ULISES
PRODUCCIONES nos informa que “TE PROTEGERÁN MIS ALAS” llega a los cines el 14
de noviembre.
Una historia real de
superación y esperanza ambientada en Togo, basada en la novela de José Miguel
Núñez
La película Te
protegerán mis alas, dirigida por el cineasta andaluz Antonio Cuadri, se
estrenará en salas de cine el 14 de noviembre de 2025. El filme,
distribuido por Maravillas Films, está inspirado en hechos reales y adapta la
novela homónima de José Miguel Núñez, relatando el conmovedor viaje de
Wentinam, un niño huérfano de las calles de Kara (Togo), hacia una vida digna
gracias al apoyo de una comunidad salesiana.
Rodada entre África y
España, la película narra una historia dura pero profundamente luminosa, que
pone el foco en el poder transformador de la solidaridad, el acompañamiento y
el amor incondicional. En palabras del propio director, “es un viaje hacia
el corazón de los que no tienen nada y, sin embargo, lo dan todo”.
Protagonizada por el
joven actor y modelo internacional Ibrahima Koné, en su primer gran papel
cinematográfico, el reparto cuenta también con Nacho López, Daniel
Ortiz, Alejo Sauras, Favour David, y destacados intérpretes
africanos. El film ha contado con la colaboración activa de la familia
salesiana, así como con el apoyo de múltiples entidades públicas y privadas.
Con guion de Claudio
Crespo, Antonio Cuadri, Pedro Delgado e Isabel de Azcárraga, Te protegerán
mis alas es una producción de Ulises Producciones y Odeon Media Entertainment,
con música original de Jesús Calderón y fotografía de Jorge R. Azogue.
El estreno de la
película abre una puerta a reflexionar sobre la infancia abandonada, el papel
del compromiso social y la posibilidad de un futuro mejor incluso en los
contextos más adversos. Una historia que resuena con fuerza tanto en el sur
global como en nuestras propias calles.
THE
WALT DISNEY STUDIOS y 20th Century Studios, nos informa que
“Springsteen: Deliver Me From Nowhere”de Scott Cooper, llegará a los cines el
24 de octubre.
Springsteen: Deliver Me
From Nowhere es la nueva película de 20th Century Studios que narra la
creación del álbum Nebraska de Bruce Springsteen en 1982. Este disco,
de sonido acústico y lleno de una atmósfera inquietante, marcó un momento crucial
en la vida del artista y es considerado una de sus obras más perdurables.
El director Scott
Cooper, quien adaptó el guion basado en el libro Deliver Me from
Nowhere de Warren Zanes, expresó: "Realizar "Springsteen"
fue profundamente conmovedor, ya que me permitió adentrarme en el alma de un
artista que siempre he admirado y presenciar de cerca la vulnerabilidad y
fuerza detrás de su música. La experiencia se sintió como un viaje a través de
la memoria, el mito y la verdad. Y, sobre todo, fue un privilegio llevar esa
honestidad emocional cruda a la pantalla; hacerlo me cambió. No puedo agradecer
lo suficiente a Bruce y Jon Landau por permitirme contar su historia."
La película sigue a
Springsteen cuando era un joven músico en los albores de la fama mundial, tratando
de reconciliar las presiones del éxito con los fantasmas de su pasado. Grabado
en un viejo casete de cuatro pistas en su habitación en Nueva
Jersey, Nebraska refleja un periodo trascendental de su vida y está
lleno de personajes perdidos en busca de una razón para creer.
Protagonizada por
Jeremy Allen White como "The Boss", Springsteen: Deliver Me From
Nowhere cuenta con un reparto que incluye a Jeremy Strong como Jon Landau,
Paul Walter Hauser como el técnico de guitarra Mike Batlan, Stephen Graham como
el padre de Springsteen, Odessa Young como su interés amoroso, Gaby Hoffman
como su madre, Marc Maron como Chuck Plotkin, y David Krumholtz como el
ejecutivo de Columbia, Al Teller.
La película está
dirigida por Scott Cooper y producida por Cooper, Ellen Goldsmith-Vein,
Eric Robinson y Scott Stuber, con producción ejecutiva de Tracey Landon, Jon
Vein y Warren Zanes.
LA
AVENTURA nos informa que “TRES AMIGAS” de Emmanuel Mauret, llega a los cines el
11 de julio.
Tras ‘Las cosas que
decimos, las cosas que hacemos’ y ‘Crónica de un amor efímero’ el director
Emmanuel Mouret sigue perfeccionando el arte de la comedia romántica en ‘Tres
amigas’, candidata al León de oro y una de las grandes revelaciones del pasado
Festival de Cine de Venecia.
En el centro de esta
historia situada en Lyon, brillantemente escrita por Mouret y Carmen
Leroi, encontramos a tres mujeres, tres amigas, que exploran los altibajos del
amor y la búsqueda de la felicidad. Los ecos del Woody Allen de ‘Hannah y
sus hermanas’ se mezclan con los de Bergman y
Rohmer en este relato repleto de humor y fragilidad. Guiada por la
voz de su fantasmal narrador (Vincent Macaigne), el director vuelve a
ofrecernos una historia exquisita con una magnífica puesta en escena.
Mouret maneja con
maestría su dirección de actores y una agudeza extraordinaria
para los diálogos, en ese estilo característico que elude el dramatismo y
propone una lectura serena de las relaciones humanas. Como él mismo exclama,
“intento encontrar una forma de grandeza en mis personajes, por mínima que sea,
por grotescos que puedan parecer. Personajes que son a la vez hermosos y
un poco ridículos, ¡esa combinación me interesa! Luchan con su propia
conciencia, hacen sufrir a otras personas, pero tienen consideración por los
demás e intentan mejorar. Me gustan los personajes que se equivocan,
vuelven a empezar y vuelven a equivocarse. La ausencia de resentimiento donde
uno podría esperarlo siempre me conmueve. Es una elección deliberada por
mi parte crear personajes que nunca se vuelven unos contra otros”.
Después de cautivar al
público en el Festival de Gijón, ‘Tres amigas’ llega a los cines el 11 de
julio, distribuida por La Aventura.
SINOPSIS: Joan ya no está
enamorada de Víctor y le duele no estar siendo honesta con él. Alice, su mejor
amiga, la tranquiliza asegurándole que ella tampoco siente pasión por su pareja
Eric y sin embargo su relación va viento en popa. Lo que Alice ignora es que él
tiene una aventura con Rebecca, su amiga común. Cuando Joan finalmente decide
dejar a Víctor y este desaparece, las vidas de las tres amigas se ponen patas
arriba.
REVOLUTIONARY
nos informa que “LAS IRRESPONSABLES” de
Laura Mañá, llegará a los cines el 25 de julio.
“LAS IRRESPONSABLES”, producida
por Arcadia. Se trata del nuevo largometraje de Laura
Mañá, con guion de la directora junto a Marta Buchaca a
partir de la obra de teatro homónima del argentino Javier Daulte, que
clausuró el BCN Film Fest el pasado 2 de mayo. Laia
Marull, Betsy Túrnez y Àgata Roca protagonizan esta comedia
sobre tres amigas que pasan un fin de semana juntas en una casa de lujo que
llegará a los cines el 25 de julio de la mano de A
Contracorriente Films. Completan el reparto Jordi Sánchez, Ruth
Llopis y Berto Romero, entre otros.
¿Qué pasaría si un
día, de golpe, empezásemos a hacer todo lo que se nos pasa por la
cabeza? ¿Cuáles son los límites de lo que está bien y mal? ¿Hasta
dónde llegarías para ayudar a una amiga?
“NO QUERRÁS QUE TE
CUIDEN LA CASA”
SINOPSIS:
Nuria, Lila y Andrea se disponen a pasar un fin de semana juntas fuera de la
ciudad en una casa inteligente, de lujo y llena de obras de arte que un amigo
de Nuria les ha ofrecido. Su grupo de WhatsApp se llena de buenas intenciones…
pero en realidad a las tres les da pereza acudir a la cita. Después de la
primera noche todo cambia... las confesiones, emociones y deseos compartidos
alrededor de la mesa les demostrarán que la complicidad entre amigas es la
mejor excusa (y oportunidad) para hacer realidad sus impulsos más irresponsables.
“Las irresponsables” es
una producción de Arcadia y Afrodita Audiovisual AIE con la
participación de 3Cat, Atresmedia y Movistar Plus +, y el
apoyo del ICEC y la financiación del ICAA. Las ventas
internacionales correrán a cargo de FilmSharks.
Las irresponsables,
escrita por el reconocido dramaturgo argentino Javier Daulte, se estrenó
en octubre de 2021 en el festival Temporada Alta de Girona en versión catalana
dirigida por Sílvia Munt. Hizo temporada en el teatro Villarroel de Barcelona
convirtiéndose en uno de los éxitos del retorno a los teatros post-pandemia.
Esta es la segunda vez que Arcadia Motion Pictures produce una adaptación
cinematográfica de una obra de Javier Daulte tras ¿Estás aquí?, dirigida
por Roberto Santiago.
En palabras de la
directora, Laura Mañá, "Las irresponsables" es un canto a la vida, a
la reconciliación, a la amistad...Eso me pareció cuando vi la obra de teatro;
de todas maneras, lo que más me sedujo fue la idea transgresora de imaginar
quién es la otra persona que habita dentro de cada una de nosotras. Esta mujer
"irresponsable" que hace lo que no debe, la desconocida...la que nos
da miedo, pero que a la vez nos excita."
REVOLUTIONARY
nos informa que “MI AMIGA EVA” de Cesc Gay, llegará a los cines el 19 de
septiembre.
“Mi amiga Eva”, el
décimo largometraje de Cesc Gay, se estrenará en cines el próximo 19 de
septiembre. Tras “Sentimental” e “Historias para no contar”, el director de
“Truman” vuelve con una comedia que aborda la crisis de pareja a los 50 e
invita a redescubrir el juego del amor. Producida por Imposible
Films y Alexfilm AIE y escrita por el propio Cesc
Gay junto a Eduard Sola, será Filmax quien la distribuya en
cines y esté a cargo de las ventas internacionales.
La historia, que se
desarrolla entre Barcelona y Roma, está protagonizada
por Nora Navas acompañada de Juan Diego
Botto y Rodrigo de la Serna. Completan el reparto Àgata Roca,
Fernanda Orazi, Francesco Carril, Marian Álvarez y Miki Esparbé.
SINOPSIS:
Eva es una mujer de 50 años casada desde hace más de veinte y con dos hijos
adolescentes. Durante un viaje de trabajo en Roma, Eva se da cuenta de que
quiere volver a enamorarse antes de que sea "demasiado tarde". Ya en
Barcelona, Eva empieza una nueva vida de soltera abierta al juego de la
seducción y el romance. A lo largo de un año seguiremos a esta mujer que ha
roto con su mundo buscando un sentimiento. Un imposible, pero quizás el azar
pueda rescatarnos.
Cesc Gay: “Supongo
que todas las películas tienen un origen, un instante, un lugar donde ocurre
algo y las ves nacer. Todo empezó cuando una tarde descubrimos por casualidad
que nuestra amiga, que no se llama Eva, se dedicaba a visitar pisos de alquiler
sin decírselo a nadie y mucho menos a su marido. Ese fue el momento en que esta
comedia empezó a tomar forma dentro de mí. Una comedia que hay que tomarse muy
en serio. Llena de malentendidos, dudas, mentiras inesperadas, momentos
absurdos y situaciones ridículas. Porque eso es lo que pasa cuando los sentimientos
nos superan y, a su manera, toman por nosotros las decisiones que no nos
atrevemos a tomar. Una comedia que cuenta los momentos más significativos de
Eva a lo largo de un año.”
"Mi amiga
Eva" es una producción de Imposible Films y Alexfilm AIE. Cuenta
con la participación de RTVE, Movistar+ y 3Cat. Con el
apoyo del ICAA y el ICEC. Con la financiación
de CaixaBank, CREA SGR y del ICO.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “TRASLADOS”, el documental que
reconstruye los vuelos de la muerte de la dictadura Argentina, se estrena en
cines el próximo viernes 27 de junio.
TRASLADOS, el
documental que reconstruye con rigor y sensibilidad uno de los crímenes más
atroces de la última dictadura cívico-militar argentina (1976-1983) se estrena
en cines el próximo viernes 27 de junio. Dirigido por Nicolás Gil
Lavedra y basado en una idea original de la actriz y productora Zoe
Hochbaum, “Traslados” ofrece una mirada profunda y conmovedora sobre
los llamados vuelos de la muerte, una práctica sistemática de exterminio en
la que detenidos-desaparecidos eran arrojados vivos al mar o al Río de la Plata
desde aviones militares.
Estrenada en Argentina
el septiembre pasado, “Traslados” ha consolidado su presencia en el
circuito internacional de festivales. La cinta se presentó en el Festival de
San Sebastián, en el Festival de Cine de Seattle, donde obtuvo
la Mención Especial del Jurado, en el Festival de Varsovia y en el
Festival de Málaga, entre otros certámenes destacados.
A través de testimonios
de exdetenidos, familiares de víctimas, especialistas y figuras clave como el
juez federal Daniel Rafecas, la presidenta de Abuelas de Plaza de
Mayo Estela de Carlotto, el piloto y cineasta Enrique Piñeyro y
el Premio Nobel de la Paz Adolfo Pérez Esquivel, el documental reconstruye
este capítulo oscuro de la historia argentina. Además, incorpora material de
archivo inédito, animaciones y recreaciones emotivas que componen un
rompecabezas tan devastador como revelador.
Uno de los momentos más
impactantes del film es la recuperación en 2023 del avión Skyvan PA-51,
utilizado en estos vuelos de exterminio, gracias a la investigación de Enrique
Piñeyro. La aeronave, que operaba en Estados Unidos sin que sus dueños
conocieran su pasado, fue repatriada a Argentina y se convirtió en una prueba
material de los crímenes de la dictadura y en un símbolo de la memoria
histórica.
La banda sonora
de “Traslados” incluye una versión conmovedora del tema ‘Los
Dinosaurios’ de Charly García, interpretada por Vera Spinetta, que aporta
una carga emotiva adicional al relato, conectando la historia de los vuelos de
la muerte con el simbolismo de una de las canciones más icónicas de la
resistencia cultural contra la dictadura.
SINOSPIS:
Con el testimonio de exdetenidos, familiares y especialistas, un extenso archivo
y emotivas recreaciones el documental "Traslados" resuelve el enorme
rompecabezas que prueba la existencia de la más cruel y efectiva metodología de
asesinato y desaparición de personas ejecutada por la
última dictadura cívico militar Argentina entre 1976 y 1983: los
vuelos de la muerte.
Con “Traslados”, la
memoria, la verdad y la justicia vuelven a despegar, esta vez desde la gran
pantalla, para interpelar a nuevas generaciones y reforzar el compromiso
colectivo con los derechos humanos.
KARMA
FILMS nos informa que “BREVE HISTORIA DE UNA FAMILIA” de Jianjie Lin, llegará a
los cines el 4 de julio.
El 4 de julio se
estrena en cines BREVE
HISTORIA DE UNA FAMILIA, una película del director chino
Jianjie Lin que tuvo su premiere mundial en la Selección Oficial del
Festival Internacional de cine de Sundance. La ópera prima del cineasta fue
seleccionada para la Sección Panorama de la 74ª Berlinale y en “Punto
de Encuentro” de la 69ª SEMINCI de Valladolid, además de recorrer otros
muchos festivales de cine de relevancia internacional como el
de Estocolmo, Hong Kong, Estambul, Atenas o Zurich, donde
recibió la Mención Especial del Jurado.
“Breve historia de una
familia” es un enigmático thriller con tintes de drama
psicológico en el que el cineasta hace una reflexión sobre la idea de
familia perfecta en la China posterior a la política del hijo único. La
historia se centra en la familia del joven Wei. Sus padres descubren que uno de
sus amigos del instituto, Shuo, proviene de un entorno problemático y deciden
integrarle poco a poco en la familia. Pero un suceso repentino hará que viejas
heridas y secretos no revelados salgan a la luz y la vida de todos ellos de un
giro inesperado.
“Breve historia de una
familia” es el debut en el largometraje de Jianjie Lin. El
cineasta nos sumerge en una misteriosa atmósfera de suspense para
mostrarnos la evolución emocional y psicológica de los personajes, cuyos
vínculos se ven afectados con la llegada de un nuevo miembro a la familia. Con
resonancias de títulos como Parásitos (2019)
o Saltburn (2023), la película es una interesante ópera prima
que juega con los silencios y la ambigüedad con elegancia y con
un cuidado estilo visual.
En breve os
comunicaremos las fechas previstas para los pases de prensa para Madrid y
Barcelona.
“Breve historia de una
familia” tiene previsto su estreno en cines el 4 de julio.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “ACOSADA” con Omar Sy y Vanessa Paradis,
se estrena en cina el 1 de agosto.
A Contracorriente
Films estrena ACOSADA (“Dis-moi juste que tu m’aimes”), escrita
y dirigida por la actriz Anne Le Ny, el próximo 1 de agosto. El
largometraje está protagonizado por Omar Sy, Élodie Bouchez, Vanessa
Paradis, y José Garcia.
El guion, firmado por
la propia Le Ny, plantea el conflicto de una pareja que atraviesa una crisis
tras el regreso inesperado de un antiguo amor. La historia gira en torno a los
efectos de la sospecha, los celos y las relaciones cruzadas.
Sinopsis:
Julien y Marie son una familia feliz y una pareja sólida, hasta el día en que Anaëlle,
la ex de Julien, vuelve a ponerse en contacto con él. Cegada por los
celos, Marie inicia por despecho un romance con Thomas, su nuevo jefe. Pronto
se ve envuelta en una peligrosa espiral que amenaza algo más que su
matrimonio...
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “MISTERIOSO ASESINATO EN LA MONTAÑA”,
llega a los cines españoles el 14 de agosto.
MISTERIOSO ASESINATO EN
LA MONTAÑA ("Un ours dans le Jura"), tercer largometraje como
director de Franck Dubosc llega a los cines el próximo 14 de
agosto tras su éxito en Francia, donde ha sido vista por más de 1,5
millones de espectadores. La película combina comedia, suspense y reflexión
moral en un escenario montañoso, con un reparto encabezado, además del
propio Dubosc, por la ganadora del César Laure Calamy, Benoît
Poelvoorde, Joséphine de Meaux y la dos veces ganadora del
César Emmanuelle Devos.
Sinopsis:
Michel y Cathy, un matrimonio maduro, llevan una vida monótona en las montañas.
Cuando un oso irrumpe delante del coche de Michel, se produce un accidente de
tráfico que mata a dos traficantes de droga y revela un botín de dos millones
de euros. La pareja decide encubrir el accidente y quedarse con el dinero, algo
que provocará un giro en sus vidas y generará las sospechas de la policía local
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “DIAMANTI” de Ferzan Özpetekm, el último
gran éxito del cine italiano, se estrena en cines el 4 de julio.
DIAMANTI, la nueva
película del director turco-italiano Ferzan Özpetek, se estrenará en cines
el próximo 4 de julio.
El nuevo trabajo de
Ferzan Özpetek, escrito junto a Carlotta Corradi y Elisa
Casseri, se estrenó con gran éxito en Italia recaudando más de 16 millones
de euros en la taquilla y atrayendo al cine a más de 2 millones de
espectadores, convirtiéndose así en la película italiana más vista del 2024 y
en el mayor éxito comercial del director hasta la fecha. Además, es el
segundo mayor éxito de taquilla italiana en el período post-pandemia, solo por
detrás de "Siempre nos quedará mañana" de Paola Cortellesi.
Este éxito consolida a Özpetek como uno de los cineastas más influyentes del
cine italiano contemporáneo.
El film se presentó en
la Sección Oficial (Fuera de Competición) de la pasada edición
del BCN Film Fest.
Con una narrativa coral
ambientada entre el presente y los años 70, DIAMANTI explora las
vidas de un grupo de mujeres vinculadas a una prestigiosa sastrería de cine en
Roma. La película está protagonizada por destacadas actrices italianas (hasta
un total de 18), entre las que destacan Luisa Ranieri, Jasmine Trinca
y Elena Sofia Ricci, así como el actor Stefano Accorsi, entre otras.
Sinopsis:
En
la Roma de los años 70, un prestigioso taller de costura dirigido por dos
hermanas se convierte en el epicentro de un mundo lleno de pasiones, lealtades
y conflictos. Entre telas, pruebas de vestuario para una gran película
protagonizada por estrellas glamurosas, y secretos compartidos, las mujeres que
habitan ese espacio enfrentan sus deseos, rivalidades y sueños en una época de
grandes transformaciones.
SELECTA
VISIÓN y MADAVENUE PR. COMMUNICATIONS nos informa que “KÖLN 75” de Ido Fluk, llega
a los cines el 11 de julio.
KÖLN 75, película
dirigida por Ido Fluk llegará a los cines el próximo 11 de
julio gracias a SELECTAVISIÓN. La película recibió dos premios
en el BCN FILM FEST: el Premio de la Crítica y el Premio al
Mejor Montaje.
Con cuatro nominaciones
a los German Film Awards Mejor Largometraje, Mejor Edición, Mejor
Actor de Reparto (Alexander Scheer) y a Mejor Actriz
Principal (Mala Emde) que se celebrarán en el próximo mes de
mayo, KÖLN 75 tuvo su estreno mundial en la pasada Berlinale,
sección Special Gala.
La película narra la
historia de Vera Brandes (interpretada por la actriz Mala Emde),
una joven clave en la escena musical alemana de los años 70, cuya determinación
hizo posible el legendario Concierto de Colonia de Keith Jarrett.
Actualmente, The Köln Concert, que recoge aquella actuación, es uno
de los discos de jazz más vendidos de todos los tiempos.
El director Ido
Fluk adopta en el filme un enfoque sobrio pero revelador, destacando el
papel fundamental de Brandes en el éxito de Jarrett en Köln 75 y su
contribución en el legado cultural del jazz.
“Para mí, el cine
también sería impensable sin música, tiene que ver con cierta actitud. Hace un
tiempo se estrenó en los cines toda una serie de películas musicales, pero
todas eran muy parecidas, contaban más o menos la misma historia. Cuando leí
sobre Vera Brandes y la historia del concierto de Colonia, vi la oportunidad de
hacer una película que contara una historia sobre la música de una manera
diferente” comenta el director.
SINOPSIS:
La verdadera historia de Vera Brandes, icono adolescente de la escena musical
de Colonia en los años 70, que lo arriesgó todo para organizar el mayor
concierto de jazz en solitario de la historia de la música: el legendario
Concierto de Colonia de Keith Jarrett.
BETA
FICTIÓN SPAIN nos informa que “AMOR EN CUATRO LETRAS” de Polly Steele, llegará
a los cines el 29 de agosto.
El destino no siempre
elige el camino más fácil al amor verdadero. El próximo 29 de agosto llega
a los cines españoles Amor en Cuatro Letras. La cinta, lírica y
profundamente romántica, está basada en el bestseller homónimo de Niall
Williams, que también escribe el guion, y dirigida por Polly Steele.
Con un reparto de lujo,
protagonizan la película Pierce Brosnan, la nominada al Oscar Helena
Bonham Carter, el ganador del Globo de Oro Gabriel Byrne, junto con los
jóvenes Fionn O'Shea y Ann Skelly.
"Cuando yo tenía
17 años dios habló a mi padre por primera vez". La frase abre la película
y la novela, marcando el camino para esta historia que lleva enamorando desde
el lanzamiento de la novela en 1997 y su traducción a más de 30 idiomas.
"Desde nuestra
primera reunión, supe que comprendía la novela en profundidad. La mezcla de
misterio, destino, naturaleza, sufrimiento humano y nuestra búsqueda de sentido
—elementos que recorren la novela— presentaba sus propios desafíos, pero Polly
no dudó en absoluto. Hablamos de todos los aspectos: la historia, la
estructura, las imágenes, el lenguaje visual, la música y el reparto." Niall
Williams, autor y guionista, sobre la directora Polly Steele.
Beta Fiction se encarga
de la distribución de la película en España, que llegará a cines el próximo 29
de agosto.
SINOPSIS:
Nicholas
e Isabel están hechos el uno para el otro, pero el destino no siempre elige el
camino más fácil hacia el amor verdadero. Mientras el destino los acerca, la
familia, la pasión y la fe los empujarán en direcciones opuestas.
El padre de Nicholas,
William, regresa un día a casa cualquiera a casa contándoles que, tras una
revelación divina, ha decidido dedicar su vida a la pintura. Renuncia a su
trabajo y parte hacia la costa, dejando a su esposa e hijo, atónitos y a su suerte.
Mientras tanto, Isabel
y su familia viven en una remota isla del oeste, en una casa llena de música y
poesía. Pero cuando una tragedia les golpea y su hermano sufre un accidente
terrible, la música se detiene, y sus padres, destrozados por el dolor, deciden
enviar a Isabel a un internado de monjas en tierra firme.
Los jóvenes emprenden
sus propios caminos, marcados por los amores equivocados, hasta que el destino
conspira para entrelazar los hilos de sus vidas. Cuando por fin se encuentren,
será como un milagro.
ELASTICA
nos presenta “ESTRANY RIU” de Jaume Claret Muxart, que llegará a los cines el 3
de octubre.
Elastica estrenará
en cines el 3 de octubre 'ESTRANY RIU (Extraño río)', la
película debut de Jaume Claret Muxart. Rodada en el curso del rio Danubio,
desde Baden Württemberg hasta Austria, pasando por Bavaria, la
película está protagonizada por el debutante Jan Monter junto
a Nausicaa Bonnín, Jordi Oriol, Bernat Solé, Francesco Wenz y Roc
Colell.
Rodada en 16 mm, 'ESTRANY
RIU' (Extraño río) está coescrita por el director junto a Meritxell Colell y retrata
el viaje de emancipación de un adolescente durante unas vacaciones
familiares en bicicleta por la orilla del río Danubio.
Sinopsis:
Dídac
tiene dieciséis años y viaja en bicicleta por el Danubio con su familia. Entre
días calurosos, un encuentro inesperado cambia el rumbo del viaje: un
misterioso chico aparece entre las aguas del río. Su presencia enigmática no
solo despierta algo nuevo en Dídac, sino que empieza a alterar la relación con
su familia.
En palabras de Jaume
Claret Muxart: 'ESTRANY RIU' (Extraño río) nace de los viajes que hice con mi
familia en bicicleta por diferentes ríos de Europa. Quise hacer una película
para narrar la particularidad de esos viajes, y capturar esos momentos que he
observado durante tantos años, en un estado de constante transformación. Un
río: el Danubio, fascinante y misterioso, que cambia como un personaje en sí
mismo, como un adolescente de dieciséis años: Dídac.
La adolescencia me
parece un subgénero cinematográfico. Es una etapa vital en la que cambia la
perspectiva del mundo y de uno mismo, y el cine —como arte del tiempo, de la
elipsis y de la transformación constante— se adapta especialmente bien a esa
transición.
Es una película sobre
la familia y la educación emocional de unos padres a unos hijos y viceversa, es
decir, lo que también unos padres pueden aprender de unos hijos. Pero también
es una película sobre un hermano, Biel, dos años menor, que percibe e intenta
comprender el estado de cambio por el que transcurre Dídac."
'ESTRANY RIU' (Extraño
río) es una coproducción entre España - ZuZú Cinema y Miramemira -
y Alemania - Schuldenberg Films, y cuenta con la participación de 3cat y el
apoyo de RTVE.
El desarrollo de
'ESTRANY RIU (Extraño río)' comenzó en el Posgrado de Creación
Cinematográfica y Audiovisual de la Elías Querejeta Zine Eskola, y ha
participado en residencias y laboratorios de desarrollo como Ikusmira Berriak
(SSIFF), Residència de Guions de l’Acadèmia del Cinema Català, Mentoring
Projects L’Alternativa y Spanish Screenings MAFIZ de Málaga.
AINHOA
PERNAUTE nos informa que BTEAM PRODS e IRUSOIN, coproducen “SUCEDERÁ ESTA NOCHE” de Nanni Moretti.
El multipremiado
cineasta, ganador entre otros premios de la Palma de Oro por "La
habitación del hijo", regresa con el drama romántico "SUCEDERÁ
ESTA NOCHE" ("Succederà questa notte"), protagonizada por
la estrella francesa Louis Garrel y la estrella italiana
Jasmine Trinca.
El rodaje de “Sucederá
esta noche” se desarrollará en España e Italia. La película se
inspira libremente en la colección de relatos "Hungry Heart"
("Lev Raev"), del escritor israelí Eshkol Nevo. Moretti ha adaptado
esta compilación de cuentos junto a sus habituales coguionistas,
Federica Pontremoli y Valia Santella.
El cineasta
ya adaptó previamente la novela de Nevo "Tres pisos arriba" en
su película de 2021 "Tres pisos", que participó en la Sección Oficial
del Festival de Cannes.
La actriz Jasmine
Trinca debutó en el largometraje con Moretti en "La habitación del hijo"
(2001), a la que se sumaría en 2006 su participación en "El caimán".
Para Louis Garrel, “Sucederá esta noche” supondrá su primera
inmersión en el universo de Moretti.
El reparto de la
película también incluye a Angela Finocchiaro, Elena Lietti, Antonio De Matteo,
Andrea Lattanzi, Hippolyte Girardot, Pietro Ragusa y Paolo Sassanelli.
La película es una
producción de Sacher Film y Fandango, en colaboración con Rai Cinema, y en
coproducción con Bteam Prods e Irusoin.
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