VÉRTICE
CINE nos informa que “AGENTE X: ÚLTIMA MISIÓN” llegará a los cines el 5 de
enero.
AGENTE
X: ÚLTIMA MISIÓN, el thriller de acción dirigido por el
veterano Renny Harlin, protagonizado por Aaron Eckhart y producido,
entre otros, por Gerard Butler. Completan el reparto Nina
Dobrev, Clifton Collins Jr., Tim Blake Nelson e Ilfenesh
Hadera.
SINOPSIS:
La
CIA está siendo chantajeada, alguien está asesinando periodistas extranjeros y
haciendo que ellos parezcan los responsables. Mientras el mundo comienza a unir
sus fuerzas contra EEUU, la CIA deberá atraer a su agente retirado más
brillante y rebelde, forzándole a enfrentarse a su pasado y desenmascarar una
conspiración internacional.
SOBRE
LA PELÍCULA
AGENTE
X: ÚLTIMA MISIÓN se rodó en Grecia y Bulgaria en
los estudios Nu Boyana y es la adaptación cinematográfica de la novela
de Noah Boyd publicada en 2010 'The Bricklayer' (El
albañil), que fue best seller del New York Times.
Los
guionistas Hanna Weg (Septembers of Shiraz, La verdad sobre el caso
Harry Quebert) y Matt Johnson (Truth be Told) han sido los encargados
de adaptar la historia para la gran pantalla.
Noah Boyd es el
seudónimo como escritor de Paul Lindsay, un ex agente del FBI que pasó más
de veinte años trabajando en algunas de las investigaciones más duras de la
agencia, incluyendo los casos del asesino de Green River y del estrangulador de
Highland Park (cuya resolución se le atribuye).
AGENTE
X: ÚLTIMA MISIÓN llegará a los cines españoles
el 5 de enero de 2024 de la mano de Vértice
360.
FILMAX
nos informa que ha finalizado el rodaje de “HAMBURGO”, thriller protagonizado
por Jaime Lorente.
Seis años después de su
primer largometraje, No sé decir adiós, (uno de los títulos más relevantes
de 2017), Lino Escalera finaliza en Málaga el rodaje
de "HAMBURGO".
La película se adentra,
en clave de thriller, en el oscuro mundo de las mafias de trata de
mujeres. Organizaciones criminales que manejan millones de euros al año prostituyendo
a miles de mujeres que son engañadas y secuestradas en sus países de origen
para trabajar como esclavas. Una tremenda realidad sobre la que Lino Escalera
se ha documentado durante mucho tiempo para llegar a este guion, escrito junto
a Daniel Remón y Roberto Martín Maiztegui.
“El asunto es
enormemente complejo y de gran calado social. Esta forma de esclavitud en pleno
siglo XXI sucede delante de nuestros ojos, todos los días. A pesar de la
exposición social de este problema, parece como si estas mujeres fueran
invisibles.” Afirma Lino Escalera.
Jaime
Lorente encabeza el reparto de "HAMBURGO" interpretando a
Germán, un conductor que trabaja para una mafia de trata en la Costa del Sol.
Un personaje para el que Lorente se ha preparado especialmente y ha adaptado su
físico, con una imagen impactante y dura.
Junto a él, como
coprotagonistas, Roger Casamajor (premiado por sus trabajos
en Pa negre, La isla del holandés o El vientre del mar y
recientemente nominado a los Feroz por La Mesías) y la exitosa actriz
rumana Ioana Bugarin, (Dos veces nominada a los premios Gopo – los Goya
del cine rumano- y cuyos trabajos en la película Milagro y la serie
de HBO Ruxx la han dado a conocer a nivel mundial), se mete en la
piel de una de las chicas que trabaja esclavizada en un club.
El reparto lo completan
actores de gran registro como Asia Ortega (El Internado: Las cumbres)
y los andaluces Mona Martínez (nominada al Goya
por Adiós), Tamara Casellas (Biznaga de plata por su personaje
en Ama y nominada también a los Feroz por El hijo
zurdo), Manolo Caro (al que podemos ver actualmente
en Entrevías) y el oscense Antonio Buil (Al otro Barrio, Los
renglones Torcidos de dios, Un año, una noche)
Sinopsis:
Germán (Jaime Lorente) no es un conductor normal y corriente: es el encargado
del traslado de mujeres que trabajan como esclavas en clubes de alterne en la
Costa del Sol. Arruinado y completamente perdido, trata de salir adelante
trabajando para Cacho (Roger Casamajor), un viejo amigo de la juventud que
administra varios de estos locales para una mafia local, hasta que una noche,
se encuentra con la oportunidad de dejar todo eso atrás y decide robar la
recaudación del club. Lo que parece una ocasión para cambiar de vida le pondrá
más en peligro que nunca. Solo le quedará una opción, la misma en la que
piensan las chicas que, como Alina (Iona Bugarin), cada noche lleva de un lado
para otro: conseguir escapar.
“Al igual que Germán,
en lo referente al drama de estas mujeres, miramos hacia otro lado. Siempre me
ha interesado nuestra capacidad para evitar el sufrimiento, tanto el propio
como el ajeno, nuestra habilidad para no querer ver una realidad que nos
resulta incómoda y dolorosa. Este es uno de los principales temas de
Hamburgo.” – concluye el director.
"HAMBURGO"
concluye su rodaje, dividido en varias fases y numerosas localizaciones de
Málaga y Comunidad de Madrid.
Producida por Zeta
Cinema, que cuenta con Antonio Asensio y Paloma Molina como
productores y Miriam Rodríguez como productora ejecutiva,
responsables de títulos como Te estoy amando locamente, Superlópez, El
hombre de las mil caras o A tres metros sobre el cielo; Icónica
Producciones, la productora con la que José Nolla ha impulsado
grandes títulos de autor como El muerto y se feliz o El Autor;
y Tandem Films, con Cristina Zumárraga y el argentino Pablo
Bossi, productores del gran título de esta temporada, Cerrar los ojos, y
otros éxitos como La boda de Rosa. Junto a ellos, coproduce también
la compañía andaluza Pecado Films, de los productores Jose Alba y
Odile Antonio-Baez, que en 2023 han estrenado Cerrar los
ojos, Mamacruz y De perdidos a Río, y la productora
rumana Cinelabs.
La película cuenta con
la financiación del ICAA, la Junta de Andalucía y
la Comunidad de Madrid, la participación de Netflix y Canal
Sur donde podrá verse tras su estreno en cines de la mano de Filmax.
Por su parte, Film
Factory será la compañía encargada de las ventas internacionales.
A
CONTRACORRIENTE FILMS estrenará “MEMORY”, la nueva película dirigida por Michel Franco y protagonizada por Jessica Chastain y Peter Sarsgaard. En cines en el 2024
A Contracorriente
Films estrenará en cines de nuestro país MEMORY, la nueva película
del director mexicano Michel Franco protagonizada por la ganadora del
Oscar Jessica Chastain y Peter Sarsgaard. El film llegará el próximo
2024.
La película se presentó
en la pasada edición del Festival de Venecia, donde ganó la Copa
Volpi al Mejor Actor para Peter Sarsgaard. También participó en la
sección Perlas del Festival de San Sebastián, en el Festival
de Toronto y en el BFI London Film Festival, entre otros.
Junto a Jessica
Chastain y Peter Sarsgaard, completan el reparto Brooke Timber, Merritt
Wever, Elsie Fisher, Josh Charles y Jessica Harper. La
película está escrita por el propio director.
MEMORY es la nueva
película del director y guionista Michel Franco, considerado por muchos
como el “enfant terrible” del cine contemporáneo. El cineasta es un habitual de
festivales como Cannes, donde en diferentes secciones participaron sus
películas “Daniel y Ana”, “Después de Lucía” (2012), “Chronic” (2015)
y “Las hijas de abril” (2017); y del Festival de Venecia, donde participó
con "Sundown" (2021) y "Nuevo Orden" (2020),
esta última también estrenada en nuestro país por A Contracorriente Films, la
cual ganó el Gran Premio del Jurado, además de lograr ser la película
número 1 de la taquilla española en su fin de semana de estreno.
En MEMORY, Sylvia
es trabajadora social y lleva una vida sencilla y estructurada: su hija, su
empleo y sus reuniones de Alcohólicos Anónimos. Sin embargo, su vida dará un
vuelco cuando, tras una reunión de antiguos alumnos del instituto, Saul la
sigue a casa. Este inesperado reencuentro tendrá profundos efectos en la vida
de ambos y abrirá la puerta a su pasado.
SURIA
COMUNICACIÓN nos informa que “BEACH HOUSE” de Héctor Fernández Vicens, se
estrenará en FILMIN el 5 de enero.
El próximo 5 de
enero se estrenará en Filmin BEACH HOUSE, el tercer
largometraje del realizador mallorquín Hèctor Herández Vicens. Tras los films El
cadáver de Anna Fritz (2005) y Day of the Dead: Bloodline (2018) este thriller
con momentos de comedia negra ha generado admiración y polémica en su paso por
festivales. Esta mezcla de géneros ofrece un conjunto divertido, desenfadado y
sorprendente.
BEACH HOUSE tuvo
su premiere mundial en marzo en el Mammoth Film Festival (EE.UU),
considerado «el pequeño Sundance californiano» por la revista Variety.
Allí
consiguió el Premio
a la Mejor Película Internacional y el Premio al Mejor Director, compitiendo
con producciones como The Engineer, dirigida por Danny A. Abeckaser y protagonizada
por Emile Hirsch, o Padre Pio, dirigida por Abel Ferrara y protagonizada por
Shia LaBeouf. Su estreno europeo llegó en el Festival Internacional de
Cinema en Català de Roda de Berà (FIC-CAT), donde obtuvo el Premio del
Público. Después fue seleccionado en certámenes como el Atlántida Film
Fest o Evolution! Mallorca International Film Festival, ambos
celebrados en la ciudad natal del director.
BEACH HOUSE es un
thriller con toques de humor negro que cuenta la historia de Xavi (Albert Carbó),
Manu (Francesc Colomer) e Isaac (Martí Atance), tres amigos que se van unos
días a Mallorca de vacaciones. Lo que comienza como un paraíso de fiesta y diversión
acaba convirtiéndose en una pesadilla cuando uno de ellos se enamora de Natasha
(Nina Guseva), una turista que resulta ser la novia de un mafioso ruso.
BEACH HOUSE es una
producción rodada íntegramente en Magaluf y desarrollada por Zabriskie
Films, Visualsuspects y IB3 Televisió, en asociación con
Silendum Films, con la colaboración de La Charito Films, el apoyo de l’Institut
d'Estudis Baleàrics y la participación de Televisió de Catalunya. La película
está producida por Carles Torras, Sergio Adrià, Hèctor Hernández Vicens, Pere
Barrios y Aram Garriga.
FILMAX
nos informa que la leyenda de “L´HOME DELS NASSOS” se estrena en cines el 19 de
enero.
“L’HOME DELS NASSOS” nos
adentra en una leyenda que se ha transmitido de generación en generación dentro
del imaginario catalán. El personaje que da nombre a la ópera prima de Abigail
Schaaff relata una historia de amistad, familias, mentiras y
traiciones. Una película que navega entre la mitología y la memoria
histórica, que es candidata a los Premis Gaudí y llegará a las salas de cine de
la mano de Filmax el próximo 19 de enero.
El filme acaba de ser
presentado en el Festival de óperas primas de Almeria y está
protagonizado por Pablo Derqui e Ivan Benet, y cuenta con
la participación de Jeannine Mestre, Mercè Llorens, Pep Munné, Maria
Molins, acompañados de los jóvenes Salli Diallo, Miranda Munné y Lluc
Miravete.
“l'home dels nassos” es
una historia de época que combina aventura y fantasía, tomando la leyenda de un
ser mitológico (L'home dels nassos) para cimentar un relato que tiene sus
orígenes en el folklore catalán y se sirve del contexto histórico ambientado en
los años 30 y 60, donde la mentira y el silencio se han impuesto durante
décadas.
Sinopsis:
En
el invierno de 1968, en un pequeño pueblo de montaña, tres niños intentan
escapar del llamado Home dels nassos (hombre de las narices), un ser
legendario que captura a los niños mentirosos durante el último día del año.
Pero ellos no son los únicos que lo temen: las mentiras del pasado también se
pueden oler.
El
mito de l'home dels nassos: L’home dels nassos es
un ser mitológico. Un hombre que tiene tantas narices como días tiene el año y
al que solo se le puede ver durante el día 31 de diciembre. En tierras
catalanas, se explicaba la existencia de l’home dels nassos a la chavalería,
que salía a la calle el día de fin de año para buscarlo. Para unos, se trataba
de una broma de los adultos y de un engaño: si tenía tantas narices como días
tiene el año, el día 31 de diciembre solo le quedaría una nariz y, por tanto,
sería indistinguible de cualquier otro hombre. Los niños salían en búsqueda de
un hombre con centenares de narices y nunca lo encontraban. Pero, por otro lado,
la leyenda tiene también algunas connotaciones menos inocentes. L’home dels
nassos también servía a los adultos para disuadir a los niños de decir
mentiras. De hecho, se decía que l’home dels nassos podía oler las mentiras.
Los niños mentirosos estaban en peligro porque l’home dels nassos se los podría
llevar. Existían dos formas para esquivar este peligro: confesar las mentiras o
hacer un nudo en una cuerda, simbolizando la mentira, y quemarla. De este modo
l’home dels nassos no podía olerla y los niños quedaban fuera de peligro.
l'home
dels nassos una coproducción de Aguacate &
Calabaza Films, Turanga Films, Lhome de los nazarenos AIE e Inaudita. Es una
coproducción cultural con la productora francesa Halley Production. Cuenta
con el apoyo de 3Cat, el ICEC, TMV y CREA SGR. Filmax distribuirá la
película en las salas de cine y también se encarga de las ventas
internacionales.
SURIA
COMUNICACIÓN nos informa que “SPLENDID HOTEL: RIMBAUD EN ÁFRICA” de Pedro Aguilera,
se estrenará en cines el 15 de diciembre.
El Festival Rizoma de
Madrid ha ejercido de escenario de la presentación nacional de SPLENDID
HOTEL: RIMBAUD EN ÁFRICA (Splendid Hotel: Un voyant en enfer, 2023),
quinto largometraje –el cuarto de ficción—, del reputado realizador
guipuzcoano Pedro Aguilera (La influencia, Demonios tus ojos),
que ha competido en su Sección Oficial. El Festival Rizoma ha
supuesto la segunda parada del film tras su premiere mundial en
la última entrega del Festival de La Roche-sur-Yon, dentro del apartado Variété.
Después ha pasado por el Festival de Sevilla, en el que ha participado
en la Sección Las Nuevas Olas.
SPLENDID HOTEL: RIMBAUD
EN ÁFRICA es una coproducción franco-marroquí-española desarrollada por
Nathan Fischer y Saïd Hamich, escrita por Pedro Aguilera y el propio Fischer,
en colaboración con Damien Bonnard, protagonista del film, que ofrece una
relectura de una etapa vital desconocida del poeta Arthur Rimbaud, principal
exponente del simbolismo galo en la segunda mitad del siglo XIX. La película,
en palabras de su director, «es un ensayo cinematográfico, un film experimental
sobre un periodo muy poco conocido de la vida de Rimbaud, y por lo tanto la
piedra angular de su dilema»
El reputado actor
francés Damien Bonnard (Pobres criaturas, Un silencio, Los miserables, Asteroid
City) da vida a un Rimbaud devenido traficante de armas en el Cuerno de África.
Allí, en una de las fronteras de la civilización, intentará montar una caravana
y vender miles de fusiles al rey de Abisinia. De esta manera se articula “Splendid
Hotel: Rimbaud en África”, un trabajo en el que «se responden muchas claves del
misterio de Rimbaud y nos permiten imaginar al hombre detrás del mito. Para
ello, mezclamos elementos de ficción con un enfoque documental. El misterio es
que un adolescente escribió entre los 15 y los 19 años una obra que puso patas
arriba la literatura, antes de desaparecer por completo, y llevar una vida como
explorador y comerciante hasta los 37 años», espeta Aguilera.
Junto a Bonnard, conforman el reparto los intérpretes no profesionales Patricia
Iloki, Prince Higuet Bitsindou Moussounda y Mustapha Rguie. Jimmy Gimferrer y
Fernando Vacas han compuesto su banda sonora original; Gimferrer, a su vez, se
encarga de la dirección de fotografía del film; Sergio Vega Borrego ha sido el
encargado del montaje de la propuesta de Aguilera.
“Splendid Hotel. Rimbaud
en África” es algo más que una película; «es un acto poético, la historia de
una desaparición y el nacimiento de un mito».
SINOPSIS:
Tadjoura, El Mar Rojo, 1886. El poeta maldito Arthur Rimbaud es ahora un
traficante de armas en el Cuerno de África. Allí intenta montar una
caravana y vender miles de fusiles al rey de Abisinia. Sueña con ganar
suficiente dinero para regresar a Francia y finalmente vivir en paz. Pero el
destino tiene otros planes para él y un final muy diferente. Como la espera
parece interminable, Rimbaud se convierte en otra persona, logrando el punto de
no retorno. Los días pasan, el calor es insoportable y sofocante, la luz
del sol es omnipresente.
