson Idris, Kerry Condon, Javier Bardem, Tobias Menzies, Kim Bodnia, Lewis
Hamilton, Will Buxton, Gianni Calchetti, Callie Cooke, Sarah Niles, Samson
Kayo, Joseph Balderrama, Will Merrick, Art Newkirk, Abdul Salis, Michael Aaron
Milligan, Eddie Eniel, Andy M. Milligan, Rachel Walters, Avis-Marie Barnes,
Ramona Von Pusch, Will Redmond, Jermaine Riley, Deborah Hurm, Rebecca Bellavia,
Nikita Rozenko, Ilez Badurgov, Layne Harper, Keith Paul Carpenter, Nola Purf,
Simone Ashley, Liz Kingsman, Emelina Adams, Tony McCarthy, Phillip Allen Hall
III, Esteban Ocon, Carlos Sainz Jr., Kathy Corpus, Aliah Scott y Rosie Dwyer.
PRODUCTORAS: Apple Original Films// Monolith Pictures//
Jerry Bruckheimer Films// Plan B Enternainment// Dawn apollo.
DISTRIBUIDORA EN
ESPAÑA: WARNER BROS PICTURES ESPAÑA.
LA
BANDA SONORA
1.- “Lose My Mind” de
Don Caleb Toliver y Doja Cat, 2.- “No Room For a Saint” de Dom Dolla y Nathan Nicholson, 3.- ”Driver” de
Ed Sheeran, 4.- “Just Keep Wat Ching” de Tate Mcrae, 5.- “Messy” de Rosse, 6.-
“Don`t Let Me Drown” de Burna Boy, 7.- “Underdog” de Roddy Ricch, 8.- “Grandma
Calls The Boy Bad News” de Raye, 9.- “Bad as I Used To Be” de Chris Stapleton,
10.- “Baja California” de Mike Towers, 11.- O.M.G de Tiësto y Sexyy red, 12.- All
At Once de Madison Beer, 13.- D.A.N.C.E. de Peggy Gou, 14.- “Double
C” Pawsa, 15 “Attention” de Sr. Eazi, 16.- “Give Me Love” de Darkoo y 17
Gasoline” de Pawsa.
.png)
