FILMAX nos informa que “5 MINUTOS MÁS” obtiene el premio del público y la
mención Especial del Jurado en el Fantastic Fest. de Austin
“5 MINUTOS MÁS”, película original de Movistar Plus,
producida por El Terrat e Ikiru Films, dirigida por Javier Ruiz Caldera y
escrita por Berto Romero, ha sido doblemente premiada en el Fantastic Fest. de
Austin (EEUU) con dos importantes galardones: el premio del público
(Audience Award) y la mención Especial del Jurado de la sección Main
Competition, la principal de este certamen de referencia mundial para el
cine de acción, fantástico y de ciencia ficción.
Este
reconocimiento, que llega tan solo unos días después del éxito de la película
en su presentación en la 74ª edición del Festival Internacional de Cine de San
Sebastián, donde participa en la sección oficial a concurso, supone un
espaldarazo para el inicio de su carrera internacional y demuestra que se trata
de un largometraje abierto a todo tipo de públicos y audiencias.
Los
productores de “5 minutos más” son Berto Romero, Bernat Elías, Javier Méndez,
Edmon Roch y Movistar Plus.
Javier
Cámara, Berto Romero y Belén Cuesta son los protagonistas principales de la
película, que cuenta también con la intervención de los actores Carlos
Bernardino, Marc Soler, Clàudia Melo, Puchi Lagarde, Tian Tosas y Nia Tosas.
“5
minutos más” es el debut como guionista cinematográfico de Berto Romero y marca
un nuevo encuentro creativo entre Romero y Ruiz Caldera, tras su colaboración
en las series ‘Mira lo que has hecho’ (premio Ondas a mejor serie de comedia) y
‘El otro lado’ ambas también originales de Movistar Plus, producidos por El
Terrat.
Javier
Ruiz Caldera ha consolidado una de las trayectorias más versátiles del panorama
audiovisual español. Su filmografía destaca por la libertad con la que combina
géneros y por un humor muy personal que impregna sus historias. Con "5
MINUTOS MÁS" vuelve a colaborar con Berto Romero, compañero creativo
habitual al que ha dirigido en ‘El otro lado’, ‘Mira lo que has hecho’,
‘Anacleto: agente secreto’, ‘Tres bodas de más’ y ‘Wolfgang’.
“5
minutos más” llegará a las salas de cine el 22 de enero de 2027 distribuida por
Filmax y, tras su estreno en cines, la película se verá en exclusiva en
Movistar Plus.
Sinopsis:
“5 minutos más” narra la historia de una pareja
inmersa en constantes discusiones que decide pasar un fin de semana en una casa
rural aislada en medio del campo. Al llegar, los recibe un representante de la
agencia de alquiler, que les enseña la casa y les entrega las llaves. Pero lo
que comienza como una simple escapada de fin de semana pronto da un giro
extraordinario, obligando a la pareja a enfrentarse a una serie de
circunstancias excepcionales y a tomar decisiones igualmente extraordinarias.
YOUPLANET
nos informa que “LEVITICUS” de Adrian Chiarella, llegará a los cines el 30 de
octubre.
LEVITICUS, una de las
películas de terror más esperadas del año, se estrenará en las salas españolas
el próximo 30 de octubre de la mano de YouPlanet. Antes tendrá su presentación
en el Festival de Sitges, donde competirá en la Sección Oficial Fantàstic.
Escrita y dirigida por
Adrian Chiarella en su debut en el largometraje, LEVITICUS propone una
perturbadora mezcla de horror sobrenatural, thriller psicológico y drama
coming-of-age para construir una historia de terror queer. La película ha
conquistado a la crítica por su capacidad para convertir el miedo en una
poderosa metáfora sobre la represión, el deseo y el fanatismo religioso.
Ambientada en una aislada
comunidad cristiana del interior de Australia, la historia sigue a Naim y Ryan,
dos adolescentes sometidos a una terapia de conversión que desencadena la
aparición de una entidad maligna. Lo que comienza como un romance prohibido se
transforma en una angustiosa lucha por sobrevivir al mal.
La película está
protagonizada por Joe Bird, Stacy Clausen y Mia Wasikowska, y la producción
corre a cargo de Causeway Films, responsables de éxitos contemporáneos del
género como Babadook y Háblame.
Desde su estreno mundial
en el Festival de Sundance, donde se convirtió en una de las propuestas más
comentadas de la sección Midnight, LEVITICUS ha sido señalada como una de las
grandes revelaciones del nuevo cine de terror por su originalidad y su capacidad
para renovar los códigos del género.
SINOPSIS: En una remota comunidad religiosa,
dos adolescentes descubren que su amor prohibido ha despertado a una entidad
sobrenatural que adopta la forma de aquello que más desean: el uno al otro.
Para sobrevivir, deberán enfrentarse tanto al monstruo que los persigue como al
fanatismo que los condena.
KATIA CASARIEGO nos
informa que “CARTA BLANCA” de Gerardo Herrero tendrá su premiere mundial en el
Festival de Sevilla e inaugurará el Festival de Almería.
CARTA BLANCA, la nueva
película de Gerardo Herrero tendrá su premier mundial en el
23 Festival de Cine Europeo de Sevilla- SEFF, dentro de la sección Special
Screenings (6-14 noviembre).
La
película inaugurará también la 25 edición del Festival Internacional
de Cine de Almería - FICAL el próximo 13 de noviembre.
Posteriormente, la
película llegará a los cines el 6 de enero.
“Carta Blanca” es un
thriller bélico protagonizado por Iván Pellicer, Víctor Clavijo
y Salva Reina. Completan el reparto Joel Bosqued, Roberto
Sebazco, Almagro San Miguel, Fran Berenguer y Andrés Picazo.
“Carta Blanca se contextualiza
dentro de la Guerra del Rif, una guerra que apenas ha dejado huella en nuestra
cinematografía. La película está basada en la novela homónima de Lorenzo
Silva, ganadora del Premio Primavera de Novela 2004 y retrata el
viaje de un grupo de legionarios encabezado por el Sargento Bermejo en una
misión casi imposible en la Guerra del Rif.
La
adaptación de la novela al cine es obra de Daniel Corpas y Lorenzo Silva.
La película se rodó durante 7 semanas en el desierto de Tabernas (Almería)
y Alquife (Granada).
SINOPSIS:
Juan Faura (Iván Pellicer) se alista en la Legión
para ser enviado a la Guerra de Marruecos. Allí queda atrapado en la
venganza personal del jefe de pelotón, el sargento Antonio Bermejo (Víctor
Clavijo), cuyo hermano acaba de ser torturado y asesinado en el Desastre
de Annual. Ciego de ira, Bermejo arrastra a sus hombres a una misión suicida
contra un poblado bereber que acabará en violencia desatada, locura y muerte.
Gerardo
Herrero explica el germen de la película: "La novela en la que se basa la
película relata un episodio poco conocido: una razia perpetrada por
un pelotón de soldados a los que la jefatura militar había dado “carta
blanca”. Creo que esta historia merece ser retratada en el cine español.
Apenas hay huella de este pasado que tanto nos ha influido y nos influye.
Todas las grandes cinematografías han abordado alguna vez los momentos más
duros de su historia y lo han hecho con valentía. Creo es tiempo de que lo
hagamos con la Guerra del Rif, la última contienda que libró España más
allá de sus fronteras".
“Carta
Blanca” es una coproducción entre BRUJA DEL SUR FILMS AIE y TORNASOL MEDIA.
Cuenta con la participación de RTVE, Movistar Plus, Canal Sur y con el apoyo
del ICAA y Junta de Andalucía y el patrocinio de Identitad
Almeriense/ Diputación de Almería. De la distribución en cines se
encarga Karma Films.
GERARDO
HERRERO, PREMIO ELÍAS QUEREJETA DE LA ACADEMIA DE CINE 2026
Gerardo Herrero recibió
en el marco del reciente Festival de San Sebastián el premio Elías Querejeta de
la Academia de Cine 2026 en reconocimiento a su larga trayectoria. Se trata de la
4ª edición de un premio creado para reconocer a los productores y
productoras que asumen riesgos en el desarrollo creativo de su oficio,
apostando por la internacionalización del cine español y la carrera de
cineastas noveles.
Desde que fundó Tornasol
en 1987, Gerardo Herrero ha producido más de 175 largometrajes de ficción y
varios documentales y series para televisión.
Como director tiene en su
haber una veintena de títulos. Destacan entre ellos Las razones de mis
amigos, que ganó el premio especial del jurado en la Semana Internacional
de Cine de Valladolid. También El misterio Galíndez, seleccionada para los
festivales de San Sebastián y Toronto, Territorio Comanche que
participó en el Festival de Berlín, Los aires difíciles, ganadora
de la Biznaga de Oro a la Mejor Película en el Festival de Málaga
y Heroína, por la que recibió el premio al mejor director en el Festival
de Málaga, Bajo terapia, que recibió la Biznaga de plata premio
especial del jurado en el Festival de cine de Málaga 2023 y el Premio Platino a
la mejor comedia iberoamericana de ficción 2023 y Raqa, protagonizada por
Álvaro Morte y Mina El Hammani.
Como productor, ha
realizado Los crímenes de Oxford y Balada Triste de Trompeta, de
Alex de la Iglesia; Martín Hache y Lugares Comunes de
Adolfo Aristarain; las películas de Juan José Campanella El hijo de la
novia y El secreto de sus ojos, ésta última galardonada con un OSCAR
a la Mejor película extranjera; El viento que agita la
cebada y Tierra y Libertad, de Ken Loach (Palma de oro en el festival
de Cannes) y Que Dios nos perdone y El Reino, de Rodrigo
Sorogoyen (ambas galardonadas con varios premios Goya).
WANDA VISION nos informa
que “LA VIOLINISTA” de Ervin Han y Raúl García, llegará a los cines en el 13
noviembre y participará en el Festival de Cine Europeo de Sevilla – SeFF.
“LA
VIOLINISTA”, la película de Ervin Han y Raúl García que ha hecho historia
en el Festival de Cine de Animación de Annecy, participará en el
Festival de Cine Europeo de Sevilla - SeFF.
“La
Violinista” forma parte de la sección EFA del festival, que recoge las
obras más relevantes del cine europeo de la temporada.
Antes,
el largometraje de animación celebrará su premier nacional en la Semana
Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI), en Sección Oficial.
“La
Violinista” se estrena el próximo 13 de noviembre en cines de la mano
de WANDA VISIÓN.
Por
primera vez una película española ha obtenido el Premio Cristal al Mejor
Largometraje, máximo galardón en el festival más prestigioso del
mundo dedicado al cine de animación. Además de este premio, “La Violinista” también
ha sido reconocida con el Premio SACEM a la Mejor Música Original
compuesta por Ricky Ho e Isabel Latorre.
SINOPSIS: Un joven periodista español se adentra en las vidas
entrelazadas de dos amantes mientras investiga el origen de un viejo violín. La
investigación le lleva al Singapur de 1941, donde el sueño de dos jóvenes
violinistas, Kai y Fei, se ve truncado por la invasión japonesa de Malasia
durante la Segunda Guerra Mundial. Kai se une a la Resistencia y promete a Fei
que regresará, pero desaparece sin dejar rastro. Durante los siguientes veinte
años, Fei recorre los escenarios de todo el mundo, convertida en una reconocida
violinista, mientras mantiene viva la esperanza de reencontrarse con él.
“La Violinista” es una
coproducción internacional entre Robot Playground Media (Singapur), TV ON
Producciones (España) y Altri Occhi (Italia) y será distribuida en España
por Wanda Visión.
NUEVE CARTAS nos informa
que “TARANTA”, el documental de Samuel Nacar, tendrá su estreno mundial en el
Festival de Sevilla.
“Taranta”,
el primer largometraje del fotógrafo documental y cineasta Samuel Nacar, tendrá
su estreno mundial en la Sección Oficial de la 23ª. edición del Festival de
Cine Europeo de Sevilla, que se celebrará entre el 6 y el 14 de noviembre de
2026. El documental, de 74 minutos, sitúa su historia en Linares (Jaén), una
ciudad marcada por el cierre de la fábrica Santana que afronta ahora un proceso
de reindustrialización.
El
documental observa esa nueva actividad industrial a través de quienes han
crecido en la ciudad y de quienes llegan para trabajar en la reapertura de
Santana. Sus experiencias muestran tanto la esperanza que despierta la fábrica
como las dificultades de reconstruir la confianza tras años de abandono.
La
historia de Taranta conecta a Linares con la experiencia de una generación que
ha visto cómo la crisis económica dificultaba sus proyectos de futuro. Después
de recorrer 11.000 kilómetros por territorios postindustriales, encontró en la
ciudad una forma concreta de contar la tensión entre la promesa de una nueva
etapa y la memoria del cierre. La taranta, cante ligado a la tradición minera
local, aporta el nombre y una dimensión musical a esa mirada.
La
cantaora Rocío Márquez (ganadora del premio de la Lámpara Minera en el Festival
del Cante de Las Minas) participa de forma especial en la película y firma
con Juan Manuel Mantecón una canción original. Su presencia vincula el relato
actual con la tradición del cante minero, mientras la banda sonora original,
compuesta por Airyn e interpretada por Nukleus, acompaña el recorrido de los
protagonistas.
El
director, Samuel Nacar, explica que "presentar «Taranta» en la capital de
Andalucía, en el Festival de Cine Europeo de Sevilla supone no solo una ilusión
enorme, sino también cumplir el objetivo de que el lamento de Linares se
escuche cerca de su origen, en su tierra. Estamos profundamente emocionados y
agradecidos".
EQUIPO
DE LA PELÍCULA
Dirigida por Samuel
Nacar, «Taranta» cuenta con Joan Giralt y Guillem Trius en la dirección de
fotografía. Ana Puentes («Flores para una madre ausente», «Mi vida al
principio») y Claudia Barthelemy firman el guion. Paco Ortiz («Algo salvaje. La
historia de Bambino», «Aníbal. El arquitecto de Sevilla») se encarga del
montaje y también participa como operador de cámara. José Carlos de Isla
(«Marisol, llámame Pepa», «13. Miguel Poveda») es responsable del sonido
directo, la dirección de producción y, junto con Ana Puentes, de la producción
ejecutiva. Rocío Vallejo ejerce como jefa de producción; Pilar Angulo, como
directora de arte; Olivi Rodríguez se encarga del vestuario; Mercedes
Fernández, de la peluquería; y Alonso Velasco y Tres Gatos Sonido, del diseño
de sonido y las mezclas. La película está producida por José Carlos de Isla,
Ana Puentes y Paco Ortiz.
SINOPSIS:
¿Es posible soñar con el futuro en una de las ciudades con más paro de Europa?
Tras años de abandono, la
emblemática fábrica Santana de Linares vuelve a abrir sus puertas. Taranta
acompaña a dos jóvenes linarenses y a dos ingenieros chinos en un insólito
proceso de reindustrialización marcado por la brecha cultural. Entre el orgullo
obrero, el fantasma de la decadencia y la desconfianza instalada, los
protagonistas locales deberán decidir si apostar por esta nueva era o marcharse
para siempre.
DEAPLANETA nos informa
que “WE ARE ALIENS” compite en la Sección Oficial Fantàstic del Festival de
Sitges.
La
59ª edición del Sitges - Festival Internacional de Cinema Fantàstic de
Catalunya acoge la premiere española de WE ARE ALIENS, ópera prima del joven
cineasta japonés Kohei Kadowaki. La película se proyectará en el marco de la
Sección Oficial Fantàstic a Competición. Kadowaki acudirá al certamen para
presentar la sesión y atender a los medios de comunicación. Contacta con mcisa@deaplaneta.com para solicitar una entrevista.
Con
su participación en la Sección Oficial Fantàstic de Sitges, “We Are
Aliens” completa un recorrido por festivales de cine verdaderamente
extraordinario para una ópera prima de animación. Tuvo su premiere mundial
dentro de la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes, dónde se
convirtió en un fenómeno de crítica y público. Su periplo continuó por los
certámenes de animación más prestigiosos del mundo como el Festival
Internacional de cine de animación de Annecy y el Fantoche International
Animation Film Festival en Suiza.
Esta
misma semana, la película se ha alzado con el Gran Premio del Festival
Internacional de Animación de Ottawa, uno de los más antiguos del mundo
dedicado exclusivamente al género. En octubre, el filme pasará por el Busan
Film Festival en Corea del Sur, antes de tener su premiere española en
Sitges, dónde se erige como uno de los títulos más esperados de la edición.
El
director y guionista Kohei Kadowaki presenta una animación en 2D y rotoscopia
fascinante, centrada en la complejidad de la amistad masculina, la presión
social en la pre-adolescencia y el bullying y sus consecuencias en la vida
adulta. Con críticas entusiastas como la de “The Wrap” ("Asombrosa
joya") y “Screedaily” ("Lúdica y humana") Kadowaki se sitúa ya
como un nombre a seguir en el terreno de la animación japonesa, a la altura de
otros jóvenes cineastas como Keiichirô Saitô, Naoko Yamada y Kiyotaka Oshiyama.
"No
tenía la intención de abordar explícitamente el «acoso escolar» en “We Are
Aliens”. Fue a través de la historia de estos dos chicos —y al seguir la
evolución de su relación desde la escuela primaria hasta la edad adulta— cuando
este tema se impuso por sí solo, surgiendo como una realidad social
tangible. Nuestra sociedad está formada por personas muy diferentes:
algunas benévolas, otras maliciosas, así como personas cuyas intenciones
sinceras pueden malinterpretarse." Comenta el cineasta al respecto de las
temáticas que aborda su ópera prima.
Tras
su paso por el Festival de Sitges, DeAPlaneta estrenará la película
próximamente en cines.
Sinopsis: En un pequeño pueblo japonés, una traición entre dos
mejores amigos desencadena un suceso traumático que les
perseguirá durante más de treinta años.
PRISMA
IDEAS nos informa que “MU-KI-RA” de Estefanía Piñeres Duque tendrá su estreno
nacional en SEMINCI
MU-KI-RA
es una aventura musical rodeada de naturaleza. Una historia sobre la tolerancia
y la empatía, con unos personajes entrañables y un poderoso universo visual,
dirigida por Estefanía Piñeres Duque. Su estreno en un festival español será en
la Seminci, Semana Internacional de Cine de Valladolid, dentro de la sección
Miniminci.
La
película, tuvo un estreno local en Colombia en la sección Cine en los Barrios
del Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias, y su premiere
internacional en la sección Kids Screenings del Locarno Film Festival, uno de
los festivales europeos más importantes y con más recorrido.
Con
guion de Estefania Piñeres Duque y Maria Barro Guntin, la película está
producida por Alejandro Zapata, Estefanía Piñeres Duque y Chelo Loureiro, con
música original de Nani García, Juan Pablo Vega (ganador de un Latin Grammy) y
Larry Ararat. MU-KI-RA es una producción entre Colombia y España. Es una de las
pocas películas de animación colombianas dirigidas al público infantil en su
historia.
Entre
otras muchas ayudas y premios a la producción del largometraje MU-KI-RA fue
seleccionado por Annecy para el Showcase del Animation Day del Marché du Film
de Cannes 2024.
SINOPSIS:
En una tierra acechada por monstruos hechos de
vegetación, Cleo, una niña de trece años, enfrentará su peor pesadilla cuando
Martín, su hermano pequeño, sea atrapado por uno de ellos. Con la ayuda de
Lolo, una anciana mágica, y una divertida osa hormiguera como compañera de
viajes, Cleo se adentrará en lo profundo de la selva para atrapar a Mukira, el
monstruo que se llevó a Martín, y así realizar un ritual que promete devolverle
a su hermano, pero pronto aprenderá que los monstruos ocultan un sorprendente
secreto bajo su enorme capa de pelo. ¿Te atreves a descubrirlo? Adéntrate en la
selva y en esta increíble aventura musical y verás que la amistad es capaz de
florecer en los lugares más inesperados.
