ELLAS
COMUNICACIÓN nos informa que “ALTAS CAPACIDADES” de Víctor García León, llegará
a los cines el 27 de marzo.
‘Altas Capacidades’ es
la nueva película de Víctor García León que, con una corrosiva mirada sobre la
sociedad y sobre nosotros mismos, cuenta la historia de Alicia y Gonzalo,
una pareja de clase media que se enfrenta al dilema de matricular a su hijo en
un colegio de élite, lo que podría abrir la puerta a un ascenso social a costa
de renunciar a sus propias convicciones morales.
La cinta ha tenido su
estreno mundial en la 29ª edición del Festival de Málaga, dentro de la
Sección Oficial a concurso. Esta comedia negra, con guion firmado por el propio
García León junto a Borja Cobeaga, está protagonizada por Marián Álvarez, Israel
Elejalde, Juan Diego Botto, Natalia Reyes, Suso Nanclares en su debut en cine y
la colaboración especial de Pilar Castro.
‘Altas Capacidades’ es
una coproducción hispano-uruguaya de Buenapinta Media, Think Studio,
Colosé Producciones, Sayaka Producciones y Altas Capacidades Película,
A.I.E., en coproducción con Cimarrón. Con la participación de RTVE,
Movistar Plus y la financiación de Orange, ICAA, Comunidad de Madrid y
Ayuntamiento de Madrid y la participación de Crea SGR. La película es un proyecto
seleccionado en el Venice Gap Financing Market 2024.
Con distribución
de BTeam Pictures, la película llegará a los cines de toda
España el 27 de marzo. Film Factory Entertainment se ocupará de sus ventas
internacionales.
Sinopsis: Alicia
y Gonzalo, una pareja de clase media, se encuentran con la oportunidad de
matricular a su hijo Fer en un colegio laico de élite. Para los padres supone
asomar la patita en la clase alta, nuevas amistades, mayores ingresos, ventajas
incontables. Dicen hacerlo por su hijo.
En esta maravillosa
contradicción entre los miedos y los principios morales, las altas aspiraciones
de la pareja revelarán hasta dónde están dispuestos a llegar para cambiar de
clase.
SONY
PICTURES nos informa que “BOULEVARD” es la adaptación a la gran pantalla por parte
de Sony Pictures International Productions y Espotlight Media, del fenómeno
mundial de Wattpad. Llegará a los cines el 10 de abril
Sony Pictures
International Productions presenta “Boulevard”, la adaptación a la
gran pantalla del fenómeno literario juvenil de Wattpad, creado por la
mexicana Flor M. Salvador. Salvador es una de las autoras emergentes más
influyentes del panorama actual, con más de 150 millones de lecturas en
todo el mundo, 108 millones solo de “Boulevard”, ediciones publicadas en 7 idiomas
y en el top 5 de los títulos en español más populares de Wattpad.
La película,
protagonizada por Eve Ryan y Mikel Niso, promete emocionar a una
generación que creció con la historia de Hasley, una chica con una lista de
sueños sin cumplir, y Luke, un chico complejo y vulnerable marcado por un
pasado trágico. Entre nuevas amistades y un triángulo amoroso que complica su
relación, ambos encuentran en el boulevard un refugio donde descubrir si el
amor puede vencerlo todo.
La directora
gallega Sonia Méndez (“As Neves”) dirige este drama juvenil producido
por Anxo Rodríguez y escrito por Javier Ruescas, uno de los
referentes actuales de la literatura juvenil de habla hispana, con Paula
Cobo como productora ejecutiva.
Completan el
reparto Biel Antón, Enzo Oliver, Christian Checa, Ainara
Helguera, Najwa Khliwa, Jon Lukas, Brian
Vilche y Claudia Roset, entre otros, con la colaboración especial
de Luis Zahera, Esther Acebo y Pepe Barroso.
“Boulevard” es una
producción de Espotlight Media, Maitemindua Zinema, Amets Kalea
A.I.E. y Lightbox Animation Studios, en asociación con Sony
Pictures Entertainment Iberia y WEBTOON Productions, con la participación
de Prime Video y la Diputación Foral de Vizcaya, y con el apoyo
de ICAA.
Sony Pictures
Entertainment Iberia distribuye "Boulevard", una producción de Sony
Pictures International Productions, exclusivamente en cines el 10 de abril
de 2026.
Tras su paso por salas
y home entertainment, la película estará disponible en Prime Video.
Sinopsis:
Cuando
Hasley (Eve Ryan) se muda a una nueva ciudad con su madre, lo último que espera
es cruzarse con Luke (Mikel Niso), un joven envuelto en un aura peligrosa y un
pasado trágico. Atrapado en sus propios demonios, Luke es todo lo que Hasley
debería temer... pero a lo que se siente irremediablemente atraída. A pesar de
las sombras que lo rodean, Hasley descubre en Luke una vulnerabilidad y un
mundo interior apasionante. Juntos, crearán su propio boulevard: un refugio
escondido donde poder ser ellos mismos, cumplir sueños imposibles, atreverse a
amar a pesar de los prejuicios, el dolor y las cicatrices que arrastran, y
demostrar que el amor es capaz de florecer incluso en los corazones más
insospechados.
HAYEDA
CULTURA nos informa que “LA HABITACIÓN DE MARIANA” de Emmanuel Finkiel, llegará
a los cines el 17 de abril.
La habitación de
Mariana traslada a la gran pantalla la historia escrita por el
novelista Aharon Appelfeld en su best seller Flores de
sombra, un relato impactante y conmovedor que se
inspira en buena parte de sus vivencias de la infancia como
superviviente del Holocausto en el territorio de la actual Ucrania. El
prestigioso cineasta Emmanuel Finkiel, -pupilo de Jean-Luc Godard,
Krisztof Kieslowski y Bertrand Tavernier, premio a la Mejor Ópera Prima en el
Festival de Cannes y en los César con Voyages, entre muchos
otros reconocimientos- recoge el guante sumándole esa visión
autoral que tanto reconocimiento internacional le ha reportado.
Repite por tercera
vez con la icónica actriz francesa Mélanie Thierry (Un día perfecto,
Babylon A.D., Teorema Zero) como protagonista, que tras ratificar con Finkiel
un tándem de éxito y confianza mutua con las aclamadas Un hombre
decente y Marguerite Duras. París 1944 (Sección Oficial en
el Festival de San Sebastián) se mete en la piel de Mariana, una
prostituta que sortea el horror de la guerra en un burdel de la ciudad de
Chernivtsí, al suroeste de la actual Ucrania. Allí tendrá que cobijar y
proteger a Hugo, el hijo de su amiga.
Su interpretación,
que ha reconocido la actriz haber sido "uno de los desafíos más intensos y
apasionantes de su carrera" le ha traído no solo grandes elogios de
público y crítica, sino también la quinta nominación a los Premios César.
Para dar vida a Mariana, Thierry estuvo preparándose durante más dos años,
aprendiendo a hablar ucraniano, idioma en el que se ha rodado íntegramente
el film. Fruto de este esfuerzo, la crítica internacional ha reconocido en
Thierry un trabajo "descarnado, impresionante, de una humanidad
salvaje".
Admite el
director que "el libro de Appelfeld toca temas que son muy
personales, vinculados a mi propia historia familiar. Mariana es una
especie de representación simbólica de la niñera que me crió, pero fue mientras
trabajaba en la adaptación que, poco a poco, el personaje central de la novela,
el joven Hugo, se fue asemejando al de mi propio padre, un adolescente que se
quedó huérfano tras la guerra y marcado para siempre. Para aquel niño de
repente surge un sol en la figura de Mariana, una vitalidad. Appelfeld
convierte a este personaje en la encarnación misma de la posibilidad de la
voluntad de vivir. Y eso es precisamente lo que impulsó mi deseo de hacer esta
película: este don que Mariana le lega a este niño, la voluntad de seguir
viviendo. Una vía de escape mental".
Después de haber cosechado
un gran éxito en Francia con más de 200.000 espectadores y unas críticas
que colocan la última obra de Finkiel como su mejor trabajo hasta la fecha, la
distribuidora Surtsey Films estrenará la película en salas de España el 17
de abril de 2026.
SINOPSIS:
1942,
Ucrania. Hugo tiene 12 años cuando el nazismo ocupa su tierra. Para
salvarlo de la deportación, su madre lo confía a su amiga de la infancia,
Mariana, una prostituta que vive en un burdel en las afueras de la ciudad.
Escondido en el armario de la habitación de Mariana, toda su existencia está
suspendida de los ruidos que lo rodean y de las escenas que adivina a través
del armario. Mientras la guerra continúa fuera Hugo y Mariana forjan un
vínculo íntimo y complejo de amor, lealtad y devoción mutua, que cambiará sus
vidas para siempre.
SELECTA
VISIÓN nos informa que INCONTROLABLE (I SWEAR) de Kirk Jones, llegará a los
cines el 10 de abril.
Incontrolable (I
Swear), la aclamada película dirigida por Kirk Jones llegará a
los cines españoles el 10 de abril de 2026 de la mano de SelectaVisión.
El pasado 14 de marzo
la película fue doblemente galardonada con el Premio a Mejor
Película y el Premio del Público en el festival de cine
internacional Brain Film Fest. La interpretación de Robert
Aramayo en el papel del activista John Davidson le ha otorgado
también el premio de la Academia Británica del Cine y la Televisión
(BAFTA) a Mejor Actor Principal por encima de otros nominados
como Leonardo DiCaprio, Timothée Chalamet o Ethan Hawke, así como los premios
de Estrella Revelación (Rising Star, Robert Aramayo) y Mejor
Casting, resultando ganadora en tres de las seis categorías en las que
estaba nominada. Además, la interpretación de Robert Aramayo también fue
galardonada con el Premio a la Mejor Interpretación Principal en los
British Independent Film Awards 2025 (BIFA).
Basada en la
inspiradora historia real de John Davidson, reconocido defensor y
activista del síndrome de Tourette, Incontrolable (I
Swear) captura con sensibilidad y humor la vida de un hombre que
transformó el estigma social en fuerza y visibilidad para una comunidad hasta
entonces poco conocida.
Protagonizada
por Robert Aramayo, la película cuenta con un reparto sobresaliente que
incluye a Maxine Peake, Shirley Henderson y Peter Mullan.
Incontrolable (I
Swear): la película mejor valorada por el público en la historia de Reino Unido
Estrenada en Reino Unido el pasado mes de octubre, Incontrolable (I Swear) ya se ha convertido en el título mejor valorado por el público en salas del Reino Unido desde que existen registros, según las encuestas de salida de Comscore PostTrak, situándose incluso por encima de éxitos como Bohemian Rhapsody, Top Gun: Maverick o Parásitos. Reafirmando la recepción positiva de la crítica especializada, la película también cuenta con una puntuación del 100% de satisfacción en Rotten Tomatoes y ha sido la quinta película mejor valorada de todo 2025 por los usuarios de Letterboxd, así como se alza también con el primer puesto de películas europeas mejor valoradas por los usuarios de la plataforma.
En cines españoles el 10 de abril
Después del gran éxito
en cines en UK (Nº1 en su estreno con más de 1 Millón de
espectadores) por StudioCanal, Sony Pictures ha adquirido
los derechos de distribución de la película para Estados Unidos (donde se
estrenará el próximo 24 de abril) y gran parte del resto del mundo. En España, SelectaVisión estrenará Incontrolable (I
Swear) en las salas de cine el próximo 10 de abril, tanto en su
versión original como en versión doblada en castellano.
Sinopsis:
Basada en una extraordinaria historia real, nos narra el viaje de superación de
John Davidson aprendiendo a convivir con el Síndrome de Tourette. John se
enfrentará con valor y humor a los prejuicios, al rechazo y a sus propios
miedos, descubriendo que la valentía y la humanidad pueden ser más fuertes que
cualquier obstáculo.
FILMAX
nos informa que ha finalizado el rodaje de “CITAS” una comedia romántica
dirigida por Gemma Ferraté.
“CITAS”, la nueva
película creada por Pau Freixas, dirigida por Gemma Ferraté y
escrita por Clara Esparrach acaba de concluir su rodaje, que se ha
desarrollado durante siete semanas y ha tenido lugar íntegramente en la ciudad
de Barcelona.
Gemma Ferraté sobre el
rodaje de la película: “Haber rodado CITAS ha sido un regalo para poder
disfrutar de la comedia romántica desde los ensayos hasta el montaje. Ha sido
un placer trabajar y encontrar la parte bonita y divertida con el excelente
elenco que se han entregado a sus personajes y han conseguido una comicidad y
complicidad entre ellos preciosa.”
“CITAS” está
protagonizada por Natalia Verbeke, Javier Rey, Susana
Abaitua, Oriol Pla, Álvaro Mel, Ana Valeria
Becerril, Christian Checa y Berta Castañé. Completan el reparto Álex
Brendemühl, Paula Malia y Àlex Maruny.
“CITAS” es comedia
romántica coral que entrelaza cuatro historias, realistas y
aspiracionales, sobre el amor contemporáneo. Con Barcelona como escenario,
las tramas se desarrollan en una de sus fechas más emblemáticas: el mágico día
de Sant Jordi, cuando la ciudad se llena de libros y rosas.
La película desarrolla
cuatro encuentros que exploran distintas caras del amor contemporáneo: una
infidelidad al borde de descubrirse, una cita a ciegas marcada por las dudas,
un flechazo frustrado que impulsa una búsqueda por Barcelona y una historia que
pone a prueba los límites del poliamor.
Tras conquistar a la
audiencia con dos temporadas de “Citas” y dos de “Citas Barcelona”, el universo
creado por Pau Freixas da el salto definitivo a la gran pantalla con
nuevas parejas y emocionantes historias inéditas que mantienen intacta la
esencia que enamoró a miles de espectadores.
Sinopsis:
¡Llega Sant Jordi y Barcelona se convierte en la capital del romanticismo! Las
calles se llenan de libros, rosas y parejas que pasean por el centro cogidas de
la mano y una sonrisa de oreja a oreja. Y luego están esos solteros que quieren
aprovechar la magia del día del amor, para que Sant Jordi les traiga un match
épico.
Producida
por Carlos Fernández, Laura Ferández Brites y Pau
Freixas para Filmax, “CITAS” cuenta con un equipo técnico
en el que destacan los nombres de David Valldepérez, en la dirección
de foto (“El maestro que prometió el mar”, “Fácil”, “El desorden que
dejas”); Sara Zelich en la dirección de arte (“Selftape”, “Citas
Barcelona”); Albert Manera, como jefe de sonido (“Viaje al cuarto de
una madre”, “Grand Piano”, “Luces rojas”); Anna Aguilà, jefa de vestuario
(“Romería”, “Alcarrás”, “Estiu 1993), y Laura Bruy, jefa de maquillaje y
peluquería, (“Los sin nombre”, “Parenostre”, “Tots volem el millor per a
ella”).
“CITAS” es una
producción de Filmax y CITAS LA PELÍCULA, AIE con la
financiación del ICAA en colaboración con Prime Video. La
película se estrenará en cines distribuida por Filmax.
NUEVE
CARTAS nos informa que se ha abierto la convocatoria para la VIII Edición de
MATERIA BOSQUE.
La octava edición de
«Materia Bosque» abre la convocatoria para obras audiovisuales que tengan
como objeto el bosque. El plazo de inscripción estará abierto hasta
el 23 de abril. El formulario de inscripción y las bases de
la convocatoria pueden consultarse en la web
de LABEA.
La VIII edición
de «Materia Bosque» busca nuevas miradas sobre los bosques y los
árboles. Con la curaduría de Lívia Diniz y el equipo de LABEA,
el ciclo ha presentado más de 50 obras de artistas de todo el mundo
en diferentes contextos y festivales como Arbola Fest (Navarra), Eima Festival (Mallorca), La
Pinochera (Canarias) y Be Festival (Reino Unido), así como en
canales del Instituto Cervantes en varios países.
Se admitirán todo
tipo de formatos audiovisuales (videodanza, videoarte, videoperformance,
cortometraje de ficción, experimental, documental, animación), que
duren entre 1 y 10 minutos y que aborden la temática «materia
bosque» (atmósfera, árboles, cuerpo bosque, selvas).
Las dos obras
seleccionadas recibirán 700 € y serán presentadas dentro
del Programa Abierto 2026 de RCR Bunka Fundación, el 28 de junio
en Olot (Catalunya), en agosto durante el Festival Dansaneu en
el Valle de Aneu (Catalunya), y en septiembre en Navarra.
El proyecto está
promovido por RCR Bunka Fundación /Fundació Bunka y LABEA -
Laboratorio de Arte, Ciencia y Naturaleza, y cuenta con el apoyo de Red
Ecosystema, L'Estive - Scene National de Foix et L´Ariege (Francia),
Festival Arbola, Dansaneu - Festival de Culturas del Pirineo y Sámara
biran.
MATERIA
BOSQUE
Materia Bosque es un
proyecto de RCR Bunka Fundación /Fundació Bunka y LABEA - Laboratorio de arte,
ciencia y naturaleza que surge en 2019 inspirado en la vinculación íntima que
la obra de RCR Arquitectes tiene con los árboles como materia prima de construcción
de espacios de vida.
LABEA - Laboratorio de
arte, ciencia y naturaleza es una plataforma que promueve el diálogo entre
disciplinas artísticas, científicas y medioambientales para generar nuevas
formas de entender y relacionarnos en el camino hacia una transición ecosocial.
Entre sus programas principales está el Festival Arbola, dedicado a la cultura
arbórea y vegetal y Plantadanía, que reúne acciones creativas de naturalización
urbana.
La Fundación
Bunka, creada por el estudio de arquitectura RCR
Arquitectes (Premio Pritzker 2017), trabaja para difundir la cultura
arquitectónica y su relación con el paisaje y el territorio.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que estrenará en cines “LA CASA DE MIS ABUELOS”
de Simon Verhoeven, se estrenará en cines españoles próximamente.
Ocho semanas después de
su estreno en Alemania, LA CASA DE MIS ABUELOS ('Ach, diese Lücke,
diese entsetzliche Lücke'), dirigida y escrita por Simon Verhoeven ya
ha superado el millón de espectadores y ha recaudado 12 millones de euros. La
comedia, se estrenará en nuestro país durante el año 2026.
Basada en la exitosa
novela autobiográfica de Joachim Meyerhoff, la película narra la vida de
un joven dividido entre la implacable presión de la escuela de arte dramático
en la que acaba de ser admitido y el peculiar refugio que encuentra en el hogar
de sus excéntricos abuelos en Múnich.
De los productores
de 'Toni Erdmann', y distribuida por Warner Bros. en Alemania, combina
humor, emoción y profundidad en un relato centrado en el crecimiento personal y
las relaciones familiares.
El reparto está
encabezado por Bruno Alexander, junto a Senta Berger y Michael
Wittenborn.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “SOLOS” de Guillermo Ríos, se estrena en
cines el 10 de abril.
A Contracorriente
Films estrenará en cines el 10 de abril SOLOS la nueva película
de Guillermo Ríos ("Solo una vez"). La película tuvo
su estreno en la 29ª edición del Festival de Málaga dentro de la Sección
Oficial Fuera de Concurso.
SOLOS es una
adaptación cinematográfica de la obra homónima de Paloma Bravo. La
película traslada a la pantalla una historia centrada en una cena entre cuatro
amigos que deriva en una revisión de sus vidas.
Dirigida
por Guillermo Ríos, y con guion de Manuel Gancedo, la trama aborda
cuestiones como la amistad, el trabajo, la pareja, el miedo y la muerte a
partir de confesiones y reproches que emergen durante el encuentro. Temas que,
de una forma u otra, moldean lo que significa para cada uno estar o sentirse
solo.
El reparto está
integrado por Kira Miró, Salva Reina, Carlos Santos y Elia
Galera.
SOLOS está
producida por Secuoya Studios, Álamo Producciones y A
Contracorriente Films.
Sinopsis: Cuatro amigos se
reúnen en una agradable cena con el único fin de disfrutar de su vida,
acompañados de una copa de vino y alejados de los problemas personales. Sin
embargo, las insatisfacciones llegan según avanza la noche y surgen temas que
les inquietan: el miedo, la pareja, la amistad, el sexo, el trabajo, la complicidad
o la muerte. Una historia en la que se habla de todo en minúsculas; con humor,
ternura y mucha empatía. Así, entre el dolor y la carcajada, los cuatro
protagonistas de Solos intentan enfrentarse a sus miedos y a sus decepciones,
recuperar la esperanza y, sobre todo, aprender a reírse de sí mismos.
FILMAX
nos informa que “PIONERAS, SOLO QUERÍAN JUGAR” de Marta Díaz, llegará a los
cines el 5 de junio.
“PIONERAS. SOLO QUERÍAN
JUGAR”, la nueva película dirigida y coescrita por Marta Díaz de Lope Díaz,
llegará a los cines el próximo 5 de junio de la mano de Filmax.
Estreno internacional
en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara.
Tras su exitoso paso
por el Festival de Málaga, donde fue reconocida con la Biznaga de
Plata Premio del Público, la película continúa su recorrido internacional.
“Pioneras. Solo querían jugar” ha sido seleccionada en la Sección
Largometraje Iberoamericano de Ficción de la 41ª edición del Festival
Internacional de Cine en Guadalajara (FICG), uno de los certámenes más importantes
de América Latina.
Ambientada en la España
de principios de los años 70, todavía bajo el franquismo, la película recupera
la historia real y largamente silenciada de un grupo de jovencísimas mujeres
que, contra todo pronóstico, se atrevieron a jugar al fútbol. Ninguneadas,
cuestionadas y perseguidas, pero impulsadas por una pasión irrenunciable, estas
pioneras no sólo desafiaron las normas deportivas, sino que protagonizaron una
auténtica gesta social.
Con este nuevo
largometraje, Marta Díaz de Lope Díaz, quien coescribe la película con la
guionista Zebina Guerra, vuelve a demostrar su maestría en el retrato
coral de personajes femeninos que se rebelan contra el lugar que la sociedad
les impone, combinando épica, emoción y una mirada profundamente humana.
El reparto está
encabezado por Daniel Ibáñez, junto a Aixa Villagrán, y las
debutantes Sofía de Iznájar y Bruna Lucadamo, acompañadas por un
elenco de jóvenes actrices, Nora Otxoteko, Leire Aguiar, Lorea
Carballo y Miriam Rubio. Completan el elenco José Troncoso,
Carmen Ruiz, Alejandro Casaseca, Carmen Flores Sandoval y Pepa Aniorte, con la
colaboración especial de Elena Irureta y Jordi Sánchez, entre
otros.
La película está
producida por Pioneras la Película AIE, Cine365 Films, Nadie es Perfecto y Ciudadano
Ciskul, en coproducción con la productora portuguesa Bando A Parte. Cuenta con
la participación de RTVE, Movistar Plus+, RTP, CREA SGR, Triodos Bank y la
financiación del ICAA - Ministerio de Cultura, Ayuntamiento de Madrid, ICO y
con Filmax a cargo de la distribución y las ventas internacionales. Además, la
película cuenta con la colaboración de Liga F.
PARAMOUNT
PICTURES nos informa que “TADEO JONES y LA LÁMPARA MARAVILLOSA”, llegará a los
cines el 26 de agosto.
Tadeo Jones, el
arqueólogo más querido del cine español, prepara su vuelta a la gran pantalla
este verano con TADEO JONES Y LA LÁMPARA MARAVILLOSA, la cuarta entrega de
la exitosa saga de animación dirigida por Enrique Gato que hoy
presenta nuevo tráiler y primer póster.
El equipo original que
dio vida a esta saga ha vuelto a unirse en torno a la nueva aventura que
protagonizarán Tadeo, su familia y sus amigos alrededor del mundo.
Con Enrique Gato al frente de la dirección y Manuel
Burque y Josep Gatell a cargo del guion, así como Zacarías
M. de la Riva de la música, “Tadeo Jones y la lámpara maravillosa” llega
precedida del éxito de las tres entregas anteriores, que acumulan 8
millones de espectadores y más de 47 millones de euros de recaudación en
España. Además, los tres títulos ‘viajaron’ por los cinco continentes,
como le gusta hacer a Tadeo, de la mano de Paramount Pictures International,
logrando unas cifras que superan los 120 millones de dólares de taquilla
mundial.
Sinopsis:
Tadeo y Sara son ahora padres de Olimpia (Oli), una adorable e intrépida niña
de dos años. Y Momia no lleva nada bien haber dejado de ser el centro de
atención. Mientras están de vacaciones en Londres, Sara sigue la pista de un
objeto único: la lámpara maravillosa de Las mil y una noches. Y
Momia, lleno de celos, pide un deseo: viajar en el tiempo hasta el momento en
que era joven y todos le querían. Tadeo y Sara tienen que unir
fuerzas para evitar que Momia cambie el curso de la historia y traer al
grupo (Jeff, Belzoni y Ramona incluidos) de vuelta a casa, a su época. Esta
nueva aventura los llevará a cruzar el Océano Atlántico desde la mítica ciudad
perdida de Paititi hasta Grecia, y de allí a lo más profundo de Oriente
Medio, hasta la misma cueva de Alí Babá y los cuarenta ladrones.
La película es una
producción de Telecinco Cinema, Lightbox Animation Studios, Ikiru Films,
Anangu Grup y Tadeo Films AIE, con la participación de Mediaset
España, Movistar Plus+ y Mediterráneo Mediaset España Group, con la
financiación del ICAA y el apoyo del ICEC.
TADEO JONES Y LA
LÁMPARA MARAVILLOSA tendrá su estreno en cines el 26 de
agosto y será distribuida por Paramount Pictures Spain, como en
las entregas anteriores.
CARAMEL
FILMS nos informa que “CALLE MÁLAGA” de Maryam Touzani, llegará a los cines el
1 de abril.
“CALLE MÁLAGA”, de la
directora hispano-marroquí Maryam Touzani y protagonizada por Carmen Maura
y Marta Etura, llega a los cines el próximo miércoles 1 de abril. Producida
por Nabil Ayouch y coproducida por la española MOD Producciones,
la película tuvo su estreno mundial en el Festival de Venecia, donde
resultó ganadora del Premio del Público. “Calle Málaga”, título encargado
de inaugurar el Festival de Málaga, llega a los cines de la mano de
Caramel Films.
El tercer largometraje
de Touzani participó en la Sección Oficial - Spotlight de Venecia,
obteniendo el Premio del Público y después formó parte de la sección
Special Presentations del Festival de Toronto. “Calle Málaga”
también fue galardonada con el Premio del Público en 48º Denver Film
Festival y en el Festival Internacional de Mar del Plata donde
además del Premio del Público, obtuvo el Premio Astor Piazzola a
Mejor largometraje y el Premio Astor Piazzola a Mejor actriz para Carmen
Maura. La interpretación de Carmen Maura ha sido unánimemente alabada en todos
los festivales en los que ha participado esta película.
Las selecciones en
festivales internacionales consagran la mirada singular de Maryam Touzani
tras los éxitos de público y crítica de sus películas 'Adam' (Un
Certain Regard - Cannes 2019) y 'El caftán azul' (Un Certain
Regard - Cannes 2022), esta última convertida en el mayor éxito histórico
de un filme marroquí a nivel mundial después de ser preseleccionada para
la shortlist del Oscar como Mejor Película Internacional, y haber cosechado
más de 60 premios en festivales, entre ellos el premio FIPRESCI de la Crítica
Internacional en el Festival de Cannes. “Calle Málaga” fue la
película elegida para representar a Marruecos en los premios Óscar 2026.
“Calle Málaga”, rodada
en Marruecos en lengua española, cuenta la historia de María Ángeles (Carmen
Maura), una española de 79 años que vive sola en Tánger, en el norte de
Marruecos, donde disfruta de su ciudad y de su vida diaria.
Su vida da un giro
cuando su hija Clara (Marta Etura) llega desde Madrid para vender el
apartamento en el que siempre ha vivido. Decidida a quedarse en la ciudad que
la vio crecer, hará todo lo posible para mantener su hogar y recuperar los
objetos de toda una vida. Por el camino, redescubre, contra todo pronóstico,
el amor y el deseo.
Este luminoso drama
vitalista aborda temas como el vínculo visceral con un lugar y el derecho
al deseo en la madurez. Con la precisión y profundidad que la han
convertido en una de las grandes actrices del cine español, Carmen Maura interpreta
a esta mujer que lucha con una humanidad conmovedora, entre fragilidad y
fuerza, en un papel lleno de matices.
“Calle Málaga” está
producida por Nabil Ayouch. Es una producción de Les Films du Nouveau
Monde (Amine Benjelloun, Jean-Rémi Ducourtioux), coproducida con España
(Mod Producciones - Simón de Santiago, Fernando Bovaira), Alemania (One
Two Films - Fred Burle, Sol Bondy), Bélgica (Velvet Films - Sebastian
Schelenz), y Marruecos (Ali n' Productions). Por la parte española cuenta
con la participación de RTVE y Movistar Plus +, y con la financiación
del ICAA.
Caramel Films estrenará en cines “CALLE MÁLAGA” el 1 de abril de 2026.
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