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miércoles, 20 de marzo de 2024

TEATRO LARA INFORMA MARZO 2024 (II)

 


¡ATRAPADAS EN LA OFI! TODOS LOS VIERNES Y JUEVES

¡NO TE PIERDAS LA SEGUNDA TEMPORADA!

Es viernes en Madrid, una curiosa tormenta acecha la ciudad, las coberturas de los móviles fallan por unas horas, el sistema electrónico de puertas se cae, y cuatro de los trabajadores de la compañía van a ver truncado su ansiado descanso de fin de semana al quedar inesperadamente encerrados en su lugar de trabajo: Un CEO ansioso y machirulo, una recepcionista cansada y feminista, una gerente de recursos humanos absurda y contradictoria… y el repartidor de correos.

Su único contacto con el mundo exterior será una vieja radio guardada en un cajón, y a través de los mejores temas ochenteros viviremos junto a ellos sus contradicciones, sus frustraciones y sus diferencias, aunque también sus luces, sus sueños y sus anhelos más profundos. El dilema será entonces enfocarse en salvar su propia cordura o ayudarse mutuamente a salir del encierro, un encierro que es tan literal como metafórico.

Porque cuando todas las redes caen, solo quedará mirarse a los ojos, una vieja radio abandonada y los mejores temas de los 80´s. Y «spoiler alert»: ninguno saldrá de esa oficina como había entrado.

LA MADRE QUE ME PARIÓ

NUEVA TEMPORADA, LA SÉPTIMA. ¡TE ESPERAMOS!

¿DE QUÉ VA LA OBRA?

Tres mujeres acuden a la boda de una amiga de la infancia acompañadas de sus madres. Durante el convite, la novia se arrepiente del enlace y pide ayuda desesperada a sus amigas.

Se desata la locura mientras se ponen de manifiesto las complejas relaciones entre madres e hijas, se desvelan secretos, y se confirma que, no hay nada que sane más que compartirlos con tus amigas.

La opinión de la madre marca las decisiones de sus hijas, pero eso no debe impedir nunca que se viva conforme a los verdaderos sentimientos, porque toda madre siempre acabará justificando a sus hijos, por más que, en un principio, pueda mostrar su desacuerdo.

 ¡CONOCE ESTA GRAN COMEDIA!

FILOMENA

Filomena es una amable comedia que trata de un alcalde que, en realidad, no quería ser alcalde, de lo fácil que es enamorarse cuando no se tiene nada en común y de que no es buena idea meter putas en el ayuntamiento, aunque a primera vista pueda parecerlo.

Estamos en Madrid, en enero del 21, y la ciudad entera está cubierta de nieve por culpa de la borrasca Filomena. 

Mientras tanto, en el ayuntamiento, el alcalde, Agustín, y su mano derecha, Julieta, descubren que, además de la nieve, tienen que preocuparse del inoportuno accidente mortal que ha sufrido el concejal de urbanismo en la puerta de la popular casa de citas.

TENEMOS DESCUENTOS PARA TI, ¿TE LA VAS A PERDER?

AMPLIAMOS FECHAS DEL SPIN-OFF LORQUIANO BERNARDA Y PONCIA

¿Quieres descubrir qué pasó después de la muerte de Adela?

Ven a la Lola y descubre cómo Bernarda y Poncia, madre e hija se enfrentan a la muerte de Adela durante unas horas una calurosa noche de verano.

Este otoño este montaje íntimo avalado por el hispanista Ian Gibson y que nos desvela qué pasó con el resto de hijas de Bernarda, el paradero de Martirio, te estará esperando en la sala Lola Membrives.

MADRES

“Madres” es una comedia desesperada en la que cinco mujeres se quedan encerradas en la sala de espera de un colegio. 

El aislamiento desbordará en una terapia de límites insospechados, sacando a relucir las sombras y las luces de la maternidad.

¡REGRESA CÁDIZ!

Cádiz es la comedia perfecta, divertida, fresca, con tres actores en estado de gracia y al tiempo te hace reflexionar de cómo nos comportamos a veces con esos amigos que sentimos como si fueran familia.

CÁDIZ SE QUEDA TODA LA TEMPORADA ¡NO TE LA PIERDAS!

LA OBRA MÁS DIVERTIDA DEL TEATRO LARA EN LA CÁNDIDO LARA 

ENTRADAS DISPONIBLES  

CHELSEA HOTEL

DE NEW YORK A MADRID...

Los actores Laura Ledesma (Dos Vidas, FAN) y Ángel Caballero (Donde mueren las palabras, Brigada Costa del sol) se suben a las tablas del Teatro Lara metiéndose en la piel de Janis Joplin y Leonard Cohen para trasladarnos, a través de la música y la pasión, a una época y a un lugar… el mítico Chelsea Hotel de Nueva York.

ARCHIPIÉLAGO

Un proyecto escénico de Begoña Caparrós.

Un inquilino se suicida frente al inminente desahucio del lugar donde vivía. Esta situación lleva a los nuevos propietarios a reubicar a los habitantes de la finca temporalmente en un barco.

Archipiélago, nos invita a ingresar en el íntimo universo de tres seres cuyas vidas han sido pausadas espacial y temporalmente por no tener un hogar.

Un barco, como una isla de los menos privilegiados, sin un destino claro, es una alusión a la metáfora de Caronte, el mítico barquero que trasladaba los cuerpos de un mundo a otro.

Un espectáculo unipersonal escrito e interpretado por Begoña Caparrós nos lleva a transitar por la temática del hogar, de los afectos, la soledad y la pérdida.

ENTREVISTA

María y Antonio, dos personas cualquiera, como tantas Marías y tantos Antonios que pueblan nuestras ciudades, nos llevan de la comedia al thriller y del thriller a la denuncia social para contarnos su historia.

Detrás de una inocente entrevista de trabajo se esconde un juego oculto que dejará a la vista las miserias y contradicciones de la sociedad actual.

A través de un juego de roles de intercambio de poder, los personajes se van desnudando y dejando ver que los hilos que los mueven tienen que ver con el miedo a la soledad y la necesidad de reconocimiento.

DESENCANTADAS

Estrella Xtravaganza se une al elenco de Desencantas como artista invitada en una función única el viernes 15 de MARZO de 2024.

La finalista de Drag Race España visitará este gamberro musical como ÚRSULA.

¡Bienvenido al mundo de las princesas DESENCANTADAS! Esta comedia musical, recién llegada de Broadway, cuenta cuál es la situación actual de las princesas de los cuentos después del “y vivieron felices para siempre y comieron perdices”. Bueno, quizás no es así exactamente… 

¡Una comedia con mucho corazón que nos cuenta la verdad de estas princesas de cuento que están hasta el co… moño de que los príncipes les vendan su cuento!

Un musical gamberro y perversamente cómico que viene a acabar con todos los estereotipos de género de una vez por todas! 

GENTE ENCERRADA EN SITIOS.

Llega esta comedia que ha estado de gira por España y distintas salas de Madrid.

“Gente encerrada en sitios” es una desternillante comedia llena de situaciones absurdas, crueles y extremas.

Una serie de personajes ven cómo sus instintos de supervivencia y su paciencia son puestos a prueba al quedarse encerrados en lugares tan dispares como ascensores, estudios de radio, baños, trenes, hospitales, o el rellano de la escalera de su propia casa.

Con un elenco de 2 virtuosas actrices que interpretan más de 14 personajes diferentes, esta original y descarada comedia nos invita a reflexionar, desde la risa, sobre nuestro instinto de supervivencia como seres humanos, lo absurdo de nuestras reacciones en situaciones límite y la falta de lógica que podemos llegar a mostrar ante el riesgo.

Este verano Oniria Teatro reestrena una de sus obras más gamberras con más de 300.000 espectadores que todavía no la han visto. “Gente encerrada en sitios” ¡Ahora con un 20% más de sitios!* 

*(pero con la misma gente)

OTRA VUELTA DE TUERCA

La señorita Abigail James, maestra de francés, llega a Bly Manor con la misión de, junto a la señorita Grose, encargarse de la educación de dos adolescentes, Flora y Julia, pero lo que encuentra es una presencia, rebosante de un mal insidioso y corrupto, que quiere apoderarse de las chicas, porque lo que está muerto desea la carne. 

EL GATO CON BOTAS EL MIAAUSICAL

Todos los sábados y domingos a las 12:00 horas en la Sala Candido Lara.

SINOPSIS: El Rey ha de casar a su hija la Princesa Evelyn. Conforme a las leyes de la antigua tradición. Sin embargo, ella ama al joven Todd, el hijo del Molinero.

Gracias a la astucia del Gato con Botas, Todd se convertirá en el afamado Marqués de Carabás, digno pretendiente para Evelyn. Aunque el malvado Príncipe Eric no se lo pondrá nada fácil…

ABONO12 (anual)

Con el abono12, adquieres 12 entradas a 70 euros, sin coste añadido. Con el abono, están incluidas todas las funciones de teatro de las dos salas: Cándido Lara y Lola Membrives.

Solo se excluyen conciertos y eventos especiales. Más de 25 obras para usar tu abono.

VISITAS TEATRALIZADAS

UN RECORRIDO CON MÁS DE 142 AÑOS DE HISTORIA

La Bombonera de Don Cándido Lara sigue levantando el telón cada día desde que lo hiciera por primera vez un 3 de septiembre de 1880.

viernes, 15 de marzo de 2024

IMAGINARY: CRÍTICA DE CINE

Imaginary está dirigida por Jeff Wadlow compartiendo guion con Greg Erb, Bryce McGuire y Jason Oremland. “Si consigo terminar la lista, Chauncey me llevará de viaje a su lugar de origen”

Jessica (DeWanda Wise), vive con su marido (Tom Payne) y sus dos hijas, la adolescente Taylor (Taegen Burns) y la pequeña Alice (Pyper Braun). Jessica se despierta de una de sus pesadillas y su marido le propone mudarse a la casa donde vivió de joven, aceptando dicha decisión. Instalados en la nueva casa, la pequeña Alice encuentra un oso de peluche al que llama Chauncey, convirtiéndose en su amigo imaginario con el que habla y juega en todo momento, pero los juegos que en un principio son inocentes, se vuelven extraños y peligrosos.

El guionista y director, Jeff Wadlow, se graduó en la Universidad de Dartmouth en Historia y Cine, recibiendo una mención especial por su trabajo en Animación. Continuó sus estudios en la Escuela de Cine y Televisión de California del Sur, completando el Programa de Producción Peter Stark donde recibió la Beca USC Associates Endowment y fue seleccionado como uno de los diez finalistas del Premio Coca-Cola Refreshing Filmmaker´s Award. Durante el último año de carrera, escribió y dirigió el cortometraje “The Tower of Babble” 2002 al que le siguieron “Manual Labor” también en 2002 y “Catching Kringle” 2004. Debutó en el largometraje con “Cry Wolf” 2005,  “Rompiendo las reglas” 2008, “Kick Ass 2: Con un par” 2013, “Memorias de un asesino internacional” 2016, “Verdad o reto” 2018, “Fantasy Island” 2020, “El espíritu de Bridge Hollow” 2022 e “Imaginary” 2023. También ha dirigido el videoclip “Time Machine” 2015 y capítulos de series como “Agente X” 2015, “Ryan Hansen Solves Crimes on Televisión” 2019 y “¿Te da miedo la oscuridad? 2021.

Siempre que surge el tema de los amigos imaginarios, me viene a la mente que yo nunca tuve ninguno y quizás por esa razón esta película me ha resultado curiosa, además de recordarme a las aventuras de “Alicia en el país de las maravillas” y no porque la jovencita se llame así, existan pequeñas puertas que llevan a un mundo imaginario, aunque en esta ocasión oscuro e inquietante y que el conejito haya sido reemplazado  por un oso; esos ositos de peluche tan amorosos que aquí resulta todo lo contrario. Quizás, solo ha sido una percepción mía, pero lo que sí os puedo afirmar es que estamos ante un filme siniestro, turbador y con cierta dosis de tensión, alejándose de los golpes sin sentido y de la música machacona, de la que hablaré al final.

Imaginary, además de seguir la historia de esa niña que se siente sola adoptando a su amigo imaginario y los recuerdos traumáticos de la infancia de su madre en dicha casa, nos habla de las relaciones de pareja, de las familias que surgen de otra desestructurada, del abandono, de la inocencia, de la necesidad de unión y complicidad; de la infancia y la adolescencia, de los recuerdos doloroso o de la locura y como en tantas ocasiones, de los cambios; cambios que no tienen que ser necesariamente de lugar, sino de estado. Quizás demasiadas cuestiones con las que el director junto al trio de guionistas ha tenido que lidiar y no han sabido desarrollar como el espectador hubiera deseado, perdiéndose, como la protagonista, entre  las numerosas puertas y el laberinto de ese mundo irreal y la mente, cuando una nueva puerta se traza en la pared.

Comentar, para finalizar, que Imaginary cuenta con interpretaciones interesantes destacando a DeWanda Wise encarnando a Jessica y a la pequeña Pyper Braun como Alice. La fotografía a cargo de James McMillan, con un repertorio resolutivo de planos y encuadres, potenciados por una iluminación escalofriante y quizás, lo más destacable, sea el sobrecogedor sonido, que te va cortando la respiración junto a las notas de la banda sonora compuesta por Bear McCreary.

Mi nota es: 6,5

ESTRENO EN ESPAÑA: 15 de marzo

REPARTO: DeWanda Wise, Pyper Braun, Matthew Sato, Tom Payne, Betty Buckley, Taegen Burns, Verónica Falcón, Dabe DiLiegro, Aubree Majors, Suzette Lange y Brooklyn Majors.

PRODUCTORA: Blumhouse Productions// Lions Gate Films// Tower of Babble Entertainment.

DISTRIBUIDORA EN ESPAÑA: Vértice Cine

jueves, 14 de marzo de 2024

LA IX EDICIÓN DE LA MUESTRA DE CINE FRANCÓFONO DE MADRID, APUESTA FUERTE POR EL CINE DOCUMENTAL

PRISMA IDEAS y LUIS GARCÍA nos informan que “La IX edición de la Muestra de Cine francófono de Madrid, apuesta fuerte por el cine documental.

El cine documental vuelve con fuerza este año con 5 películas, algunas de ellas multipremiadas en festivales internacionales.

Sin lugar a duda, el documental ofrece, en su diversidad, una de las mejores maneras de captar el pulso del mundo. Y este año en la Muestra de Cine Francófono apostamos fuerte por ello. Nuestras propuestas son:

Allons enfants de Thierry Demaizière y Alban Teurlai (Francia, 2022)

El primer documental de la programación Allons Enfants de Thierry Demaizière y Alban Teurlai, cinta nominada a los premios César 2022 nos acerca a la realidad de un liceo céntrico de París, donde unos jóvenes se forman para ser bailarines profesionales al tiempo que se preparan para el bachillerato. Este equilibrio es el centro de la película. La formación no sólo les motiva y fortalece, sino que también ofrece la oportunidad de superar los contratiempos. Cada uno de los retratos presentados en Allons Enfants cuenta una historia única: relaciones familiares complejas, retos en el entorno social y académico. A través de la danza, los alumnos aprenden a canalizar sus experiencias en energía física. La cámara, de forma íntimamente inmersiva, capta movimientos explosivos y momentos de reflexión. A pesar de las heridas y de los retos, la historia también revela esperanzas, sueños y transformaciones interiores.

Dancing on the edge of a volcano de Cyril Aris (Líbano, 2023)

La película recibió una Mención Especial del Jurado en el Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary, República Checa y el Premio del Público en la Mostra de Valencia de 2023. El documental toma como punto de partida el día 4 de agosto de 2020 en el que ocurrió una catastrófica explosión en el puerto de Beirut devastando no solo gran parte de la capital libanesa, sino también lo que quedaba de las esperanzas de sus habitantes de llevar una vida digna en un país sin corrupción. En medio de esta confusión, un equipo de rodaje en apuros se enfrenta a una decisión crucial: ¿Seguir con su película o abandonar el proyecto? Mientras se enfrentan a las secuelas del desastre, los miembros del equipo oscilan entre una fe inquebrantable en el poder transformador del cine y un profundo cinismo sobre su capacidad para provocar cambios en una nación sumida en la agitación económica y el colapso social. La cuestión de si seguir adelante con el proyecto de sus sueños se hace cada vez más acuciante. Este documental se proyectará el día 15 de marzo a las 20h30 en la sala Plató de Cineteca Madrid.

Bye Bye Tiberias de Lina Soualem (Francia, Palestina, 2023)

La directora franco-argelino-palestina Lina Soualem, que ya había visitado la Muestra con su anterior trabajo, Leur Algérie, vuelve a Madrid para presentar su segundo largometraje documental Bye Bye Tiberias. La película fue galardonada con el Premio Grierson al mejor documental en el London Film festival y nominada al Film Independent Spirit Award. Será una oportunidad única de dialogar con Lina Soualem sobre su trabajo que retrata con gran sensibilidad a su madre, la gran actriz Hiam Abbas y a las mujeres de su familia, dibujando así un recuerdo de Palestina que, retumba trágicamente hoy en día.  Lina nos hace viajar, remontándose al origen de la transmisión de la memoria, de la resistencia y de la feminidad entre cuatro generaciones de mujeres palestinas, gracias a un verdadero tejido de imágenes actuales, archivos familiares e históricos y fragmentos de ficción. Tras la proyección, un encuentro con la cineasta está previsto en la sala Azcona de Cineteca, el sábado 16 de marzo a las 20h30.

Le balai libére de Coline Grando (Bélgica, Francia,  2023)

La película cuenta una historia en gran parte olvidada, quizás relegada deliberadamente al olvido por algunos por temor a su poder inspirador. Esta es la historia de "Balai Libéré", una empresa cooperativa de limpieza que surgió en 1975, fruto del despido de su jefe por parte de amas de casa de la Universidad de Lovaina, en Bélgica. De esta conmoción nació una experiencia de autogestión que duró 14 años. Sorprendentemente, los trabajadores de hoy parecen haber olvidado esta historia. A lo largo de la película, persiste una pregunta persistente: ¿sería posible repetir una experiencia así en el contexto actual?  La película se estrena en Madrid en el marco de la Muestra de cine francófono el domingo 17 de marzo a las 19h en la sala Borau de Cineteca.

Las cuatro hijas (Les filles d’Olfa) de Kaouther Ben Hanía (Túnez, 2023)

La IX edición de la Muestra concluye su programación con la película de Kaouther Ben Hania, Las cuatro hijas (les filles d’Olfa). Sin duda, es una de las mejores películas del año, ganadora del César 2024 a mejor documental, del premio por esta misma categoría en los Film Independent Spirit Awards, y nominada a los Oscar de este año. La película narra la vida de Olfa, una tunecina madre de cuatro hijas que oscila entre luces y sombras. Un día, sus dos hijas mayores desaparecen. Para suplir su ausencia, la directora Kaouther Ben Hania recurre a actrices profesionales y pone en marcha un extraordinario dispositivo cinematográfico para levantar el velo sobre la historia de Olfa y sus hijas. Un viaje íntimo de esperanza, rebelión, violencia, transmisión y sororidad que cuestiona los fundamentos mismos de nuestras sociedades. La película se proyectará el domingo 17 de marzo a las 20h30 en la sala Azcona de Cineteca.

miércoles, 13 de marzo de 2024

DESTACADA PARTICIPACIÓN ESPAÑOLA EN EL BCN FILMS FEST 2024

EL BCN FILM FEST 2024 nos informa sobre la destacada participación Española: 7 Premières Mundiales y 3 Premières Catalanas se incorporan al festival.

El Festival Internacional de Cine de Barcelona-Sant Jordi, BCN FILM FEST arrancará el próximo 18 de abril con la proyección de CASA EN FLAMES, comedia dramática de que será la película encargada de inaugurar esta octava edición.

En esta nueva edición el certamen cuenta en su programación, al igual que ya lo hizo en la anterior, con una gran presencia de producciones catalanas y españolas.

A continuación, la información sobre todas las películas que se incorporan a la programación:

CASA EN FLAMES de Dani de la Orden

Película de Inauguración / Première mundial

Dani de la Orden (“Hasta que la boda nos separe”, “El mejor verano de mi vida”), dirige CASA EN FLAMES, comedia dramática coral rodada en catalán sobre una familia que revela sus rincones más oscuros y escondidos en un encuentro de fin de semana, protagonizada por Emma Vilarasau, Enric Auquer, Maria Rodríguez Soto, Alberto San Juan, Clara Segura, Jose Pérez-Ocaña y Macarena García. El guion corre a cargo de Eduard Sola con quien De la Orden vuelve a coincidir tras su colaboración en “Barcelona, nit d’estiu” y “Barcelona, nit d’hivern”.

Sinopsis: Montse está emocionadísima porque está a punto de pasar un fin de semana con toda la familia en su casa de Cadaqués, en la Costa Brava. Está divorciada hace tiempo, su ex tiene una nueva pareja, sus hijos han crecido y hace tiempo que hacen su vida sin hacerle ningún caso, pero a Montse nada ni nadie conseguirá fastidiarle los ánimos; hace demasiado tiempo que espera este momento, demasiado tiempo que sueña con él: este fin de semana será sí o sí un fin de semana ideal... aunque para ello tenga que quemarlo todo.

“Casa en Flames” está producida por Sábado Películas y Playtime Movies en coproducción con 3Cat, Atresmedia Cine y ElioFilm con la colaboración del ICAA y el ICEC y la participación de NETFLIX, 3Cat y Atresmedia.

ALUMBRAMIENTO de Pau Teixidor

Sección Oficial / Première mundial

“ALUMBRAMIENTO” es el segundo largometraje como director de Pau Teixidor.  La película está inspirada en hechos reales y cuenta la historia de Lucía, una adolescente que se queda embarazada en la España de 1982. Protagonizada por Sofía Milán, en su primer papel para cine, la película reúne a un prometedor reparto de jóvenes actrices y a María Vázquez entre otras veteranas actrices y actores. El guion está escrito por el propio Teixidor junto a Lorena Iglesias.

Sinopsis: España, 1982. Lucía ingresa en Peñagrande, un reformatorio para adolescentes embarazadas. Allí forjará una fuerte amistad con sus compañeras y descubrirá que se le quiere arrebatar aquello que todavía no tiene: su propio hijo.

“Alumbramiento” está producida por por Aquí y Allí Films, Minoria Absoluta, Alumbramiento AIE y Avanpost.

ESCANYAPOBRES de Ibai Abad 

Sección Oficial / Première mundia

Ibai Abad dirige ESCANYAPOBRES, la adaptación libre en clave de western de la novela homónima de Narcís Oller, protagonizada por Àlex Brendemühl  y Mireia Vilapuig junto a Quim Àvila  y Laura Conejero.

Sinopsis: Finales del siglo XIX. La llegada del tren a un pueblo aislado trae el anhelado progreso, pero también a Oleguer, un oscuro usurero con negocios turbios. Cuando expropia la masía de Cileta y su familia, la joven campesina hará todo lo posible para recuperar la casa. Aunque esto implique seguir los oscuros pasos del usurero.

“Escanyapobres” es una producción en versión original catalana de Abacus, Mayo Films y Nakurama Films en coproducción con 3Cat con la colaboración del Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC), el Institut Valenciá de Cultura, À Punt Mèdia y Crea SGR. 

CAÍDA LIBRE de Laura Jou

Sección Oficial / Première mundial

CAÍDA LIBRE es la segunda película de Laura Jou, cuyo primer trabajo “La vida sense la Sara Amat” se presentó en el BCN Film Fest en 2019. Producida por J.A. Bayona e interpretada por Belén Rueda, Manuela Vellés e Irene Escolar, se trata de un film emocionalmente tenso y complejo sobre los límites del poder y del sacrificio.

Sinopsis: Marisol es la entrenadora nacional de gimnasia rítmica, metódica, exigente y autoritaria. Se acerca el Campeonato del Mundo y deposita todas sus esperanzas en la medalla de oro en Angélica, la recién llegada más prometedora del equipo. Dos semanas antes de la final, Marisol descubre que su marido tiene una aventura con una mujer mucho más joven con la que espera un hijo. Pero Marisol no contempla el fracaso.

“Caída libre” es una producción de Ejercicios del equilibrio AIE, Corte y Confección, Suspense Entertainment, cuenta con la participación de RTVE, Movistar Plus+, 3Cat, con la financiación del ICAA, ICO, Triodos Banc, el apoyo del ICEC, y la participación de Crea SGR.

DISCO, IBIZA LOCOMÍA de Kike Maíllo

Sección Oficial (Fuera de Competición) / Première catalana.

Kike Maíllo (“Eva”) dirige este biopic sobre Locomía, uno de los fenómenos de la música pop española más populares y exitosos de finales de los 80 y principios de los 90. Jaime Lorente, Blanca Suárez, Alberto Ammann, Alejandro Speitzer y Albert Baró encabezan el reparto de DISCO, IBIZA, LOCOMÍA. 

Sinopsis: En la España de mediados de los 80, mientras se iniciaba la movida madrileña e Ibiza estaba en plena ebullición, Xavi Font, un inadaptado con inquietudes artísticas, ayudado por su amiga del alma Lurdes Iribar y por su amigo y amante Manolo Arjona, crea Locomía. Gracias a esto, saboreará las mieles del éxito a la vez que conocerá el lado más oscuro de la industria de la mano del todopoderoso productor José Luís Gil.

“Disco, Ibiza, Locomía” es una producción de Nadie es Perfecto PC en coproducción con La Chica de la Curva, y SBD Films, con la participación de Atresmedia y NETFLIX.

LA CASA de Álex Montoya

Sección Oficial (Fuera de Competición) / Première catalana 

David Verdaguer  protagoniza LA CASA, adaptación del prestigioso cómic homónimo de Paco Roca, una reflexión agridulce del paso del tiempo dirigida por Álex Montoya. Luis Callejo, Óscar de la Fuente, Olivia Molina y Marta Belenguer  completan el reparto. 

Sinopsis: Tras la muerte de su padre, tres hermanos se reúnen en la casa familiar en la que pasaron los veranos de su infancia. Toca decidir qué hacer con la vivienda, lo que resultará más difícil de lo esperado. 

Producida por Raw Pictures, Nakamura Films y Haciendo la casa A.I.E., la película cuenta con la financiación de Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales, del Institut Valencià de Cultura y del Instituto de Crédito Oficial, con la participación de RTVE, À Punt Mèdia y CREA SGR.

MALA PERSONA de Fer García-Ruíz

Cinema amb Gràcia / Première mundial

Fer García-Ruíz  dirige esta comedia negra y políticamente incorrecta protagonizada por Arturo Valls, la recién ganadora del Premio Goya a la Mejor Actriz Malena Alterio y Julián Villagrán sobre un hombre dispuesto a convertirse en la peor persona del mundo y ser odiado por todos. 

Sinopsis: Pepe es la mejor persona del mundo, hasta que descubre que tiene una enfermedad terminal y que le quedan meses de vida. Para evitarle el sufrimiento a sus seres queridos, decide convertirse en la peor persona del mundo y así alejarlos de él para que no le echen de menos cuando muera.

MALA PERSONA es una producción de Rodar y Rodar, Boavista Filmes y Mala Persona AIE y cuenta con la participación de RTVE, 3Cat, ICAA y Films Factory.

CALLADITA de Miguel Faus

Zona Oberta / Première catalana.

Miguel Faus dirige su ópera prima CALLADITA, un retrato de una particular heroína de nuestro tiempo, una empleada de hogar de una familia burguesa en un drama realista y satírico interpretado por Paula Grimaldo, Ariadna Gil (“Belle époque”) y Luis Bermejo (“El rey”). La película está basada en el cortometraje Calladita, dirigido y escrito también por Miguel Faus.

Sinopsis:

Ana, recién llegada de Colombia, es empleada doméstica en una lujosa mansión donde veranea una adinerada familia de marchantes de arte. La joven trabaja de sol a sol, sin contrato, bajo la promesa de conseguir condiciones más dignas cuando termine el verano, siempre y cuando sea discreta y calladita. Pero a través de Gisela, la empleada de la casa vecina, Ana va a descubrir que las cosas no funcionan exactamente como a ella le han contado. También va a aprender a divertirse un poco más durante su verano en la Costa Brava.

“Calladita” está producida por Calladita Films, Potenza Producciones y Descentralized Pictures Foundation. 

MONTSERRAT, INTEGRAL 107 de Biel Macià

Zona Oberta / Première mundial.

Biel Macià dirige este documental sobre la aventura de dos jóvenes escaladores, él mismo junto a Enric Vilajosana,  que se enfrentan al histórico y espectacular desafío de escalar las 107 agujas del mágico macizo de Montserrat en una semana. 

Sinopsis: Dos escaladores exploran el mágico macizo de Montserrat con el objetivo de trazar una línea que una todas las cumbres de esta sierra. Escaladas, rápeles, noches al raso y mucho estudio del terreno es lo que necesitan para conseguir este hito nunca logrado en la historia. Después de más de un año de preparación, se lanzan a la aventura de escalar las 107 agujas de Montserrat en una semana.

MONTSERRAT, INTEGRAL 107 está producida por Shoji Films.

EL REI PERET de Esteve Rovira

Zona Oberta / Première mundial

En el marco del 50 aniversario de su actuación en Eurovisión, Esteve Rovira dirige este largometraje basado en las memorias del rey de la rumba catalana. Pep Anton Muñoz  y Jordi Coll interpretan al cantante en diferentes etapas de la su vida en un film centrado en la parte más desconocida y apasionante de la vida del artista.

Sinopsis: Peret es un cantante gitano que, pese a la oposición familiar, se convierte en el artista más internacional de España. Sometido a presiones tanto familiares como del régimen, su carácter individualista y una visión, lo llevan a abandonar su carrera para dedicarse a difundir la palabra de Dios; pero Peret vuelve como "rey de la rumba catalana", huye de la presión del éxito y rescata los restos de su familia.

EL REY PERET es una producción de NewCo Audiovisual en coproducción con 3Cat, en asociación con RTVE y con el apoyo del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya.

La octava edición del BCN FILM FEST tendrá lugar del 18 al 26 de abril de 2024.

martes, 12 de marzo de 2024

ABIERTAS LAS INSCRIPCIONES DE LA VII EDICION DE ATLÁNTICA MALLORCA TALENTS LAB.

NÚRIA COSTA nos informa que ya están abiertas las inscripciones de la VII Edición de Atlántica Mallorca Talents Lab.

La edición de este año contará con 55.000€ en premios para los proyectos ganadores.

Atlàntida Mallorca Film Fest (AMFF) vuelve a apostar por los nuevos talentos del cine en la séptima edición de Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL), un programa de desarrollo de largometrajes e impulso a la producción que cuenta con la colaboración de MEDIA España y Europa Creativa Catalunya.

En esta nueva edición, que se celebrará entre el 23 y 25 de julio, en el marco de Atlàntida Mallorca Film Fest, el AMTL impulsará proyectos en fase de desarrollo, estrenando un nuevo formato centrado en el asesoramiento individual en producción, marketing y distribución.

Participar en AMTL supone acceder a sesiones de tutorización con un mentor/a, con quien se tratarán elementos claves de la producción y distribución cinematográfica (financiación, marketing, diseño de audiencias, venta y distribución de películas) con una orientación personalizada. Además de los tres días presenciales en Palma, el lab de este año contará con un acompañamiento durante un mes a través de tutorías online.

El programa contará también con diferentes sesiones one to one con profesionales del cine. Todos los participantes tendrán la oportunidad de desarrollar y participar en una sesión de pitching para presentar sus proyectos.

A la convocatoria de esta edición podrán concurrir tanto proyectos de ficción como documental, que cumplan con los requisitos que marcan las bases del concurso, disponibles en la web de Atlàntida Mallorca Film Fest. Las inscripciones estarán abiertas hasta el 12 de abril a las 16.00h.

El 10 de mayo se darán a conocer los 10 proyectos que participarán en la séptima edición de Atlàntida Mallorca Talents Lab, y que optarán a un primer premio de 40.000 euros y un segundo 15.000 euros en concepto de adquisición de derechos por parte de FILMIN.

Además, el primer proyecto contará con la distribución en salas de cine por parte de Elastica Films. Por su parte, la empresa DELUXE ofrecerá a los dos primeros proyectos, la creación del DCP, así como la producción de copias y delivery para las salas de cine en España.

Además de los dos premios económicos, Abycine seleccionará uno de los proyectos para participar en la siguiente edición de Abycine Lanza y, como novedad de esta edición, también el Festival de Málaga seleccionará a uno de los participantes para la siguiente edición de Málaga Talent.

En las ediciones anteriores, Atlàntida Mallorca Talents Lab ha mentorizado 61 proyectos, entre los cuales destacan films como Nina, de Andrea Jaurrieta (Festival de Málaga: Sección oficial), Saturno, de Daniel Tornero (Festival de Málaga: Sección oficial documentales), The Human Hibernation de Anna Cornudella (Berlinale Forum - Premio FIPRESCI de la crítica internacional), Negu hurbilak de Colectivo Negu: Ekain Albite, Nicolau Mallofré, Adrià Roca, Mikel Ibarguren (Festival de Locarno: Cineasti del Presente - Mención especial) o Samsara de Lois Patiño (Festival de Berlín: Premio Especial del Jurado ex aequo, sección Encounters).

lunes, 11 de marzo de 2024

TODOS LOS GANADORES DE LOS PREMIOS OSCAR 2024

 

En la medianoche del domingo al lunes 11 de marzo, se celebró la 96º edición de los premios que concede la Academia de Hollywood, conocidos como los Oscars. El presentador de la gala, por cuarto año, fue Jimmy Kimmel.

Entre las actuaciones pudimos ver a Billie Elish cantando “What Was I Made For?” de Barbie, “Wahzhazhe” de los asesinos de la luna por Scott George y los Osage Singers, Jon Batiste interpretó “It Never Went Away” de American Symphony, Becky G. cantando el tema  de la película Flamin Hot: la historia de los Cheetos picantes “The Fire Inside” y Ryan Gosling el “I`m Just Ken” de la divertidísima Barbie, rodeado de un multitudinario cuerpo de baile de Kens. Homenaje a los dobles de acción y coordinadores, el In Memoriam y no faltaron los discursos reivindicativos sociales y políticos.

Las grandes ganadoras de la noche fueron Oppenheimer (7) y Pobres criaturas (4)

ESTOS HAN SIDO TODOS LOS GANADORES:

MEJOR PELÍCULA

Oppenheimer              

MEJOR DIRECCIÓN

Christopher Nolan por Oppenheimer

MEJOR ACTOR

Cillian Murphy por Oppenheimer

MEJOR ACTRIZ

Emma Stone por Pobres criaturas

MEJOR ACTOR DE REPARTO

Robert Downey Jr. por Oppenheimer

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA

Da’Vine Joy Randolph por Los que se quedan

MEJOR GUION ORIGINAL

Justine Triet y Arthur Harari por Anatomía de una caída

MEJOR GUION ADAPTADO

Cord Jefferson por American Fiction

MEJOR FOTOGRAFIA

Hoyte van Hoytema  de  Oppenheimer

MEJOR MONTAJE

Oppenheimer

MEJOR SONIDO

La zona de interés

MEJOR BANDA SONORA

Ludwig Goransson  por Oppenheimer

MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN

Pobres criaturas

MEJOR VESTUARIO

Pobres criaturas

MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA

Pobres criaturas

MEJORES EFECTOS VISUALES

Godzilla: Minus One

MEJOR CANCIÓN

Billie Eilish y Finneas O’Connell de “What Was I Made For? (Barbie)

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN

El chico y la garza

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL

20 días en Mariúpol

MEJOR PELÍCULA INTERNACIONAL

La zona de interés (Reino Unido)  

MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN

The Wonderful Story of Henri Sugar

MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL

The Last Repair Shop

MEJOR CORTOMETARJE DE ANIMACIÓN

War is Over! Inspired by the musica