BTEAM
PICTURES nos informa que “REINAS” de Klaudia Reynicke, gana el Gran Premio en
La Sección Generation de la Berlinale.
La
película Reinas de la directora Klaudia Reynicke , con
producción española de Inicia Films, acaba de ganar el Gran Premio a
la Mejor Película en la sección Generation KPlus del Festival de
Cine de Berlin tras su éxitoso paso por el Festival de Sundance. La
película ha resultado ser la vencedora entre las 17 propuestas de esta sección
que recoge lo mejor del cine internacional dedicado al público
juvenil. Bteam Pictures la estrenará en cines en septiembre.
La directora
suiza-peruana Klaudia Reynicke cosechó un gran éxito de crítica con
su anterior película "Love Me Tender", una peculiar comedia
dramática sobre una joven con agorafobia que se presentó en el Festival de
Locarno. Ahora, regresa, con su nuevo largometraje, REINAS, un emocionante
retrato familiar ambientado en el Perú de los años 90 donde la directora
regresa a sus orígenes con esta historia de tintes semiautobiográficos.
La película está
protagonizada por las jóvenes debutantes Luana Vega y Abril
Gjurinovic. En los papeles adultos, completan el reparto la dos veces
ganadora del Goya Susi Sánchez, Jimena Lindo y Gonzalo Molina.
REINAS cuenta la
historia de dos hermanas adolescentes que están a punto de abandonar su país
para siempre cuando se reencuentran inesperadamente con un padre ausente. Esta
relación amplificará y aliviará a la vez su dolor por el cambio.
La película tuvo en el
pasado mes de enero su estreno mundial en el Festival de
Sundance en la sección World Cinema donde
recibió entusiastas críticas que la sitúan actualmente con un 100% de críticas
positivas en Rotten Tomates.
Se trata de la nueva
producción de Inicia Films, productora creada por Valérie Delpierre,
responsable de títulos que pasaron con gran éxito por la Berlinale
como 20.000 especies de abeja donde Sofía Otero se alzó
con el Oso de Plata, Verano 1993 o la ganadora al Goya a
Mejor Película, Las Niñas. REINAS supone la vuelta de la
productora al Festival. Además, la cinta está producida por Alva
Film ("Hive,Colmena") y MATERAZO
FILMS (“Octubre") .
Producida por Alva
Film ("Hive,Colmena"), MATERAZO FILMS y la española INICIA
FILMS. BTEAM PICTURES estrenará la película en septiembre de este
año.
PRISMA
IDEAS y LUIS GARCÍA nos informan sobre la Presentación II Cinema por Mulleres A
Coruña
En marzo de 2023, el Concello da Coruña
organizó el I Cinema por Mulleres A Coruña. Este 2024, vuelve a apostar por el
cine dirigido por mujeres, “como una acción cultural de primer orden
para la necesaria puesta en valor del trabajo cinematográfico de muchas
mujeres”, indicó la alcaldesa de la ciudad, Inés Rey, que
hoy tambiñen nos ha acompañado en la presentación de la Mostra
Un año más, la muestra cuenta con el patrocinio
de la conocida marca de sidra gallega Maeloc, apoyando la creación audiovisual
y dando visibilidad a las mujeres profesionales del sector.
Esta muestra internacional de
largometrajes estará compuesta por una cuidada selección de 20 películas, 10
internacionales y 10 españolas dirigidas por mujeres y realizados entre 2022 y
2023, los cuales participaron en la Competición Internacional y la Competición
Española del VI Festival Cine por Mujeres Madrid, que tuvo lugar del 24 de
octubre al 5 de noviembre de 2023. Provienen de países tan variados como
Lituania, Bélgica, Francia, Marruecos, Reino Unido, Corea del Sur, Canadá,
Grecia, México, Alemania, Israel, Países Bajos, Chile, Suecia y, obviamente, 10
españoles.
Con ella, público coruñés podrá disfrutar
de una variada selección de películas de ficción y documental, teniendo una
oportunidad única de ponerse al día sobre la reciente producción
cinematográfica internacional dirigida por mujeres, dado que el 50% de los
largometrajes serán estrenos absolutos en la ciudad: 6 internacionales y
4 españoles.
Entre las películas internacionales se
proyectarán How To Have Sex, de Molly Manning Walker – ganadora del
Premio a mejor película 2023 del VI Festival Cine por Mujeres Madrid,
cuyo jurado internacional estuvo compuesto por Ana Endara (directora; Panamá),
Natalia de Molina (actriz; España) y Vicente Molina Foix (escritor, crítico de
cine y director; España) además del Premio del jurado joven y Premio a mejor
directora novel de Valladolid-SEMINCI, ganadora del Premio “Un Certain Regard”
del Festival de Cannes 2023 y Premio European discovery-Prix Fipresci en la
European Film Academy; Animalia, de Sofia Alaoui, ganadora del Premio a la
Visión Creativa del Festival de Sundance 2023; El Eco, de Tatiana
Huezo, ganadora del premio a la Mejor Dirección y Mejor Documental en Berlinale
2023; La memoria infinita, de Maite Alberdi, ganadora del Premio
World Cinema - Documentary en Sundance 2023 y Premio Goya a la mejor película
iberoamericana 2024; Slow, de Marija Kavtaradze, ganadora del
Premio a la Mejor dirección-drama en Sundance 2023.
La selección de los 10 largometrajes
españoles se compone también de películas multipremiadas, como O Corno,
de Jaione Camborda, ganadora de la Concha de Oro en el Festival de Cine de San
Sebastián 2023 y Premio Goya a la mejor actriz revelación 2024; La
Singla, de Paloma Zapata, ganadora del Premio Feroz Arrebato de no ficción
o 20.000 especies de abejas, de Estibaliz Urresola, ganadora del
Premio Feroz a la Mejor película dramática y Mejor actriz de reparto y Premios
Goya a Mejor dirección novel, Mejor guión original y Mejor actriz de reparto
(Ane Gabarain); además de otras películas seleccionadas en diversos festivales
nacionales como Valladolid-SEMINCI, San Sebastián, Málaga y en festivales
internacionales como Cannes, Berlinale o Guadalajara. Los 10 largometrajes
españoles compitieron por el Premio a la Mejor Película Española 2023 del
Festival Cine por Mujeres Madrid, que ganó El maestro
que prometió el mar de Patricia Font, dirimido por miembros de
la Asociación Premios Blogos de Oro: María Cabal (periodista de cine); Diego Da
Costa (periodista cultural) y Verónica Dávila (periodista).
Como novedades en 2024, la programación
de II Cinema por Mulleres A Coruña, arranca con una mesa redonda
donde participarán 5 directoras gallegas, con ánimo de dar visibilidad a sus
trabajos y sobre todo poner en valor el protagonismo de las mujeres
profesionales en el reciente florecimiento de la ficción audiovisual gallega,
con películas rodadas y producidas en Galicia, muchas de ellas rodadas en
gallego.
También, como una apuesta por la
accesibilidad de las personas sordas o con discapacidad auditiva, el día 2 de
marzo hemos programado una jornada con dos pases, cuya presentación contará con
interpretación en lengua de signos y las proyecciones se harán con subtítulos
descriptivos: La Singla (18.00h) y Slow (20.30h).
Con II Cinema por Mulleres A
Coruña, promovido por el Concello da Coruña, en colaboración con el
Festival Cine por Mujeres Madrid y el inestimable patrocinio de Sidras Maeloc,
la ciudad amplía su variada oferta cultural y su apuesta por una cinematografía
diversa y de calidad; poniendo en valor el cine dirigido por mujeres, y más
particularmente, las profesionales de la industria cinematográfica gallega.
ZENIT
COMUNICACIÓN nos informa que “Cerrar
los ojos” y “La
sociedad
de la nieve” encabezan por
parte de España la lista de 20 títulos por categoría previa a las finalistas de
los XI Premios PLATINO XCARET
Las películas españolas
con más candidaturas son Cerrar los ojos y La sociedad de la
nieve, ambas con seis, seguidas por 20.000 especies de abejas y Un
amor, con cuatro.
La Mesías lidera por
parte de España las candidaturas en el apartado de series, con siete.
Alberto
Ammann (Upon Entry (La llegada)), Alex Brendemühl (Creatura), Alexandra
Jiménez (Bajo terapia), Ana Torrent y Jose Coronado (Cerrar los
ojos), Ane Gabarain (20.000 especies de abejas), Carolina Yuste y
David Verdaguer (Saben aquell), Enzo Vogrincic y Matías Recalt (La
sociedad de la nieve), Laia Costa y Luis Bermejo (Un amor) y Malena
Alterio (Que nadie duerma) son los intérpretes por parte de España
que aspirarán ser finalistas del galardón en las categorías de cine.
Albert Pla, Biel Rosell
Pelfort, Carmen Machi, Lola Dueñas y Roger Casamajor (La
Mesías), Esperanza Pedreño, Julia Castro y Raúl Cimas (Poquita Fe), Fernando
Tejero (Los Farad), Javier Cámara (Rapa), José Manuel Poga
y Úrsula Corberó (El cuerpo en llamas), Manolo Solo y Najwa
Nimri (30 Monedas T2) ostentan las candidaturas actorales en los
galardones para series.
Con
6 candidaturas, Cerrar los ojos (Víctor Erice) y La sociedad de la nieve
(J. A. Bayona) son las producciones españolas que parten con más opciones
en la lista de 20 candidaturas por categoría en la XI Edición de los Premios
PLATINO XCARET. Ambas cintas se ven sucedidas en número de candidaturas
por 20.000 especies de abejas (Estibaliz Urresola) y Un
amor (Isabel Coixet) con 4.
Un total de 168 obras
audiovisuales han sido seleccionadas en la lista de 20 candidaturas por
categoría de la XI Edición de los Premios PLATINO XCARET. Todas ellas optarán a
la nominación por el galardón que se entregará en la gala del próximo 20 de
abril teniendo como lugar de celebración el Teatro Gran Tlachco del
mexicano parque Xcaret, en Riviera Maya.
Así, producciones de
hasta 23 países iberoamericanos han compuesto la ‘actual lista de la cual
resultarán las nominaciones a las obras y profesionales finalistas. Tal y como
se establece en las bases, estas candidaturas han sido revisadas y
seleccionadas por el Comité Ejecutivo de los premios, con los miembros del jurado.
Las candidaturas por
categoría han sido reveladas en un multitudinario acto acogido por la Cineteca
Nacional de Ciudad de México en el que ha estado presente Juan Duarte Cuadrado,
embajador de España en México, coincidiendo con que será México el país anfitrión
de las ediciones de 2024 y 2026 en alternancia con España. La lectura ha
contado con la participación de los intérpretes Ana Layevska, Blanca Guerra,
Diego Calva, Eréndira Ybarra, Erik Hayser y Sandra Echeverría y ha puesto de
relieve la notable calidad de la cosecha audiovisual iberoamericana y la
consolidación del sector como uno de los referentes mundiales con más
posibilidad de crecimiento.
En la categoría
a Mejor Película Iberoamericana de Ficción, España aspirará a nominación
final con las producciones Cerrar los ojos (Víctor Erice) y La
sociedad de la nieve (Juan Antonio Bayona), mientras que las candidatas a
nominada a Mejor Miniserie o Teleserie Cinematográfica con El cuerpo en
llamas (Laura Sarmiento), La Mesías (Javier Calvo, Javier Ambrossi) y
Poquita Fe (Pepón Montero, Juan Maidagán).
Alberto Amman (Upon
Entry (La llegada) ), David Verdaguer (Saben Aquell) y Enzo Vogrincic (La
sociedad de la nieve) han sido los candidatos en la categoría
de Mejor Interpretación Masculina. Por su parte, optarán a la nominación
final a Mejor Interpretación Femenina Carolina Yuste (Saben Aquell), Laia
Costa (Un amor) y Malena Alterio (Que nadie duerma).
Los actores y actrices
de reparto españoles que optarán a la nominación serán Alexandra Jiménez
(Bajo terapia), Ana Torrent (Cerrar los ojos) y Ane Gabarain (20.000 especies
de abejas) en Mejor Interpretación Femenina de Reparto y Alex
Brendemühl (Creatura), Jose Coronado (Cerrar los ojos), Luis Bermejo (Un amor)
y Matías Recalt (La sociedad de la nieve) en Mejor Interpretación
Masculina de Reparto.
Albert Pla y Roger
Casamajor (La Mesías), Javier Cámara (Rapa) y Raúl Cimas (Poquita Fe) han sido candidatos
en la categoría de Mejor Interpretación Masculina en Miniserie o Teleserie
Cinematográfica, mientras que en la categoría a la Mejor Interpretación
Femenina en Miniserie o Teleserie Cinematográfica las candidatas
son Esperanza Pedreño (Poquita Fe), Lola Dueñas (La Mesías) y Úrsula
Corberó (El cuerpo en llamas).
Por su parte, a las
candidaturas de Mejor Interpretación de Reparto en Miniserie o
Teleserie Carmen Machi (La Mesías), Julia Castro (Poquita Fe) y Najwa
Nimri (30 Monedas T2) en la categoría femenina, mientras que en la
contraparte masculina han sido seleccionados Biel Rosell Pelfort (La
Mesías), Fernando Tejero (Los Farad), José Manuel Poga (El cuerpo en llamas) y
Manolo Solo (30 Monedas T2).
Las candidaturas
a Mejor Dirección quedan repartidas entre David Trueba (Saben
Aquell), Isabel Coixet (Un amor) y Juan Antonio Bayona (La sociedad de la
nieve).
LOS PLATINO VUELVEN A
APOSTAR POR LA DIVERSIDAD IBEROAMERICANA
La gala de la pasada
edición de los PLATINO, presentada por Carolina Gaitán, Omar Chaparro y Paz
Vega volvió a batir su récord de impacto mediático con una valoración
publicitaria equivalente de más de 197 millones de dólares resultante del
creciente interés despertado en redes y su emisión en un total de 23
cadenas de televisión en abierto y pago.
En estas diez
ediciones, los premios han celebrado la diversidad de sus
culturas otorgando el galardón a la Mejor Película Iberoamericana a obras
argentinas, chilenas, colombianas, españolas y mexicanas, mientras que, desde
su creación en su cuarta edición, el galardón para las series ha ido a parar a
Argentina, Cuba y España. En animación, Argentina, Brasil, Chile, España y Perú
han sido las reconocidas, en documental, Brasil, Chile, Cuba y España, y en el
apartado de óperas primas, han destacado, junto a regiones con mayor
producción, países como Guatemala, Paraguay o Venezuela.
La XI edición de
los Premios PLATINO XCARET es posible gracias al apoyo y la intensa
colaboración con el audiovisual iberoamericano de Quintana Roo, Riviera Maya,
Grupo XCARET, la Comunidad de Madrid, y el Ayuntamiento de Madrid.
Los Premios
PLATINO son promovidos por EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los
Productores Audiovisuales), con FIPCA (Federación Iberoamericana de Productores
Cinematográficos y Audiovisuales. Cuentan con el apoyo de ONU Turismo, las
Academias e Institutos de Cine iberoamericanos y WAWA , así como con la
colaboración de patrocinadores como Amazon Prime, LaLiga, Mayakoba, Iberia,
L’ORÉAL Professionnel, ICAA, AIE, CREA SGR, FIACINE, TNT, Movistar+, RTVE,
¡HOLA!, Hertz o Agencia EFE; y aúnan a los grandes talentos de las
industrias de los 23 países iberoamericanos para ensalzar a las
producciones y a los creadores más destacados de cada año con veintitrés
galardones y un Premio PLATINO de Honor.
Trabajan desde su
primera edición en 2014 en la difusión del audiovisual
iberoamericano, para que los éxitos que se consiguen en los festivales más
prestigiosos se traduzcan también en excelentes resultados en las salas
comerciales y que nuestro cine y series de ficción tengan la distribución que
se merece.
EVA
CALLEJA Y PRISMA IDEAS nos informa que el estreno en España de la película
“Ru”, adaptación de la novela de Kim Thuy, abrirá la IX Muestra de Cine
Francófono de Madrid.
La IX edición de
la Muestra de Cine Francófono de Madrid tendrá lugar del 14 al
17 de marzo en Cineteca Matadero. En el marco de la celebración
internacional de la Francofonía, ofrecerá una programación rica y atractiva que
muestra el talento de las cinematografías de los países francófonos y que
constituye una mirada poliédrica sobre nuestro mundo.
Quebec,
el invitado de honor de este año, es una provincia francófona canadiense
que se caracteriza por su dinamismo cultural y por la calidad de su
cinematografía. Recordemos a Denys Arcand, Denis Villeneuve, Xavier Dolan,
Sophie Deraspe, Francis Leclerc y Anaïs Barbeau-Lavalette, entre otros.
Quebec presenta la
película Ru, dirigida por Charles-Olivier Michaud, que se inspira en
la novela autobiográfica epónima de la escritora Kim Thúy, que evoca su
trayectoria vital desde su infancia en su Vietnam natal hasta su integración en
Canadá, después de vivir el éxodo y la dura experiencia de los campos de
refugiados en Malasia. La hospitalidad de la sociedad de Quebec constituye un
nuevo comienzo. Kim Thúy, que colaboró activamente en la película, nos
acompañará en su estreno en Madrid y con ella hablaremos de la vida, la
inmigración y la creación literaria y cinematográfica.
La presencia de Kim
Thúy para la presentación de la película y el encuentro con el público tras la
proyección constituye todo un acontecimiento cultural para Madrid, por la
trayectoria vital y profesional y el éxito internacional de la obra literaria
de la escritora y de la adaptación cinematográfica de un libro muy reconocido.
Todo esto ocurrirá en la inauguración del festival el próximo
jueves 14 de marzo a 20.00h en la Sala Azcona de Cineteca Matadero.
Sobre Kim Thúy:
A los 10 años, Kim Thúy
huyó de Vietnam junto con su familia como "boat people”, llegando a un
campo de refugiados en Malasia. En 1978, ella y su familia fueron acogidos en
Canadá, en la ciudad quebequesa de Granby, y adoptó una nueva lengua: el
francés. Licenciada en Traducción y Derecho, la autora ha trabajado como
costurera, intérprete, abogada y propietaria de un restaurante. Kim Thúy ha
recibido varios galardones, entre ellos el Premio Literario del Gobernador
General 2010, y fue una de las cuatro finalistas del Premio de la Nueva
Academia de Literatura (Nobel Alternativo) en 2018. Traducidos a 31 idiomas, de
sus libros se han vendido más de 850.000 ejemplares en 43 países y territorios.
Kim Thúy vive en Montreal y dedica su tiempo a escribir.
Sobre
la película de inauguración RU
RU. Canadá, 2023. Un
film de Charles-Olivier Michaud. 116 minutos
Con una calurosa
acogida en su estreno mundial en el prestigioso Festival de
Toronto, Ru es uno de los mejores filmes canadienses de este año. La
película basada en el exitoso libro epónimo de Kim Thúy
publicado en 2009 y distinguido con el prestigioso Premio del Gobernador
General de Canadá, ha sido trasladada a la pantalla en la adaptación efectuada
por el realizador Charles-Olivier Michaud y Jacques Davidts.
La película se ha
convertido en uno de los éxitos de público más importante de los últimos años
en Quebec para una película quebequesa.
La Muestra de Cine
Francófono también forma parte de las actividades de la Alianza Francesa
de Madrid dentro del 40 aniversario que celebran este año.
Próximamente, la
programación completa del festival será comunicada a través de nuestras redes
sociales y de nuestra página web.
El
BCN FILM FEST 2024 nos informa que “CASA EN FLAMES” de Dani de la Orden,
inaugurará el festival.
Emma Vilarasau, Enric
Auquer, Maria Rodríguez Soto, Alberto San Juan, Clara Segura, Jose Pérez-Ocaña
y Macarena García encabezan el reparto de esta comedia dramática coral que abre
el festival, donde la película tendrá su première mundial.
El Festival
Internacional de Cine de Barcelona-Sant Jordi, BCN FILM FEST, arrancará el
próximo 18 de abril con la proyección de CASA EN FLAMES, comedia dramática
de Dani de la Orden, que será la película encargada de inaugurar esta
octava edición. La película rodada en catalán tendrá su première mundial en el
marco del festival.
Emma
Vilarasau, Enric Auquer, Maria Rodríguez Soto, Alberto San
Juan, Clara Segura, Jose Pérez-Ocaña y Macarena
García protagonizan esta comedia dramática coral sobre una familia que
revela sus rincones más oscuros y escondidos en un encuentro de fin de semana.
El guion firmado por Eduard Sola, con quien de la Orden vuelve a
coincidir tras su colaboración en “Barcelona, nit d’estiu” y “Barcelona, nit
d’hivern”.
Sinopsis:
Montse está emocionadísima porque está a punto de pasar un fin de semana con
toda la familia en su casa de Cadaqués, en la Costa Brava. Está divorciada hace
tiempo, su ex tiene una nueva pareja, sus hijos han crecido y hace tiempo que
hacen su vida sin hacerle ningún caso, pero a Montse nada ni nadie conseguirá
fastidiarle los ánimos; hace demasiado tiempo que espera este momento,
demasiado tiempo que sueña con él: este fin de semana será sí o sí un fin de
semana ideal... aunque para ello tenga que quemarlo todo.
CASA EN
FLAMES está producida por Sábado Películas y Playtime
Movies en coproducción con 3Cat, Atresmedia
Cine y ElioFilm con la colaboración del ICAA y
el ICEC y la participación de NETFLIX y Atresmedia.
DEAPLANETA
nos informa que “DISCO, IBIZA, LOCOMIA de Kike Maíllo, se presentará en la 27ª
edición del Festival de Málaga.
“DISCO,
IBIZA, LOCOMIA” se presentará en la 27 edición del Festival de
Málaga. La película está dirigida por Kike Maíllo (Toro),
escrita por Marta Libertad (Oswald. El falsificador) y Kike
Maíllo y producida por Kiko Martínez (Perfectos
desconocidos). DISCO, IBIZA, LOCOMIA está protagonizada
por Jaime Lorente (42 segundos), Alberto Ammann (Upon Entry), Alejandro
Speitzer ("La fortuna"), Ivan Pellicer ("Sagrada
familia"), Pol Granch ("Élite"), Javier
Morgade ("Alma"), Albert Baró (Els nens salvatges),
Gonzalo Ramírez ("Ángel o demonio"), Eva Llorach (Quién te
cantará) y Blanca Suárez (El bar) y se estrenará
exclusivamente en cines el viernes 17 de mayo.
“Disco, Ibiza, Locomía” es
una película sobre la música, el glamour, la familia, la ambición y la traición
situada en los años 80. Seremos testigos de los entresijos de la cultura de
clubs, la edad dorada de las discográficas, la noche de la movida madrileña, el
fenómeno fan y la explosión de la música latina en Miami.
“Disco, Ibiza, Locomía” es
una producción de Nadie es Perfecto en coproducción con La chica
de la curva y SBD Films, con la participación
de Atresmedia y Netflix y su distribución en cines llegará
de la mano de DeAPlaneta.
SINOPSIS:
Estamos en la España de mediados de los 80. Un grupo de amigos capitaneados por
Xavi Font (Jaime Lorente), acaban de llegar a Ibiza persiguiendo su sueño de
dedicarse a la moda. Allí les descubre el productor José Luís Gil
(Alberto Ammann), un magnate de la industria musical que busca nuevos talentos
para lanzar un grupo. Sin tener ni idea de cantar, el grupo inicia una carrera
que les lleva de vivir como hippies en Ibiza, a llenar estadios en
Latinoamérica y revolucionar de paso las discotecas de medio mundo. Crearon un
nuevo estilo, fueron perseguidos por fans y ganaron millones… Aunque para ello
tuvieron que sacrificar su libertad.
NÚRIA
COSTA nos informa que Eneko Sagardoy presenta en el Festival de Málaga, “BETIKO
GAUA”. Su debut en la dirección.
Eneko
Sagardoy presentará BETIKO GAUA/ LA NOCHE ETERNA su debut como
director en la 27 edición del Festival de Málaga en la Sección
Oficial de Cortos.
BETIKO GAUA/ LA NOCHE
ETERNA es la adaptación audiovisual de un texto escrito por Nerea Ibarzabal y
Eneko Sagardoy.
En su primer trabajo
como director, el actor vizcaíno, ha contado con las actrices Miren
Gaztañaga ('Intimidad', 'El Hoyo') y Elena Irureta ('8 apellidos
marroquís', 'Patria') en una historia filmada en la montaña alavesa y rodada íntegramente
en euskera.
Para llevar a cabo este
proyecto, Sagardoy ha contado con el respaldo de las productoras GALAPAN (Ander
Barinaga-Rementeria, Carmen Lacasa), SUMENDI (Ander Sagardoy, Eneko Sagardoy) e
IKUSGARRI FILMS (Paul Urkijo).
Tras participar en
selecciones como Zinebi (Bilbao), El Festival Internacional de Cine de Gijón,
Semana de Cine de Medina del Campo, o el Ibiza CineFest, BETIKO GAUA/ LA
NOCHE ETERNA se presenta el 2 de marzo en la Sección Oficial de Cortos
del Festival de Málaga, para seguir su recorrido de festivales nacionales e
internacionales.
Sinopsis:
Cuando Miren reconoce a Elena, que conduce un coche de alquiler, la comenzará a
perseguir por carretera.
BETIKO GAUA/ LA NOCHE
ETERNA cuenta con el apoyo del ICAA, Gobierno Vasco, Diputación Foral de
Álava y el Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz y la participación de Movistar+.
PRISMA
IDEAS nos informa que “FIN DE VIAJE, SAHARA” de Antonio R. Cabal, tendrá una
proyección en el MAFIZ, que se celebra dentro del Festival de Málaga.
El
próximo miércoles 6 de marzo a las 10.00hrs en la sala 7 de
los Cines Rosaleda Multiplex, se podrá disfrutar de
una proyección de “Fin de viaje, Sahara” dentro de MAFIZ,
el área de industria del festival de Málaga que tiene como objetivo favorecer
la difusión y promoción de la cinematografía Iberoamericana.
En la década de
los años 70, grupos de jóvenes europeos se adentraban en el desierto del Sáhara
con intención de cruzarlo y vivir “una aventura”. Poco preparados, imprudentes
e ignorantes del terreno que atravesaban, se enfrentaron a situaciones límites
de inesperadas consecuencias.
“Fin de viaje,
Sahara” relata una de esas aventuras.
“Fin de viaje,
Sahara” es una nueva película basada en los 25.000 metros de negativo de
descarte del rodaje realizado en 1983 y certificada por el ICAA como nueva
película 2023.
La película ya está
lista y en busca de distribución, y visitando sus primeros festivales fuera de
nuestras fronteras ya que nace con vocación de ser un film internacional.
Antonio R. Cabal estrenó
en 1985 una película titulada “Sahara”. Con mucho impacto mediático,
se distribuyó a través de Warner, ganó diversos premios, se exportó a más de 25
países y fue la primera película española vendida a China. En 1992 se retira la
película del mercado. Nunca se digitalizó, no se editó en DVD ni se distribuyó
en plataformas.
Ahora, recuperado el
negativo original de descarte no utilizado, hecha la remasterización,
restauración, editado y post-producido el material original de nuevo, tanto
imagen como sonido, ha dado lugar a una nueva película, “Fin de Viaje,
Sahara”
La cinta está
protagonizada por Antonio Junco, Maru Valdivielso, Enrique Simón, Luis Hostalet
y Pep Corominas. Maria R. Palao es la productora ejecutiva de esta nueva
aventura.
Insólita por su rodaje
y por lo que cuenta, relata la historia de dos madrileños que en 1973 deciden
cruzar el desierto en un Land Rover. Cuando se cruzan con tres franceses, su
viaje se complica con una historia de amor y un enfrentamiento con los piratas
del desierto. Además, conviviendo en un poblado targuí, una misteriosa niña y
princesa Tuareg que da un toque mágico a esta aventura.
Es una auténtica y real
“road movie” de 7200 km a través de arriesgadas pistas transaharianas cuyo
difícil rodaje finaliza en un poblado Tuareg en lo más profundo de Argelia.
KARMA
FILMS nos informa que “CALLADITA” de Miguel Faus, formará parte de la Sección
Oficial Festival de Cine de Málaga.
“Calladita” es la ópera
prima del guionista director y productor Miguel Faus adaptando el cortometraje
homónimo dirigido por él mismo y estrenado también en competición oficial en
Málaga. Este retrato de la alta burguesía, a caballo entre el realismo y la
sátira, es la primera película europea financiada mediante NFTs (non-fungible-tokens)
tras una pionera campaña de mecenazgo alternativo creada por el propio Faus.
“Calladita” está protagonizada por Paula Grimaldo, Ariadna Gil, Luis Bermejo,
Pol Hermoso y Violeta Rodríguez y producida por Calladita Films y Potenza
Producciones. La película tiene previsto su estreno en cines en España el 24 de
mayo, tras su presentación en la sección oficial de Málaga y su premiere
internacional en noviembre de 2023 en el Tallinn Black Nights Film Festival.
“Calladita” ganó en el Festival de Sundance el premio que concede el cineasta
Steven Soderbergh y la plataforma Decentraliced Pictures para impulsar
económicamente la postproducción de la película, en la cual también ha
participado como asesor.
SINOPSIS:
Ana,
recién llegada de Colombia, es empleada doméstica en una lujosa mansión donde
veranea una adinerada familia de marchantes de arte. La joven trabaja de sol a
sol y sin contrato, bajo la promesa de conseguir condiciones dignas al final
del verano, siempre y cuando sea discreta y calladita. Pero a través de Gisela,
la empleada de la casa vecina, Ana descubrirá que las cosas no funcionan
exactamente como le han contado, y aprenderá a divertirse un poco más durante
su verano en la Costa Brava.
AINHOA
PERUNAUTE nos informa que “LA CASA” de Álex Montoya, formará parte de la
Sección Oficial del Festival de Málaga.
'La casa', el
nuevo largometraje de Álex Montoya, se estrenará en cines el 1 de
mayo tras su paso por la Sección Oficial del Festival de Málaga.
Basada en el
famoso cómic homónimo de Paco Roca, la película está protagonizada
por David Verdaguer, Óscar De la Fuente, Luis Callejo, Olivia Molina,
María Romanillos, Lorena López, Marta Belenguer, Jordi Aguilar, Miguel
Rellán y Tosca Montoya. Con un tono agridulce salpicado de humor, 'La
Casa' nos habla sobre la familia, la herencia y sobre el inexorable paso
del tiempo.
SINOPSIS: Tras la muerte
de su padre, tres hermanos se reúnen en la casa familiar en la que pasaron los
veranos de su infancia.
Toca decidir qué hacer
con la vivienda, lo que resultará más difícil de lo esperado.
Producida por Raw
Pictures, Nakamura Films y Haciendo la casa A.I.E., la película
cuenta con la financiación del ICAA, del Institut Valencià de
Cultura y del Instituto de Crédito Oficial, con la participación
de Radio Televisión Española, À Punt Mèdia y CREA
SGR y con la colaboración de FGV: Ferrocarrils de la Generalitat
Valenciana. La distribución en cines correrá a cargo de A Contracorriente
Films.
PACO ROCA es uno
de los autores de cómic más reconocidos de nuestro país. Recientemente
galardonado con la Medalla de Oro al Mérito de Bellas Artes,
sus historias, tiernas e incisivas, delatan a un autor profundamente
humanista fascinado por los claroscuros de nuestra naturaleza y de nuestra
historia conjunta. 'La Casa' ha alcanzado ya su séptima edición en España con
más de 40.000 ejemplares vendidos, y ha sido editada en Francia, Alemania,
Italia y Estados Unidos, donde su edición obtuvo en 2020 el Premio Eisner,
considerados los Óscar del cómic. Otras de sus novelas gráficas adaptadas a la
gran pantalla han sido 'Arrugas' - Goya a la mejor película de animación y al
mejor guion adaptado en 2012 -, 'Memorias de un hombre en pijama' - Premio
Gaudí a la mejor película de animación- y la miniserie de tv
'La fortuna' (adaptación del cómic 'El tesoro del cisne negro').
A CONTRACORRIENTE
FILMS estrenará LA CASA en cines el 1 de mayo.
