NUEVE
CARTAS nos informa que “EL PRÍNCEP” de Alex Sardà, participa en el Festival IBICINE.
El cortometraje 'El
Príncep' de Alex Sardà participa en la VIII edición de Ibicine -
Festival de Cine de Ibiza dentro de la Sección Oficial de
Cortometrajes. El film se puede ver mañana 8 de enero a las 19:00 en
el Centro Cultural Can Ventosa. El certamen tiene lugar en la
capital ibicenca del 8 de enero al 13 de abril.
'El Príncep', producido
por 15L FILMS y CANADA y protagonizado por Enric
Auquer y Mona Martínez, está nominado a Mejor Cortometraje
en los XVII Premios Gaudí, organizados por la Acadèmia del Cinema Català.
Este viernes 10 de enero se cierra el plazo de votaciones para elegir a los
ganadores. La gala de entrega tendrá lugar el 18 de enero de
2025 en el Auditori Fòrum CCIB de Barcelona.
'El Príncep' recibe la
nominación tras su estreno mundial en la 69.ª edición de
la SEMINCI (Semana Internacional de Cine de Valladolid), donde
consiguió el premio al Mejor cortometraje español; haber sido
galardonado con el Premio al Mejor Corto Nacional en la 29.ª
edición del Festival de Cine de Zaragoza, y haber participado en la 14.ª
edición de MÁRGENES - Festival Internacional de Cine de Madrid dentro
de la sección Escáner.
Además, el film forma
parte de la 18.ª edición del catálogo Shortcat impulsado
por Catalan Films. El programa Shortcat consiste en la selección de
los mejores cortometrajes catalanes del año, que se presentarán en los mercados
y festivales internacionales más importantes del sector y dirigido
especialmente a programadores, distribuidores, compradores, instituciones y prensa.
Escrito y dirigido
por Alex Sardà, 'El Príncep' es un cortometraje de ficción, con
producción de 15L FILMS y CANADA, que retrata a un príncipe
contemporáneo y aborda el tema de los privilegios y la corrupción
inmobiliaria con un elenco protagonizado por Enric Auquer
y Mona Martínez, a los que acompañan Elena Martín Gimeno, Javier
Beltrán, Carla Linares, David Vert, Nora Sala-Patau y Daniela Brown.
'El Príncep' cuenta la
dirección de Fotografía de Artur-Pol Camprubí y la dirección de Arte
de Laura Santos. Diego Pedragosa y Pau López son
los responsables del Sonido, mientras que Oriol
Donat y Laia Casanovas se ocupan del Diseño de sonido. La
compositora Clara Aguilar firma la banda sonora y Marta
Ferrero, los efectos visuales. Ester Guntín y Àngela Boix son
las coreógrafas. Carlota Coloma y Adrià Lahuerta son los
productores. Marta Cruañas y Xavi Vara son
coproductores. Carlota Coloma es la productora ejecutiva.
En palabras del
director, Alex Sardà, “este cortometraje coge el relevo
emocional de mi anterior corto 'Gang'. Mi objetivo con esta historia es
poner sobre la mesa que si damos la espalda a todas estas construcciones y
silencios que nos forman en vez de mirarlos de cara y enfrentarnos a ellos,
llegará un día en que tocará pagar las consecuencias. Y lo más probable es,
como veremos con Artur, que no solo no seamos capaces de hacer algo al respecto,
sino que descubramos hasta qué punto nos hemos convertido en eso mismo de lo
que creíamos estar huyendo”.
SINOPSIS:
Hoy
es día de estreno y Artur, hijo de una familia burguesa y bailarín en una
compañía de danza contemporánea, actúa como el príncipe de un reino hecho a su
medida. Todo cambia cuando su padre es arrestado por corrupción en un escándalo
inmobiliario. A partir de ese momento, Artur deberá decidir entre proteger a su
familia encubriendo a su padre o enfrentar las consecuencias de renunciar a sus
privilegios.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que ha recibido 17 nominaciones a las
Medallas CEC 205.
Cinco películas
distribuidas por A Contracorriente Films han conseguido nominaciones
en las Medallas del Círculo de Escritores Cinematográficos 2025, sumando
un total de 17.
EL
47,
la película dirigida por Marcel Barrena, se ha convertido en la máxima nominada
de la edición (al igual que en los Premios Goya) con un total de 10, incluyendo
Mejor Película y Mejor Dirección.
LA
GUITARRA FLAMENCA DE YERAI CORTÉS, el debut en la
dirección de Antón Álvarez (C. Tangana), ha conseguido 3 nominaciones: Mejor
Largometraje Documental, Mejor Dirección Novel y Mejor Música.
LA
CASA de
Álex Montoya, ha obtenido 2 nominaciones: Mejor Guion Adaptado y Mejor Actor para
David Verdaguer.
DRAGONKEEPER:
GUARDIANA DE DRAGONES, dirigida por Salvador Simó y
codirigido por Li Jianping, ha conseguido la nominación al Mejor Largometraje
de Animación.
PERFECT
DAYS de
Wim Wenders, es una de las cinco películas en la categoría a la Mejor Película
Extranjera.
La entrega de las
Medallas CEC tendrá lugar el próximo lunes 3 de febrero, la misma semana de los
Premios Goya. A continuación, os dejamos el listado de las nominaciones:
EL
47 - (10 nominaciones)
Mejor Película// Mejor
Dirección// Mejor Actor (Eduard Fernández)// Mejor Actor Secundario (Salva
Reina)// Mejor Actriz Secundaria (Clara Segura)// Mejor Actriz Revelación (Zoe
Bonafonte)// Mejor Guion Original// Mejor Fotografía// Mejor Montaje// Mejor
Música
LA
GUITARRA FLAMENCA DE YERAI CORTÉS - (3 nominaciones)
Mejor Largometraje
Documental// Mejor Dirección Novel// Mejor Música
LA
CASA - (2 nominaciones)
Mejor Actor (David
Verdaguer)// Mejor Guion Adaptado
DRAGONKEEPER:
GUARDIANA DE DRAGONES - (1 nominación)
Mejor Largometraje de
Animación
PERFECT
DAYS - (1 nominación)
Mejor Película
Extranjera (Japón)
PRISMAIDEAS
nos informa que RTVE emitirá en directo la gala de los Premios Feroz 2025
La 2 de RTVE ofrecerá
en directo por primera vez la gala de los Premios #Feroz2025, que se celebrará
el sábado 25 de enero en el Pazo da Cultura de Pontevedra.
La Corporación RTVE y
la Asociación de Informadores Cinematográficos de España (AICE) han llegado a
un acuerdo para que la ceremonia, presentada por La
Dani y
con guión de Diego Soto y Javier Durán, se emita en directo a
las 22:00 tanto por La 2 como por la plataforma ‘online’ RTVE Play.
Previamente,
la alfombra roja se podrá ver también en directo a través
del canal de YouTube de los Premios Feroz. La emisión arrancará a las
18:30 con un programa especial conducido por los periodistas David Martos y
Mariona Borrull, quienes charlarán con las estrellas que vayan llegando al
Recinto Ferial.
Y en los perfiles de
los Feroz en TikTok, Instagram, X y Facebook se ofrecerán muchos otros
contenidos exclusivos.
‘Querer’ y ‘Casa en
flames’ lideran las nominaciones de los #Feroz2025. Tras ellas, dominan las
categorías de cine ‘La habitación de al lado’ de Pedro Almodóvar, 'La virgen
roja’ de Paula Ortiz y ‘Los destellos’ de Pilar Palomero; y las series con más
candidaturas son ‘Celeste’, ‘El caso asunta’, ‘Nos vemos en otra vida’, ‘Los
años nuevos’ y ‘Yo, adicto’.
La gala de los
#Feroz2025 se celebrará el próximo sábado 25 de enero en Pontevedra. En total
se entregarán 21 estatuillas: once de cine, siete de series, los dos Premios
Feroz Arrebato y el Premio Feroz Audi de Honor que este año recibirá el cineasta Jaime
Chávarri.
Los Premios Feroz 2025,
que destacan lo mejor de la producción audiovisual española del año para la
prensa especializada, están patrocinados por el Concello de Pontevedra, así
como por Legado Ibérico, marca premium de ElPozo Alimentación y líder en el
sector del ibérico. Además, cuentan con la colaboración de Audi —Vehículo
Oficial—, Cafés Candelas —Café Oficial—, Hispanitas —Zapato Exclusivo Oficial—,
la entidad de gestión de derechos de autor DAMA y Aquaservice, empresa líder en
distribución de agua embotellada con dispensador; con la financiación del
Gobierno de España – Instituto de la Cinematografía y de las Artes
Audiovisuales (ICAA) del Ministerio de Cultura; y con la participación de Crea
SGR.
La AICE es
un grupo plural de más de 220 periodistas y críticos dedicados a informar sobre
cine en televisión, radio, prensa e Internet de todo el país. Desde 2014
entregan los PREMIOS FEROZ® para destacar lo mejor de la producción
audiovisual española del año. Además de los galardones anuales, la asociación
otorga el Premio Feroz Zinemaldia en el Festival Internacional de Cine de San
Sebastián, el Premio Feroz Puerta Oscura en el Festival de Málaga y el Premio
Feroz Cinema Jove al mejor cortometraje en el seno del festival del mismo
nombre. La AICE también organiza el festival Lo Que Viene, el campus de cine y
series La Inmortal en Zaragoza y el programa de formación en periodismo de cine
y series María Luz Morales.
SURIA
COMUNICACIÓN nos informa que “SEMILLAS DE KIVU”, un viaje a las tinieblas de la
violencia sexual, nominada al Premio Goya al Mejor Cortometraje Documental.
El film, que ha
obtenido el Premio Abycine-Amnistia Internacional, el Premio al Mejor
Cortometraje Contra la Violencia de Género concedido por la Diputación de Jaén,
el Segundo Premio otorgado por Telemadrid en la Semana del Cortometraje de
Madrid, el Premio al Mejor Cortometraje del Festival de Derechos Humanos de
Nápoles y una Mención Especial al Mejor Guion en el Ibizacinefest, ha
sido nominado al Premio Goya en la categoría de Mejor
Cortometraje Documental.
SEMILLAS DE KIVU,
dirigida por Néstor López y Carlos Valle, pone sobre
la mesa uno de los mayores genocidios de la historia agravado por hechos tan
graves como la violación a mujeres, en algunos casos menores, utilizado
como arma de guerra.
Denis
Mukwege, ginecólogo y Premio Nobel de la Paz, es el protagonista de esta
película cuya visibilidad es fundamental para proteger su vida y propiciar la
reinserción en sus comunidades de millones de madres que deciden dar a luz a
los hijos de sus agresores.
La nominación al Premio
Goya dota a la película de una solvencia idónea para dar a conocer la causa que
retrata. Según sus directores, "cuando decidimos que en el mismo título de
la película fuera introducido el nombre de la región, Kivu, era toda una
declaración de intenciones. Este conflicto lleva tantos años y tanta masacre
que su normalización nos aterra. El objetivo es que nunca lo olvidemos y
sigamos mirando hacia Kivu. Especialmente desde Europa. Lograr la nominación al
Goya hace que muchas más personas vean el documental, que más personas miren
hacia Kivu."
“Semillas de Kivu” es
una producción de Filmakers Monkeys, Auntie Films, Uniko Films y Amania
Films. Sus productores han sido Pilar Sancho, Iván Miñambres, David Pérez
Sañudo, Pepe Castro y los propios directores de la película.
Pilar Sancho ya
había colaborado antes con el citado Néstor López, coproduciendo -entre
otros films- el único cortometraje español que ha participado en la última
edición del Festival de Venecia dentro de la Sección Competitiva
Orizzonti: Ajar.
Además, su aportación
en “Semillas de Kivu” es especialmente valiosa porque ha sido
galardonada recientemente con el Premio 8M de la Consejería de Igualdad del
Gobierno de Castilla La Mancha. Este reconocimiento le ha sido otorgado por
apostar en las películas que avala -que han conseguido premios en prestigiosos
festivales internacionales y han estado nominadas así mismo a los Premios
Goya- por temáticas como la masculinidad tóxica entre jóvenes y adultos,
la trata de mujeres o las rupturas amorosas desde el prisma de la mujer
empoderada.
Por su parte, la
distribución de “Semillas de Kivu” la gestiona La Luna Productions.
ATREVIDA
PRODUCCIONES nos informa que María Esteve recibirá el Premio Puente de Toledo
2025 en la 43º Semana de Cine español de Carabanchel.
El próximo martes 14 de
Enero la actriz María Esteve, recibirá el Premio Puente de Toledo a su carrera,
convirtiéndose en Madrina de la Semana de Cine Español de Carabanchel,
sumándose así a la lista de grandes artistas que han recibido este galardón:
José Sacristán, Ángela Molina, Fernando Colomo, solo por citar los de los
últimos años.
Durante la Gala se
entregarán, también los Premios a la Comunicación 2025 a
"Kinótico", medio de referencia en la industria audiovisual por
su labor y su apoyo al cine español, y al gran periodista Andrés
Arconada por toda una vida dedicado a la cultura y especialmente al cine
español
El evento será
presentado por la periodista Yolanda Flores.
PREMIO
PUENTE DE TOLEDO 2025 Y MADRINA DE LA 43º SEMANA DE CINE ESPAÑOL DE
CARABANCHEL
María Esteve ha
desarrollado un estilo de actuación versátil y carismático en el cine español,
destacándose principalmente en el género de la comedia. Su carrera
cinematográfica despegó a finales de los años 90, convirtiéndose rápidamente en
una figura reconocida del cine independiente español.
Esteve se caracteriza
por su capacidad para abordar diversos papeles con naturalidad, logrando crear
personajes auténticos, creíbles y cercanos al público.
El estilo de actuación
de Esteve ha contribuido significativamente al cine español contemporáneo. Su
presencia en pantalla aporta frescura y autenticidad y su capacidad para
alternar entre cine, televisión y teatro demuestra su versatilidad como
intérprete.
Entre sus trabajos más
destacados se encuentran las obras de teatro "Pop Corn" y "La
importancia de llamarse Ernesto” o “En la cama”, así como las series
"Supernormal", "Sabuesos" y "Doctor Mateo". En
el cine pueden destacar películas como “Nada en la Nevera” junto a Coque Malla,
y las míticas “El otro lado de la Cama” y “Los 2 lados de la cama” ambas de
Emilio Martinez Lázaro o “El juego de la verdad” de Alvaro Fernandez Armero. Su
actuación en "El otro lado de la cama" le valió una nominación al
Goya como Mejor Actriz de Reparto.
María heredera
artística de un legado imparable, una actriz que lleva la pasión en sus
venas y el talento como segunda piel. Nacida bajo el sol de Mar del Plata, pero
con el alma española de sus padres Antonio Gades y Marisol, María ha tejido su
propia historia en el cine y la televisión con una autenticidad que la
distingue. Desde su debut en 1996 en 'Más que amor, frenesí' hasta
sus recientes trabajos en series como 'Sin huellas', ha demostrado que el
arte no se hereda, se vive. Intérprete versátil, presidenta de la Fundación
Antonio Gades y artista comprometida con la cultura española.
NUEVE
CARTAS nos informa que el cortometraje “PORTALES” de Elena Duque, se estrenará
en el Festival de Berlín.
El
cortometraje PORTALES de Elena Duque tendrá su estreno
mundial en la 75ª edición del Festival
de Berlín, que se celebrará entre el 13 y el 23 de
febrero de 2025. Este film experimental producido por Rocío Mesa se
presentará en el marco de Berlinale Forum Expanded, la sección más
trasgresora y experimental del certamen germano, que en 2025 cumple su 20
aniversario con un programa especial de conferencias, mesas redondas y
proyecciones retrospectivas.
La película, a
medio camino entre el registro documental y la animación, traza
un recorrido por el cauce del río Guadalete, en Cádiz, por su
geografía urbana y su paisaje, y está íntegramente rodada
allí, filmada en 16mm y posteriormente sometida a diversos
procedimientos artesanales desarrollados por su directora a lo largo
de años de práctica artística. Como explica Duque, "de esta
forma, se crean una suerte de “puentes” (o portales) animados que unen
unas secuencias de acción real con otras, desdoblando así el espacio y el
tiempo".
Con este film, Duque
continúa con la línea de trabajo iniciada con el
film Valdediós (estrenado en 2020 en la Sección Oficial
del festival Punto de Vista), un estudio cinematográfico de un lugar
(un monasterio asturiano) que apuntaba caminos para hibridar las tecnologías
analógicas y digitales, la imagen fotográfica con la animación y la realidad
con lo surreal, a través de diversas técnicas de intervención artesanales.
Escrito y
dirigido por Elena Duque, que también se encarga de la Dirección de
Fotografía y firma la animación, PORTALES cuenta con Jesús
Guisado y Inés Parish como responsables del
Sonido. Marcos Flórez es el montador. Daniel Méndez Kunschke es el
director de producción. Reyes Sevilla es el ayudante de
Dirección. Aida Aibar es la colorista. Marvin &
Wayne se ocupa de la distribución. PORTALES es una producción
de Rocío Mesa que cuenta con la financiación del Ministerio de
Cultura, a través del Instituto de la Cinematografía y de las Artes
Audiovisuales (ICAA), y el apoyo de la Junta de Andalucía a través de
la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales, perteneciente a la
Consejería de Cultura y Deporte.
SINOPSIS:
Portales
sigue el curso del río Guadalete en Cádiz, España, desde la sierra hasta el
mar: un catálogo de paisajes que esconden otros paisajes, una colección de
portales (y postales) interdimensionales que fusiona acción real y animación
creando una fauna y flora imposibles, inventando una nueva historia y geografía
para un humilde curso de agua.
AINHOA
PERNAUTE nos informa que “FAISAIEN IRLA (La isla de los faisanes) ha sido
seleccionada a Competición Internacional en 48º Göteberg Film Festival. Ópera prima
de Asier Urbieta.
El debut en el
largometraje de Asier Urbieta, “Faisaien Irla (La isla de los
Faisanes)” ha sido seleccionada a Competición Internacional en el 48º Göteborg
Film Festival. Rodada entre Gipuzkoa y Francia, este thriller
fronterizo está protagonizado por la ganadora del Goya Jone
Laspiur y el premiado actor de teatro Sambou Diaby, y ha
sido escrito por Asier Urbieta y Andoni de Carlos, ganador del
goya por Handia.
La isla de los
Faisanes se rodó durante 6 semanas en los espacios naturales
donde sucede la trama (Irún, Hendaya y San Sebastián). Por ello, el rodaje
se realizó en los idiomas euskera, francés y castellano.
Sinopsis:
La
isla de los faisanes es el condominio más pequeño del mundo. La mitad del año
pertenece al estado Español y la otra mitad al Francés. Emerge en mitad del río
Bidasoa, una frontera natural que separa ambos estados.
Laida (Jone Laspiur) y
Sambou (Sambou Diaby), una pareja local pasean frente a la isla. De repente ven
a dos personas cruzando el río a nado para intentar llegar al otro lado. Días
después un cadáver aparece durante el intercambio de soberanía de la isla.
¿Quién se hace cargo?
“Faisaien Irla (La isla
de los faisanes)” es una producción de ARCADIA MOTION
PICTURES, LA TENTACIÓN PRODUCCIONES y GALATEA FILMS, en coproducción
con LA FIDÈLE PRODUCTION (Francia). Cuenta con la financiación
del ICAA y el Gobierno Vasco, y la participación
de EiTB y Movistar Plus+.
BTeam Pictures estrenará en cines “Faisaien irla (La isla de los faisanes)” en la primavera de 2025. Ahora comienza el recorrido de la película por festivales.
