viernes, 31 de enero de 2020

VOLANDO JUNTOS: CRÍTICA DE CINE

La coproducción entre Francia y Noruega, VOLANDO JUNTOS, está dirigida por Nicolas Vanier, compartiendo guion con Lilou Fogli, Christian Moullec y Matthieu Petit, con diálogos de Lilou Fogli y Nicolas Vanier. “Una extraordinaria experiencia, difícil de olvidar”.
 
Thomas (Louis Vazquez)  es un joven, que como tantos, está obsesionado con los videojuegos y el móvil. Vive con su madre Paola (Mélanie Doutey) separada de Christian (Jean-Paul Rouve), un científico que está inmerso en un proyecto naturalista. Criar gansos salvajes y crear una ruta alternativa de migración a las existentes, para su supervivencia.
 
Paola determina que Thomas, durante las vacaciones de verano, se quede con Christian, algo que el hijo acepta de mala gana, más cuando sabe que en casa de su padre no hay wifi. Al principio se aburre hasta que se empieza a interesar por el proyecto de su padre y presencia el nacimiento de los gansos, entre los que encuentra a uno diferente a los demás y decide protegerlo, a partir de ese instante, sin él saberlo, comenzará una aventura que nunca olvidará.
 
“Volando juntos” está basada en la historia real de Christian Moullec,  conocido como el hombre que voló con los gansos y que Nicolas Vanier, llevó a la novela y ahora al cine. Ha contado con el apoyo educativo del  Ministerio de Educación Nacional, la LPO y la red Canopé, para plasmar esta maravillosa aventura, porque “Volando juntos”, es mucho más que una película. 
 
 
Las obras documentales y novelas del aventurero, escritor y director, Nicolas Vanier, están basadas en sus aventuras por las zonas más peligrosas y salvajes vividas entre las montañas. Un gran defensor de la naturaleza, cuya opinión es que naturaleza y hombre, son uno.  Siempre ha tenido en cuenta, en sus más de 25 años de experiencia, el respeto por el medio y los autóctonos del lugar, visitado o rodado. Entre sus obras encontramos su ópera prima “El último cazador” 2004, sobre el mundo de los tramperos. “Lobo” 2009, “Belle y Sebastián” 2013, “La escuela de la vida” 2017 y en este año 2019, que nos ha dejado “Volando juntos”
 
 
En una entrevista realizada a Vanier, en su país natal, sobre la película, comentó “Hay 420 millones de aves que han desaparecido de los cielos europeos en los últimos 30 años. Los gansos enanos están extremadamente amenazados. Estamos en camino a cifras aún más catastróficas en los años venideros. Los estudios actuales muestran que entre el calentamiento global y el efecto de los pesticidas, casi dos tercios de las aves están en peligro y no es poco realista pensar en una erradicación total de la especie. ¿Cómo imaginar que una mañana ya no volveremos a escuchar el canto de los pájaros? ¿Vamos a seguir sin preocuparnos por la desaparición de la vida silvestre y el agotamiento de los recursos? No podría haber hecho esta película sin estar acompañada de una operación que estamos llevando a cabo con Allain Bougrain-Dubourg, la liga de la protección de Oiseaux, el Conservatorio Nacional del Litoral, el Museo de Historia Natural y el Ministerio de la educación nacional. Jean-Michel Blanquer fue conquistado por el mensaje de la película, pero también por el hecho de que cuenta la historia de un hombre que lucha, que usa la tecnología para lograr sus fines y salvar una especie”
 

Es innegable el respeto y el amor que Nicolas Vanier tiene por la naturaleza y la ecología, presentando su nuevo filme como un canto a la vida, al medio y a las aves en particular, en su lucha por un gran ideal. Ideal y sueño que insufla a sus actores, pues todos desprenden verdad y felicidad durante la narración, en especial el joven Louis Vazquez, encarnando a Thomas. Es tal su espontaneidad, que nos hechiza, siguiendo su vuelo como los propios gansos hacen, sufriendo ante las adversidades que se encuentra en el camino o emocionándonos con los pequeños grandes detalles.


Si bien Vanier ha logrado un gran trabajo junto a los actores que le acompañan en su emotiva aventura, no puedo olvidarme, en esta ocasión más que nunca, del equipo técnico con el que ha trabajado. Felicidades para todos ellos, pues el resultado es de una factura envidiable. En representación de este fabuloso equipo, destacaré la brillante fotografía de Eric Guichard, Raphaëll Urtin ante el correcto montaje y la bucólica banda sonora en la partitura de Armand Amar.

Siento la extraña sensación, de que al finalizar esta reseña, no le hago justicia a este filme que ha provocado que mis ojos permanecieran húmedos prácticamente, durante las casi dos horas de metraje,  pero es que tampoco quiero correr el riesgo de desvelar nada, para que viváis la misma experiencia, que yo he sentido. Casi dos horas que han pasado volado a mi alrededor, al igual que hace Thomas y sus gansos salvajes entre la majestuosa naturaleza. Muy recomendable para toda la familia y en especial, para los más jóvenes

Mi nota es: 8,5

 
ESTRENO en ESPAÑA: 31 de Enero
 
REPARTO: Jean-Paul Rouve, Mélanie Doutey y Lilou Gogli
 
PRODUCTORA: Radar Films// SND Groupe M6// France 2 Cinema// SNC Audiovisuel FF// Rein Film// FilmCamp// Filmfond Nord// Cana+// OCS// France Télévisions.
 
DISTRIBUIDORA en ESPAÑA: A Contracorriente Films.

NOTICIAS BREVES (LX)

DYP COMUNICACIÓN, nos presenta “OPERACIÓN CAMARÓN” La nueva comedia dirigida por Carlos Therón. Se estrenará el próximo 13 de Marzo y está protagonizada por Julián López, Natalia de Molina, Carlos Librado “Nene” y Miren Ibarguren.
 
“Operación Camarón”, la nueva comedia dirigida por Carlos Therón y protagonizada por Julián López, Natalia de Molina, Carlos Librado ‘Nene’ y Miren Ibarguren, con la colaboración especial de Paco Tous, llegará a los cines de toda España el próximo 13 de marzo. Completan su reparto Antonio Dechent, Alberto López, Julián Villagrán, Canco Rodríguez, Adelfa Calvo, Manuel Burque, Juanlu González y Xisco González.
 
Con guion de Josep Gatell y Manuel Burque a partir de la película italiana “Song é Napule” (Antonio y Marco Manetti) – filme revelación en Italia en 2013 ganador de tres premios Donatello – “Operación Camarón” narra las vivencias de Los Lolos, una banda de flamenco-trap en pleno auge capaz de enamorar con sus pegadizos temas, a la que se incorpora como teclista un policía novato y brillante pianista clásico, Sebas, realmente infiltrado en una peligrosa misión para desenmascarar a un poderoso traficante local.
 
La película, rodada en diferentes localizaciones de Sevilla y Cádiz, cuenta con las canciones originales compuestas por Riki Rivera, ganador del Goya a la Mejor Canción Original en 2015 por “El Niño”
 
SIPNOSIS: Desconocido en el mundo del hampa, con aspecto de pringado y dotes de concertista clásico, Sebas, un policía novato, es perfecto para una peligrosa misión: infiltrarse como teclista en Los Lolos, una banda de flamenco-trap que va a tocar en la boda de la hija de un traficante local.
 
“Operación Camarón” está producida por Telecinco Cinema, La Pepa Films y La Pepa la Película A.I.E., con Lazona Films y Quexito Films como productores asociados, la participación de Mediaset España, Movistar+ y Mediterráneo Mediaset España Group y la financiación del Gobierno de Esaña – ICAA. La película será distribuida  por Buena Vista International.
 
ENTERTAINMENT ONE, nos trae a la pantalla, “EL ESCÁNDALO (BOMBSHELL)
 
Charlize Theron, Nicole Kidman y Margot Robbie protagonizan la historia real de las mujeres que sacaron a la luz el escándalo que hizo tambalearse los cimientos de uno de los más importantes emporios de comunicación de Estados Unidos. cuenta también en su reparto con la ganadora del premio Emmy Kate McKinnon, la nominada al Globo de Oro Connie Britton, el ganador del premio Emmy Mark Duplass, el nominado al premio Emmy Rob Delaney, el nominado al Globo de Oro Malcolm McDowell, el nominado al Óscar John Lithgow y la ganadora del Óscar Allison Janney.
 
EL ESCÁNDALO (BOMBSHELL), protagonizada por las ganadoras del Óscar, Charlize Theron y Nicole Kidman, y los nominados al Óscar, John Lithgow y Margot Robbie, se basa en el escándalo real para ofrecer una reveladora visión de los entresijos del imperio mediático más poderoso y controvertido de todos los tiempos, Fox News, y la explosiva historia de las mujeres que hundieron al infame individuo que lo creó. La película está dirigida por el ganador del premio Emmy Jay Roach y escrita por el ganador del Óscar Charles Randolph.
 
Basada en el escándalo real, EL ESCÁNDALO (BOMBSHELL) cuenta la explosiva historia de las mujeres que hundieron al hombre que ayudó a crear el imperio mediático más poderoso y controvertido de todos los tiempos, Fox News. Pero la película también es en esencia un estimulante retrato de cómo el valor se fragua sobre la marcha, cuando tres mujeres muy diferentes deciden luchar contra el abuso de poder desenfrenado.
 
Nadie lo vio venir. Nadie se podría haber imaginado que uno de los primeros ataques del movimiento catalizador para poner fin a la larga historia del acoso laboral provendría del lugar más insospechado: del seno de la cadena de noticias sumamente conservadora y profundamente fiel al partido republicano Fox News. Sin embargo, como el mundo no tardaría en comprobar, no se trataba de un asunto de derechas, izquierdas o centro, sino de reparar un largo legado de agravios.
 
Desde el mismo instante en que Charlize Theron terminó de leer el guion de Charles Randolph para EL ESCÁNDALO (BOMBSHELL), estaba deseando producirlo. Tal como Randolph había roto el molde de las películas de actualidad con La gran apuesta, Theron pensó que lo había vuelto a conseguir una vez más, al convertir otro momento complicado y poco fiable, pero absolutamente decisivo de nuestros tiempos, en un intenso e incisivo drama humano.
 
“Implicarme en el proyecto como productora era algo evidente”, afirma Theron. “El guion de Charles era sencillamente espectacular. Había realizado una documentación fenomenal, y ofrecía una visión muy amplia sobre cómo se produce el cambio. Esperábamos algo estupendo y superó igualmente todas nuestras expectativas. Encima, me conmovió mucho que un hombre hubiera escrito esta historia, porque demuestra que es un tema para todo el mundo”.
 
Lionsgate presenta, en asociación con Creative Wealth Media / Annapurna Pictures, una producción de Bron Studios / Denver and Delilah / Gramsci / Lighthouse Management & Media.
 
El filme cuenta con tres nominaciones a los Óscar: Mejor Actriz: Charlize Theron, Mejor Actriz de Reparto: Margot Robbie y Mejor Maquillaje y Peluquería.
 
Estreno 7 de Febrero
 
VERCINE,  nos informa de que el 14 de febrero, coincidiendo con el día de San Valentín, VERCINE estrena CASANOVA, SU ÚLTIMO AMOR, la última película de Benoît Jacquot, protagonizada por el galán francés, y actor fetiche del cineasta, Vincent Lindon y una de las jóvenes sensaciones del país galo, Stacy Martin. Les acompaña la gran musa italiana Valeria Golino. 
 
CASANOVA, SU ÚLTIMO AMOR está basada en las memorias del famoso libertino, Historia de mi vida y significa el regreso de Jacquot al cine de época tras la multipremiada Adiós a la reina en 2012.
 
SINOPSIS:En el siglo XVIII, Casanova, conocido por su gusto por el placer y el juego, llega a Londres después de haberse visto obligado a exiliarse. En esta ciudad que no conoce, se topará en repetidas ocasiones con una joven prostituta, Marianne de Charpillon, por la cual se siente tan atraído que se llega a olvidar del resto de mujeres. El mítico seductor estará dispuesto a todo para alcanzar sus fines pero Marianne se escapa siempre con evasivas de todo tipo. Ella le lanza un desafío a Casanova, según el cual ella no será suya hasta que él no deje de desearla.
 
“Casanova tuvo el talento de vivir dos veces: primero su propia existencia, intensamente, y luego, durante su miserable retiro en Bohemia, como creador de un mito de sí mismo al escribir sus memorias: el mito de un hombre eternamente enamorado", comenta Benoït Jacquot a propósito del personaje central de su historia. 
 
“Lo excepcional del episodio londinense es que se ve obligado a ser paciente por una prostituta, una mujer típicamente pagada por adelantado que le obliga a jugar un juego en el que no domina las reglas. Charpillon es la primera mujer que sacude la imagen de sí mismo que se ha construido, hasta el punto de que abandona todo intento de controlar lo que le sucede“, concluye.
 
Benoït Jacquot es un galardonado cineasta francés que ha viajado a los festivales más prestigiosos de cine del mundo (Berlinale, Venecia y Cannes) con sus películas. Debutó en el cine en 1978 con L’assassin musicien, un drama protagonizado por Anna Karina, basado en una novela de Dostoievski y le siguieron piezas como Les ailes de la colombe con Isabelle Huppert, Corps et biens y Le septième ciel. La escuela de la carne, presentada en Cannes en 1998, le puso en el mapa internacional. 
 
En los últimos años, ha presentado filmes como En lo profundo del bosque, con un joven Nahuel Pérez Biscayart (2010), Adiós a la reina (2012), premiada en los César, 3 corazones (2014), con Charlotte Gainsbourg, Chiara Mastroianni y Catherine Deneuve, y Eva, proyectada en el festival de Berlín en 2018. Actualmente rueda Suzanna Andler, basada en una obra de Marguerite Duras con Charlotte Gainsbourg y Niels Schneider.
 
VERCINE ESTRENARÁ CASANOVA, SU ÚLTIMO AMOR EL PRÓXIMO 14 DE FEBRERO

ELLAS COMUNICACIÓN nos informan de que ha arrancado en Benidorm el rodaje de “NIEVA EN BENIDORM”, la nueva película escrita y dirigida por ISABEL COIXET y producida por EL DESEO.
 
Está protagonizada por Timothy Spall, Sarita Choudhury, Carmen Machi, Ana Torrent y Pedro Casablanc.
 
Bajo la dirección de Isabel Coixet (realizadora de filmes como “Elisa y Marcela”, “La librería”, “Nadie quiere la noche”, “La vida secreta de las palabras”, “Mi vida sin mí”, entre otros muchos títulos, así como de la reciente estrenada y alabada serie de televisión “Foodie Love”), el día 20 comenzó el rodaje de “Nieva en Benidorm” hoy ha dado comienzo el rodaje de “Nieva en Benidorm” que transcurrirá en dicha ciudad a lo largo de seis semanas.
 
La película, producida por Pedro Almodóvar, Agustín Almodóvar y Esther García, siendo este proyecto la tercera colaboración entre Isabel Coixet y EL DESEO tras “Mi vida sin mí” y “La vida secreta de las palabras”, será distribuida en España por BTEAM PICTURES.
 
“Nieva en Benidorm”, que Isabel Coixet define como “un thriller inclasificable sobre amores tardíos, fenómenos meteorológicos y Sylvia Plath en Benidorm”, cuenta con la participación de RTVE y MOVISTAR+, ViacomCBS y la colaboración de la FILM OFFICE BENIDORM. De las Ventas Internacionales se encargará FILM FACTORY.
 
En el apartado técnico, el equipo de “Nieva en Benidorm” está formado por profesionales de primer nivel como Toni Novella en la dirección de producción, Jean-Claude Larrieu en la dirección de fotografía, Alfonso Vilallonga en la música, Jordi Azategui en el montaje, Jorge Adrados en sonido, Uxua Castelló en decoración, Sylvie Imbert en maquillaje, Ignasi Ruiz en peluquería, y Suevia Sampelayo en vestuario.
 
SINOPSIS: Peter Riordan es un hombre solitario, maniático y metódico, obsesionado por los fenómenos meteorológicos. Cuando le dan la jubilación anticipada en el banco de Manchester en el que ha trabajado toda su vida decide visitar a su hermano, Daniel, que vive en Benidorm.
 
A su llegada a la ciudad descubre que su hermano ha desaparecido y que éste era propietario de un club de burlesque donde trabaja Alex, una misteriosa mujer que ejerce una poderosa fascinación sobre él.
 
Peter y Alex intentan averiguar qué ha sido de Daniel, ayudados por una policía obsesionada por la presencia de Sylvia Plath en los años cincuenta en Benidorm.
 
La ciudad de Benidorm, con su increíble geografía de calas, rascacielos y su peculiar mezcla de británicos de vacaciones y jubilados españoles en pos de un merecido carpe diem es un personaje más de este thriller romántico en el que un hombre descubre que la vida, la verdadera vida, puede empezar en cualquier momento, incluso cuando creíamos que ya no era posible.
 
Pero si nieva en Benidorm, es que cualquier cosa es posible.

DyPCOMUNICACION, nos informa que ha finalizado el rodaje de “EXPLOTA EXPLOTA”, que se estrenará el próximo 2 de Octubre de 2020.
Ha finalizado en Roma (Italia) el rodaje de “Explota Explota”, ópera prima del director Nacho Álvarez, protagonizada por Ingrid García-Jonsson, Verónica Echegui, Fernando Guallar, Pedro Casablanc, Fernando Tejero  y Natalia Millán.  El rodaje comenzó el pasado 4 de noviembre en Madrid y continuó en Pamplona, para concluir ahora en la capital italiana. Llegará a los cines de toda España el próximo 2 de octubre de la mano de Universal Pictures International Spain.
“Explota Explota” es una producción de TORNASOL y EL SUSTITUTO PRODUCCIONES AIE, en coproducción con INDIGO FILM (Italia) y RTVE y en colaboración con Amazon Prime Video, con el apoyo de ICAA. Será distribuida en España por Universal Pictures International Spain y se estrenará en Amazon Prime Video después de su paso por cines.
Según palabras del director, para esta película era clave contar con un gran músico de la talla de Roque Baños, ganador de 3 Premios Goya, y que en el equipo hubiese un gran coreógrafo que le ayudase a armar y dar tridimensionalidad a los bailes, por ello agradeció que su camino se cruzase con el de Toni Espinosa (los musicales Billy Elliot y Grease) quien se encarga de las coreografías de “Explota Explota”
Sinopsis: “Explota Explota”  cuenta la historia de María (Ingrid García-Jonsson), una bailarina joven, divertida y con ansias de libertad a principios de los años 70, una época que en España estuvo marcada por la rigidez y la censura, especialmente en televisión. Con ella descubriremos cómo hasta el más difícil de los sueños puede convertirse en realidad y todo ello contado a través de los grandes éxitos de Raffaella Carrà.
Tras dejar a su novio plantado en el altar de una iglesia en Roma, María viaja a Madrid para descubrir qué quiere hacer con su vida y cumplir su sueño de ser bailarina. Junto a su inseparable amiga Amparo (Verónica Echegui), María consigue poco a poco abrirse paso en el mundo de la televisión y pasa a ser parte del cuerpo de baile del programa de más éxito del momento: “Las noches de Rosa”, protagonizado por la gran Rosa (Natalia Millán) y dirigido por Chimo (Fernando Tejero), un hombre con cierta tendencia a “intimar” con cualquier chica que se le ponga por delante y supervisado por Celedonio, censor de la televisión (Pedro Casablanc).
Allí se enamora de Pablo (Fernando Guallar) un trabajador de la cadena con quien empieza una maravillosa relación, pero quien no le cuenta toda la verdad sobre su trabajo. Pablo se enfrenta a su padre y junto a María deberán decidir si merece la pena romper las reglas establecidas y hacer un cambio radical en sus vidas.
KATIA CASARIEGO nos informa que VERCINE y TWELVE OAKS PICTURES estrenarán “SKIN”, protagonizada por JAMIE BELL y VERA FARMIGA, el próximo 6 de marzo
La película, dirigida por GUY NATTIV, nace del cortometraje homónimo ganador del Oscar 2019 al Mejor Cortometraje de Ficción.
VERCINE y TWELVE OAKS PICTURES se complacen en anunciar el estreno de SKIN el próximo 6 de marzo. Se trata de un drama sobre el racismo basado en la historia real del neonazi Bryon Widner, líder de una de las organizaciones más violentas de skinheads de los Estados Unidos. SKIN es también una obra poderosa sobre redención personal.
SKIN está escrita y dirigida por Guy Nattiv y protagonizada por Jamie Bell, Danielle Macdonald, Vera Farmiga y Bill Camp, entre otros.
La película está basada en el cortometraje homónimo ganador del Oscar 2019 al Mejor Cortometraje de Ficción y tuvo su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), donde ganó un premio Fipresci. También se pudo ver en el Festival de Cine de Berlín y en el Festival de Cine de Tribeca.
Sinopsis: Inspirada en hechos reales. Bryon es un joven criado por supremacistas blancos. La dureza de su educación ha provocado un profundo odio en el corazón del joven y también en su piel, cubierta de tatuajes con lemas y símbolos de extrema derecha. Sin embargo, cuando Bryon se enamora de Julie, decide abandonar el círculo de odio y violencia en el que se encuentra inmerso y trata de buscar ayuda en Daryle, un activista que lucha por los derechos humanos.
SKIN se estrena en cines el próximo 6 de marzo de la mano de VERCINE y  TWELVE OAKS PICTURES.
SKYLINE FILM FESTIVAL de BENIDORM, nos informa sobre la cuarta edición del festival de cine de Benidorm se celebrará del 21 al 29 de Marzo.
La gran novedad de este año es el “Short Pitch” que se organiza dentro del festival, con un premio valorado en 13.000€ para el ganador, al que diferentes empresas del sector audiovisual de la Comunidad Valenciana han querido sumarse para apoyar al mejor proyecto de cortometraje que resulte ganador.  
El “Short Pitch” tendrá lugar en Benidorm los días 26 y 27 de marzo, y desde ya pueden apuntarse a través de la web del festival aquellos directores o productoras con un proyecto en fase de desarrollo o pre-producción que todavía no haya sido rodado. Los 10 seleccionados finales tendrán que defender su proyecto frente a un jurado profesional, y de aquí saldrá el ganador que tendrá la oportunidad de realizar su cortometraje durante este año, rodando al menos un día en Benidorm y contando con el apoyo de las mejores empresas del audiovisual de la Comunitat Valenciana.
El plazo de presentación de cortometrajes a concurso cierra el día 9 de Febrero, aunque los programadores ya están visualizando todos las películas recibidas hasta el momento, tanto de animación, documental y ficción, de las cuales saldrán los 25 cortometrajes seleccionados.
Otra novedad este año es que el festival ha incluido una nueva categoría a concurso, “Sostenibilidad”, en la que competirán películas que giren en torno a esta temática.
Basándose en los números, y siendo una de las señas de identidad del Skyline Film Festival (solamente 7 de los más de 300 festivales que existen en España funcionan bajo la fórmula del pago por selección), todos los trabajos finalistas en sección oficial recibirán un pago por proyección de 200€. Además, de los cuatro premios en metálico:
• Mejor cortometraje de ficción, que recibirá 500€

• Mejor cortometraje de animación, que recibirá 500€
• Mejor cortometraje de documental, que recibirá 500€

• Concurso a la escritura de guion de cortometraje, que recibirá 400€
Un año más, los jóvenes realizadores también tendrán su hueco dentro de Skyline. Todos aquellos menores de 18 años pueden optar al premio de un año de distribución de su película por festivales nacionales e internacionales, inscribiéndose dentro de la categoría de “Mejor Cortometraje Joven”