PARAMOUNT
PICTURES nos informa que “SONIC3” llegará a los cines el 25 de diciembre.
Paramount Pictures presenta
en asociación con Sega Sammy Group, una producción de Original Film /
Marza Animation Planet / Blur Studio “SONIC 3 LA PELÍCULA”
SINOPSIS
OFICIAL: Sonic vuelve a la gran pantalla por Navidad, con la
aventura más emocionante hasta la fecha. Sonic, Knuckles y Tails se reúnen para
enfrentarse a un nuevo y poderoso adversario, Shadow, un misterioso villano
cuyos poderes no se parecen a nada de lo que nuestros héroes han conocido hasta
ahora. Con sus facultades superadas en todos los sentidos, el Equipo Sonic
tendrá que establecer una insólita alianza con la esperanza de detener a Shadow
y proteger el planeta.
El director Jeff Fowler
regresa junto con nuestro reparto plagado de estrellas que incluye a Jim
Carrey, Ben Schwartz, James Marsden, Tika Sumpter, Idris Elba, Colleen
O'Shaughnessey, Natasha Rothwell, Shemar Moore, Adam Pally y Lee Majdoub junto
a las recién llegadas Alyla Browne, Krysten Ritter y Keanu Reeves, que se une a
la franquicia como Shadow.
Reparto: Jim Carrey, Ben Schwartz, James Marsden, Tika
Sumpter, Idris Elba, Keanu Reeves, Krysten Ritter, Lee Majdoub, Natasha
Rothwell, Adam Pally, Shemar Moore, Colleen O’Shaughnessey, Alyla Browne, James
Wolk.
NETFLIX
y THE WALT DISNEY STUDIOS nos informan que “MIKAELA” de Daniel Calparsoro,
llegará a los cines el 31 de enero.
Mikaela es la nueva
película de Daniel Calparsoro, director de Hasta el
cielo y Cien años de perdón, un nuevo thriller de acción producido
por Atresmedia Cine, La Terraza Films, Atlantia Media, Ikiru Films y
AP6 la película AIE: Mikaela es una trepidante historia de un
atraco que sucede durante un monumental atasco en la autopista, provocado por
una gran nevada.
Antonio
Resines encabeza el reparto como un policía veterano cuya carrera pende de
un hilo, y que se tendrá que hacer cargo, le guste o no, de un asalto a un
furgón blindado que, como él, se ha quedado atrapado en la carretera a causa
del temporal Mikaela.
Contará con la
inesperada ayuda de una joven aspirante a Guardia Civil que acaba de salir de
la academia, interpretada por Natalia Azahara (A través de mi
ventana). Juntos, a pesar de tener personalidades bastante antagónicas, se
enfrentarán a una banda de ladrones que no tiene ningún reparo a la hora de
apretar el gatillo o de tomar rehenes.
Adriana Torrebejano,
Anton Pavel, Cristina Kovani, Oleg Kricunova, Peter Nikolas, Roger Casamajor,
Javier Albalá, Patricia Vico, Rocío Muñoz-Cobo, Bernabé Fernández, Richard
Holmes y Mario Zorrilla completan el reparto.
La película, con guion
de Arturo Ruíz Serrano, transcurrió por diversas localizaciones de la Comunidad
de Madrid y Segovia. En palabras de Daniel Calparsoro: “Desde la primera
página, el guion te agarra el estómago y no te suelta”. El director describe la
película como “un thriller de acción con trasfondo humano donde los personajes
sobresalen de forma poderosa. Es una historia de gente al límite”.
Sinopsis:
Vispera de Reyes. Una tormenta de nieve sin precedentes asola España. En
medio del caos de una autopista colapsada, un grupo de atracadores aprovecha la
oportunidad para asaltar un furgón blindado. A escasos metros se encuentra Leo
(Antonio Resines), un polícia en las últimas que no tiene nada que perder. Con
la ayuda inesperada de una joven, juntos tratarán de evitar que la banda huya
con el botín en una perseción a contrarreloj en medio del temporal.
Mikaela es una
producción de Atresmedia Cine junto a La Terraza Films, Atlantia Media,
Ikiru Films y AP6 La Película AIE. Está producida por Jaime Ortiz de
Artiñano, Javier Ugarte y Jorge Sánchez Gallo, con Rosa Pérez y Laura
Castro Otero como productoras ejecutivas. Cuenta con la participación
del ICAA, Atresmedia, Netflix, Vodafone y Mediabrands Content Studio.
La película se
distribuirá en cines, el 31 de enero, por Buena Vista International.
CARAMEL
FILMS y KARMA FILMS nos informan que “POR TODO LO ALTO” de Emmanuel Courcol,
llegará a los cines el 28 de marzo.
“POR TODO LO ALTO”, que
celebró su premier mundial en el Festival de Cannes, conquistó el Premio
del Público de la Sección PERLAK de la 72º edición del Festival de Cine de San
Sebastián con un 9.32 por parte del público, la puntuación más alta
que ha recibido una película en la historia del festival.
Se trata
del tercer largometraje de Courcol, que con “Por todo lo alto”
regresa a la comedia humanista que tan buenos resultados le ha dado con su
anterior trabajo, la taquillera e inspiradora comedia sobre el teatro y
reinserción 'El Triunfo' (2020), Mejor Comedia Europea en los Premios del Cine
Europeo (EFA Awards 2020).
“Por todo lo alto” está
protagonizada por Benjamin Lavernhe, Pierre Lottin y Sarah Suco.
SINOPSIS:
Thibaut (Benjamin Lavernhe) es un director de orquesta de renombre internacional
que viaja por el mundo. Cuando se entera de que fue adoptado, descubre la
existencia de un hermano menor, Jimmy (Pierre Lottin), que trabaja en la
cafetería de una escuela y toca el trombón en una pequeña banda de música. Todo
parece diferenciarlos excepto su amor por la música.
Lo nuevo de Courcol es
una divertida y conmovedora historia de descubrimiento y
superación alrededor de una tardía e inesperada conexión que surge a
través de la pasión por la música. Una gran aventura fraternal, social y
musical.
En palabras de su
director, con “Por todo lo alto” abordo temas que me son muy
queridos, como los lazos fraternales, el azar y el determinismo social, y
los reúno en una sola historia. Mi punto de partida fue una idea que tuve hace
mucho tiempo, durante una consulta sobre una película que nunca vio la luz,
ambientada en Tourcoing, en el mundo de las majorettes. Fui allí para conocer a
una banda de música y a su grupo de majorettes, las 'Cht'is lutins'. Nadie
sabía leer música, ni siquiera el director. Todo el repertorio de la banda
estaba compuesto por piezas que él adaptaba de oído. El director desglosaba las
piezas por secciones y los demás reproducían lo que habían oído". Y así
fue cómo surgió la génesis del proyecto: "Mientras observaba a su director,
me preguntaba cuál habría sido su destino de haber nacido en un entorno más
privilegiado. Fue entonces cuando me vino a la mente la imagen de un gran
director de orquesta que descubre la existencia de un hermano que toca en una
banda de música: un choque cultural, emocional, social y musical".
Emmanuel
Courcol firma el guion de “Por todo lo alto” junto a Irène
Muscari, con quien ya colaboró en 'El triunfo': "Quise escribir con un
guionista desde el principio. Conocí a Irène cuando trabajaba en 'El triunfo',
mi anterior película. Trabajaba como coordinadora cultural en las cárceles del
centro penitenciario de Meaux y me dio muy buenos consejos sobre el guion y la
realización de la película. Cuando empezamos a hablar de mi próximo proyecto,
su punto de vista femenino me pareció indispensable, así que nos pusimos manos
a la obra. Yo tengo el bagaje técnico, el sentido de la estructura general y
del diálogo, mientras que ella tiene un enfoque muy afinado de la
psicología de los personajes y de la interacción humana".
Según sus creadores,
Courcol y Muscari, "los dos hermanos representan dos mundos
diferentes: uno, de clase obrera, toca el trombón en una banda popular, y
el otro, un reputado director de orquesta de música clásica, pertenece a
un entorno más privilegiado y de la élite".
Un emocionante viaje
musical en pantalla grande para el que "abordamos registros musicales
muy diferentes, pero intenté mantenerme fiel a nuestros gustos ofreciendo al
mismo tiempo un paisaje musical variado", reconoce su director. "Ya
sea la música clásica que dirige Thibaut y que Jimmy descubre a través de él, o
el jazz que comparten los dos hermanos, o melodías más inesperadas como la
canción de Aznavour... Escucho mucha música, e Irène también es una gran
melómana. Aun así, contamos con la ayuda del compositor Michel
Pétrossian".
“Por todo lo alto”, de
Emmanuel Corucol, llega a los cines el 28 de marzo de la mano de CARAMEL FILMS
y KARMA FILMS.
NUEVE
CARTAS nos informa que “TIERRA BAJA” protatogonizada por Aitana Sánchez-Gijón, llegará a los cines el 31 de enero 2025.
La
película 'TIERRA BAJA' de Miguel Santesmases se
estrenará en cines el viernes 31 de enero de 2025 con
distribución de Benecé. El film
está protagonizado por Aitana Sánchez-Gijón, Goya de Honor
2025. Precisamente, la actriz recibirá el galardón solo una semana después
del estreno en salas del film, en la 39ª ceremonia de entrega de los
Premios Goya, que tendrá lugar en el Palacio de Exposiciones y
Congresos de Granada, el 8 de febrero de 2025. De esta
forma, Aitana Sánchez Gijón recogerá su Goya de Honor siendo protagonista
de una película en cartelera.
Dirigida
por Miguel Santesmases y coescrita junto a Ángeles
González-Sinde, “Tierra Baja” está protagonizada por Aitana
Sánchez-Gijón y Pere Arquillué, con la colaboración especial
de Itziar Miranda.
La película cuenta
con Alberto Pareja como director de Fotografía. German Roda
y Miguel Santesmases son los montadores. Álvaro Silva
y Steve Miller son los responsables del sonido y Alejandro Román de
la banda sonora. Mauro Maroto es el colorista. Luis
Sorando firma la dirección de arte. Ana Sanagustín se ocupa del
vestuario y Ana Bruned del maquillaje y peluquería. Patricia
Arasa es la ayudante de dirección. Xavier Atance es el productor
asociado. Aurora Lago se encarga de la dirección de producción. Diego
Rodríguez y Miguel Santesmases son los productores. Miguel Santesmases y María
de Juan son los productores ejecutivos.
“Tierra baja” es
una producción de Zavijava Films, en coproducción con La Charito
Films, con la participación de Aragón TV, la financiación
del Fondo de Inversiones de Teruel (FITE), y el patrocinio del
Ayuntamiento de Alcañiz. La cinta llegará a salas con distribución de Benecé.
El director Miguel
Santasmases defiende que "todos los personajes secundarios han sido
interpretados por actrices y actores aragoneses. Nuestra idea era contar con
actores no profesionales del Bajo Aragón, para que traigan con ellos sus
maneras de hablar y su acento de la zona".
Aitana Sánchez-Gijón
explica que "la trama trascurre en una masía, en esa Tierra Baja, que
es un espectáculo, una belleza de lugar. Se produjo un ambiente de intimidad
como yo nunca había vivido antes en un rodaje. Y, además, disfruté por la
propia historia, una historia poética, sutil, muy íntima, a lo largo del viaje
interior de una mujer".
SINOPSIS:
Carmen,
una conocida guionista, se ha retirado hace un año a una masía solitaria de un
pueblo de Teruel. Allí se esfuerza por aumentar la cosecha de aceitunas en la
finca heredada de su abuela, con la ayuda de dos amigas que la admiran y de
Damián, un manitas que se siente atraído por ella. Un antiguo amor reaparece en
su vida para decirle que nunca la olvidó.
NOTAS
DEL DIRECTOR:
"He rodado esta
película en la masía de mi abuela, donde crecí. Quería hablar de los problemas
actuales de esta tierra, que siguen siendo parecidos a cuando ella vivía aquí.
Es una tierra pobre y en riesgo de abandono, en Teruel, en lo que ahora
llamamos la España Vacía. Aquí situé a mi protagonista, Carmen, una mujer que
ha dejado el cine y ha vuelto a la tierra que la vio nacer, intentando mantener
vivo el sueño de su abuela, que su masía no se convierta en un erial
improductivo".
"En Tierra Baja
quiero explorar un periodo de la vida en el que has llegado a cierta edad, la
mayoría de tus sueños no se han cumplido y ya no van a cumplirse, y aún no
sabes qué hacer con el resto de tu vida, sin esos sueños. Quizá necesitas
nuevos sueños".
"También me
interesa el peso del pasado en nuestras vidas, las personas a las que hemos
querido y perdido, cuyos recuerdos siempre nos acompañan. Sobre todo, quería
reflejar el dolor de existir, a cierta edad. Y lo que una artista
como Carmen puede hacer con ello".
DEAPLANETA
nos informa que “HERETIC” de Scott Beck y Bryan Woods, llegará a los
cines el 1 de enero.
Tras Hereditary (2018), Midsommar (2019)
y, más recientemente, Háblame (2023), el estudio A24 presenta una nueva y
fascinante película de terror dirigida y escrita por los responsables de la
taquillera saga de género "Un lugar tranquilo": Scott
Beck y Bryan Woods.
El ganador de un BAFTA
y nominado a múltiples premios Emmy, Hugh Grant, interpreta un papel
completamente alejado de sus roles habituales, presentando un
espectacular tour de force. Tras interpretar a simpáticos villanos
en Paddington 2 y Dungeons & Dragons: Honor entre
ladrones y dar vida a un Oompa Loompa en la
precuela Wonka; Grant demuestra sus habilidades como actor
dramático poniéndose en la piel de un peligroso e imprevisible psicópata.
«Hugh Grant es perfecto
para el papel del Sr. Reed porque nunca le hemos visto interpretar un personaje
así. Reconocemos perfectamente todos sus elementos característicos, aunque en
esta ocasión utiliza sus armas y encantos de una forma totalmente diferente y
siniestra» comenta la productora Stacey Sher.
Las jóvenes promesas de
Hollywood Sophie Tatcher y Chloe East, interpretan a sus víctimas,
dos misioneras que llaman a la puerta equivocada en busca de un nuevo adepto.
HERETIC (HEREJE) tuvo
su premiere mundial el pasado mes de septiembre dentro de la Sección Special
Presentations del Festival Internacional de cine de Toronto. Medios
como The Guardian, The Wrap e Indiewire cayeron rendidos ante la
interpretación de Grant, y colmaron de elogios la nueva película del dúo de
creadores Scott Beck y Bryan Woods.
«Con “Heretic”,
queríamos provocar a nuestro público» comentan los guionistas y
directores Beck y Woods. «Nos pareció que sería interesante
escribir escenas en las que el miedo surgiera de los diálogos, por las palabras
que se utilizaban y las ideas que se planteaban [···] Sabíamos que si
lográbamos nuestro objetivo, el público se enfrentaría a la película de forma
diferente según sus propias creencias».
La película se estrenó
en Estados Unidos el pasado viernes 8 de noviembre, entrando directamente al
TOP3 del Box Office y recaudando más de 11 millones de dólares en su primer fin
de semana. Con ello, “Heretic (Hereje)” se erigió como uno de los mejores
estrenos en USA de la productora A24. Completan el podio Civil
War (2024) y Hereditary (2018), ambas distribuidas por
DeAPlaneta.
Actualmente, “Heretic
(Hereje)” lleva más de 25 millones de dólares recaudados en Estados Unidos, lo
que la ha coronado como una de las 50 películas más taquilleras de 2024 en USA
y como la segunda más taquillera del año para A24, sólo siendo superada
por Civil war.
Sinopsis:
Dos
jóvenes misioneras se ven obligadas a demostrar su fe cuando llaman a la puerta
equivocada y son recibidas por el diabólico Sr. Reed (Hugh Grant). Los tres se
verán envueltos en un brutal juego del gato y el ratón durante una larga noche
de tormenta.
Hermética, angustiosa y
con tres interpretaciones brillantes, “Heretic (Hereje)” promete
convertirse en una experiencia aterradora e inolvidable para los espectadores.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que el documental “CIENTO VOLANDO” se
estrenará en cines el 10 de enero.
Para celebrar y
conmemorar los 100 años del escultor donostiarra Eduardo Chillida, uno de
los artistas más universales e influyentes del siglo XX, A Contracorriente
Films estrenará en cines el próximo 10 de enero el
documental CIENTO VOLANDO, dirigido por Arantxa Aguirre, que tuvo
su première mundial en el Festival de San Sebastián, en la sección
Zinemira. El estreno del documental será el colofón del centenario del artista,
coincidiendo la fecha de estreno con el último día del año de las
celebraciones.
Eduardo
Chillida fue un gran artista que dejó una huella imborrable en el arte
contemporáneo. Con una vida dedicada a forjar, tallar, esculpir y modelar la
materia para resolver cuestiones fundamentales que le surgían durante su
proceso creativo relacionadas con el espacio, el tiempo, la materia o el
espíritu. También fue un defensor de los derechos humanos y la justicia
social. Sus ideas son un testimonio eterno de la capacidad de las personas para
cuestionar, descubrir y asombrarse ante el mundo que nos rodea y luchar por la
libertad y respeto de todas las culturas.
“Ciento Volando” cuenta
con la actriz ganadora del Goya Jone Laspiur y la participación de
personalidades como el arquitecto Joaquín Montero, el
artista Fernando Mikelarena, los escultores Koldobika
Jauregi (quien falleció recientemente y el documental rinde homenaje)
y Andrés Nagel, la directora del Chillida Leku Mireia Massagué, el
director del Museo de Bellas Artes de Bilbao Miguel Zugaza, Ixiar
Iturzaeta, Jexuxmari Ormaetxea, Nausica Sánchez, Kosme de
Barañano, Íñigo Irureta y la artista Elena Cajaraville; así como
de los familiares del propio Chillida Ignacio Chillida (hijo de
Eduardo Chillida) y Mikel Chillida (nieto)
El documental,
producido por A Contracorriente Films y Bixagu Entertainment,
asume el reto de llevar al lenguaje audiovisual la experiencia única de
visitar, de sentir y de vivir el museo Chillida Leku. El estreno busca
conseguir que las texturas, olores, temperaturas y el mismo peso de las
inmensas y eternas masas, se amalgamen con el color, la luz y el sonido en un
fragmento de tiempo.
Chillida Leku, el
espacio que Eduardo Chillida pensó y que, con su mujer Pilar Belzunce, buscó,
halló y modeló, fue concebido como un lugar de paso en el que cada obra podría
asentarse, terminar de hacerse y de encontrar su sitio en el mundo. Con el
tiempo ha pasado a ser, mucho más allá de un museo único, el lugar en el que
más íntimamente se conecta con el espíritu y la forma en la que habita el
legado de Chillida para la eternidad.
Con el objetivo de dar
a conocer la obra de Chillida en los escenarios nacionales e internacionales y
dirigiéndose particularmente a las nuevas generaciones, la Fundación
Eduardo Chillida - Pilar Belzunce ha preparado un completo y multidisciplinar
programa compuesto por exposiciones, publicaciones, proyectos audiovisuales,
educativos y académicos entre otros, además del mencionado documental. Para la
Fundación, este centenario se ha convertido en una oportunidad para poner de
manifiesto el legado de la obra de Chillida.
Bajo el
lema Eduardo Chillida 100 años. Lugar de encuentro, el centenario ha
puesto en valor la obra pública del artista, representada en 45 esculturas que
han convertido el espacio público de ciudades como Donostia-San Sebastián,
Madrid, Valladolid, Palma de Mallorca, Barcelona, Berlín, Frankfurt, Helsinki,
Dallas o Washington en lugares de encuentro para la sociedad poniendo de
manifiesto que Chillida era un ‘creador de lugares’ y ejemplificando los
valores de su obra. Como proyecto vivo el centenario irá incorporando nuevas
propuestas, actividades y programas que tendrán la obra y el pensamiento de
Chillida en el centro, dos aspectos que tienen un importante impacto social
gracias a sus valores universales y su capacidad para generar cohesión social a
través del arte y el pensamiento.
CIENTO
VOLANDO está producida por A Contracorriente Films, Bixagu
Entertainment y Ciento Volando, el documental A.I.E. Cuenta con la
participación de EITB, RTVE y Movistar Plus+, y la
colaboración de Chillida Leku.
