The Deer King (El rey ciervo), está dirigida por Masayuki Miyaji y Ando Masahi con guion de Taku Kishimoto, basándose en la novela de Nahoko Uehashi. “El miedo y el odio, pueden cegar al ser humano”
Han pasado algunos años desde que el imperio de Zol se hiciera con el control casi absoluto del reino de Aquafa. El temor ante una misteriosa afección, el mittsual, frustró el avance de las tropas a las puertas de la aldea sagrada del Caballo de Fuego. A pesar de las escaramuzas posteriores, no se obtuvieron nuevas conquistas. Las dos naciones mantienen ahora un delicado equilibrio.
En el interior de una mina de sal, propiedad ahora de Zol, vemos esclavos entre los que se encuentra Van, un ex soldado. Una manada de lobos ataca a los esclavos y guardianes, sobreviviendo Van y una niña pequeña, llamada Yuna. Logran salir a la superficie y tras aprovisionarse en la casa de Van, caminan por el monte, encontrándose con un Pyuika. El mittsual, la fiebre del lobo negro, ha regresado y aunque Van y Yuna han sido mordidos por ellos, parece no haberles afectado.
El director de animación, Masayuki Miyaji, se graduó en la Escuela de Cine del Departamento de Arte de la Universidad de Nihon y tras finalizar los estudios, participó en el programa de capacitación Higashi-Koganei Sonjoku de los Studios Ghibli en 1998, siendo seleccionado como asistente de dirección de Hayao Miyazaki en Spirited Away. Debutó en televisión con la serie “Overman King-Gainer” 2002/03 continuando con otras series como “Sukurappudo Purinsesu” 2003, “Eureka Siete: Salmos de los planetas” 2005, “Bônen no zamudo” 2008, “Space Dandy” 2014 y “Ataque a los titanes” 2015. En el largometraje debutó con “Fuse: teppô musume no torimonochô” 2012 y en este año 2020 nos ofrece “El rey ciervo” junto a Ando Masahi quien estudió en la Facultad de Arte de la Universidad de Nihon y fue aceptado en los Studios Ghibli. Ha trabajado en el departamento de animación en filmes muy importantes y ahora se inicia en la dirección junto a Masayuki Miyaji en este filme.
Tras el final de la proyección y mientras disfrutaba de los títulos de crédito con la música y las últimas imágenes, pensaba en la saga literaria que la compone. Una serie de novelas escritas por la escritora Nahoko Uehashi, que originalmente fue publicada en dos volúmenes en septiembre de 2014 y luego reeditada en cuatro volúmenes entre junio y julio de 2017. Debido al extenso material, es muy probable que esta adaptación al cine con una duración inferior a las dos horas, no contente a algunos de los fans más exigentes. Como desconozco la obra escrita, no la compararé con la cinematográfica. Os comentaré, por tanto, que el filme me ha deslumbrado con su épica historia y la excelente realización y animación, tratando temas muy importantes en medio de esa lucha por el poder, entre lo humano y la naturaleza existente, entre las luces y las sombras y en donde el amor se abre camino a través del sufrimiento personal, los pensamientos más íntimos, el pasado que ha dejado huella tras la guerra, la pérdida de seres queridos y la soledad; esa soledad que flanquea las puertas del alma y el corazón, aunque como veremos, siempre hay quien las desbloquee, al menos, en parte. La familia y el amor, son parte de la brújula que guían a nuestro héroe.
Este anime ha reunido a nombres importantes, pues además de los directores Masayuki Miyaji y Masashi Ando en donde Ando se ha encargado de diseñar los personajes, uno de sus puntos fuertes. Cuenta con guion de Taku Kishimoto adaptando esta extensa obra y una extraordinaria banda sonora a cargo de Harumi Fuuki. Una partitura tan épica como el propio filme, que ha sabido captar con sus notas, las emociones, los sentimientos y el drama que se genera a lo largo del filme. Una película no exenta de referencias cinematográficas. Como ejemplo, citar la bucólica escena que nos recuerda a “Gladiator” 2000 de Ridley Scott, entre otras grandes obras.
La naturaleza más enigmática y la más luminosa se abren paso en medio de ese mundo medieval expuesto por la escritora, mostrando las tradiciones niponas, el vestuario y otros elementos que iremos viendo a lo largo del metraje entre las aventuras y los misterios que se escoden tras el mittsual. Esa enfermedad mortal que transportan los lobos negros. Un filme que conjuga lo fantástico con lo humano y lo humano con la ecología, junto a ese espíritu del bosque representado por el rey ciervo y el mal, siempre presente, a través de esa manada de lobos negros y su fiebre mortal.
En definitiva, estamos ante una correcta dirección, una impactante animación junto a esa paleta de colores pastel a la que ya estamos acostumbrados y tan propios del anime; una interesante historia y un metraje que no deja, a mi gusto, decaer nunca la obra. La he disfrutado de principio a fin principalmente en esa relación tan emotiva y humana que va surgiendo entre Van y Yuna.
Mi nota es: 8
ESTRENO EN ESPAÑA: 10 de junio.
PRODUCTORA: Production I.G.
DISTRIBUIDORA EN ESPAÑA: Selecta Visión
