SONY
PICTURES ENTERTAINMENT IBERIA, informa que la
película más taquillera del año arranca con el rodaje de su segunda parte. “PADRE NO HAY MÁS QUE UNO-2”
Santiago Segura, Toni
Acosta, Silvia Abril, Leo Harlem, Martina D`Antiochia, Calma Segura, Luna
Fulgencio, Carlos G. Morollón y Sirena Segura, protagonizan una nueva y
divertida aventura familiar.
Tras el éxito de “Padre
no hay más que uno”, Santiago Segura
arranca el rodaje de una nueva aventura de la familia más popular del año.
Esta segunda entrega
contará nuevamente con todos los protagonistas de la casa: Santiago Segura (el
padre), Toni Acosta (la madre), los niños Martina D’Antiochia, Calma Segura,
Luna Fulgencio, Carlos G. Morollón y Sirena Segura, los cuñados interpretados
por Leo Harlem y Silvia Abril, y también con la inestimable ayuda de la
asistenta, la estrella peruana Wendy Ramos. El rodaje transcurrirá en
escenarios naturales de las provincias de Toledo y Madrid durante los próximos
meses.
Coescrita una vez más por
Santiago Segura y Marta González de Vega (quien volverá también en el papel de
Leticia), el guion de “Padre no hay más que uno – 2” llegará cargado de
sorpresas. Con el triunfo de la asistente virtual “Conchy”, Javier (Segura) se
ha convertido en líder del chat de madres y todo marcha sobre ruedas. Parece
tenerlo todo bajo control, pero una noticia inesperada lo pone todo patas
arriba…
Producida por Bowfinger
International Pictures, Mamá se fue de viaje la película A.I.E. y Atresmedia
Cine, en asociación con Sony Pictures International Productions y con la
participación de Amazon Prime Video, “Padre no hay más que uno – 2” llegará a
los cines de toda España el próximo 17 de julio de 2020 de la mano de Sony
Pictures Entertainment Iberia y estará disponible en Amazon Prime Video tras su
paso por cines.
DEAPLANETA,
nos anuncia el estreno en España el 7 DE FEBRERO de LE LION, la nueva comedia protagonizada por Dany Boon, creador
de Bienvenidos al Norte, y dirigida por Ludovic Colbeau
Justin, en la que los protagonistas, un psicólogo y su paciente, se ven
envueltos en una frenética persecución por las calles de París.
Dany
Boon protagoniza la película en el papel del paciente que se cree espía,
acompañado por Philippe Katerine, en el papel de psicólogo. Completa el
reparto Anne Serra , Samuel Jouy, Sophie Verbeeck y Carole Brana.
LE LION es una comedia
francesa que cuenta la historia de un psicólogo llamado Romain Martin (Philippe
Katerine) que está fascinado por los relatos que le explica su paciente Léo Milan
(Dany Boon) en las que afirma ser un espía internacional altamente capacitado y
especializado en la recuperación de rehenes. Entre las historias que le cuenta,
le advierte que Louise, su prometida, está en peligro y va a ser secuestrada.
Pero Romain tiene claro que todo es mentira y que se trata de delirios del
paciente... hasta que le informan de que Louise ha desaparecido.
SINOPSIS:
Romain
es un médico interino que trabaja en un hospital psiquiátrico. Léo (Dany Boon)
es un paciente que dice ser un agente secreto llamado “el León”. Sus destinos
se cruzan cuando a Romain no le queda otra que contar con Léo para que le ayude
a encontrar a su prometida desaparecida. Romain, por supuesto, no está seguro
de haber tomado la decisión correcta. ¿Es Léo un espía como dice o simplemente
está loco de atar?
DeAPLANETA estrenará “LE LION” EL 7 DE FEBRERO
BTEAM
PICTURES informa que “MONOS”, dirigida por Alejandro Landes, llegará a los cines el 21 de
febrero.
Tras sorprender en el
pasado Festival de Sundance, donde ganó el Premio Especial del Jurado, “Monos” compitió
en la sección Panorama del Festival de Berlín. Fue una de las 10
películas seleccionadas para competir en la sección oficial del BFI de Londres,
donde ganó Mejor Película. Con más de 31 premios obtenidos en festivales
internacionales de todo el mundo, es la película más taquillera del año en
Colombia. Ha competido en la sección de Horizontes Latinos del Festival de San
Sebastián, en el Transylvania International Film Fest, en Art Film Fest
Blue Angel, o en el 48th annual New Directors/New Films (ND/NF) que organiza el
MOMA y el Film Society of Lincoln Center.
“Monos” es una
reinterpretación moderna de “El señor de las moscas” con tintes a la famosa
novela de Joseph Conrad “El corazón de las tinieblas”. Su
director, Alejandro Landes, reflexiona con dureza sobre las FARC
colombiana, en este viaje salvaje e hipnótico a través de la selva que por
momentos nos rememora al clásico “Apocalypse Now”.
SINOPSIS:
En
la cima de una imponente montaña, donde lo que a primera vista parece un
campamento de verano, ocho niños guerrilleros apodados “Los Monos»
conviven bajo la atenta mirada de un sargento paramilitar. Su única
misión es clara: cuidar a la doctora (Julianne Nicholson), una mujer americana
a la que han tomado como rehén. Cuando esta misión empieza a peligrar, la
confianza entre ellos empezará a ponerse en duda.
BTEAM
PICTURES estrenará MONOS el próximo 21 de febrero
MADAVENUE
PR, informa
que el próximo 14 de febrero, coincidiendo con
San Valentín, SELECTAVISION
estrena EL AMOR ESTÁ EN EL AGUA.
La nueva película de Masaaki Yuasa, director de las premiadas Lu over the Wall
(mejor película en el festival de Annecy) y Night is Short, Walk on Girl (Mejor
película de animación en los Premios de la Academia Japonesa), presenta una
preciosa historia juvenil que mezcla romance y ciencia ficción. El texto corre
a cargo de la guionista Reiko Yoshida (A Silent Voice).
Junto con Keiichi Hara
(The Wonderland), Hayao Miyazaki (Mi vecino Totoro) y Mamoru Hosoda (Mirai, mi
hermana pequeña), Masaaki Yuasa está considerado uno de los mejores directores
de anime de Japón, siendo galardonado en dos ocasiones con el premio de la
sección de animación del Festival de Arte del país.
SINOPSIS:
Tras entrar en la universidad, la joven Hinako se muda a una ciudad costera. Le
encanta surfear y cuando cabalga las olas no tiene miedo de nada, aunque aún se
siente insegura acerca de su futuro. Un día, un incendio siembra el caos en la
ciudad y la joven surfista conoce a un bombero llamado Minato. Conforme surfean
y pasan tiempo juntos, Hinako se siente atraída por el joven, que vive
entregado a ayudar a los demás. Por desgracia, una inesperada tragedia arrebata
la vida a Minato dejando a la muchacha completamente devastada. Incapaz incluso
de mirar a su querido mar, un día, Hinako canta la canción de ambos y Minato se
le aparece en forma de agua. Hinako está feliz de volver a tenerlo a su lado,
pero, ¿podrán permanecer así juntos para siempre?
"El amor está en el agua"
sorprendió a crítica y público en el pasado festival de cine fantástico de
Sitges ganando el premio al mejor largometraje de la sección ANIMA’T, dedicada
a la animación. La película también obtuvo los galardones a la mejor película
de animación en el prestigioso certamen Fantasía Film Festival y en el festival
de cine de Shanghai.
"Por su realismo
mágico y su sorprendente narración, el Jurado de Satoshi Kon desea otorgar el
premio a la mejor película animada a la película japonesa "El amor está en el agua". Este híbrido continuo de animaciones en 2D y 3D, con paisajes pastorales
y el agua como protagonista, resulta todo un viaje emocional”. Comentó el
jurado del Fantasia Film Festival al entregar su premio.
SELECTAVISIÓN estrenará
"EL AMOR ESTÁ EN EL AGUA" el próximo 14 de Febrero.
FILMAX,
informa que “La canción de los nombres olvidados” retrasa su estreno al 13 de
marzo.
Una historia sobre la
importancia de perdurar en el recuerdo. Con Tim Roth, Clive Owen y Catherine McCormack. Dirigida
por François Girard y con una impresionante banda sonora de Howard Shore
Tras clausurar, fuera
de competición, la Sección Oficial del pasado Festival Internacional de Cine de
San Sebastián, el próximo 7 de febrero Filmax presenta en cines de toda España
“La canción de los nombres olvidados” (The Song of Names).
Tim Roth, Clive Owen y
Catherine McCormack (Braveheart, El peso del agua) protagonizan esta emotiva y
musical historia sobre el recuerdo y la importancia de perdurar en la memoria
de las generaciones venideras. Saul Rubinek, Eddie Izzard y Stanley
Towsend completan el reparto junto a los niños Luke Doyle y Misha Handley y los
jóvenes Jonah Hayer-King y Gerran Howell que encarnan las diferentes edades de
los personajes protagonistas en una interpretación en estado de gracia.
Partiendo de la
premiada novela homónima de Norman
Lebretch y con guion de Jeffrey Caine, François Girard, quien ya demostró su
pasión por la música en El Violín rojo o Sinfonía en soledad: un retrato de
Glenn Gould, dirige esta historia en la que la partitura del tres veces ganador
del Oscar, Howard Shore, cobra un papel relevante.
Producida por el
ganador del Globo de Oro y varias veces nominado al Oscar, Robert Lantos junto
a Lyse Lafontaine y Nick Hirschkor, “La
canción de los nombres olvidados” es una coproducción entre Canadá, Reino
Unido, Alemania y Hungría.
SINOPSIS: En pleno
estallido de la segunda Guerra Mundial, el pequeño Dovidl acaba de llegar a
Londres como refugiado judío desde su Polonia natal. Con tan solo 9 años, es un
prodigio del violín, lo que propicia su acogida en una destacada familia
británica, que le integra como un hijo más y promociona sus estudios musicales.
Dovidl se convierte en el mejor amigo de su nuevo “hermano” Martin y en la gran
promesa familiar.
Años después, Dovidl
está a punto de ofrecer su primer y esperado concierto, pero horas antes
desaparece sin dejar rastro provocando la vergüenza y la ruina de la familia y
dejando a Martin sumido en la tristeza y la incertidumbre.
Convertido en profesor
y experto musical Martin (Tim Roth), ya adulto, descubre por casualidad a un
joven violinista que le muestra una filigrana estilística que sólo Dovidl
podría haberle enseñado, despertando en él sentimientos que permanecían
olvidados. Martin comienza en ese momento una búsqueda que le llevará a
recorrer medio mundo y a adentrarse en su propio interior para dar respuesta a
las preguntas silenciadas durante tantos años.
BOSCO
FILMS, nos informa de su próximo estreno “Corazón Ardiente”
Las
misteriosas apariciones del Sagrado Corazón de Jesús a Santa Margarita María de
Alacoque fascinaron a millones de personas, pero ninguna película había
indagado en sus secretos. Ahora se nos revela la fuerza irresistible que
explica por qué esta devoción gana cada vez más adeptos.
El director
polifacético andaluz, Antonio Cuadri, dirige la parte de ficción de esta
película que mezcla elementos de investigación documental con una trama
inspirada en hechos reales.
“Corazón
Ardiente” llegará a los cines en España el próximo 21 de FEBRERO.
Producida por Goya Producciones, será distribuida por European Dreams
Factory.
MADAVENUE
PR,
informa de que el próximo 21 de febrero, ALFA
PICTURES estrena “NUESTRAS MADRES”,
la ópera prima del cineasta guatemalteco César Díaz que pone el foco en el
juicio a aquellos soldados que dieron inicio a la Guerra Civil del país y a las
madres de los muchos desaparecidos que hubo durante el conflicto.
“Nuestras madres” llega
a la gran pantalla tras lograr el Premio de la Caméra d’Or a la mejor ópera
prima en el último Festival de Cannes, donde el filme se presentó dentro de la
Semana de la Crítica. A su vez, consiguió el Premio de la Sociedad de Autores
(SACD Award).
En septiembre se
presentó en la sección Horizontes Latinos del festival de cine de San Sebastián
y se alzó con el Premio Cooperación Española por su gran contribución al
desarrollo humano, la erradicación de la pobreza y el pleno ejercicio de los derechos
humanos.
SINOPSIS:
Guatemala,
año 2018. El país entero está pendiente del juicio a aquellos soldados quienes
dieron inicio a la Guerra Civil, donde las declaraciones de las víctimas se
exponen una detrás de otra. Ernesto, un joven antropólogo que trabaja para la
Fundación Forense, se dedica a identificar a aquellos que desaparecieron
durante el conflicto bélico. Un día, mientras escucha el relato de una anciana,
cree que ha encontrado una pista que podría guiarlo hacia su padre, un
guerrillero que también desapareció en aquel periodo. Contra los deseos de su
madre, se entregará en cuerpo y alma al caso para descubrir la verdad.
“Nuestras madres”,
protagonizada por Emma Dib (Leona) y Armando Espitia (Heli), representa el
primer trabajo de largometraje de ficción del cineasta, montador y guionista,
César Díaz.
El director estudió en
México y Bélgica antes de unirse al taller de escritura de guiones en la
prestigiosa escuela de cine FEMIS en París. Lleva más de diez años trabajando
como montador de películas y documentales. Sus dos primeros
proyectos como cineasta, los documentales Territorio Liberado (2014) y Semillas
de Cenizas (2010), exploran la confusión, el terror y la rabia generada por el
conflicto que arrasa su tierra natal.
ALFA
PICTURES ESTRENARÁ NUESTRAS MADRES EL PRÓXIMO 21 DE FEBRERO
La película está
dirigida por la oscarizada directora Caroline Link y se estrenará en nuestro país en el segundo semestre de 2020
“Cuando Hitler robó el
conejo rosa” (“Als Hitler das rosa Kaninchen stahl”), película estrenada por
Warner Bros., en Alemania y que estrenará en nuestro país A CONTRACORRIENTE
FILMS, ha conseguido grandes resultados en sus dos primeras semanas en la
cartelera alemana. Basado en el best seller homónimo y semiautobiográfico de la
escritora británica Judith Kerr, la película ha superado los 4,3 millones de
euros en taquilla con más 500.000 entradas vendidas. En su semana de estreno se
posicionó en el cuarto lugar del Box Office, compitiendo con “Star Wars: el
ascenso de Skywalker”, “Frozen 2” y “Jumanji: Siguiente nivel”, y con solo una
caída del 12% de recaudación en su segundo fin de semana, demostrando el buen
boca-oreja del filme.
La película está
dirigida por Caroline Link, ganadora de un Oscar a la Mejor película de habla
no inglesa por su película “En un lugar de África”. Cuenta con las
interpretaciones de la debutante actriz Riva Krymalowski en el papel de la
joven Anna, junto a Marinus Hohmann, Oliver Masucci y Carla Juri, entre otros.
La historia de “Cuando
Hitler robó el conejo rosa” se sitúa en el año 1933. La llegada de Hitler al
poder cambia radicalmente la vida de Anna y su familia. Ella tiene nueve años
cuando todo comienza, demasiado ocupada con sus cosas para prestar atención a
lo que acontece en Berlín. Pero cuando un día su padre desaparece, se ve obligada
a abandonar su país y dejar muchas cosas queridas atrás, como su conejo rosa de
peluche. Con él también se quedará su infancia.
A CONTRACORRIENTE
FILMS estrenará en cines CUANDO HITLER ROBÓ EL CONEJO ROSA en el segundo
semestre del 2020.
Entre los días 13 y 21
de enero a iniciativa de la Fundación Andrea y con la colaboración de la Xunta
de Galicia y Filmax se proyectará la película, en V.O. Gallego “A Galiña
Turuleca”, que llegará a los hospitales de siete ciudades gallegas para que l@s
niñ@s ingresad@s puedan disfrutar de las aventuras de esta gallina tan
singular.
Gracias al apoyo de la
Xunta de Galicia y Filmax, que respaldaron la iniciativa de la Fundación Andrea
de llevar a los 7 hospitales gallegos la magia de las aventuras de “La Gallina
Turuleca”, en las próximas semanas tod@s l@s peques ingresad@s en estos
hospitales, podrán disfrutar de unas horas llenas de magia, regalos e ilusión.
“La Gallina Turuleca”
convertida en personaje de animación, ha dado el salto a la gran pantalla en
esta importante coproducción internacional entre España y Argentina. La
película tuvo su preestreno mundial en el Festival Internacional de cine de San
Sebastián el pasado 21 de septiembre. La première solidaria en España se
realizó el pasado 19 de diciembre, en el Palacio de Congresos de Santiago de
Compostela, en una sesión especial ofrecida a más de un millar de niñ@s de toda
Galicia, previa a su estreno en cines el 1 de enero.
El objetivo de esta
acción es poder acercar la magia del cine a los niñ@s ingresad@s en los
hospitales, irrumpiendo en su rutina con unas horas de ilusión y
entretenimiento en las que, junto a sus padres, podrán disfrutar en familia de
esta preciosa experiencia. Al final de la proyección se les hará entrega de
algunos objetos de merchandising realizados expresamente para la ocasión y
también podrán hacerse fotos con las figuras a tamaño real de los personajes de
la película.
La Fundación Andrea
agradece expresamente a la Xunta de Galicia y a Filmax su implicación por haber
hecho posible este proyecto.
Previsión
de la Fundación Andrea para la proyección de la película: ¿Cuándo y Dónde?
Lunes 13 de enero a las
16:00 h - Hospital Provincial de Pontevedra
Martes 14 de enero a
las 17:30 h – Hospital Clínico Universitario de Santiago de Compostela.
Miércoles 15 de enero a
las 11:30 h – Hospital Arquitecto Marcide de Ferrol.
Jueves 16 de enero a
las 16:30 h – Hospital Lucus Augusti de Lugo.
Viernes 17 de enero a
las 11:00 h – Hospital Universitario de Ourense.
Lunes 20 de enero a las
18:00 h – Hospital Alvaro Cunqueiro de Vigo.
Martes 21 de enero a
las 12:00h – Hospital Teresa Herrera- Materno Infantil de A Coruña.
