Un nuevo actor se acerca al blog.
Lo descubrí como actor en “Creep” y me resultó sencillo, directo y
fresco en su interpretación. Así que conozcamos un poco más a
Héctor Gutiérrez.
J.S. Antes de entrar en terreno
profesional, siempre me gusta hacer alguna pregunta personal, no indiscreta,
valla por delante. ¿Quién es Héctor Gutiérrez la persona?
H.G. Pues no sé cómo soy. Intento saber, y
centrarme más, en como quiero ser. Respetuoso, cariñoso, amigo de mis amigos,
familiar, divertido y vivir el momento como si fuera el último. Todo eso junto
con mi parte de “Sombra” que tod@s tenemos y con la
cual intento, siempre hacer las paces, ya que también forma parte de mi
persona, me sitúa y... me mola que ande por ahí.
J.S. ¿Cómo crees que te ven los
demás?
H.G. Pues como alguien con el que se puede
contar, que intenta que todo sea fácil y alguien con carácter. No sé,
sinceramente es como me gusta que me vean, aunque últimamente opto porque me
conozcan más tal y como soy. Si no
compran el “Pack Héctor” entero, no me interesa.
J.S. De niño todos nos planteamos
que queremos ser de mayores. ¿Tú deseabas ser actor?
H.G. Deseaba y deseo ser muchas cosas y la que
ganó, fue la de actor. Por ahora es lo que me gusta, pero no me cierro, ni
quiero que sea lo único a lo que pueda dedicar mi vida.
J.S. Te licencias en Arte
Dramático por la EAC (Escuela de Actores de Canarias) ¿Cómo resultó aquella
experiencia?
H.G. Muy intensa. Buena y mala... dependía
del momento, la tenía que pagar yo, con lo cual tuve momentos en los cuales me
daba igual si era un Lunes o un Sábado ya que tenía, o que currar o que ir a
clase. Aprendí mucho y conocí personas que me aportaron muchas cosas. Si tengo
que generalizar, es una época que recuerdo con mucho cariño.
J.S. “Escupido” es el título de
un Cabaret creado por ti y representado en el teatro Victoria de Tenerife.
¿Cómo surge esta idea y qué te aportó?
H.G. Pues la idea surgió a raíz de un número que
tuve que crear en la escuela en la que estudiaba. Había un módulo que era
“Cabaret” y el profesor me enseñó las claves básicas de este género. Me divertí
mucho haciéndolo.
J.S. El tomar la maleta y venirte
a la península, concretamente a Barcelona, fue por motivos de ampliar tus
conocimientos, como: el estudiar interpretación, danza contemporánea, acrobacia
y voz en la ciudad condal (Escuela “El timbal” y “Estudis del Teatre”)
H.G. Sí, en un principio, lo hacía en verano mientras estudiaba en la EAC, en
Tenerife. Intentaba que al menos el mes de Julio fuera para hacer cursos en la
Península y aprovechar e irme familiarizando con el código de aquí (que al
final todo resultó ser parecido). Y Barcelona fue el primer objetivo porque fue una ciudad que me enamoró junto
con las personas que conocí ahí. Tuve la intuición de que tenía que vivir
ahí... y así lo hice. De hecho, Madrid nunca entró en mis planes hasta el
segundo año de vivir en Barna.
J.S. ¿Cuánto tiempo vives en
Barcelona y por qué decides venirte a Madrid?
H.G. En Barcelona viví dos años y medio y a Madrid
decidí venir porque me apetecía probar suerte en el audiovisual. En Barna
trabajé mucho en teatro y en publicidad y tuve la suerte de que un Compañero me
enseñó a neutralizar el acento y a actuar en catalán. Y en Madrid fue empezar
otra vez de nuevo, con todas las cosas buenas y las no tan buenas que tiene
esta ciudad, pero que no para de aportarte experiencias.
J.S. Son muchos los actores que pasan por el mundo
de la publicidad, tú también has abarcado este terreno. Haciendo un resumen has
realizado spots tanto en tu isla natal Tenerife, como en Barcelona y Madrid
para empresas como: Movistar, Kika Motors, Whisky Dicks, Cerveza Mahou, Día de
Canarias… ¿Qué aporta la publicidad a un actor?
H.G. Personalmente, me aporta dinero. Sí que es verdad que cuando
tienes un papel con un buen texto te da la oportunidad de lucirte un poco. Pero
la publicidad no deja de ser una imagen, da igual que seas actor o no. Creo que
es un medio que hay que ver como una forma de conseguir dinero para poder pagar
tus necesidades.
J.S. El último spot en el que has
trabajado, ha sido para Canal Plus para promocionar la serie “Juego de Tronos”
¿Ha alguna posibilidad de verte trabajar en alguno de los capítulos que se van
a rodar en España de esta serie?
H.G. ¡Ojalá!... He mandado material junto con
unas fotos que me hicieron ya que los de la productora me decían que daba el
pego como doble de Jon Nieve, pero no se
sabe nada más.
J.S. Estando viviendo en Madrid,
continuas formándote y lo harás en: “Unión de Actores” “Estudio3” y “La
Compañía del cine” ¿Crees que un actor debe estar en constante renovación?
H.G. Sí, siempre se aprende y cuando no tienes
nada que aprender, es bueno el entrenarte. Los cursos te dan la posibilidad de
poder trabajar con una infinidad de compañer@s y hace que practiques el poder
ser moldeable y efectivo en determinadas situaciones. Siempre lo recomiendo
cuando estás en alguna época en la que no sale nada. En esta profesión no te
pillan para trabajar si estás parado, te pillan si estás en activo.
J.S. Otra faceta, como tiene que
ser para formarse un gran actor, es el mundo del cine y en este campo has
trabajado en cortometrajes y en películas como: “Óscar, una pasión surrealista
de Lucas Fernández” y en el Perfume de Tom Tykwer. La primera de nacionalidad
española y la segunda europea, ya que fue una producción de Alemania, Francia y
España. ¿Qué supuso trabajar a las órdenes de un director como Tom Tykwer, un
gran director y compositor musical?
H.G. Una maravilla. Hablaba y te indicaba,
independientemente de si eras protagonista o secundario o actor con frase y eso
much@s no lo hacen, ya que para eso está el
ayudante de dirección. El objetivo de él, era que su película fuera una obra de
arte y sabía como usarnos para que toda esa composición resultara un gran
cuadro.
J.S. Has sido profesor de Teatro
para niños y en la actualidad eres profesor de Voz. ¿La docencia te sirve como
terapia para evadirte, como afirman algunos compañeros de profesión?
H.G. Risas – No, la docencia (cuando la ejercito)
me sirve para pagar facturas y de paso practicar yo... Y ser consciente de
hasta dónde llegan mis conocimientos y qué capacidad tengo de transmitirlos de
forma pedagógica.
J.S. Pero
corrígeme si me equivoco pero tu disciplina favorita es el Teatro. Has
trabajado en Barcelona, Tenerife y
Granada, y en la actualidad en Madrid. Trabajando en diversas obras clásicas,
entremeses, contemporáneas etc. ¿En qué estilo te encuentras más cómodo.
H.G. Si me tengo que decantar
por algún estilo, elijo las obras contemporáneas. Pero estoy cómodo siempre que
haya un equipo donde impere el buen rollo... esto es fundamental para
divertirte en el trabajo, sobre todo en este. Porque cuando en la
interpretación... bueno o en cualquier cosa, ya no te diviertes haciéndola,
¿qué sentido tiene?
J.S. ¿Quién
te ha aportado más en el mundo de la interpretación? O ¿A quién consideras tu
mejor maestro?
G.H. La persona que más me ha
aportado en la interpretación, se llama Experiencia. Esa es la mejor aportación
y el mejor maestro, la Equivocación.
J.S. En la actualidad estás trabajando en tres
montajes “Creep” de Doriam Sojo, al cual entrevisté recientemente y en “La
cuenta por favor” y el Micro “La Cita”. Todos personajes completamente
diferentes. ¿Qué se prepara un actor para abordar interpretaciones distintas y
no caer en el error?
G.H. Primero, el objetivo del
personaje en cada situación y el objetivo general. Y segundo, el arriesgarse a
jugar siendo personas distintas... siempre sale algo interesante. Hacer siempre
lo mismo aburre y no aporta nada, según mi modesta opinión. Y a cualquier
personaje siempre se le puede sacar alguna diferencia con respecto al anterior.
Como la vida misma... uno no actúa igual en una situación que en otra.
J.S. ¿Nos puedes adelantar algún
proyecto de futuro?
G.H. Pues ahora estoy ensayando
una obra junto con Doriam Sojo y Marta Malone que se llama “Tarántulas”. Muchas
ganas.
J.S. Y la última pregunta que hago a todos mis
entrevistados. ¿Qué te hubiera gustado que te preguntara y no he hecho?
G.H. Pues ahora mismo... no caigo – Risas.
