Ruben
Brandt, coleccionista, está dirigida por Milorad Krstic compartiendo guion con Radmila Roczkov.
Ruben Brandt es un psicoterapeuta que utiliza técnicas artísticas para curar a sus pacientes, pero Ruben sufre constantes pesadillas, donde los personajes de diferentes obras pictóricas le atacan de forma violenta. Entre sus pacientes conoceremos a Mimi, quien posee una doble identidad, por un lado es una especialista de riesgo en escenas de cine y por otro, cleptómana, quien junto a otros tres pacientes, también ladrones: Fernando, Membrano Bruno y Bye-Bye Joe, ayudarán a Ruben a conseguir las obras de arte que le atormentan.
Del otro lado nos
encontramos con Mike Kowalski, el detective privado encargado de atrapar a los
ladrones de las obras de arte. Caso al que ha denominado “El coleccionista” y
que durante la investigación descubrirá
una realidad que dará un gran giro a la historia. Contará con la inestimable
ayuda de Marina, una inteligente italiana con grandes contactos en todo el
mundo.
Antes de pasar a la
reseña de la película, os hablaré un poco de su autor. Milorad Krstic es
natural de Eslovenia, reside actualmente en Budapest trabajando como pintor y
artista multimedia, en disciplinas visuales como el dibujo, la escultura, el
diseño de decorados, el documental, la
fotografía y un largo etcétera. Se inició en el corto de animación con “My Baby
Left Me” 1995 logrando el Oso de Plata en el Festival de Berlín y en 2007
obtuvo el premio MIFA al mejor proyecto interactivo en Annecy, con su CD-Rom
interactivo “Das Anatomishe Theatre”; ahora llega a la gran pantalla, por todo
lo alto, con este extraordinario film, tras pasar por diversos festivales.
El trayecto que nuestro
personaje recorre en ese tren, nos lleva a ese maravilloso mundo de la cultura:
pintura, cine y música, en torno al subconsciente y los sueños. Un filme de animación de gran valor didáctico,
a través del cual nos deleitaremos con importantes obras maestras de la pintura. 13 cuadros en concreto, cuyos personajes atormentan a Ruben Brandt: “Mujer con libro” de Picasso,
“Olympia” Edouard Manet, “Retrato del cartero Joseph Roulin” de Van Gogh, “El
nacimiento de Venus” de Sandro Botticelli, “Retrato de Reonir” Frédéric Bazille, “La infanta Margarita” de
Velázquez, “Whistling boy” Franck Duveneck, “Nighthawks” de Edward Hopper,
“Retrato del duque Antonio el bien de Lorena” Hans Holbein, “Mujer sosteniendo una fruta “ Paul Gauguín, “Venus
de Urbino” Tiziano Vecellio, “Doble Elvis” de Andy Warhol y “La traición de las
imágenes” de René Magritte. La mayoría de los personajes están inspirados en
las obras cubistas del maestro Pablo Picasso.
Un filme con claras
referencias al cine negro policiaco, con guiños a otras películas clásicas como "El
gran dictador" de Charles Chaplin, "El cuchillo en el agua" Roman Polanski, "Los intocables de Eliot Ness" de Brian De Palma, "Infierno de cobardes" de Clint Eastwood, entre otros
muchos filmes, sin olvidarnos del detalle de los hielos con forma de Alfred
Hitchcock y en el cual no faltarán los mensajes subliminales. 
Cuenta con una
extraordinaria banda sonora, donde disfrutaremos con piezas de músicos y compositores como: Arthur Honegger (Pacific 231), Franz Schubert (Sinfonía Nº2, I Largo, Allegro Vivace), Tchikvsky (Francesca da Rimini, Op. 32),
Igor Stravinsky (Sare Du Printemps), Ludovico Einaudi (Nightbook), Wolfgang Amadeus Mozar (Clarinet Concerto in A Mayor, K. 622, Allegro), Krzysztof Penderecki (Kosmogonia), Sam the Sham and the Pharaohs (Little Red Riding Hood), Scott Bradlee’s Postmodern Jukebox (Creep, All About That Bass y Oops!...I Did it Again), Ferenc Snetberger, Richard Bona y Paolo Vinaccia (Kis Kece Lányom), Brian Poole & The Tremeloes (Do You Love Me? y Even The Bad Times Are Good), Olivera Katarina (Su Su Sumadijo)
Igor Stravinsky (Sare Du Printemps), Ludovico Einaudi (Nightbook), Wolfgang Amadeus Mozar (Clarinet Concerto in A Mayor, K. 622, Allegro), Krzysztof Penderecki (Kosmogonia), Sam the Sham and the Pharaohs (Little Red Riding Hood), Scott Bradlee’s Postmodern Jukebox (Creep, All About That Bass y Oops!...I Did it Again), Ferenc Snetberger, Richard Bona y Paolo Vinaccia (Kis Kece Lányom), Brian Poole & The Tremeloes (Do You Love Me? y Even The Bad Times Are Good), Olivera Katarina (Su Su Sumadijo)
Un asombroso viaje
en una obra sin precedentes que cautiva a los amantes de la animación por su
originalidad y de la cultura por todo lo que aporta en sus 96 minutos de
metraje, en un thriller de detectives con mucho suspense y acción. Un filme muy
recomendable para adultos, explorando el subconsciente y los sueños.
Mi nota es: 9
ESTRENO en ESPAÑA: 10
de mayo
PRODUCTORA: Ruben Brandt
DISTRIBIDORA en ESPAÑA:
El Sur Films.
