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lunes, 15 de abril de 2024

AVANCE DE PROGRAMACIÓN DE AMFF 2024

NÚRIA COSTA nos informa que AMFF 2024 avanza su programación musical y abre inscripciones para la Sección Oficial de Largometrajes.

Alizzz, Julieta, Ralphie Choo, Rusowsky, Nebulossa, Christina Rosenvigne y Alfred García y Maria Hein encabezarán el cartel musical de la próxima edición de Atlàntida Mallorca Film Fest.

Greta Fernández, Berta Prieto y Alauda Ruíz de Azúa, integran el Jurado de la Sección Oficial del Festival, de la que hoy se abren las inscripciones.

La música será una de las grandes protagonistas de la 14 edición de Atlàntida Mallorca Film Fest con los conciertos Rosa Blanca. Se trata de 15 conciertos únicos y gratuitos a cargo de músicos de amplia trayectoria musical junto con algunos de los artistas emergentes más interesantes de la escena musical.

Esta edición contaremos con actuaciones únicas en la isla, de artistas como Alizzz, Julieta, Ralphie Choo, Rusowsky, Nebulossa, Christina Rosenvigne y Alfred García. El concierto inaugural correrá a cargo de la artista Maria Hein. Como en anteriores ediciones, la sección musical de AMFF llenará espacios emblemáticos de Mallorca como La Misericordia o Ses Voltes, donde se darán cita también intérpretes como Clara Peya, Morreo, Pablopablo, Fades, Miquel Serra y Vicente Navarro.

Uno de los platos fuertes de esta edición, será la actuación del trío electropop synthpop, Nebulossa, autores de ‘Zorra’ el tema que representará a España en Eurovisión, hará bailar a los espectadores de Ses Voltes.

Asimismo, encabezan la 14 edición de Atlàntida Mallorca Film Fest, artistas de la talla de Alizzz, productor de éxito y artífice de un buen puñado de las canciones más representativas de la nueva ola pop de nuestro país. Su unión como productor junto a C. Tangana, dio lugar a una de las parejas creativas más destacadas e influyentes del panorama nacional de la última década, dando lugar a algunas de las canciones más icónicas del género urbano.

En AMFF también actuará la nueva diva del pop electrónico en catalán, Julieta, que presentará en Atlántida sus últimos éxitos, como ‘Enamorada de tu’ que pertenece a su último trabajo 5AM.

Otro de los artistas emergentes que arrasan y visitarán de forma exclusiva la isla de la mano de AMFF es Ralphie Choo, que con su trabajo ‘Supernova’, se ha hecho un hueco en los medios internacionales y toda una revelación de la música urbana.

Por los escenarios de Palma, también actuará, Rusowsky, el alter ego artístico de Ruslan Mediavilla, un joven madrileño de raíces bielorrusas que se ha convertido en uno de los representantes de la nueva escena underground, que ya ha realizado colaboraciones musicales con C Tangana y Dellafuente.

Junto con los artistas revelación, actuarán en Atlàntida dos artistas consolidados. Así una de las estrellas de la escena nacional, actriz y cantante, Christina Rosenvigne presentará su último trabajo ‘Los versos sáficos’. También presentará trabajo la cantante balear Maria Hein, que acaba de publicar el single Mochi de Sakura. Junto a ella, Clara Peya deslumbrará en la Misericordia con su voz privilegiada los temas de su álbum ‘Corsé’, el cantante y compositor, Alfred García, que viajará a Mallorca para compartir su nuevo proyecto ‘2001’, un viaje a los recuerdos de su infancia. Pablopablo, tras participar en la última gira de C.Tangana, presentará temas tan atractivos como Sidekick, en el que colabora con Guitarricadelafuente. Fades y Morreo pondrán el indie pop en Ses Voltes gracias, entre otros temas, a su popular versión de Las 12. Mientras que Miquel Serra y Vicente Navarro nos deslumbrarán con su voz tan especial, temas personales y letras llenas de mil capas.

ABIERTAS LAS INSCRIPCIONES PARA LA SECCIÓN OFICIAL

En el apartado cinematográfico, AMFF abre las inscripciones de su sección oficial a la que podrán presentarse largometrajes de ficción y no ficción, nacionales e internacionales.

Como en ediciones anteriores, el objetivo de esta sección es el de atraer al público joven a las salas con propuestas que empaticen con los dilemas, conflictos y situaciones a las que se enfrentan los jóvenes.

El jurado de la Sección Oficial estará integrado por la actriz Greta Fernández, Berta Prieto y la cineasta Alauda Ruíz de Azúa.

Los largometrajes presentados optan al premio a la mejor película valorado en 10.000€ en concepto de derechos de distribución en España.

Las películas de la Sección Oficial también podrán optar al Premio del Público y al de la crítica, entregado por la Asociación Catalana de la Crítica y Escritura Cinematográfica (ACCEC).

La 14ª edición de Atlàntida Mallorca Film Fest se celebrará del 20 al 28 de julio en Mallorca y tendrá su edición online en Filmin del 20 de julio al 20 de agosto.

martes, 12 de marzo de 2024

ABIERTAS LAS INSCRIPCIONES DE LA VII EDICION DE ATLÁNTICA MALLORCA TALENTS LAB.

NÚRIA COSTA nos informa que ya están abiertas las inscripciones de la VII Edición de Atlántica Mallorca Talents Lab.

La edición de este año contará con 55.000€ en premios para los proyectos ganadores.

Atlàntida Mallorca Film Fest (AMFF) vuelve a apostar por los nuevos talentos del cine en la séptima edición de Atlàntida Mallorca Talents Lab (AMTL), un programa de desarrollo de largometrajes e impulso a la producción que cuenta con la colaboración de MEDIA España y Europa Creativa Catalunya.

En esta nueva edición, que se celebrará entre el 23 y 25 de julio, en el marco de Atlàntida Mallorca Film Fest, el AMTL impulsará proyectos en fase de desarrollo, estrenando un nuevo formato centrado en el asesoramiento individual en producción, marketing y distribución.

Participar en AMTL supone acceder a sesiones de tutorización con un mentor/a, con quien se tratarán elementos claves de la producción y distribución cinematográfica (financiación, marketing, diseño de audiencias, venta y distribución de películas) con una orientación personalizada. Además de los tres días presenciales en Palma, el lab de este año contará con un acompañamiento durante un mes a través de tutorías online.

El programa contará también con diferentes sesiones one to one con profesionales del cine. Todos los participantes tendrán la oportunidad de desarrollar y participar en una sesión de pitching para presentar sus proyectos.

A la convocatoria de esta edición podrán concurrir tanto proyectos de ficción como documental, que cumplan con los requisitos que marcan las bases del concurso, disponibles en la web de Atlàntida Mallorca Film Fest. Las inscripciones estarán abiertas hasta el 12 de abril a las 16.00h.

El 10 de mayo se darán a conocer los 10 proyectos que participarán en la séptima edición de Atlàntida Mallorca Talents Lab, y que optarán a un primer premio de 40.000 euros y un segundo 15.000 euros en concepto de adquisición de derechos por parte de FILMIN.

Además, el primer proyecto contará con la distribución en salas de cine por parte de Elastica Films. Por su parte, la empresa DELUXE ofrecerá a los dos primeros proyectos, la creación del DCP, así como la producción de copias y delivery para las salas de cine en España.

Además de los dos premios económicos, Abycine seleccionará uno de los proyectos para participar en la siguiente edición de Abycine Lanza y, como novedad de esta edición, también el Festival de Málaga seleccionará a uno de los participantes para la siguiente edición de Málaga Talent.

En las ediciones anteriores, Atlàntida Mallorca Talents Lab ha mentorizado 61 proyectos, entre los cuales destacan films como Nina, de Andrea Jaurrieta (Festival de Málaga: Sección oficial), Saturno, de Daniel Tornero (Festival de Málaga: Sección oficial documentales), The Human Hibernation de Anna Cornudella (Berlinale Forum - Premio FIPRESCI de la crítica internacional), Negu hurbilak de Colectivo Negu: Ekain Albite, Nicolau Mallofré, Adrià Roca, Mikel Ibarguren (Festival de Locarno: Cineasti del Presente - Mención especial) o Samsara de Lois Patiño (Festival de Berlín: Premio Especial del Jurado ex aequo, sección Encounters).

domingo, 17 de septiembre de 2023

SERIELIZADOS FEST: ANUNCIO PROGRAMACIÓN

NÚRIA COSTA nos informa que Serielizados Fest presenta la programación presencial de su 10a edición en Barcelona y en Madrid.

Serielizados Fest anuncia su programación presencial para las sedes de Barcelona y Madrid en su edición más especial, la del décimo aniversario. Al anuncio anteriormente realizado de la presencia del creador de Succession, Jesse Armstrong en ambas ciudades, como invitado internacional del festival, se le suma la confirmación de series nacionales como La Mesías o Això no és Suècia, además de invitados como Javier Ambrossi y Javier Calvo, Álex de la Iglesia, Aina Clotet o Berto Romero.

Desde hoy, salen a la venta en la web del festival, las entradas para las actividades y proyecciones presenciales del Serielizados Fest, que tendrá lugar del 17 al 21 de octubre en Barcelona y del 24 al 28 en Madrid.

Una programación repleta de estrenos, proyecciones exclusivas, actividades, podcasts en directo, homenajes y todo tipo de charlas que configurarán una edición que celebra 10 años de historia de un proyecto como Serielizados, que ha conseguido ser una referencia para el mundo de las series en el ámbito español.

PROGRAMACIÓN  BARCELONA

La décima edición del Serielizados Fest Barcelona tendrá lugar del 17 al 21 de octubre en espacios como CCCB, Sala Phenomena, CASA SEAT i Auditori Blanquerna.

El festival arrancará con el estreno mundial de Això no és Suècia, es una coproducción internacional de 3Cat, RTVE y la televisión pública sueca STV con la participación de las televisions publicas YLE (Finlandia) y NDR (Alemania). Codirigida por Mar Coll y Aina Clotet, que encabeza el reparto junto a Marcel Borràs, la serie narra en clave de comedia dramática la contradicción con la que se encuentra una pareja de padres jóvenes a la hora de proteger a sus hijos de los peligros de la vida.

Serielizados Fest Barcelona también acogerá las premieres de títulos nacionales con la presencia de sus creadores: La Mesías (Movistar Plus+), la nueva serie de Javier Ambrossi y Javier Calvo, Déjate ver (atresplayer) de Álvaro Carmona,  Las vidas de Fèlix (HBO Max) una serie documental en la que el director Fèlix Colomer explora aspectos de su vida pasada desde la perspectiva de su reciente paternidad, y el debut de Berto Romero en el género de terror con El otro lado (Movistar Plus+).
Como masterclasses de talento nacional el festival ofrecerá una sesión de Los Making-of de DAMA en CASA SEAT como viene siendo habitual y una sesión con Javier Ambrossi y Javier Calvo, moderada por la periodista Pepa Blanes en el Auditorio de la Facultad de Comunicación y Relaciones Internacionales Blanquerna (URL), dentro de la segunda edición de Serielizados Kick.

Además, el festival estrenará el arranque de la última temporada de Fear the Walking Dead (AMC) en Phenomena, así como la nueva serie documental sobre la contracultura en Barcelona desde finales de los 70’s hasta la actualidad Fanzilona (CaixaForum+) y Roni (3Cat), la nueva serie de animación de Juanjo Sáez (Arròs Covat), donde contaremos con la presencia de su creador y el equipo creativo de la serie.

Siguiendo la tradición del Serielizados Fest este año el festival rendirá homenaje a una de las series catalanas más recordadas y que cumple 30 años: Oh Europa de Dagoll Dagom. Del mismo modo, y con motivo de la presencia de Jesse Armstrong en el Serielizados Fest, el festival proyectará Peep Show, primera serie del conocido guionista. Será una oportunidad ideal para descubrir uno de los mejores y más desconocidos trabajos del creador de Succession en una sesión que contará también con un programa en directo del podcast de La Llama, Explicado Pierde con Raquel Hervás, Javier Rueda, Kike García y Àlex Martínez Vidal.

Otros podcasts en directo que ofrecerá el próximo Serielizados Fest Barcelona serán La trama, un podcast de creación propia dedicado al arte del guión donde se hablará de la irrupción de la IA, con la participación de expertos de la materia. Asimismo, el podcast sobre anime producido por Serielizados, Sopa de Miso, arrancará nueva temporada con un especial en directo junto a la proyección de One Piece Film: Red en la sala Phenomena.

El talento emergente volverá a estar presente en este Serielizados Fest con la décima edición del Showcase de Pilotos de Serie. Con el apoyo de DAMA, la entidad de gestión de derechos audiovisuales, Popitas y Antaviana VFX & Postproduction, la gala Showcase se celebrará el viernes 20 donde se proyectarán los pilotos seleccionados: 'Encontrar la calma' de 'Alex Ayres, 'A Arte De Ser (Mal) Pai' de Porco Bravú, 'Trippiecontes' de Santa Penya y 'Bruno & Co' de Alejo Levis. Como novedad de esta edición, la gala del Showcase de Pilotos de Serie tendrá lugar también en Alcine, Festival de Cine de Alcalá de Henares el 8 de noviembre.

Un día después, el sábado 21 de Octubre, será uno de los días más especiales del Serielizados Fest 2023. A las 11h la sala Phenomena acogerá un maratón de la aclamada primera temporada de la serie 30 Monedas (HBO Max) junto a su creador, el cineasta Álex de la Iglesia que acompañará a los espectadores en un coloquio a media proyección.

A las 19h, llegará el turno del invitado internacional de este año Jesse Armstrong, creador de Succession, que protagonizará una charla abierta al público presentada por el periodista Toni Garcia Ramon donde abordará los secretos de la serie del año. Ese mismo día se celebrará la Fiesta de los 10 años del proyecto Serielizados en la sala Paral·lel 62 en una noche de comedia stand up y dj sets, cuyas entradas salieron a la venta la semana pasada.

PROGRAMACION MADRID

La edición del Serielizados Fest Madrid tendrá lugar del 24 al 28 de octubre en el Cine Estudio de Círculo de Bellas Artes, Cinesa Proyecciones (Sala 5) y Academia de Cine.

Esta edición arrancará con la visita de Jesse Armstrong, que ofrecerá una masterclass en la Sala Columnas de Círculo de Bellas Artes orientada a profesionales del sector, moderada por la cineasta ganadora del Goya Clara Roquet. En el apartado de premieres y proyecciones exclusivas, el Serielizados Fest Madrid ofrecerá series como El otro lado (Movistar Plus+), Esto no es Suecia (RTVEPlay y 3cat), Noche de Chicas (Disney+), Déjate Ver (atresplayer), Luz en la oscuridad (Movistar Plus+) y la serie sueca Evil (SundanceTV), que será proyectada junto a un programa en directo del podcast de viajes de Serielizados Travelling Series, presentado por Lorenzo Mejino.

En cuanto a los eventos y charlas del Serielizados Fest Madrid, repetirán sesiones habituales como ‘El Madrid de las series’, con la colaboración de Madrid Film Office donde se abordarán los detalles del rodaje de la serie El Inmortal o la charla ‘Fotogramas Presenta’ dedicada a la última creación de Javier Ambrossi y Javier Calvo, la esperada La Mesías. Asimismo, el Serielizados Fest será una de las paradas de Turra Show, un show de humor protagonizado por los guionistas y directores Diego San José (Vota Juan) y Borja Cobeaga (No me gusta conducir), presentado por la periodista Mariola Cubells, donde les acompañarán ilustres invitados de su ‘cinematic universe’.

Serielizados Fest cuenta con el apoyo de Popitas, CUPRA, Cervezas Ambar, CASA SEAT, CCCB, DAMA, SGAE Catalunya, Universitat Ramon Llull - Facultat de Comunicació i Relacions Internacionals Blanquerna (URL), Ajuntament de Barcelona, ICEC-Generalitat de Catalunya, Ayuntamiento de Madrid y plataformas y canales como AMC, SundanceTV, HBO Max, Filmin, Movistar Plus+, atresplayer, Disney+, CaixaForum+, 3Cat, RTVE.

martes, 12 de septiembre de 2023

CINE Y FESTIVALES (LXXXVII)

VÉRTIGO FILMS nos informa que “EL CHICO Y LA GARZA” de Hayao Miyazaki, inaugura los Festivales de Toronto y San Sebastián.

“EL CHICO Y LA GARZA”

Vértigo Films estrenará el 27 de octubre en España la nueva y esperada película de Hayao Miyazaki.

“El Chico y la Garza” inaugura hoy la 48° edición del Festival Internacional de Cine de Toronto. Además, la película será presentada por primera vez en Europa en la 71ª edición del Festival de San Sebastián, donde también abrirá el certamen, fuera de concurso. 

“El Chico y la Garza” es la última película del director japonés Hayao Miyazaki, quien vuelve a dirigir un largometraje en Studio Ghibli desde 2013 ('El Viento se Levanta'). 

SINOPSIS: Un joven llamado Mahito, que añora a su madre, se aventura en un mundo compartido por los vivos y los muertos. Allí, la muerte llega a su fin y la vida encuentra un nuevo comienzo. Una fantasía semiautobiográfica sobre la vida, la muerte y la creación, en homenaje a la amistad, de la mente de Hayao Miyazaki.

SOBRE HAYAO MIYAZAKI Y SAN SEBASTIÁN

Ha habido hasta cuatro ocasiones en que las cintas de Studio Ghibli dirigidas por Hayao Miyazaki han llegado al Festival de San Sebastián. Sin embargo, en esta ocasión es la primera vez en la que una de las películas de Miyazaki formará parte de la Sección Oficial.

Previamente, participó en el certamen con 'El viaje de Chihiro' y 'Ponyo en el acantilado' (2009) y en la sección Perlak con 'El viento se levanta'

SOBRE STUDIO GHIBLI Y VÉRTIGO FILMS

Vértigo Films representa el catálogo de GHIBLI en España, con obras tan míticas como: El Viaje de Chihiro, La Princesa Mononoke, Mi Vecino Totoro, El Castillo Ambulante, Susurros del Corazón, El Viento se Levanta, Recuerdos del ayer, La Colina de las Amapolas, Puedo escuchar el mar, El Cuento de la Princesa Kaguya, El Recuerdo de Marnie, Earwig y la Bruja y El Chico y la Garza.

CARAMEL FILMS nos informa que “LAS CUATRO HIJAS” de Kaouther Ben Hania, elegida para representar a Túnez en los Oscar, se estrenará en cines el 17 de noviembre.

CARAMEL FILMS estrenará en cines el próximo 17 de noviembre, “LAS CUATRO HIJAS”, la nueva película de la directora tunecina Kaouther Ben Hania. Tras su paso por la Sección Oficial del pasado Festival de Cannes, Ben Hania nos presenta esta conmovedora historia que sacudió a la sociedad tunecina.

LAS CUATRO HIJAS

Dirigida por  Kaouther Ben Hania, a quien acompañan actrices profesionales, la película pone en marcha un extraordinario sistema cinematográfico para contar la historia de Olfa y sus hijas a través de una estructura narrativa completamente novedosa.

Tras presentar sus varios de sus trabajos en Cannes, 'Las cuatro hijas' llevó a Ben Hania por primera vez a la Sección Oficial del Festival. Anteriormente, su película 'El hombre que vendió su piel' (2021) se convirtió en la primera película tunecina en ser nominada al Oscar. 

SINOPSIS: La vida de Olfa, tunecina y madre de cuatro hijas, se desarrolla entre luces y sombras. Un día, sus dos hijas mayores desaparecen. 

Para suplir su ausencia, la directora Kaouther Ben Hania recurre a actores profesionales y establece un extraordinario mecanismo cinematográfico destinado a revelar la historia de Olfa y sus hijas. 

Un viaje íntimo que rebosa esperanza, rebeldía, violencia, transmisión intergeneracional y sororidad, y que pone en cuestión los cimientos de nuestras sociedades.

NUEVE CARTAS nos informa que “EL KALA” de Diego Pérez, tendrá su estreno internacional en SHORTS MÉXICO, el Festival de Cortometrajes más grande de América Latina.

El cortometraje documental EL KALA, escrito y dirigido por el cineasta riojano Diego Pérez, tendrá su estreno internacional en la 18.ª edición de SHORTS MÉXICO, que se celebra en Ciudad de México entre el 1 y el de 30 de septiembre. Se trata del festival cinematográfico especializado en cortometrajes más grande de América Latina, una plataforma que apoya y promueve expresiones creativas de cineastas emergentes y consolidados de todo el mundo. El estreno de EL KALA en México tendrá lugar el martes 26 de septiembre a las 16:30.

EL KALA también participará en la 21.ª  edición del Festival de Cine de Madrid FCM-PNR, organizado por la Plataforma Nuevos Realizadores (PNR) entre el 11 y el 17 de septiembre. El KALA se presentará el próximo miércoles 13, a las 20:00 en Cineteca Madrid (Pl. de Legazpi, 8). El director del film, Diego Pérez, visitará este festival y estará disponible para entrevistas presenciales el miércoles 13.

EL KALA continúa así una trayectoria que le ha llevado recientemente a participar en el Galapán Film Festival, Festival Internacional de Cortometrajes de Santiago-Pontones (Jaén), así como en el Festival Internacional de Cine de Vilafamés, donde el cortometraje obtuvo una mención especial del jurado.

Estrenado a nivel mundial en la 26.ª edición del Festival de Málaga, EL KALA ha ganado el Premio a Mejor Documental en la segunda edición del ICOFF-GASTEIZ, Festival Internacional de Cortometrajes de la capital de Euskadi, y el Primer Premio en la 3.ª edición de La Rioja de Cine.  También ha participado en el 20º Festival Internacional de Cine de Alicante.

Producido por Diegopergo Films, EL KALA cuenta con la participación de La Rioja Film Commission y La Rioja Turismo, y la distribución de Selected Films. Rodado en diferentes localizaciones de Logroño entre agosto y octubre de 2022, este film de 20 minutos escrito y dirigido por Diego Pérez cuenta con Álvaro Sainz como director de fotografía. Fran Alonso es el jefe de sonido; Imanol Legross es ayudante de dirección; Nacho Ugarte se encarga del diseño sonoro y la BSO. La canción original, Invisible, está escrita por Diego M. Continente, del grupo Messura. La  grabación y mezcla sonora corre a cargo de Dan Díez, mientras que Álvaro Sainz y Diego Pérez firman el montaje. Alicia Rodríguez, Alejandra Sistiaga, María Sanz y Lucía Martínez son las productoras.

El director de esta cinta explica que "la historia de El Kala es una bofetada de realidad a nuestros prejuicios relacionados con los ex-toxicómanos y con su aspecto. Este documental pretende acercarse a la persona desde el máximo respeto, para mostrar al mundo a una de esas personas que son la cara B de una ciudad. El Kala es como el último jefe indio de la reserva natural de “La laurel” y el casco viejo de Logroño y este es el tipo de retrato que refleja la película a través de un día en su vida”.

SINOPSIS: Juan Carlos Estavillo "el Kala" es un superviviente. Una de esas personas a las que la heroína convirtió en invisible y que lucha día a día contra el dolor para seguir haciendo lo único que le hace feliz: Ir a la calle Laurel de Logroño a recoger la vajilla y sacar la basura de todos los bares a cambio de la voluntad y poder socializar con todas las personas que se cruzan en su camino.

NUEVE CARTAS y BTEAM PICTURES nos informa que “20.000 ESPECIES DE ABEJAS” de  ESTIBALIZ URRESOLA, ha sido preseleccionada para los premios Oscar 2024 

El primer largometraje escrito y dirigido por Estibaliz Urresola Solaguren, 20.000 especies de abejas, es una de las tres películas españolas preseleccionadas por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas para representar a España en la categoría de mejor película internacional en los premios Oscar de 2024.

El próximo 20 de septiembre, la Academia dará a conocer el título definitivo que se presentará como candidato a la 96ª edición de los premios de la Academia de Hollywood, cuya celebración tendrá lugar el 10 de marzo 2024.

Este anuncio se suma a la reciente nominación de 20.000 especies de abejas al Premio LUX de Cine del Público Europeo 2024, un galardón impulsado por el Parlamento Europeo para reconocer filmes que ilustren la universalidad de los valores europeos, la diversidad de la cultura europea o traten sobre el proceso de construcción de la Unión Europea. Y también a la nominación a los Premios de la Academia del Cine Europeo, donde la cinta de Urresola compite con otros 18 títulos que representan, a juicio de esta institución, "la excelencia de los cineastas europeos, que ponen en valor la diversidad, variedad y creativa europeas".

Además, 20.000 especies de abejas participará en la 71.ª edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, que se celebrará entre el 22 y el 30 de septiembre de 2023. La cinta de Urresola inaugurará la sección ZINEMIRA el viernes 22 de septiembre. La película llegará a San Sebastián después de cosechar más de 150.000 espectadores en las salas de cine españolas, convirtiéndose en el nuevo fenómeno del cine independiente, y tras triunfar en los festivales de Bertín (Oso de plata a la mejor interpretación protagonista para Sofía Otero), Málaga (Biznaga de Oro, Mejor Actriz Secundaria y Premio Feroz), Festival de cine de Hong Kong (Premio Mejor Actriz para todo el elenco femenino de la película), Seattle International Film Festival (Gran Premio del Jurado), Festival Internacional de Cine en Guadalajara (Mejor Ópera Prima, Mejor Dirección y Mejor Interpretación al Ensamble), Frameline San Francisco (Premio del Jurado a la Mejor Ópera Prima) y Freiburger Lesben (Premio Golden Tana a la Mejor Película).

VÉRTICE CINE nos informa que “CONCRETE UTOPIA”, tendrá su premiere norteamericana en el Festival de Toronto.

CONCRETE UTOPIA, dirigida por el coreano Um Tae-hwa y protagonizada por el popular Lee Byung-hun, celebrará mañana, dentro del TIFF, su premiere norteamericana, al ser una de las películas de su selección oficial.

SINOPSIS: Aunque nadie sabe las causas ni la magnitud real del terremoto, en el corazón de Seúl sólo queda en pie un edificio de apartamentos: Apartamentos Hwang Gung. A medida que pasan las horas, empiezan a llegar forasteros a los apartamentos Hwang Gung tratando de escapar del frío extremo, y al poco tiempo, los inicialmente acogedores huéspedes se empiezan a ver desbordados por el creciente número de personas que van llegando. Ante la amenaza de quedarse sin espacio ni recursos, y viendo peligrar su propia supervivencia, los residentes establecen una medida especial.

SOBRE LA PELÍCULA 

CONCRETE UTOPIA será la primera obra de un conjunto de películas y dramas que se agruparán bajo el concepto de 'Concrete Utopia Universe''.

El reparto cuenta con las estrellas coreanas Lee Byung-Hun, de la exitosa serie El Juego del Calamar, y Park Seo-joon, de la taquillera y oscarizada Parásitos. La cinta es el cuarto largometraje de su director Tae-hwa Eom (Vanishing Time: A Boy Who Returned).

Los próximos estrenos de DeAPlaneta se presentan en el Festival de Cine de Toronto.

Golpe a Wall Street de Craig Gillespie, Wicked Little Letters con Olivia Colman y Jessie Buckley, el drama histórico Irena's Vow y la película de acción con Bill Skarsgård Boy Kills World llegarán próximamente a los cines

GOLPE A WALL STREET. 6 DE OCTUBRE EN CINES

El aclamado director Craig Gillespie reúne un reparto de lujo capitaneado por el nominado al Globo de Oro y al BAFTA Paul Dano para contar la increíble historia del caso GameStop, que sacudió los cimientos de Wall Street a principios de 2021.

Acompañan a Dano, estrellas del panorama internacional como los nominados al Globo de Oro Seth Rogen, Shailene Woodley, Sebastian Stan y Anthony Ramos, los nominados al Emmy Nick Offerman y Vincent D'Onofrio y la ganadora del Globo de Oro y el Premio Emmy por "Betty" America Ferrera. Completan el reparto Pete Davidson, Myha'la Herrold, Talia Ryder y Dane DeHaan. 

Basada en el libro "La red antisocial" del escritor superventas Ben Mezrich (también autor de los libros que inspiraron La red social (2010) y 21: Black Jack (2008) respectivamente) y escrita por Lauren Schuker Blum y Rebecca Angelo, “Golpe a Wall Street” explica como, a principios de 2021, un grupo de inversores privados y trolls de Internet que intercambiaban mensajes sobre acciones y mercados en la página web de Reddit consiguieron tumbar uno de los fondos de alto riesgo más importantes de Wall Street. La batalla se forjó en torno a GameStop, una cadena de tiendas de videojuegos y electrónica cuyas acciones se dispararon. Lo que empezó siendo un juego, generando memes y emojis por doquier, acabó poniendo en jaque al sistema, reportando beneficios millonarios a los participantes.

“Golpe a Wall Street” tendrá su premiere mundial mañana viernes 8 de septiembre en el Festival internacional de Cine de Toronto, dentro de la prestigiosa sección Gala Presentations. 

Sinopsis: “Golpe a Wall Street” nos descubre el disparatado caso real de gente corriente que consiguió jugársela a Wall Street y se hizo rica convirtiendo GameStop (una popular tienda de videojuegos y electrónica) en la empresa más candente del mundo. La historia definitiva de David contra Goliat.

En medio de todo este embrollo se encuentra Keith Gill (Paul Dano), un tipo cualquiera que invirtió los ahorros de su vida en acciones y empezó a publicar sobre ello en redes sociales. Gracias a sus consejos bursátiles, su popularidad estalló, al igual que lo hizo su vida y la de todos sus seguidores, que empezaron a enriquecerse de la noche a la mañana. No obstante, los multimillonarios no tardaron en contratacar, desencadenando una de las batallas financieras más feroces vividas en Wall Street. 

WICKED LITTLE LETTERS. ESTRENO EN CINES EN 2024

Basada en un escándalo real sucedido en un pequeño pueblo inglés en los años 20, WICKED LITTLE LETTERS está protagonizada por la ganadora de un Oscar® y un BAFTA Olivia Colman y la nominada a un Oscar® y un BAFTA Jessie Buckley. Completan el reparto Anjana Vasan, el nominado al BAFTA Timothy Spall, la ganadora del BAFTA Joanna Scanlan, Hugh Skinner, el ganador del BAFTA Malachi Kirby y Gemma Jones.

Esta comedia negra está dirigida por Thea Sharrock, con guion del actor y escritor británico Jonny Sweet. BLUEPRINT PICTURES produce junto a SOUTH OF THE RIVER PICTURES y Jo Wallett. 

Wicked Little Letters” tendrá su premiere mundial dentro de la Sección Oficial Special Presentations del Festival Internacional de Cine de Toronto.

Sinopsis: Años 20. En la ciudad costera de Littlehampton, la devota Edith Swan (Olivia Colman) y otros habitantes de la localidad empiezan a recibir escandalosas cartas escritas con un lenguaje tan excéntrico como obsceno. Rápidamente las sospechas recaen sobre Rose Gooding (Jessie Buckley), una vecina impetuosa que ve cómo su libertad y la custodia de su hija peligran debido a estas acusaciones. Mientras las cartas siguen asolando la población, la agente de policía Gladys Moss (Anjana Vasan) pondrá su ingenio a trabajar para resolver el misterio y atrapar al verdadero culpable de todo este embrollo. 

BOY KILLS WORLD. ESTRENO EN CINES EN 2024

Bill Skarsgård interpreta un guerrero sordo entrenado para derrocar una lejana distopía en la disparatada ópera prima de Moritz Mohr. Acompañan al protagonista actores de la talla de Yayan Ruhian, de la saga de películas The Raid, Sharlto Copley, Brett Gellman, Jessica Rothe e Isaiah Mustafa.

“Boy Kills World” es una descabellada película repleta de acción, artes marciales y violencia que cuenta con el sello de Sam Raimi en la producción.

La película tendrá su estreno mundial en la sección Midnight Madness en el Festival Internacional de Cine de Toronto. 

Sinopsis:

“Boy Kills World” cuenta la historia de Boy (Bill Skarsgård), un joven que deberá enfrentarse a la desquiciada matriarca de una corrupta dinastía postapocalíptica que lo dejó huérfano, sordo y sin voz. Tras vivir una trágica infancia, un enigmático chamán (Yayan Ruhian) le convertirá en un instrumento de venganza y lo soltará en su lejana distopía en vísperas de la matanza anual de disidentes. ¿El resultado? Un caos de campeonato. Intentando encontrar su lugar, Boy se unirá a un grupo de resistencia a la vez que mantendrá intensas discusiones con el fantasma de su rebelde hermana pequeña.

IRENA'S VOW. ESTRENO EN CINES EN 2024

Adaptada por Dan Gordon a partir de su obra teatral homónima y dirigida por la cineasta quebequesa Louise Archambault, IRENA'S VOW tendrá su premiere mundial en la sección Centrepiece del Festival Internacional de Cine de Toronto.

Sophie Nélisse ofrece una poderosa actuación tras demostrar sus dotes interpretativas en Profesor Lazhar (2011), La ladrona de libros (2013), A 47 metros 2: el terror emerge (2019) y más recientemente la exitosa serie "Yellowjackets" (2021 - 2023). Acompañan a Nélisse, Dougray Scott y Andrzej Seweryn.

Sinopsis: Cuando los nazis invaden Polonia en 1939, la enfermera Irena Gut (Sophie Nélisse) es trasladada y obligada a trabajar para el ejército alemán, siendo asignada como ama de llaves de un comandante nazi (Dougray Scott). En lugar de adoptar un perfil bajo y mantenerse a salvo apoyada por su estatus y etnia, Gut arriesgará todo para salvar a una docena de judíos refugiándolos en la casa de su jefe. 

NÚRIA COSTA nos informa que “ESTO NO ES SUECIA”, inaugurará la 10ª Edición del Serielizados Fest.

Nanouk Films, Funicular Films y Anagram Sweden se complacen en anunciar que ‘Esto no es Suecia’, la serie con idea original de Aina Clotet y Sergi Cameron, será la encargada de inaugurar la 10ª edición del Serielizados Fest que se celebrará del 17 al 28 de octubre (en Barcelona y Madrid). ‘Esto no es Suecia’ cuenta con la participación de diversas televisiones públicas europeas, entre ellas RTVE y 3Cat.

‘Esto no es Suecia’ está protagonizada por Aina Clotet, Marcel Borràs, Liv Mjönes, Tomás del Estal, Ia Langhammer, Nora Navas, Enric Auquer, Mabel Rivera, Nausicaa Bonnín y la presentación de Violeta Sanvisens como joven talento.

‘Esto no es Suecia’ narra en clave de comedia dramática, la contradicción en la cual se encuentra una pareja de padres jóvenes a la hora de proteger a sus hijos de los peligros de la vida.

Creada por Valentina Viso, Dani González y Aina Clotet, ‘Esto no es Suecia’ consta de 8 capítulos de 40 minutos, rodados en catalán, castellano, inglés y sueco. La dirección de la serie está a cargo de Aina Clotet y Mar Coll. Además de las citadas directoras, la serie también cuenta con la realización de Celia Giraldo y Sara Fantova.

Sinopsis: Para educar a sus hijos desde un lugar más auténtico y lejos de sus respectivas y dolorosas infancias, Mariana y Samuel se mudan a un barrio de montaña de Barcelona, donde encuentran una comunidad de gente con las mismas aspiraciones. Pero cuando una tragedia sacude el barrio, desmontando su ideal, las certezas de Mariana y Samuel empiezan a tambalearse y el miedo se instala en la pareja, acercándolos peligrosamente a todo aquello de lo que intentaban huir.

‘Esto no es Suecia’ está nominada a los prestigiosos premios Prix Europa en la categoría de mejor ficción de televisión, que otorga el Parlamento Europeo a las mejores producciones europeas de televisión, radio y medios digitales. Los galardonados se darán a conocer el próximo 27 de octubre.
La serie es una producción de Nanouk Films, Funicular Films y Anagram Sweden (Suecia), coproducida por RTVE, 3Cat y SVT (Suecia), en coproducción con NDR (Alemania) y YLE (Finlandia), con el apoyo del ICEC (desarrollo y series) y de Creative Europa MEDIA y con la participación de CreASGR.

‘Esto no es Suecia’ se ha convertido en la primera serie en España en conseguir el prestigioso sello internacional Green Film, que certifica que se ha llevado a cabo un rodaje sostenible.

Tras su presentación en el Serielizados Fest, ‘Esto no es Suecia’ se estrenará este otoño en RTVEPlay y 3Cat.

SURTSEY FILMS y FILMIN nos informan que “SLOW” de Marija Kavtaradze, representará a Lituania en la próxima edición de los Premios Oscar 2024.

SLOW es la nueva película de la directora lituana Marija Kavtaradze. El filme comenzó su camino en enero en el Festival de Sundance, donde recibió el premio de Mejor Dirección en la sección dramática internacional. La premiere europea tuvo lugar en el Festival Internacional de Karlovy Vary como proyección especial del festival checo. En España se vio por primera vez en el Atlàntida Mallorca Film Fest el pasado mes de julio, donde fue una de las películas mejores valoradas por el público del festival.

En agosto conocíamos también que SLOW fue elegida finalista a los EFA 2023, los Premios de Cine Europeo, cuya ceremonia se celebrará en Berlín el próximo 9 de diciembre.

La película llegará a salas de cine próximamente de la mano de Surtsey Films y Filmin.

FILMAX nos informa que Movistar Plus+ presentó la T2 de "TODOS MIENTEN" en la XV edición del FesTVal de Vitoria.

La T2 de "TODOS MIENTEN", una producción original Movistar Plus+ en colaboración con Filmax, se estrena en diciembre y estará disponible en el nuevo Movistar Plus+ para todo el mundo sea del operador que sea.

Movistar Plus+ presentó el día 7 del presente mes, en la XV edición del FesTVal de Vitoria, la segunda temporada de "TODOS MIENTEN". Ya disponibles las imágenes de la presentación y alfombra roja.

A la presentación del mediodía y posterior alfombra naranja de Vitoria asistieron Pau Freixas, creador y director de "TODOS MIENTEN"; Fran Araújo, productor ejecutivo Movistar Plus+; Carlos Fernández, CEO de Filmax y gran parte del elenco: Irene Arcos, Eva Santolaria, Miren Ibarguren, Amaia Salamanca, Jorge Bosch, Carmen Arrufat, Berta Castañé y Lu Colomina. 

El equipo de "TODOS MIENTEN" se acercó primero al plató de Movistar Plus+ en la plaza de la Virgen Blanca de Vitoria, allí concedieron entrevistas y saludaron a los seguidores de la serie. 

A continuación tuvo lugar el encuentro con medios en el palacio Villa Suso: 

Fran Araújo: "Hemos hecho una segunda temporada porque la primera funcionó y además tenía sentido. Siempre que hacemos una serie tiene que haber detrás algo que tenga sentido contar. Pau (Freixas) tenía una idea muy clara y nos convenció absolutamente de había que contar esta historia. La segunda temporada de 'Todos mienten' empieza donde acaba la primera. Seguimos a los personajes en todo el lío que montaron en la T1. Es una historia muy bien contada y con un casting increíble". 

Pau Freixas: "La gran virtud de una serie más allá de la trama, el el guion, es el viaje tan largo que haces con los personajes. En la primera temporada de 'Todos mienten' estuvimos descubriendo el tono así que había una parte de mí que tenía esa necesidad de seguir viajando con estos personajes. Claro que había una idea de trama porque sino es imposible sacar adelante esta historia, pero por encima de eso había un vínculo personal mío con los personajes y estos actores tan maravillosos con los que he trabajado. Lo que hemos hecho ha sido soltarnos la melena. La confianza que nos ha dado el público también nos ha dado seguridad, la hemos hecho con el ánimo de que el espectador que disfrutó con la primera temporada se lo pase aún mejor con esta". 

Carlos Fernández: "Estamos muy contentos de haber hecho la segunda temporada y estamos muy felices del resultado". "Uno de los problemas que podía haber para esta segunda temporada era juntar a todo el equipo y hemos podido juntar a todos y no hemos tenido que hacer nada especial para justificar que no podía estar ninguno. Además de esto, se han podido incorporar dos compañeros más que son Alberto San Juan y Kiti Mánver. Eso significa que quedaron contentos y con ganas de contar más cosas, que querían trabajar con Movistar Plus+ y con Filmax, y por supuesto con Eva y con Pau". 

Eva Santolaria: "En esta segunda temporada he estado desde el principio del proceso creativo y para mí como actriz también ha sido la oportunidad de ponerme en la piel de todos los personajes, no solo de pensar en la historia desde mi personaje. Una historia tiene muchos puntos de vista".

Por la tarde, el equipo pasó por la alfombra naranja del FesTVal para asistir al preestreno del primer episodio de la segunda temporada. 

"TODOS MIENTEN" es un puzle a resolver con mentiras, secretos, alianzas y crisis matrimoniales y vitales. El suspense, el drama, el humor negro y los personajes imprevisibles e impulsivos vuelven a ser los ingredientes fundamentales de la segunda temporada.

La segunda temporada vuelve a reunir a un elenco de actrices y actores de primer nivel: Irene Arcos, Natalia Verbeke, Eva Santolaria, Leonardo Sbaraglia, Juan Diego Botto, Ernesto Alterio, Miren Ibarguren, Jorge Bosch, Carmen Arrufat, Berta Castañé, Lu Colomina, Amaia Salamanca y Marc Balaguer. Como novedad, Alberto San Juan y Kiti Mánver se han incorporado al reparto en los papeles de Beto y Ángela respectivamente. 

Sinopsis: Belmonte trata de recuperarse del reciente asesinato de Iván. Su presunto autor, Néstor, ha huido y a la gente de la comunidad le falta tiempo para encender sus barbacoas y pasar página. Macarena y Ana silencian el secreto que las une, mataron y se deshicieron del cadáver de Néstor tirándolo por una cantera. Están convencidas de que todo está bajo control, todo va a salir bien, es cuestión de que pase algo de tiempo y que se olvide el tema. Pero no contaban con que la policía encontrase un cuerpo en una cabaña abandonada. Está descompuesto con cal y es irreconocible. Pero lleva puesto el anillo de Néstor y todo apunta que es él. ¿Cómo puede ser? Si Macarena y Ana lo tiraron por esa cantera, ¿qué hace en ese lugar? ¿Y si no es Néstor, quién es ese cadáver? Tienen que descubrir que está pasando antes de que las descubran a ellas. Alguien miente. ¿O quizá lo hacen todos?

sábado, 11 de marzo de 2023

NOTICIAS BREVES (CLXXVIII)

THE WALT DISNEY COMPANY y DISNEY SPAIN nos informan que “MANSIÓN ENCANTADA” llegará a los cines el 28 de julio.

La película, inspirada en la clásica atracción del parque temático, cuenta con un reparto estelar que incluye a Lakeith Stanfield, Tiffany Haddish, Owen Wilson, Danny DeVito, Rosario Dawson, Chase W. Dillon y Dan Levy, con Jamie Lee Curtis y Jared Leto como el Hatbox Ghost, y está dirigida por el premiado director Justin Simien.

Simien ha declarado: “Como fan de toda la vida de la atracción Mansión encantada, estoy feliz de poder compartir el avance de nuestra nueva adaptación cinematográfica con un reparto extraordinario. Nuestro equipo ha trabajado sin descanso para crear una aventura aterradora, divertida y cinematográfica para que disfruten tanto los fans nuevos como los más acérrimos. Estoy deseando que el público experimente esta versión en la gran pantalla de la icónica atracción de Disney”

SINOPSIS: Inspirada en la clásica atracción del parque temático, Mansión Encantada (Haunted Mansion) cuenta la historia de una mujer y su hijo que reclutan a un variopinto grupo de expertos espirituales para que les ayuden a liberar su hogar de unos ocupantes sobrenaturales. Los productores de la película son Dan Lin y Jonathan Eirich, con Nick Reynolds y Tom Peitzman como productores ejecutivos.

SURIA COMUNICACIÓN nos informa que la película de terror castizo “Y todos arderán” de David Hebrero se estrenará en Filmin el 2 junio

Y todos arderán se estrenará el 2 junio en Filmin, tras su première en la Sección Oficial de la 54ª edición del Festival de Cine Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya – Sitges. El segundo largometraje de David Hebrero –Dulcinea (2019) — es una película épica de terror castizo protagonizada por Macarena Gómez.

Gómez lidera un carismático reparto compuesto por Rodolfo Sancho, Ana Milán, Rubén Ochandiano, Germán Torres, Ella Kweku, Guillermo Estrella, Raquel Lobelos y la debutante Sofía García. Además, la película cuenta con la colaboración de Fernando Cayo y la participación especial de Saturnino García.

Y todos arderán está escrita por el propio Hebrero y Javier Kirán, editada por María Macías y musicalizada por el compositor Joan Vilá. Está producida siguiendo la línea del cine independiente norteamericano por Nostalgia Films –con sede en Madrid y Los Ángeles— y ha contado con la colaboración de Ayuntamiento de Arévalo, Ayuntamiento de Torrelodones, Finca El Cigarral del Ángel, Welab, Aluzine, La Guadaña, Farnis, Protección Civil de Arévalo, Purocuento, Fundación ALPE, Fundación Lumbreras, Colección Adrastus, Gradepunk, Morgana Estudios y Ayuntamiento de Borox.

Y todos arderán ha participado en eventos de género de prestigio como Molins Film Festival, Sombra Film Festival, Frightfest de Londres, Macabro de México, Festival de Cinema Fantástico de Porto Alegre, –donde consiguió el Premio a la Mejor Película Iberoamericana—, ScreamFest L.A. –donde obtuvo el Premio de la Crítica— y Fantastic Fest; estos dos últimos de Estados Unidos, donde fue recibida con críticas notables. Precisamente la agencia de ventas estadounidense Raven Banner Entertainment se encarga de las adquisiciones internacionales de un film, que ha completado un excelente recorrido en el circuito de cine fantástico y de terror.

SINOPSIS: En un pequeño pueblo leonés, María José se dispone a acabar con su vida al no haber superado el suicidio de su hijo trece años atrás. Todo cambia cuando, antes de saltar, recibe la visita de Lucía, una misteriosa niña que podría estar relacionada con una leyenda del pueblo sobre el Apocalipsis.

FILMAX nos informa que “La vida” de Neus Català llegará al cine esta primavera con la película “UN CEL DE PLOM (CENIZAS EN EL CIELO)”

La vida de Neus Català” llegará al cine esta primavera con la película “UN CEL DE PLOM (CENIZAS EN EL CIELO)”, una producción de Principal 2 Films y Comando de Gandulas AIE en coproducción con TV3, la participación de Aragón TV y el apoyo del ICEC. La historia de una de las últimas supervivientes del campo de exterminio de Ravensbrück, activista de la resistencia francesa y referente de la lucha antifascista, se estrenará en las salas el 28 de abril de la mano de Filmax, después de tener su première internacional en la Sección Oficial del Barcelona Film Fest el 22 de abril.

La ópera prima de Miquel Romans es una adaptación libre del libro homónimo de Carme Martí (Editorial Ámsterdam, 2012). Romans recrea los hechos reales narrados en uno de los episodios del libro: el retorno a casa de una joven Neus Català, interpretada por la actriz Nausicaa Bonnín, después de haber sido prisionera del ejército alemán y de hacer trabajos forzosos en una fábrica nazi en Checoslovaquia. Rachel Lascar, Roger Batalla, Iria de Rio, Natalia Barrientos, Paula Vélez y Laura Conejero, completan el reparto.

“Esta es una historia de superación, de ausencias y de lucha por la memoria, una historia de mujeres luchadoras y soñadoras. Neus murió en abril del 2019 a la edad de 103 años y esta película quiere ser un homenaje a su persona”, explica el director, que debuta en el largometraje de ficción.

Testimonio imborrable del siglo XX

Neus Català nació en 1915 en Guiamets. La guerra civil la sorprendió en su pueblo del Priorat, donde ya de adolescente había participado en una huelga en el campo por la igualdad de salarios de las jornaleras. Con la guerra marchó para defender la República como enfermera, y después de pasar la frontera a Francia con 180 niños y niñas de una de las colonias de Negrín, se incorporó a la Resistencia acompañada de su primer marido, el occitano Albert Roger. Detenida y torturada en la prisión de Limoges, fue deportada en 1944 en el campo de exterminio de mujeres de Ravensbrück. De allá fue trasladada al campo de trabajo de Holleischen, donde inició una lucha combativa.

La ópera prima de Miquel Romans tendrá su première internacional en el BCN Film Fest el 22 de abril.

Sinopsis: En 1945, con la liberación de los campos nazis, Neus Català, joven republicana feminista, regresa a Francia después de haber sido encarcelada por el ejército alemán. Mientras recupera su vida en libertad, rememora los hechos vividos un año antes, cuando un grupo de mujeres saboteó la fábrica de producción de balas en la que los nazis las hacían trabajar, en Checoslovaquia. Fueron conocidas como El Comando de Gandulas. Pero la verdadera resistencia de Neus Català empieza ahora: la lucha por la memoria.

NÚRIA COSTA nos informa que AVALON distribuirá “SCARLET de Pietro Marcello. Estreno en cines el 14 de abril.

Scartel (L'Envol), dirigida por Pietro Marcello, llegará a las salas de cine el próximo 14 de abril.

Tras inaugurar la Quinzena de realizadores del Festival de Cannes, la película fue reconocida con el premio a la mejor dirección (Pietro Marcelo) en la pasada edición del Festival de cine de Sevilla. 

Scarlet es una adaptación libre de 'El velero rojo' de Alexander Grin, rodada en en francés y protagonizada por Raphaël Thierry, Juliette Jouan, Louis Garrel y Yolande Moreau.

En su tercer largometraje de ficción y tras la aclamada “Martín Eden”, Pietro Marcelo nos presenta en Scarlet un relato con tintes de fábula sobre el poder de las mujeres, ambientado en la Francia rural de principios de siglo XX.

Sinopsis: Juliette crece sola con su padre Raphaël en algún lugar del norte de Francia. Allí son marginados por el resto del pueblo pero, entre ellos, viven en cariñosa armonía. Él es un veterano de la Primera Guerra Mundial que ahora se dedica a trabajar la madera con enorme talento. La niña, apasionada por el canto y la música, conoce un verano a una bruja que le promete que, algún día, verá en el cielo unas velas escarlatas la sacarán de su pueblo. Juliette nunca deja de creer en esta profecía.

THE WALT DISNEY COMPANY nos informa que la nueva película de ALIEN de 20th Century Studios, protagonizada por Cailee Spaeny, comenzará su producción en Budapest esta semana.

La nueva película de Alien de 20th Century Studios, protagonizada por Cailee Spaeny (Mare of Easttown), comenzará su producción en Budapest el 9 de marzo. Junto a Spaeny, en el reparto podremos encontrar a David Jonsson, Archie Renaux, Isabela Merced, Spike Fearn y Aileen Wu. Fede Alvarez dirige la película, a partir de un guion que escribió con su frecuente compañero Rodo Sayagues. Ridley Scott y Michael Pruss están produciendo bajo el sello de Scott Free, con Brent O' Connor, Elizabeth Cantillon y Tom Moran como productores ejecutivos.

En esta novena entrega de la popular saga de películas, un grupo de jóvenes en un mundo distante se encuentran en una confrontación con la forma de vida más aterradora del universo.

KARMA FILMS nos informa que “IN VIAGGIO, VIAJANDO CON EL PAPA FRANCISCO” de Gianfranco Rosi, llegará a los cines el 17 de marzo.

En sus 10 primeros años de Pontificado, el Papa Francisco ha visitado más de 50  países, volcándose en causas tan importantes como la pobreza, la emigración, el medio ambiente, la solidaridad y la guerra.

El director Gianfranco Rosi, Intrigado por el hecho de que dos de los viajes papales coincidían con los itinerarios que él mismo siguió durante los rodajes de sus películas "Fuego en el mar" (2016) y "Notturno" (2020) - el primero a la Isla de Lampedusa durante la crisis migratoria y el segundo a Oriente Medio en un recorrido por la devastación de la guerra - reúne más de 500 horas de material cedido por el Vaticano para componer el particular viacrucis del Papa a través de sus viajes. Para ello parte de estas imágenes, combinándolas con las grabadas por él mismo - incluidas las que filmó en Malta y Canadá acompañando a Francisco - y otras del estado actual del mundo de hoy en día. Con todas ellas compone este retrato del Papa Francisco, un hombre de buena voluntad, comprometido con las personas, que viaja para encontrarse con ellas y descubrir de primera mano cómo y dónde viven y cuáles son sus problemas.

La película se presentó en el Festival de cine de Venecia en 2022. Su director, amante de los viajes y comprometido con los derechos humanos, ha ganado los premios más prestigiosos del panorama cinematográfico como el Oso de Oro del Festival de cine de Berlín por su película "Fuego en el mar", que también fue nominada a los Oscar en 2017, y el León de Oro del Festival de Venecia por el documental "Sacro GRA".

NUEVE CARTAS nos informa que “FUEGO FATUO” de  João Pedro Rorigues, llegará a los cines el 31 de marzo

El último largometraje del director portugués João Pedro Rodrigues (El ornitólogo), FUEGO FATUO, tendrá su estreno en salas de cine españolas el 31 de marzo con distribución de Vitrine Filmes.

Estrenada en el pasado Festival de Cannes, dentro de la Quincena de Realizadores, y ganadora del Gran Premio del Jurado en el 19 Festival de Sevilla, FUEGO FATUO es una comedia musical fantástica que transcurre en el futuro donde el rey de Portugal rememora su pasado.

Producida por House On Fire, Terratreme Filmes y Filmes Fantasma, FUEGO FATUO es una coproducción de Portugal y Francia protagonizada por Mauro Costa, André Cabal, Joel Branco, Oceano Cruz y Margarida Vila-Nova.

Antes de llegar a la cartelera española, y tras haber pasado por salas de Francia y Portugal, FUEGO FATUO participará en sección Direccions del 13.ª edición del Festival D’A de Barcelona, que se celebrará en la ciudad condal entre el 23 de marzo y el 2 de abril. La película también ha participado en el Festival Internacional de Cine de Bruselas 2022 (Gran Premio Director's Week), Festival de Río 2022 (Premio Felix, Mención Especial del Jurado), Festival Internacional de Cine de Toronto, Festival Internacional de Cine de Nueva York, Festival de Cine de Sydney, Festival de Cine de München, Festival de Cine La Rochelle, Festival Internacional de Cine de Marsella, Festival Internacional de Cine de Melbourne y Festival Internacional de Cine de Valdivia.

El director de la cinta, João Pedro Rodrigues, explica que "Fuego fatuo es una película de género híbrido, con una novedad: el toque de comedia. La comedia es el género más difícil de lograr hacer con éxito, y es un género que me atrae mucho. Fuego fatuo es una comedia y un musical, aunque el género que mejor se ajusta a mi película sería el fantástico, pues se parece mucho a una ensoñación.

La película toca temas muy concretos y al mismo tiempo empieza como una película de ciencia ficción, al situarse en el año 2069. Esto es lo que hace que mi enfoque de la comedia sea un tanto atípico. el Fuego fatuo es algo a la vez fantasmal y físicamente real, pues se trata de un fenómeno químico que de hecho existe, y que antiguamente asustaba a la gente porque no se sabía de qué se trataba. El título simboliza la fuerte conexión entre fantasía y realidad que impregna toda la película".

Dirigida por João Pedro Rodrigues con guion del propio Rodrigues, además de João Rui Guerra da Mata y Paulo Lopes Graça, FUEGO FATUO cuenta con Rui Poças Aip como director de fotografía. Nuno Carvalho se ocupa del sonido y las mezclas de sonido; Mariana Gaivão es la montadora; João Rui Guerra da Mata es la responsable del diseño de producción; Patrícia Dória firma el diseño de vestuario; y Madalena Xavier. Paulo Bragança Joel Branco y Amália Rodrigues. Vincent Wang, João Matos y João Pedro Rodrigues son los productores.

SINOPSIS: En su lecho de muerte, su alteza real Alfredo, rey sin corona, regresa a lejanos recuerdos de juventud y a la época en la que soñaba con ser bombero. El encuentro con el instructor Afonso, del cuerpo de bomberos, abre un nuevo capítulo en la vida de los dos jóvenes inmersos en el amor y el deseo, y suscita su voluntad de cambiar el status quo.

NÚRIA COSTA nos informa que se está rodando en Barcelona la coproducción europea “ESTO NO ES SUECIA”, una serie original de Aina Clotet y Sergi Cameron.

Esto no es Suecia’, una serie creada por Aina Clotet y Sergi Cameron que cuenta con la participación de varias televisiones públicas europeas, entre ellas RTVE y TV3, ha llegado al ecuador de su rodaje en Barcelona.

La ficción está protagonizada por Aina Clotet (Hierro, El cuerpo en llamas), Marcel Borràs (Hache, Incerta Gloria), Nora Navas (Dolor y Gloria, Pa Negre), Enric Auquer (Quien a hierro mata, Sky Rojo), Tomás del Estal (Antidisturbios, La Peste), Liv Mjönes (Midsommar),  Ia Langhammer (Det som göms i snö), Mabel Rivera (Rapa, Cuéntame cómo pasó), Nausicaa Bonnín (Cites, Tres dies amb la familia), y la presentación de la joven Violeta Sanvicens.

Esto no es Suecia narra en clave de comedia dramática, la contradicción con la que se encuentra una pareja de padres jóvenes a la hora de proteger a sus hijos de los peligros de la vida.  Con guion de Valentina Viso y Dani González, Esto no es Suecia consta de 8 capítulos de 40 minutos, rodados en catalán, castellano, inglés y sueco. La dirección de la serie corre a cargo de Aina Clotet, Mar Coll, Celia Giraldo y Sara Fantova.

Según su creadora, Aina Clotet: “Esto no es Suecia nace de una necesidad personal: una vez entré en la etapa de la maternidad, me di cuenta de que mi vida había dado un vuelco y nadie me había avisado. Un día, junto con un grupo de familias del barrio en la que estaba Sergi Cameron, nuestro coproductor, decidimos crear un “grupo de crianza”, liderado por una psicóloga especializada, donde poder compartir toda nuestra montaña rusa de emociones desconocidas. A partir de ahí, empezamos a conceptualizar la serie junto con Valentina Viso, Mar Coll y Dani González, donde poniendo la crianza en el centro, hemos querido explorar cómo el miedo te puede convertir en la peor imagen de ti misma”.

Esto no es Suecia participó en el European Film Market de la pasada edición de la Berlinale, donde tuvo una gran acogida por la industria europea.

La serie es la primera ficción original de la plataforma RTVE Play, que impulsó su desarrollo desde el principio, y que inicia con este proyecto una línea de producción de ficción corta pensada para un público joven adulto y urbano, principal usuario de las OTT.

“Esto no es Suecia  es un producto en el que confiamos desde el primer momento al sintetizar los valores de servicio público abierto, cosmopolita y contemporáneo que debe tener RTVE Play”, señala Alberto Fernández, director de la plataforma, que ha destacado el “tesón creativo y de producción” desplegado por los creadores del proyecto, Aina Clotet y Sergi Cameron, hasta llegar al momento de rodaje, que transcurrirá durante 13 semanas en distintas localizaciones de Barcelona, El Prat y El Penedès.

Esto no es Suecia está producida por Funicular Films, Nanouk Films y Anagram Films (Suecia) para televisiones públicas europeas de gran prestigio: RTVE, TV3, SVT (Suecia), NDR (Alemania) e YLE (Finlandia) con el apoyo del ICEC (desarrollo y series) y el programa MEDIA de la Unión Europea.

La serie ha sido galardonada con el premio Conecta Fiction Best Pitch Award del Festival de Göteborg y ha participado en laboratorios de desarrollo tan prestigiosos como Torino -TFL Next- TV Series, taller de productores del Festival de Rotterdam y el Festival de Göteborg.

Sinopsis: Para educar a sus hijas desde un lugar más auténtico y lejos de sus respectivas y dolorosas infancias, Mariana y Samuel se van a vivir a un barrio de montaña de Barcelona, donde encuentran una comunidad de gente con las mismas aspiraciones. Pero, cuando una tragedia sacude el barrio, desmontando su ideal, las certezas de Mariana y Samuel empiezan a tambalearse y el miedo se instala en la pareja, acercándose peligrosamente a todo lo que intentaban huir.