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lunes, 31 de agosto de 2026

NOTICIAS BREVES ESPECIAL AGOSTO 2026 (VII)

 


HAYEDA CULTURAL nos informa que “SUS HIJOS (&sons) de Pablo Trapero, llegará a los cines, llegará a los cine el 18 de septiembre.

El multipremiado cinesta argentino Pablo Trapero dirige por primera vez en inglés a un reparto de lujo encabezado por el nominado al Oscar® Bill Nighy.

Ganadora del Premio a Mejor Guion en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, tras su paso por el Festival de Toronto y de Londres llega a las salas españolas.

El multipremiado cineasta argentino Pablo Trapero da un giro a su carrera con Sus hijos, cambiando el acento para dirigir por primera vez íntegramente en inglés. Cambian también sus habituales paisajes por los de Londres y sus actores fetiche por un reparto internacional con dos nominados al Oscar® y ganadores del Bafta como Bill Nighy e Imelda Staunton; habituales del cine y la televisión británicas como Dominic West, Johnny Flynn y George MacKay, y una gran promesa como lo es Noah Jupe (Un lugar tranquilo, Hamnet).

Lo que no cambia es su estilo íntimo y personal, con un toque de ironía, para relatar la que él mismo describe como “una instantánea de vidas ordinarias repentinamente trastocadas por algo que parece sacado de una novela surrealista”. En Sus hijos, navegando entre el drama familiar y el humor negro, vuelve a explorar uno de los temas que marcan sus obras desde que, dice, se convirtió en cineasta: “la tensión inherente a nuestras relaciones personales -sean amigos, familia, compañeros- y cómo, como individuos, luchamos por encontrar nuestro propio camino”.

Basándose en la exitosa novela norteamericana El extravagante señor Dyer de David Gilbert -considerado uno de los mejores libros del año 2013-, el guion ha sido adaptado por la ganadora del Oscar® Sarah Polley (Ellas hablan) junto al propio Trapero. Un trabajo que ha merecido el prestigioso Premio Astor Piazzolla al Mejor Guion en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata.

Tras su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) y su paso por el Festival de Cine de Londres (BFI), la nueva película de Pablo Trapero llegará a las salas españolas de la mano de Divisa Films y Vercine el 18 de septiembre de 2026.

SINOPSIS: Andrew Dyer es un autor de fama mundial, pero lleva casi veinte años sin escribir, sin salir de casa y sin dirigir la palabra ni a sus hijos mayores Richard y Jamie, ni a su exmujer. Y el motivo es Andy, el pequeño, una “sorpresa” extramatrimonial. Tras la muerte de un viejo amigo y agravado su alcoholismo, Andrew siente que su tiempo en la Tierra se está acabando y convoca a los dos mayores para reunirse con él urgentemente. Cuando llegan, lejos de buscar la reconciliación, les revela algo tan increíble que no puede ser cierto. ¿O quizá sí?

Sony Pictures Internacional nos informa que “UN PLAN PERFECTO” de María Pulido, que llegará a los cines el 11 de septiembre.

Sony Pictures International Productions presenta la comedia familiar UN PLAN PERFECTO, que se estrenará exclusivamente en cines el próximo 11 de septiembre, de la mano de Sony Pictures Entertainment Iberia, llevando a la gran pantalla una divertida historia sobre una familia al borde del desahucio que encuentra en un insólito plan de atraco la única salida a sus problemas.

Dirigida por María Pulido y escrita por Salvador Perpiñá y Tacho González, la película está protagonizada por Jordi Sánchez, Leo Harlem, Raquel Guerrero, Anastasia Russo e Israel Menéndez, con la colaboración especial de Ernesto Sevilla.

SONY PICTURES INTERNATIONAL PRODUCTIONS presenta una producción de LAPURRETA ZINEMA AIE, CACTUS FLOWER PRODUCCIONES, DYNAMO, JACARA MEDIA CONSULTING y MIGUEL MENÉNDEZ DE ZUBILLAGA en asociación con SONY PICTURES ENTERTAINMENT IBERIA, con la participación de PRIME VIDEO y CREA SGR con la financiación del GOBIERNO DE ESPAÑA - INSTITUTO DE LA CINEMATOGRAFÍA Y DE LAS ARTES AUDIOVISUALES.

SINOPSIS: Es Navidad. Los Ibáñez son un fracaso como familia. Están arruinados, sin ilusión por la vida y su convivencia familiar es un desastre. Cuando están a punto de ser desahuciados por el banco, descubren en el sótano de su casa que alguien cavó un túnel con la idea de robar el banco de enfrente.

Con la ayuda de Rufus, un veterano ladrón retirado, la familia decide completar el túnel y dar el golpe de sus vidas. Sin embargo, convivir y trabajar en equipo resultará mucho más complicado que cavar los últimos metros del túnel. Entre conflictos familiares, situaciones disparatadas y un atraco en el que todo parece salir mal, descubrirán que al final de ese túnel les espera algo mucho más importante que un botín millonario.

BETA FICTION SPAIN nos informa que “EL DIRECTOR” de Dani de la Orden, llegará a los cines el 27 de noviembre.

“El Director”, la nueva película dirigida por Dani de la Orden, se estrenará en cines de toda España el próximo 27 de noviembre de 2026.

“El Director” es un thriller a medio camino entre lo periodístico y lo político que narra la historia de una lucha a contracorriente por preservar los valores que deberían definir al periodismo: la integridad, la honestidad y la búsqueda objetiva de la verdad.

Basada en el libro homónimo de David Jiménez, el guion de “El Director”, firmado por Alejandro Hernández -ganador del Premio Goya al Mejor Guion Adaptado por “Todas las mujeres”- y Michel Gaztambide -ganador del Premio Goya al Mejor Guion Original por “No habrá paz para los malvados”-, traza el relato íntimo, a través de la experiencia de un director de periódico, de las dificultades para ejercer una labor veraz, ofreciendo una mirada crítica sobre el complejo engranaje político y social de la España actual con un estilo visual realista, muy cercano al documental.

La película está protagonizada por David Verdaguer (ganador de dos premios Goya a mejor actor protagonista por “Saben Aquell” y a mejor actor de reparto por “Estiu 1993”, “Els dies que vindran”, “10.000 kilómetros”) y Alberto San Juan (ganador de dos premios Goya a mejor actor de reparto por “Sentimental” y mejor actor protagonista por “Bajo las estrellas”, “La luz”, “La cena”, “Casa en flames”); acompañados por Fernando Colomo (“Las delicias del jardín”, “Isla bonita”, “Vida perfecta”), Xavi Sáez (“Pubertat”, “La última noche en Tremor”), Miriam Iscla (“Pubertat”, “Yo, adicto”, “Com si fos ahir”) y Joan Carreras (“El silencio del pantano”, “Miss Dalí”, “La cocinera de Castamar”, “Com si fos ahir”); y la colaboración especial de Carmen Machi (ganadora de un Goya a mejor actriz de reparto por “Ocho apellidos vascos”, “Aída y vuelta”, “Furia”, “Celeste”), Emma Vilarasau (ganadora de un Gaudí y un Feroz a mejor actriz protagonista por “Casa en flames”, “Para que no me olvides”, “Los sin nombre”), Willy Toledo (“El Rey”, “After”, “Crimen ferpecto”, “El otro lado de la cama”) y Fernando Cayo (“Asalto al Banco Central”, “La casa de papel”, “El orfanato”).

Completan el reparto Anna Alarcón, Nacho Fresneda, Pau Durá, Marc Rodríguez, David Vert y Mia Sala-Patau.

“El Director” es una producción de Beta Fiction Spain, Sábado Time, Cardinal Content e Historias de un Director SL con la participación de HBO Max, RTVE y 3Cat y la financiación de ICAA e ICEC.

“El Director” se estrenará en cines de toda España el 27 de noviembre de 2026. De su distribución en cines en España se encargará Beta Fiction Spain.

SINOPSIS: Tras más de dos décadas cubriendo guerras y conflictos, el corresponsal David Jiménez (David Verdaguer) es nombrado director de uno de los principales diarios del país. Su defensa de un periodismo riguroso choca desde el principio con los intereses ocultos del diario, protegidos por Cardenal (Alberto San Juan), el editor. Pronto, la capacidad de David al frente de la redacción será puesta a prueba.

WARNER BROS. PICTURES nos informa que “DUNE: Parte tres de    llegará a los cines el 18 de diciembre. “Todos los caminos han conducido a este momento. Vive la época conclusión.

De Warmer Bros. Pictures y Legendary Pictures nos llega Dune: Parte Tres, triología épica del cineasta nominado al Oscar Denis Villeneuve que nos lleva a su sorprendente conclusión.

Dune: Parte Tres está situada casi dos décadas después de que Paul Atreides tomó control de Imperium.  Actualmente, Paul, un Emperador desalmado, debe hacer frente a las consecuencias de su reino al llegar los antiguos aliados, donde emergen nuevas y terroríficas amenazas y la traición se esconde tras cada sombra. Obsesionado por visiones del colapso Imperialista y la reaparición de su antiguo amor perdido, Paul es absorbido por una conspiración radical, con Chani en el centro del misterio en desarrollo. En el fragor de la rebelión y la aproximación de los enemigos, Paul debe enfrentarse al verdadero precio del poder y el destino de aquellos a los que más quiere.

La película está protagonizada por el nominado al Oscar Timothée Chalamet, Zendaya, Jason Momoa, la nominada al Oscar Florence Pugh, Rebecca Ferguson, Isaach de Bankolé, con la nominada al  Oscar Charlotte Rampling, con Anya Taylor-Joy, y Robert Pattinson, y el ganador del Oscar Javier Bardem.

Villeneuve dirige el guion escrito por Villeneuve y Brian K. Vaughan, basado en las novelas escritas por Frank Herbert.  La película está producida por los nominados al Oscar Mary Parent, Cale Boyter, Villeneuve y Tanya Lapointe, y Joe Caracciolo, y los productores ejecutivos Joshua Grode, Thomas Tull, Herbert W. Gains, Brian Herbert, Byron Merritt, Kim Herbert, Kevin J. Anderson, Richard P. Rubinstein, John Harrison y Jessica Derhammer.

Uniéndose a Villeneuve detrás de la cámara están Linus Sandgren el director de fotografía ganador del Oscar, el diseñador de producción, ganador del Oscar Patrice Vermette, el ganador del Oscar el director de montaje Joe Walker, Jacqueline West, diseñadora del vestuario nominada al Oscar, la directora de casting nominada al Oscar Francine Maisler, y Hans Zimmer, el compositor ganador del Oscar.

Warner Bros. Pictures y Legendary Pictures presentan una producción Legendary Pictures, una película de Denis Villeneuve, Dune: Parte Tres, exclusivamente en cines e IMAX® en España el 18 de diciembre de 2026.

PARAMOUNT PICTURES nos informa que “HIJOS DE SANGRE Y HUESO” llegará a los cines el 15 de enero de 2027

Paramount Pictures en asociación con Domain Entertainment y 2.0 Entertaimen presenta “Hijos de sangre y huesos” de Gina Prince-Bythewood, que llegará a los cines el 15 de enero.

Sinopsis: En el épico mundo de fantasía de Orïsha, una joven se embarca en una misión para recuperar la magia que le fue arrebatada violentamente a su pueblo. Ella y su hermano se alían con la hija y el hijo del rey para rebelarse contra su brutal régimen. Dirigida por Gina Prince-Bythewood, HIJOS DE SANGRE Y HUESO cuenta con un reparto estelar en el que figuran Thuso Mbedu, Damson Idris, Amandla Stenberg y Tosin Cole, junto a la nominada al Premio de la Academia® Cynthia Erivo, Lashana Lynch, Zackary Momoh, Richard Mofe-Damijo, el nominado al Óscar© Chiwetel Ejiofor, la ganadora del Óscar© Regina King, junto a Idris Elba y la ganadora del Óscar© Viola Davis.

Reparto: Thuso Mbedu, Damson Idris, Amandla Stenberg, Tosin Cole, Cynthia Erivo, Lashana Lynch, Zackary Momoh, Richard Mofe-Damijo, Chiwetel Ejiofor como King Saran, Regina King como Queen Nehanda, Idris Elba, Viola Davis, Saniyya Sidney, Diaana Babnicova, Bukky Bakray, Ayra Starr, Shamz Garuba, Kola Bodunde, Pamilerin Afolake Ayodeji y Tèmítópé Fágbénlé.

FILMAX nos informa que “CITAS: LA PELICULA” de Gemma Ferraté, llegará a los cines el 20 de noviembre.

“CITAS: LA PELÍCULA”, la nueva comedia romántica creada por Pau Freixas, escrita por Clara Esparrach y dirigida por Gemma Ferraté, que entrelaza cuatro historias, realistas y aspiracionales, sobre el amor contemporáneo. Con Barcelona como escenario, la película desarrolla sus tramas en una de sus fechas más emblemáticas: el mágico día de Sant Jordi, en el que la ciudad se llena de libros y rosas.

Tras conquistar a la audiencia con dos temporadas de 'Citas' y dos de 'Citas Barcelona', el universo creado por Pau Freixas da el salto definitivo a la gran pantalla con nuevas parejas y emocionantes historias inéditas que mantienen intacta la esencia que enamoró a miles de espectadores.

La película desarrolla cuatro encuentros que exploran distintas caras del amor contemporáneo: una infidelidad al borde de descubrirse, una cita a ciegas marcada por las dudas, un flechazo frustrado que impulsa una búsqueda por Barcelona y una historia que pone a prueba los límites del poliamor.

Sinopsis: ¡Llega Sant Jordi y Barcelona se convierte en la capital del romanticismo! Las calles se llenan de libros, rosas y parejas que pasean por el centro cogidas de la mano y una sonrisa de oreja a oreja. Y luego están esos solteros que quieren aprovechar la magia del día del amor, para que Sant Jordi les traiga un match épico.

“Citas: La película” está protagonizada por Natalia Verbeke, Javier Rey, Susana Abaitua, Oriol Pla, Álvaro Mel, Ana Valeria Becerril, Christian Checa y Berta Castañé. Completan el reparto Álex Brendemühl, Paula Malia y Àlex Maruny.

Con Carlos Fernández, Laura Fernández Brites y Pau Freixas al frente de la producción para Filmax, “Citas: La película” reúne a un prestigioso equipo técnico liderado por David Valldepérez como director de fotografía, Sara Zelich en la dirección de arte, Albert Manera como responsable de sonido y Laura Bruy en maquillaje y peluquería.

“Citas: La película” es una producción de Filmax y CITAS LA PELÍCULA, AIE con la financiación del ICAA en colaboración con Prime Video. La película se estrenará en cines el 20 de noviembre distribuida por Filmax, que también estará a cargo de las ventas internacionales.

A CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “EL CORO DE PREGA” de ONDŘEJ PROVAZNIK, llegará a los cines el 21 de agosto

Tras conquistar a la crítica en su recorrido internacional por festivales, EL CORO DE PRAGA ("Broken Voices"), el nuevo largometraje del cineasta checo Ondřej Provazník, llegará a los cines el próximo 21 de agosto.

Inspirada en el caso real del coro Bambini di Praga, la película explora con enorme sensibilidad la delgada línea que separa la admiración del abuso de poder y reflexiona sobre el silencio, la manipulación y la dificultad de las víctimas para alzar la voz.

El director Ondřej Provazník aborda esta historia desde el punto de vista de la víctima, alejándose de los relatos convencionales sobre los abusos sexuales, ofreciendo una mirada tan sutil como conmovedora sobre un tema de plena vigencia. En sus propias palabras, el objetivo era acercar al espectador "de la forma más auténtica posible" a la complejidad emocional que viven quienes sufren este tipo de violencia, mostrando las contradicciones, el trauma y las dificultades que encuentran cuando deciden romper el silencio.

“El coro de Praga” tuvo su estreno mundial en la Competición Oficial del Festival Karlovy Vary, donde obtuvo dos importantes reconocimientos: el Europa Cinemas Label Award y una Mención Especial del Jurado para la actriz Kateřina Falbrová, cuya interpretación fue ampliamente elogiada por la crítica.

Tras su paso por Karlovy Vary, la película ha continuado un sólido recorrido internacional formando parte de la selección oficial de festivales como Warsaw Film Festival, Arras Film Festival, Marrakech International Film Festival, Göteborg Film Festival, Trieste Film Festival, Sofia International Film Festival. Su première española tuvo lugar en el BCN Film Fest, recibiendo una mención interpretativa para la joven actriz.

Sinopsis: Una niña de trece años, recibe la oportunidad de unirse a un coro de élite, donde cantará junto a su hermana y otras chicas de su ciudad. Su innegable talento pronto llamará la atención del exigente director del coro, quien poco a poco aprovechará los sueños e ilusiones de la joven para ir acercándose a ella.

DIAMOND FILMS nos informa que Olivia Wilde se atreve a exponer las verdades ocultas de las relaciones de pareja actuales en “LA INVITACIÓN.

¿Estáis preparados para asistir a la velada más provocadora, divertida y sexy del año?

Llega a cines en España La Invitación, una historia que muestra cómo la rutina ha consumido la vida de Angela (Olivia Wilde) y Joe (Seth Rogen). Ellos, en teoría, se sienten muy cómodos en ella, pero su vida en pareja carece de emoción y espontaneidad. Hasta que, de repente, una visita de la magnética pareja de vecinos, Pina (Penélope Cruz) y Hawk (Edward Norton), los impulsa a abrirse a nuevas experiencias.

Dos parejas, dos vidas completamente opuestas. La combinación perfecta para esta comedia en la que los cuatro protagonistas brillan y se apoderan de la historia. Un inteligente análisis sobre las relaciones actuales, los miedos en pareja y la institución del matrimonio.

Con un equilibrio perfecto entre sátira, comedia de situación y drama, Wilde propone una trama sugerente que impacta por su mirada honesta y sin filtros sobre las grietas y los problemas que pueden surgir en cualquier momento de la vida en pareja.

La película tuvo su estreno oficial en el Festival de Sundance y la crítica la señala como el trabajo más seguro y maduro hasta la fecha de la directora. Tiene una capacidad increíble para abordar temas cotidianos con humor y contundencia. Así, Wilde afronta este proyecto con mayor libertad y recupera el tono irreverente y fresco que veíamos en Súper empollonas.

Os dejamos este nuevo tráiler a continuación:

https://youtu.be/EYjPK1rftT4?si=BYt-oO7-2z7VYquF

REVOLUTIONARI y MUBI nos informa que “SU PROPIO INFIERNO” de Nicolas Winding Refn, llegará a los cines el 9 de octubre.

MUBI, la distribuidora global, servicio de streaming y productora, estrenará en cines de España Su propio infierno, la esperada nueva película del visionario guionista y director Nicolas Winding Refn, el 9 de octubre.

Un audaz y provocador thriller vanguardista ambientado en un mundo futurista y sensual, la película está protagonizada por Sophie Thatcher junto a Charles Melton, Kristine Froseth, Havana Rose Liu y Diego Calva. Tras su premiere en el Festival de Cannes el mes pasado, Su propio infierno suscitó un ferviente debate crítico, convirtiéndose en una de las películas más atrevidas y comentadas del festival, ampliamente reconocida por su visión audaz y su estilo sin concesiones.

Mientras una extraña niebla envuelve una metrópoli futurista y desata una presencia mortal y esquiva, una angustiada joven sale en busca de su padre. En esta búsqueda, su destino se cruza con el de un soldado estadounidense que emprende un desesperado viaje para traer a su hija de vuelta del infierno.

Con su atmósfera distintiva y un enfoque muy personal, Su propio infierno marca un nuevo y convincente hito en la filmografía del director.

Su Propio Infierno se estrenará en cines de España el 9 de octubre.

REVOLUTIONARY y MUBI nos informan que “ADOLESCENCIA, SEXO Y MUETE EN CAMPAMENTO MIASMA” de Jane Schoenbrun, llegará a los cines el 20 de noviembre.

MUBI, la distribuidora global, servicio de streaming y productora, estrenará en cines de España la esperada nueva película de Jane Schoenbrun, Adolescencia, sexo y muerte en Campamento Miasma, el 20 de noviembre. La película llegará a los cines españoles tras su paso por el Festival de Cannes 2026, donde inauguró la sección Un Certain Regard y se convirtió en la ganadora de la Palma Queer de este año.

La película está protagonizada por la ganadora de un Emmy Hannah Einbinder y Gillian Anderson, y también cuenta en su reparto con Amanda Fix, Arthur Conti, Eva Victor, Zach Cherry, Sarah Sherman, Patrick Fischler, Dylan Baker, Jasmin Savoy Brown, Kevin McDonald, Quintessa Swindell y Jack Haven. Adolescencia, sexo y muerte en Campamento Miasma está escrita y dirigida por Jane Schoenbrun y producida por Plan B con la financiación de MUBI.

Adolescencia, sexo y muerte en Campamento Miasma es el tercer largometraje de Schoenbrun, continuando una obra marcada por temas como la identidad trans y el terror queer. Su película anterior, El brillo de la televisión, se estrenó en Sundance en 2024 y se proyectó en otros festivales como la Berlinale, San Sebastián y SXSW, recibiendo múltiples nominaciones en los Independent Spirit Awards de 2025, incluyendo Mejor Dirección, Mejor Interpretación Principal y Mejor Largometraje.

Tras años de secuelas cutres y con un fandom en declive, la franquicia slasher "Campamento Miasma" es puesta en manos de una joven y entusiasta directora para que la resucite. Pero cuando visita a la estrella de la película original, una actriz que ahora vive recluida y envuelta en misterio, las dos caen en una espiral de sangre, deseo, miedo y delirio.

Adolescencia, Sexo y Muerte en Campamento Miasma, se estrenará en cines de España el 20 de noviembre.

sábado, 22 de agosto de 2026

NOTICIAS BREVES ESPECIAL AGOSTO 2026 (V)

 

“A FUEGO”, la ópera prima de Estel Díaz llegará a los cines el 21 de agosto de la mano de A Contracorriente Films tras su paso por el Atlàntida Mallorca Film Fest

Zoe Bonafonte, Marc Soler, Ruslana, Miquel Melero y Omar Banana encabezan el reparto de esta película en la que el baile tiene gran protagonismo.

Producida por Atresmedia Cine, Sábado Time y A Contracorriente Films

‘A fuego’, el primer largometraje de la directora Estel Díaz, que se estrenará en cines el 21 de agosto de la mano de A Contracorriente Films tras su paso este verano por el Atlàntida Mallorca Film Fest. Producida por Atresmedia Cine, Sábado Time y A Contracorriente Films, 'A fuego' es una historia sobre la amistad, la “familia elegida”, el amor y la juventud marcada por el baile y la libertad.

SINOPSIS: Tras la repentina muerte de su hermano Nico, Lola, de 17 años, se adentra en una búsqueda que la lleva a descubrir un mundo oculto que él solía frecuentar: El Búnker. Un espacio abandonado convertido en epicentro de fiestas clandestinas, batallas de baile y libertad, donde, junto a un nuevo grupo de amigos, reconectará con su pasión por la danza y encontrará un refugio para redescubrirse y aprender a vivir sin miedo, sin filtros, a fuego.

Las Tres Chimeneas de Sant Adrià se convierten en "el Búnker", el lugar en el que se celebran fiestas clandestinas y concursos de baile en los que no hay límites: solo diversión, ritmo y desinhibición. 'A fuego' cuenta con guion de la propia Díaz junto a Núria Dunjó, y un elenco protagonista lleno de grandes promesas encabezado por Zoe Bonafonte. Estará acompañada por Marc Soler, la cantante Ruslana, Miquel Melero y la colaboración especial de Omar Banana. Completan el reparto Ujin Moreno, Ton Vieira, Cris Blanco y Mari Pau Pigem.

La película, de gran fuerza visual, cuenta con coreografías a cargo de Anna Macau. La selección musical, incluye canciones de artistas como Bad Gyal, La Zowi y Mushkaa, entre otros. La banda sonora está compuesta por AWWZ.

Con una puesta en escena marcada por la música urbana y el movimiento, la película propone un retrato de una generación que encuentra en el baile una forma de identidad, libertad y expresión.

Baila como si nadie estuviera mirando 

“La historia está enmarcada en la adolescencia, en la mezcla explosiva de emociones positivas y negativas a partes iguales. Esta exuberancia emocional de la etapa adolescente es difícil de expresar en palabras, incluso en imágenes. La música y el baile conectan con las emociones de una manera especial, ayudan a entenderlas y a dejarlas ir. En nuestra película, la danza se convierte en el lenguaje para poder expresar toda aquella vertiente emocional que conforma el fundamento de la historia" explica Estel Díaz.

‘A fuego’ es una producción de Atresmedia Cine, Sábado Película, Playtime Movies, Ha Vuelto La Película AIE y A Contracorriente Films, con la participación de Atresmedia y Netflix, y la financiación del ICAA y del ICEC.

A Contracorriente Films estrenará en cines A FUEGO el 21 de agosto.

AINHOA PERNAUTE nos informa que el documental “LA SUPERVIVIENTE. El 11S fue solo el principio” de Kike Maíllo, llegará a los cines el 3 de septiembre.

Coincidiendo con el 25 aniversario de los atentados de la Torres Gemelas, el equipo de “Oswald. El Falsificador”, se adentra en la historia de Tania Head, uno de los personajes más desconcertantes vinculados a los atentados del 11-S.

Tras su estreno en salas, la película llegará a 3Cat el 8 de septiembre
y a Filmin el 11 de septiembre.

El próximo 3 de septiembre llegará a los cines LA SUPERVIVIENTE, la nueva película documental de Kike Maíllo producida por Sábado Time. 

Tania Head fue, durante años, una de las voces más reconocibles entre los supervivientes del 11-S. Fue la única que logró salir con vida de la planta donde colisionó el segundo avión, y su historia de superación la llevó a convertirse en la presidenta de la Asociación de Supervivientes del World Trade Center.

Su heroico relato de supervivencia y la trágica pérdida de su prometido Dave, en los mismos atentados, lograron dar la vuelta al mundo y conmocionar a la opinión pública internacional. Pero hay relatos que no solo se cuentan, que se construyen y se sostienen hasta convertirse en una historia muy parecida a la verdad. Aunque la verdad siempre sale a la luz y esa verdad nos lleva a Barcelona. 

El equipo de “Oswald, el falsificador”, el documental más visto en la historia de Filmin, líder de audiencia en su emisión en 3Cat y nominado al mejor documental en los Premios Goya y los Premis Gaudí, se sumerge en la historia de Tania Head, para hacernos reflexionar de nuevo sobre la fragilidad de la realidad y la eterna danza entre la autenticidad y la ficción que define nuestra experiencia humana.

Escrita por Markos Goikolea, LA SUPERVIVIENTE, es una producción de Sábado Time con la participación de 3Cat, Filmin y la financiación de ICEC e ICAA. 

EVA CALLEJA y PRISMA IDEAS nos informa que “LAS 3000 MARAVILLAS” de Carmen Perona Cabrera, llegará a los cines el 11 de septiembre.

Las 3000 Maravillas es la segunda película de Carmen Perona Cabrera, una divertidísima comedia que se desarrolla en Sevilla. ¿Logrará nuestro protagonista sobrevivir a esta odisea en una sola noche y volver a casa?

La película llegará a los cines el 11 de septiembre de la mano de Puntal Films Distribución.

Carmen Perona Cabrera, Alberto Prados y Álex Sánchez firman el guion de esta producción de Oju Producciones S.L. con el apoyo de la Junta de Andalucía.

Las 3000 Maravillas está protagonizada por el cómico Juan Amodeo y los actores Candela Cruz, Javier Hernández, Cristina Medina, Javier Muga y Paula Gallego, acompañados de Pepe Sevilla, Carlos Valledor, Gonzalo Trujillo, Pablo Liñares, Javier Ruiz-Bobillo, Veki Velilla, Carmen Rego, Miguel Diosdado, Rasel, Carlos Valledor, Alejandro López, Guadalupe Fiñana - Abuela de Dragones, Aridia Lavín, Trini Ferrera, Christina Rapado y Demarco Flamenco.

Sinopsis: Pablo, un chico rarito, tímido y obsesionado con analizar los riesgos que conlleva cualquier situación, lleva un año esperando para asistir a un macro evento de anime. Cuando llega el gran día, su conflictivo hermano le pide un favor de vida o muerte: tiene que ir a “Las Tres Mil Viviendas”, el barrio más peligroso de Sevilla, a recuperar una mochila. Pablo tendrá que decidir si pone su vida en peligro para salvar a su hermano o asistir al evento que lleva todo el año esperando.

Warner Bros. Pictures nos informa que “PRÁCTICAMENTE MAGIA 2” de Susanne Bier, llegará a las salas el 11 de septiembre.

SOBRE PRÁCTICAMENTE MAGIA 2

Protagonizada por Sandra Bullock y Nicole Kidman, PRÁCTICAMENTE MAGIA 2 retorna a un mundo empapado de travesuras a la luz de la luna y de poderosa magia ancestral. Por lo tanto, las hermanas Owens tienen que confrontar la oscura maldición que amenaza con destruir a su familia de una vez para siempre en este evento cinematográfico de diversión, magia y caos que no hay que perderse.

Asimismo, junto con Bullock y Kidman, “Prácticamente magia 2” está protagonizada por Joey King, Lee Pace, Maisie Williams, Xolo Maridueña, Solly McLeod, además de Stockard Channing, y Dianne Wiest. Susanne Bier dirige la película basada en el guion escrito por Akiva Goldsman y Georgia Pritchett, de la novela Magia Práctica de Alice Hoffman. Está producida por Denise Di Novi, Sandra Bullock y Nicole Kidman. Los productores ejecutivos son Andrew Kosove, Broderick Johnson, Donald Sabourin y Alice Hoffman.

Bier ha reunido a un apreciado grupo de artesanos cinematográficos para unirse a ella, incluyendo el director de fotografía Simon Duggan, el diseñador de producción Tom Burton, el director de montaje Sam Williams, los supervisores de música Sarah Bridge e Iain Cooke, el compositor Rupert Gregson-Williams, la diseñadora del vestuario Alexandra Byrne, y la directora de casting Jina Jay.

Warner Bros. Pictures Presenta, en Asociación con Alfon Entertainment, Di Novi Pictures / Fortis Films / Blossom Films Production, una película de Susanne Bier. PRÁCTICAMENTE MAGIA 2. La película será distribuida en todo el mundo por Warner Bros. Pictures, exclusivamente en cines en España el 11 de septiembre de 2026.

MUBI anuncia la fecha de estreno de “HOPE” de Na Hong-Jin, que llegará a los cines españoles el 30 de octubre.

MUBI, distribuidora, servicio de streaming y productora, ha anunciado la fecha de estreno en cines del thriller de ciencia ficción y acción Hope de Na Hong-Jin. Hope tuvo su premiere mundial en el Festival de Cine de Cannes en mayo, donde compitió en la Sección Oficial, y se estrenará en los cines de España el 30 de octubre de 2026. 

Se han desviado refuerzos para combatir incendios forestales y todas las comunicaciones se han cortado. El jefe del puesto de policía de Hope, Bum-seok, y la oficial Sung-ae luchan por defender un pueblo envejecido, mientras que en las montañas, Sung-ki y otros lugareños salen a cazar a la bestia pero acaban siendo los perseguidos. Lo que comienza como ignorancia planta la semilla del desastre, escalando de conflicto humano a tragedia cósmica.

La película está escrita y dirigida por Na Hong-Jin, y protagonizada por Hwang Jung-min (Narcosantos, El extraño), Jo In- sung, Hoyeon, Michael Fassbender, Alicia Vikander, Taylor Russell y Cameron Britton. 

Hope está producida por la productora de Na Hong-Jin, Forged Films, y Plus M Entertainment.

HOPE SE ESTRENARÁ EN CINES DE ESPAÑA EL 30 DE OCTUBRE.

DIAMOND FILMS nos informa que sobre uno de sus estrenos más esperados “VICTORIAN PSYCHO” de Zachary Wigon. Una institutriz perfecta. Una mente obsesiva.

Winifred Notty, tan impecable como el encaje de su cuello… y un deseo aún más profundo por aquello que anhela.

Os presentamos el póster oficial de Victorian Psycho, la nueva película de terror y suspense del director Zachary Wigon (El templo, The Heart Machine). Basada en la novela homónima superventas de la escritora española Virginia Feito, que también firma el guion, tuvo su estreno oficial en el Festival de Cannes.

La historia nos transporta a 1858. Winifred Notty (Maika Monroe), una institutriz aparentemente perfecta, pero con unas formas inquietantes, llega a la mansión Ensor House. Su misión es educar y cuidar de los dos niños de la familia. Pero empieza a obsesionarse con formar parte de la familia. Bajo una fachada dócil y complaciente, se esconden ideas y comportamientos perturbadores y violentos. Su verdadera personalidad emerge y transforma lo cotidiano en escenas y momentos profundamente angustiosos. Después de todo, la vida no es siempre un cuento de hadas.

Winifred se erige como una antiheroína gótica moderna, capaz de atrapar al espectador con sus pensamientos obsesivos. La película construye un retrato psicológico tan extraño como fascinante, jugando con la ironía, la incomodidad y la elegancia propia de la época.

SOBRE EL CAST

Maika Monroe – Winifred Notty

Actriz estadounidense reconocida por sus papeles en el cine de género y terror contemporáneo. Algunos la consideran ya la nueva scream queen de esta generación. Su salto a la fama llegó con It Follows, aunque también destaca su papel protagonista en Longlegs. Ha consolidado su perfil de actriz en el thriller psicológico, pero antes era atleta profesional de kitesurf. Es una de las figuras jóvenes más identificables del terror moderno.

Jason Isaacs – Sr. Pounds

Uno de los actores británicos más respetados de la actualidad, con una dilatada carrera que abarca más de tres décadas de cine, televisión, teatro y doblaje. Ha demostrado su capacidad para transitar el drama, el thriller, la fantasía y la comedia. Alcanzó su reconocimiento internacional con el papel de Lucius Malfoy en la saga Harry Potter. Otros papeles destacados de su carrera incluyen al coronel William Tavington en El patriota y al comandante Michael Steele en Black Hawk derribado.

Ruth Wilson – Sra. Pounds

Actriz británica con formación en la London Academy of Music and Dramatic Art (LAMDA). Su primer gran papel llegó con la miniserie Jane Eyre, donde interpretaba a la protagonista. Poco después alcanzó fama global con Luther, dando vida a Alice Morgan, uno de los personajes más icónicos de la ficción británica. En 2015 obtuvo el Globo de Oro a Mejor actriz de serie dramática por The Affair. En cine ha protagonizado títulos como Soy la bonita criatura que vive en esta casa y Dark River. Ha recibido dos premios Olivier por las adaptaciones teatrales de Anna Christie y Un tranvía llamado deseo. Su carrera demuestra una versatilidad excepcional en cine, televisión y teatro.

Thomasin McKenzie – Srta. Lamb

Actriz neozelandesa que se ha convertido en uno de los rostros más prometedores del panorama audiovisual. Con una familia de larga tradición artística, ha construido una carrera que combina el cine de autor y los proyectos de gran presupuesto. Su papel revelación llegó con la película No dejes rastro, su nombre comenzó a figurar entre los talentos jóvenes más destacados. Ha protagonizado también Última noche en el Soho, de Edgar Wright, y Tiempo, de M. Night Shyamalan.

Evie Templeton – Drusilla Pounds

Actriz británica que comenzó su carrera con solo seis años en el teatro y los anuncios de televisión. Su presencia escénica y su proyección internacional se consolidaron con su papel en Miércoles, que ha conseguido situarla en el radar de los grandes estudios. Continúa ahora su carrera en el cine de género, la televisión británica y el doblaje.

Jacobi Jupe – Andrew Pounds

Nacido en Londres y criado en un entorno muy creativo —hijo del cineasta Chris Jupe y de la actriz Katy Cavanagh, y hermano del actor Noah Jupe— comenzó a actuar a una edad temprana. En 2025 acaparó las miradas con su papel en Hamnet, de Chloé Zhao, donde interpreta al hijo del escritor y dramaturgo William Shakespeare. Su papel en esta historia le valió una nominación al Critics' Choice Movie Awards. Cuenta con una filmografía breve pero muy relevante a nivel internacional, y una madurez escénica en pleno crecimiento.

Victorian Psycho se estrena próximamente, solo en cines.

viernes, 24 de julio de 2026

CINE Y FESTIVALES (CCXVI)

WARNER BROS. PICTURES y REVOLUTIONARI nos informa que “KARATEKA” tendrá su estreno mundial el próximo 21 de septiembre en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián en la Sección Velódromo. Se estrenará en cines el 30 de octubre.

Karateka” la increíble historia de la deportista española Sandra Sánchez dirigida por Aritz Moreno, celebrará su estreno mundial el próximo 21 de septiembre en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, donde participará en la sección Velódromo. La película será presentada por Andrea Ros, Patrick Criado y su director, Aritz Moreno, acompañados por Sandra Sánchez y Jesús del Moral, cuyas vidas inspiran esta emocionante historia. Un encuentro muy especial que reunirá, por primera vez ante el público, a los protagonistas reales y a quienes les dan vida en la gran pantalla. 'Karateka' que se estrenará en cines el 30 de octubre, es una producción de Atresmedia Cine junto a Sr. & Sra.

Más que una película sobre deporte, 'Karateka' es una gran aventura humana. Un viaje que recorre España, Taiwán y Japón para contar la historia de una mujer que decidió desafiar todos los límites cuando parecía demasiado tarde para hacerlo. Una historia en la que conviven la competición, el humor, el descubrimiento de otras culturas, el aprendizaje junto a un maestro, una historia de amor construida desde la admiración mutua y una búsqueda constante de la excelencia. Porque detrás de cada combate hay mucho más que una medalla: hay una manera de entender la vida.

Andrea Ros es la encargada de dar vida en la gran pantalla a Sandra Sánchez desde sus inicios humildes en Talavera de la Reina, hasta el triunfo de conseguir el oro olímpico en Tokio 2020. Patrick Criado interpreta a Jesús del Moral, su entrenador y quien se convertiría en su pareja sentimental, en una combinación única de amor y admiración mutua que trasciende lo deportivo y que acaba transformando sus vidas. 

Bajo la mirada de Aritz Moreno, 'Karateka' construye un universo visual poco habitual en el cine español, combinando la espectacularidad de la competición con una puesta en escena de gran personalidad. Las secuencias rodadas en Japón, la fuerza de los combates y una fotografía muy cuidada convierten la historia de Sandra Sánchez en una experiencia cinematográfica que trasciende el biopic deportivo tradicional.

Para interpretar a estos dos deportistas de élite, Andrea Ros y Patrick Criado se sometieron durante meses a una intensa preparación física y técnica, transformando por completo sus hábitos de vida. Todo el proceso estuvo acompañado muy de cerca por Sandra Sánchez y Jesús del Moral, que participaron activamente como asesores de la película, no solo en la preparación de los actores, sino también durante todo el desarrollo creativo para trasladar con autenticidad el universo, la filosofía y los valores del karate a la gran pantalla.

Junto a Andrea Ros y Patrick Criado, completan el reparto, los actores españoles Ernesto Alterio, Antonio Durán "Morris", Pablo Álvarez, Pilar Castro, Vicente Vergara, Edu Ferrés, Marta Pons y Chani Martín y los actores japoneses Mizuki Yoshida, Denden y Ayako Fujitani.

'Karateka' cuenta con guion de David B. Gil y Pablo Tobías Gavasa con la colaboración de Javier Gullón.

Con una combinación de emoción, humor, romance, aventura y espectaculares escenas de competición, 'Karateka' demuestra que las grandes historias deportivas nunca hablan únicamente de deporte. Hablan de personas capaces de cambiar su destino, de relaciones que transforman una vida y de la búsqueda de un sueño que parecía imposible.

'Karateka' no habla de una campeona del mundo. Habla de todo lo que ocurre antes de convertirse en una leyenda.

En palabras de Aritz Moreno:

"Por fin puedo compartir la historia de la mejor karateka de todos los tiempos. Una historia de amor, amistad y aventuras. 

Un BioEpic diseñado en lo visual y lo sonoro para disfrutar del imponente karate de Sandra a lo grande, en una sala de cine.

Ya queda poco. Tomad asiento. Smile and relax."

Sinopsis: Esta es la historia de Sandra Sánchez, una mujer que nunca dejó de creer y que desafió todas las convenciones. De ser descartada por el sistema a convertirse en la mejor karateka de todos los tiempos. Con la guía de Jesús del Moral, su entrenador y compañero de vida, Sandra emprendió un viaje imposible: conquistar el oro olímpico a los 39 años y redefinir el significado de la perseverancia en un deporte donde los más veteranos se retiran a los 30 años y que siempre habían dominado los japoneses. Un relato de amor, grandeza y lucha que trasciende el Karate y se convierte en leyenda.

'Karateka' es una producción de Atresmedia Cine, Sr.&Sra. y Karateka A.I.E, en coproducción con Wrong Men, Apaches Entertainment y Colosé Producciones. Con la participación de Atresmedia, Netflix, Crea SRG, Triodos Bank, Wallimage, BNP Pariba Fortis Film Finance, con la financiación del Instituto de la Cinematografía y las Artes Audiovisuales, Ayuntamiento de Madrid con el apoyo de la Diputación Foral de Bizkaia, Creative Europe Media. Distribuida por Warner Bros. Pictures Spain.

DIAMOND FILMS nos informa que “YO SOY ROCKY” tendrá su estreno oficial en el Festival de Toronto (TIFF)

Yo soy Rocky tendrá su estreno internacional en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) el próximo mes de septiembre. Este film sobre la vida de un joven Sylvester Stallone, al que da vida Anthony Ippolito (La oferta, Corazones malheridos), nos presenta el biopic de cómo el actor, director y productor escribió y protagonizó la película que se convertiría en un clásico del cine en 1976. Stallone tenía claro que debía protagonizar la película y se lo jugó todo, personal y profesionalmente, para conseguirlo en uno de los momentos más decisivos de su vida.

La película dirigida por el ganador del Óscar® Peter Farrelly (Algo pasa con Mary, Green Book) se centra en esta figura tan relevante en la industria, con un tono directo y terrenal que ayuda a humanizar a nuestros héroes. El director introduce ese toque emocional que define sus historias a esta narración sobre superación y resiliencia. Una lucha contra la industria para convertir Rocky en una realidad cinematográfica. Una crónica íntima de un hombre que aprende a encontrar y escuchar su propia voz e identidad.

Sinopsis: La sorprendente y emocionante historia real de un joven Sylvester Stallone (Anthony Ippolito) y su inquebrantable convicción de que no solo estaba destinado a escribir Rocky, sino a ser Rocky Balboa. Tras recibir varias negativas en cada paso que daba, Stallone lo apostó todo por sí mismo y se mantuvo firme en su decisión de interpretar el papel protagonista a pesar de todo.

Yo soy Rocky se estrena el 22 de enero de 2027, solo en cines.

AINHOA PERNAUTE nos informa que ELASTICA presenta en el Festival de San Sebastián “SANTS” de Mikel Gurrea, “RUEGA POR NOSOTRAS” de Daniel Monzón y “EL DESHIELO” de Manuela Martelli.

SANTS', la nueva película de Mikel Gurrea. - Sección Oficial a Competición.

Mikel Gurrea vuelve a la Sección Oficial del Festival con su nueva película, 'Sants', protagonizada por Victoria Luengo, Ariadna Gil y Eulàlia Ramón.

SINOPSIS: Mientras lidia con la inminente muerte de su madre, Lali entra a formar parte de una banda de ladrones de figuras religiosas.

'Sants' es una producción de Laura Rubirola Sala para Nocturna Pictures (Suro), en coproducción con Tono Folguera para Lastor  Media (Alcarràs, Libertad, Creatura), Ariadna Dot para Deliris Films, y Giovanni Pompilli y Lara Costa Calzado para Kino Produzioni (Alcarràs, Polvo Seran). Cuenta con la financiación de ICEC e ICAA y con la participación de Televisió de Catalunya, Movistar Plus y Filmin. La película será distribuida en España por Elastica en 2027.

'RUEGA POR NOSOTRAS', de Daniel Monzón. - Sección Oficial - Proyecciones especiales.

'Ruega por nosotras', la nueva película de Daniel Monzón, escrita por Jorge Guerricaechevarría y protagonizada por Zoe Bonafonte y Manuela Calle, se presentará en la Sección Oficial - Proyecciones especiales.

Producida por Arcadia junto a Amalur Pictures y Noodles Production (Francia), llegará a los cines el 6 de noviembre.

SINOPSIS: Barcelona, 1974. Ana tiene 19 años y es, a ojos de su acomodada familia, una chica rebelde. Tras una fuga nocturna, su padre decide trasladarla a Madrid para ser internada en un reformatorio donde será sometida a un brutal régimen disciplinario. Allí tratará de sobrevivir buscando apoyo en la amistad de otras chicas, especialmente la de Sole, de una vitalidad contagiosa.

Monzón regresa así al Festival de San Sebastián, cuya Sección Oficial clausuró en 2021 con ‘Las leyes de la frontera’, también escrita junto a Jorge Guerricaechevarría y ganadora de cinco Premios Goya.  El cineasta es además responsable de títulos como ‘Celda 211’, galardonada con ocho Premios Goya, entre ellos los de mejor película y mejor dirección, y ‘El Niño’, que obtuvo 16 nominaciones a los Goya. 

Inspirada en la historia real y silenciada del Patronato de Protección a la Mujer, una institución reformada durante la dictadura franquista con el objetivo de "redimir a la mujer inmoral", RUEGA POR NOSOTRAS se ha documentado a través del estudio de tesis doctorales, documentos de archivo, libros de investigación, documentales y, sobre todo, decenas y decenas de testimonios de mujeres que pasaron por el terrorífico Patronato. 

'EL DESHIELO', de Manuela Martelli. - Horizontes Latinos.

Esta coproducción internacional entre España, Chile, Estados Unidos y México, tuvo su estreno mundial en UN CERTAIN REGARD del Festival de Cannes. Tras su debut '1976', Manuela Martelli, sigue ahondando en la historia de Chile con este thriller ambientado en una pequeña estación de esquí de los Andes en 1992.

El reparto lo integran Maya O’Rourke, Maia Rae Domagala, Saskia Rosendahl, Jakub Gierszal y Paulina Urrutia.

SINOPSIS: Chile, 1992. Durante su estancia en el hotel de sus abuelos en las montañas, Inés (9) se hace amiga de Hanna (15), una esquiadora alemana. Cuando Hanna desaparece sin dejar rastro, su búsqueda revela verdades que se mantenían ocultas.

El debut de la cineasta chilena, '1976' (Quincena de Cineastas del Festival de Cannes, 2022), participó también en Horizontes Latinos de San Sebastián, fue nominada al Goya a la mejor película iberoamericana y logró el Premio Platino a la mejor ópera prima, entre otros reconocimientos.

Producida por Ronda Cine (Chile) Cinema Inutile (Estados Unidos) y Wood Producciones (Chile) en coproducción con Elastica Films (España) y Piano (México) junto a Fundación Rio (Chile).

La película Original Movistar Plus 'La bola negra', de Javier Calvo y Javier Ambrossi, se proyectará en el Festival Internacional de Cine de Toronto

Tras su aplaudido y premiado estreno en el Festival de Cannes, 'La bola negra', una producción Original Movistar Plus y Suma Content Films, sigue su recorrido internacional. La película de Javier Calvo y Javier Ambrossi se proyectará en el Festival Internacional de Cine de Toronto, una de las citas imprescindibles de la cinematografía mundial, que celebrará su 51 edición del 10 al 20 de septiembre de 2026.

Javier Calvo y Javier Ambrossi ganaron por 'La bola negra' el premio a la Mejor Dirección en la 79 edición del Festival de Cannes, donde se proyectó por primera vez la película. Después viajó a Australia, donde obtuvo el Premio del Público en el Sydney Film Festival (el único premio al que podía optar), y de nuevo a Francia al Festival de Cine de Biarritz Nouvelles Vagues, donde se proyectó fuera de concurso.

En España 'La bola negra' se estrenará en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, dentro de la sección Perlas, en la que se proyectan largometrajes que han sido aclamados por la crítica y/ o premiados en otros festivales internacionales.

'La bola negra' se estrenará el 25 de septiembre en las salas de cine españolas de la mano de la distribuidora Elastica y, tras su paso por los cines, se podrá ver solo en Movistar Plus. 

La película, que toma su título de una obra inacabada de Federico García Lorca, cuenta con un reparto encabezado por Guitarricadelafuente (que debuta como actor), Miguel Bernardeau ('Querer', 'La fiera'), Carlos González ('La vida breve', 'Veneno'), Milo Quifes (que también debuta como actor), Lola Dueñas (ganadora de dos premios Goya, premio a la mejor interpretación femenina en Cannes y premios Feroz, Forqué y Platino por 'La Mesías'), Penélope Cruz (ganadora del Oscar, tres premios Goya, premio a la mejor interpretación femenina en Cannes, Copa Volpi, Bafta, César de Honor, Premio Donostia y Premio Nacional de Cinematografía) y Glenn Close (ganadora de tres premios Emmy, tres Globos de Oro, tres premios Tony y nominada en ocho ocasiones al premio Oscar).

Además forman parte del elenco Antonio de la Torre (ganador de dos premios Goya, dos premios Feroz y la Medalla de las Artes de Andalucía), Natalia de Molina (ganadora de dos premios Goya y la Biznaga de Plata a la mejor actriz), Julio Torres (nominado en cinco ocasiones a los premios Emmy), Lorenzo Zurzolo ('Baby', 'Prisma'), Albert Pla ('La Mesías'), Mona Martínez ('Veneno'), Yenesi ('Mariliendre'), Nuria Mencía ('Yakarta'), Hugo Welzel ('El hijo zurdo'), María Morales ('Honor'), Antonio Dechent (‘A puerta fría’) y Alberto Cortés (‘One night at the Golden Bar’).

Javier Butler, Valentín Martínez, Teo Lucadamo, Mateo Medina, Juan Vergara, Joaquín Ruiz, Gio Torino y Mario Silva debutan en el cine con esta película al igual que Judeline, que se estrena como actriz e interpreta una versión de ‘Soldadito español’ que forma parte de la banda sonora.

‘La bola negra’ es una película original Movistar Plus y Suma Content Films en coproducción con El Deseo y Le Pacte y con la participación de Atresmedia.

Sinopsis: 'La bola negra' narra las vidas interconectadas de tres hombres en tres épocas distintas. Tres existencias íntimamente ligadas por la sexualidad y el deseo, el dolor y la herencia; y una de las últimas obras, inacabada, de Federico García Lorca.

NUEVE CARTAS nos informa que “CHICAS TRISTES” competirá en el Festival de San Sebastián.

La ópera prima de Fernanda Tovar, el largometraje Chicas tristes, tendrá su estreno en España en el marco de la 74 edición del Festival de San Sebastián, que se celebrará en la capital guipuzcoana entre el 18 y el 26 de septiembre de 2026. La cinta competirá dentro de la sección Horizontales Latinos, que acoge largometrajes producidos en América Latina, dirigidos por cineastas de origen latino, o que tengan por marco o tema comunidades latinas del resto del mundo. El film opta al Premio Horizontes Make & Mark y al Premio de la Juventud.

Chicas tristes se podrá ver en nuestro país tras su reciente estreno, el pasado  fin de semana, en Italia, en el marco de la 56.º edición del Festival de Cine de Giffoni. Además, la película ganó el Oso de Cristal y el Gran Premio del Jurado en el 76.º Festival Internacional de Cine de Berlín; y el Gran Premio del Jurado en la Competencia Iberoamericana de Largometrajes de la 65º. Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias, en Colombia. El film también ha participado en el Festival de Cine de Tribeca, en Nueva York; y en el  TIFF Transilvania International Film Festival, en su première en Rumania.

Esta coproducción entre México, España y Francia ha sido producida por Carlo D'Ursi de Potenza Producciones y Montgo Films; Daniel Loustaunau de Colectivo Colmena; y Samuel Chauvin de Promenades Films.

Chicas Tristes es la historia de dos mejores amigas que se preparan para una competencia internacional de natación cuando se enfrentan a un suceso de violencia sexual que cambia su vida, confrontándolas con las emociones de acompañar a una amiga que atraviesa momentos oscuros. 

La ópera prima de Fernanda Tovar, el largometraje Chicas tristes, tendrá su estreno en España en el marco de la 74 edición del Festival de San Sebastián, que se celebrará en la capital guipuzcoana entre el 18 y el 26 de septiembre de 2026. La cinta competirá dentro de la sección Horizontales Latinos, que acoge largometrajes producidos en América Latina, dirigidos por cineastas de origen latino, o que tengan por marco o tema comunidades latinas del resto del mundo. El film opta al Premio Horizontes Make & Mark y al Premio de la Juventud.

Chicas tristes se podrá ver en nuestro país tras su reciente estreno, el pasado  fin de semana, en Italia, en el marco de la 56.º edición del Festival de Cine de Giffoni. Además, la película ganó el Oso de Cristal y el Gran Premio del Jurado en el 76.º Festival Internacional de Cine de Berlín; y el Gran Premio del Jurado en la Competencia Iberoamericana de Largometrajes de la 65º. Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias, en Colombia. El film también ha participado en el Festival de Cine de Tribeca, en Nueva York; y en el  TIFF Transilvania International Film Festival, en su première en Rumania.

Esta coproducción entre México, España y Francia ha sido producida por Carlo D'Ursi de Potenza Producciones y Montgo Films; Daniel Loustaunau de Colectivo Colmena; y Samuel Chauvin de Promenades Films.

Chicas Tristes es la historia de dos mejores amigas que se preparan para una competencia internacional de natación cuando se enfrentan a un suceso de violencia sexual que cambia su vida, confrontándolas con las emociones de acompañar a una amiga que atraviesa momentos oscuros.

SINOPSIS: Paula y La Maestra son inseparables y las nadadoras más fuertes de su equipo, hasta que un incidente en una fiesta las obliga a elegir entre el silencio y hablar, poniendo a prueba su amistad.