DISNEY+
nos informa que el 19 de enero se estrenará en exclusiva la serie la serie
original “CRISTÓBAL BALENCIAGA”
El próximo 19 de
enero llega en exclusiva a Disney+ “Cristóbal Balenciaga”, la serie
dramática original inspirada en la vida y el legado del creador español nacido
en Guetaria, uno de los diseñadores de moda más icónicos de todos los tiempos.
En la serie, creada por Lourdes Iglesias y los 12 veces ganadores del
Goya Aitor Arregi, Jon Garaño y Jose Mari Goenaga, Alberto
San Juan interpreta a Cristóbal Balenciaga, un hombre enigmático y con un
talento extraordinario que desafió las convenciones sociales de la época y
revolucionó el mundo de la moda.
“Cristóbal
Balenciaga” comienza cuando el diseñador presenta en 1937 su primera
colección de alta costura en París. Atrás queda una exitosa trayectoria en sus
talleres de Madrid y San Sebastián vistiendo a la élite y aristocracia
española. Sin embargo, los diseños que en España marcaban tendencia no terminan
de funcionar en el sofisticado imperio de la moda en el que se ha convertido
París, donde Chanel, Dior y Givenchy son el referente de la alta costura.
Guiado por su obsesión por el control en todos los aspectos de su vida,
Cristóbal Balenciaga definirá su estilo y acabará convirtiéndose en uno de los
diseñadores más importantes de todos los tiempos.
“Cristóbal
Balenciaga” está protagonizada por Alberto San Juan y un elenco
internacional de actores que dan vida a reconocidos personajes del siglo XX y
que fueron fundamentales en la vida del Maestro. Entre ellos,
destacan Belén Cuesta (Fabiola de Mora y Aragón); Josean
Bengoetxea (el empresario donostiarra Nicolás Bizkarrondo); Cecilia
Solaguren (su mujer, Virgilia Mendizabal); Adam Quintero (Ramón
Esparza y colaborador del diseñador); Thomas Coumans (Wladzio
D´Attainville, pareja y socio de Cristóbal Balenciaga); Gemma Whelan (Prudence
Glynn, periodista de The Times); Anouk Grinberg (Coco
Chanel); Gabrielle Lazure (Carmel Snow, directora de moda de Harper’s
Bazaar); Patrice Thibaud (Christian Dior); Nine d’Urso (la
modelo Colette); y Anna-Victoire Olivier (la actriz Audrey Hepburn).
En el apartado técnico
de “Cristóbal Balenciaga”, el equipo está compuesto por destacados
profesionales. Entre otros, firma la banda sonora el compositor Alberto
Iglesias, ganador de 11 premios Goya (al que ha optado en 19 ocasiones), y
nominado cuatro veces a los Oscar, tres a los Bafta y dos a los Globos de
Oro; Bina Daigeler, nominada al Oscar por la película de acción real
“Mulán” de The Walt Disney Studios y al Premio Emmy por el vestuario de “Mrs.
America”, es la directora de vestuario junto con el figurinista Pepo Ruiz
Dorado; Javier Agirre Erauso (ganador de un Goya por “Handia”) es el
director de fotografía; Mikel Serrano (ganador del Goya por “Handia”
y “Akelarre”) es el director de arte; Karmele Soler, ganadora de un
premio Goya por “La piel que habito” es la maquilladora.
La serie está producida
por Xabier Berzosa a través de Moriarti
Produkzioak e Irusoin. Moriarti Produkzioak se fundó en el año 2001 y
sus películas han participado en numerosos festivales internacionales y han
cosechado más de 450 premios. Entre los logros obtenidos por sus producciones
destacan: 12 premios Goya y 31 nominaciones a estos premios; dos candidaturas
para representar a España en los Premios Oscar; Premio Especial del Jurado en
el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, así como la Concha de Plata
a la mejor dirección, el Premio al mejor guion y el premio FIPRESCI; Premio
Forqué a la mejor película; un premio EFA; un Premio Platino; y el Premio Sant
Jordi a la mejor película. Por su parte, Irusoin fue fundada en 1982 como una
productora cinematográfica de ficción, documentales y animación. La
productora cuenta con dos centros de producción y postproducción: uno en Bilbao
y otro en San Sebastián. Sus producciones han recibido numerosos premios y han
tenido una importante presencia en festivales internacionales.
Los estrictos controles
parentales garantizan que Disney+ siga siendo una experiencia adecuada para
todos los miembros de la familia. Los suscriptores pueden crear varios perfiles
por cuenta, con la opción de establecer PIN de perfil y clasificaciones de
contenidos por perfil a través del control parental.
Disney+ está disponible
por 8,99 euros al mes y tiene algo para todo el mundo. Desde películas
exclusivas y series de televisión que abarcan una amplia gama de géneros,
incluyendo acción y aventura, ciencia ficción y documentales hasta comedias y
dramas aclamados por la crítica. Además, tiene títulos premiados de Disney,
Pixar, Marvel, Star Wars y National Geographic. Entre las series lanzadas
recientemente y disponibles en exclusiva en Disney+ se incluyen "Las
Kardashian", "Star Wars: Ahsoka", "Solo asesinatos en el
edificio" y "The Bear" de FX.
A
Contracorriente Films nos informa que “BLOOD” de Brad Anderson, se estrenará en
cines el 6 de diciembre.
BLOOD DE BRAD ANDERSON,
la nueva película del reconocido director Brad Anderson se estrenará en
cines el próximo 6 de diciembre. El film se presentó en la Sección
Oficial del Festival de Sitges donde, además, el director
recibió el Premio Máquina del Tiempo; y participará en el FANCINE
Málaga, en la Semana de Cine Fantástico y de Terror de Donostia y en
el Festival Isla Calavera en Tenerife.
La película está
protagonizada por Michelle Monaghan, Skeet Ulrich y el
joven Finlay Wojtak-Hissong.
Sinopsis:
Tras un divorcio, Jess, una joven enfermera, se muda con sus dos hijos a la
granja de su tía. Su pequeño hijo Owen tiene el corazón roto cuando su perro
desaparece en el bosque, asustado por algo. Cuando el animal regresa, trae un
mal consigo y ataca al niño. Las heridas sanan, pero el estado de Owen empeora.
A medida que pasan los días, Jess observa que el niño ha desarrollado una
inexplicable sed de sangre y alimentarla es la única cura para su dolencia.
TRIPICTURES
nos informa que “LLEGÓ A MÍ”, llegará a las salas de cine el 1 de diciembre.
El 1 de diciembre se
estrena LLEGÓ A MÍ, dirigida por Rebecca Miller y protagonizada por Peter
Dinklage, Marisa Tomei, Joanna Kulig, Brian d'Arcy James y Anne Hathaway. La
película inauguró el pasado Festival de Berlín.
“Llegó a Mí” explora
distintos tipos de amor (romántico, filial, divino) y su función como grandes
motivadores para inspirar cambios profundos y dinamitar hábitos familiares y
puntos muertos.
El compositor Steven
Lauddem (Peter Dinklage) está sufriendo un bloqueo creativo y se siente incapaz
de terminar la partitura para la ópera que espera será su gran vuelta a escena.
Por insistencia de su mujer Patricia (Anne Hathaway), su antigua terapeuta,
sale en búsqueda de inspiración y acaba encontrando mucho más de lo que se
podría haber imaginado.
ATALANTE CINEMA nos informa que “SAMSARA” de Lois Patiño, llega a los cines el 20 de
diciembre.
Atalante distribuirá en
salas de cine la película, que tuvo su estreno mundial en la Sección
Encounters del Festival de Berlín, donde se alzó con el Premio
Especial del Jurado, y que recientemente ha participado en la Seminci
(Semana Internacional de Cine de Valladolid).
Desde su premiere
mundial en Berlín, la película ha sido seleccionada para participar más de
veinte festivales internacionales, como el Jeonju International Film
Festival, IndieLisboa (competencia internacional), European Union Film Festival
de Romania (Sección Oficial), Bildrausch Filmfest Basel (International
Program), FICUNAM de México (Competencia Internacional) donde ganó
el Premio del Público, GENERATION Festival (Competencia Internacional),
Taipei Film Festival (Realit Bites), Zanzibar International Film Festival,
Karlovy Vary International Film Festival (Horizons), Golden Apricot Yerevan
International Film Festival (Competencia Internacional); el New Horizons
International Film Festival (Competencia Internacional); el Helsinki
International Film Festival; el Montreal Festival du nouveau cinéma; el BFI
London Film Festival; Cinespaña Toulouse; Film Fest Gent (Sección Oficial) o la
Mostra Internacional de cine de Sao Paulo entre muchos otros.
Producida
por Señor y Señora, en palabras del director, Lois Patiño: "'Samsara'
profundiza en algunas constantes que he ido explorando en mi trabajo: la
reflexión sobre la relación entre el ser humano y el paisaje, un interés
antropológico centrado especialmente en lo mítico y espiritual o la voluntad de
llevar al espectador a una experiencia íntima y meditativa".
SINOPSIS:
Samsara
es el ciclo budista de muerte y reencarnación. Desde los templos de Laos,
conviviendo con monjes adolescentes, acompañaremos a un alma en su tránsito de
un cuerpo a otro a través del bardo. Las palabras del Libro tibetano de
los muertos nos servirán aquí de guía para no perdernos por el más allá.
Un recorrido lumínico y sonoro que nos llevará a reencarnarnos en las playas de
Zanzíbar, donde grupos de mujeres trabajan en granjas de algas.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “KATAK, LA PEQUEÑA BALLENA” de Christine
Dallaire-Dupont y Nicola Lemay, llegará a los cines el 27 de diciembre.
La película de
animación KATAK, LA PEQUEÑA BALLENA ("Katak, the brave
beluga") dirigida por Christine Dallaire-Dupont ("Se armó
el Belén") y Nicola Lemay ("Sola en casa") se
estrenará en cines el próximo miércoles 27 de diciembre.
La película se presentó
en el prestigioso Festival de Annecy Fuera de Competición. Un
largometraje de animación para toda la familia lleno de valores como la
amistad, el poder de la familia y la aceptación de la diferencia. KATAK,
LA PEQUEÑA BALLENA nos acompaña en las aventuras de entrañables personajes
a través de los impresionantes paisajes de Quebec y la riqueza de los fondos
marinos, a la vez que explora las duras realidades de la vida de las belugas.
Sinopsis:
Mientras
que todos sus compañeros se han vuelto blancos, como era de esperar a su edad,
la joven beluga Katak todavía es pequeña y gris. Para demostrar que ha crecido
y cumplir el último deseo de su adorada abuela, Katak emprende un peligroso
viaje al Gran Norte. En el camino se encontrará con bestias mortales y hará
amigos inverosímiles. No hace falta ser grande para ser valiente.
NUEVE
CARTAS nos informa que ha finalizado el rodaje de la película “DESMONTANDO A
LUCÍA” de Alberto Utrera.
Esta semana finaliza el
rodaje de la película DESMONTANDO A LUCÍA, el nuevo
largometraje de Alberto Utrrera (Yrreal, Impuros), protagonizado
por Hugo Silva (Los amantes pasajeros), Susana
Abaitua (Patria) y Julián Villagrán (Premio Goya
por Grupo 7).
El rodaje, se ha
desarrollado durante seis semanas entre septiembre y octubre en
distintas localizaciones de la ciudad de Madrid y de Las Palmas
de Gran Canaria.
La película propone
un universo visual propio y reconocible, articulado en tres
niveles narrativos: el mundo real (naturalismo expresivo), los
recuerdos de Lucía (un homenaje a las películas de Super 8mm) y las
fantasías de Simón (una declaración de amor al cine negro y los cómics).
Una historia que se
puede enmarcar dentro de un nuevo cine negro con tintes de comedia ácida
que plantea al espectador el dilema sobre dónde está el límite de nuestros
actos. ¿Justifican nuestras vivencias pasadas los actos futuros?
Escrita y dirigida
por de Alberto Utrrera, DESMONTANDO A LUCÍA cuenta con Miguel
Ángel García como director de fotografía y con Carlos Bonmatí como
responsable del sonido. Concha Campins es la directora de
producción. Mariano Martínez es el montador. La dirección de arte
corre a cargo de María del Busto. Óscar Guimarey es el director de
vestuario y Elena Castaño es la responsable del maquillaje. Nuño
Benito, se encarga de los efectos visuales y The Lobby firma la
música. Carlota Amor, Fede Pajaro y Juanjo Amor son los productores
ejecutivos.
SINOPSIS:
Lucía es detenida conduciendo el coche de su novio Héctor a 200 km/h, aturdida
y ensangrentada. Compartía un fin de semana en la playa con él y con Elena, su
mejor amiga. Ahora los dos están desaparecidos y Lucía solo recuerda una
“pequeña” discusión que terminó con una botella rota en la cabeza de Héctor,
pero eso es todo.
Esto complica la vida
de Simón. ¿Un investigador privado? No, gracias. Simón prefiere considerarse a
sí mismo un simple “perito judicial”. Cuando su socio Óliver, un abogado con
problemas económicos a causa del juego, le encarga investigar a Lucía y las
desapariciones, Simón no sabe que está a punto de llevar el peritaje a otro
puto nivel.
Obsesionado con las
películas de cine negro de Bogart, Simón traspasará todos los límites al
enamorarse de Lucía, la amnésica sospechosa del asesinato que investiga.
DESMONTANDO A
LUCÍA es una producción de Garajonay Producciones. Su estreno en
cines está previsto en 2024 con distribución de Tripictures.
DYP
COMUNICACIÓN nos informa que “LA REINA DEL CONVENTO” con Mario Vaquerizo,
Isabel Ordaz, Gemma Cuervo, Antonia San Juan, Aida Domenèch y María Alfonsa
Rosso, se estrenará en cines el 2 de febrero.
LA REINA DEL CONVENTO
es la ópera prima de la directora Carmen Perona Cabrera, que llegará
exclusivamente a los cines el próximo 2 de febrero de la mano de Begin Again
Films.
El reparto cuenta con Mario
Vaquerizo como Sor Juanita y lo completa Isabel Ordaz, Gemma Cuervo, Antonia San Juan,
Aida Domènech, María Alfonsa Rosso, Javier Hernández, Paz Padilla, Marisol
Muriel, Gloria Ramos, Africa Esparducer, Pablo Liñares, Bibiana Fernández, El
Monaguillo, Manuel Bandera y Rasel.
‘La reina del convento’
es una producción de OJÚ Producciones S.L., productora nacida en Sevilla. Se
trata de su primer largometraje con el que focalizan su trayectoria hacia el
género de la comedia.
SINOPSIS:
La
vida de Juanita (nuestra protagonista) ha sido dura, ya que sus padres murieron
cuando ella era pequeña. Ha crecido y vive con "la malvada madrastra"
que controla el dinero de la herencia de su padre. Juanita ve cómo sus amigas
tienen su vida y su trabajo, y ella está sola y estancada. Esta falta de afecto
se manifiesta en su deseo por ser monja. Juanita quiere irse a vivir a un
convento.
Al llegar, Juanita
logra quedarse porque descubre a las monjas con un cura muerto. Allí conocerá a
Sor Raimunda (Madre Superiora), Sor María, Sor Rosarito, Sor Rita y Sor
Frasquita, con las que creará un vínculo de amistad bastante fuerte. Juanita
vivirá innumerables aventuras en el convento y descubrirá el verdadero
significado de la familia.
DyP
COMUNICACIÓN nos informa que llega a Madrid “NAVIDAD SOBRE HIELO”, un
espectáculo para soñar en familia presentado por LETSGO.
El 2 de noviembre se
presentó en el Hotel VP Plaza España el nuevo espectáculo invernal y familiar
que LETSGO ofrece estas navidades. Por primera vez, llega a la
capital una propuesta de patinaje artístico en la que grandes y pequeños podrán
revivir clásicos tradicionales de una forma distinta: viajando entre reinos con
mucho hielo y un toque de magia.
Las populares historias
de Aladino y la lámpara mágica, La reina de las nieves o La
Sirenita son algunos de los mundos que se descubrirán en este emocionante
recorrido pensado especialmente para los más pequeños de la casa. Además, el
viaje entre clásicos estará arropado por el cautivador hilo musical de El
Cascanueces, una melodía ligada a la Navidad que lo convierte en el plan
familiar perfecto para hacer y regalar este invierno sin alejarte de la ciudad.
El espectáculo abrirá
sus puertas en el Madrid Arena de Casa de Campo, con un aforo para casi
5000 personas, el próximo 15 de diciembre de 2023 y prolongará su estancia
hasta el 7 de enero de 2024.
Iñaki
Fernández, CEO de LETSGO, y Toni Mercer, director del espectáculo,
han atendido la presentación en la que han revelado todos los detalles de esta
nueva propuesta navideña que se inspira en los cuentos favoritos de siempre y
aterriza un año después del éxito de Peter Pan On
Ice, que dirigió también por el propio Mercer. En palabras de Iñaki
Fernández, “tras el éxito el año pasado de Peter Pan on Ice, queríamos
volver a traer a Madrid un espectáculo especialmente pensado para disfrutar en
familia sin perder un ápice de calidad artística. Contamos de nuevo con el buen
hacer de Toni Mercer, experto en dirigir este tipo de espectáculos de patinaje
sobre hielo y con un elenco de patinadores de primer nivel, venidos desde
diferentes partes del mundo”.
Sobre
LETSGO.
LETSGO cuenta con
una amplia experiencia en la creación y distribución, tanto en
circuitos teatrales convencionales como bajo el formato de carpa, de shows
rompedores y punteros, cuyo mayor exponente es la saga THE
HOLE. Además, también está detrás de musicales tan importantes
como El Fantasma de la Ópera y School of Rock, recién
estrenados esta temporada, Dirty Dancing, La Familia Addams, El jovencito
Frankenstein, Ghost, el musical, Charlie la Fábrica de Chocolate y El
Guardaespaldas.
Por otro lado, LETSGO
es el artífice de una de las creaciones que más ha calado entre el público
general: el evento de iluminación Naturaleza Encendida, una cita ya obligada de
la Navidad en Madrid, que ya ha presentado ediciones en ciudades como Córdoba,
Barcelona, Valencia y Tenerife. Un mundo onírico en plena expansión por más
ciudades españolas.
THE
WALT DISNEY STUDIOS y 20th CENTURY STUDIOS nos informa que “EL REINO
DEL PLANETA DE LOS SIMIOS”, llegará a los cines el 24 de mayo 2024.
El reino del planeta de
los simios, es la nueva película del director Wes Ball. La nueva
entrega de la épica franquicia se estrenará el próximo 24 de mayo 2024 solo en
cines.
El director Wes Ball da
nueva vida a la franquicia épica y global ambientada en varias generaciones del
futuro tras el reinado de César, en la que los simios son la especie dominante
que vive en armonía y los humanos han quedado reducidos a vivir en la sombra.
Mientras un nuevo y tiránico líder simio construye su imperio, un joven simio
emprende un angustioso viaje que le llevará a cuestionarse todo lo que sabe
sobre el pasado y a tomar decisiones que definirán el futuro de simios y humanos
por igual.
El reino del planeta de
los simios está dirigida por Wes Ball y protagonizada por Owen Teague,
Freya Allan, Kevin Durand, Peter Macon y William H. Macy. El guion es obra de
Josh Friedman, Rick Jaffa y Amanda Silver y Patrick Aison, basado en personajes
creados por Rick Jaffa y Amanda Silver. Wes Ball, Joe Hartwick, Jr., Rick Jaffa,
Amanda Silver, Jason Reed son los productores con Peter Chernin y Jenno Topping
como productores ejecutivos.
ELASTICA
FILMS y WANDA VISIÓN nos informa que “LA ZONA DE INTERÉS” de Jonathan Glazer,
llegará a las salas el 19 de enero de 2024.
“LA ZONA DE INTERÉS”
está producida por A24,
basándose en la novela homónima de Martin Amis. La
película está protagonizada por Sandra Hüller, Christian
Friedel y Ralph Hertfort. Escrita y dirigida por Jonathan Glazer y se estrenará
en nuestro país por Elastica Y Wanda Visión el 19 de enero de 2024.
Tras sacudir la Sección Oficial de Cannes, donde
se alzó con el Gran Premio del Jurado, y tener su estreno nacional
en la sección Perlak del Festival de San Sebastián, la
película, basada en la exitosa y controvertida novela homónima de Martin
Amis, está protagonizada por Sandra Hüller, Christian
Friedel y Ralph Hertfort. Para construir el
estremecedor diseño de sonido de la película Glazer vuelve a contar con la
compositora Mica Levi.
Sinopsis: El comandante de Auschwitz
Rudolf Höss y su esposa Hedwig se esfuerzan en construir una vida de
ensueño para su familia en una casa con jardín cerca del campo.
“La zona
de interés” retrata uno de los
sucesos más oscuros de la Segunda Guerra Mundial, desde un punto de vista
diferente: el de los captores.
AINHOA PERNAUTE nos informa que ha comenzado el
rodaje de “POLVO SERÁN”, la nueva película de Carlos Marques-Marcet.
Carlos Marques-Marcet rueda su
nuevo largometraje “POLVO SERÁN”, una tragicomedia musical protagonizada por Ángela
Molina, Alfredo Castro y Mònica Almirall, sobre la decisión de morir y
sus consecuencias.
Escrita por el
propio Carlos Marques-Marcet, junto a Clara Roquet y Coral
Cruz, la banda sonora original de “Polvo serán” corre a cargo de la
artista, cantante y compositora Maria Arnal y las
coreografías están a cargo de la compañía de danza La Veronal.
El rodaje se desarrolla durante los meses de octubre, noviembre
y diciembre en diversas localizaciones de Barcelona, los Alpes italianos y
Suiza.
Sinopsis:
Cuando Claudia decide que no quiere esperar a que la enfermedad estropee su
cuerpo, su pareja, Flavio, que no se ha separado de ella en los últimos
cuarenta años, pone en marcha su antiguo plan de poner fin a su vida juntos en
Suiza gracias a la ayuda de una asociación de muerte voluntaria asistida.
Mientras, su hija Violeta se convierte en la mediadora involuntaria entre sus
padres y todo aquello que dejan atrás, a la vez que intenta encontrar su sitio
en esta historia de amor incondicional.
¿Somos capaces de
prepararnos para morir? ¿Por qué nos aferramos a la vida? ¿Qué es lo que
nos da miedo a la muerte? ¿Todo amor tiene su condición o hay amores
incondicionales? ¿Es el amor por los hijos siempre incondicional?
Del amor a la muerte a
través de la comedia, el drama, la música, la danza... Según su
director, Carlos Marques-Marcet "en esta mezcla de géneros, el
musical tendrá la función de permitir acercarnos a estas complejas emociones y
al agujero insondable de la muerte allá donde las palabras no llegan, expresado
a través del cuerpo y de la música. Las coreografías están planteadas no como
una pausa de la narración, sino como una forma de hacer avanzar la película
mediante la exploración de los personajes desde otro ángulo".
“Polvo serán” es una
producción de Lastor Media, Alina Film (Suiza) y Kino Produzioni
(Italia) y cuenta con la colaboración del ICAA, ICEC y MEDIA, y el
apoyo de RTVE y Movistar Plus+ y Eurimages. La película será
distribuida en cines por Wanda Vision y Elastica
Films. Latido Films es la responsable de las ventas internacionales.
