RICHARD LINKLATER, PREMIO DE
HONOR DEL BCN FILM FEST 2024
El director
estadounidense Richard Linklater recibirá el Premio de Honor del
BCN FILM FEST 2024. Linklater será galardonado durante la Gala de Clausura del
festival, que tendrá lugar el 26 de abril en los Cines Verdi de Barcelona, y
en la que presentará el su último film, “Hit Man”, una inusual comedia acogida
en el Festival de Venecia como una de las mejores obras de su carrera. El
festival le otorga el Premio de Honor, que el pasado año recibió Wim Wenders,
en reconocimiento a la trayectoria de uno de los directores más relevantes y
personales del cine contemporáneo mundial, autor de películas que han marcado a
diferentes generaciones de amantes del cine.
Nacido en Houston en
1960, Linklater es uno de los principales exponentes del cine independiente de
los años 90. En su filmografía destacan "Slacker" (1990) “Movida del
76" (Dazed and confused) (1993), su aclamada trilogía “Antes del
amanecer” (1995), “Antes del atardecer” (2004) y “Antes del anochecer” (2013),
protagonizada por Ethan Hawke y Julie Delpy, y "Apollo 10 ½: una infancia
espacial" (2022). Con “Boyhood” (2014), rodada intermitentemente durante
12 años con los mismos actores, Linklater obtuvo un gran reconocimiento de
público y crítica, y galardones como el Oso de Plata a Mejor Director en el
Festival de Berlín, 3 Globos de Oro, 2 Spirit Awards y el Oscar a mejor actriz
secundaria para Patricia Arquette. Es el director artístico de la Austin Film
Society, una de las organizaciones cinematográficas más grandes del país que
opera una sala de cine en la que se exhiben películas de todo el mundo,
administra un estudio de cine y ha otorgado más de $2,2 millones en
subvenciones a cineastas de Texas.
“Hit
Man”, película de clausura del festival
La nueva película de
Linklater, “Hit Man” cerrará la edición de este año del BCN FILM FEST. Tras su
paso por el Festival de Venecia, el público de Barcelona podrá disfrutar de la
première española del film. El luminoso neo-noir del director nominado al Oscar
Richard Linklater está coescrito por Linklater y Glen Powell e inspirado en una
increíble historia real. Powell encarna un profesor mojigato que descubre que
tiene un talento oculto como falso asesino a sueldo. Encuentra una cliente que
le roba el corazón y que enciende un polvorín de engaño, placer e identidades
confusas. "Hit Man" es una inteligente comedia existencial sobre la
identidad.
SINOPSIS:
Gary
Johnson trabaja como un falso asesino a sueldo para el Departamento de Policía
de Nueva Orleans. Con un don sobrenatural para habitar en diferentes
apariencias y personalidades para atrapar a personas desventuradas que esperan
acabar con sus enemigos, Gary desciende a un territorio moralmente dudoso
cuando se siente atraído por uno de esos criminales potenciales, una hermosa
joven llamada Madison (Adria Arjona). Mientras Madison se enamora de uno de los
asesinos a sueldo de Gary, el misteriosamente sexy Ron, su apasionante romance
desata una reacción en cadena de teatro, engaño y apuestas cada vez
mayores.
La octava edición
del BCN FILM FEST tendrá lugar del 18 al 26 de abril del 2024.
NÚRIA
COSTA nos informa que WERNER HERZOG dirigirá la III Edición de la Aceleradora
de Cine.
La Selva coop abre
la convocatoria internacional a directores y directores de
fotografía de todo el mundo para formar parte de la 3a
edición de la Aceleradora de Cine que se celebrará el próximo
mes de septiembre en la Isla de La Palma.
Durante el encuentro de
producción intensivo, la asesoría artística del aclamado director Werner
Herzog y de su director de fotografía Peter Zeitlinger, potenciarán
el proceso de creación de más de 25 obras cinematográficas.
Herzog, uno de los
cineastas más prolíficos de la historia del cine, se ha caracterizado por una
curiosidad inagotable sobre la naturaleza y la complejidad humana. Los volcanes
han marcado su historia como cineasta. Así, este 2024, tres años después
de la erupción del volcán de Cumbre Vieja, Werner Herzog viaja a la isla de La
Palma liderando un grupo de 50 cineastas, que con sus obras rendirán homenaje a
las historias de la población de la Isla de La Palma, que resistieron durante
85 interminables días de erupción.
La
Aceleradora de Cine 2024
Durante 11 días, la
experiencia inmersiva tendrá un formato de residencia artística que permitirá
el intercambio y la colaboración de los participantes en la realización de
las piezas audiovisuales. El equipo de Producción de La Selva, que este año celebra
10 años de experiencia en talleres de creación con grandes Maestros del cine,
seleccionará 25 directores y 25 directores de fotografía, que serán
distribuidos según afinidad y habilidades en duplas creativas.
En la edición de 2024,
los participantes podrán enriquecer su trabajo con el conocimiento y las
asesorías individuales y colectivas impartidas por Werner Herzog y Peter
Zeitlinger. La
dupla Herzog – Zeitlinger, galardonada en 2023 con el Premio Dúo de
Directores en Energacamerimage, ha dado origen a películas ícono de la historia del
cine como: My Best Fiend (1999), Grizzly
Man (2005), Encounters at the End of the World (2007), Cave
of Forgotten Dreams (2010), Into the Abyss (2011), Into the
Inferno (2016), Fireball: Visitors from Darker Worlds (2020), Theatre
of Thought (2022), Invincible (2001), Rescue Dawn (2006), Bad
Lieutenant: Port of Call New Orleans (2009), My Son, My Son, What
Have Ye Done? (2009), Queen of the Desert (2015), o Salt
and Fire (2016) entre muchas otras.
La metodología de
producción creativa de La Aceleradora de Cine fue iniciada por el director
iraní Abbas Kiarostami y desarrollada posteriormente por cineastas como
Lucrecia Martel y el propio Werner Herzog. Cada edición está centrada en
el vínculo entre la obra del maestro del cine con el espacio, el
contexto, la población y la cultura. Elementos base de creación de las
nuevas obras a venir.
Sobre La
Selva.coop con sede en Barcelona, especializada en la
formación y la producción cinematográfica, está formada por un
equipo multidisciplinar de profesionales iberoamericanos que apuestan por nuevas
miradas en el cine que representen un mundo más diverso.
SURIA
COMUNICACIÓN nos informa que “FLYING HANDS” de Marta Gómez y Paula Iglesias,
competirá en la Sección Oficial del Hot Docs Festival.
La 31ª edición
del Hot Docs Festival, el evento de cine documental más importante de
Norteamérica, acogerá la premiere mundial de FLYING HANDS, un
largometraje que supone una nueva colaboración entre las directoras y
guionistas Marta Gómez y Paula Iglesias. El film, que narra la
historia de Aniqa Bano, una mujer que lucha en favor de la diversidad en
una pequeña villa paquistaní en la cordillera de Karakórum, competirá en la
sección oficial del certamen canadiense, que se desarrollará del 25 de abril al
5 de mayo en Toronto (Ontario).
El Hot Docs Festival
tiene en su palmarés a cineastas del calibre de Frederick Wiseman, Patricio
Guzman, Julia Reichert, Richard Leacock, Errol Morris, Werner Herzog, D.A.
Pennebaker o Anna Hints, referentes del género documental. Un género en
expansión que desarrolla nuevas vías de producción y encuentra nuevos lenguajes
creativos. Desde ellos, FLYING HANDS retrata una realidad
invisibilizada: la cotidianidad de las mujeres que se resisten a anclarse en
las inercias y el tradicionalismo heredado, se adueñan de su presente reescribiéndolo
y derribando muros de anonimato y silencio y logran un futuro más esperanzador
para las sucesivas generaciones. Una realidad en la que ninguna niña o niño
vuelva a ser privado de su nombre por nacer con una discapacidad.
«Elegimos la historia
de Aniqa Bano por su desafío a la hora de construir una escuela donde niñas y
niños sordos no sólo reciben educación y respeto, sino acceso a un mundo de
posibilidades y derechos a los que aspirar. El silencio es una parte
fundamental del lenguaje que conocemos pero cuando no es querido, elegido o
consciente, puede alzarse como un muro impenetrable, aislándonos de nosotras
mismas y del resto del mundo. Quisimos contribuir a amplificar la pregunta
sobre cómo seríamos hoy si hubiéramos nacido sin la posibilidad de oír»,
justifican sus productoras.
«Hemos buscado una propuesta estética con la que a través del sonido (o su ausencia) percibir el contexto de la historia desde un punto de vista diferente, más conectado con los sentidos. Queríamos explorar la escucha en su significado más amplio y con lenguajes a los que no estábamos acostumbradas», subrayan sus directoras, Marta Gómez y Paula Iglesias.
FLYING HANDS es una producción narrada en urdu, balti, inglés y lengua de signos de Sara Blanco, Paula Iglesias, Marta Gómez, Noelia del Potro y Marta Casquero; desarrollada por la compañía Flying Hands Documental AIE. El film cuenta con el guion de Marta Gómez y Paula Iglesias; con el montaje de Raúl Barreras; y la dirección de fotografía de las propias Gómez e Iglesias.
Su estreno en España
acontecerá este 2024.
Sinopsis
oficial
En plena cordillera del
Karakórum, en Pakistán, Aniqa Bano da a luz a una niña sorda, Narjis. Hasta
entonces desconocía no solo el rechazo y estigma hacia estas niñas, sino su
propia existencia, ya que permanecían ocultas por la vergüenza de sus familias.
Dieciséis años después,
Narjis lee los diarios de su madre donde narra los obstáculos, tanto personales
como sociales, que ha debido superar por querer defender la dignidad y derechos
de un colectivo que llevaba siglos condenado a no poder tener una vida plena.
Ni siquiera una vida en
calidad de ser humano.
Madre e hija nos
conducen por un viaje a través de la región de Baltistán, donde Aniqa ha
construido una escuela y hogar para personas sordas. Allí no solo reciben
educación y respeto, sino que descubren un mundo de posibilidades y derechos a
los que también pueden aspirar.
Esta historia nos habla
de un compromiso, de cómo la integración e igualdad de oportunidades para todas
las personas suponen un beneficio directo para la convivencia de la sociedad.
Aniqa no sólo ha
luchado por los derechos de sus hijas, sino que lo ha hecho por todas las hijas
de su comunidad y de manera desinteresada. Narjis cambió la vida de su madre y
Aniqa cambió la vida para la que su hija estaba predestinada.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “JEFF KOONS: UN RETRATO PRIVADO”, tendrá
su première española en el BCN FILM FEST 2024
JEFF KOONS: UN RETRATO
PRIVADO, la película sobre el polifacético artista dirigido por Pappi
Corsicato tendrá su première española en el BCN Film Fest
2024 el próximo miércoles 24 de abril. El director visitará el festival
para presentar la película en un pase especial que tendrá lugar en el
CaixaForum de Barcelona, y otro en los Cines Verdi.
Presentada en el Rome
Film Fest, “Jeff Koons: Un retrato privado” muestra la impetuosidad,
energía e imaginación de uno de los artistas contemporáneos más
reconocidos del mundo en la gran pantalla en un retrato íntimo sin
precedentes. Jeff Koons, el maestro del arte contemporáneo, ha dejado una
huella imborrable en el mundo del arte con su enfoque innovador y su capacidad
para desafiar los límites. Conocido por sus creaciones audaces y provocativas,
Koons ha elevado el arte encontrado y el pop hasta nuevas alturas,
convirtiéndolas en obras maestras contemporáneas.
“Jeff Koons: Un retrato privado” es una fascinante exploración de una de las mentes más creativas del arte pop y conceptual. A través de entrevistas con Koons, su familia, críticos y galeristas, esta película ofrece una mirada íntima a su vida y su arte, repasando los 40 años de carrera, desde sus inicios en América hasta su reconocimiento internacional y revela los motivos y la visión que impulsan su trabajo. La historia se desarrolla a través de una serie de ubicaciones clave, necesarias para explorar su vida: desde los suburbios de la década de 1950, hasta su ascenso como una superestrella en los años 80, alcanzando el estatus de icónico, al ser el artista vivo con un precio récord en subasta.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “ASUNTO DE HONOR”, escrita y dirigida por
Vincent Perez, tendrá su première española en le BCN FILMS FEST 2024
ASUNTO DE
HONOR ("Une affaire d'honneur"), la nueva película que
dirige Vincent Perez y coescribe junto a Karine Silla, tendrá
su première española en el BCN Film Fest 2024 el próximo sábado
20 de abril. Ambos visitarán el festival
para presentar la película.
La película se presentó
en el Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary, donde ganó
el Premio del Público, y en el Festival de Munich. Está
protagonizada por el ganador del César Roschdy Zem, Doria Tillier, el
propio Vincent Perez, Damien Bonnard y Guillaume Gallienne.
“Asunto de honor” nos
sitúa en París, en 1887. En una sociedad en rápida evolución, el duelo es el
último lugar donde uno puede defender su honor. Clément Lacaze, carismático
maestro de esgrima, se encuentra atrapado en una espiral de violencia
destructiva. Conoce a Marie-Rose Astié, una feminista adelantada a su tiempo, y
decide enseñarle el complejo arte del duelo. Enfrentarán provocaciones y se
unirán para defender su respectivo honor.
BTEAM
PICTURES nos informa que Paola Cortellesi, directora “SIEMPRE NOS QUEDARÁ
MAÑANA” y el actor protagonista Valerio Mastandrea, visitarán el BCN FILM FEST
el próximo viernes 19 de abril.
“SIEMPRE NOS QUEDARÁ
MAÑANA” ha conseguido 19 nominaciones a los premios David
Di Donatello incluyendo Mejor Película, Mejor Ópera
Prima, Mejor Actriz y Actor Protagonista. Con esta cifra, se convierte
en la película más nominada en la historia de los Premios, solamente
empatada con El Capital Humano de Paolo Virzi.
La película tuvo su
estreno mundial en el pasado mes de octubre, en el Festival de
Roma, donde ganó el Premio Especial del Jurado y el Premio
del Público. Tras su paso por la sección oficial del BCN Film
Fest donde se contará con la presencia de la actriz y directora Paola
Cortellesi y el actor protagonista de la cinta Valerio Mastandrea, la
película llegará a nuestras pantallas el próximo 26 de abril.
Además de haber
recaudado más de 40 millones de euros en Italia, la cinta sigue sumando
éxitos ya que lleva casi 400.000 espectadores desde su estreno hace
tres semanas en Francia, manteniendose en el Top 5 de películas
más vistas.
El próximo 26 de
abril, la película italiana de la década, “Siempre quedará mañana”, llega
a nuestras carteleras. La cinta, un auténtico fenómeno cultural, ha sido la
película más taquillera en Italia desde la pandemia, por encima de éxitos
como "Barbie" o "Oppenheimer". Desde su
estreno en octubre del año pasado, la película sigue en cartelera, ha
recaudado más de 40 millones de euros y ha sido vista por más de
5 millones de espectadores.
Además del éxito de
público y de crítica, la película ha generado un debate por todo el país, ya
que gracias a la misma, se ha puesto sobre la mesa temas tan importantes como
el abuso, la violencia de género y la emancipación femenina, siendo
protagonista en todos los medios nacionales y de la política local.
También, se han creado
campañas de sensibilización en las escuelas italianas donde “Siempre
quedará mañana” es visionado obligatorio para los alumnos y alumnas.
La película es el debut
de la actriz italiana Paola Cortellesi, una de las actrices más
queridas y populares del país, nominada 7 veces a los premios David Di
Donatello y protagonista de "Como pez fuera del
agua" o "Mamá o Papá". También cuenta con su reparto
con Valerio Mastandrea, ganador en cuatro ocasiones del premio David
Di Donatello y Mejor Actor en el Festival de Venecia.
La historia es un himno
a la libertad, un homenaje a las mujeres y con referencias al neorrealismo
italiano.
SINOPSIS:
Roma, año 1946. Delia tiene tres hijos y está casada con el malhumorado Ivano,
que no la trata demasiado bien. Tras la guerra, ambos luchan por sacar a su
familia adelante con varios trabajos mal pagados. Pero un día, una maravillosa
noticia les alborota: Marcella, la hija mayor, acaba de comprometerse con
Giulio, un chico muy simpático de buena familia. Delia está muy ilusionada con
este nuevo comienzo que traerá un futuro mejor para todos. Sin embargo, recibe
una misteriosa carta que promete cambiar los planes de toda la familia para
siempre…
KARMA
FILMS nos informa que “CALLADITA” tendrá su premiere Catalana el martes 23 de
abril en el BCN FILM FEST 2024
CALLADITA es la ópera prima del
guionista, director y productor Miguel Faus (Barcelona, 1992), adaptando el
cortometraje homónimo dirigido por él mismo en 2020.
Tras su estreno mundial
en el Festival de Tallín y su participación en la Sección Oficial de Málaga, “Calladita”
continúa su exitoso recorrido por el circuito de festivales internacionales con
su premiere catalana en el BCN FILM FEST el próximo martes 23 de abril en
presencia del equipo de la película. A caballo entre el realismo y la sátira,
esta producción rodada en la Costa Brava, es un retrato de la alta burguesía que
presume de ser la primera película europea en financiarse mediante NFTs
(non-fungible-tokens), tras una pionera campaña de mecenazgo alternativo creada
por el propio Faus. Está protagonizada por Paula Grimaldo, Ariadna Gil, Luis
Bermejo, Pol Hermoso y Violeta Rodríguez y producida por Calladita Films y
Potenza Producciones.
SINOPSIS:
Ana, recién llegada de Colombia, es empleada doméstica en una lujosa mansión
donde veranea una adinerada familia de marchantes de arte. La joven trabaja de
sol a sol y sin contrato, bajo la promesa de conseguir condiciones dignas al
final del verano, siempre y cuando sea discreta y calladita. Pero a través de
Gisela, la empleada de la casa vecina, Ana descubrirá que las cosas no
funcionan exactamente como le han contado, y aprenderá a divertirse un poco más
durante su verano en la Costa Brava.
“Calladita” ha participado en los festivales de cine de Bari (Italia), Sofía (Bulgaria) y Amsterdam (Paises Bajos), donde fue la película inaugural. Próximamente, se presenta en el prestigioso BAFICI de Buenos Aires y en otros festivales de gran relevancia de EEUU, Reino Unido, Alemania, Bélgica, Polonia, Chile y Croacia. En Sundance, “Calladita” ganó el premio que concede el cineasta Steven Soderbergh y la plataforma Decentraliced Pictures para impulsar económicamente la postproducción de la película, en la cual el prestigioso director también ha participado activamente como asesor.
SEARCHLIGHT PICTURES y THE WALT DISNEY STUDIOS nos informan que “KINDS OF KINDNESS” de Yorgos Lanthimos, competirá en la Festival de Cine de CANNES.
Tras ganar cuatro
premios Oscar con Pobres Criaturas, Searchlight Pictures anuncia que la
próxima película de Yorgos Lanthimos, Kinds of Kindness, tendrá su estreno
mundial en la 77ª edición del Festival de Cine de Cannes, donde competirá por
la Palma de Oro.
Kinds of
kindness es una fábula en forma de tríptico que narra tres historias: la
de un hombre atrapado que intenta tomar las riendas de su propia vida; la de un
policía aterrado porque su mujer, que había desaparecido en el mar, ha vuelto y
parece otra persona y, por último, la historia de una mujer decidida a
encontrar a una persona con un don especial, destinada a convertirse en una
prodigiosa líder espiritual.
Kinds of
kindness es la cuarta película a concurso de Yorgos Lanthimos y el
guionista Efthimis Filippou en el prestigioso Festival de Cannes. Lanthimos,
que debutó hace 15 años, en el año 2009, llamó por primera vez la atención
internacional con Canino, ganadora del premio Un certain
regard en la 62ª edición del Festival de Cannes. En 2015 estrenó su primera
película en inglés, Langosta. La película ganó el premio del jurado del
festival. La última aparición de Lanthimos en Cannes fue en 2017, donde
estrenó El sacrificio de un ciervo sagrado, que ganó el premio al mejor
guion.
Kinds of
kindness es la cuarta película a concurso de Yorgos Lanthimos y el
guionista Efthimis Filippou en el prestigioso Festival de Cannes. Lanthimos,
que debutó hace 15 años, en el año 2009, llamó por primera vez la atención
internacional con Canino, ganadora del premio Un certain
regard en la 62ª edición del Festival de Cannes. En 2015 estrenó su
primera película en inglés, Langosta. La película ganó el premio del
jurado del festival. La última aparición de Lanthimos en Cannes fue en 2017,
donde estrenó El sacrificio de un ciervo sagrado, que ganó el premio al
mejor guion.
A Lanthimos en Cannes
lo acompañará un reparto que incluye a Emma Stone, Jesse Plemons, Willem Dafoe,
Margaret Qualley, Hong Chau, Joe Alwyn, Mamoudou Athie, Hunter Schafer y otros
miembros del equipo de rodaje.
Searchlight Pictures
presenta Kinds of kindness, dirigida por el nominado al Oscar® Yorgos
Lanthimos. Emma Stone, ganadora de dos Premios de la Academia®, protagoniza la
cinta junto a Jesse Plemons, nominado al Premio de la Academia®, Willem Dafoe, nominado
al Premio de la Academia®, Margaret Qualley, Hong Chau, nominado al Premio de
la Academia®, Joe Alwyn, Mamoudou Athie y Hunter Schafer. Lanthimos y Efthimis
Filippou han escrito el guion original, lo que convierte esta película en su
cuarta colaboración (Langosta, El sacrificio de un ciervo sagrado, Canino). Ed
Guiney, Andrew Lowe, Kasia Malipan y Yorgos Lanthimos son los productores de la
película.
Kinds of kindness se
estrenará el 28 de junio solo en cines.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que la película de animación “MILAGROS, UNA
OSA EXTRAORDINARIA”, tendrá su première española en el BCN FILM FEST 2024
El film dirigido por
Eduardo Schuldt
es
la primera película animada del mundo en obtener el certificado Climate
Positive, por apoyar la reforestación y la restauración de ecosistemas.
MILAGROS, UNA OSA
EXTRAORDINARIA, la nueva película de animación dirigida por el
peruano Eduardo Schuldt, tendrá su première española en
el BCN Film Fest 2024 el próximo domingo 21 de abril. El autor de la
novela original Hernán Garrido-Lecca visitará el festival para
presentar la película.
Hernán Garrido-Lecca,
ganador del Premio Ambiental en 2014 con su libro “Milagros: una
osa extraordinaria” y el cineasta Eduardo Schuldt, se embarcan
en la aventura de llevar la novela homónima a la gran pantalla. Una historia
inspiradora con un importante mensaje sobre la concienciación de la protección
del medio ambiente, que emociona y favorece la imaginación.
“Milagros, una osa
extraordinaria”, producción cien por cien peruana, logró el certificado
como la primera película animada con el sello Climate Positive del
mundo, por haber cumplido con los procedimientos y estándares globales de
acción climática de las Naciones Unidas. Organizaciones como WWF han puesto en
valor la historia creada por Hernán Garrido-Lecca, destacando su capacidad de
captura la esencia de la conservación de la naturaleza, además de ser educativa
y entretenida, y permitiendo al lector (en el caso del libro) y al espectador
(en el caso de la película) reflexionar sobre la relación entre la cultura, las
personas y la vida silvestre.
Sinopsis: Milagros es una
osa que desde pequeña tuvo que aprender lo bueno y lo malo de la naturaleza y
de los hombres. Posee un don increíble: puede hablar runa simi, el lenguaje humano.
Esta habilidad le permite ayudarlos, pero tiene un inconveniente, ya que lucha
constantemente entre su vida en el bosque y su vida con los seres humanos. Sin
embargo, después de innumerables aventuras, decide cumplir su destino y ayudar
a la protección de su especie, contando su historia para crear conciencia sobre
la conservación de la vida salvaje.
A Contracorriente Films
estrenará en cines
“MILAGROS,
UNA OSA EXTRAORDINARIA” el próximo 11 de octubre.
AINHOA
PERNAUTE nos informa que “CASA EN FLAMES” una comedia dramática de Dani de la
Orden, inaugurará el 18 de abril el BCN Film Fest y llegará a las salas de cine
el 28 de junio.
“CASA EN FLAMES”, el
nuevo largometraje de Dani de la
Orden, protagonizado por Emma Vilarasau, Enric Auquer, Maria
Rodríguez Soto, Alberto San Juan, Clara Segura, Jose Pérez-Ocaña y
Macarena García, se estrenará en cines el 28 de junio.
La película será la
encargada de inaugurar el BCN Film Fest el próximo 18 de
abril, donde contaremos con presencia del equipo.
Diez años después del
estreno de 'Barcelona, nit d'estiu', Dani de la Orden vuelve a
trabajar con el guionista Eduard Sola - guionista de ´Barcelona, nit
d'estiu' y 'Barcelona, nit d'hivern' y a rodar en catalán esta comedia
dramática sobre "el lado más oscuro de las familias, sobre todo
lo que se calla, lo que no se dice y de la parte menos tierna y más egoísta que
tenemos todos con la gente a la que más queremos".
SINOPSIS:
Montse
(Emma Vilarasau) está emocionadísima porque está a punto de pasar un fin de
semana con toda la familia en su casa de Cadaqués, en la Costa Brava. Está
divorciada hace tiempo, su ex tiene una nueva pareja, sus hijos han crecido y
hace tiempo que hacen su vida sin hacerle ningún caso, pero a Montse nada ni
nadie conseguirá fastidiarle los ánimos; hace demasiado tiempo que espera este
momento, demasiado tiempo que sueña con él: éste fin de semana será sí o sí un
fin de semana ideal... aunque para ello tenga que quemarlo todo.
“Casa en flames” es
una producción de Sábado Películas y Playtime Movies en
coproducción con 3Cat, Atresmedia Cine y ElioFilm con
la colaboración del ICAA e ICEC y la participación
de NETFLIX, Atresmedia y distribuida por VerCine.
Sábado Películas y Playtime Movies, productoras de “Barcelona nit d’estiu” (Dani de la Orden, 2013), “Barcelona nit d’hivern” (Dani de la Orden, 2015), “Loco Por Ella” (Dani de la Orden, 2021) que se convirtió rápidamente en la película más vista de Netflix en más de 25 países, “42 Segundos” (Àlex Murrull y Dani de la Orden, 2022) y “Oswald. El Falsificador” (Kike Maíllo, 2022), nominada a Mejor Documental en los Premios Goya y Gaudí.
