SUPREMME DE LUXE: ARTISTAS MEDIÁTICA

Si bien ya había oído hablar de Supremme, no sería hasta la segunda edición de los: Bésametonto Awards donde coincidí con ella. Me resultó interesante, intrigante y sobre todo con ese saber estar que distingue a unas personas de otras. Desde aquel día, ya en el año 2010 hasta la fecha, hemos ido coincidiendo en varios eventos y siempre dispensando una sonrisa en sus labios y esa mirada tan especial que transmite.

 

J.S. Buenas tardes Supremme. No sé si has leído alguna entrevista realizada por mí para este blog, pero siempre comienzo con algunas de carácter personal.

¿Cómo te defines como persona?

S.L. Soy una persona sencilla, con un carácter fuerte y las ideas muy claras.

J.S. ¿Cuál es tu opinión sobre la amistad y el amor?

S.L. Para mí, la amistad es una de las cosas más valiosas en esta vida. Los amigos son la familia que uno escoge y son las personas con las que realmente compartes todas tus vivencias.

El amor es un sentimiento maravilloso, pero que te provoca felicidad o sufrimiento a partes iguales. Nunca sabes qué es lo que te puede deparar, es muy desconcertante también. En mi caso ha habido épocas que no podía estar sin él y otras en las que no lo quería ver ni en pintura.

J.S. ¿Qué piensas de la situación actual en nuestro país?

S.L. La situación actual de nuestro país es VERGONZOSA. Llevamos muchos años de mala gestión que van a ser muy difíciles de solucionar, y además me parece muy injusto que los ciudadanos de clase media, tengamos que cargar con una deuda y una culpa de la que no somos responsables, y que tengamos que ver cómo muchos de los responsables de que esta situación esté así, sigan tan tranquilos sin que nadie los vaya a investigar y a juzgar.

He leído recientemente que el Ayuntamiento de Madrid privatiza el 100% de las escuelas de música, danza y arte dramático… Con tan poco respeto a la cultura, a poco vamos a llegar, porque ellos dicen que la cultura no es un servicio esencial. Y yo creo que la cultura, y más en una situación de crisis, es: IMPRESCINDIBLE.

J.S. ¿Cómo nace Supremme de Luxe?

S.L. Un poco por casualidad. Yo ya venía de años trabajando en teatro y por una serie de coincidencias empecé con Supremme.
 

J.S. ¿Cómo asumió la familia esta nueva identidad, este fantástico personaje?

S.L. Pues muy bien, sin ningún problema. Como ya me habían visto haciendo otras cosas, no le dieron importancia al hecho del “cambio de género”

J.S. ¿Cuándo desaparece el hombre y entra en escena la mujer?

S.L. Creo que en cuanto termino de maquillarme y vestirme.

J.S. Supremme es sin duda una mujer mediática que ha tocado los diversos palos: Cine, teatro, televisión, radio y un sin fin de eventos, entre ellos sus actuaciones en muchos locales, tanto en Madrid como en otras regiones ¿En qué medio te sientes más cómoda?

S.L. Me siento más cómoda en cualquier medio que tenga contacto directo con el público, me gusta mucho más el trabajar ante un público. Y dentro de esos espectáculos: en el teatro, porque vengo de allí.

J.S. ¿Cuál es la anécdota más curiosa que te ha sucedido? ¿Y la más desagradable?

S.L. Desagradable la verdad que ninguna, quizá el encontrarte con medios técnicos muy malos y tener que salvar un show como se puede… De esas tengo más anécdotas de las que me gustaría…

Y la más curiosa fue una vez que tuve que hacer una función de teatro para 150 señoras después de una demostración de la Termomix… Me encantó la combinación que pensaron.

J.S. Has recorrido numerosas ciudades de la geografía española ¿Qué diferencias notables has encontrado entre el público de unas ciudades con otras?

S.L. Hay muchas diferencias de carácter, en algunos lugares el público es mucho más serio y cuesta más que participe, y por el contrario a lo que se pueda pensar, ni los del norte son los más serios, ni los del sur los más alegres.

Además he notado que hay zonas donde la gente es mucho más chismosa y se interesa muchísimo por la vida de los demás.

J.S. En el mundo de la televisión has intervenido en: Lo más plus, las mañanas con Irma Soriano, las mañanas de Alicia, El diario de Patricia…¿Qué te ha reportado el paso por la televisión en estos programas?

S.L.: Entrevistas en horario de mucha audiencia y curriculum, poco más. Y en la de Alicia Senovilla pasármelo muy bien, porque ella es estupenda y el trato fue genial.

 

J.S. Participaste en la primera temporada de “Tiempo al tiempo” para una emisora de radio. ¿Qué piensas que aportaste y te aportó dicho espacio radiofónico?

S.L. Pues pude aportar poco porque fueron pocos programas, pero en los que estuve pude poner un enfoque distinto a las noticias que se comentaban y un punto de ironía que siempre viene bien. A mi me aportó el conocer y el tener la posibilidad de trabajar en un medio ajeno a mí.

J.S. Continuando con tu trayectoria artística, vamos ahora con las series y películas: Periodistas, Siete vidas, Corazón de Bombón… ¿Qué te atrajo de la interpretación en la pequeña y gran pantalla?

S.L. Yo antes ya había hecho cosas en tele y cine. Con Supremme fueron intervenciones pequeñas y que realmente yo no busqué, surgieron, sobre todo a finales de los 90 que se ponía a una “drag” en casi todos los sitios.

La interpretación para pantalla es muy distinta a la interpretación para teatro. No tiene nada que ver, ni voz, ni tiempo, ni expresión corporal. Son métodos de trabajo muy diferentes, aunque cada uno tiene su encanto. Aún así, yo prefiero el teatro.

J.S. Llegamos al teatro. Menudo curriculum para lo joven que eres, pero los artistas son así y más cuando tienen tanto que demostrar en su arte. Y continuamos con el teatro: entre el 2007 – 2008 “A-Cuplé-Jada” En 2009 “100% Supremme” en el 2010 “Teoría del Sufrimiento Humano” 2011 “Encerradas en un Pryconsa” y en el 2012 eres invitada para formar parte del ciclo “Ellas cantan, Ellas cuentan” y en “Tranxformers”… La televisión, el cine y el teatro, son muy distintos entre ellos, cada uno es un mundo por descubrir. Como muchos actores aseguran, el teatro tiene una magia especial ¿Estás de acuerdo con esta afirmación y qué te aporta a ti?

S.L. Sí, totalmente. Me gusta mucho más y en teatro sientes en el momento cómo el público va recibiendo lo que tú le das, aprendes a interpretar los silencios del patio de butacas y es muy emocionante cuando el público aplaude tu trabajo.

 

J.S. Eres la presentadora oficial de los Bésametonto Awards. La opinión que tiene Rubén sobre tu persona y profesionalidad, es magnífica. Como ha dicho en más de una ocasión: “la química que hay entre nosotros en dichos premios, no la cambio por nada del mundo y por ello sigo confiando en ella, en cada una de las galas” ¿Cuál es tu opinión sobre dicho evento que nació de  una forma sencilla, celebrando su cumpleaños, y se ha convertido en todo un éxito, año tras año?

S.L. Para mí siempre ha sido y será el cumpleaños de Rubén, sólo eso. Me sorprende mucho ver las reacciones de la gente y los piques que se provocan por los premios… Cuando realmente son unos premios que se ha inventado una persona por su cumpleaños. La capacidad de marketing de Rubén es lo realmente sorprendente, siempre he admirado eso de él.

J.S. Entramos en el panorama musical y en este medio tienes en tu haber dos video clips propios como son: “No sabe a nada” e “Indignidad” además de la colaboración con Orión en: Electricidad Estática” y con Asanza “Carpe Diem” ¿Qué significó participar con estos dos músicos?

S.L. Pues con ORION, llevo trabajando muchos años porque es productor de la mayoría de mis canciones y también letrista de algunas, a parte de ser un gran amigo mío, por lo tanto hacer cosas con él me encanta y participar en su video ni me lo pensé, fui para allá de cabeza, además nos lo pasamos muy bien rodando.

Y en el de Asanza participé primeramente porque fue muy educado y muy amable al pedirme la colaboración (y yo la educación tal y como está todo, la valoro muchísimo) El video me gusta mucho cómo quedó y a partir de ahí he podido contar con Asanza como autor de una canción de mi disco y es muy probable que colaboremos más, porque hace cosas muy interesantes.

 

J.S. Posiblemente muchos te conozcan más por tu faceta de cantante que de actriz. Al menos yo, cuando te ofrecí entrevistarte, no sabía que habías abarcado tantas facetas, algo de lo que me alegro tras investigar por los diversos medios. Siempre te había visto como la presentadora de lujo y cantante. ¿Qué es la música para ti?

S.L. Yo no me defino como cantante. Uso la música para contar cosas. Me defiendo como artista. No podría ser una cantante al uso, no puedo estar callada, yo si no hablo e interactúo con el público, noto que me falta algo.

J.S. Hace ya unos meses sacaste tu primer disco “Ahora yo” Para aquellos que aún no lo han escuchado, se lo recomiendo, es un disco muy completo e interesante. ¿Cómo nace “Ahora yo”?

S.L. Nace muy poco a poco. Empecé a grabar canciones propias por el gusto de hacerlas, sin un objetivo concreto, y poco a poco se fue consolidando un repertorio que me pareció que estaría bien juntar y editar. Ha sido un trabajo lento de unos 5 años.

 

J.S. En tu primera canción hay varias frases que me gustan, pero me quedo con una para la siguiente pregunta “Abre de una vez los ojos, que te vas a quedar solo y te robarán tu parte del tesoro” ¿Crees que hay mucha gente que vive en su mundo de fantasía, sin apreciar lo que tiene a su alrededor, tal vez por su propio Ego, perdiendo muchas oportunidades?

S.L. Muchísima, y cada día más.

J.S. Como romántico que soy, cuando escucho “Corazones Disecados” me quedo con cierta desazón. ¿Crees que cuándo el amor se termina, se olvida todo de la otra persona?

S.L. Creo que a las personas no se las olvida, pero lo que sí que ocurre muchas veces, es que se olvida qué te enamoró de esa persona. Eso es lo triste y eso sí que sucede.

J.S. ¿En el amor y en la guerra todo vale, o por el contrario es una frase hecha?

S.L. Debiera ser sólo una frase hecha, pero muchas veces podemos comprobar que es cierta, aunque creo, que en el amor utilizamos muchas más tretas y estrategias que en la guerra.

J.S. Hay varios temas en ingles ¿Piensas que es importante cantar en este idioma para abrirse camino en la industria internacional?

S.L. Yo canto en inglés porque me gusta, lo del mercado internacional me da un poco igual. Tengo muy claro cual es mi mercado.

J.S. Llegamos al final y como siempre la última pregunta queda a tú elección, aquello que no he preguntado y te gustaría que hubiera hecho.

S.L. La entrevista ha sido muy completa y además está muy bien documentada. Como esto no pasa siempre, creo que no debo incluir otra pregunta. Está todo muy bien como está.

 

Supremme ha abierto la ronda de entrevistas en esta segunda temporada. Me apetecía mucho que fuera ella, porque siempre he sentido una debilidad por su persona, y creo que ha quedado más que claro, que delante de la artista, nos encontramos con una mujer: inteligente, culta y sobre todo educada.

Gracias Supremme por esta entrevista, pues sé que siempre estás muy ocupada.

 

NOTA: La próxima semana incluiré videos de actuaciones de Supremme de Luxe.

 

¿POR QUÉ, AMIGO POLICÍA?

 

 

¿Por qué, amigo policía?

Te llamo así porque siempre he pensado que vuestro trabajo es muy duro, teniendo que protegernos a todos de los delincuentes. Por eso no comprendo por qué ahora nos pegáis cuando estamos luchando por los ideales que todos perseguimos, incluso vosotros.

Luchamos porque la sociedad sea más justa, limpia de delincuentes y poder ir por la calle con la cabeza alta, felices y sonriendo a los demás.

Amigo policía, piensa antes de agredir a un inocente que busca la estabilidad, tanto personal como la de los demás, incluida la tuya, pues tú, quieras o no, estás en el mismo bando que todos nosotros.

Amigo policía, lucha contra quienes roban, quienes delinquen contra los derechos fundamentales del ser humano y ya sabes donde están, como lo sabemos todos en estos momentos.

Por favor, cuando salgas a la calle, como un paisano más, mira a tu alrededor, observa que todos estamos deseando el bienestar que nos han robado y entonces, por favor, piensa antes de agredir.

VUELVEN LAS ENTREVISTAS AL BLOG: ESPERO QUE DISFRUTÉIS CON ELLAS.

 

Desde mañana viernes, comienzan de nuevo las entrevistas en mi blog. Han sido unos meses, no sólo de descanso, pues en este tiempo he ido elaborando y entrevistando a algunos de los personajes que pasarán cada 15 días, como sucediera en la primera edición.

Este año incorporo algunas novedades que iréis descubriendo cuando aparezcan determinadas personalidades, pues no todo es cultura, existen trabajos que crean, sin ellos quererlo, arte.

En la semana que no se publique una de las entrevistas, se ofrecerá una reseña sobre el trabajo o los trabajos de los entrevistados.

Os adelanto, que la primera entrevista, será a una mujer, muy especial y por la que siempre he sentido mucho respeto.

Espero que sea del agrado de todos vosotros.

LAS IMÁGENES QUE MAÑANA DARÁN LA VUELTA AL MUNDO: 25S. Cargas en el Congreso (Captura de emisión de @rtve)

AL OTOÑO DEL 2012

 

Desde hace unos días percibo la desazón que el final de verano provoca en mi cuerpo. Cuando comenzaron a languidecer los días. Cuando el calor del gran astro rey ya no nos proporcionaba el calor intenso, aunque los días aún sean tan agradables. Cuando avisté cómo las primeras hojas caían de los árboles. Cuando los colores del atardecer estaban cambiando. Cuando en el ambiente, aún viviendo en la ciudad, los olores son distintos.

Sí, desde hace unos días percibo la desazón que el final del verano provoca en mi cuerpo, y es que el otoño hace acto de presencia. Con sus colores ocres, con los días más cortos, vistiendo y desvistiendo a la naturaleza para prepararla hacia la estación más gélida que es el invierno, y templando el impulso de los meses de verano.

El otoño siempre me ha deprimido en sus primeros días, o sus primeras semanas, aunque también es la estación donde más febril me siento para escribir, y es que en esta estación, los sentidos se agudizan y los sentimientos se contraen.

Bienvenido Otoño, aunque en mí dejes esa huella eterna año tras año.

MADRID CELEBRA LA DIMISIÓN DE ESPERANZA AGUIRRE

 

Esperanza Aguirre dimite y con esta gran noticia Madrid vuelve a respirar tranquila, recobrando la ESPERANZA de que todo el daño que ha provocado a esta ciudad y a sus ciudadanos, durantes estos años, se pueda ir superando y restaurando.

Esperanza Aguirre ha dimitido de su cargo de diputada regional y de jefa del gobierno madrileño en rueda de prensa y estoy casi seguro, que quienes estaban recibiendo la noticia en ese momento, al menos una gran mayoría, no podían contener la alegría y el deseo de salir y brindar por tal decisión.

Han sido años muy duros que los ciudadanos madrileños hemos tenido que soportar por la arrogancia, prepotencia y soberbia de esta señora, y como reza el titular de la Vanguardia.com “El hastío social con la clase política y sus últimas, y polémicas actuaciones al frente del gobierno regional precipitan su abandono”

Y es que esta señora, ha ido por su cuenta, con una mente retorcida, nada plural, nada social y llena de prejuicios hacia la mayoría de los ciudadanos madrileños.

Ella no ha creído en la clase trabajado, ella siempre ha luchado por los suyos y sus intereses, por los de la clase acomodada y no se percataba, o si lo hacía, encima se reía a mandíbula abierta del daño que estaba causando en la sociedad madrileña, por no saber nunca lo que es vivir con 1000 euros, pues para ella, 1000 euros eran como rascarse la nariz.

-        Insultando a trabajadores, llamándolos “perroflautas” cuando se llevaban a cabo las manifestaciones.

-        Instando al Ministerio del Interior a que prohibieran las manifestaciones en Su ciudad y en Su puerta del sol y llenar de furgones toda la ciudad y los cielos de helicópteros.

-        Se rió de los mineros y del apoyo de los ciudadanos a estos, cuando le dijeron el número de personas que se habían reunido en el encuentro, dijo algo parecido a: ¿Sólo? No saben que para conseguir un escaño en Madrid, hace falta llenar 4 veces el campo del Santiago Bernabeu”

-        Eliminar las vacunas de la meningitis a los niños, la seguridad social a los más necesitados y en cambio subvencionar las corridas de toros.

-        Y entre las últimas perlas, porque son muchas, las que se podrían recordar y seguramente lo harán otros, decir: “¿Sabéis por qué debería haber pena de muerte en España?... y continuar con “… Me caen mal los arquitectos, porque sus crímenes perduran más allá de su propia vida”

Esta mujer ha encarnado su propio régimen, casi a modo de dictadura en Madrid y se ha jactado de ello, pues nadie la podía parar los pies.

Algunas fuentes creen que, sus desavenencias con su propio partido por el tema de los ingresos a la comunidad y su desgaste político, donde hasta los ciudadanos la han abucheado en todos los actos a los que acudía, han sido el motivo principal de su dimisión. Aunque ella comentó en la rueda de prensa, que el cáncer que había sufrido la había hecho pensar y que en estos momentos lo que deseaba era estar junto a los suyos.

La deseo, desde estas líneas lo mejor en su vida, pero que por favor se aleje lo más posible de Madrid y de todo contacto con la política, aunque ya ha asegurado que pedirá su reingreso como funcionaria en el Ministerio de Cultura. ¡Qué tiemble la cultura! Cuando en su día la preguntaron por Saramago, ella digo que le gustaba mucho la pintura de Sara Mago, cuando se referían al Premio Nobel de literatura: José Saramago y dicha pintora no existe.

ES NUESTRO TIEMPO, EL TIEMPO DE LOS CIUDADANOS

   He meditado mucho a la hora de escribir este artículo, pues en ningún momento deseo que nadie se sienta ofendido, pero sé positivamente que no lo voy a conseguir, que siempre habrá alguna persona que no le guste lo que voy a exponer en este texto.  

   Espero que al menos, como yo respeto las opiniones de todos, sepan respetar la mía, que simplemente soy un ciudadano, que no sé más de política que cualquiera y menos de economía.

    Yo soy cántabro, vivo en Madrid por razones de trabajo y me he considerado siempre un ciudadano del mundo, pues siempre que he ido a alguna parte, he intentado adaptarme a sus formas de pensar, a sus tradiciones, a su cultura e incluso a su gastronomía, con lo cual me he enriquecido más de lo que jamás pensé.

    He viajado por todas y cada una de las autonomías de España y en todas me he sentido querido y respetado. Si nos centramos en Cataluña, conozco bastante de su cultura, de su forma de pensar y vivir, y tengo la suerte de tener grandes amigos y amigas en muchas de las ciudades catalanas. Por mi trabajo, converso con muchos catalanes y la mayoría me hablan en su idioma, aunque yo no puedo hacer lo mismo por no haberlo estudiado, pero lo entiendo, al menos en gran parte y sino me hablan demasiado deprisa, porque me he esforzado para ello. Incluso en una ocasión me entrevistaron en RN3 en Barcelona. Resultó curiosa la entrevista, porque ellos preguntaban en catalán y yo respondía en castellano, en casas de amigos ellos hablaban en su idioma y yo les intentaba comprender. Igual que he hecho en Cataluña lo he intentado en aquellos países a los que he viajado. Ya he dicho anteriormente, que busco la manera de adaptarme al lugar al que voy.

  Pero también sabéis que cuando algo me intranquiliza, me gusta exponerlo, expresarme con la libertad que tengo al menos por ahora, y espero tener siempre.

  El debate está abierto y ese debate surgió hace unos días con la celebración de la Diana en Cataluña, o Catalunya, como cada uno quiera escribirlo.

  Y tras escuchar, ver y leer sobre los acontecimientos me hago varias preguntas e intento comprender algunas cuestiones.

  De lo primero que me he dado cuenta, que este impulso tomado por los catalanes, esta vez poco tiene que ver con la ideología de independencia que siempre ha tenido Cataluña, sino por la crisis económica que atraviesa, y es que si las cifras no me engañan, sobre lo leído, son más de 40.000 millones de Euros los que tiene de deuda, habiendo pedido al estado central unos 5.000 millones como rescate. Una cifra impensable, en estos momentos, con la crisis que está atravesando el país. Al menos eso creo.

  Lo segundo que he detectado, es que el problema, ha surgido como en el resto del país, por la mala gestión de los políticos, por el derroche de años y años, por los trapicheos, por las estafas y manipulaciones, por las gestiones encubiertas y por tanto que en este país se ha ido gestando en unas y otras autonomías y sobre todo en el gobierno central.

  Pero el gobierno catalán, como ha hecho también el gobierno central, quieren desviar el tema económico, quieren intentar manipular a los ciudadanos, quieren hacerle ver que las malas gestiones vienen de atrás y que ellos están limpios de toda la mierda que les está cayendo encima y para ello, lanzan un órdago final hacia los ciudadanos y al gobierno central, y como tantas veces ha sucedido, buscan la polémica, buscan el enfrentamiento y buscan el que los propios ciudadanos se peleen entre ellos, mientras los gobernantes, los sinvergüenzas que han estado robando a dos manos durante años, se vean libres de todo.

  Ahora vienen con que a los catalanes se les odia, no se les quiere, no los soportamos y no los aguantamos. MENTIRAS, MENTIRAS Y MÁS MENTIRAS. Hay que ser rastreros, además de ladrones y sinvergüenzas, para caer tan bajo e intentar crear una guerra entre comunidades y ciudadanos.

  Hay que ser malos estrategas, para intentar hacer creer tal villanía. Pero por lo visto algunos lo  están creyendo y eso me entristece y mucho. Porque sé a ciencia cierta, que como siempre, hay cuatro mamarrachos que son los que siempre están en contra de todo y de todos, pero son cuatro, el resto somos millones.

  NADIE ODIA AL PUEBLO CATALAN, sino todo lo contrario, siempre se les ha visto como un pueblo (y no lo digo, la palabra pueblo, de forma despectiva sino todo lo contrario) luchador, emprendedor, trabajador y moderno. SON LOS POLITICOS LOS QUE BUSCAN LA GUERRA, LOS QUE QUIEREN ENFRENTAR AL PUEBLO, MIENTRAS ELLOS SE RESGUARDAN EN SUS TRINCHERAS Y SE RIEN A COSTA DE TODOS NOSOTROS. De mí no lo consiguen y espero que los ciudadanos sean lo suficientemente inteligentes para arremeter contra ellos, contra los políticos y que entre todos fomentemos la unidad, unidad que ellos quieren desquebrajar, romper, para que divididos no podamos luchar contra la CORRUPCIÓN QUE HAN ESTADO FOMENTANDO DURANTE AÑOS Y AHORA NO QUIEREN DAR EXPLICACIONES CUANDO SE HAN VISTO DESCUBIERTOS.

  Atravesamos tiempos muy duros, muy difíciles y los políticos que tenemos en este país, sea en el gobierno central o en las autonomías, se han visto desbordados porque son incapaces de mirar objetivamente el problema, y el motivo no es otro que no quieren dar marcha atrás, no quieren perder su estatus, no quieren perder nada de lo que tienen, mientras al pueblo le están destrozando por todos lados.

  Necesitamos estar más unidos que nunca, precisamos de la inteligencia y del valor que siempre hemos demostrado ante las adversidades. ¡Joder! Somos un pueblo que hemos luchado a través de los siglos contra todo lo que se nos ha venido encima. ¿No vamos a ser capaces ahora de derrocar a los gobernantes que tenemos? ¿No vamos a ser capaces de enfrentarnos cara a cara a ellos y decirles ¡¡¡BASTA YA!!! De tantas mentiras? ¿No os dais cuenta que están acojonados, que nos tienen miedo, que saben que entre todos les podemos echar a la puta calle por ladrones, sinvergüenzas y embusteros?

  Somos todos: Catalanes, vascos, gallegos, asturianos, cantabros, castellanos, madrileños, andaluces… Todos estamos en el mismo lado, son ellos los que tienen que ponerse del nuestro o largarse. Trabajar por nosotros o que dimitan. Buscar soluciones reales o pegarles la patada.

  Ellos se apoyan entre ellos, ellos se centran en beneficiar a los más poderosos: La banca, entre los que se encuentran BANKIA donde está regentada por miembros influyentes del PP.  A las grandes empresas, de las que sacan partido porque ellos también están involucrados. Sólo hay que leer un poco y uno se da cuenta. Apoyan a la sanidad privada y nos quitan los derechos de la sanidad pública. ¿Quiénes están al frente de la sanidad privada en la mayoría de las comunidades? Sí, ellos, miembros del PP y sus maridos o mujeres.

  No nos dejemos engañar, no creamos a los farsantes, a los lobos con piel de cordero.

Ya habrá tiempo para reclamar lo que cada una de las autonomías se merece por derecho propio o por su historia. Ahora es tiempo de luchar por nuestros intereses, por nuestro bienestar, por nuestras familias, por las nuevas generaciones y por nuestros ancianos, a los que también les están privando de sus derechos.

  Es tiempo para estar más unidos que nunca, es tiempo para dejar atrás rencillas del pasado, que los políticos siempre sacan a colación para desviar temas más importantes, como es la crisis que atravesamos.

  Es tiempo para decirles BASTA YA, queremos soluciones YA porque os hemos votado para que hagáis vuestro trabajo, y no os llevéis el dinero que con nuestro sudor hemos ganado.

  Es tiempo de reformas, es tiempo de un nuevo estado, es tiempo para una nueva democracia de todos y para todos.

  LUCHEMOS ENTRE TODOS POR ELLO Y NO NOS DEJEMOS MANIPULAR  Y MENOS HACERNOS LA GUERRA ENTRE NOSOTROS, LA GENTE DEL PUEBLO, SEAMOS DE LA COMUNIDAD QUE SEAMOS. TODOS DEBEMOS ESTAR UNIDOS.

LA BELLA Y LA BESTIA: LA GRAN OBRA MAESTRA DE DISNEY

Si de bandas sonoras estamos hablando desde hace un tiempo, no nos podemos olvidar de las películas de Disney. Sus canciones, sin ninguna duda, han sido cantadas por todos nosotros en mayor o menor medida y es indudable, que cada estreno de una nueva cinta, las salas se llenan por pequeños y mayores.

Elegir una de ellas, resulta complicado, pero me he decantado por: La bella y la bestia” Tal vez por que consideré que con esa película Disney proyectaba todo el gran espectáculo de un musical, como así ocurrió al llevarse a los grandes teatros.

Fue dirigida en 1991 por Gary Trousdale y Kirk Wise. Y el tema en concreto: ¡Qué festín! El cual considero el más espectacular de todos.

Fue la primera película animada nominada al Óscar a la mejor película del año, ya que en ese año, aún no existía la categoría de Óscar a la mejor película de animación.

La banda sonora corrió a cargo de: Alan Menken  con canciones de: Howard Ashman y del propio Alan Menken.

Que Festín!. La Bella y la Bestia (Castellano) HQ

SANGRE CALIENTE: LA NOVELA MÁS DURA, SEXUAL Y VIOLENTA QUE JAMÁS PENSÉ ESCRIBIR

 

Hace no mucho, os ofrecí un pequeño fragmento de mi próxima novela, firmada como Frank García, ya que se trata de novela erótica para la colección: Libido, de la Editorial Odisea.

Hoy me han presentado el último borrador de la portada y contraportada, y he deseado compartirlo con todos vosotros. Pronto estará a la venta y os mantendré informados.

En breve pondré otro pequeño fragmento, aunque la verdad me resulta un poco difícil,  pues no quiero que de esta novela se desvele nada y que sea el propio lector el que vaya descubriendo toda la acción que en ella se desarrolla.

Es una novela: policiaca, tremendamente sexual y altamente violenta, y no es publicidad, os lo puedo asegurar.

Siendo sincero, al revisarla tras terminarla de escribir, yo mismo no me podía  creer que la hubiera escrito de tal manera.

LOS SIETE SAMURAIS: UNA OBRA MAESTRA

Los siete samuráis se filmó: en 1954 por el gran cineasta Akira Kurosawa. Se la ha denominado como una de las mejores películas y una de las pocas japonesas que ganó fama y popularidad en Occidente durante varias décadas, e incluso en 1982 fue elegida por la lista de Sight & Siybd´s como una de las diez mejores películas de todos los tiempos y entre las 10 preferidas de los directores en las votaciones de 1992 y el 2002.

La banda sonora corrió a cargo de: Fumio Hayasaka. Una obra maestra por sí sola y si escucháis atentos, os recordará a otras bandas sonoras posteriores.

Kanbei & Katsushiro, los siete samurais

BIS A BIS ENTRE: EDUARDO GARCÍA Y JAVIER SEDANO

 

Con motivo de la nueva publicación de relatos, editada por Odisea Editorial, y por sugerencia de la misma editorial, uno de los autores entrevista a otro con tres preguntas. En esta ocasión, el bis a bis ha sido entre Eduardo García y yo.

Estás han sido las preguntas y respuestas, espero que os guste.

 

 

EDUARDO GARCIA ENTREVISTA A JAVIER SEDANO

 

E.G. En tu relato, retomas de alguna manera el tema del amor a la naturaleza. ¿Por qué es ésta tan importante para ti?

 

J.S. La naturaleza lo es todo en nuestra vida. Sin ella estaríamos perdidos, no seriamos nada. El hombre debe comprender que somos parte de ella y hermanarnos con ella. Cuidarla, como nos cuidamos a nosotros mismos. Es así de sencillo.

 

E.G. Los consejos que uno de los personajes principales le da al otro. ¿Sientes que eres tú mismo hablando a tus lectores?

 

J.S. Buena pregunta – sonrisa – En mis novelas y relatos, siempre intento exponer realidades y con ello buscar respuestas a nuestros miedos, a nuestras preguntas, a todo aquello que de una forma u otra nos planteamos en nuestra vida. No me gusta aleccionar, me gusta expresar, aunque he dado muchos consejos a lo largo de la vida y casi todos han funcionado, afortunadamente.

 

E.G. Creo que éste es el menos gay de todo lo que he leído tuyo ¿A qué se debe el haber decidido utilizar personajes heteros?

 

J.S. Este relato es muy distinto, en su forma, a todos los que he escrito hasta la fecha, o no tanto como se cree. En la trilogía la diversidad sexual es completa: heteros, gays, lesbianas, bisexuales…

Además, uno de los dos personajes es gay y el eje de la historia, y el otro hetero, que a través de una especie de “parábola” llegan a un final con sorpresa y mensaje.

Lo que he querido con este relato, al igual que con muchas de mis novelas, es hacer ver la sexualidad como algo natural. Todos somos iguales, todos tenemos amigos gays y heteros con los que hablamos sobre nuestros temas.

Hay que seguir luchando por la normalización y que no se convierta en un geto, el ser de una manera u otra.

 

                        JAVIER SEDANO ENTREVISTA A EDUARDO GARCÍA.

 

J.S. En tu relato describes el Orgullo Gay de Madrid, un tanto exagerado. ¿Cuáles fueron tus sensaciones cuando lo viviste en persona la primera vez?

 

E.G. Pues la verdad es que como lo describo es la manera en que lo viví y lo percibí. Puede que parezca un poco exagerado, pero si te detienes a examinar lo que está sucediendo más allá del desfile, suceden esas cosas que cuento y muchas más. Muchísimas más, la verdad.

 

J.S. ¿Te sientes más cómodo en el relato o en la novela?

 

E.G. Me siento muy bien con los dos, pero en realidad prefiero la novela, pues puedo alargar situaciones, explayarme mucho más, ser más descriptivo y enredar mucho más las tramas.

 

J.S. Háblanos de tus próximos proyectos.

 

E.G. Estoy escribiendo dos novelas ahora mismo, muy diferentes la una de la otra. Una tiene todo el colorido del mundo gay, la alegría del amor, el dolor del desamor, el desapego, la vida moderna. Es un reflejo de la vida actual que vivimos. Entrañable, cálida, jocosa, realista y por momentos lacrimógena.

La otra que estoy escribiendo es todo lo contrario. Vuelvo a retomar el lado más oscuro del ser humano, las intrigas, los odios, rencores, las frustraciones, las pasiones desmedidas, los secretos retorcidos. Es muy épica y los personajes poseen sentimientos e instintos muy intensos.

Ya veremos cual sale primero a la luz.

 

Recordad que el porcentaje de derechos de los autores, serán donados a ADISLI: Asociación para personas con discapacidad intelectual ligera e inteligencia límite.

LA NARANJA MECANICA: LA GENIALIDAD DE UN ARTISTA

Stanley Kubrick como el gran genio que era, nos sorprendía cada vez que una de sus películas llenaba la gran pantalla. En 1971 llevó al celuloide la obra de: Anthony Burgess, La naranja mecánica, convirtiéndose por derecho propio, en toda una obra maestra, la cual en la actualidad se sigue estudiando por cinéfilos.

Fue protagonizada por un jovencísimo Malcolm McDowell, Patrick Magee, Michael Bates…. Y la banda sonora corrió a cargo de Wendy Carlos inspirada en temas clásicos, tan habitual en este director.

Sin duda, dos de los elementos muy importantes en las películas de este gran maestro, es el vestuario y la decoración ambiental, que en esta cinta, juegan con un futuro indeterminado.

BSO La Naranja Mecánica

The Thieving Magpie Abridged

EL ÚLTIMO MOHICANO: UN CANTO A LA VIDA

La banda sonora del El último mohicano resultó de lo más impactante y acertada para la película de aventuras y romances en la que se centra la historia, dirigida en 1992 por Michael Mann e interpretada por: Daniel Day – Lewis, Madeleine Stowe, Wes Studi… y con la magnífica banda sonora de: Trevor Jones & Randy Edelman.

Cosechó varios premios entre ellos el Óscar al mejor sonido.

La película resalta la belleza de la naturaleza en unos escenarios evocando un culto a la vida, a la naturaleza y al sentirse en libertad.

The last of the mohicans- El último mohicano

EL SILENCIO DE LOS CORDEROS: CUANDO LA INTELIGENCIA ADQUIERE PODER DE OBRA MAESTRA

En 1991 Jonathan Demme nos envolvió en un thriller lleno de intriga  y terror psicológico con unas interpretaciones magistrales a cargo de: Anthony Hopkins y Jodie Foster.

La película fue un auténtico éxito de crítica y público, ganando los cinco Óscar principales tras llevar más de un año en taquilla, algo que no había sucedido en toda la historia de los premios.

La excelente banda sonora, formó una parte del todo, pues cada momento de la partitura estaba perfectamente acoplada a la acción.

Además de los 5 Óscar principales, obtuvo numerosos premios internacionales.

Muy recomendable de ver esta cinta, pues no pasa en el tiempo por su magnífico guión, su banda sonora y las perfectas interpretaciones y dirección.

The Silence of the Lambs - Soundtrack

LA GRAN PESADILLA DEL PRINCIPIO DEL SIGLO XXI

El 11 se Septiembre del 2001, el mundo se conmovió al ver las imágenes que la televisión nos ofrecía llegadas desde los EE.UU.

Aquel día, que a nadie se le borrará de la memoria, miembros de la red Yihadista Al Qaeda perpetraron una serie de atentados en Estados Unidos, entre ellos la destrucción de las Torres Gemelas, con los aviones de los vuelos: 11 de American Airlines y 175 de United Airlines, que tras ser secuestrados impactaron sobre las torres creando un caos no imaginado por ningún guionista de películas de catástrofes.

No voy a contar más sobre aquel día, pues sobre el tema se ha escrito y seguramente se seguirá escribiendo, simplemente, en un día como hoy, pasado ya el tiempo, me sigo preguntando: ¿Cómo es posible que el ser humano pueda alcanzar un grado de odio tan intenso, como para atentar contra miles de ciudadanos en actividades cotidianas del día? ¿Cómo pueden existir mentes tan perturbadas, que destruyen la vida de la gente y de las familias que seguirán llorando a sus seres queridos, por el afán del poder y del control? ¿Los políticos y altos mandos de los países, no llegarán a comprender nunca que todos estamos en este planeta de paso y que por lo que hay que luchar es por la estabilidad, el bienestar y la paz entre todos?

Mientras el hombre no se dé cuenta de que este planeta no es de nadie. Mientras el hombre no se percate de que su existencia es tan valiosa como la del resto. Mientras el hombre no descubra que en la paz está la armonía y no en la codicia y la ambición desmedida. Mientras el hombre no se dé cuenta…  El planeta Tierra y la mayoría de sus habitantes, seguirán sufriendo la ira, la codicia, el sufrimiento, las guerras, el hambre que hombres provocan a otros, por el sueño de querer quedar por encima de los demás, cuando al final, ellos pasarán por la historia como unos miserables, pues la historia no perdona y terminarán en una caja de madera pudriéndose por los actos cometidos.

En un día como hoy, siempre sueño con que ese hombre codicioso, ese desecho de la vida, ese perturbado, ese mal nacido que busca el poder, la ambición, la desigualdad, el dolor de un semejante, desaparezca de la faz de la tierra. Todos ellos, un día sufran la verdadera justicia del Cosmos, o Divina, como cada uno quiera llamarla.

Mi recuerdo para todos aquellos que perdieron la vida en ese día, cuando ante ellos la vida aún tenia mucho que ofrecerles.

WEST SIDO STORY: UN ROMEO Y JULIETA A LO MODERNO

Finalizaremos el lunes con un tema de lo más movido: Mambo, de la película West Side Story, cuya banda sonora corrió a cargo del gran compositor Leonard Berntein. Fue dirigida por: Robert Wise y Jerome Robbins en 1961 y con las interpretaciones de: Natalie Wood, Richard Beymer, Russ Tamblyn, Rita Moreno… Obtuvo 10 Óscar y cosechó un gran éxito de público y crítica.

Se ha repuesto en incontables ocasiones y siempre despierta admiración, por sus coreografías y temas musicales por los que no pasan el tiempo.

En otra ocasión pondré otros temas más conocidos, pero este: Mambo, te hace despertar un poco. Su ritmo orquestal, es frenético.

Mambo. Leonard Bernstein - (West Side Story)

INDIANA JONES, EN BUSCA DEL ARCA PERDIDA: EL REGRESO DE LA AVENTURA

Se termina el domingo, las horas de diversión y nos enfretaremos al lunes tras el descanso. Por ese motivo os dejo con una banda sonora que os animará al comienzo de la semana.
Indiana Jones, En busca del arca perdida, sería la primera de las entregas con las que Steven Spielberg, en 1981, nos devolviera la esencia de las grandes películas de aventuras.
Fue interpretada por: Harrison Ford, Karen Allen, Paul Freeman… La banda sonora, como en casi toda la obra de este director, estuvo a cargo de: John Williams, creando con ella un todo con la cinta.
 

Indiana Jones Original theme

LAS PALABRAS DE UNA TROMPETA: DE AQUÍ A LA ETERNIDAD

En ocasiones no hace falta una gran orquesta para envolver con sus sones una situación, una escena y hacernos estremecer o emocionarnos. El ejemplo os lo dejo esta noche aquí.

La escena pertenece a la película De aquí a la eternidad, rodada en 1953 por Fred Zinnemann  e interpretada por Burt Lancaster, Montgomery Clift, Deborah Kerr, Frank Sinatra… Un gran elenco para una superproducción ganadora de 8 Óscar y otros premios internacionales.

Montgomery clift trumpet (sonido triste de trompeta)

UNA NUEVA EXPERIENCIA PARA LEER: HELIÓPOLIS (EL BLUES DEL HADA AZUL)

 

Anoche tuve el placer de conocer a G. Campanella, autor de Heliópolis (El blues del hada azul).

Mantuvimos una conversación corta, porque estaba agotado, pero tuvo el gran detalle de querer conocerme en persona y ofrecerme su obra dedicada, que muy pronto leeré.

Una historia que además de tratarse de una obra juvenil, relata un cuento de hadas para adultos, donde algunos personajes clásicos  se reinventan para hablarnos  de la búsqueda de la identidad como gesta heroica.

Galiano Campanella, es el seudónimo de Gustavo liévano. Profesor, consultor y escritor novel junto a otros lectores que han participado en la creación del Mundo literario de Heliópolis; quienes lo enriquecieron con sus críticas y comentarios, y ayudaron a llegar al papel gracias a su mecenazgo.

Nos encontramos, además de la obra literaria en sí, con una novela que se podría definir como audiovisual, pues entre sus páginas hayamos cuadros que al ser detectados por internet móvil, nos sumerge en música, videos e incluso resúmenes de la obra.

Cuando lea dicha novela, pues ahora estoy sumido en otra de gran volumen, haré la reseña oportuna y por supuesto, también lo entrevistaré para este medio.

 

MADRID: LA CAPITAL DEL JUEGO EUROPEO

 

EUROVEGAS SE INSTALARÁ EN MADRID: CONFIRMACIÓN OFICIAL

Las Vegas Sand Corp., el grupo del magnate estadounidense Sheldon Adelson anunció anoche que el proyecto se llevará a cabo en Madrid.

La localidad donde será situado aún no se ha concretado, entre ellas están: Paracuellos del Jarama/Torrejón, Alcorcón y Valdecarros.

Este proyecto, cuyo comunicado fechado en las Vegas (EEUU) en el día de ayer, implica una inversión de unos 17.000 millones de euros y generará unos 260.000 puestos de trabajo y podría ser inaugurado en el 2022.

Las Vegas Sands agradeció a Madrid y Barcelona el tiempo y esfuerzo prestado a este proyecto y que la elección de Madrid no fue nada fácil.

COMENTARIO PERSONAL:

Siempre he sido muy optimista, pero ante un  proyecto, con el que mucha gente está muy ilusionada, pues generará, supuestamente, beneficios para la ciudad y sobre todo puestos de trabajo, me planteo varias incógnitas como muchos han hecho ya:

1)     ¿En efecto se generarán puestos de trabajo para los españoles y madrileños?

2)     ¿Qué beneficios económicos reales va a aportar a la ciudad?

3)     Y lo más importante, ¿qué riesgo para la ciudadanía conllevará  dicha actividad? Pues está claro, que donde hay dinero fácil y no tan fácil, aumenta la prostitución, actividades ilícitas y delincuencia.

Esperemos que este sueño, en el que muchos ven un futuro positivo para la ciudad, así lo sea y desde aquí, ya que el proyecto supone 10 años hasta su inauguración, insto a los más jóvenes que se preparen bien, sobre todo en idiomas, pues será uno de los requisitos para trabajar en esta nueva “ciudad de los sueños, del dinero y de la fantasía”

El Expreso de Media noche: Una dura historia dirigida por Alan Parker

Aunque ya es tarde, no me olvido de vosotros. He estado con unos buenos amigos tomando unas cervezas, pero como cada noche, os dejo con un tema musical, esta vez, de una película que en su día resultó todo un éxito de audiencia y crítica.

El Expreso de Medianoche es una dura película dirigida por Alan Parker, en 1978 interpretada por: Brad David, John Hurt, Bo Hopkins, entre otros actores y con la banda sonora de Giorgio Moroder.
Está basada en hechos reales, narrando la terrible experiencia de un estadounidense que en el aeropuerto de Estambul, cuando iba a subir a su avión, fue detectado con paquetes de hachís.
La película es de una realidad impactante y la banda sonora está perfectamente adaptada a la historia.
Ganó dos Óscar y 6 Globos de Oro,

Midnight Express. Giorgio Moroder Soundtrack

AL MAL TIEMPO, BUENA CARA: CANTANDO BAJO LA LLUVIA

Hoy un tema con sabor a lluvia y aunque no me gusta para nada, considero que es muy necesaria y que tarde o temprano volverá sobre nuestras ciudades. Cantando bajo la lluvia, es una de esas películas emblemáticas y donde este tema en concreto, pienso que casi todo el mundo lo ha visto alguna vez.

La película fue filmada por: Stanley Donen y Gene Kelly en 1952

Espero que sea del agrado de todos.

Cantando bajo la lluvia

FORREST GUMP: EL SUEÑO AMERICANO, EN UNA ENTRAÑABLE FÁBULA

Con Forrest Gump, su director Robert Zemeckis nos presentó el sueño americano, donde todos pueden conseguir sus propósitos si los persiguen y los sueñan. En un tono cómico- dramático y haciendo un recorrido por la historia norteamericana, ésta larga fábula interpretada por Tom Hanks, Robin Wright y Gary Sinise entre otros tantos grandes actores, cautivó al público en 1994 y nos hizo soñar a todos.

Ganó: 6 Óscar, 3 Globos de Oro y varios premios internacionales.

Os dejo con un fragmento de su banda sonora

Forrest Gump soundtrack theme Forrest Gump

LA VIDA ES BELLA: CUANDO UNA PELÍCULA TOCA EL CORAZÓN

En 1997 Roberto Benigni llenó las salas de los cines con esta fábula centrada en un campo de concentración nazi con el ánimo que su hijo no viera los horrores de un campo de exterminio y haciéndole creer que era un juego donde ganarían un gran premio si llegaban a los mil puntos.

Roberto Benigni ese año se convirtió en el hombre más aclamado, ganó los Óscar al mejor actor y a la mejor película de habla no inglesa, además de la banda sonora. Le acompañaron en el reparto: Giorgio Cantarini y Nicoletta Braschi. La película ganó más de 50 premios internacionales.

La banda sonora corrió a cargo de: Nicola Piovani.

B S O La vida es bella

EL ENCUENTRO: UNA HISTORIA DETENIDA EN EL TIEMPO HACE 20 AÑOS

Este fin de semana he estado alejado del mundanal ruido. El motivo fue un encuentro. Un encuentro con amigos que hace tan sólo unos meses, no pensaba encontrarme, al menos, con todos a la vez.

La iniciativa de uno de ellos, Agus, ha logrado que 14 personas que se fueron conociendo entre el año 1992 y el 93, se reencontrasen.

Algunos de ellos llevábamos casi 20 años sin vernos, y la mayor sorpresa que me llevé el sábado, es que además de que ante mis ojos, apenas habían cambiado físicamente, fue que al comenzar a conversar, lo hicimos como si hubiera pasado tan sólo un día.

El escenario fue: la sierra madrileña, en Collado Mediano, en la casa de los padres de Rosa. Una casa que se llenó de alegría, de felicidad desbordada por los pequeños que deseaban disfrutar de la piscina, de todos nosotros mirándonos a los ojos, entre abrazos y seguramente muchas lágrimas contenidas por lo emotivo del momento y entre palabras que se habían quedado detenidas en el tiempo y que volvían a surgir de forma espontánea.

Pasadas las primeras horas, en un abrir y cerrar de ojos, las compras para la cena, todos unidos y organizados, sin organización premeditada y tras la cena de los peques, en aquella terraza, con una temperatura agradable, pero que seguramente desde nuestros corazones desprendíamos con mayor fulgor, cenamos en convivencia. Hablando entre todos, comentando mil momentos, no sólo del pasado, pues ya todos lo conocíamos, sino del presente, de la sociedad, de lo que a nuestro alrededor se cernía y nos preocupaba.

Llegó la hora de dormir, de descansar, aunque nos costaba levantarnos y abandonar la conversación, pero al día siguiente, todo volvió a cobrar magia. Ser despertado por los niños jugando y gritando, es sentir el mejor de los despertadores. Las horas pasaron y el regreso a la normalidad también.

Nos fuimos despidiendo, con una promesa, continuar cada año celebrándolo. José Ignacio sugirió que el próximo año fuera en Cantabria y al siguiente en Londres, pues Ana y Stuart viven allí.

Siempre he considerado que la verdadera amistad, aunque se esté a cientos de kilómetros de distancia y en el tiempo no nos podamos encontrar, en nuestro interior continúa latente, viva y que tan sólo es necesaria una pequeña chispa para encender el gran fuego que sin duda es la amistad y la comunicación.

Gracia a todos por ser como sois. Por no haber cambiado, por mantener ese espíritu dentro de vosotros y desprenderlo con la mirada y la sonrisa.

Os quiero a todos y a los que no pudieron venir, emplazaros para la próxima quedada.

 

MEMORIAS DE AFRICA: UNA GRAN PELÍCULA, UNA MAGNÍFICA BANDA SONORA.

Sydney Pollack unió a dos grandes actores: Meryl Streep y Robert Rodford en una gran película como fue: Memorias de África, en el año 1985.

Si las imágenes ya eran de por si emotivas, la banda sonora a cargo de: John Barry, logró llenar las salas de cine de una magia especial.

Ganadora de 7 Óscar, 3 Globos de Oro y otros tantos premios internacionales.

Os dejo con uno de los mejores fragmentos musicales de la película.

Out Of Africa Soundtrack Suite (John Barry)

21% DE IVA: ESE IMPUESTO REVOLUCIONARIO

 

Hoy sube el IVA, un impuesto que considero revolucionario, por la situación en que estamos viviendo. Revolucionario porque sólo va a favorecer a los de siempre, mientras que el pueblo va a seguir pasando calamidades y ahora, más que nunca, muchas más.

Hace no mucho tiempo atrás, ellos, los dirigentes del PP, lanzaron una campaña para NO SUBIDA DEL IVA, intentando con ello recaudar más de 300.000 firmas, y se sentían orgullosos en sus mítines y reuniones. Esos mismos indeseables, sin ningún pudor y por tener mayoría absoluta, ahora nos suben 3 puntos, tres puntos que se suman a las subidas ya establecidas por otros impuestos, haciendo insostenible nuestra economía, sobre todo aquellos que tenemos sueldos irrisorios.

Hablan de equipararnos a Europa, y la idea no me parece mal, siempre y cuando, esa igualdad con Europa sea una realidad en todos los sentidos, pues con respecto a los sueldos, esos sí que no los tocan, siendo de los más bajos de Europa.

Hemos perdido en 7 meses casi todos nuestros derechos y continúan con la acción sin límites. Es hora ya de despertar, de lanzarse definitivamente a la calle en masa y sacarlos de los puestos que están tan ricamente disfrutando. Incluso teniendo que escuchar frases desde el mismo congreso, cuando algunos de los diputados, con toda falta de educación hablan a gritos entre ellos mientras un orador está en el estrado y se escuchan frases como: “Señores diputados, si quieren hablar, por favor váyanse al bar” y los muy descarados lo hacen, y lo hacen en su tiempo de trabajo, de un trabajo que no ejecutan, pues cada uno va a su bola.

Es hora ya de decir el definitivo ¡¡¡¡BASTA YA!!!!! ¡¡¡¡NO OS QUEREMOS!!!!

EL día 15 de este mes, tenemos una cita en Madrid. No faltéis a la manifestación, es por el bien de todos.

ANTICIPO DE MI NUEVA NOVELA: SANGRE CALIENTE, FIRMADA COMO FRANK GARCÍA

Os dejo con un pequeño fragmento, no sexual, pero algo erótico de mi próxima novela, que será publicada en breve. Su título es: SANGRE CALIENTE y como novela erótica que es, la firmo como: FRANK GARCIA.
Espero os guste:

 

Las primeras gotas de lluvia comenzaron a caer. Gotas gruesas que fueron mojando el asfalto y sus prendas. Leo se refugiaba bajo los aleros de los comercios y de los edificios, mientras que Andrey continuaba caminando despreocupadamente, dejando que el agua empapara su camisa blanca, la cual se fue pegando a sus torneados músculos. Leo lo admiró y disfrutó de aquella visión. Le excitó cómo el tejido dibujaba cada parte de su torso y brazos que no podía ver y los abdominales que se marcaban como una tabla de lavar. El pelo cobró una dimensión distinta y justo cuando un fuerte rayo iluminó la noche temprana, le miró. Le miró con sus ojos negros y le sonrió con su blanca y perfecta dentadura.

-        Me encanta que llueva.

La gente corría de un lado para otro, para evitar calarse hasta los huesos. Algunos abrían sus paraguas, previsores de lo que la tarde ya había presagiado y Leo decidió resguardarse entre los escaparates de un comercio. Andrey se apoyó contra una de aquellas cristaleras, en un silencio total, en una postura sensual. Parecía la imagen de un modelo en plena sesión fotográfica. Iluminado por los incesantes rayos, como el flash de una cámara. Sacudió su melena, las gotas se esparcieron junto a las que caían de forma copiosa, y Leo se lo imaginó como un animal lascivo y provocador. Sintió una fuerte erección e intentó disimular, pero fue imposible ante los ojos de su compañero que le sonrió.

-Se te ha puesto muy dura.

- Sí. Lo siento. Es que me excita verte así. Pareces un ser de otro mundo. Tienes una imagen salvaje con esa camisa tan pegada al cuerpo, cómo se marca cada músculo y la melena selvática, sin olvidar la profundidad de tus ojos y la sonrisa que roba protagonismo a los propios rayos.

Andrey no le dijo nada, se aproximó a él y tomándole por los laterales de la cabeza, con sus manos frías y húmedas, le estampó un beso en los labios. Leo creyó desmayarse. Simplemente, labio con labio, le enardeció. Leo abrió la boca, para que el beso fuera más profundo, pero Andrey se retiró con una sonrisa pícara y llena de vicio.

-        Hijo de puta – le susurró.

Andrey se rió a carcajadas y un nuevo rayo seguido de un trueno, parecieron crear una sinfonía entre ellos.

-        Cierra los ojos – le pidió con voz aterciopelada – y no los abras hasta que yo te lo pida.

Leo obedeció y Andrey lo abrazó con fuerza. En décimas de segundo, Andrey lo elevó por los aires y en aquel espacio ingrávido, se desplazó a tal velocidad, que ni las gotas de agua lo rozaron, ni ningún transeúnte pudo verlos.

En aquellos instantes, que fueron poco más de dos minutos, Leo percibió un fuerte dolor de cabeza, un extraño mareo y un aroma que le embriagó….

 

NOS VAMOS AL LEJANO OESTE CON: DOS HOMBRES Y UN DESTINO

De nuevo la gran  pantalla unió a dos grandes actores: Robert Redford y Paul Newman, bajo la dirección de George Roy Hill en el año 1969. Encarnando a los legendarios: Butch Cassidy y Sundance King, dos famosos atracadores de bancos.

La banda sonora corrió a cargo de: Burt Bacharach.

La cinta ganó 4 Óscar: Mejor guión original, fotografía, canción y banda sonora, además de otros tantos premios internacionales.

Espero que sea de vuestro agrado. Feliz fin de semana.

Dos Hombres y un Destino - Escena La presentación de la bicicleta

FAHRENGEIT 451: UNA PELÍCULA MUY RECOMENDADA Y UNA HERMOSA BANDA SONORA

Fahrenheit 451 fue una de esas películas de la adolescencia que me dejó tremendamente impactado, cuando la disfruté en una sala de: Cine Club. Como amante a la literatura, no podía comprender, aunque fuera en la ficción, que la gran cultura de los libros se perdiera a través del fuego por orden de un gobierno que decía: Los libros impiden ser felices porque llena de angustia; al leer, los hombres comienzan a ser diferentes cuando deben ser iguales, el cual es el objetivo del gobierno, que vela por que los ciudadanos sean felices para que así no cuestionen sus acciones y los ciudadanos rindan en sus labores. El título hace referencia a la temperatura que el papel de los libros se inflama y arde. Escrita por Ray Bradbury, fue llevada a la gran pantalla en 1966 por François Truffaut e interpretada por: Oskar Werner y Julie Christie entre otros actores. Y la banda sonora corrió a cargo de: Berbard Germann. Película y música muy recomendadas. En parte, el argumento sigue siendo muy actual en la sociedad que vivimos.

Fahrenheit 451. El bosque de los hombres-libro. Bernard Herrmann y Franç...

COMENTARIO DE UN LECTOR DE LA NOVELA:TRAS LAS PUERTAS DEL CORAZÓN. MUCHAS GRACIAS

TRAS LAS PUERTAS DEL CORAZÓN. Una novela que te mantiene enganchado de principio a fin haciéndote sentir unas emociones muy fuertes con una historia preciosa que os recomiendo a todos que leáis.Gracias Javier Sedano, mi felicitación desde aquí, y loco por leer las otras dos, un abrazo. Jesús Raúl Fernández Calcerrada.

Nota: Todo un detalle mandar la foto y el comentario a través de Facebook. Mi más sincero agradecimiento. Un abrazo.

CIUDADANO KANE: LA OBRA MAESTRA DE UN PRINCIPIANTE

La ópera prima de Orson Welles se la  sigue considerando como una obra maestra, y sin duda lo es. En aquel año 1941 esta cinta innovó en la música, la fotografía y la estructura narrativa.

Fue dirigida, escrita, producida y protagonizada por Wells y entre sus compañeros de reparto se encontraban: Everett Sloane, Ray Collins y Agnes Moorehead.

La música corrió a cargo de: Bernard Herrmann.

Tuvo 9 nominaciones a los Óscar y ganó el de mejor guión original para: Herman J. Mankiewicz y Wells. Sería el único Óscar que este gran genio del cine ganaría, además del honorífico en 1970.

Disfrutad de esta banda sonora.

Citizen Kane Suite - Soundtrack by Bernard Herrmann

LA DOLCE VITA: UN RECUERDO AL CINE ITALIANO

La dolce vita es esa película de Federico Fellini donde saltó del neorrealismo, de sus película anteriores, al simbólico. Fue rodada en 1960 e intepretada por:Marcello Mastroianni, Anita Ekberg, Anouk Aimée e Yvonne Furneaux entre otros. Tuvo varias nominaciones a los Óscar y obtuvo el de mejor vestuario. La música corrió a cargo de: Nino Rota.

La Dolce Vita - Soundtrack - Nino Rota

EL HOMBRE ELEFANTE: UNA DE ESAS PELÍCULAS QUE NO SE OLVIDAN CUANDO SE HA VISTO.

En 1980 una película emocionó, impactó y sobrecogió a todos los que a través de la gran pantalla visualizábamos a David Lynch´s con su gran película, como la mayoría de las suyas “El hombre elefante”

Basada en un hecho real, cuya verdadera identidad fue: Joseph Carey Merrick, que vivió en Londres en el siglo XIX.

Se filmó íntegramente en blanco y negro y tuvo 8  nominaciones a los Óscar, ganando algunos de carácter internacional en varios certámenes.

Fue protagonizada por: John Hurt, Anthony Hopkins, Anne Bacroft, John Guelgud entre otros. La música corrió a cargo de: John Morris.

Elephant Man Main Theme

LOVE STORY, UNA HISTORIA DE AMOR QUE PERDURA EN EL TIEMPO CON SU MAGNÍFICA BANDA SONORA

Love Story fue una película que en el año 1970 marcó el romanticismo en el todas las salas de cine. Fue escrita por Erich Segal y dirigida por Arthur Miller. Fue protagonizada por Ali MacGraw y Ryan O´Neal . La banda sonora corrió a cargo de: Francis Lai.

Dejemos un poco de romanticismo en la noche del domingo, donde seguramente a muchos les traerá recuerdos de este fin de semana.

Feliz semana para todos.

BSO Love Story

"THAT´S ONE SMALL STEP FOR MAN, ONE GIANT LEAP FOR MANKIND" "UN PEQUEÑO PASO PARA EL HOMBRE, PERO UN GRAN SALTO PARA LA HUMANIDAD"

“That´s one small step for man, one giant leap for mankind”  “Un pequeño paso para el hombre, pero un gran salto para la humanidad” Ésta fue la célebre frase que Neil Armstrong, comandante del Apolo 11 tras aterrizar con su módulo especial sobre la superficie de la Luna y tras salir y dejar marcada su huella escucharse dichas palabras.

En aquella aventura le acompañaron: Michael Collins (piloto del módulo de mando) y Edwin E. Aldrin (Experto en sistema, fue el piloto del módulo lunar junto a Armstrong) Llegando a la luna el 16 de Julio de 1969

Neil Nace el 5 de Agosto de 1930 en Wapakoneta, Ohio y muere el 25 de Agosto del 2012.

Desde muy joven se interesa por volar y a los 15 años comienza a tomar lecciones de vuelo en un aeropuerto situado al norte de su población natal. A los 16 años ya era estudiante de piloto, recibiendo la licencia antes de graduarse en la Secundaria Blume en 1947.

En 1949 la marina lo reclama para cumplir sus obligaciones militares y se convierte en aviador y en 1950 interviene en la guerra de Corea, volando en 78 misiones de combate.

Hacia mediados de la década de los 50, se traslada al Centro de Vuelos Edwards de la NASA y se convierte en piloto de investigaciones en muchas de las aeronaves de gran velocidad, incluyendo el conocido X-15, alcanzando una velocidad de más de 6300 kilómetros por hora.

Armstrong recibe la placa de astronauta en 1962, uno de los nueve astronautas de la NASA en la segunda clase para ser elegidos, por lo que se muda a El Lago, Texas, muy cerca del Centro de Vuelos Espaciales de Houston, para comenzar su instrucción. Recibe un entrenamiento muy duro durante 4 años en el entrenamiento para el programa Apolo y logra la meta de llevar al primer hombre a la Luna antes de que finalizara la década, tal y como había prometido en 1961 el presidente John Fitzgerald Kennedy.

Tras el viaje a La Luna, fueron honrados con un desfile en la ciudad de Nueva York y Armstrong recibe la Medalla de la Libertad, la distinción más importante ofrecida a un civil en los EE.UU. Otras distinciones fueron: La Medalla de la Distinción por Servicios a la NASA, la Medalla al Servicio Excepcional de la NASA y 17 medallas de otras naciones y la Medalla de Honor del Congreso Espacial.

En 1970 accedió al cargo de vice-administrador asociado para la división de Aeronáutica de las Oficinas Centrales de la Nasa, en Washington D.C.

En 1971 abandona la NASA y comienza su trabajo como profesor de Ingeniería Aeroespacial en la Universidad de Cincinnati entre los años 1971 – 1979

Durante los años 1982 -1992 fue presidente del Computing Techonologies for Aviation, Inc en Charlottesville, Virginia, pasado este año, se convierte en presidente de la junta directiva de Ail Systems, Inc, una compañía de sistemas electrónicos en Deer Park, Nueva York.

Neil fue el más evasivo de la tripulación del Apolo 11, debido a su carácter introvertido. Vivió hasta sus últimos días en su casa de campo en Lebanon, Ohio.

Hacía tan sólo unos días había cumplido los 82 años y unas semanas antes se había sometido a una operación para desbloquear sus arterias coronarias cuyas secuelas no logró superar.

Disfruta de tu eternidad entre las estrellas.

 

Neil Armstrong One Small Step

EN UN SÁBADO NADA MEJOR QUE: SUPERMAN, QUE SE ESCRIBE TAMBIÉN CON "S"

Hoy es sábado y se escribe con S de Superman, esta es la película que os traigo hoy.

En aquel año 1978 marcó todo un hito en las películas de ficción y aventuras. Dirigida por Richard Donner e interpretada, entre otros por: Marlon Brando, Gene Hackman, Christopher Reeve y Margot Kidder. Ganó el Óscar a los mejores efectos especiales y la banda sonora corrió a cargo de: John Williams.

Christopher reeve Superman Tribute

"CONTRA LAS CUERDAS" LA NUEVA NOVELA DE SUSANA HERNÁNDEZ

 

Después de dos años, Susana Hernández está a punto de publicar la segunda entrega de su famosa novela policiaca “Curvas peligrosas” (Odisea Editorial 2010) Como bien saben quienes la han leído, sus dos protagonistas principales son las subinspectoras: Rebeca Santana Y Miriam Vázquez que además de la búsqueda de un asesino, nos hicieron vivir tórridas relaciones sexuales. 

La sinopsis de la nueva novela titulada: “Contra las cuerdas” promete aventuras en todos los sentidos:

Santana y Vázquez se enfrentarán a un violador y asesino en serie que actúa en la Costa Dorada y la ciudad de Barcelona. La sexta víctima del asesino es alguien del entorno más cercano a Santana. La complejidad del caso, sus implicaciones emocionales y la carrera desesperada por salvar a una persona querida, no son los únicos obstáculos que deberán sortear las subinspectoras.

Conflictos sentimentales, un misterioso acosador y un giro inesperado en la complicada relación con su madre, acorralarán a Santana contra las cuerdas. Humor, acción, misterio y peripecias personales de las protagonistas, forman el fresco de esta nueva entrega.

Y eso es todo lo que se puede contar, o tal vez no. Susana ha querido responder a unas preguntas sobre esta nueva entrega.

J.S. Antes de nada Susana, una pregunta que seguramente se han hecho muchas/os de tus lectores. ¿Por qué dos años para reencontrarnos con esta segunda entrega?

S.H.  Bueno, supongo que mi proceso creativo es lento. Soy de hacer muchos borradores y de corregir mucho. Me cuesta estar medianamente satisfecha de lo que escribo. Me he tomado mi tiempo, y a la vez creo que era bueno dejar que “Curvas Peligrosas” hiciera su camino.

J.S. En algunas conversaciones mantenidas contigo tiempo atrás, me comentaste que Curvas peligrosas se convertirá en una saga y que además has firmado con otra editorial, para la publicación de las mismas ¿Qué nos puedes contar al respecto, que se pueda saber?

S.H. “Contra las cuerdas” la Edita Alrevés Editorial y he firmado con ellos para las dos siguientes entregas de la serie, en principio. Ojalá sean más, pero por el momento estoy muy contenta de la apuesta que han hecho por mí y por la serie de Santana. Era lo que buscaba, una cierta estabilidad y una apuesta firme de una editorial que además tiene una estupenda línea de novela negra.

J.S. Leyendo la sinopsis que nos has ofrecido como adelanto, presagia que el mayor peso de la novela caerá del lado de Santana ¿Guarda Santana secretos que aún no se conocen de ella?

S.H. (RISAS) Todos guardamos secretos. Santana, también, claro, al igual que Vázquez o Malena. Poco a poco se irán desvelando en este libro y en los siguientes. Sí, es cierto que probablemente en “Contra las cuerdas”, el peso de las distintas tramas recae más sobre Santana, pero también Vázquez tiene su cuota de protagonismo, y Malena, claro.

J.S. Me quedo con una frase para hacerte la siguiente pregunta: Peripecias personales de las protagonistas. ¿Significa que las subinspectoras nos van a sorprender?

S.H. No te voy a decir mucho al respecto, tendrás que esperar a leerla – Risas – Lo de peripecias personales significa que tanto Santana como Vázquez vivirán momentos complicados en las relaciones con sus respectivas parejas.

J.S. La novela saldrá a la venta entre el 10 y el 15 de septiembre y ya anuncias que se puede reservar en Amazon: http://www.amazon.es/Contra-cuerdas-Susana-Hern%C3%A1ndez-Marcet/dp/8415098642/ref=sr_1_1?s=books&ie=UTF8&qid=1345643781&sr=1-1  ¿En qué librerías se podrá adquirir la nueva entrega?

S.H. En principio en cualquier librería y gran superficie.

Ya habrá tiempo para más preguntas, sobre todo cuando la lea. Mientras tanto te deseo, como bien sabes, lo mejor para la nueva historia, que seguramente nos sorprenderá tanto o más que la primera.

Un fuerte abrazo Susana,

EL ÚLTIMO EMPERADOR: UNA GRAN BANDA SONORA Y UNA GRAN SUPER PRODUCCIÓN

La película que os traigo hoy es del año 1987, dirigida por un gran cineasta italiano: Bernardo Bertolucci, fue interpretada por John Lone, Joan Chen, Peter O`Toole y Ruocheng Ying entre otros. Fue una coproducción: China, Italia, Reino Unido y Francia. Ganó 9 premios Óscar y 39 premios internacionales.

Está basada en la autobiografía de Aisin-Gioro Pu Yi o Puyi.

Fue el primer film que obtuvo el permiso de las autoridades chinas para ser rodado en el interior de la Ciudad Prohibida.

La banda sonora corrió a cargo de: Ryuichi Sakamoto, David Byrne y Cong Su.

Espero sea de vuestro agrado.

Música El último Emperador

BEN HUR: EL PEPLUM DEL CINE ÈPICO

Esta noche un nuevo clásico y esta vez en todos los sentidos. Si bien “Lo que el viento se llevó” de la que hablaré en otro momento, marcó un antes y un después en cuanto al formato y lo espectacular de la acción, con Ben Hur se rozó la cima de la aventura, el drama y lo histórico, además de la puesta en escena.

Fue dirigida por William Wyler en 1959. La película fue filmada en un proceso conocido como “MGM cámara 65”. Se usó una lente de 70mm anamórfico con una relación de aspecto de 2,76:1, una de las más amplias impresiones jamás hecha.

La interpretaron actores del calibre de: Charlton Heston, Jack Hawkins, Stephen Boyd y Haya Harareet entre otros y la banda sonora corrió a cargo de: Miklós Rózsa.

La escena que todos recordarán y la más famosa sin duda de la película, no fue dirigida por William Wyler, sino por Andrew Marton, un director que normalmente actuaba como segunda unidad. Para esta escena se utilizaron: 15.000 extras en el plató más grande jamás construido, lo formaba unos 18 acres y 18 carros fueron creados. La carrera duró cinco semanas de rodaje.

Obtuvo 11 Oscar y 4 Globos de oro, además de numerosos premios internacionales.

El video que hoy os presento se mostró como un homenaje a la Banda sonora de la película, está interpretado por: The National Philarmonic Orchestra and Churos y dirigida por el propio autor en 1977.