CINE Y FESTIVALES (XLVI)

 

TRIPICTURES nos informa que “REYES contra SANTA”, dirigida por Paco Caballero, participará en la 19ª Edición del Festival de Cine Europeo de Sevilla. Estreno en cines el 18 de noviembre.

Reyes contra Santa participará el 19ª edición del Festival de Cine Europeo de Sevilla en el marco de las secciones Eventos Especiales y Europa Junior. 

Se proyectará por primera vez ante el público durante el sábado 5 de noviembre con la presencia de gran parte del equipo.

Reyes contra Santa está protagonizada por Karra Elejalde (Ocho apellidos vascos, Mientras dure la guerra), David Verdaguer (10.000 km, Lo dejo cuando quiera) y Janick (Historias lamentables), como sus majestades de Oriente, junto a Andrés Almeida (Bardo, Y tu mamá también) en el papel del Santa Claus. Eva Ugarte (García y García, Mira lo que has hecho),Adal Ramones (Cantinflas, Puños Rosas),  Isa Montalbán, Cosette Silguero y Laura Quirós completan el reparto.

ELASTICA FILMS  nos informa que “AFTERSUN” de Charlotte Wells participará en la Sección Nuevas Olas del Festival de Sevilla.

'Aftersun', ópera prima de la escocesa Charlotte Wells, se estrenará el 16 de diciembre en cines de la mano de Elastica con la colaboración de Mubi. La película se podrá ver por primera vez en nuestro país en el Festival de Sevilla (Sección Nuevas Olas) tras haber sido presentada en la Semana de la Crítica del Festival de Cannes donde fue galardonada con el French Touch del Jurado. Entre otros premios, se ha hecho con el Gran Premio del Jurado en el Festival de Deauville, y ha sido galardonada en los festivales de Munich y Sarajevo. El filme, protagonizado por Francesca Corio y Paul Pescal (Normal People) ha sido preseleccionado a los Premios de Cine Europeo.

SINOPSIS: En un decadente complejo vacacional a fines de la década de 1990, Sophie (Frankie Corio), de 11 años, atesora el escaso tiempo junto con su cariñoso e idealista padre, Calum (Paul Mescal, ganador del BAFTA por Normal People). A medida que la adolescencia de Sophie aflora, el deseo de Calum por una vida fuera de la paternidad aumenta. 

Veinte años después, los tiernos recuerdos de las últimas vacaciones de Sophie se convierten en un retrato poderoso y desgarrador de su relación, mientras intenta reconciliar al padre que conoció con el hombre al que no conoció.

Situada en la década de los 90, inspirada en la relación con su padre y con un excelente trabajo actoral en el que destaca la química entre sus dos protagonistas, Charlotte Wells debuta en el largo con 'Aftersun', filme que recibió grandes críticas en su estreno mundial en el Festival de cine de Cannes.

La película, está escrita y dirigida por la escocesa Charlotte Wells, quien hizo tres cortometrajes como estudiante en el programa de doble titulación MBA/MFA de Universidad de Nueva York, donde recibió el apoyo de BAFTA Nueva York y Los Angeles. Wells ha aparecido en "Las 25 caras del cine independiente" del Fillmaker Magazine y fue miembro de los Laboratorios de guionistas y directores del Instituto Sundance 2020. Aftersun es su primer largometraje.

Producida por PASTEL, Adele Romanski, Barry Jenkins, Mark Ceryak y Unified Theory, Amy Jackson. Aftersun ha sido financiada por BBC Film, BFI (otorgando fondos de la Lotería Nacional) y Screen Scotland, en asociación con Tango. La película se desarrolló con BBC Film. Los productores ejecutivos son Eva Yates para BBC Film, Lizzie Francke para BFI, Kieran Hannigan para Screen Scotland, Tim Headington y Lia Buman para Tango.

ELASTICA, con la colaboración de Mubi, estrenará AFTERSUN en cines el 16 de diciembre.

KARMA FILMS nos informa que “EL CAFTÁN AZUL” de Maryam Touzani estará en la Sección Oficial de la SEMINCI.

Karma Films nos comunica que “EL CAFTÁN AZUL”, segundo largometraje de la actriz y directora de origen marroquí Maryam Touzani, se presenta este viernes 28 de octubre en la Sección Oficial a Competición de la 67ª Edición de la Seminci de Valladolid.

Premio Fipresci "Un certain regard" en el Festival de Cannes y seleccionada por Marruecos para representar al país en los Oscar como Mejor Película Extranjera, EL CAFTÁN AZUL está protagonizada por Lubna Azabal, Saleh Bakri y el debutante Ayoub Missioui. Exquisita, sensible y delicada, EL CAFTÁN AZUL habla de amor, miedos y tradiciones en una historia sobre la libertad de ser quien eres y de amar a quien quieres amar. 

SINOPSIS: Halim lleva mucho tiempo casado con Mina, con quien regenta una tienda tradicional de caftanes en la medina de Salé, una de las más antiguas de Marruecos. La pareja vive desde siempre con un secreto que Halim ha aprendido a ocultar. Pero la enfermedad de Mina y la llegada a la tienda de un joven aprendiz, amenazan con perturbar ese equilibrio.

RECORD-TIME y ALEJANDRO MUÑOZ nos informa que “19” se estrenará en exclusiva en el Festival de Cine de Valladolid con la presencia de Imanol Arias, Lolita Flores, Fele Martinez, Jorge Sanz, Alicia Borrachero y Unax Ugalde.

Este VIERNES 28 DE OCTUBRE,  se realizará en exclusiva la premiere especial de la película documental "19" dirigida por Javier Kuhn.

Once grandes nombres del cine español desnudan sus emociones ante la cámara para revelarnos con una sinceridad absoluta, las experiencias extraordinarias y alentadoras que han vivido durante las últimas situaciones de incertidumbre que ha pasado el ser humano.

LUIS TOSAR, IMANOL ARIAS, JAVIER GUTIÉRREZ, BELEN RUEDA, JORGE SANZ, LOLITA FLORES,ALICIA BORRACHERO, FELE MARTÍNEZ, UNAX UGALDE, MARIÁN ÁLVAREZ, MARÍA CASTRO. Todos ellos se enfrentaron a sus recuerdos, desnudando sus sentimientos, solos ante la cámara, sin guion y sin límites.

Con un blanco y negro poderoso, una estética contundente y una banda sonora íntima, el documental relata sus vivencias -que son también las nuestras- y nos cuenta a qué se aferra el ser humano en los momentos más difíciles. 

SURIA COMUNICACIÓN nos informa que “CABEZA Y CORAZÓN” se estrena mundialmente en el Festival Internacional de Cine de Gijón.

Cabeza y Corazón, ópera prima de Ainhoa Andraka y Zuri Goikoetxea, tendrá su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Gijón (FICX) el 14 de noviembre. La última película de Doxa Producciones, que empezó a gestarse hace doce años por las premiadas productoras vascas (Asier ETA biok, 592 metroz goiti, Meseta), propone un retrato íntimo de la selección femenina de baloncesto en silla y acompaña a las jugadoras en un recorrido fascinante que concluye con la histórica clasificación para los Juegos Paralímpicos de Tokio 2020-1.

A través de una mirada que podría ser la de una jugadora más se construye el retrato coral de unas deportistas que crecen física y psicológicamente durante un ciclo olímpico. La película formará parte de las secciones Enfants Terribles y Esbilla en el FICX, y optará a los siguientes premios: Premio del Público, Premio al Mejor Largometraje Español, Premio CIMA al Mejor Largometraje Dirigido por una Mujer, Premio Enfants Terribles al Mejor Largometraje y Premio Europa Joven.

Las funciones de los días 14 y 15 de noviembre irán acompañadas de una presentación y posterior coloquio con las directoras y varias de las protagonistas del documental. Tras su estreno en Gijón y su posterior recorrido por festivales nacionales e internacionales, la película se distribuirá en salas en primavera. Las fechas y los cines se anunciarán próximamente en la página web y redes de Doxa Producciones.

Cabeza y Corazón cuenta con el apoyo del ICAA y del Departamento de Cultura del Gobierno Vasco. Ha participado como work in progress en Cineteca Madrid (residencia artística), Zinebi Networking y Les Temps Presse y ha sido adquirida por Telemadrid. La película fue rodada en España (Madrid y Barcelona), Portugal (Oporto), Alemania (Hamburgo) y Holanda (Rotterdam).

SINOPSIS: La única participación de la selección femenina de baloncesto en silla en una cita paralímpica fue en Barcelona ‘92. Entonces no necesitó clasificarse ya que logró la plaza en calidad de país anfitrión.

Veinticuatro años después tienen la oportunidad de clasificarse para unos Juegos Paralímpicos. El equipo, a pesar de contar con menos medios que las selecciones de otros países, va abriéndose camino contra todo pronóstico en las competiciones internacionales.

Una mirada que podría ser la de una jugadora más retrata de manera íntima a unas deportistas que crecen física y psicológicamente a lo largo de un ciclo olímpico hasta conseguir la histórica clasificación para Tokio 2020-1.

PRISMA IDEAS y EVA CALLEJA nos informan que el cortometraje “COSAS DE NIÑOS” de Bernabé Rico, tendrá su premier en la SEMINCI.

Cosas de niños, el nuevo trabajo del director Bernabé Rico, es una sátira sobre la intolerancia y la ruptura de los estereotipos de género, enfrentando la visión de los adultos a la de unos niños de diez años.

Rodada en la ciudad de Sevilla, Cosas de niños es una coproducción más entre las muchas realizadas por las productoras sevillanas La Claqueta y Talycual. La Claqueta es una productora independiente fundada por Olmo Figueredo y Manuel H. Martín que se ha convertido en una de las compañías más prolíficas y premiadas del sur de España, con películas tan importantes como La Trinchera infinita o El verano que vivimos. Talycual ha producido los largometrajes de ficción El inconveniente de Bernabé Rico, que cuenta con tres nominaciones a los Premios Goya, el documental Velázquez, el poder y el arte de José Manuel Gómez Vidal (premiere mundial también en Seminci 2022) y Las heridas del viento de Juan Carlos Rubio, Premio Mejor Director Andaluz en el Festival de Huelva 2017, entre otros.

La dirección corre a cargo de Bernabé Rico, quien ha vertebrado su carrera tanto en el audiovisual como en el teatro, alternando facetas como director, productor, adaptador y guionista. Junto a Olmo Figueredo, fue nominado al Goya al Mejor Cortometraje Documental en 2017 por The Resurrection Club. El cortometraje está protagonizado por Mari Paz Sayago, Rosario Lara, David Arnáiz, Jacobo Martínez Rico, Gemma Giménez y Adrienne Chaballe.

Sinopsis: Para celebrar el fin de las clases antes de Navidad tiene lugar una fiesta de disfraces en un colegio de primaria. Leo es sólo un niño más en la escuela, pero no puede evitar que su apariencia física le convierta en el centro de atención.

VELINE ONG, LA EMPRESARIA CHINA RUEDA LA DOCUSERIE ASIAN POWER

 

Record-Time y Alejandro Muñoz nos informa que VELINE ONG, LA EMPRESARIA CHINA RUEDA LA DOCUSERIE ASIAN POWER

La empresaria china Veline Ong, se encuentra inmersa en la grabación de una docuserie sobre su vida, titulada Asían Power. Negocios y Glamour.

El rodaje se prolongará durante los próximos meses, donde una cámara seguirá a Veline en sus negocios y su vida personal.

Asian Power mostrará la vida en la actualidad de la joven empresaria china-española Veline Ong . Este documental explora a través de diferentes ángulos, la vida cotidiana de esta influyente mujer de negocios, entre reuniones empresariales a uno y otro lado del mundo, compras y eventos.

Trabajo y glamour a partes iguales, conseguidos tras años de esfuerzo incansable.

Su día a día no solo muestra el trabajo de una mujer, sino que plasma los grandes negocios, -realizados y por realizar-, con el gigante asiático, descubriendo las nuevas posibilidades que existen en el mercado, las diferencias entre ambos países y las nuevas formas de acercar inversión y crecimiento.

Entre sus relaciones personales, profesionales y sus redes sociales figuran personalidades del mundo de la empresa, la cultura, la moda y el lujo como: los empresarios Carlos Slim Jr de Mexico, Jesús Gil Marin (Gilmar) Nasrin Zhiyan de la empresa Massumeh, el Príncipe Eduardo de Ligne de Bélgica; el cantante Carlos Baute o las diseñadoras María Lafuente, Lorena Merino, Kimper Sister, etc.

A lo largo de la serie veremos también al ser humano que hay detrás de la empresaria, con sus conflictos y problemas, sus inquietudes, su sentido del humor y sus compras de lujo y su vida social en las más altas esferas.

VELINE ONG

Nacida en Shanghai (China). Tras quedarse huérfana a los 13 años, se trasladó a Singapur donde estudió Marketing y Relaciones Públicas. Más adelante obtuvo una beca para viajar a la ciudad de Nueva York en la que permaneció desde los 20 a los 23 años, edad a la que traslado a terminar sus estudios en España y donde finalmente estableció su residencia.

Mujer luchadora y empoderada, es socia una Consultoría de alto nivel entre Asia y España, en la que asesoran a las empresas en grandes inversiones inmobiliarias, de importación y exportación y de tecnología y que la ha transformado en una de las mujeres más influyentes en los negocios con China.

Veline también es una mujer solidaria e implicada que colabora desde el 2020 con la fundación Mensajeros de la paz del Padre Ángel, y por ejemplo, durante la pandemia, participó junto a la comunidad china de España, para conseguir gratis mascarillas y equipos de protección gratis para sanitarios, policías y hospitales.

Carismática y divertida, Veline es una mujer que ha sabido absorber lo mejor de cada uno de los 2 países y aprovecharlo para tender puentes de colaboración y negocios.

CINE Y FESTIVALES 2020 (XI)

 

PRISMA IDEAS y EVA CALLEJA nos informan de que “BIOGRAFÍA DEL CADÁVER DE UNA MUJER”, de MABEL LOZANO, es candidata a los PREMIOS GOYA

El pasado 8 de marzo se estrenó en la Semana de Cine de Medina del Campo Biografía del cadáver de una mujer, el nuevo cortometraje documental de Mabel Lozano. Con 25 selecciones en festivales y cuatro premios, la noticia de la selección como candidato a los Premios Goya es una alegría más para este comprometido trabajo.

Mabel Lozano nos habla sobre el cortometraje:

“Desde el año 2000 más de 45 mujeres en situación de prostitución han sido  asesinadas en nuestro país. Torturadas. Apuñaladas. Ahogadas. Degolladas. Quemadas. Arrojadas al vacío. Tres habían conseguido la condición de testigos protegidos. Aun así, no pudieron escapar de una muerte brutal. Esta es la historia de una de  ellas”

Sinopsis: Una mujer víctima de trata. Asesinada a tiros. Nos mira. Nos habla. Nos concierne.

Premios:

Skyline Benidorm Film Festival (España) [2020] - Premio del público. 

Semana de Cine Corto de Sonseca (España) [2020] - Premio Valores Humanos. 

FECISO - Festival de Cine Social de Castilla-La Mancha (España) [2020] - Segundo premio documental. 

Festival de Cortometrajes Diputación de Jaén: contra la Violencia de Género (España) [2020] - Premio especial del jurado. 

Biofilmografía de la directora

Mabel Lozano (Toledo, España, 28/12/1967). Dedicada al mundo del audiovisual desde 2005, funda la productora Mafalda Entertainment para llevar a cabo sus proyectos comprometidos con los Derechos Humanos y la mujer. Entre otros muchos trabajos, coproduce con New Atlantis el largometraje documental «Voces contra la trata» (2007), «Las sabias de la tribu» con TVE (2010) o «Chicas Nuevas 24 Horas», nominado al Goya 2016 a mejor documental y a los Premios Platino como mejor largometraje iberoamericano, además de múltiples campañas. En 2017 publica su primer libro, «El proxeneta», sobre los amos de la prostitución en España, que se convierte en un documental con el mismo título en 2018 («El proxeneta. Paso corto, mala leche»). «Biografía del cadáver de una mujer» (2020) es un paso más en la denuncia de la explotación humana y la desnudez de derechos de las mujeres y niñas víctimas de este delito. Acaba de publicar su nuevo libro PornoXplotación sobre el fenómeno de la pornografía.

Biografía del cadáver de una mujer es una producción de Mafalda Entertainment con la colaboración del Instituto de la Mujer de Castilla- la Mancha, Castilla- la Mancha Media, el Ayuntamiento de Santander y CattsCamera. Está distribuido por Distributión with Glasses

KARMA FILMS nos informa de que “MANDÍBULAS” gana el premio del PÚBLICO al MEJOR LARGOMETRAJE y el PREMIO AL MEJOR GUION ORIGINAL en el FANCINE DE MALAGA.

La película dirigida por Quentin Dupieux tiene previsto su estreno
en cines españoles en enero de 2021.

Karma Films nos informa que tras su paso por la Sección Oficial de Sitges, donde obtuvo el premio a la Mejor Interpretación Masculina para sus dos actores protagonistas, y tras ser elegida como película de Clausura de la 31ª Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián, la película “Mandíbulas” dirigida por Quentin Dupieux e interpretada por Grégoire Ludig, David Marsais y Adéle Exarchopoulos acaba de ganar el premio al Mejor Guion y el Premio del Público al Mejor Largometraje en el recién clausurado Festival de Cine Fantástico de Málaga, FANCINE 2020. 

La última genialidad del cineasta francés, cuenta la historia de Jean-Gab y Manu, dos amigos no muy inteligentes que encuentran una mosca gigante viva y atrapada en el maletero de un coche y deciden entrenarla para ganar dinero con ella. Primero fue una rueda (Rubber, 2010), luego una chaqueta (La chaqueta de piel de ciervo, 2019), y ahora es un moscardón enorme. De la mente del genio Quentin Dupieux llega otra joya con un inesperado protagonista.

BTEAM PICTURES informa que “DRUK (ANOTHER ROUND)” de THOMAS VINTERBERG y “EL AGENTE TOPO” de MAITE ALBERDI representarán a Dinamarca y a Chile respectivamente, en la carrera a POR EL OSCAR.

“Druk (Another Round)”, la nueva película del director de “Celebración” y de la nominada al Oscar “La Caza”, recibió el distintivo de Cannes 2020, participó en el Festival de Cine de Toronto (TIFF) 2020, y compitió en la sección oficial del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, donde sus cuatro actores protagonistas, Mads Mikkelsen, Thomas Bo Larsen, Magnus Millang y Lars Ranthe ganaron la Concha de Plata a la Mejor Actor. Cuenta con cuatro nominaciones a los premios EFA: Mejor Película, Mejor Dirección, Mejor Actor y Mejor Guion.

Tras presentarse con gran éxito de crítica y público en la Sección Oficial a Competición de Documentales Internacionales del pasado Festival de Sundance y en el Festival Karlovy Vary,  y ganar el Premio del Público a la Mejor Película Europea de la sección Perlak del pasado Festival de San Sebastián, EL AGENTE TOPO ha sido la seleccionada para representar a Chile en los Oscars. Previamente lo había sido para representar a Chile en los Goya.

SINOPSIS: Rómulo es un detective privado. Cuando una clienta le encarga investigar la residencia de ancianos donde vive su madre, Rómulo decide entrenar a Sergio (83 años), que jamás ha trabajado como detective, para vivir una temporada como agente encubierto en el hogar. Ya infiltrado, con serias dificultades para asumir su rol de “topo” y ocultar su adorable y cariñosa personalidad, se acaba convirtiendo, más que en un espía, en un aliado de sus entrañables compañeras.

BTEAM PICTURES estrenará “DRUK (ANOTHER ROUND)” y “EL AGENTE TOPO” en 2021.

ELAMEDIA ESTUDIOS y SURIA COMUNICACIÓN nos informan que “Dating Amber” de David Fryne y “Ella Bella Bingo” de Frank Mosvold y Atle Blakseth, participan en el Festival de Cine de Gijón – FICX.

La película irlandesa Dating Amber de David Fryne y el film de animación noruego Ella Bella Bingo de Frank Mosvold y Atle Blakseth participan en la 58ª edición del Festival Internacional de Cine de Gijón - FICX dentro de la sección Enfants Terribles. Elamedia Estudios estrenará en España Dating Amber el 12 de febrero de 2021 y Ella Bella Bingo el 25 de junio.

Dating Amber sigue los pasos de un chico y una chica que fingen ser pareja para alejar los rumores sobre su orientación sexual que corren por el instituto. Ambientada en la Irlanda de los años noventa, la cinta es una conmovedora historia sobre dos adolescentes encerrados en una población que no les acaba de aceptar como son. Dirigida por David Fryne, responsable de la prestigiosa cinta de terror The Cured, la película cuenta con un reparto que encabezan Fionn O’Shea, actor al que hemos visto en el drama histórico El día que vendrá y que pronto protagonizará Cherry, junto a Tom Holland; Lola Pettigrew, que ha participado recientemente en Here Are The Young Men, junto a Anya Taylor-Joy, o la más veterana Sharon Horgan, que ha estrenado recientemente en cines ¡Qué no pare la música!.

Por su parte, el largometraje animado noruego Ella Bella Bingo de Frank Mosvold y Atle Blakseth nos muestra la amistad entre una niña y su mejor amigo, que se ve amenazada cuando un nuevo chico llega a la zona donde viven. Según Frank Osmold, uno de sus directores: “En Ella Bella Bingo quiero explorar la amistad y el miedo a perderla. Nuestra película es ligera y divertida, pero con un tema serio subyacente. Se priorizan las emociones y las bromas quedan en un segundo plano”.

58ª edición del Festival Internacional de Cine de Gijón

SINOPSIS de  Dating Amber

Una mirada conmovedora, honesta y divertida sobre los altibajos de la vida adolescente, donde la única manera de encajar es no ser tú mismo, incluso si va en contra de tu propiaforma de ser. Ambientada en Irlanda a mediados de los años noventa, Eddie y Amber deciden fingir una relación para evitar que todos especulen sobre su orientación sexual. Eddie está ansioso por entrar en el ejército como su padre, mientras que Amber sueña con mudarse al centro liberal de Londres. Sin embargo, su arreglo “ideal” comienza a desmoronarse, lo que obliga a Eddie a profundizar en su propia negación. Es entonces cuando Amber se da cuenta del peligroso futuro que le espera a su mejor amigo si ella no intervienen. Dating Amber es na carta de amor para todos aquellos que crecieron en un pequeño pueblo y que necesitaban escapar de allí para ser ellos mismos.

SINOPSIS  Ella Bella Bingo 

Ella Bella Bingo está organizando un circo para su mejor amigo, Henry, ya que nunca antes ha estado en uno. Está muy emocionada y espera ser la atracción principal con un fantástico truco de magia: hará desaparecer a Henry. Pero el mismo día del circo, Johnny, un chico cool, se muda al vecindario. Tiene una idea espléndida para el espectáculo: quiere hacer un truco en bicicleta junto con Henry. Henry está asombrado por el chico nuevo, mientras que Ella Bella siente que está perdiendo a su mejor amigo. Su exasperación aumentará más aún cuando Johnny le ofrece a Henry una bicicleta nueva. Ella Bella no puede soportarlo más y obliga a Henry a elegir entre Johnny o ella. Henry no quiere lastimar a nadie, sale corriendo y desaparece. Es cuando Ella Bella tiene que ir a buscar a su enemigo, Johnny, para que le ayude a encontrar a Henry. Tiene que salvar el circo, pero sobre todo su amistad. La película es un viaje por carretera, donde tres niños aprenden la verdadera magia de la amistad.

BTEAM PICTURES nos informa que “EL OLVIDO QUE SEREMOS” dirigida por FERNANDO TRUEBA representará a Colombia en los premios OSCAR.

“BTEAM PICTURES” estrenará la película en salas en marzo de 2021, tras haber recibido el Cannes Label 2020, y haber clausurado la pasada edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. También es la película escogida por Colombia para representar al país en los Premios Goya, en la categoría de Mejor Película Iberoamericana.

“El olvido que seremos”, dirigida por Fernando Trueba y protagonizada por Javier Cámara, ha sido escogida por La Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematográficas (ACACC) como su película seleccionada para participar por Colombia en la categoría de  Mejor Película Internacional en la edición número 93 de los Premios Oscars, que se celebrará el 25 de abril de 2021.

SINOPSIS: Héctor Abad Gómez (Javier Cámara) dedicó los últimos años de su vida, hasta la misma noche en que cayó asesinado en pleno centro de Medellín, a la defensa de los derechos humanos. “El olvido que seremos” es la reconstrucción amorosa, paciente y detallada de su vida, a través del recuerdo de una ciudad y de una familia. Dago García, productor de la película, comenta “Este es un paso muy importante para la película pues es llevar la representación del país y del maravilloso equipo que realizó “El olvido que seremos” a lo más alto del cine” y concluye “Es un honor asumir esta responsabilidad, desde ya estamos trabajando con nuestro distribuidor en Estados Unidos, Cohen Media Group, en toda la estrategia de divulgación y presentación de la película a los miembros de La Academia Americana”

Por su parte el director de la cinta y ganador de Oscar® Fernando Trueba acotó “Me siento muy feliz por el reconocimiento de los profesionales del cine colombiano, y doy las gracias en nombre de todos quienes hemos hecho la película. Es un honor y una responsabilidad muy grandes.”

“El olvido que seremos”  es un proyecto liderado por Caracol Televisión, producido por Dago Garcia Producciones (DGP) y distribuido  internacionalmente por Film Factory. Actualmente la película cuenta ya con acuerdos de distribución internacional  con Cohen Media Group para USA y Reino Unido, Nour films en Francia y Lucky Red para Italia.

KARMA FILMS nos informa de que “ENTRE NOSOTRAS” es la candidata por Francia para los OSCAR 2021

“Gaza Mon Amour” y “The Auschwitz Report” también han sido seleccionadas para representar a sus respectivos países en la carrera a los Oscar como Mejor Película Internacional.

Tres de las películas del catálogo de estrenos de Karma Films para 2021 han sido seleccionadas por sus respectivos países como candidatas para la carrera a los Oscar de Hollywood en la categoría de Mejor Película Internacional.

“Entre Nosotras” dirigida por Filippo Meneghetti e interpretada por Barbara Sukova,  Martine Chevalier y Léa Drucker, ha sido el título elegido este año por Francia.  Una de las grandes triunfadoras del Festival de Cine de Ourense, donde ganó el premio a la Mejor Película y a la Mejor Interpretación para Barbara Sukova, cuenta la historia de Nina y Madeleine, dos mujeres que han escondido su amor durante décadas. Para todos, incluida la entrometida hija de Madeleine, son simplemente dos buenas vecinas que viven en la misma planta. Sin embargo, clandestinamente, Nina y Madeleine tienen una vida en común que va y viene libremente de un apartamento a otro. “Entre Nosotras” tiene previsto su estreno en cines en España el 19 de febrero.

Palestina ha escogido “Gaza Mon Amour” como su representante para los premios Oscar. La película dirigida por los hermanos Tarzan & Arab Nasser e interpretada por Salim Daw e Hiam Abass, ha participado en la Sección Oficial de la Seminci de Valladolid ganando la Espiga de Plata al Mejor Largometraje y el premio al Mejor Guion del Festival. La película, ambientada en Gaza en la época actual, cuenta la historia de Issa, un pescador de 60 años enamorado en secreto de Siham, una mujer que trabaja como modista en el mercado local. El día que Issa decide confesarle a Siham su amor, encuentra una antigua estatua de Apolo en una de sus redes de pesca y ahí comienzan los problemas.

La representatante eslovaca “The Auschwitz Report”, dirigida por Peter Bebjak, cuenta la historia real e inédita de cómo dos judíos eslovacos lograron escapar del campo de concentración de Auschwitz y regresar a su país, sanos y salvos. Allí crearon un desgarrador y detallado informe sobre el genocidio sistemático del campo de concentración alemán que consiguió salvar de la deportación a más de 120.000 judíos húngaros.

Las tres películas tienen previsto su estreno comercial en cines en 2021.

RECORD-TIME y ALEJANDRO MUÑOZ nos informa sobre el FESCIMED. IV FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE POR LA MEMORIA DEMOCRÁTICA

Nos informa que la IV Edición de Festival Internacional de Cine por la Memoria Democrática 2020, se celebrará del 12 al 17 de Diciembre, en formato mixto.

El FESCIMED es una iniciativa de la Asociación Cultural Arte y Memoria, un colectivo social formado por profesionales de diferentes ámbitos y disciplinas culturales y artísticas. La Asociación está presidida por la actriz y directora Amparo Climent, y su meta es preservar la memoria colectiva desde una perspectiva de justicia y solidaridad con las víctimas de las injusticias, de cualquier parte del mundo, a través de expresiones y herramientas que nos proporciona el cine, el teatro, la literatura, la pintura o cualquier otra disciplina artística.

Esta cuarta edición ha tenido un récord de participación. Se han presentado a la selección 2.451 cortometrajes de 109 países, de los cuales se han seleccionados 18 que compiten en la Sección Oficial.

El Jurado de la Sección Oficial de este año esta compuesto por:

FEDERICO MAYOR ZARAGOZA, Presidente de la Fundación Cultura de Paz

GRACIA QUEREJETA, Cineasta

JAVIER GUTIÉRREZ, Actor

LAILA RIPOLL, Dramaturga

ANA PARDO DE VERA, Periodista

FRANCISCO FERRÁNDIZ, Coordinador EDEN

Los cortometrajes a competición se podrán ver Online de forma gratuita a través de www.fescimed.com los días 12, 13 y 14 de diciembre, donde los usuarios podrán votar el Premio del Público.

COLOQUIOS ESPECIALES

Los Coloquios se realizarán en la Cineteca de Madrid con aforo limitado y retransmisión online en diferido en la página web del festival.

Martes 15 de Diciembre.-“DESAPARICIÓN DE MENORES Y FRANQUISMO”.

Intervienen Montse Armengou, Ángel Casero y Francisco González Casero. Modera Jaime Ruiz Reig. Con proyección de fragmentos  de los documentales.

“LOS NIÑOS PERDIDOS DEL FRANQUISMO” y “DEVOLVEDME A MI HIJO”, ambos dirigidos por Montse Armengou y Ricard Belis.

Miércoles 16 de Diciembre.-  “GENOCIDIO DEL PUEBLO GITANO”.

Intervienen Sylvia Agüero, Diego Luis Fernández Jiménez y Alba Flores. Modera Henar Corbí. Con proyección de los cortometrajes documentales “LA GRAN REDADA” y “LA PRISIÓN GENERAL DE GITANOS”

ENTREGA DE PREMIOS

La entrega de premios será el 17 de diciembre en la sede de la Academia de Cine.

NOTICIAS BREVES (XLIX)

European Dreams Factory, presenta: “WOJTYLA: La Investigación” con estreno para el 8 de Mayo.

 

“Wojtyla: La Investigación” ofrece en primicia los documentos y fotografías de los archivos secretos comunistas de Polonia, según los cuales Juan Pablo II  fue sometido a estrecha vigilancia y escuchas telefónicas desde 1946 y hasta su mismo pontificado.

 

En la película de su Centenario sale incluso a relucir por primera vez la existencia de un plan para envenenar al Romano Pontífice sobre el cual informaron en su día los servicios secretos británicos a la cúpula del Vaticano.

José María Zavala

Tras el éxito de los estrenos, tanto en cines como online, de “El misterio del Padre Pío” y “Renacidos, el Padre Pío cambió sus vidas”, European Dreams Factory, la distribuidora referente de cine con valores en España, estrenará el tercer largometraje de José María Zavala: "Wojtyla: La Investigación” exclusivamente online para el próximo viernes 8 de Mayo. 

En su tercer proyecto, José María Zavala profundiza en el pasado de uno de los grandes santos de la historia reciente de la Iglesia Católica, con una trama y una investigación que permitirá al espectador conocer a la persona detrás del pontífice San Juan Pablo II.

 

La película cuenta con la participación destacada del cardenal Stanislaw Dziwisz, secretario personal de Juan Pablo II durante casi 40 años; del postulador de la causa de canonización de Wojtyla, Slawomir Oder; Valentina Alazraki, corresponsal de Televisa en El Vaticano durante más de 30 años; y de Shawn Carney, el presidente del movimiento Pro Vida “40 días por la vida”

 

“Wojtyla. La investigación” brinda también al espectador testimonios inéditos de la intercesión hoy de Juan Pablo II como uno de los más grandes santos del siglo XX.

 

La distribuidora European Dreams Factory ha facilitado el siguiente formulario para recibir el alquiler de la película el próximo: viernes 8 de Mayo.

FORMULARIO: https://forms.gle/nRj1VCSRZbxwh8QLA

El curso de la Universidad del Campo de “POLO REGO” regresa a Televisión de Galicia.

El programa de Televisión de Galicia (TVG) producido por Filmax cuenta en esta segunda temporada con nuevos profesores y materias.

Además, incorpora la participación activa de los espectadores, que podrán hacer llegar sus consultas y sugerir nuevas lecciones.

Después del éxito de la primera temporada, vuelve “Polo Rego. A Universidade do Campo” con una nueva edición, con más materias y docentes. Se trata de un programa producido por Filmax para Televisión de Galicia (TVG) que muestra los secretos y mañas necesarias sobre agricultura, teniendo como origen y experiencia los campos gallegos.

A los docentes ya conocidos hasta ahora por la audiencia: Yago (Maestro de Huerta en casa); Lola (Maestra de Cestería); Rosendo (Maestro de Agricultura sostenible y jardines); Patri (Maestra de Plantas silvestres); David (Maestro de Podas y plagas) y Carme (Maestra de Recuperar saberes), se sumarán cuatro especialistas. Se trata de Lucas, que hablará de la gestión de nuestros hábitos sostenibles en la huerta y en la alimentación; Toño, el maestro cestero de la madera; y Marta y Manuel, que serán los maestros organizadores de las huertas y jardines.

Como novedad de esta segunda temporada, el programa da la voz a los espectadores para que puedan hacer sus consultas a los profesores o sugerirles alguna lección.

“Polo Rego” se mantiene como un espacio de lecciones sencillas, breves y con fundamento, impartidas por maestros experimentados que dominan su especialidad, les gusta compartirlo y viven con pasión su amor por el campo. La nueva temporada está formada por un total de 65 capítulos de 25 minutos, que se están emitiendo de lunes a viernes, a las 18.25h desde el pasado 27 de marzo pasado. 

Desde entonces se ha asentado en la parrilla consiguiendo un  promedio de cuota de audiencia del 7% y 58.000 espectadores, unas cifras que superan los resultados de la temporada inicial.

El 1 de mayo saldrá a la venta el libro oficial de “Polo Rego”

Gracias a la buena acogida del programa, el próximo 1 de mayo saldrá a la venta el libro oficial de “Polo Rego”, que recoge lo mejor de la primera temporada emitida en TVG. Desde consejos sobreagricultura sostenible y jardinería hasta propuestas de cestería, trucos y remedios para la huerta y las plagas, pasando por recetas para los frutos de tierra, información sobre compostaje e ideas para aprovechar las plantas silvestres.

El libro, editado por Catro Ventos Editora, ya está en preventa en su  web.

ZENIT COMUNICACIÓN INFORMA:

NUEVOS ENLACES DE DESCARGA Y DE YOUTUBE.

Con motivo de la actual crisis del Covid-19 y la necesidad de mantener el confinamiento que como medida generalizada se ha utilizado en la práctica totalidad de países del mundo,  desde FIPCA, FIACINE y EGEDA queremos difundir un mensaje de apoyo a la sociedad.

El mundo del Audiovisual vive hoy una situación paradójica: mientras la producción de películas y series se ha detenido por completo, y salas cinematográficas permanecen cerradas, el consumo de películas y series es el mayor de la historia.

Nuestras obras se han transformado en la principal compañía de millones de personas. Nunca como en este momento histórico, las películas y las series han tenido un rol social tan preponderante en nuestras vidas y una importancia tan clara a la hora del cuidado de la salud de la población. Es por ello que el Manifiesto de la Industria Iberoamericana elaborado por FIPCA, FIACINE y EGEDA, con la colaboración de los PREMIOS PLATINO, CAACI, SEGIB y el Programa IBERMEDIA tiene como objetivos principales colaborar con las campañas para fomentar la concientización sobre el valor del aislamiento en nuestros hogares, y reafirmar la importancia de nuestro cine y nuestras series, que son fruto de trabajo y del talento de miles de personas en todo Iberoamérica.

Hoy más que nunca podemos decir que nuestro cine y nuestras series son arte, cultura, industria, trabajo y también vida. FIPCA - FIACINE - EGEDA Premios PLATINO - CAACI - SEGIB - Programa Ibermedia

PARA VER Y DESCARGAR VÍDEO:
Enlace youtube

https://youtu.be/uQVY_XyqBmE

Enlace de descarga
https://we.tl/t-1lRUegngHk

DYP COMUNICACIÓN S.L se suma a la despedida de LES LUTHIERS A SU COMPAÑERO:

MARCOS MUNDSTOCK

“Después de más de un año de lidiar con un problema de salud que se tornó irreversible, Marcos nuestro compañero y amigo finalmente partió.

De ahora en más, cada uno de nosotros deberá empezar a transitar el doloroso camino de aprender a convivir con su ausencia.

Pero no hoy. Pensar hoy en partidas o ausencias nos resulta demasiado triste. Hoy preferimos evocar todo lo que Marcos nos brindó y conservaremos con nosotros para siempre.

Nos quedará el recuerdo de su voz única e inconfundible. Y de su presencia sobre el escenario con su carpeta roja y frente al micrófono, que cautivaba al público antes de decir una sola palabra.

Nos quedará su profesionalismo. Su autoexigencia, su ética de trabajo y su respeto extremo por el público, valores que todos compartimos y que él defendió desde el momento de la creación misma de Les Luthiers.

Nos quedará el recuerdo de su compañerismo, tanto en lo profesional y en lo personal. La Inteligencia de sus comentarios y su respeto por las opiniones ajenas, aún en la disidencia.

Nos quedarán grabados los aprendizajes compartidos que hicimos a lo largo de tantos años. Los lugares del mundo que descubrimos juntos. La sorpresa que compartíamos cada vez que Les Luthiers  daba un nuevo salto y llegaba más y más lejos. Nos quedará el recuerdo de sus chistes cotidianos, rápidos y asombrosamente ingeniosos, listos para brindarnos una chispa de alegría en todo momento, en las buenas y en las malas.

Nos quedarán tantas cosas de Marcos, que aun en medio de la tristeza y el dolor que estamos viviendo, no podemos dejar de agradecer a la vida, y de sentirnos privilegiados de haber recorrido con él todo este tramo del camino.”

LES LUTHIERS.

PRISMA IDEAS Y EVA CALLEJA nos informa de, CONSTITUCIÓN DE ALIA- ALIANZA DE LA INDUSTRIA AUDIOVISUAL

Nace la asociación ALIA - ALIANZA DE LA INDUSTRIA AUDIOVISUAL, con la intención de visibilizar los intereses del sector industrial audiovisual. Está formada por las principales empresas del sector de los servicios audiovisuales, tanto de producción, como postproducción.

 

ALIA, Alianza de la Industria Audiovisual nace como asociación sin ánimo de lucro cuyo objetivo fundamental reside en la representación objetiva y leal de los intereses del sector industrial audiovisual ante instituciones y entidades tanto públicas como privadas. En el contexto de incertidumbre que afecta a la industria audiovisual, y en un periodo en el que creadores, productores, distribuidores y público reivindican el papel del audiovisual como motor de transmisión de la comunicación, la cultura y el entretenimiento.

 

A iniciativa de numerosas y prestigiosas empresas (platós, iluminación, sonido, cámaras, dit, dailies, etalonaje, E-Motion, postproducción de sonido y VFX, salas de mezclas, subtitulado, almacenamiento archivos, autorías, restauración, distribución de deliveries, quality control, etc), ALIA pretende dar respuesta a la demanda del sector audiovisual de contar con un interlocutor válido que interprete, exponga y defienda la realidad de una de las industrias nacionales ejemplo de inversión, desarrollo e innovación empresarial.

 

ALIA está constituida inicialmente por (ORDEN ALFABÉTICO):

 

AD HOC STUDIOS, ALFONSIN DIGITAL LAB, ALUZINE, ANTAVIANA FILMS, AUDIOPROJECTS-FIGTREE, BROADCAST RENT, BACKSTAGE MEDIA, CHELSEA 22, DELUXE SPAIN, EL COLORADO, ELAMEDIA ESTUDIOS, EL RANCHITO, ENFOCO, EPC, FREE YOUR MIND, GRAU LUMINOTÉCNIA, GODFADER, INFINA SERVICIOS AUDIOVISUALES, KEYFRAME, LA BOCINA ESTUDIO, LA PANIFICADORA ESTUDIOS, LASERFILM, MADCREW, MALAKA SOUND, MUSIK ART, NO PROBLEM SONIDO, OVIDE, PECERA ESTUDIO, RC SERVICE, RESONANCIA PRODUCCIÓN, SECUOYA / DRAGO, SONORA ESTUDIOS, SOUNDCUTS, SOUNDTROOP, TECHNOGRIP, TOBOGGAN STUDIOS, TRIGITAL, TWIN PINES, VCI, VIDAL 2FX -SOUNDCRASH, WELAB

“Deseamos que muy pronto se incorporen más empresas de servicios del sector audiovisual estatal”, indican los portavoces provisionales de ALIA, Roberto Butragueño de ELAMEDIA ESTUDIOS, Javier Valdés de AD HOC STUDIOS y Roberto Sacristán, de ALUZINE.

Los objetivos fundamentales con lo que da comienzo su actividad son:

. Agrupar a las empresas dedicadas a la prestación de servicios dentro del sector audiovisual.

. Fomentar la colaboración entre empresas del audiovisual y mejorar la  comunicación.

. Ser un foro de debate de ideas y propuestas.

. Ostentar la representación, la gestión y la defensa de nuestros intereses ante instituciones y organismos.

. Desarrollar acciones que aporten valor y presencia, tanto dentro de nuestro territorio como fuera de España.

. Convertir a España en un lugar cada día más atractivo para llevar cabo todo tipo de actividad audiovisual, rodajes, post-producciones, desarrollos o cualquier otra forma de generación económica relacionada con nuestra industria.

En un mundo en constante cambio en el que el audiovisual juega y jugará un papel decisivo, desde ALIA queremos hacernos responsables del reto que supone continuar con acciones productivas que ayuden a fortalecer la economía de nuestro país y a proyectar en el exterior nuestra valía como colectivo, reflejo de una sociedad plural, solidaria y constructiva.

DYP COMUNICACIÓN, informa que “LA LISTA DE LOS DESEOS” aplaza la fecha de estreno.

Dadas las actuales circunstancias, la película ha tenido que posponer su fecha de estreno en salas, prevista para el 29 de mayo. Informaremos de la nueva fecha lo antes posible.

“La lista de los deseos”,  la nueva película escrita y dirigida por Alvaro Díaz Lorenzo, producida por producida por Antonio P. Pérez  para Spal Films, Suroeste Films, A Contracorriente Films y Oleum Films, A.I.E. con la participación de RTVE, Movistar+, Canal Sur, Crea SGR, la financiación de I.C.A.A. e  I.C.O. y distribuida por A contracorriente Films, se estrenará el próximo 29 de mayo.

La cinta está protagonizada por María León (La Voz Dormida, Fuga de Cerebros),  Silvia Alonso (Es por tu bien, Señor dame paciencia)  y Victoria Abril (Amantes, Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto).

Intervienen también Salva Reina (Hasta que la boda nos separe, El intercambio) Paco Tous (La puerta abierta, Cuerpo de Elite), Boré Buika (Palmeras en la nieve, Villaviciosa de al lado),  Mara Guil (El intercambio, El camino de los ingleses)  y Andrés Velencoso (Fin, 100 metros). 

Los derechos de "remake" de esta comedia han sido vendidos a Hollywood, con la particularidad casi única en el cine español de haberlo hecho antes de haberse presentado en los mercados internacionales y de haberse estrenado en España.

LA LISTA DE LOS DESEOS está rodada en Sevilla, Alcalá de Guadaira, Tarifa, Vejer, El Palmar,  Asila y el desierto de Marruecos.

SINOPSIS: Eva (32) hace una lista de cosas que siempre quiso hacer pero que nunca se atrevió, convencida por su nueva amiga Carmen (55), compañera de sus sesiones de quimio, para hacerlas juntas cuando terminen el tratamiento sin saber los resultados. Mar (32), la mejor amiga de Eva y que se acaba de quedar soltera, hace también su propia lista y se apunta al viaje por la costa sur de España y Marruecos, en una aventura que las unirá para siempre.

“LA LISTA DE LOS DESEOS” es una película sobre las ganas de vivir de unas mujeres valientes y luchadoras que emprenden un viaje emocional y físico que les cambiará para siempre. Un viaje donde ríen, lloran y se emocionan a partes iguales, ya que lo importante no es aquello que dejan atrás, sino todo lo que vendrá por delante”.  Una "road movie" hacia la esperanza...

BOSCO FILMS, informa de que “MI HERMANO PERSIGUE DINOSAURIOS” gana el PREMIO DEL PÚBLICO JOVEN EN LOS EUROPEAN FILM AWARDS.

Se trata de una coproducción italo-española que se convirtió en todo un fenómeno al estilo "Campeones en Italia"

Más de 2000 jóvenes de 32 países la votaron como la Mejor película del año.

Basada en un bestseller, basado en hechos reales y escrito por un adolescente que narra su historia con su hermano pequeño, con Síndrome de Down.

“Mi  hermano Persigue Dinosaurios” ha ganado en los European Film Awards el Premio EFA Young Audience Award 2020. A los jóvenes de toda europa parece haberles conquistado la historia tierna y conmovedora de Jack y Gio, hermanos “diferentes”, porque Gio tiene Sindome de Down. La diversidad no es fácil de aceptar cuando se es adolescente y, como Jack, quieres sentirte integrado en un grupo, pero esta es la enseñanza de Gio, y que es sin duda la clave para ser Feliz.

El premio ha sido otorgado por un jurado compuesto por más de 2000 jóvenes amantes del cine de 32 países de toda Europa.

La productora española, Antonia Nava de Neo Art declara: "Estoy muy feliz por este premio. Mi felicitación la extiendo a todo el equipo, especialmente al español, y la comparto con ICEC y TV3 por confiar y apostar por este proyecto que tantas alegrías está dando desde el primer momento".

La película, que próximamente verá la luz en España de la mano de la distribuidora Bosco Films, participó en la 76 edición de la Muestra de Venezia en la “Giornata degli Autori”. En el equipo español están entre otros los actores Rossyde Palma,  Ivan Sánchez y Pepa López. El director de fotografía Sergi Bartroli y el compositor Lucas Vidal. Entre el equipo técnico Adria Lorente, Oscar Cano, Enrique Molina, Mery Padin, Alexis Carreño, Francesc Olive, Roberto Escudero, Sergio Morilla, SandraForn e Iván Llamas.

“Mi Hermano Persigue Dinosaurios” está basada en un bestseller (Editado  en España por Penguin Random House), que escribió el protagonista real de la película contando su historia con su hermano pequeño: Gio. Para gran sorpresa, su adaptación al Cine se convirtió en un auténtico fenómeno del año en Italia (al estilo de “Campeones” en España), siendo la segunda película italiana más vista del 2019.

La cinta está protagonizada por Alessandro Gassman (Si Dios quiere, Viva Italia), Isabella Ragonese (Cuestión de Karma, La Nostra Vita), Rossy de Palma (Toc Toc, Los abrazos Rotos) y los dos jóvenes Francesco Gheghi y Lorenzo Sisto. La banda sonora ha corrido a cargo de uno de los grandes compositores españoles de talla internacional, Lucas Vidal (Fast and Furious 6, Palmeras en la Nieve).

SINOPSIS:Jack tiene cinco años, dos hermanas mayores, le encantan las tortugas Ninja y sus padres le acaban de dar la mejor noticia: va a tener un hermanito pero además...va a ser “especial”. “Mi hermano tiene superpoderes”. Con el paso de los años, Jack comienza a sentirse defraudado. Su hermano Gio no es un superhéroe, la realidad es que ha nacido con Sindrome de Down. La adolescencia le hace tener incluso algo de vergüenza pero la verdad sale a la luz: Gio no solo SI tiene súper poderes sino que además es su mejor e INCONDICIONAL amigo. Dentro de cada persona hay un mundo único. Éste es el de Giovanni

UN PELÍCULA ESCRITA POR UN JOVEN BASADA EN SU PROPIA HISTORIA

“Giovanni es mi hermano y esta también es mi historia. Tengo diecinueve años y mi nombre es Giacomo”.

 

“Mi hermano persigue dinosaurios” (Nube de Tinta- Penguin Random House) es un libro repleto de sorpresas, que entretiene y te hace reflexionar.

 

Ha vendido más de 250,000 copias en Italia, convirtiéndose en el fenómeno de éxito literario en el año 2016. Se ha publicado en más de 26 países y traducido en 10 idiomas, un completo éxito internacional. El periódico “El País” lo incluyo en los libros juveniles más recomendados del 2017.

El día 29 de abril- DÍA INTERNACIONAL DE LA DANZA, Antonio Najarro homenajea a la Danza desde su confinamiento con una coreografía muy Especial

En los últimos años Najarro, embajador de la Danza Española en el mundo,  ha realizado grandes acciones y eventos relacionados con la danza para celebrar este día tan importante para todos los bailarines y creadores de danza del mundo (abrir las puertas del Ballet Nacional de España para poder presenciar sus ensayos, llevar a cabo espectáculos solidarios, y realizar conferencias por todo el mundo divulgando la Danza Española…) en esta ocasión, a pesar del confinamiento, quiere seguir homenajeando a la gran pasión de su vida: LA DANZA. Este año su mensaje lo transmite con el movimiento de su cuerpo, como una forma de animar a todos a luchar por sus sueños y mantener intacto el amor por el arte.

Antonio Najarro ha elegido una versión muy especial del tema Resistiré interpretado por Sandra Carrasco, una de las mejores voces del flamenco actual, para  desnudar su alma bailando, y celebrar así el Día Internacional de la Danza a través de una coreografía muy personal.

Antonio Najarro dice: “La voz de Sandra Carrasco ha sido para mí un chute emocional. Su original versión de Resistiré ha conseguido ahondar en mis movimientos más internos, más personales, mi yo más profundo, desde mi hogar al resto del mundo. En este período de confinamiento necesitaba desnudar mi alma a través de mi baile”.

Link de descarga

https://vimeo.com/411729470/cf3c19261c

Créditos:El Video está grabado en el interior del ático de Antonio Najarro en Madrid. Un ático que ha sido diseñado por el arquitecto Raul Almenara, quien se ha inspirado en los movimientos coreográficos y los colores del vestuario de la coreografía “Alento” creada por Antonio Najarro para el Ballet Nacional de España.

Antonio Najarro, fue el encargado de escribir y difundir el Mensaje Oficial del Día Internacional de la Danza del Consejo Internacional de la Danza de la UNESCO para España y países hispanohablantes el pasado año 2019.

Sandra Carrasco, nos cuenta: “Resistiré lo grabé con unos músicos de élite, incluso algunos ya no están, como mi querido Jerry González. Deseo que esta versión que hice con tanto amor, llegue de alguna manera a las personas que se han quedado sin algún familiar por esta terrible enfermedad así como ha llegado al corazón y a la danza de mi querido Antonio Najarro”.

En esta versión, publicada en el álbum “Océano” acompañan a Sandra Carrasco un quinteto excepcional formado por varios de los mejores músicos del jazz: al piano Chuchito Valdés, a la trompeta el mítico Jerry González, al contrabajo Javier Colina; a la batería Georvis Pico Miliám y en la percusión de Yuvisney Aguilar.