Mostrando entradas con la etiqueta NOTICIAS BREVES (CLXIV). Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta NOTICIAS BREVES (CLXIV). Mostrar todas las entradas

domingo, 27 de noviembre de 2022

NOTICIAS BREVES (CLXIV)

AINHOA PERNAUTE nos informa que Álex Montoya rueda en Valencia “LA CASA” adaptación de la novela gráfica de Paco Roca.

“La casa”, el nuevo largometraje de Álex Montoya, se rueda en diferentes localizaciones de Valencia. La película, basada en el famoso cómic homónimo de Paco Roca, está protagonizada por David Verdaguer, Óscar De la Fuente, Luis Callejo, Olivia Molina, María Romanillos, Lorena López, Marta Belenguer, Jordi Aguilar, Miguel Rellán y Tosca Montoya. 

Producida por Raw Pictures, Nakamura Films y Haciendo la casa A.I.E., la película cuenta con la financiación de Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales, del Institut Valencià de Cultura y del Instituto de Crédito Oficial, con la participación de Radio Televisión Española, À Punt Mèdia y CREA SGR y con la colaboración de FGV: Ferrocarrils de la Generalitat Valenciana. Latido se encarga de las ventas internacionales de la película y la distribución en cines correrá a cargo de A Contracorriente Films.

SINOPSIS: Antonio ha muerto y sus tres hijos, con sus respectivas familias, se reúnen unos días en la humilde segunda residencia que su padre levantó y cuidó, para adecentarla de cara a venderla. 

Pero los recuerdos, los secretos y las viejas disputas hacen su aparición y complican todo el proceso. “La casa” es una historia que se repite todos los años en el seno de miles de familias. Las paredes del hogar observan en silencio como sus antiguos habitantes se deshacen de su pasado entre emociones encontradas.

“Es un trance por el que tarde o temprano todos vamos a pasar. Despedirse de los padres, y a poder ser, sin dejar cuentas pendientes. No todo el mundo es capaz” apunta el director Àlex Montoya, que alaba la capacidad de Paco Roca para transmitir en imágenes los sentimientos encontrados de los personajes. El reto a la hora de llevarlo a la pantalla ha sido subir la intensidad del conflicto y ampliar los diálogos y situaciones que planteaba la novela, pero sin perder la esencia de LA CASA. Lo más complicado fue trasladar al guión el juego de recuerdos que plantea Roca en sus viñetas de una manera orgánica. “Estoy muy contento con el casting de la peli, han hecho suyos los personajes de esta historia”

Sobre la adaptación de LA CASA, el autor del cómic, Paco Roca “esta experiencia es muy diferente a otras veces que he trabajado con animación o incluso al propio hecho de dibujar, donde estás creando tu mundo de cero con un presupuesto infinito. Ahora que estoy viendo el rodaje, me parece increíble todo el montaje que hay para intentar recrear esos dibujos y la verdad es que me parece un reto muy grande. La casa para mí es un proyecto muy especial, ya que hice esta historia cuando mi padre acababa de fallecer. Para mí, hacer un cómic es reflexionar sobre un tema poner en orden lo que en ese momento estaba sintiendo, y por eso es uno de los cómics más especiales que he hecho, porque me ha cambiado la vida, profesionalmente y personalmente”.

A CONTRACORRIENTE films nos informa que la serie “THE CHOSEN (LOS ELEGIDOS)” da la sorpresa en Salas de Estados Unidos.

La tercera temporada THE CHOSEN (LOS ELEGIDOS), la serie dirigida por el estadounidense Dallas Jenkins que se ha convertido en un fenómeno en todo el mundo, se ha estrenado este fin de semana en cines de Estados Unidos certificando una vez más su éxito, alcanzando la tercera posición del Box Office, solo por detrás de "Black Panther: Wakanda Forever" y muy cerca de "El menú". La serie ha batido récords de estreno para un evento sobre fe, consiguiendo la mayor recaudación (más de 8 millones de dólares) y asistencia en un solo día para Fathom Events, proveedor de contenido de entretenimiento que transmite eventos en salas de cine en todo Estados Unidos.

En nuestro país, la primera temporada “The Chosen (Los Elegidos)” se podrá ver en cines a partir del 2 de diciembre, en un estreno que se dividirá en tres partes: el 2 de diciembre, "The Chosen: Te he llamado por tu nombre" (episodios 1 y 2), el 9 de diciembre "The Chosen: La piedra sobre la que se edifica" (episodios 3, 4 y 5), y el 16 de diciembre "The Chosen: Compasión Indescriptible" (episodios 6, 7 y 8). España será el único país en el que se podrá ver en salas la primera temporada completa, algo que no ha ocurrido en ningún lugar del mundo, ni siquiera en Estados Unidos. Además, ya está disponible en exclusiva en la plataforma acontra+, y el 29 de noviembre saldrá a la venta en DVD y Blu-ray. 

La serie, que ha sido traducida a 56 idiomas, lleva más de 420 millones de visionados en 142 países distintos, se presentó en la sección Seminci Series de la pasada SEMINCI de Valladolid. Es la primera adaptación cinematográfica en varias temporadas sobre la vida de Jesús. Una serie que se ofrecerá en 7 temporadas, con más de 50 episodios, y que está íntegramente financiada por donantes. El mayor crowdfunding en la historia de las producciones audiovisuales: para la primera temporada, más de 19.000 personas donaron 11 millones de dólares, y para la segunda y tercera temporada, se han recaudado más de 40 millones de dólares.

“The Chosen (Los Elegidos)” está protagonizada por Jonathan Roumie en el papel de Jesús, junto a Shahar Isaac, Elizabeth Tabish, Paras Patel, Erick Avari, Yasmine Al-Bustami, Noah James, Amber Shana Williams y Vanessa Benavente, entre otros.

En el transcurso de sus dos primeras temporadas, la serie ha recibido elogios de la crítica y el público por su precisión histórica y bíblica y su espíritu lúdico, y por ser un drama conmovedor con toques de humor genuino y con un gran impacto. Además, viene avalada por varios premios, como el de la Actuación más inspiradora en televisión en los MovieGuide Awards para Jonathan Roumie, o el premio Film & TV Impact en los K-Love Fan Awards. En España, se ha hecho con el premio a la Mejor serie sobre el hecho religioso de los XXVII Premios Alfa y Omega de este mismo año.

SINOPSIS: Por primera vez, la historia más grande jamás contada se presenta en una serie de varias temporadas. Enfocada en los personajes y el contexto histórico de los Evangelios, la primera temporada del mayor proyecto audiovisual producido mediante crowdfunding nos muestra a personas como Pedro, Nicodemo, María Magdalena, Mateo y, por supuesto, Jesús, de una manera nunca vista antes en pantalla.

VÉRTIGO FILMS nos informa que “NOSTALGIA” de Mario Martone llegará a los cines el 9 de diciembre.

Vértigo Films estrenará en España, el próximo 9 de diciembre, 'Nostalgia'. Se trata de la última película del italiano Mario Martone. Aparte de su participación en el Festival de Cannes a Sección Oficial, “Nostalgia” ha sido elegida para representar a Italia en la próxima edición de los Oscar. 

Basada en el libro del mismo nombre del escritor Ermanno Rea, “Nostalgia” cuenta con una magnífica interpretación de Pierfrancesco Favino, uno de los mejores actores italianos desde hace años. Favino es célebre por sus papeles en 'Roma criminal,' 'Nuestros mejores años', 'El Traidor' también ha participado en muchos otros títulos internacionales como 'Ángeles y Demonios', 'Rush', 'Guerra Mundial Z', las dos temporadas de 'Marco Polo' de Netflix o 'Las crónicas de Narnia: el príncipe Caspian', entre otras producciones. 

Por su papel en 'Nostalgia', Pierfrancesco Favino ha sido nominado como Mejor Actor en los European Film Awards.

En el caso de Mario Martone, entre su amplia filmografía como realizador (aparte de haber dirigido multitud de obras teatrales), se encuentran títulos como 'Muerte de un matemático napolitano', premio especial del jurado en el Festival de Venecia. Entre sus títulos más reconocidos a nivel internacional destacan 'El amor molesto', 'Noi credevamo', 'El alcalde de Rione Sanità', 'Aquí me río yo', etc…

Por último, 'Nostalgia' pudo verse en la Mostra de Valencia (donde ganó el premio a mejor fotografía) y pasará por el Festival de Cine Italiano de Madrid.

SINOPSIS: Después de vivir muchos años en Egipto, Felice Lasco regresa a Nápoles para reencontrarse con su anciana madre, a la que había dejado repentinamente cuando aún era un niño. De vuelta a su ciudad natal, se perderá entre las piedras de las casas e iglesias del barrio de Sanità, impregnado de las palabras de una lengua que ahora percibe como extranjera, pero que en realidad es la suya. El hombre parece ser presa de una extraña fascinación, mientras los recuerdos de una vida lejana que pasó con Oreste -su mejor amigo de la infancia-, y con quien comparte un secreto, vuelven a surgir en su interior.

Cuando se hace evidente que Nápoles representa para él una vida perdida, se verá atrapado por la fuerza invencible de la nostalgia.

FILMAX nos informa que “EL DESPERTAR DE MARÍA” se estrenará el 16 de diciembre en cines.

“EL DESPERTAR DE MARÍA” es una comedia tierna y optimista, con un mensaje poderoso y empoderado, que nos recuerda que nunca es tarde para lanzarse a realizar los sueños, por mucho tiempo que lleven dormidos en nuestro interior. Una historia que habla también sobre la belleza de las pequeñas cosas y de los pequeños gestos. De cómo al hacer más bella la vida de los otros, nuestra vida se llena de color. Y de la capacidad transformadora del arte.

Ambientada en una escuela de Bellas Artes en París, El despertar de María” nos conduce a ese lugar donde la libertad y la creatividad nos invitan a olvidar nuestros prejuicios y dejar que la vida nos sorprenda, como sorprende a María, una mujer tímida y apocada que pasados los 50 redescubre un mundo lleno de posibilidades y toma, por fin, las riendas de su vida.

Protagonizada por Karin Viard y Grégory Gadebois, “El despertar de María” es el debut en la dirección de largometraje de los actores y cortometrajistas Lauriane Escaffre e Yvo Muller tras ganar el César al Mejor Corto por Pile Poil.

Sinopsis: Cuando María consigue un trabajo en el equipo de limpieza de la prestigiosa Academia de Bellas Artes de París, su vida da un vuelco. Inmediatamente se lleva bien con Hubert, el excéntrico conserje de la escuela, obsesionado con dominar los icónicos movimientos de baile de Elvis Presley. El vínculo que crece entre ellos rompe la soledad de María, que se redescubre a sí misma y a un mundo nuevo de emociones. ¿Se atreverá a dejarlo todo para disfrutar al máximo de la vida y el amor.

SONY PICTURES ENTERTAINMENT nos informa que se inicia el rodaje de “ALIMAÑAS”,  dirigida por Jordi Sánchez y Pep Anton Gómez.

Nos informa que ALIMAÑAS, la primera película escrita y dirigida por Jordi Sánchez y Pep Anton Gómez ha iniciado su rodaje principal esta semana en Madrid y ya podemos compartir con vosotros las primeras imágenes.

Jordi Sánchez y Pep Anton Gómez llevan trabajando juntos más de 25 años como guionistas y autores teatrales y entre sus colaboraciones más destacadas se encuentran los éxitos teatrales “Hoy no cenamos”, “El eunuco”, “Mitad y mitad” o “¡Mamáaaa!”

Alimañas es una comedia negra para todos los públicos protagonizada por dos hermanos muy diferentes, Carlos y Paco, interpretados por Carlos Areces y el propio Jordi Sánchez, a los que les une la ambición por heredar un edificio propiedad de su anciana madre, edificio en el que ambos tienen puestas todas sus esperanzas para mejorar su precaria situación económica. Completan el reparto las magníficas Loles León, Silvia Abril, Carmina Barrios y Pilar Bergés, con la colaboración especial de Antonio Resines.

Producida por Feelgood (Juana Macías, Juan Moreno y Guillermo Sempere), Kowalski Films (Koldo Zuazua), Sábado Película (Toni Carrizosa), Goblin Audiovisual (Ana Figueroa) y Alimañas AIE, en asociación con Sony Pictures International Productions, la película cuenta con la participación de RTVE y Movistar Plus+, la financiación de la Comunidad de Madrid y el Ministerio de Cultura - ICAA y llegará exclusivamente a cines el próximo año de la mano de Sony Pictures Entertainment. 

En palabras de Jordi Sánchez y Pep Anton Gómez: “Si algo nos caracteriza durante los más de veinte años que hace que escribimos juntos es haber cultivado, y disfrutado, ideando historias alrededor de personajes pequeñitos, ruines, mediocres, normales, como la mayoría de nosotros, mal nos pese. Comedias negras, a ratos tiernas, a ratos dramáticas, a ratos hilarantes. Por eso estamos encantados de dar el paso a la dirección cinematográfica con alimañas, una de esas historias tan nuestras. Y con un reparto y un equipo de lujo, imprescindible para llevarla a buen puerto.

Sobre Feelgood. Formada por Juana Macías, Guillermo Sempere y Juan Moreno, FEELGOOD MEDIA es una productora independiente con sede en Madrid cuyo objetivo es producir largometrajes de calidad para un público amplio, nuestras últimas dos producciones han sido MAIXABEL, dirigida por Iciar Bollaín y ganadora de 3 Premios Goya y LA JEFA, el debut en la dirección de Fran Torres, protagonizada por Aitana Sánchez-Gijón.

Sobre Kowalski Films. Kowalski Films es una productora independiente con sede en Oarsoaldea, representada por Koldo Zuazua. Empezó produciendo cortometrajes y en los últimos años, ha coproducido varios de los largometrajes más relevantes de la temporada. Al histórico éxito de “8 Apellidos Vascos” de Emilio Martínez Lázaro, se unen la ganadora de diez Goyas “Handia”, “Akelarre” (5 Goyas) y las prestigiosas “O que arde” de Oliver Laxe, “Maixabel” de Icíar Bollaín y “Morir”, “La Herida” y “La Consagración de la Primavera” de Fernando Franco, además de éxitos de taquilla como “Cuerpo de élite”, “Embarazados”, la saga “Zipi y Zape” “Voces o “La Vida Padre”.

Sony Pictures Entertainment (SPE) es una filial de Sony Corporation of America (SCA), subsidiaria de Sony Corporation con base en Tokio. Las operaciones globales de SPE abarcan la producción y distribución cinematográfica, producción y distribución de televisión, creación y distribución de contenidos digitales, inversiones en cadenas de televisión a nivel mundial, compras y distribución de vídeo doméstico, administración de instalaciones, desarrollo de nuevos productos del sector del entretenimiento, servicios, tecnología y distribución de películas del sector de entretenimiento en más de 142 países.

AVALON y FILMIN nos informa que “BROKER” de Hirokazu Kore-eda llegará a los cines españoles el 21 de diciembre.

BROKER está protagonizada por Song Kang-ho, Dong-won Gang, Bae Donna y la popular cantante surcoreana, Ji-eun Lee "IU". 

Distribuida por Avalon y Filmin, la película tuvo su estreno mundial en el Festival de Cannes, donde el protagonista del filme, Song Kang-ho (Parásitos), recibió el premio al mejor actor. En España la película participó en el Festival de San Sebastián, dentro de la sección Perlas, que recoge una selección de los largometrajes más destacados y aclamados del año en otros festivales internacionales.

Rodada en Corea del Sur (es la segunda vez que Kore-eda rueda fuera de Japón) BROKER parte del fenómeno de los baby boxes, unas cajas destinadas al abandono de bebés que existen en Corea del Sur desde 2010. Desde este punto de partida, Kore-eda nos cuenta una historia de abandono y de familias atípicas con la que compitió por sexta vez en la Sección Oficial del Festival de Cannes. 

Sinopsis: Una noche lluviosa una joven abandona a su bebé a las puertas de una iglesia. El recién nacido es recogido por dos hombres que se dedican a robar bebés abandonados para venderlos a padres dispuestos a pagar una tarifa. Cuando la joven regresa a la iglesia, arrepentida, descubre el negocio ilegal de ambos hombres y decide unirse a ellos para encontrar a los padres adoptivos más adecuados. En este inusual viaje por carretera, el destino de los que se crucen en la vida del niño cambiará radicalmente.

LUCIA GONZÁLEZ –BARANDIARAN y BOSCO FILMS nos informa que finaliza el rodaje de “LIBRES” el primer documental de Santos Blanco.

Las empresas españolas, Bosco Films y Variopinto Producciones, han acabado el rodaje de su primera producción en conjunto llamada “libres”, bajo la dirección de Santos Blanco.

La realización del documental se llevó a cabo en varias provincias de España entre ellas Burgos, Madrid, Navarra o Salamanca, en un total de 12 monasterios, entre ellos San Pedro de Cardeña, Las Batuecas y Monasterio Leire, entre otros.

"Libres" busca llevar al espectador por un viaje que entrelaza la vida cotidiana de dos mundos totalmente diferentes y que de esta manera, intenta dar a conocer las motivaciones que tienen las personas que en pleno siglo XXI escogen una vida en "libertad" pero lejos de toda comodidad y dentro de cuatro muros, lo que para muchos sería una locura. 

El guion de la cinta, está escrito por Javier Lorenzo, la producción ejecutiva por Lucia González-Barandiarán, la composición musical a cargo de Oscar Martín Leanizbarrutia y la fotografía por Carlos De la Rosa Garcia.  La producción cuenta con el apoyo de Methos Media, Acdp, Duc in Altum, Avvenire Films y la Fundación De Clausura entre otros grandes apoyos e inversores privados.

Lograr el permiso de acceso a estos lugares misteriosos y místicos fue un gran reto para los realizadores. Son contadas las ocasiones en las que personas ajenas a la vida monástica han logrado entrar con sus cámaras a los monasterios de clausura. Más excepcional todavía que las personas que en ellos habitan hayan abierto su alma ante un equipo de Cine.

Entre los pocos precedentes existentes, se hayan los títulos rodados en un único monasterio, como el multipremiado documental "El Gran silencio" (Alemania 2005) del director Philip Gröning; quien tras 16 años de espera recibió de la Orden de lo Cartujos la aceptación para iniciar el rodaje, posteriormente la post producción duró 5 años, en total, tuvieron que pasar 21 años desde su solicitud para poder estrenar.

También está la reconocida y varias veces premiada producción "La Isla de los Monjes" (Países Bajos 2015), de la directora Anne Christine Girardot.

En el caso de "Libres", la cinta se ha logrado rodar en 12 conventos y monasterios, todos ellos en España, conocida como "El pulmón de la vida Contemplativa", ya que este país es el que más monasterios, conventos y abadías mantiene en la actualidad: cerca de 750.

Las empresas productoras señalan que el documental se estrenará en el año 2023 no sólo en España, sino también ya tiene un preacuerdo de fechas para exhibición en las salas de cine de Estados Unidos y  Latinoamérica. "´Libres´ pretende ser un viaje hacia el interior del hombre y en esencia hacia la libertad. 

Para el equipo de producción: "el rodaje ha sido un trabajo delicado y con sumo respeto, estamos agradecidos por la confianza de las congregaciones religiosas que han abierto las puertas de sus monasterios para que "Libres" se pueda realizar. Entrar en el silencio, la paz y el estilo de vida de estos hombres y mujeres ha sido una experiencia única y nos sentimos muy contentos de poder llevar esta cinta próximamente a las salas de cine".

Sinopsis: El ser humano es una perfecta simbiosis de cuerpo, mente y alma. Desde hace siglos España ha sido cuna de la Contemplación. Libres es un viaje  al interior del hombre en el que hemos logrado el permiso para entrar y hablar con personas que rara vez pronuncian palabra y lugares que permanecen cerrados para el mundo:

LOS MONASTERIOS. Esta es nuestra oportunidad de conocer, qué le lleva a una persona en pleno siglo XXI a decidir encerrarse entre cuatro muros por el resto de su vida. Cómo es su día a día, sus motivaciones, su vinculación con la Naturaleza pura y su vida exterior, que mucho tiene que ver con la interior.

DEAPLANETA nos informa que “ZOE Y TEMPESTAD” de Chris Donner, llegará a nuestras salas el 4 de enero de 2023.

Mélanie Laurent protagoniza esta emotiva historia para toda la familia.

DeAPlaneta estrenará Zoe y Tempestad  en cines el próximo 4 de enero de 2023. Los reputados actores franceses Mélanie Laurent y Pio Marmaï protagonizan este emotivo drama de superación personal sobre una joven jinete y su pequeño potro llamado "Tempestad".

Basada en la novela "Tempête au haras" de Chris Donner, el cineasta Christian Duguay ha sido el responsable de dirigir y co-escribir la película junto a la actriz y guionista Lilou Fogli.

Completan el reparto de la película los jóvenes Carmen Kassovitz  y Kacey Mottet Klein y los reconocidos actores veteranos Carole Bouquet y Danny Huston. 

Siguiendo la estela de películas como Mía y el león blanco (2018) y El lobo y el león (2021), Zoe y Tempestad presenta un emotivo viaje de superación y tenacidad para toda la familia, demostrando que el fuerte vínculo que establecemos con los animales puede ayudarnos a superar cualquier adversidad.

SINOPSIS: Nacida y criada entre caballos, Zoe lleva una vida feliz impulsada por el sueño de convertirse algún día en jinete como su padre. El caballo preferido de Zoe da a luz a un potro al que llaman "Tempestad".

Ella será la primera en ver en él al campeón que su familia ha estado esperando siempre pero un accidente la dejará con graves secuelas y solo su tenacidad y el amor de "Tempestad" conseguirán que se recupere.

Zoe y Tempestad se presentó en el Festival de cine de Angoulême en agosto y desde entonces ha viajado a certámenes en Bélgica, Suiza, Vietnam, Estados Unidos, Canadá y Singapur, entre otros países. En España, la película llega a los cines el 4 de enero de 2023.

DIAMOND FILMS nos informa que “MARAVILLOSO DESASTRE” protagonizada por Dylan Sprouse y Virginia Gardner, llegará a nuestras salas el 14 de abril 2023.

“MARAVILLOSO DESASTRE”, la nueva película de los productores de AFTER, dirigida por Roger Kumble y basada en el exitoso libro escrito por Jamie McGuire, llegará a nuestros cines el 14 de abril de 2023.

La pelicula está protagonizada por Dylan Sprouse en el papel de Travis Maddox, y Virginia Gardner que interpreta a Abby Albernathy.

Sinopsis: Travis Maddox (Dylan Sprouse) es exactamente lo que Abby Abernathy (Virginia Gardner) necesita y quiere… evitar en su primer año de universidad. Pasa las noches peleando en combates clandestinos de boxeo, y durante el día es un estudiante ejemplar y el seductor del campus. Abby no quiere tener nada que ver con Travis, pero él le propone una apuesta: si pierde su próxima pelea, estará un mes entero sin sexo; si gana, Abby deberá vivir en su apartamento durante ese tiempo. Travis no tiene ni idea de que el oscuro pasado de Abby está a punto de salir a la luz, desatando un tornado de emociones, obsesiones y juegos que los terminará dañando... aunque puede que también los una para siempre.

DYP COMUNICACIÓN y PITI ALONSO nos informa que “LA PIEDAD” una película de Eduardo Casanova se estrena en salas el 13 de enero.

LA PIEDAD, dirigida por Eduardo Casanova y protagonizada por Ángela Molina, Manel Llunell, Ana Polvorosa, Antonio Durán Morris, María León, Daniel Freire, Songa Park, Alberto Jo Lee y con la colaboración especial de Macarena Gómez  y Meteora Fontana.

La Piedad es una coproducción hispano-argentina, con Pokeepsie Films (Banijay Iberia), Gente Seria AIE, Spal Films, Link-up y Crudo Films, distribuida en España por BARTON FILMS.

Notas del director: 

“Después de mucho tiempo, de muchas cosas perdidas por el camino, entre ellas la salud, ya tengo lista mi segunda película: La Piedad, lo único que me interesa en la vida. La Piedad es una película de terror, un terror nada convencional, que habla de la relación más tóxica posible entre una madre y un hijo, estableciendo un paralelismo entre una dictadura y su pueblo, en concreto la dictadura de Corea del Norte. Todes hemos estado en una relación tóxica, da igual si ha sido con una pareja, un amigo o con nuestra propia familia. Las relaciones son profundamente complicadas, estoy seguro de que cualquier persona que esté leyendo este texto está o ha estado en una relación así, pero… ¿cómo se sale de ahí? Si consigues salir ¿cómo y cuánto tiempo te quedas ahí? 

La piedad establece un universo estético diferente al que estoy acostumbrado a rodar. No es nada parecido a Pieles; nada parecido a nada. Algo mucho más oscuro; tan oscuro como sus personajes.” Eduardo Casanova.

MADAVENUE PR. COMMUNICATIONS y VERCINE, nos informan que “EL FALSIFICADOR DE PASAPORTES” de Maggie Peren, llegará a las salas el 13 de enero.

El 13 de enero llega a los cines EL FALSIFICADOR DE PASAPORTES, de la mano de VERCINE. Escrita y dirigida por Maggie Peren, se trata de una película biográfica dinámica y emocional ambientada en la Segunda Guerra Mundial, en Berlín, y que gira en torno a la figura histórica de Cioma Schönhaus, un joven de 21 años, que se dedicó a falsificar pasaportes para innumerables judíos.

La película tuvo su premiere en la Berlinale y está protagonizada por el joven actor Louis Hofmann.

NOTA DE LA DIRECTORA

La historia de Cioma Schönhaus es la historia de una persona que se rebela contra la estigmatización. El régimen del terror está presente, pero, lo vemos a través de los ojos de Cioma como vemos todo lo que sucede a través de sus ojos. Lo más difícil como director fue hacer justicia a la ligereza de la novela y al mismo tiempo contar cómo la gente odiaba a los judíos como algo natural, pensando que, después de todo, eran personas amables y agradables. Era importante para mí crear conciencia de que el racismo no surge de la nada. Las raíces son profundas en nuestra sociedad y la historia de Cioma en su enorme ligereza tiene, sin embargo, o simplemente por eso, el poder de rastrear la profundidad de esas raíces.

SINOPSIS: Cioma Schönhaus, de 21 años, no dejará que nadie le robe las ganas de vivir, y mucho menos los nazis. Quiere descubrir la vida, pero tiene la desgracia de vivir como judío en el Berlín de los años cuarenta. Como los mejores escondites están ya ocupados, Cioma decide salir a la luz para escapar de la deportación. Utilizando la identidad de un oficial de la marina que creó para sí mismo, se lanza a la vida nocturna de la ciudad e incluso encuentra una frágil esperanza de amor durante los momentos más oscuros de la guerra. A lo largo del día, falsifica identificaciones con solo un pincel, un poco de tinta y una mano firme y salva la vida de muchos otros. Sin embargo, su talento le pone cada vez más en peligro, y en algún momento la única esperanza de Cioma para sobrevivir es una última identificación falsificada con su propio nombre.

SURIA COMUNICACIÓN nos informa que “La Muestra de Cine y Derechos Humanos” de San Sebastián de los Reyes cumple 15 años, con su programación más ambiciosa y 5 preestrenos exclusivos.

Hace quince años echaba a andar la Muestra de Cine y Derechos Humanos de San Sebastián de los Reyes, un certamen modesto que, poco a poco, ha ido convirtiéndose en un referente para los aficionados al séptimo arte de la Comunidad de Madrid. Año tras año, la Muestra ha ido ampliando sus horizontes en una apuesta por la transversalidad abriendo el escenario del Teatro Adolfo Marsillach a una cosecha del mejor cine internacional del año exhibido, en muchos casos, con carácter exclusivo antes de que muchas de esas películas lleguen a las salas comerciales.

Buena prueba de ello es el título elegido para inaugurar este año la Muestra. Con su triunfo en el último Festival de San Sebastián aún fresco, el 1 de diciembre el TAM acogerá el preestreno de Los reyes del mundo. Esta emotiva road movie propone un viaje por los rescoldos del conflicto colombiano de la mano de un grupo de adolescentes sin hogar que abandonan Medellín reclamando unas tierras en las que aspiran a rehacer su vida. Segundo largometraje de la cineasta Laura Mora (quien participará en un coloquio después de la proyección junto a su directora de casting Karel Solei), es el título elegido por Colombia para representarle en los Oscar tras la flamante Concha de Oro que obtuvo en Donostia.

El viernes, 2 de diciembre, el turno será para Irati, el apabullante filme de aventuras con el que el cineasta alavés Paul Urkijo conquistó a la audiencia en el último Festival de Sitges, donde se hizo con el Premio del Público. Una película que bucea en la mitología vasca para ofrecernos una hermosa historia de amor y que nos dará la oportunidad de debatir sobre el peso de los mitos en la configuración de la identidad cultural de los pueblos. Lo haremos de la mano del propio director y del protagonista de la película, Eneko Sagardoy, ganador del Goya al Mejor Actor Revelación en 2018 por Handia.

Otra ilustre ganadora del Goya, la realizadora aragonesa Pilar Palomero, será la protagonista de la jornada del sábado 3 de diciembre. La directora que deslumbró con su opera prima, Las niñas (ganadora el Goya a la Mejor Película en 2020) nos acompañará en el Teatro Adolfo Marsillach para presentar su segunda película, La maternal, que se hizo con el Premio a la Mejor Actriz para su protagonista, Carla Quílez, en el último Festival de San Sebastián. El filme narra la historia de una adolescente de 14 años que se queda embarazada y que es internada en un centro para madres menores de edad, donde entrará en relación con otras chicas en su situación, descubriendo las historias que hay detrás de estos embarazos.

Previamente a la proyección de La maternal, la Muestra ofrecerá en exclusiva una de las mejores películas del año, la rumana R.M.N dirigida por Cristian Mungiu, uno de los grandes nombres del cine europeo contemporáneo y responsable de haber situado al cine rumano en el mapa tras su triunfo en el Festival de Cannes de 2007 con 4 meses, 3 semanas y 2 días. En esta ocasión, Mungiu retrata las tensiones que se van dando en una pequeña ciudad de Transilvania a cuenta del desempleo, la precariedad laboral y la emigración.

El domingo, 4 de diciembre, la Muestra se clausurará con un potente programa doble. A las 17:45, se proyectará Holy Spider, un absorbente thriller sobre un asesino de mujeres en el Irán de 2001. Basada en hechos reales, esta película, que en el último Festival de Cannes se hizo con el Premio a la Mejor Actriz, nos servirá para debatir sobre la situación de la mujer en Irán, tema de candente actualidad. Lo haremos en un coloquio organizado por el grupo local Alcobendas-San Sebastián de los Reyes de Amnistia Internacional donde participará la activista iraní por los derechos humanos Nilufar Saberi.

Acto seguido la Muestra echará el cierre con una de las películas más controvertidas del año, Mantícora, dirigida por Carlos Vermut. El celebrado director de títulos como Magical Girl o Quien te cantará aborda en esta ocasión “una historia sobre el amor y los monstruos en los tiempos modernos”, según sus propias palabras. Un filme incómodo que pondrá un broche de lujo a la Muestra.

Asimismo, cabe señalar que este año la Muestra de Cine y Derechos Humanos y el programa Sanse Cortos en Abierto vuelven a unir fuerzas. El viernes, 2 de diciembre, a las 18:30, antes de la proyección de Irati, tendrá lugar una sesión de cortometrajes centrados en la temática de los Derechos Humanos donde se proyectarán los siguientes títulos: Suelta de Javier Pereira, Habibi de Guillermo Cabot Luján, Alcanzar el Vórtice de Pedro Poveda, Noria de Elisabet Terri y Mya de Aïcha Camara.

Por último, el sábado 3 d diciembre, a las 12:00 horas en la Biblioteca Central y de la mano de la Asociación de la Comunidad Hispano Palestina Jerusalén, podremos ver el documental Condenadas en Gaza, seguido de un coloquio con su directora, Beatriz Lecumberri.

Como en ediciones precedentes, la entrada a todas las sesiones será gratuita hasta completar aforo.