sábado, 13 de diciembre de 2025

TEATRO LARA INFORMA DICIEMBRE (II)

Santas y perversas

Un disparo en la noche rompe el silencio del convento de las Hermanas Descalzas del Pie Diestro. La hermana Catherine Wellstone aparece muerta y las únicas sospechosas son las cuatro monjas de clausura que permanecen en la abadía. Para resolver el caso, el inspector Jefferson y su inseparable ayudante, el alguacil Bob, deberán enfrentarse a estas peculiares religiosas: una ciega, otra sorda, una vasca con ataques de ira y una madre abadesa tan extravagante como desconcertante. Ingeniosas, escurridizas y absolutamente excéntricas, harán imposible la investigación… pero prometerán, entre rezos y disparates, arrancar carcajadas al público del Lara. 

Alicia en el país de las maravillas

Alicia es una joven inquieta e imaginativa, que sueña con vivir en un mundo mágico y maravilloso…¿Quién podrá negarle ese deseo?

De la  mano del Sr. Conejo, se embarcará en un fascinante viaje a ese lugar donde los sueños se hacen realidad. Vivirá mil aventuras con característicos personajes como la Oruga Azul o la Gatita de Cheshire. Disfrutará celebrando su NO CUMPLEAÑOS con el Sombrerero Loco y su amiga Humpty Dumpty.

Jugará en el Gran Torneo de Croquet, contra la  Reina de Corazones.

Únete a esta aventura sin igual junto a la  encantadora Alicia.

Frankie y Johnny en el Claro de luna

En un pequeño apartamento de Manhattan, Frankie y Johnny, compañeros de trabajo, pasan la noche juntos. Johnny, apasionado y romántico, intenta convencer a Frankie de que son el uno para el otro, mientras ella responde con sarcasmo y cautela, marcada por la soledad y el dolor. A medida que avanza la noche, conocemos sus historias y secretos, y la música de Debussy se convierte en un testigo silencioso de sus emociones. Entre miedos, diferencias y recuerdos, surge poco a poco la posibilidad de esperanza, conexión y coincidencias que podrían cambiarlo todo.

Seis, todxs somos culpables

La indiferencia de las autoridades frente al asesinato de 6 mujeres trans motiva la creación de esta pieza que juega al límite entre drama y comedia, mostrando la homofobia y transfobia que existen en nuestra sociedad. Con humor, crudeza y reflexión se dan a conocer datos y situaciones que llevan a los espectadores por una montaña rusa de emociones. En “Seis, todxs somos culpables” nadie queda indiferente.

Entrevista

María y Antonio, dos personas cualquiera, como tantas Marías y tantos Antonios que pueblan nuestras ciudades, nos llevan de la comedia al thriller y del thriller a la denuncia social para contarnos su historia. Detrás de una inocente entrevista de trabajo se esconde un juego oculto que dejará a la vista las miserias y contradicciones de la sociedad actual. A través de un juego de roles de intercambio de poder, los personajes se van desnudando y dejando ver que los hilos que los mueven tienen que ver con el miedo a la soledad y la necesidad de reconocimiento.

 Todo hasta llegar al final donde, tras caer las máscaras, el público descubre que todo es lo que parece.

La madre que me parió

Tres mujeres acuden a la boda de una amiga de la infancia acompañadas de sus madres. Durante el convite, la novia se arrepiente del enlace y pide ayuda desesperada a sus amigas. Se desata la locura mientras se ponen de manifiesto las complejas relaciones entre madres e hijas, se desvelan secretos, y se confirma que, no hay nada que sane más que compartirlos con tus amigas.

Una comedia de enredo, donde madres e hijas se ven reflejadas porque las hay de todos los perfiles. Un vodevil actual, porque aún es necesario reivindicar quién eres y qué sientes en realidad, a pesar de las trabas familiares y sociales.

Escúchame, compréndelo

Una sesión de terapia que te puede cambiar la vida. Un duelo brillante entre dos mujeres y un latido. Rebeca, una terapeuta aparentemente impecable según los estándares de éxito comedido del sistema, y Rita, una paciente desbordante, caótica y brutalmente honesta, se enfrentan en una sesión que desvela mucho más de lo que ninguna imaginaba. Con humor ácido, confesiones descarnadas, verbenas de Camela, heridas abiertas, análisis profundo y giros brillantes, Escúchame, Compréndelo es un viaje hacia la liberación emocional, donde la línea entre la verdad y la locura se desdibuja. Lo que empieza como una sesión se convierte en un duelo descarnado entre la verdad y la mentira, el amor y la dependencia. 

viernes, 12 de diciembre de 2025

31ª EDICIÓN DE LOS PREMIOS FORQUÉ

El mejor talento del audiovisual español brillará en la 31ª edición de los Premios José María Forqué

A dos días de celebrar la 31ª edición de los Premios Forqué, los galardones que inician la temporada de premios en España preparan ya su larga y glamurosa alfombra roja, que se extenderá este sábado, 13 de diciembre, por el Palacio Municipal IFEMA Madrid. Por allí pasearán el mejor talento del audiovisual español, todos reunidos para conocer quiénes serán los ganadores que compiten en las diferentes categorías de esta Gala.

La Gala, que se retransmitirá en directo en La 2 de TVE, contará con Cayetana Guillén Cuervo y Daniel Guzmán como presentadores. La música será también una parte fundamental de esta ceremonia, que homenajeará a las canciones que formaron parte de nuestro cine con voces como las de Amaral, Chanel, Chloé Bird, Jeannete, Mafalda Cardenal, Marwán, Nil Moliner, Ruth Lorenzo y Shaila Dúrcal. Igualmente, Enrique Cerezo, presidente de EGEDA, entregará la Medalla de Oro a Emma Lustres, productora y cofundadora de Vaca Films, por su brillante trayectoria, y por su contribución a la industria audiovisual a través de producciones como Celda 211, Cien años de perdón, El Niño, Hasta el cielo o Quien a Hierro Mata.

Sobre el escenario de los Forqué competirán los mejores títulos del audiovisual español para llevarse el preciado galardón. Es el caso de Los domingos, que se postula a Mejor Largometraje de Ficción y al Premio al Cine y Educación en Valores. Por parte de esta producción se unirán a la celebración Alauda Ruiz de Azúa, directora de la cinta, así como Patricia López Arnaiz, actriz nominada a Mejor Interpretación Femenina, y los productores Manu Calvo, Marisa Fernández Armenteros, Nahikari Ipiña y Sandra Hermida, además de Fran Araújo y Guillermo Farré, este último también productor de Sirât. Esta cinta está nominada a Mejor Largometraje de Ficción y es candidata al Premio del Público. Por ella acudirán los productores Agustín Almodóvar, Esther García, Oriol Maymo y Xavi Font, y la distribuidora Lara Pérez Camiña.

Un caso muy parecido es el de Maspalomas, nominada también a Mejor Largometraje de Ficción y al Premio al Cine y Educación en Valores, que contará con sus directores, Aitor Arregi y José María Goenaga, así como con el actor José Ramón Soroiz, nominado en la categoría Mejor Interpretación Masculina; los productores Ander Barinaga-Rementeria, Ander Sagardoy, Fernando Larrondo y Xabier Berzosa —quienes, además, producen La misteriosa mirada del flamenco, que compite en la categoría Mejor Película Latinoamericana—, y el distribuidor Alex Lafuente.

Sorda cierra la lista de nominados a Mejor Largometraje de Ficción, compitiendo también en otras categorías como el Premio al Cine y Educación en Valores, Mejor Interpretación Masculina, con Álvaro Cervantes como actor nominado, y Mejor Interpretación Femenina, con Miriam Garlo como actriz nominada. Ambos intérpretes asistirán a la gran fiesta del audiovisual español junto a Eva Libertad, directora de la cinta, el actor Joaquín Notario y los productores Gerard Marginedas, Manuel Monzón, María José García y Miriam Porté.

Además de Patricia López Arnaiz y Miriam Garlo, las actrices Ángela Cervantes y Nora Navas, que compiten también por el Forqué a Mejor Interpretación Femenina por La Furia y Mi amiga Eva, respectivamente, pisarán también la preciada alfombra roja. Además de los ya anteriormente mencionados Álvaro Cervantes y José Ramón Soroiz, paseará también Alberto San Juan, nominado en la categoría Mejor Interpretación Masculina por La Cena.

El Premio a Mejor Largometraje de Animación traerá consigo la presencia de los directores Amparo Martínez Barco y Manuel H. Martín por la cinta Bella. Ambos estarán acompañados por la actriz Ana Bella Estévez, y los productores Bernabé Rico y Carlos Rosado. Por su parte, Alberto Vázquez, que dirige Decorado, asistirá con los productores Chelo Loureiro e Iván Miñambres. El director Adrián García hará lo propio con El tesoro de Barracuda, título por el que asistirán a la gran Gala sus productoras Elena Hernández y Valérie Delpierre. Asimismo, por parte de La luz de Aisha asistirán los productores Alazne Vázquez, Carla Sánchez, Tamara García y Raúl Berninches.

En la categoría de Mejor Largometraje Documental destaca la asistencia del director Hernán Zin por 2025. Todos somos Gaza, junto a las productoras Anuska Simón y Cristina Fraile. Gaizka Urresti, director de Eloy de la Iglesia. Adicto al Cine —título que también compite en esta categoría—, estará acompañado por el actor Fernando Guillén Cuervo y los productores Julio Díez y Oihana Olea. Mismo caso será el de Elena Molina e Isaki Lacuesta, directores de Flores para Antonio, que celebrarán la gran fiesta del audiovisual español acompañados de la actriz Alba Flores que, en este caso, también es productora de la cinta, junto a Bruna Hernando, Charli Bujosa Cortés, Clara Lago y Sara Montoliu. Finalmente, y en representación de Tardes de Soledad, acudirán Albert Serra, su director, y los productores Luis Ferrón, Montse Triola, Pedro Palacios y Ricard Sales. 

Con gran emoción y minutos antes de comenzar la Gala, no dejarán de llegar profesionales de la industria dispuestos a llevarse el preciado galardón. En este caso, en la categoría Mejor Cortometraje Cinematográfico, asistirá el director Cristian Beteta por Ángulo Muerto, junto a la actriz Eva Llorach, el guionista David Verdugo y los productores David Casas, José Luis Rancaño y Raúl Cerezo. Hará lo propio María Herrera, directora de El cuento de una noche de verano, que estará acompañada por la actriz Olivia Delcán y el productor Stefan Schmitz. Por su parte, Manuel Manrique, que dirige el cortometraje nominado Una cabeza en la pared, disfrutará de una velada llena de premios junto a los productores Alberto Torres, Diego Saniz y Jorge Acosta.

Además de las anteriormente mencionadas, concurrirá al Premio al Cine y Educación en Valores la cinta Enemigos, dirigida por David Valero, quien estará acompañado de los actores Christian Checa y Hugo Welzel, y los productores Alberto Félez, Cristina Sutherland, María Contreras y María Kindenlan.

La actriz argentina Julieta Cardinali asistirá a la ceremonia en representación de Belén, nominada a Mejor Película Latinoamericana, título que comparte nominación con La ola, producida por Álvaro Cabello, quien también estará en la Gala. Igualmente, el director de Papeles, Arturo Montenegro, acudirá junto a los productores Andry Barrientos y Patricia González.

Y además de Sirât, anteriormente mencionada, el plantel de nominados y asistentes que compiten por el Premio del Público se completará con la presencia del productor Fernando Bovaira, por El cautivo; Mar Olid, directora de Sin Cobertura, y los productores Jorge Castellanos, María Eugenia Loaiza Velazco, Merche Herranz, Teresa Gómez y Virginia Hernando; y Javier Ruiz Caldera que, además de dirigir Wolfgang, asistirá junto a los productores Adrián Guerra, Gerard Verdaguer, Marta Sánchez de Miguel y Núria Valls. 

LAS SERIES CRUZARÁN LA ALFOMBRA ROJA DE LOS FORQUÉ

De entre las series nominadas, Anatomía de un instante, finalista a Mejor Serie de Ficción, estará representada por sus creadores Alberto Rodríguez, Fran Araújo y Rafael Cobos; sus productores Manuela Ocón y José Manuel Lorenzo; y por el actor Álvaro Morte, quien además está nominado a Mejor Interpretación Masculina en Serie. Algo parecido ocurre con Animal, que contará con la presencia de su creador Víctor García León, así como de sus productores Juan Luis Martínez Fernández-Aceytuno, Raimundo Riestra Crespo y Sara Martín Rada.

Juan Maidagán y Pepón Montero, creadores de Poquita Fe T2, asistirán a la Gala acompañados de los productores Fran Araújo y Pepe Ripoll, y la actriz María Jesús Hoyos.

Pubertat cierra la lista de candidatos a Mejor Serie de Ficción. Su creadora, Leticia Dolera, disfrutará de una noche de series, cine y premios acompañada de la actriz Betsy Túrnez y Fiona Vidal-Quadras, Gerard Marginedas, Miriam Porté y Oriol Maymo, productores de la obra.

Además de las actrices anteriormente mencionadas, la lista de nominadas a Mejor Interpretación Femenina en Serie la componen Candela Peña, por Furia, e Ingrid García-Jonsson, por Superestar. Por su parte, Javier Cámara, actor nominado por Yakarta, completará la lista de asistentes por la categoría a Mejor Interpretación Masculina en Serie.

Además de todos los actores, actrices, directores, productores, creadores y demás asistentes, participarán en esta edición de los Premios Forqué artistas como Agustín Della Corte, Ana Rita Clara, Ana Rujas, Antonia San Juan, Bárbara Lennie, Belén Cuesta, Carlos Santos, Clara Galle, Enrique Arce, Javier Calvo, Karla Sofía Gascón, Kira Miró, Laura Ramos, Marcos Ricbour, Marcel Barrena, Manu Vega, Miki Esparbé, Tamar Novas y Soledad Sanz.

MÁS TALENTO EN UNA NOCHE LLENA DE PREMIOS Y GLAMOUR 

A todos los invitados anteriormente mencionados hay que sumarle, además, a diversos artistas y profesionales del mundo audiovisual, de las artes, la cultura y el entretenimiento que no quieren perderse esta gran cita. Ellas y ellos son Alicia Falcó, Antón Lofer, Berta Castañe, Bianca Kovacs, Canco Rodríguez, Carla Flila, Carlos Baute, Carlos Scholz, Carmen Sánchez, Clara Alvarado, Coria Castillo, Daniel Ibáñez, Daniel Illescas, Diego Garisa, Elena Furiase, Elettra Lamborghini, Eva Soriano, Felipe Londoño, Fernando Guillén Cuervo, Gabriela Andrada, Hugo Martín Cuervo, Irene Arcos, Jesús Carroza, Julia Martínez, Mar Saura, Marc Clotet, María Adánez, María Bestar, María Valero, Marta Díaz, Meridiano, Mina El Hammani, Nadia de Santiago, Nadia Vilaplana, Nona Sobo, Norma Ruíz, Nuria Gago, Patricia Fernández, Pau Simon, Raquel Guerrero, Sara Draven, Sara Linares y Zaira Romero, entre otros.

EGEDA es la entidad sin ánimo de lucro para la gestión de derechos de los productores audiovisuales. Creó estos galardones en 1996 con el objetivo de difundir la importancia de la industria audiovisual y cinematográfica española, impulsar la figura del productor y premiar cada año a las mejores producciones españolas por sus valores técnicos y artísticos.

La 31º edición de los Premios Forqué está organizada por EGEDA con la participación del Ayuntamiento de Madrid, la Comunidad de Madrid y RTVE, y cuenta con la colaboración del Ministerio de Cultura, de FIPCA y AIE, así como el apoyo de sus patrocinadores. 

jueves, 11 de diciembre de 2025

NOTICIAS BREVES (CCLXXXIV)

 


A CONTRACORRIENTE FILMS y SELECTA VISIÓN nos informa que “LITTLE AMÉLILE”, llegará a los cienes el próximo 1 de enero.

SelectaVisión y A Contracorriente Films presentan LITTLE AMÉLIE (“Amélie ou la métaphysique des tubes”), la esperada ópera prima de Maïlys Vallade y Liane-Cho Han, que se estrenará en cines el 1 de enero.

Basada libremente en la novela Métaphysique des tubes de la reconocida escritora belga Amélie Nothomb, la película recrea la infancia de la autora en Japón a través de una mirada tan poética como introspectiva. Con un estilo visual deslumbrante y una sensibilidad única, “Litte Amélie” propone un viaje a través de los ojos de una niña hacia los primeros descubrimientos, la identidad y la manera en que aprendemos a comprender el mundo.

Recientemente galardonada con el Gran Premio del Jurado a Mejor Largometraje en el festival Animation Is Film 2025 de Los Ángeles, la película también obtuvo el Premio del Público a la Mejor Película Europea en el Festival de San Sebastián, el Premio del Público en Annecy 2025, y forma parte de la shortlist de los 38º European Film Awards en la categoría de Mejor Película de Animación.

Con distribución en Estados Unidos a cargo de GKIDS, responsable de estrenos de autores como Hayao Miyazaki o Mamoru Hosoda, “Little Amélie” continúa consolidándose como una de las películas de animación más aclamadas del año y una firme candidata en la temporada de premios.

Con un estilo visual único, la película combina fantasía, memoria y mitología cultural para narrar el despertar de la conciencia de una niña. Sus directores han concebido un universo en el que los colores, la poesía y la contemplación marcan el tono de un relato profundamente humano, que conecta tanto con la infancia universal como con la singularidad de la experiencia de Amélie Nothomb.

Sinopsis: Amélie es una niña belga nacida en Japón. Gracias a su amiga y niñera Nishio-san, su vida es una sucesión de aventuras y descubrimientos. Pero el día de su tercer cumpleaños, todo cambia.

ELLAS COMUNICACIÓN nos informa que “RONDALLAS” de Daniel Sánchez Arévalo, llegará a los cines el 1 de enero 2026

“RONDALLAS”, película escrita y dirigida por Daniel Sánchez Arévalo y producida por Ramón Campos para Mister Fields and Friends, Bambú Producciones y Rondallas Movie A.I.E. llegará a los cines el 1 de enero de 2026.

La película, que tuvo una gran acogida en su estreno mundial en la pasada edición del Festival de San Sebastián, supone el regreso al cine de Daniel Sánchez Arévalo con el que será su sexto largometraje como director. Se trata de una comedia dramática, una oda a la resiliencia y a la importancia de la comunidad en tiempos difíciles. 

“Rondallas” tiene como protagonistas a Javier Gutiérrez, María Vázquez, Judith Fernández, Tamar Novas, Carlos Blanco y a Fer Fraga, todos dan vida a los habitantes de este pueblo costero, cuyas vidas se entrelazan al ritmo de la música y la tradición. Completan el reparto Xosé A. Touriñán, Marta Larralde y la niña Lola López Rodríguez.

La película, rodada en la impresionante costa de Pontevedra, con A Guarda como escenario principal, estará presente en el Festival de Cine Europeo de Sevilla en el próximo 8 de noviembre dentro de la Sección Special Screeners. Además, competirá por el premio a la Mejor Dirección española de la Sección Acento del Festival de Huelva, llevando a Andalucía la conmovedora historia de un pueblo de la costa gallego que, tras una reciente tragedia, encuentra en su rondalla, la tradicional banda de música rural gallega, el consuelo y la esperanza para mirar al futuro.

“Rondallas” cuenta con la participación de Movistar Plus+, RTVE y TVG, con la financiación del ICAA, Y esta cofinanciada por la Unión Europea con la subvención de la Agencia Gallega de las Industrias culturales (AGADIC), Xunta de Galicia y cuenta con la colaboración de la Diputación de Pontevedra.

La película se estrenará en cines de toda España el 1 de enero de 2026 por  BETA FICTION SPAIN. Y las ventas internacionales corren a cargo de STUDIOCANAL.

SINOPSIS: Dos años después del trágico naufragio de un barco pesquero que sacudió a un pequeño pueblo marinero gallego, algunos miembros de la rondalla, una agrupación de música tradicional en la que participan desde niños hasta ancianos, deciden que ya es hora de recuperar la ilusión y dejar el luto atrás. Por ello vuelven a unirse para ponerla en marcha con la intención de competir en un concurso contra los pueblos vecinos, pero sobre todo de empezar a mirar hacia delante de nuevo.

VÉRTICE 360 nos informa que “FRANKIE Y LOS MONSTRUOS” de Steve Hudson, llegará a los cines el 23 de enero.

FRANKIE Y LOS MONSTRUOS, una divertida vuelta de tuerca a la eterna historia de Frankenstein, en la que los monstruos son los buenos y los humanos los que dan miedo, llegará a los cines españoles el próximo 23 de enero, para hacer las delicias de grandes y pequeños.

Dirigida por Steve Hudson “Frankie y los monstruos” cuenta con un reparto de voces estelar entre las que figuran: Asa Butterfield, Joel Fry, Tia Bannon, Alison Steadman, Rob Brydon.

“Frankie y los monstruos”  llegará a los cines españoles el próximo 23 de enero de la mano de Vértice 360, distribuidora de grupo Squirrel Media.

SINOPSIS: En lo alto de la ciudad de Tarados de Arriba, un castillo-laboratorio guarda secretos, criaturas... y un pequeño héroe que está a punto de cambiarlo todo. Frankie, es la primera creación del más chiflado de los profesores chiflados, un ser diminuto, de cabeza calva cubierta de un mosaico de puntadas, ojos hipnóticos y un gran corazón.

¿Quién cuida del castillo? ¿Quién cuida de los monstruos? ¿Quién les enseña a no ser monstruosos, para que la gente del pueblo no forme una furiosa horda y queme el castillo? Frankie hace todo el trabajo, pero el profesor ni siquiera se fija en él.

Ahora, un original espectáculo llega a la ciudad, y su propietario, Boniface Buscamonstruos, necesita desesperadamente una nueva atracción para atraer a las multitudes.

Prepárate para una aventura monstruosamente divertida que habla de valentía, amistad y ser diferente.

SOBRE LA PELÍCULA 

“Frankie y los monstruos” está basada en la exitosa serie de libros infantiles escrita por Guy Bass e ilustrada por Pete Williamson La maravillosa historia de Carapuntada. El primer libro de la colección de seis, se publicó en 2011 y se ha estado publicando repetidamente desde entonces. En Reino Unido, el libro es un habitual en los planes de estudio de primaria, donde los profesores y los alumnos disfrutan no sólo de las historias y los personajes, sino también de los temas y los mensajes sobre «ser uno mismo».

Gringo Films GmbH y Traumhaus Studios son las compañías productoras.

“Frankie y los monstruos” se ha hecho en cooperación con Film- und Medienstiftung NRW, Creative Europe, FFA y con el apoyo del Programa Europa Creativa - MEDIA de la Unión Europea.

A CONTRACORRIENTE FILMS y SELECTA VISION nos informa que “LITTLE AMÉLIE” de Maïlys Vallade y Liane-Cho Han, llegará a los cines el 13 de febrero.

SelectaVisión y A Contracorriente Films anuncian el cambio de fecha de estreno de LITTLE AMÉLIE (“Amélie ou la métaphysique des tubes”), inicialmente prevista para el 1 de enero, al 13 de febrero.

La esperada ópera prima de Maïlys Vallade y Liane-Cho Han, basada libremente en la novela Métaphysique des tubes de la reconocida escritora belga Amélie Nothomb, recrea la infancia de la autora en Japón a través de una mirada tan poética como introspectiva. Con un estilo visual deslumbrante y una sensibilidad única, “Litte Amélie” propone un viaje a través de los ojos de una niña hacia los primeros descubrimientos, la identidad y la manera en que aprendemos a comprender el mundo.

Galardonada con el Premio del Público en Annecy 2025 y  el Premio del Público a la Mejor Película Europea en el Festival de San Sebastián, la película también obtuvo el Gran Premio del Jurado a Mejor Largometraje en el festival Animation Is Film 2025 de Los Ángeles, el Gran Premio a la Mejor Película en la 27a edición del Bucheon International Animation Festival (BIAF2025) y el Gran Premio del Público en el Festival de Sevilla, además, forma parte de la shortlist de los 38º European Film Awards en la categoría de Mejor Película de Animación.

Con distribución en Estados Unidos a cargo de GKIDS, responsable de estrenos de autores como Hayao Miyazaki o Mamoru Hosoda, “Little Amélie” continúa consolidándose como una de las películas de animación más aclamadas del año y una firme candidata en la temporada de premios.

Con un estilo visual único, la película combina fantasía, memoria y mitología cultural para narrar el despertar de la conciencia de una niña. Sus directores han concebido un universo en el que los colores, la poesía y la contemplación marcan el tono de un relato profundamente humano, que conecta tanto con la infancia universal como con la singularidad de la experiencia de Amélie Nothomb.

SINOPSIS: Amélie es una niña belga nacida en Japón. Gracias a su niñera Nishio-san la vida es todo aventuras y descubrimientos. Pero en su tercer cumpleaños ocurrirá un suceso que lo cambie todo, iniciando una serie de acontecimientos que marcarán su vida y darán forma a su manera de entender el mundo.

AINHOA PERNAUTE nos informa que “CASA EN FLAMES” tendrá su remake Italia: “LA CASA IN FIAMME” dirigida por Giuseppe G. Stasi y Giancarlo Fontana.

La productora Wildside, parte del grupo Fremantle, junto a Eliofilm y PiperFilm rodarán la versión italiana de Casa en Flames. Dirigida por Dani de la Orden y producida por Sábado Películas, Playtime Movies y Atresmedia Cine, y con la producción asociada de 3CAT, Casa en Flames se convirtió en uno de los grandes éxitos de público en nuestro país al ser vista por más de 500.000 espectadores.

La ganadora de 7 premios David di Donatello, 8 premios Nastro d'Argento y la Concha de Oro a la mejor actriz en el Festival de San Sebastián entre muchos otros, Margherita Buy encabeza el reparto de la película italiana interpretando el papel creado por Emma Vilarasau en la versión original.

Tras ‘Esconde a la abuela en la nevera’, Giusepe G. Stasi y Giancarlo Fontana han sido los escogidos para llevar a los cines la comedia escrita por Eduard Sola, quien se hizo con los premios Goya, Gaudí y Feroz al mejor guion por Casa en Flames. Enric Auquer y Emma Vilarasau resultaron ganadores del premio Gaudí por sus interpretaciones en el filme, que fue galardonado como la mejor comedia en los Premios Feroz, donde Emma Vilarasau recibió también el premio a la mejor actriz. En total, la película recibió 8 nominaciones a los Goya y 14 a los premios Gaudí, convirtiéndose en una de las películas con más nominaciones a premios en su año.

KARMA FILMS nos informa que “EL SENDERO AZUL” de Gabriel Mascaro, llegar a los cines el 12 de diciembre.

EL SENDERO AZUL, película dirigida por el cineasta brasileño Gabriel Mascaro que recibió el Oso de Plata Gran Premio del Jurado en la 75ª Berlinale y el Premio del Jurado Joven a la Mejor Película de la Sección Oficial Internacional de la 70ª SEMINCI de Valladolid.

“El sendero azul” acompaña a Tereza, una mujer de 77 años que recibe una notificación oficial del gobierno para trasladarse desde el pequeño pueblo donde vive, a una remota colonia de viviendas para jubilados. Allí, podrá disfrutar de “sus últimos años” mientras las generaciones más jóvenes se concentran plenamente en ser productivos. Pero Tereza se niega a aceptar este destino impuesto y decide embarcarse en un viaje transformador por el Amazonas para cumplir un último deseo. Esto marcará su vida para siempre.  

Escrita y dirigida por Gabriel Mascaro, “El sendero azul” está interpretada por el popular actor brasileño Rodrigo Santoro y la veterana Denise Weinberg en el papel de una septuagenaria que se rebela contra un destino elegido para ella por los demás y decide embarcarse en un viaje en busca de libertad. Una road movie por el Amazonas con una protagonista llena de energía y ganas de vivir, en un papel pocas veces representado en el cine. Una reivindicación de que nunca es tarde para dar un nuevo sentido a tu vida y descubrir nuevos senderos.

Gabriel Mascaro ha ganado más de 50 premios internacionales a lo largo de su carrera. En 2016, su segunda película `Boi Neon´ fue seleccionada como una de las mejores del año por el periódico The New York Times y tres años después, su tercer trabajo `Divino Amor´ se presentó en premiere mundial en la sección Panorama a competición de la Berlinale. Con “El sendero azul”  ha cautivado nuevamente a crítica y público a nivel internacional.

FILMAX nos informa que ha finalizado el rodaje de “EL NIDO” de Hugo Stuven, un thriller psicológico protagonizado por Michelle Jenner y Luisa Gavasa.

Ha finalizado el rodaje de “EL NIDO”, una película dirigida por Hugo Stuven y protagonizada por Michelle Jenner, Luisa Gavasa, Pablo Derqui y el joven debutante, Dylan Radley.

Producida por Carlos Fernández y Laura Fernández Brites para Filmax, “El nido” es un thriller psicológico que narra la historia de una madre sobreprotectora que hará cualquier cosa por mantener a su familia a salvo. La norma a cumplir es muy sencilla: nadie puede salir del entorno de la casa, ese refugio que ella ha construido para protegerlos.

Escrita por Santiago Lallana, César de Nicolás y Hugo Stuven, la película se ha rodado durante seis semanas en diversas localizaciones de Barcelona.

Sinopsis: Marta vive obsesionada con proteger a su familia del aterrador mundo exterior. Para ello, mantiene encerrados en su casa a su madre y a su hijo pequeño. Todo parece estar en orden hasta el día en que llega Velasco, un hombre capaz de despertar en Marta la oscuridad que esconde dentro.

En palabras de su director: “El nido es un thriller psicológico con una atmósfera densa, vigilante, casi opresiva, alimentada por los secretos que todos ocultan. Y en el centro de ese laberinto emocional está nuestra protagonista (Michelle Jenner), cuya interpretación, precisa y desgarradora, sostiene la tensión como si cargara con la casa entera sobre sus hombros. Al filo entre lo íntimo y lo inquietante”.

La productora, Laura Fernández Brites, explica el origen del proyecto: “Desde hace años en Filmax nos apetecía trabajar con Hugo Stuven como productores de un largometraje de ficción tras las fructíferas colaboraciones en series documentales y como distribuidores de obras previas. Juntos emprendimos el proyecto de "EL NIDO", un thriller de suspense encerrado, con un ritmo preciso y una historia minimalista que no necesita artificios. La atmósfera que construye Hugo hace que todo respire verdad dentro de un relato tan contenido como inquietante.”

“El nido” es una producción de Filmax. Cuenta con el apoyo de RTVE, Movistar Plus+ e ICAA. Filmax se encarga de la distribución nacional y de las ventas internacionales.

SONY PICTURES nos informa que “BOULEVARD” de Sonia Méndez, llegará a los cines en 2026.

Sony Pictures International Productions presenta “Boulevard”, la adaptación a la gran pantalla del fenómeno literario juvenil de Wattpad, creado por la mexicana Flor M. Salvador. Salvador es una de las autoras emergentes más influyentes del panorama actual, con más de 150 millones de lecturas en todo el mundo, 106 millones solo de “Boulevard”, ediciones publicadas en 7 idiomas y en el top 5 de los títulos en español más populares de Wattpad.

La película, protagonizada por Eve Ryan y Mikel Niso, promete emocionar a una generación que creció con la historia de Hasley, una chica con una lista de sueños sin cumplir, y Luke, un chico complejo y vulnerable marcado por un pasado trágico. Entre nuevas amistades y un triángulo amoroso que complica su relación, ambos encuentran en el boulevard un refugio donde descubrir si el amor puede vencerlo todo.

La directora gallega Sonia Méndez dirige este drama juvenil producido por Anxo Rodríguez y escrito por Javier Ruescas, uno de los referentes actuales de la literatura juvenil de habla hispana, con Paula Cobo como productora ejecutiva.

Completan el reparto Biel Antón, Enzo Oliver, Christian Checa, Ainara Helguera, Najwa Khliwa, Jon Lukas, Brian Vilche y Claudia Roset, entre otros, con la colaboración especial de Luis Zahera, Esther Acebo y Pepe Barroso.

El rodaje de la película tuvo lugar recientemente en la provincia de Vizcaya a lo largo de siete semanas.

“Boulevard” es una producción de Espotlight Media, Maitemindua Zinema, Amets Kalea A.I.E. y Lightbox Animation Studios, en asociación con Sony Pictures Entertainment Iberia y WEBTOON Productions, con la participación de Prime Video y la Diputación Foral de Vizcaya, y con el apoyo de ICAA.

Sony Pictures Entertainment Iberia distribuirá la producción de Sony Pictures International Productions "Boulevard" en cines en 2026.

Tras su paso por salas y home entertainment, la película estará disponible en Prime Video.

Sinopsis: Cuando Hasley (Eve Ryan) se muda a una nueva ciudad con su madre, lo último que espera es cruzarse con Luke (Mikel Niso), un joven envuelto en un aura peligrosa y un pasado trágico. Atrapado en sus propios demonios, Luke es todo lo que Hasley debería temer... pero a lo que se siente irremediablemente atraída. A pesar de las sombras que lo rodean, Hasley descubre en Luke una vulnerabilidad y un mundo interior apasionante. Juntos, crearán su propio boulevard: un refugio escondido donde poder ser ellos mismos, cumplir sueños imposibles, atreverse a amar a pesar de los prejuicios, el dolor y las cicatrices que arrastran, y demostrar que el amor es capaz de florecer incluso en los corazones más insospechados.

BETA FICTION SPAIN nos informa que “EVOLUTION” llegará a los cines el 6 de febrero.

¡Descubre tu lado salvaje! Evolution se estrenará el próximo 6 de febrero en cines, tanto en su versión original en euskera como en su versión doblada en castellano.

Dirigida por Julio Soto Gúrpide y Zayra Muñoz Domínguez, y con guion de Miguel Morán, Adela Gutiérrez de la Fuente, Julio Soto Gúrpide y José Tatay, Evolution es una comedia de animación para toda la familia, rebosante de imaginación, diversión y aventuras. Producida por The Thinklab, con Adriana Malfatti y Eneko Gutiérrez como productores, la película ofrecerá una experiencia tan salvaje como emocionante.

¿Qué pasaría si los animales fueran más humanos? ¿Y si los humanos fueran más animales? “Si esta película, a través del humor de su comedia de enredo, nos invita a recuperar nuestro instinto más salvaje, a sentir de nuevo –como decía Jack London – la “llamada de la selva” habremos dado un pequeño paso para hacernos reflexionar. Para evitar un futuro donde niños y adolescentes solo tengan un pequeño contacto con la naturaleza cuando van al parque. Para volver a lo que fuimos y vivir en consonancia con nuestro precioso planeta.” Julio Soto y Zayra Muñoz, directores de Evolution.

Evolution es una película producida por The Thinklab Media y Viuda Negra. Cuenta con la participación de RTVE, RTVM y Prime Video, con el apoyo del ICAA, los gobiernos de Euskadi y Navarra y de Creative Europe Media. Kapers Animation se encargará de las ventas internacionales y Beta Fiction Spain estará a cargo de la distribución de la película en España. Tras su paso por salas, la película estará disponible en Prime Video.

SINOPSIS: Cuando una sustancia extraterrestre mezcla el ADN de Zoe con el de sus exóticas mascotas, empieza una divertidísima aventura donde los humanos es animalizan, los animales se humanizan y todos tienen que ponerse de acuerdo para salvar el mundo.

miércoles, 10 de diciembre de 2025

ROOFMAN: UN LADRÓN EN EL TEJADO

Roofman: Un ladrón en el tejado, está escrita y dirigida por Derek Cianfrance compartiendo guion con Kirt Gunn. “El misterioso hombre del techo”

Jeffrey Manchester (Channing Tatum), es un exmilitar del ejército de los Estados Unidos, actualmente en paro, divorciado y con tres hijos. Su mejor amigo y compañero en el ejército, Steve (LaKeith Stanfield), le recuerda que su gran don es la observación, que por eso fue reclutado. Jeffrey aprovecha su habilidad para robar en un McDonald`s entrando por el techo y siendo sorprendido por tres empleados, a los que educadamente les manda introducirse en la cámara frigorífica, pero antes se quita su chaqueta para que el empleado que está en camisa, no pase frío. Es un hombre extremadamente educado.

Unos años más tarde y tras escaparse de la cárcel, decide introducirse en un Toys “R” Us. En él encuentra un lugar perfecto para permanecer escondido de la policía y tras descubrir un manual de sistema de seguridad, crea su propio espacio desde el que puede acceder a las cámaras y al sonido del establecimiento. Será a través de uno de los monitores que controla las cámaras,  cuando conocerá a una de las empleadas, Leigh (Kirsten Dunst), por la que empezará a sentir una atracción especial.

El guionista, director y productor, Derek Cianfrance, estudió en Green Mountain High School y se graduó en producción cinematográfica en la Universidad de Colorado en Boulder. Debutó con el largometraje “Brother Tied” 1998, “Blue Valentine” 2010, “Cruce de caminos (The Place Beyond the Pines) 2012, “La luz entre los océanos” 2016 y este año nos presenta “Roofman: Un ladrón en el tejado” 2025. Cuenta con el mediometraje documental “Cagefighter” 2012, los cortometrajes “Hennessy x NBA: Shattered” 2023 y “Apple: The Relay” 2024 y la miniserie “La innegable verdad” 2020.

Las historias reales siguen cautivando, funcionando y cada día ocupando mayor espacio en la gran pantalla, compitiendo con el resto de los géneros cinematográficos y en la mejor de las ocasiones buscando la originalidad en la puesta en escena. Roofman entra en ese apartado, pues tras su visionado resulta particularmente singular. En ella se alterna la comedia con el drama. El drama familiar de un hombre desesperado, que tras cumplir con su deber como patriota, nadie se acuerda de él, ni siquiera para ofrecerle un trabajo digno por pequeño que sea y con él, poder mantener a la familia que adora; mientras que desde el punto de vista cómico, seremos testigos de las situaciones a las que se debe enfrentar en el día a día.

Un hombre sencillo y tranquilo, respetuoso y atento con todo el mundo, resignado a ser un ladrón, al estar convencido de que no tiene otra salida. Durante un tiempo sobrevive gracia a los M&M`s que encuentra como único alimento en el local, se asea en los baños de los empleados. Un “figura”, como se le llamaría en muchos ambientes, que durante dos años llegó a cometer más de 40 rabos, padeció la humillación de ser detenido durante el cumpleaños de su hija pequeña y condenado a 45 años de cárcel, lo que le llevó a perder todo contacto con el entorno familiar. Si no habéis leído nada respecto a él, no lo hagáis, pues esto solo es una pequeña pincelada de lo que el destino le tenía reservado. Un caramelo en dulce para un actor que lo da todo, Channing Tatum, quien carga sobre sus hombros, con el peso de la obra. Está magnífico, excepcional, divertido, dramático y sobretodo, desprendiendo ese aura de humanidad por cada uno de sus poros. Desde la primera escena en la que vemos al bueno de Tatum, empatizamos tanto con él como con el personaje; un personaje al que iremos descubriendo, con cada paso que da y que ofrece múltiples aristas.

Estamos ante una película honesta, que ofrece lo que promete, pues Derek se olvida de todo artificio que pueda distraer al espectador para acercarlo y hacernos partícipes de la vulnerabilidad e intimidad del personaje. Conocer los motivos que le llevan a cometer los atracos a la vez que se percibe al hombre bueno, educado y respetuoso que no puede disimular, como tampoco el romanticismo que alberga su corazón. Un ser noble al que el destino o siendo más precisos, la sociedad, le ha vuelto la espalda. Un ser que aún conserva al niño que lleva dentro, solo hay que ver de los objetos que se rodea para crear su entorno personal dentro del Toys “R” Us.

Resumiendo, Roofman: Un ladrón en el tejado, decide, a través de su trama, arropar incondicionalmente a sus personajes, en especial a sus dos protagonistas principales, que además del gran trabajo de Channing Tatum, del que ya he hablado, cuenta con la impecable interpretación de Kirsten Dunst, dando vida a Leigh, la trabajadora de la que se enamora. Cuando ambos coinciden en el cuadro la pantalla, la narración se refuerza y nos convierten en sus cómplices, pues estamos ante personajes de carne y hueso, que ríen, lloran, sufren, crean lazos de amistad y piensan en el día a día, sin cuestionarse mucho más. ¿Es sobrevivir su objetivo primordial?

Para terminar, mención especial merecen la fotografía de  Andrij Parekh, quien ha sabido captar a través del objetivo, la naturalidad y sencillez de lo cotidiano, sin adornos, en el transitar de estos personajes, así como de los espacios que les rodean, para detenerse en lo que el espectador realmente desea ver. También destacaría la banda sonora que rubrica Christopher Bear.

Mi nota es: 8

ESTRENO EN ESPAÑA: 12 de diciembre.

REPARTO: Channing Tatum, Kirsten Dunst, Peter Dunklage, Uzo Aduba, Ben Mendelsohn, Juno Temple, Lakeith Stanfield, Melonie Diaz, Tony Revolori, Molly Price, Emory Cohen, Lily Collias, Michael Harding, Tom Rascoe, Steve Caston, Brandon Parker, Jimmy O. Yang, Gabe Fazio, Javier Molina, Kennedy Moyer, Gabriella Cila, Esmé McSherry, Keya Hamilton, Kira Kuic, Kathryn Stamas, Elizabeth and Olivia Dawson, Dan Maks, Erika Jackson, Craig Black, Kristy Concepcion, Veronica Toth DeSetefano, Karen Edwards, Willie Tyrone Ferguson, Vedra Grant, Brent Gribble, Isaiah Hyman, Jobie James, Melissa Milch, Art Newkirk, Logan Newkirk, Luciana Newkirk, Lucretia Newkirk, C. Chad Williams, Alissa Marie Pearson, Robert E. Stevenson y Rusty L. Stewart.

PRODUCTORA: 51 Entertainment// Hunting Lane Films// Limetlight.

DISTRIBUIDORA EN ESPAÑA: Diamond Films España.

martes, 9 de diciembre de 2025

PREMIOS FORQUÉ 31ª EDICIÓN

Los Premios Forqué, anuncian su 31ª Edición entre los largometrajes de ficción más importantes: “Los domingo”, “Maspalomas”, “Sirât” y “Sorda” y en el apartado de Series de Ficción: “Anatomía de un instante”, “Animal”, “Poquita Fe T2” y “Pubertad”.

Los Premios Forqué cuentan ya con los finalistas de su 31º edición. Las obras y profesionales nominados que se detallan a continuación resultan de la elección entre 357 producciones participantes y se darán cita en la noche del sábado 13 de diciembre en el Palacio Municipal IFEMA Madrid, donde competirán por alzarse con el trofeo de los tradicionalmente reconocidos como galardones de la industria audiovisual.

Aspiran a levantar el Forqué a Mejor Largometraje de Ficción Los domingos (Alauda Ruiz de Azúa), Maspalomas (José María Goenaga y Aitor Arregi), Sirât (Oliver Laxe) y Sorda (Eva Libertad). De la misma manera, Anatomía de un instante (Rafael Cobos, Fran Araújo y Alberto Rodríguez), Animal (Víctor García León), Poquita Fe T2 (Pepón Montero y Juan Maidagán) y Pubertat (Leticia Dolera) son las finalistas al reconocimiento de Mejor Serie de Ficción.

En las categorías interpretativas para largometrajes, Ángela Cervantes (La Furia), Miriam Garlo (Sorda), Nora Navas (Mi amiga Eva) y Patricia López Arnaiz (Los domingos) son las nominadas en Mejor Interpretación Femenina, mientras que, en Mejor Interpretación Masculina los finalistas son Alberto San Juan (La cena), Álvaro Cervantes (Sorda), José Ramón Soroiz (Maspalomas) y Mario Casas (Muy lejos).

Asimismo, los galardones actorales para series cuentan con las finalistas Candela Peña (Furia), Carolina Yuste (La canción), Esperanza Pedreño (Poquita Fe T2) e Ingrid García-Jonsson (Superestar) en Mejor Interpretación Femenina en Series de Ficción; y a Álvaro Morte (Anatomía de un instante), Javier Cámara (Yakarta), Luis Zahera (Animal) y Raúl Cimas (Poquita Fe T2) en su equivalente masculino.

La trigésimo primera edición de los Forqué volverá a renovar su vocación iberoamericana entregando el galardón a la Mejor Película Latinoamericana del Año, trofeo al que aspiran Belén (Dolores Fonzi), La misteriosa mirada del flamenco (Diego Céspedes), La ola (Sebastián Lelio) y Papeles (Arturo Montenegro).

En el apartado dedicado a premiar al Mejor Largometraje Documental concurrirán 2025. Todos somos Gaza (Hernán Zin), Eloy de la Iglesia. Adicto al Cine (Gaizka Urresti), Flores para Antonio (Isaki Lacuesta y Elena Molina) y Tardes de soledad (Albert Serra). La animación contará con un espacio de reconocimiento con la entrega del premio a Mejor Largometraje de Animación, al que son candidatas Bella (Manuel H. Martín y Amparo Martínez Barco), Decorado (Alberto Vázquez), El tesoro de Barracuda (Adrián García) y La luz de Aisha (Shadi Adib).

Al galardón a Mejor Cortometraje Cinematográfico optan las Producciones Ángulo muerto (Cristian Beteta), El cuento de una noche de verano (María Herrera) y Una cabeza en la pared (Manuel Manrique), mientras que el Premio al Cine y Educación en Valores cuenta con Enemigos (David Valero), Los domingos (Alauda Ruiz de Azúa), Maspalomas (José María Goenaga y Aitor Arregi) y Sorda (Eva Libertad) como nominadas.

LOS FORQUÉ, INICIO DE LA NUEVA TEMPORADA DE PREMIOS

Una edición más, la celebración de la gala de los Premios Forqué marcará el punto de partida para la temporada de premiaciones que se encadenarán en fechas sucesivas.

De entre las cintas nominadas a Mejor Largometraje de Ficción, Sorda (Eva Libertad) cuenta con cuatro nominaciones. A la de mejor película se unen el Premio al Cine y Educación en Valores y las dos nominaciones a Mejor Interpretación Masculina y Femenina para Álvaro Cervantes y Miriam Garlo, respectivamente. Ambos actores encarnan a una pareja en crisis por la llegada de un hijo cuya crianza se verá condicionada por la sordera que padece su madre, papel interpretado por Miriam Garlo, quien ha hecho historia al convertirse en la primera actriz sorda que protagoniza una película española, logro que ya le ha bridado la Biznaga de Oro como mejor película del Festival de Málaga, además del Premio del Público y los reconocimientos a mejor actor y mejor actriz para los mencionados intérpretes, y el Premio del Público en la sección Panorama del Festival Internacional de Cine de Berlín.

A este título lo suceden, en número de nominaciones para largometraje, Los domingos (Alauda Ruiz de Azúa) y Maspalomas (José María Goenaga, Aitor Arregi), ambas con tres candidaturas. La primera obra, que ya ha cosechado reconocimientos como la Concha de Oro en San Sebastián, ofrece el relato de una familia estremecida por la decisión de su hija de ser monja de clausura, se alza con las nominaciones de Mejor Largometraje, Cine y Educación en Valores y Mejor Interpretación Femenina para Patricia López Arnaiz, quien ya cuenta con un Forqué por su interpretación en la película Ane y estuvo nominada en la pasada edición por su papel en Los destellos.

Maspalomas (José María Goenaga, Aitor Arregi) se adentra en la historia de Vicente, un hombre de edad avanzada a la que un accidente inesperado le obliga a abandonar la isla de Gran Canaria para regresar a San Sebastián, donde tendrá que enfrentar dilemas como el reencuentro con su hija o la nueva vida en una residencia donde se verá obligado a ocultar su homosexualidad. Además de la nominación a mejor película, este título posee las nominaciones de Premio al Cine y Educación en Valores y Mejor Interpretación Masculina para José Ramón Soroiz, a quien este papel ya le hizo alzarse con la Concha de Plata en el Festival de San Sebastián.

Por último, Sîrat (Oliver Laxe) presenta ante el espectador la búsqueda de una joven desaparecida en las fiestas rave al norte de Marruecos. Su hermano y su padre parten a su encuentro acompañados por un grupo de asiduos a las celebraciones cuya travesía se relata recurriendo a una narrativa poco convencional. Esta obra, candidata a alzarse con el Forqué a Mejor Largometraje, ya ha obtenido reputados reconocimientos internacionales como el Premio del Jurado del Festival de Cannes

En las categorías para serie, Poquita Fe T2 (Pepón Montero, Juan Maidagán) encabeza la lista las series finalistas con tres nominaciones. Esta historia de una pareja desencantada, intentando vivir una vida normal sin dejar que la familia, los amigos y el entorno académico y laboral les compliquen la existencia es candidata a Mejor Serie de Ficción, Mejor Interpretación Femenina en Series para Esperanza Pedreño y Mejor Interpretación Masculina en Series para Raúl Cimas. Ambos consiguieron una nominación al Forqué en 2023 por encarnar este mismo papel en la primera temporada de la producción.

Anatomía de un instante (Rafael Cobos, Fran Araújo, Alberto Rodríguez) y Animal (Víctor García León) continúan, con dos nominaciones cada una, en el podio de nominadas. Tomando como referencia la novela homónima de Javier Cercas, Anatomía de un instante regresa al intento de golpe de estado que España vivió el 23 de febrero de 1981, centrándose en los tres hombres se mantuvieron en sus asientos dispuestos a salvar el país: Adolfo Suárez, Santiago Carrillo y Gutiérrez Mellado. Esta historia, que competirá por coronarse como Mejor Serie de Ficción, cuenta también con una nominación a Mejor Interpretación Masculina en Series para Álvaro Morte, Premio PLATINO en 2020 por su interpretación en la serie La casa de papel.

Idénticas nominaciones a su competidora posee Animal (Víctor García León) una ficción que nos presenta a un desencantado veterinario gallego obligado a dejar de cuidar animales de campo para vender caprichos para mascotas en una tienda – boutique que dirige su sobrina, con la que comparte piso. Además de postular a convertirse en la mejor serie, se encuentra nominada a Mejor Interpretación Masculina en Series para Luis Zahera, nominado al mismo galardón en 2022 por su papel en Entrevías y ganador de un Premio PLATINO a Mejor actor de reparto por su trabajo en el filme As bestas.

Por último, Pubertat (Leticia Dolera), aspirante a coronarse como Mejor Serie de Ficción, presenta la denuncia de una agresión sexual en redes sociales poniendo el foco sobre tres adolescentes a los cuales se les consideran los agresores de la víctima. Tabúes y traumas mostrarán el sufrimiento de cada familia al enfrentarse a tales acusaciones, así como al escarnio público.

A las nominaciones anteriormente mencionadas se sumarán las cuatro producciones finalistas al Premio del Público, que serán anunciadas en redes de la mano de CINESA el próximo jueves, 6 de noviembre.

EGEDA es la entidad sin ánimo de lucro para la gestión de derechos de los productores audiovisuales. Creó estos galardones en 1996 con el objetivo de difundir la importancia de la industria audiovisual y cinematográfica española, impulsar la figura del productor y premiar cada año a las mejores producciones españolas por sus valores técnicos y artísticos.

La 31º edición de los Premios Forqué está organizada por EGEDA con la participación del Ayuntamiento de Madrid, la Comunidad de Madrid y RTVE, y cuenta con la colaboración del Ministerio de Cultura, de FIPCA y AIE, así como el apoyo de sus patrocinadores.

lunes, 8 de diciembre de 2025

TEATRO LARA INFORMA DICIEMBRE 2025 (I)

 

El secuestro

Paco es un carnicero al que están a punto de cerrarle el mercado donde lleva trabajando toda su vida, desesperado, decide que su mejor opción es secuestrar al hijo del ministro de cuyo voto depende el cierre… pero llega su hermana… y su cuñado… y todo se complica… más… y aún más… mucho más.

Una obra de gente de la calle y políticos, de familia que se quiere como se quieren las familias y que nos recuerda que con humor y una escopeta de cartuchos las penas se llevan mucho mejor.

Esos locos fantasmas

Esos locos fantasmas narra la historia de La Niña, que entra en un viejo teatro abandonado para esconderse de la policía. Allí se encontrará con los fantasmas de los personajes que los actores abandonaron: unos seres muy divertidos que le mostrarán las maravillas y los entresijos del mundo del espectáculo, representados por Comedia, Dramón y Melodrama. Pero también tendrán que salvar a La Niña de Espectro, el fantasma de los personajes malvados. Algo ocurrirá durante su visita al teatro que hará que los fantasmas deban unirse sin importar sus roles, por un bien común

Capitán Beethoven

Un emocionante concierto teatralizado en el que los más pequeños vivirán una gran aventura musical mientras descubren la vida y obra de Beethoven.

Edgar Martín se transforma en Beethoven un excéntrico y divertido personaje que llevará a los niños a través de un viaje por la vida del compositor, desvelando los secretos de sus obras más famosas. 

Entrevista

María y Antonio, dos personas cualquiera, como tantas Marías y tantos Antonios que pueblan nuestras ciudades, nos llevan de la comedia al thriller y del thriller a la denuncia social para contarnos su historia. Detrás de una inocente entrevista de trabajo se esconde un juego oculto que dejará a la vista las miserias y contradicciones de la sociedad actual. A través de un juego de roles de intercambio de poder, los personajes se van desnudando y dejando ver que los hilos que los mueven tienen que ver con el miedo a la soledad y la necesidad de reconocimiento.

Todo hasta llegar al final donde, tras caer las máscaras, el público descubre que todo es lo que parece.

Última planta

En la antesala del Cielo, Herminia, una mujer que ha dedicado su vida a Dios, aguarda con impaciencia el momento de encontrarse cara a cara con el Creador. Muy pronto descubrirá que no es la única en espera. Poco a poco, el ascensor celestial irá dando paso a otros peculiares pasajeros.

Entre confesiones, anhelos y cuentas pendientes, todos deberán enfrentarse a la prueba definitiva: alcanzar su propio cielo particular, donde la eternidad será su recompensa… o su condena.

El proceso

Leo, un joven director, trata de encontrar su lugar en el mundo del teatro sin mucho éxito. Pero todo cambia cuando recibe una subvención y la posibilidad de estrenar en un gran teatro. Roberto, un joven e ilusionado actor principiante, Sara, una actriz que nunca triunfó, y Fran, una figura ya consolidada, serán los elegidos para levantar el proyecto. Pero el proceso no será fácil, etapas y vivencias muy distintas y viejas heridas desatarán el caos en el camino.

Una historia cercana y honesta que habla de sanar procesos personales para sacar adelante procesos grupales, de la importancia de pedir perdón, y de saber perdonar y de luchar por tus sueños.

El banco

En El banco, Javi regresa al parque de siempre, ese que fue testigo silencioso de su infancia, rutinas y amistades pasadas. Allí, por azar o destino, conoce a Reyes, una figura inesperada que desencadenará una serie de juegos, conversaciones, confesiones y conflictos. Lo que comienza como un encuentro casual se transforma en un viaje emocional donde ambos personajes se enfrentan a su verdad, su relación con la mediocridad y su forma de entender el mundo.

Santas y perversas

Un disparo en la noche rompe el silencio del convento de las Hermanas Descalzas del Pie Diestro. La hermana Catherine Wellstone aparece muerta y las únicas sospechosas son las cuatro monjas de clausura que permanecen en la abadía. Para resolver el caso, el inspector Jefferson y su inseparable ayudante, el alguacil Bob, deberán enfrentarse a estas peculiares religiosas: una ciega, otra sorda, una vasca con ataques de ira y una madre abadesa tan extravagante como desconcertante. Ingeniosas, escurridizas y absolutamente excéntricas, harán imposible la investigación… pero prometerán, entre rezos y disparates, arrancar carcajadas al público del Lara.