sábado, 29 de abril de 2017

UN NUEVO ACTO ÍNTIMO PISARÁ EL ESCENARIO DEL TEATRO DEL ARTE: "CASTA, PESTE Y ETERNIDAD" PARTE I


FOTO: PELAYO ZURRÓN
Santi Senso nos ofrece un nuevo  Acto Íntimo, bajo el título de  “Casta, Peste y Eternidad”. Una apología del amor, en El Teatro del Arte de Madrid.

Siempre he dicho que Santi en cada acto que ofrece al público, no solo entrega el cuerpo, ese ser físico que todos vemos, sino también el alma, que como la brisa va acariciando a cada uno de los presentes y solo los más sensitivos, lograrán percibirlo.

“Casta, Peste y Eternidad” busca ahondar en el Alma para descubrir quienes fuimos y así aceptar quienes somos. Y si no estamos conformes, atrevernos a exorcizar nuestros cuerpos purgando el Alma que nos habita para dejar un legado sin estigmas; responsabilizándonos de la herencia que dejamos a  otros cuerpos, solo así, estaremos practicando “una apología al AMOR”, asumiendo que vampirizamos, que contagiamos para mantener una estirpe, por venganza o por amor, y que todo esto trasciende.  

¿Quién decide quién debe formar parte de una misma casta, raza, progenie, generación, prosapia, alcurnia, estirpe, linaje, clase, ralea? ¿Quién es ese Ser que da la VIDA, pero que también la puede quitar? ¿Quién nos protege? Nadie.

Somos autómatas, que alimentamos no por piedad ni caridad,  sino para convertirles a nuestra imagen y semejanza para que no lo hagan otras bestias más poderosas y después nos vengan a derrocar.

FOTO: PELAYO ZURRÓN
¿A quién queremos convencer que nuestra sangre es pura, poderosa, sabrosa? ¿Por qué? ¿Para qué? ¿En qué nos estamos convirtiendo? ¿En quiénes les queremos convertir? Jesucristo, probablemente, fue uno de los primeros chupasangres que murió en la estacada.

¿Y tú cómo quieres morir? ¿Qué cuerpo desearías que habitara tu Alma? ¿Ese que limpie tus pecados y borre tus estigmas para siempre? ¿Por qué no lo haces tú, para dejar en paz un legado contagiado de Amor?

Y si pudieras elegir, ¿quién serías? Un hombre, una mujer, una bestia o tal vez una flor. ¿Pero las flores tienen cuerpo? Bueno, sí, ¿no? Corola, tallo y raíz. ¿Se podrán habitar las flores? Pero, duran muy poco tiempo, ¿no? Son decapitadas, regaladas, marchitadas, olvidadas.

¡Ah! Como nosotros y nosotras, y eso también nos da miedo, ¿verdad?
 
PRIMERA PARTE

viernes, 28 de abril de 2017

EL DIARIO DE ADÁN Y EVA: CRÍTICA DE TEATRO


            Disfrutar del teatro en todas sus manifestaciones y lugares, donde una obra sea posible representar, es un deleite para los amantes de dicho arte.
           Esta es la segunda vez que me acerco a “La taberna del fin del mundo” para estar más cerca de los actores que escenifican una obra, en esta ocasión “El Diario de Adán y Eva” con Flor Saraví y Germán Fabre. Una pieza cargada de ironía a caballo entre la comedia y el drama.

          El diario de Adán y Eva nos traslada a un tiempo pasado, tan pasado que es el comienzo de los tiempos. Unos tiempos donde un hombre y una mujer tienen que aprender a convivir sin que nadie les haya presentado. Él, Adán (Germán Fabre), un holgazán, quien disfruta de sus largos descansos en un paraíso donde no hay nada que hacer. Ella, Eva (Flor Saraví), una mujer inquieta, que le gusta poner nombre a todo y buscar el porqué de las cosas, además de estar hablando todo el día, cualidad esta última, que a Adán le desconcierta.
             A través de los dos y de una fina sátira, iremos conociendo como pudo ser aquel comienzo, el descubrimiento del amor, del tener hijos, de vivir en un mundo sin nada y de abrirse camino para sobrevivir.

          Adán y Eva, o German y Flor, nos sumergen en un texto incorrecto, imperfecto, incluso descabellado a día de hoy, pero que hace 100 años, cuando Mark Twain, los dejó escritos en dos obras inacabadas “Extractos del diario de Adán” y  “El diario de Eva”, resultaban extraordinariamente atrevidas y que puestas en escena, consiguen hechizarnos y distraernos de la cotidianidad del día a día.

          El decorado es sencillo, nos muestra una cabina de una emisora de radio: Radio Topatumba y desde ese lugar, sus locutores nos ofrecen una obra radiada, como aquellas que se escuchaban en las viejas radios de nuestros padres. Aunque aquí, los personajes se moverán en algunas ocasiones por dicho escenario.

          Pocas veces hemos visto el teatro dentro de la radio y aquí la puesta en escena lo logra. Nos vemos envueltos en ese mundo de las ondas, provocando el ilusionismo de ver a los locutores, sus gestos, movimientos, errores, salidas y entradas;  que nadie ve, porque la magia de la radio no tiene imagen.
          Flor y Germán están magníficos. Modulando cada palabra, gesticulando con sus rostros cuando el otro habla, movimientos sutiles pero precisos, que van atrapando al espectador minuto a minuto. Sinceramente, uno se queda con ganas de más.

          La dramaturgia y dirección a cargo de Martín Vaamonde, correctísima.

          Una obra que recomiendo a todos los que estéis por Madrid y os dejéis caer por el barrio emblemático de Lavapiés. ¿Qué mejor que estar tomando un refresco con los amigos y disfrutar del teatro a poco más de un par de metros de distancia?
REPARTO:   Flor  Saraví   y  Germán Fabre

DRAMATURGIA y DIRECCIÓN: Martín Miguel  Vaamonde
PRODUCCIÓN GENERAL: Radio Topatumba.

IMPORTANTE:

La entrada es gratuita, al final de la obra se pasa el sombrero, como antaño.
Pero hay que reservar las sillas con antelación, bien por correo electrónico: inforadiotopatumba@gmail.com   o  https://www.atrapalo.com/entradas/el-diario-de-adan-y-eva_e4798562/

La obra se representa todos los domingos en horario de 20:30 y se recomienda estar 15 minutos antes.
Lugar: Taberna El fin del mundo.

C/Dr. Fourquet 28       Metro Lavapiés

jueves, 27 de abril de 2017

EL JARDÍN DEL ARTISTA: IMPRESIONISMO AMERICANO


       El jardín del artista: Impresionismo americano, es la tercera de las cuatro entregas del ciclo Exhibition On Screen que distribuye en España A Contracorriente Films.

          El movimiento pictórico del impresionismo en América, surge cuando en 1886 el marchante francés Paul Durand- Ruel llevó una selección de su colección a Nueva York, sorprendiendo a los artistas, por el nuevo estilo y  por ese amor a la naturaleza y a los jardines, en una nación cada vez más urbana y universal.

          Este magnífico documental dirigido por Phil Grabsky y con la cuidada narración a cargo de la actriz Gillian Anderson, nos presenta la exposición “El jardín del artista: Impresionismo americano y el movimiento de los jardines” que abarca cuatro década comprendidas entre los años: 1887 – 1920, comenzando en la Academia de Bellas Artes de Pennsylvania, para terminar en Old Lyme, Connecticut, en El Museo Florence Griswold.

          Lo que más sorprendió a los artistas americanos, que acudieron en gran número a la población francesa del maestro impresionista Claude Monet, Giverny, fue precisamente que se  pintara al aire libre. Muchos buscaban a Monet como maestro, algo que él siempre rechazó, pero por el contrario nunca impidió que estuvieran junto a él o incluso en momentos determinados, con los que tuvo mayor afinidad, darles consejos y dejarse observar. Uno de esos  “discípulos” fue John Singer Sargent  quien en una de sus obras titulada “Monet pintando al lado de bosque” 1887, aparece el maestro.

          A los impresionistas americanos les gustaba pintar en grupo, mantener largas conversaciones durante las comidas, sobre arte e  inspirarse en artistas como Renoir o Monet, pero todos siguieron su propio camino con el deseo de ofrecer al mundo, su país. Mostrando en sus obras, los hermosos jardines, la naturaleza abierta y la industrialización.

A través de esta película viajaremos por los estudios, los jardines, las localizaciones más bucólicas, entre países como Estados Unidos, Francia o el Reino Unido y conoceremos más sobre estos pintores impresionistas y sus cuadros.

Un documental lleno de belleza, de luz, de color, de arte rindiéndose ante la naturaleza.

Recomendable para amantes del arte.

ESTRENO EN ESPAÑA: 27 de abril de 2017

DIRECTOR y GUIÓN: Phil Grabsky

REPARTO: Gillian Anderson

PRODUCTORA: Seventh Art Productions

DISTRIBUIDORA en ESPAÑA: A Contracorriente Films.

miércoles, 26 de abril de 2017

TOXIC: NOTA DE PRENSA


Continúa el éxito de Toxic

        En el Palacio de la Prensa de Madrid la noche de los viernes es el marco ideal para esta comedia actual de teatrexdefinir sobre los amores tóxicos. Tres personajes unidos por una relación complicada y compleja en la que las situaciones dramáticas se revisten de humor para hacer reír al espectador. Minerva, Paola y Quique acabaran descubriendo que les une algo más que una clase de yoga o la compra en el supermercado.  El final lo eligen los espectadores. Una estupenda propuesta de Pedro Entrena y Juan José Ballesteros que cuenta con la alianza de tres estupendos actores: Estefanía Rocamora, Tamara Rosado y Oskar Frendo.

         La puesta en escena elegida por su director, con un escenario minimalista, potencia el mundo interior de los protagonistas. Entrena ha sabido jugar con la luz y el sonido para dar forma a esta comedia rápida y chispeante. ¡A veces vivimos la vida con una intensidad propia de tiempos de guerra! Trabajo, quedar con los amigos, discutir con la pareja… Eso es lo que les pasa a los personajes de Toxic. Tres personajes que desean imperiosamente que todo termine de una vez pero no saben activar el off y desengancharse de  la vida rutinaria que los lleva a un mundo tóxico. Seres compulsivos que dependen mucho de los demás. Demasiado. Eso genera en ellos comportamientos disparatados que te provocarán más de una carcajada. Toxic es una comedia que saca a la luz las señales propias de las relaciones humanas que, sin querer, nos hacen daño. La dependencia en estado puro.

           Una comedia disparatada donde el espectador juega un papel primordial. Todos los viernes de abril y mayo a las 23h30m en el Cine Palacio de la Prensa de Madrid.
            Como las relaciones son tan tóxicas, tenemos doble reparto por si alguien se intoxica.
            Reparto: Oskar Frendo, Estefanía Rocamora, Tamara Rosado, Esther Isla e Irene Valle.

            Autores: J.J. Ballesteros y Pedro Entrena.
          Dirección: Pedro Entrena.
P.D.- Esta obra tuve el placer de verla hace ya un tiempo y podéis encontrar su crítica en el sección de Críticas de Teatro.

martes, 25 de abril de 2017

A FONDO: CRÍTICA DE CINE


           A FONDO, nos cuenta las locas aventuras de una familia en las primeras horas de sus vacaciones de verano, en la carretera.

          Tom (José García) su esposa Julia (Caroline Vigneaux) y sus dos hijos, están a punto de comenzar sus vacaciones de verano, a última hora se unirá el padre de Tom, Ben (André Dussollier), algo que a Julia, su mujer embarazada, no le hace mucha gracia; pero las aventuras y desventuras, no ha hecho más que comenzar.

        En su flamante monovolumen de última generación, los cinco emprenden viaje y ya en carretera, Tom ajusta el control electrónico de velocidad a 130 km/h. En ese preciso momento su mujer y su suegro se vuelven a enfadar y  ella pide a su marido dar la vuelta; es entonces cuando Tom se da cuenta que no tiene dominio sobre su coche. El control de velocidad automático, no responde. A partir de esos instantes, es cuando todo se desata, tanto dentro como fuera del vehículo.      


          Nicolas Benamou (Se nos fue de las manos) nos ofrece una disparatada, fresca y divertida película, con un guion donde además de él, lo firman Frédéric Jardin y Fabrice Roger-Lacan,  sorprendiendo de nuevo con una comedia al más puro estilo norteamericano y francés a partes iguales, logrando un cóctel explosivo y no exento de crítica hacia las nuevas tecnologías.

          La película posee parte de esos ingredientes que se atribuyen a la comedia familiar: Nuera y suegro que no se llevan muy bien, mujer y marido con secretos que saldrán a la luz, suegro mujeriego que intentará ligar con una jovencita que recoge en el camino… aunque ya metidos en el lío, eché de menos que los hijos fueran tan tranquilos, un punto “canalla” en ellos, tal vez hubiera aportado un grado más salvaje a la película, pero claro, eso lo digo porque puestos a desfasarse, mejor no quedarse a medias.

          Si bien el monovolumen es sin duda el protagonista principal de la película, los ocupantes bordan sus papeles, con sus frases rápidas, lapidarias, irónicas; como si estuvieran en una contienda, sin achicarse los unos contra los otros. No podemos olvidar sus gestos, sus maneras de moverse dentro del monovolumen como si estuvieran en el salón de su casa y no en plena carretera… toda esta naturalidad que expresan ante la cámara, por momentos nos hace creer que nosotros también vamos dentro de dicho vehículo, sintiendo las curvas, la velocidad, el cambio de paisajes, el viento sobre nuestros rostros, el sortear a otros coches, el sentir que en cualquier momento todo aquello va a terminar de una manera no muy agradable y hacernos recordar, que en más de una situación surrealista, nosotros también nos hemos encontrado.

          Hacer mención especial al equipo técnico, el fantástico montaje, la espectacular fotografía a cargo de Antoine Marteau, la música de Maxime Desprez y Michael Tordjman, a los responsables de efectos visuales y a todos los que nos han hecho viajar, reír y sorprendernos, tanto dentro como fuera de ese coche.   

          Recomendable para los amantes de la comedia.

          Mi nota es: 7

          ESTRENO EN ESPAÑA: 21 de Abril

          REPARTO: José García, André Dussollier, Caroline Vigneaux, Josephine Callies, Stylane Lecaille,  Charlotte Gabris, Vicent Desagnat, Forence Foresti, Jéröme Commandeur, Vladimir Houbart.

          PRODUCTORA: Chic Films / La Petite Reine.

DISTRIBUIDORA EN ESPAÑA: Vértigo Films España

lunes, 24 de abril de 2017

VUELVE "MUÑECAS" LA SERIE


Vuelve la serie Muñecas, en su segunda temporada.
“Muñecas” es una serie web por la diversidad.
En sus capítulos, continúa la terapia de grupo con Makiel, Sandra y dos nuevas incorporaciones que van a dar mucho juego.
Laura y Carla traerán nuevas locuras, historias y emociones al grupo. Eva, la terapeuta poco ortodoxa, conduce al grupo a su manera y estilo personal, que ya conocéis ;-)
Los personajes siguen exponiendo sus conflictos afectivos-sexuales y proyectan en otros personajes nuevos, sus bloqueos a la vez que ven reflejada la solución, todo ello pasando por situaciones límite que permiten generar el cambio.

La primera temporada ha contado con dos millones de visitas.
La segunda temporada cuenta con 6 capítulos de 30 minutos de duración y serán semanales. Todos los lunes en el canal de Flooxer, plataforma de vídeo on line de Atresmedia.

En estos nuevos capítulos predominará el AMOR y la PASIÓN. Se cuentan historias diversas de relaciones muy distintas con una buena dosis de humor.

Makiel y Eva lo han dejado e inician ambas una nueva relación que rompe toda conversación. Sin embargo ninguna de las dos ha superado la ruptura y se buscarán continuamente.
Sandra está en su centro y ase ha enamorado de sí misma, tanto que atrae a la mujer de su vida, pero esa nueva mujer, antes tendrá que salir del armario.
También tendremos una chica que trabaja en una casa de citas sólo para mujeres y que tendrá una relación con una heterocuriosa llena de laberintos.  

Las actrices: Laia Alemany, Wanda Obreke, Inma Olmos, Mabel del Pozo, Virginia Rodríguez, Ángel Acero, Guadalupe Lancho, Anita del Rey (Ha trabajado en la serie Acacias 38), Patricia Jordá, Cayetana Cabezas, Patricia Goro
El actor: Miguel Ángel Jiménez.
Con las colaboraciones especiales de Natalia Verbeke y María Esteve.
Guión y creación: Inma Olmos y Carlota Sayos
Directora: Carlota Sayos.

 


sábado, 22 de abril de 2017

EL DIARIO DE ADÁN Y EVA: NOTA DE PRENSA


EL DIARIO DE ADÁN Y EVA
de Mark Twain


Vuelve a la Taberna El fin del mundo esta desopilante comedia. 
6 funciones.

DOMINGOS 23 y 30 DE ABRIL Y 7, 14, 21 y 28 DE MAYO A LAS 20:30h.

Una gran ocasión para reírnos y reflexionar acerca de las más primitivas diferencias que nos unen y nos separan. Flor Saraví y Germán Fabre, dirigidos por Martín Vaamonde nos conducirán a través de este Adán y esta Eva a conocer la maravillosa mezcla de humor y profunda crítica e ironía del genial autor.

Al mismo tiempo, estos locutores del "programa de radio", irán sufriendo en carne propia y en el presente los mismos encuentros y desencuentros que sus ancestros, intentando resolver la antiquísima cuestión:
¿Quién me manda a mí a enamorarme? 

Puedes reservar sillas para la función del domingo xxxx   a las 20:30 horas, a través del correo electrónico: inforadiotopatumba@gmail.com


Recuerda que es un bar, son mesas y eventualmente te puede tocar compartir.

Se recomienda llegar, al menos 15 minutos antes de comenzar la función.

Al final de la función se pasa el sombrero.

Lugar: El fin del mundo.

C/ Dr. Fourquet 28

Metro Lavapiés.   Madrid.

viernes, 21 de abril de 2017

ENTREVISTA A: MARÍA SÁNCHEZ DE LEÓN: DISEÑADORA DE MODA Y ESTILISTA


Hoy  nos vamos al mundo de la moda y del estilismo de la mano de María Sánchez de León.  Reside en Madrid y su vida es un no parar de trabajar.  
J.S.- Hola María, antes de entrar en materia, siempre hago algunas preguntas personales, que no indiscretas. ¿Cómo era María de niña?

M.S.- Era una niña normal como todas las crías de mi edad, con alguna inquietud, como es lógico, porque a medida que vas creciendo se va forjando el carácter y las actitudes que después forman a una persona.

J.S.- Todos cuando somos niños, pensamos en lo que nos gustaría ser de mayores. ¿Cuál era tu sueño?

M.S.- Mi sueño empezó con apenas nueve años, me pasaba los veranos cosiendo en casa de una amiga de mi hermana que era modista, me cogía la bici familiar, una BH roja, me iba por las tardes con mi costura y mi bocata. Para mí el punto de esa mantelería parecía facilísimo, pero Dios mío, no lo era; llevaba innumerables calados y había que cortar tejido, etc. A los pocos días de estar allí cosiendo mi mantelería, me puso de responsable de un grupo de niñas de mi edad e incluso alguna mayor que yo.  En ese momento me sorprendí porque me había colocado como ahora dicen, ese marrón. Con el tiempo lo comprendí, era muy buena en ello y por qué no, podía ser el inicio de una profesión.
J.S.- El amor, la amistad y la familia, son temas de los que siempre me gusta hablar. ¿En qué orden los estableces en tu vida?

M.S.- Madre mía que pregunta me haces. Para mí son las tres importantísimas y no puedo poner ninguna de las tres la primera, quiero decir con esto que son las tres esenciales para mí, es como un triángulo.
Como buen cáncer soy muy casera, me gusta estar con mi familia, rodeada de amigos, sobre todo de amor y cordialidad.

J.S.- Entre tus aficiones están el cine, la música, el arte en general y también has practicado deporte llegando a campeonatos de España como Karateca ¿Sigues haciendo deporte en la actualidad?

M.S.- Ahora no practico asiduamente ningún deporte, aunque si procuro nadar, hacer algo de gimnasia, caminar bastante, etc. No descarto volver a hacer Karate por afición. Mi tiempo es reducido por mis compromisos profesionales.

J.S.- Tras obtener el graduado escolar, te inclinas por realizar los estudios de Técnico Auxiliar de Clínica. ¿Por qué elegiste esta especialidad?

M.S.- Cuando iba terminando lo que antiguamente era 8º, había varias opciones, seguir con BUP que no me atraía nada o hacer FP, me decliné por la segunda, la variedad de formaciones era reducida, no es como ahora que tienes infinidad de especialidades, así que decidí coger la rama de enfermería.
Reconozco que es otra de mis vocaciones, me hubiera gustado poder llegar a ser enfermera de quirófano, aunque no pudo ser.

J.S.- En el año 1993 cambias radicalmente de especialidad y realizas un curso de Corte y Confección en el Instituto Universitario de Corte y Confección, continúas en 1995 con dibujo de figurines (Centro de Estudios CEAC). En el año 2001 Patronista Escalador (CAD – PATRONAJE) Sistema INVES en IMEFE.  Patronaje Industrial y Escalado por Ordenador (Sistema Auto-Cad). Técnico en Confección (“La Confianza” Asociación de Sastres de España) ¿Qué te llevó al cambio de profesión?

M.S.- Fue una decisión muy difícil por mi parte, pero la situación económica en mi casa, era para pensárselo.
Mi madre era una mujer muy buena, pero quedo muy afectada por la muerte repentina de mi padre y eso hizo que la economía en casa hiciera aguas, solo contaba con una mísera pensión y la mía de orfandad que sería retirada a mi mayoría de edad. Eso me condicionó para que me pusiera a buscar trabajo, el cual encontré tras una pequeña búsqueda.
Comencé a trabajar un día 6 de febrero con un periodo de prueba y tras ese tiempo de prueba en una boutique de ropa infantil, lo dejé trascurridos 13 años por motivos personales, terminando en ese puesto de encargada de tienda.
Mientras trabajaba a ratos libres fui formándome en lo que ahora es mi profesión actual, empezaba un curso me titulaba, empezaba otro, así hasta que me formé.

J.S.- Hoy en día, como tantas profesiones, la informática es un gran apoyo, por lo que realizarás en el 2001 un curso de Ofimática (CETICAM), en el 2002 Aplicaciones Informáticas de Gestión (Formación Ocupacional de Carabanchel), en el 2005 cursas Excel  Avanzado  (Academia Navarrete) y en el 2007 Comercio Electrónico (Universidad Popular – Servicios Informáticos Adalvero) ¿Qué te aporta la informática a nivel profesional?

M.S.- Como profesional del diseño y de la moda es importantísimo tener conocimientos informáticos.
Primero como bien me has apuntado anteriormente, soy Patronista por ordenador, para mí fue un poco agónico mi primer curso de Investronica, porque nunca había tenido un ratón entre mis manos y me tuve que poner las pilas para adaptarme a una nueva tecnología. Imagínate, empezamos las clases con MSdos, después con escalado de patrones, ploteado, etc. Vamos, todo un mundo desconocido para mí.
Ahora reconozco que la informática es una gran aliada mía y de mis conocimientos.

J.S.- Mientras estudias, también trabajas como: Encargada y dependienta. Antes de continuar con tu evolución profesional, se me ocurre una pregunta. ¿Crees que es bueno que los estudiantes, cuando están realizando sus estudios o los terminan, deben comenzar desde abajo?

M.S.- Pienso que es lo más lógico, empezar desde abajo, para valorar cada proyecto, cada trabajo, que va llegando a tus manos. De nada sirve terminar los estudios y empezar en un puesto relevante, con gente por debajo a ti, nunca podrás saber lo que esa gente ha trabajado para poder estar en ese puesto
La mayor satisfacción que puede tener una persona es saber que has conseguido un puesto por méritos propios y más empezando desde abajo, aunque sea merecido salir de una carrera y estar en lo más alto.

J.S.- A partir del año 2000 tienes la oportunidad de trabajar como diseñadora para las firmas “Marce García”, Deportes “Jopy” y para “Sra. De Souza” (Ropa infantil / Joven / Señora)  ¿Cómo resultaron estos primeros contactos?  

M.S.- Tengo que corregirte en una cosa, Marce García fue mi profesora de Patronaje Industrial y Escalado en plano, desde aquí la mando un saludo porque sé que sigue ejerciendo.
Los primeros trabajos de corte y confección como de patronaje, imagínate, fueron todo un reto y un verdadero suplicio, como se suele decir: pagas la novatada; los recuerdo con mucho cariño y gracias a estos trabajos, ahora soy lo que soy.

J.S.- Entre el 2001 y el 2002 algunos de tus trabajos se presentan en “SIMM: Salón Internacional de la Moda de Madrid” ¿Qué supuso ver obras tuyas en dicho salón?

M.S.- Todo  un lujo, un verdadero reto presentar patrones escalados en un stand, el primer año. El segundo año hice una colección de la que aún recuerdo los pantalones; eran de bacaladero o como también se les llamaba del abuelo, la empresa era Orbital.

J.S.- Damos un pequeño salto y desde el 2008 al 2013 realizarás el vestuario para el actor y director de cine: Juan Anillo Sebastián. ¿Cómo llegó a tus manos este trabajo?

M.S.- Juan es amigo de la familia, me presentó el proyecto, reconozco que me pareció muy interesante y me dije, ¿por qué no hacerlo? Así que me puse manos a la obra, como en tantos proyectos de gente famosa en los que me he embarcado.

J.S.- Como suele suceder con los profesionales de una especialidad determinada, tocan el campo de la docencia, en este caso impartiendo clases de patronaje, corte y confección en la Universidad Popular del Ayuntamiento de Valdepeñas entre los años 2013 – 2014 ¿Te gusta enseñar?

M.S.- Me encanta dar clases, puedo decir que un profesional sino enseña es como que todo lo que ha aprendido en su andadura profesional, se queda ahí sin salida.

J.S.- Otro campo que has tocado en el mundo de la moda, han sido los certámenes de belleza. Durante el 2015 realizas el vestuario de Miss Global 2015 Spain (Manila) y para Ziyi Yang (Miss China) España en el Casino Cirsa de Valencia. ¿Qué diferencia existe entre vestir a una modelo o a una Miss?
M.S.- Hay una gran diferencia, aunque no lo parezca.
El vestuario de una Miss está hecho con sumo cuidado para el tiempo que va residir en un punto concreto, como en el caso de Miss Global en Manila, porque llevan una agenda de cenas, entrevistas, salidas y los vestidos tienen que estar perfectos para todas esas salidas, que la organización tiene previstas; también hay que seguir una serie de reglas que las chicas deben cumplir en el vestuario como son: colores, formas y algunos diseños.
Los diseños que llevan las modelos son para sesiones de fotos o desfiles de las firmas que representan, también se realizan con sumo cuidado, pero no es tan específico, como en el de las Mises.

J.S.- Dejaremos parte del currículum que posees y nos quedamos ya en la actualidad. En la primavera – verano de este año, has presentado los diseños de tu propia firma en Fashion Weed España. ¿Podemos afirmar que es el logro más importante de toda tu carrera?

M.S.- Para mí todo lo que realizo es muy importante, este desfile fue el primero, después de éste he hecho más y para mi es tan importante el primero como el último, porque cada uno me ha aportado cosas distintas desde aprendizaje, trabajo, etc.

 J.S.- Hemos hablado de tus trabajos, pero desde cuándo María Sánchez de León se convierte en empresaria y qué supone para ella dicha responsabilidad.

M.S.- María Sánchez de León se convierte en empresaria el día 1 de julio del 2014 e inaugura su empresa como academia de corte y confección el día 7 de julio del 2014, de la cual he formado muchas personas y he dado numerosos títulos del ICCC (Instituto de Central de Corte y Confección). Seguidamente registro mi nombre y marca.
Es una gran responsabilidad porque tengo que ser la mejor, sin fallos.  Un trabajo de día a día solo mirando atrás para suprimir los fallos y con gran impulso para ser la mejor en este mundo del diseño y la moda, tan bonito pero tan difícil.
J.S.- Hay mucha gente que no le da importancia a los premios, en tu haber existe una cuantiosa cantidad de galardones. ¿Qué significan para ti los premios?

M.S.- Un gran empuje personal y sobre todo profesionalmente, parece que la gente no te toma muy enserio, si no tienes premios en tu haber.

J.S.- ¿Cuáles son los nuevos proyectos de María Sánchez de León?

M.S.- En moda como diseñadora tengo innumerables proyectos encima de la mesa, que ahora no puedo nombrar aunque quisiera.
Sí puedo decir que han salido publicaciones de mis diseños en diversas revistas internacionales en New York, Ámsterdam, etc.
También visto con mis diseños a las competidoras de Artes Marciales de la Liga MASL.
Colaboro en la sección de moda en la revista Espíritu Guerrero.
Colaboro en Radio Internacional en la sección de moda.

J.S.- Y mi última pregunta. ¿Qué te hubiera gustado que te preguntara y no he hecho?

M.S.- Creo que la entrevista ha sido bastante amplia, solo espero mantenerme por el camino que llevo de trabajo, sobre todo mejorar, ser más reconocida por el trabajo que realizo ya que el diseño es mi vida, lo que me hace disfrutar día a  día y ser yo.

J.S.- Y desde aquí te deseo toda la felicidad del mundo. Conozco un poco ese mundillo, ya sabes que yo también soy diseñador de moda, aunque no ejerza de ello.

jueves, 20 de abril de 2017

JOHN WICK: PACTO DE SANGRE. CRÍTICA DE CINE


          John Wick: Pacto de sangre. La sangre arde y corre peligrosamente por el cuerpo de John, mientras su mente permanece fría como el hielo.

          Tras un prólogo espectacular entre persecuciones de coches, motos y cargándose todo bicho viviente que se le cruza en el camino, John Wick (Keanu Reeves) acuerda la paz deseada entre sus perseguidores y él, retirándose a su mansión junto a su compañero fiel, su perro y rodeado de los recuerdos de su mujer fallecida.  

          Esa tranquilidad le durará poco al recibir la visita de un jefe de la camorra, Santino D´Antonio (Riccardo Scarmarcio) quien le obliga a cumplir el pacto de sangre que un día firmó con él. John se niega y Santino vuela su mansión, por los aires; comprende entonces que ese pacto de sangre tiene que cumplirlo por mucho que le desagrade. Su misión le llevará a Roma, donde su víctima está a punto de…

          Hemos oído muchas veces la expresión de que segundas partes no son buenas, pues aquí será Chad Stahelski, quien rompa dicha afirmación. Pacto de sangre, supera con creces a “John Wick (otro día para matar)” Película que curiosamente no se estrenó en las salas de cine en España, sino que lo hizo a través de la televisión.

          El guionista Dereck Kolstad crea una trama principal con pequeñas subtramas a su alrededor, ejecutando una historia violenta, intrigante, dinámica y con rasgos de humanidad; los que veremos sobre todo en la figura de John, que además del hombre duro y del asesino sin piedad, muestra al hombre con sentimientos, deseos de vivir en paz y sentido del honor; pero él ha nacido para la acción y eso es lo que el espectador espera.


          Chad Stahelski, esta vez en solitario, acomete esta segunda entrega del personaje con un nuevo guionista, creando un espectáculo donde el ritmo, resulta frenético. Coreografías de acción bien estructuradas y estrategias de combate, como si estuviéramos disfrutando de un videojuego. Una  historia que va encadenando a los personajes para confeccionar un puzzle entretenido y que visualmente, mantiene al espectador con la mirada fija en la pantalla, desfilando una continua sucesión de planos al cual más vistosos y algunos, casi imposibles de imaginar.
         

         Los decorados y exteriores perfectos, hasta el punto de traernos algunos recuerdos de filmes de James Bond. La fotografía de Dan Laustsen logra embellecer cada espacio, cada rincón, con retazos futuristas y una magnífica iluminación. Tyler Bates y Joel J. Richar, pondrán las notas de la banda sonora, creando tensión durante gran parte del metraje y  todo sustentado, en un excelente montaje.
 

          Keanu Reeves, se mete en la piel de John Wick. Los años le sientan bien para cumplir con este tipo de personajes. Sus rasgos marcados, su mirada fría, sus pocas pero precisas  palabras e incluso esa ironía fina, mientras parece dejar escapar una sutil sonrisa. Está vez, sí, esta vez el espectador va a disfrutar de sus aventuras.

          El resto de las interpretaciones están correctas y entre todos destacaría al malo malísimo encarnado por Riccardo Scamarcio o el guardaespaldas, Sassian (Common)

          Estamos por tanto, ante una película de evasión y entretenimiento, de las cuales suelo decir: Compra tus palomitas, el refresco, siéntate cómodamente y disfruta de las dos horas, de este fascinante filme de acción.

          Recomendable para todos los amantes del cine de aventuras y acción.

          Mi nota es: 8

          ESTRENO EN ESPAÑA: 21 de Abril

          REPARTO: Keanu Reeves, Riccardo Scamarcio, Bridget Moynahan, Ruby Rose, Peter Stormare, Ian McShane, Common, Alex Ziwak, Margaret Daly, Heidi Moneymaker, Laurence Fishburne, Lance Reddick, Claudia Gerini, John Leguizamo, Franco Nero.

          PRODUCTORA: 87Eleven – Lionsgate – Thunder Road Pictures

          DISTRIBUIDORA EN ESPAÑA: Entertainment One Films Spain