FILMAX
nos informa que arranca el rodaje de “UN PASEO POR EL BORNE” de Nick Igea.
Ha comenzado el rodaje
de "UN PASEO POR EL BORNE" en Palma Xe Mallorca. Se
trata de la ópera prima de Nick Igea, protagonizada por Rodolfo
Sancho (El ministerio del tiempo) Natalia Verbeke (Doctor
Mateo) y Ruth Gabriel (Días Contados).
La película parte del
personaje de Martín (Rodolfo Sancho), un hombre cercano a la cincuenta que
todavía no ha logrado cumplir su sueño de convertirse en director de cine.
Regresa a Palma de Mallorca, su ciudad natal, donde decide impartir un curso
que le permitirá conocer a cinco alumnos que poco a poco conseguirán que
recupere esa pasión por el séptimo arte.
Igea se encarga de la dirección
y es coguionista junto a Elio Quiroga y Zebina Guerra del proyecto
con el que tratan de establecer una reivindicación del cine (cine
independiente, de autor y autóctono) y también de ofrecer un punto de vista
esperanzador acerca de la realidad que nos rodea.
Completan el reparto
de "UN PASEO POR EL BORNE" los actores Tábata Cerezo, Roque
Ruiz, Lluis Oliver y Toni Lluis.
Sinopsis:
Martín
siempre quiso ser director de cine, pero hasta ahora no ha conseguido cumplir
su sueño. Tras vivir en Madrid durante un tiempo, regresa a su Mallorca natal
para impartir un curso sobre el séptimo arte. Sus cinco alumnos le devolverán
la esperanza que perdió hace tiempo y juntos aunaran fuerza y pasión para
iniciar un proyecto conjunto. Un curso a priori insignificante, pero que
cambiará la vida de todos ellos.
"UN PASEO POR EL
BORNE" es una producción de Un paseo por el Borne A.I.E y cuenta
con la participación de IB3 y la colaboración del Govern de les
Illes Balears, Consell de Mallorca, Ayuntamiento de Palma, Fundació Mallorca
Turisme, Institut d'Estudis Baleàrics, Madrid Film Office. La película
fue seleccionada para participar en la sección de proyectos en desarrollo en
la edición de 2014 del Festival Internacional de Cine Mediterráneo de
Montpellier.
Filmax distribuirá
"UN PASEO POR EL BORNE" en los cines de España
ZENIT
COMUNICACIÓN nos informa que el 17 de marzo se estrenará en cines la película
“IBERIA, NATURALEZA INFINITA” de Arturo Menor, el cineasta de naturaleza más
premiado en España.
El próximo 17 de marzo
podremos disfrutar en gran pantalla de la película “IBERIA, NATURALEZA
INFINITA” dirigida por uno de los cineastas especializado en naturaleza más
prestigioso de nuestro país.
Iberia, naturaleza
infinita es una película que aborda de forma diferente un rodaje de cine
de naturaleza en España. Muestra los principales ecosistemas ibéricos desde el
punto de vista de un águila real, en un recorrido que surca los cielos de
nuestros espacios naturales más espectaculares de norte a sur.
Todo ello filmado con
las más innovadoras tecnologías de cine digital y con las herramientas más
avanzadas de rodaje aéreo.
Una película
excepcional que invita a sumergirse en la belleza natural de la península
ibérica, conocer nuestros espacios naturales y su biodiversidad y que
contribuye también a la defensa de la naturaleza.
Sinopsis:
Un
águila real, expulsado de su territorio, emprende una aventura épica de
supervivencia a lo largo y ancho de la península ibérica. Partiendo desde las
altas cumbres de la cordillera cantábrica, surcará los cielos en un periplo
lleno de historias sorprendentes, hasta establecerse definitivamente en un
nuevo territorio en las sierras Béticas.
Un relato en el que
estará acompañado por algunas de las especies más emblemáticas de nuestra fauna
como el quebrantahuesos, el urogallo, el sisón, el visón europeo y el oso,
entre otras
Iberia naturaleza
infinita es un proyecto ambicioso, que cuenta con el mejor talento de
nuestro país (José MG Moyano, premio Goya por La isla mínima, Carlos Hita,
el mejor sonidista de naturaleza en España, Jorge Marín, premio Goya al mejor
sonido por Tres días, Jesús Olmedo, narrador, Juan Luis Malpartida,
zoólogo, entre otros…)
Un equipo dirigido por
Arturo Menor, director de 17 cortometrajes y dos largometrajes WildMed, el
último bosque mediterráneo y Barbacana, la huella del lobo con los
que ha conseguido grandes reconocimientos internacionales.
La película se ha
rodado desde enero a noviembre de 2022 durante 53 semanas de rodaje en
localizaciones de toda España y está producida y distribuida por Acajú
Comunicación Ambiental, S.L., con la participación de Canal Sur y el apoyo de
la Diputación de Córdoba y la Junta de Comunidades de Castilla La Mancha.
KATIA
CASARIEGO nos informa que “ALGUIEN QUE CUIDE DE MÍ” de Elvira Lindo y Daniela
Fejerman, se estrenará el 28 de abril.
ALGUIEN QUE CUIDE DE
MÍ el próximo 28 de abril. La película está coescrita y codirigida
por Elvira Lindo, que debuta con este trabajo en la dirección
cinematográfica y Daniela Fejerman. La cinta está protagonizada
por Aura Garrido, Emma Suárez y Magüi Mira. Completan el
reparto Pedro Mari Sánchez, Francesc Garrido y Víctor
Clavijo, entre otros.
Alguien Que Cuide De
Mí parte de un relato inédito de Elvira Lindo. En él, la autora
retrata las complejas relaciones familiares entre una abuela, una
madre y una hija, con sus secretos, sus malentendidos y sus asuntos
pendientes. Tres generaciones de mujeres dedicadas a la interpretación.
Magüi, la abuela (Magüi Mira) representa la excelencia del teatro; Cecilia, la
madre (Emma Suárez), la oveja negra apartándose del legado familiar y
coqueteando con el cabaré -y con las drogas- en los 80; y Nora, la nieta (Aura
Garrido) que continúa el legado y tiene como referente a su abuela más que a su
madre.
Sinopsis:
Nora, joven actriz con un futuro prometedor, hace equilibrios entre los dos
pilares de su vida: su abuela Magüi, que hoy retirada reinó durante décadas
como gran dama del teatro, y su madre Cecilia, cuya trayectoria profesional
languidece tras haber tocado cierta gloria en los cabarets canallas de los
80. Como en el drama chejoviano de La Gaviota, los celos, el amor mal
entendido y la mutua dependencia fluyen entre ellas. Es en este periodo dulce
de la carrera de Nora cuando descubre que su madre guarda un secreto que la ha
marcado de por vida.
Alguien Que Cuide De
Mí es una producción de Tornasol Media y Lo que nunca te
dije A.I.E. Cuenta con la participación de RTVE y Movistar
Plus+, con la ayuda del Gobierno de Navarra y con el apoyo del ICAA.
Latido Films se encarga de las ventas internacionales y A
Contracorriente Films de la distribución en España.
NUEVE
CARTAS nos informa que “”LA QUIETUD EN LA TORMENTA de Alberto Gastesi participará en la Sema del
Cine Vasco.
El primer largometraje
de Alberto Gastesi, LA QUIETUD EN LA TORMENTA (Gelditasuna
ekaitzean), protagonizada por Loreto Mauleón e Iñigo
Gastesi, participará en la 39.ª edición de la Semana del Cine
Vasco, que se celebrará en Vitoria-Gasteiz entre el 20 y el 25 de febrero.
Tras
su premiere mundial en la 70.ª edición del Festival
Internacional de Cine de San Sebastián, y su participación en
el Festival Internacional de Cine de Gijón/Xixón, LA QUIETUD EN LA
TORMENTA (Gelditasuna ekaitzean), se podrá ver el jueves 23 de
febrero, a las 19:30, en la sede de Vital Fundazioa
Kulturunea, dentro de la Semana del Cine Vasco, que acogerá una
programación de cuatro cortometrajes y cinco largometrajes.
Además, este semana, la
película compite en la 7.ª edición del Festival Internacional de Cine Independiente
de Ibiza/Eivissa, donde se presenta el próximo domingo 19 de febrero a las
20:00 en el Can Jeroni Centre de Cultura, con presentación y
coloquio a cargo del director de la cinta.
Esta proyección se
enmarca en el programa Humans in Focus, sección competitiva internacional
con énfasis en personajes ficticios o reales con gran protagonismo, humanos
diseccionados por el cine. Asimismo, opta al premio a Mejor Largometraje
de Ficción dentro de la Sección Oficial.
La cinta está
protagonizada por Loreto Mauleón, en su primer trabajo protagonista en un
largometraje, e Iñigo Gastesi. Les acompañan Aitor Beltrán
y Vera Milán (Somos).
SINOPSIS:
Lara
vuelve de París con su pareja, Telmo, a instalarse definitivamente en Donostia.
Daniel nunca ha salido de la ciudad; ahora vive con su novia, Vera, y trabaja
para la inmobiliaria de su madre. Las vidas de Lara y Daniel se cruzan en la
visita a un piso en venta, pero quizás esta no sea la primera vez que se hayan
encontrado. A caballo entre el pasado y el presente, Gelditasuna
ekaitzean explora la historia de amor de dos personas cuyas vidas, en
otras circunstancias, en otros tiempos, pudieron haber tomado otros caminos.
Dirigida
por Alberto Gastesi con guion de Alex Merino
y Alberto Gastesi, LA QUIETUD EN LA TORMENTA cuenta
con Esteban Ramos como director de fotografía. Itziar
Otxoa es la directora de producción. Alejandra Arróspide firma
la dirección artística. Iona Lacunza es la responsable de
vestuario. Andrea Lizarazu y Kizkitza Retegui se ocupan del maquillaje,
y Nerea Iglesias y Olga Cruz de la peluquería. Andra Sáenz
Pereiro se encarga del sonido e Iñaki Carcavilla de la
música. Jaione Daubagna es ayudante de dirección. Alejandra
Arróspide, Iñigo Gastesi y Alberto Gastesi son los productores ejecutivos.
Filmada entre los meses
de abril y junio de 2022 en diferentes localizaciones de la ciudad de San
Sebastián, el rodaje de LA QUIETUD EN LA TORMENTA (Gelditasuna
ekaitzean) se estructuró en dos fases. Durante la primera parte,
grabada en el mes de abril, se filmaron las secuencias correspondientes al
pasado narrativo de la historia. Y en el mes de junio se completó el rodaje con
la filmación de las escenas ubicadas en el presente de la historia.
LA QUIETUD EN LA
TORMENTA es una producción de VIDANIA Films. Cuenta con el apoyo
del Gobierno Vasco y la participación de EiTB. Grabada en
euskera y castellano, en blanco y negro y en formato 4:3, la película
tiene una duración de 97 minutos.
El director de la cinta
admite que “cuando rastreo los orígenes de esta película siempre acabo en
una imagen-escena fundacional, una idea génesis: el reencuentro de dos
personas, años después de haber tenido una relación pasional, en un piso en
venta en el centro de la ciudad. Él va a enseñarlo, como trabajador de una
inmobiliaria. Ella, con su pareja actual, acude a la visita como interesada en
su compra. La tensión dramática entre personajes que ocultan información en un
lugar de pasillos y habitaciones, un espacio de geometrías y abismos, fue el
impulso desde el que partir: un mundo acotado y aislado donde se encuentran el
pasado y las posibilidades de un futuro.
A partir de ahí, el
proceso de escritura y rodaje (siempre entremezclados) ha sido una exploración
de esas habitaciones del piso en venta que nos ha llevado hasta una historia de
parejas, un relato sobre montañas rusas y peces, un retrato de una ciudad,
Donostia, una generación de treintañeros que la habita y los dos idiomas que se
escuchan en sus calles. Este film es, en última instancia, voluntad de
exploración y la búsqueda de un tono propio, el rizoma que ha nacido de la
energía de un grupo de técnicos, cineastas e intérpretes con un talento y amor
infinitos”
BOSCO
FILMS nos informa que la película francesa “LOURDES” hace historia en Estados
Unidos entrando en el Top 10.
La película
francesa "LOURDES", distribuida por la empresa española
Bosco Films junto a Fathom Events y Distrib Films US, entró en
los Estados Unidos en la TOP 10 de TAQUILLA en sólo dos días de
exhibición el 8 y 9 de febrero.
La cinta se proyectó en 750
salas de cine a nivel nacional. El miércoles 8 de febrero fue en su idioma
original francés con subtítulos en inglés y el jueves 9 de febrero se
pudo ver doblada al español con subtítulos también en inglés.
En su presentación en
español alcanzó la posición 10 de taquilla con una recaudación total
de $95,940 (a falta de contabilizar aún 159 cines), en su
presentación en francés alcanzó la posición 11
recaudando $101,762 (a falta de contabilizar 117
cines), según fuentes de BOXOFFICE MOJO. La producción fue vista por cerca
de 16 mil personas.
"LOURDES"
logró en su dos días, la quinta y cuarta posición
respectivamente del mejor promedio por copia con $163 y
$162 de recaudación por cine, superando títulos
como: "Plane", "Missing" o "A man
called Otto".
El resto de películas que se incluyen en el TOP 10 de ambos días tenían
entre tres veces más copias (2,835 - "M3GAN")
y cinco veces más (3,912 - "80 for Brady").
En cartelera también se
encontraban las películas, "Avatar: The Way of
Water", "Knock at the Cabin", distribuidas
por 20th Century Studios y Universal
Pictures, respectivamente.
"LOURDES", dirigida
por Thierry Demaizère y Alban Teurlai se estrenó por primera vez en Francia en
2019 alcanzando los 250,000 espectadores, posteriormente ha sido
distribuida internacionalmente por Bosco Films en España y América
latina. La película antes de su estreno en Estados Unidos fue vista por cerca
de 25,000 espectadores globales en cines.
Bosco films expresó
que: "Estamos agradecidos por la acogida que están teniendo las
películas que llevamos a las salas de cine en Estados Unidos. VIVO ¿Quién anda
ahí?, también entró al TOP TEN de taquilla en un día y "Esclavos y
Reyes" estuvo dentro de las 20 más vistas en sólo dos días de
presentación. Seguiremos, con ayuda de cada una de las personas que toman
nuestro cine como propio, tratando de hacer llegar más producciones a las salas
en toda América."
VÉRTIGO
FILMS nos informa que “KING, MI PEQUEÑO REY”, llegará a las salas de cine el 3
de marzo.
Descubre en cines “King,
mi pequeño rey”, una cinta donde se unen valores como el de la amistad, la
aventura y la familia para lograr un fin maravilloso: la libertad de un pequeño
cachorro de león.
De la mano
del experto realizador francés David Moreau, autor de cintas
de diversos géneros como el terror o el cine fantástico, llega
ahora a la gran pantalla la inolvidable, divertida, tierna y emotiva “King,
mi pequeño rey”, una entretenidísima comedia familiar de aventuras.
La joven Lou
Lambrecht (Inés) y su hermano en la ficción Léo
Lorléac’h (Álex) son los encargados de vivir un inolvidable viaje
junto a un pequeño cachorro de león que acaba perdido en el mundo urbano, tras
aterrizar en el aeropuerto de Orly, lejos de su hábitat y sin ningún tipo de ayuda
y protección.
Los pequeños unirán sus
diferencias familiares y tratarán de devolver al cachorro a su hábitat, en el
continente africano, viviendo un viaje apasionante. En este inolvidable viaje
contarán con la inesperada ayuda de un personaje fundamental en la película:
el abuelo de los niños, de espíritu jovial y aventurero (al que da vida el
experimentado actor Gérard Darmon).
En la película aparecen
rostros muy reconocibles del cine francés como Clémentine
Baert (quien interpreta a la madrastra de los niños), Laurent
Bateau (el padre siempre ausente de los niños), Daniel
Semporé, Thibault de Montalembert o el actor y también
comediante Victor Artus.
Mezcla de aventura
y diversión, con un gran componente familiar, 'King, mi pequeño
rey' es una película tierna y emotiva, ideal para todos los
públicos.
'King, mi pequeño
rey' llegará a los cines el próximo 3 de marzo de la
mano de Vértigo Films.
SINOPSIS:
“King”,
un cachorro de león destinado a una red de tráfico de animales, logra escaparse
en un aeropuerto de Francia. Perdido, buscará refugio en casa de Inés, de 12
años, y Álex, de 15. Cuando lo encuentran, los niños tienen la loca idea de
llevárselo a África y devolverlo a su hábitat. Sin embargo, todo se complicará
cuando los agentes de aduanas les siguen la pista para tratar de recuperar al
cachorro. Es entonces cuando se unirá a la aventura Max, el abuelo de Inés y
Álex, al que éstos sólo han visto dos veces. Max cuenta con un peculiar y
excéntrico carácter y se propondrá ayudar a los pequeños en su misión.
SURIA
COMUNICACIÓN nos informa que Atera Film estrenará en cines “My Way Out” de Izaskun
Arandia el 31 de marzo, Día Internacional de la Visibilidad Trans.
En 2016, mientras
trabajaba en el desarrollo de otro proyecto, Izaskun Arandia conoció
a Vicky Lee, propietaria del “The WayOut”, un club de referencia para la
comunidad trans londinense. Más allá de ser un lugar de ocio y diversión, se
trata de espacio donde muchas personas trans pueden compartir experiencias,
expresándose en libertad sin temor a que su vida corra peligro. Aquel
primer encuentro motivó a la directora para contar la historia de este local a
través de testimonios e imágenes de archivo que dan cuenta de sus casi tres
décadas de existencia: “nuestra película cuenta la historia de supervivencia de
cinco personas vinculadas por la discoteca londinense The WayOut
Club" -dice Arandia- "y aunque se trata de un documental
que describe algunas experiencias muy duras, también es una película llena de
esperanza, alegría y música disco que nos hará levantarnos de la butaca y
bailar”. La película recoge la experiencia de personas trans que
vivieron su transición en Inglaterra en un momento en que no existía un
lenguaje para expresarse y de personas más jóvenes procedentes de
otras culturas donde la transidentidad sigue siendo un tema tabú.
SINOPSIS:
Largometraje documental sobre el legendario club nocturno trans The WayOut en
Londres y su fundadora, Vicky Lee. El club se acerca a su 30 aniversario, y
echamos la vista atrás descubriendo las últimas 3 décadas en la escena trans de
Londres, y el impacto del club en la comunidad trans como un lugar seguro y
único.
La premiére
de My Way Out, la ópera prima de Izaskun Arandia ha
tenido lugar en la 70ª edición del Festival de San Sebastián, dentro de la
sección Zinemira. El próximo 31 de marzo llegará a las salas
distribuida por Atera Films para celebrar el Día Internacional de la
Visibilidad Trans. La responsable de la compañía, Miren Aperribay, explica su
implicación en este largometraje en los siguientes términos: “conozco
personalmente el proyecto desde sus inicios y me parece que hace un análisis
muy completo de lo que supone hoy en día toda la temática trans, en el más
amplio sentido de la palabra. Izaskun es una directora con una capacidad de
plasmar en imágenes todo lo que ocurre en su cabeza de manera ordenada e
inteligente. My Way Out es la película 'feel good' que queremos
ver".
Por su
parte, Izaskun Arandia, reconoce que hacer esta película “me ha hecho más
consciente de mi propio privilegio como persona cis y espero poder transmitir
esta experiencia de aprendizaje y que My Way Out dé visibilidad a la
comunidad trans”. My Way Out es una producción de Izar
Films y AltContent.
KATIA
CASARIEGO nos informa “ELS ENCANTATS”, la nueva película de Elena Trapé, protagonizada por
la reciente ganadora del Goya, Laia Costa, se estrenará en cines el 2
de junio.
ELS ENCANTATS, la
nueva película de Elena Trapé, el próximo 2 de junio. La
película está protagonizada por Laia Costa. Pep Cruz, Aina Clotet,
Dani Pérez Prada y la debutante Ainara
Elejalde completan el reparto.
El guion está escrito
por la propia directora junto a Miguel Ibáñez Monroy y narra la
historia de una mujer que se enfrenta por primera vez a la ausencia de su
hija tras una separación.
SINOPSIS:
Tras su reciente separación, Irene se enfrenta por primera vez a la ausencia de
su hija de cuatro años, que está pasando unos días con su padre. Incapaz de
adaptarse a esta nueva realidad, decide viajar a un pequeño pueblo del pirineo
catalán donde tiene una casa, buscando recuperar la seguridad y la calma que
siente que hace tiempo ha perdido. Pero el lugar, que en el pasado fue tan
familiar, se presenta poco a poco tan abrumador como su nueva vida y la acabará
forzando a dejar de huir para enfrentarse a sus miedos.
Els Encantats es
una producción de Coming Soon Films, A Contracorriente
Films y Encantats Films AIE. Cuenta con la participación
de RTVE y TVC y con el apoyo
de ICAA e ICEC y será distribuida en cines por A
Contracorriente Films.
WARNER
BROS., nos informa sobre su nuevo filme “AIR” de Ben Affleck, que llegará a las
salas el 5 de abril.
AIR, del premiado
director Ben Affleck, revela la increíble y revolucionaria asociación entre
Michael Jordan -un novato en ese momento- y la incipiente sección de baloncesto
de Nike que revolucionó el mundo del deporte y la cultura contemporánea con la
marca Air Jordan. Esta conmovedora historia cuenta la arriesgada apuesta que
definió la carrera de un equipo poco convencional, la visión implacable de una
madre que conoce el valor del inmenso talento de su hijo y de este fenómeno del
baloncesto que se convertiría en el más grande de todos los tiempos.
La película está
dirigida por Ben Affleck, escrita por Alex Convery. Producida por: David
Ellison, Jesse Sisgold, Jon Weinbach, Ben Affleck, Matt Damon, Madison Ainley,
Jeff Robinov, Peter Guber, y Jason Michael Berman. Como productores ejecutivos
se encuentran: Dana Goldberg, Don Granger, Kevin Halloran, Michael Joe, Drew
Vinton, John Graham, Peter E. Strauss, Jordan Moldo.
Protagonizada por: Matt Damon, Ben Affleck, Jason
Bateman, Chris Messina, Matthew Maher, Marlon Wayans, Jay Mohr, Julius Tennon,
with Chris Tucker y Viola Davis.
AINHOA
PERNAUTE nos informa que “LOS BUENOS MODALES” de Marta Díaz de Lope Díaz, llegará a las salas
de cine el 28 de abril de la mano de Warner Bros.
El 28 de
abril se estrenará en cines LOS BUENOS MODALES, el segundo
largometraje de Marta Díaz de Lope Díaz, que debutó con MI
QUERIDA COFRADÍA, ganadora del premio del público en el Festival de Málaga
en 2018.
Esta comedia dramática
de ambiente costumbrista está protagonizada por Elena
Irureta, Gloria Muñoz, Carmen Flores Sandoval y Pepa
Aniorte, junto a Bárbara Santa-Cruz e Inma Cuesta. En palabras
de la directora, 'Los buenos modales' "cuenta, de una manera
divertida y emotiva, el drama de una familia rota que se reencuentra".
Sinopsis:
Manuela y Rosario son dos hermanas que, tras años sin hablarse a causa de un
secreto familiar, se reencuentran inesperadamente en el cumpleaños de sus
nietos. Los niños se han conocido gracias a sus cuidadoras, Trini y Milagros,
amigas inseparables y vecinas de toda la vida.
Cuando descubren el
conflicto que separa a los pequeños, las entrometidas limpiadoras intentarán,
con torpeza, mucho amor y un poco de disparate, reconciliar a sus familias.
Los buenos
modales es una producción de Escándalo Films, Atresmedia Cine y
ESCAC Studio y llegará los cines de la mano
de Warner Bros Pictures España.
WANDA
VISIÓN nos informa que Antonio Chavarrías está rodando en Loarre (Huesca) y La
Seu Vella (Lleida) su nueva película, “LA ABADESA”.
El director y guionista
explora el lado más humano y personal de un personaje histórico, Emma (Daniela
Brown), una joven abadesa que decide asumir su poder para enfrentarse a un
mundo patriarcal y dominante en una sociedad que relegaba a la mujer a un papel
socialmente secundario y sin contenido.
SINOPSIS:
En
una época oscura y violenta, una joven de 17 años es nombrada abadesa, y recibe
el encargo de repoblar y cristianizar territorios fronterizos y en guerra con
el islam.
Protagonizada por
Daniela Brown, a quien conocemos gracias a su trabajo en series como Días
Mejores, Com si fos ahir. Le acompañan en el reparto Blanca Romero (After, Bajo
Sospecha, Bienvenidos a Edén, Física o Química), Carlos Cuevas (Merlí,
Historias para no dormir, Smiley), Ernest Villegas (La luz más Oscura, La Caza)
y Oriol Genís (Todos mienten, De la ley a la ley).
Una producción de
Oberon Media (Mónica Lozano y Antonio Chavarrías), Wanda Visión (Miguel y José
María Morales), Saga Films (Hubert Toint. Bélgica) e Icono 2020 AIE. Y con la
participación de RTVE, TV3 y Aragón TV. LA ABADESA llegará a las pantallas de
cine en otoño de 2023 de la mano de WANDA VISION. Film Factory se encargará de
las ventas internacionales de la película.
LA ABADESA se está
rodando en los meses de enero y febrero, en un total de 7 semanas. En unas
localizaciones únicas por su belleza y su historia, en el Castillo de Loarre
(Huesca) donde ya rodó Ridley Scott El reino de los cielos e Irati, y en el
Turó de la Seu Vella, en Lleida.
En palabras de su
director, Antonio Chavarrías, LA ABADESA es “un relato que nos aproxima a una
época casi desconocida, muy dura y llena de contradicciones, para centrarnos en
la confrontación de tres mundos femeninos distintos, complejos y antagónicos,
el de Emma, Eloísa y Clara, solo unidas por su condición de mujeres en un mundo
que les niega cualquiera de sus derechos”
RELABEL
COMUNICACIÓN nos informa que “VASIL”, la Ópera Prima de Avelina Prat, se
estrena con éxito en Bulgaria convirtiéndose en un hito para el cine español en
aquel país.
Tras su estreno
comercial en España, donde permaneció en salas más de 2 meses, VASIL se ha
estrenado con gran éxito en Bulgaria, de la mano de la distribuidora Alexandra
Films, que ha presentado la película en 51 salas del país, 9 de ellas en Sofía,
la capital, convirtiéndose en uno de los estrenos independientes más destacados
de la temporada.
En su primera semana en
salas la película consiguió el Top 7 de la recaudación local, sólo por debajo
de los grandes éxitos de Hollywood.
Protagonizada por Karra
Elejalde e Ivan Barnev, junto a
Alexandra
Jiménez, Sue Flack y Susi Sánchez.
Coproducida con
Bulgaria, VASIL retrata la diversidad Europea y plantea situaciones y
conflictos que suponen una realidad común en todos los países del continente.
Movimientos migratorios, identidad cultural, integración, diferentes miradas
hacia el extranjero. Temas en los que han destacado las coproductoras de esta
cinta, Mina Mileva y Vesela Kazakova, de Activist 38.
Entre otros
reconocimientos, la película obtuvo la semana pasada en Madrid, la Medalla
Platino Educa Solidaridad (Ficción) que otorga el Círculo de
Escritores Cinematográficos, valores también destacados por la crítica búlgara,
que ha aclamado unánimemente la película y la interpretación de Ivan Barnev.
VASIL propone una
reflexión sobre la dificultad de conectar con el otro y la torpeza para
relacionarnos, especialmente si el otro es “diferente”, pero también con
aquellos que tenemos más cerca. Habla también de inmigración, pero
especialmente de acogida. Y sobre todo, VASIL es la historia de una
amistad, y de cómo una persona desconocida y aparentemente extraña, puede dejar
en nosotros una huella indeleble.
Un proyecto con un
marcado sello personal, “una película de autora” de sutil delicadeza
y vocación internacional producida por Distinto Films junto a Activist
38 desde Bulgaria.
SINOPSIS:
Vasil
es inteligente, carismático y un número 1 jugando al bridge y al ajedrez, pero
duerme en la calle desde que llegó de Bulgaria. Alfredo, un arquitecto
jubilado, lo acoge en su casa durante un tiempo ante la mirada atónita de su
hija Luisa. Los dos hombres no tienen nada en común, excepto su pasión por el
ajedrez. A pesar de sus diferencias, poco a poco Vasil conseguirá romper las
barreras construidas por Alfredo. Y es que Vasil tiene este don: transformar
para siempre a aquellas personas con las que se relaciona.
El guion se inspira en
la experiencia personal de la directora, quien sintió la necesidad de plasmarla
en imágenes. Un esperado trabajo impulsado desde su concepción por programas y
festivales nacionales e internacionales como el Berlinale Talents 2018, donde
fue uno de los 10 proyectos seleccionados en la sección Script Station de entre
más de 500 propuestas de todo el mundo.
“Mi padre me llamó una
mañana para contarme que tenía un búlgaro en su casa. Tal cual. Así empezó
todo. Yo soy esa hija que, perpleja y desconcertada, se dedicó a observar todo
lo que sucedía como si fuera una película. Lo contaba a mis compañeros,
fascinada con cada nuevo suceso, con las reacciones de unos y otros,
redescubriendo a mi padre... Y cuando todo acabó, entendí que solo había sido
eso, una espectadora, que me había perdido algo en el camino. Y me di cuenta de
que, sin conocerlo, este hombre había despertado algo en mí. Así que hice lo
único que podía hacer: escribir esta historia.” – apunta Avelina Prat.
Producida
por DIFERENTE FILMS AIE y DISTINTO FILMS, (El Gran Vázquez, Los
niños salvajes, Suc de síndria), la película es un claro exponente de la
especial apuesta de la compañía liderada por la ganadora de un Goya Miriam
Porté que desarrolla y produce proyectos cinematográficos y
televisivos de autoras y también de nuevos talentos.
Además de los numerosos
reconocimientos internacionales al proyecto, VASIL cuenta con el apoyo
del ICAA, el Institut Valencià de Cultura (IVAC),
el Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC) y
el Programa Creative Europe Media de la Unión Europea así como la
participación de RTVE, TV3 y À Punt. Llegará a las pantallas
de Movistar+ y Filmin el próximo 2 de marzo.
FILMAX
nos informa que Maria Rodríguez y Enric Auquer protagonizarán “MAMÍFERA”, el
tercer largometraje de Liliana Torres
Distinto Films y Edna
Cinema presentan “MAMÍFERA”, tercer largometraje de ficción
de Liliana Torres con el que la directora catalana cerrará la
trilogía iniciada en 2013 con Family Tour, ópera prima a la que seguiría
en 2021 ¿Qué hicimos mal?
María
Rodríguez y Enric Auquer protagonizan la historia de una mujer
que decide no ser madre por voluntad, apoyada por su pareja. Mientras en España
estaba en vigor la ley que obligaba a tres días de reflexión antes de abortar,
Lola, interpretada por María Rodríguez, se queda embarazada por accidente. La
película cuenta cómo Lola vive estos tres días en los que a pesar de la firme
decisión de abortar, tendrá que hacer frente a todo tipo de cuestionamientos.
Si en Family Tour Liliana Torres ponía el foco en la familia y
en ¿Qué hicimos mal? en la pareja, el título que cierra la trilogía
reivindica la elección de la no maternidad como opción vital, y las
dificultades que esta decisión implica a nivel íntimo, pero también social.
Como parte del
desarrollo de la película, Torres ha recabado testimonios de múltiples mujeres
y profesionales sanitarias para construir su reflexión sobre la decisión de no
tener hijos. “Quiero contribuir a desestigmatizar la no-maternidad explicando
desde dentro algunos de los motivos que pueden conducir a ella. Y también me
gustaría que este proyecto sirviera de espejo para otras mujeres que han
decidido no ser madres y que se sienten solas e incomprendidas. Mi deseo es que
esta película no sea para reivindicar una opción de mujer frente a otra, sino
para tejer redes de comprensión entre todos los modelos posibles”, explica la
directora, que por primera vez apuesta por la ficción pura y se aleja de la
hibridación y la interpretación de actores no profesionales.
La nueva película es
una producción en catalán que cuenta con la coproducción de TV3, la
participación de RTVE y el apoyo de ICAA, ICEC y el
programa Europa Creativa MEDIA. Iniciará el rodaje el 28 de febrero en
diversas localizaciones de Barcelona y Filmax la distribuirá en salas
de cine en 2024.
Liliana Torres, formada en la Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña (ESCAC), comenzó su carrera en la dirección de documentales. Su primera película, Family Tour (2013), fue estrenada en Zabaltegui en el marco del Festival de San Sebastián – SSIFF e internacionalmente en el festival de Varsovia (Polonia) y en el Festival de Busan (Corea). Fue premiada como mejor película europea en Crossing Europe (Austria). En 2015 Torres fue premiada por el Col·legi de Directors de Catalunya como mejor directora novel y en 2021 llegó su segundo título de ficción, la también autobiográfica ¿Qué hicimos mal?, con premiere mundial en la Competición Oficial del Festival de Cine Europeo de Sevilla, el Festival de Tallin (Estonia) – PÖFF y el Miami Film Festival.
SONY
PICTURES y ELLAS COMUNICACIÓN nos informan que ha comenzado el rodaje de “ODIO
EL VERANO”, con Julián López, Kira Miró, Jordi Sánchez, María Botto, Roberto
Álamo y Malena Alterio.
Tres familias, de
distinta procedencia y clase social, reservan, sin ser conscientes del error,
la misma casa para pasar sus vacaciones, convirtiendo el verano en un cómico
ejercicio de tolerancia. Este es el punto de partida de “ODIO EL VERANO”,
nueva comedia producida por Ghislain Barrois, Álvaro Augustin (Telecinco Cinema)
y Miguel Menéndez de Zubillaga (Mono Pictures AIE), en asociación con Sony
Pictures International Productions, cuyo rodaje acaba de arrancar y
transcurrirá a lo largo de siete semanas en distintas localizaciones
de Tenerife y Madrid.
El director FER
GARCÍA-RUIZ se pone nuevamente al frente de una comedia, cuyo guion firma David
Marqués.
Está protagonizada por
Julián López, Kira Miró, Jordi Sánchez, María Botto, Roberto Álamo, Malena
Alterio y Mariano Venancio. Completan el reparto los jóvenes Javier Lera y Aitziber
Errazkin y los actores infantiles Scarlett Arce, Lucas Ruíz y Diego Ruiz.
“Odio el verano” es una
producción de TELECINCO CINEMA y MONO PICTURES AIE, en
asociación con SONY PICTURES INTERNACIONAL PRODUCTIONS y con la participación
de MEDIASET ESPAÑA y MEDITERRÁNEO MEDIASET ESPAÑA GROUP.
Será distribuida en
España exclusivamente en cines por SONY PICTURES ENTERTAINMENT IBERIA.
SINOPSIS:
Alonso
(barrendero; Roberto Álamo) y Marisa (tarotista; Malena Alterio), Torres y
Fátima (propietarios de una charcutería; Jordi Sánchez y María Botto) y
Calatrava (cirujano estético; Julián López) y Vicky (influencer; Kira
Miró) han reservado una casa aislada en Canarias para pasar las mejores
vacaciones de su vida con sus respectivas familias. Lo que no saben es que, por
un error de la agencia, han alquilado la misma casa. Ninguno está dispuesto a
renunciar a ella, y tampoco hay muchas alternativas, por lo que se ven
obligados a compartir habitáculo todo el verano. Las patentes diferencias entre
cada uno de sus miembros convierten esos días en un caótico cúmulo de
divertidas y desmadradas situaciones. A pesar de ello, tienen que aprender a
convivir y comprender a toda esa gente tan distinta... Y a ellos mismos.
ELLAS
COMUNICACIÓN nos informan que, Isabel Coixet comienza el rodaje de “UN AMOR”,
en la Rioja.
El rodaje de “UN
AMOR” arrancará el próximo 20 de febrero bajo la dirección de Isabel
coixet. Basado en la exitosa novela homónima de Sara Mesa (“Un amor”, publicada
en Anagrama), Coixet firma también el guion junto a la escritora, periodista y
guionista Laura Ferrero.
Para Isabel Coixet, el
deseo de adaptar esta novela al cine fue inmediato y el reto, sin duda, está en
“¿Cómo hacerse entender en un lugar donde todos mienten? Este es un film de
amor y de todos sus sinónimos: desesperación, malestar, pasión, miedo y
redención”, dice la directora.
La película está
protagonizada por Laila Costa y Hovik Keuchkerian. Completan el reparto Hugo Silva, Luis
Bermejo, Ingrid García-Jonsson y Francesco Carril.
La película, cuyo
rodaje transcurrirá a lo largo de cinco semanas y media en localizaciones de La
Rioja como Nalda, Ribafrecha y Villalobar, es una producción de Marisa
Fernández Armenteros para BUENAPINTA MEDIA, Sandra
Hermida y Belén Atienza para PERDICIÓN FILMS y MONTE GLAUCO
AIE con la participación de RTVE, MOVISTAR PLUS+,
el ICAA y el Gobierno de La Rioja.
“Acompañar a Isabel
Coixet en “Un amor” es, ante todo, un regalo como productoras. Trabajar al lado
de la directora más internacional del cine español es un aprendizaje impagable.
Nos atrapó la novela y nadie como Coixet, con esa mirada única, para llevar a
cabo esta adaptación con este magnífico reparto actoral en una localización
como La Rioja”, reconocen las productoras Marisa, Sandra y Belén.
La película será
distribuida en España por BTEAM PICTURES y de las ventas internacionales
se encarga FILM CONSTELLATION.
SINOPSIS:
Tras escapar de su agobiante vida en la ciudad, Nat (Laia Costa), de 30 años,
encuentra refugio en el pequeño pueblo de La Escapa, en lo más profundo de la
España rural. En una casa rústica y en ruinas, acompañada de un perro
salvaje y tosco, esta joven intenta reconstruir su vida de nuevo. Después de
enfrentarse a la hostilidad de su casero y la desconfianza de los habitantes
del pueblo, Nat se descubre a sí misma aceptando una inquietante propuesta
sexual de su vecino Andreas (Hovik Keuchkerian). A partir de este extraño y
confuso encuentro surge una pasión devoradora y obsesiva que consumirá a Nat
completamente y le hará poner en cuestión el tipo de mujer que cree ser.
ELLAS
COMUNICACIÓN nos informa que se está rodando “EL LLANTO” ópera prima de Pedro Martín-Calero.
Ya está en marcha el
rodaje de EL LLANTO, el primer largometraje de Pedro Martín-Calero,
realizador reconocido internacionalmente por sus trabajos, videoclips y
cortometrajes, que le han valido premios en el Festival Internacional de
Creatividad Cannes Lions, en los British Arrow y en Kinsale Shark Advertising
Festival y un ADCE -Art Directors Club of Europe- entre otros.
El guion está coescrito
por el propio Martín-Calero e Isabel Peña, miembro creativo
clave de la productora Caballo Films y aplaudida por sus guiones escritos junto
a Rodrigo Sorogoyen, merecedores de los premios Goya al mejor guion original
por “As Bestas” y por “El Reino”, la Concha de Plata al mejor guion en el
Festival de San Sebastián por "Que Dios nos perdone", y del
largometraje “Madre”, estrenado en el Festival de Venecia, así como de la
aclamada serie “Antidisturbios”, entre otros.
El filme, cuyo rodaje
se extenderá a lo largo de siete semanas en Madrid, Buenos Aires y La Plata,
está protagonizado por las jóvenes actrices Ester Expósito, Mathilde Ollivier y
Malena Villa. Completan el reparto ÀLEX MONNER, SONIA ALMARCHA y TOMÁS
DEL ESTAL.
EL LLANTO es una
película hispano-franco-argentina producida por CABALLO FILMS, SETEMBRO
CINE, TANDEM FILMS, TAREA FINA, NOODLES PRODUCTION y EL LLANTO
AIE que cuenta con la participación en España de RTVE y PRIME
VIDEO, el servicio en streaming que estrenará el filme tras su paso
exclusivo por las salas de cine, y la financiación del ICAA, la CAM y
el Ayuntamiento de Madrid.
De su distribución en
exclusiva en cines en España se encargará UNIVERSAL PICTURES
INTERNATIONAL SPAIN y de las ventas internacionales FILM FACTORY.
Dicen los productores
que “desde el minuto uno nos atrapó la contundencia del guion y la claridad con
la que Pedro aborda la forma de transmitir esta historia. Porque, aunque se
trate de su primer largometraje, Pedro está muy lejos de considerarse un
director novel. Seguíamos desde hace tiempo su carrera, marcada por el
potencial de un universo visual y narrativo únicos.
Con “El Llanto",
los productores confiamos en que Pedro se posicione como una nueva voz a tener
en cuenta dentro del panorama audiovisual europeo"
SINOPSIS:
Algo
acecha a Andrea, pero nadie, ni siquiera ella misma, puede verlo a simple
vista. Hace veinte años, a diez mil kilómetros, la misma presencia aterrorizaba
a Marie. Camila fue la única persona que pudo entender lo que le ocurría, pero
nadie las creyó.
Al enfrentarse a esa amenaza opresiva, las tres escuchan el mismo sonido sobrecogedor. Un llanto.
