AINHOA
PERNAUTE nos informa que ha comenzado el rodaje de “LAS VIDAS POSIBLES DE MI
MADRE” de Jorge Dorado.
Durante 7 semanas se
rueda LAS VIDAS POSIBLES DE MI MADRE, una historia profundamente
personal, coescrita y dirigida por Jorge Dorado, que nace a partir del
manuscrito y las fotografías que el director encontró en la casa de su madre
tras ser diagnosticada de Alzheimer. A través de ese hallazgo, el director
emprende un viaje íntimo para reconstruir la vida de una mujer que vivió
enfrentándose a los prejuicios, las pasiones y la sociedad de su tiempo.
El filme es tanto el
retrato de una madre como el de toda una generación de mujeres anónimas que
lucharon por ser libres, amaron con intensidad y dejaron una huella silenciosa
en la historia.
La película es un
viaje íntimo y épico a la vez, sobre la memoria, el perdón y las
relaciones familiares.
Las vidas posibles de
mi madre es una producción de Fasten Films (España) empresa
con sede en Barcelona, Madrid e Islas Canarias, que cierra el 2025 con
la producción de 5 películas y 3 series; coproducen Vaca
Films (España) y Deal Productions (Luxemburgo), con la
financiación del ICAA, el ICEC, MEDIA Europa Creativa y
el Film Fund Luxembourg. Cuenta con la
participación de RTVE, Movistar Plus+ y Netflix.
SINOPSIS:
Una
mujer conduce en sentido contrario por una carretera. Es Luisa, tiene ochenta
años y la memoria comienza a borrarle los caminos. Desorientada, se estrella.
Su hijo menor, Jorge es
un director en horas bajas, acostumbrado a rodar series y películas de
encargo. Eva, la hija mayor, carga con un viejo resentimiento: que su
madre no siempre dejó lugar para ella.
Hace tiempo que ambos
se alejaron de Luisa y entre ellos también hay una distancia que parece
irreparable, pero el accidente los obliga a reencontrarse.
En palabras
de Jorge Dorado, “Las vidas posibles de mi madre” es el
redescubrimiento de una mujer y, a través de ella, de todo un siglo de
emociones, silencios y recuerdos.
En el año 2011 mi madre
se confundió de carril al tomar un desvío en la autovía y condujo varios
kilómetros en dirección contraria. Asustado, la llevé a varios médicos y todos
coincidieron en el mismo diagnóstico: Alzheimer, una enfermedad que ella sabía
que tenía y se había esforzado en ocultarme a mí y a mis hermanos. Como ya no
podía vivir sola llegó el momento de vaciar su casa. Entre la documentación que
acabó en mis manos había varios álbumes con fotografías y un disquete sobre el
que había escrito a mano: Biografía.
En ese momento descubrí
con todo lujo de detalles que mi madre había tenido una vida intensa, llena de
encrucijadas, decisiones valientes y contradicciones. A los 22 años, en los
años 50, fue madre soltera en París tras huir embarazada de la casa de sus
padres, donde vivía una situación asfixiante. Durante los años 60 y 70 vivió
entre amores imposibles, luchas políticas, cambios sociales y un deseo
constante de ser libre. En París y Madrid conoció a artistas, actores,
militares e intelectuales que luchaban por cambiar el mundo… Nunca imaginé,
hasta que leí la biografía completa, que mi madre hubiera podido ser testigo de
la historia de España formando parte, a veces por accidente, de algunos de los
acontecimientos más relevantes de esa época.
Esta no es solo la
historia de una mujer, sino también la historia de una madre —o de varias—, de
todas las madres posibles que caben en una vida con cinco hijos de tres hombres
distintos a lo largo de veinte años. “Las vidas posibles de mi
madre” es un melodrama histórico que nace del deseo de contar su historia, pero
también la de tantas mujeres de su generación cuyas vidas quedaron fuera de los
grandes relatos de la Historia."
LAS VIDAS
POSIBLES DE MI MADRE es un rodaje con una producción sostenible, en
el que se incorporan herramientas, protocolos y medidas que garantizan los
criterios de sostenibilidad en los ámbitos medioambiental, económico y social.
CARAMEL
FILMS y YOUPLANET nos informa que “VIDA PRIVADA” de Rebeca Zlotowski, llegará a
los cines el 19 de diciembre.
La película tuvo su
estreno mundial en el Festival de Cannes.
Después se presentó en
el Festival de Toronto (Gala Presentations) y en la
sección Perlak del Festival Internacional de Cine de San Sebastián.
Tras conseguir cambiar
la imagen tópica de la madrastra con el dramedia 'Los hijos de otros', la
cineasta francesa Rebecca Zlotowski vuelve con 'VIDA PRIVADA' ('Vie
privée'), cuya première mundial se celebró en el pasado Festival
Internacional de Cine de Cannes, en Sección Oficial Fuera de Competición. Antes
de su estreno en cines, el 19 de diciembre de la mano de Caramel
Films y YouPlanet, la película tuvo estreno americano en el Festival
Internacional de Cine de Toronto y se presentó en Perlak del Festival
Internacional de Cine de San Sebastián.
La dos veces ganadora
del Oscar Jodie Foster protagoniza este rocambolesco y trepidante thriller
emocional, con tintes de comedia e intriga y de doble fondo. Le
acompañan Daniel Auteuil, Matthieu Amalric, Virginie Efira y Vincent
Lacoste.
SINOPSIS:
La reputada psiquiatra Lilian Steiner emprende una investigación privada sobre
la muerte de uno de sus pacientes, del que está convencida que ha sido
asesinado.
Jodie Foster, que con
“Vida privada” realiza su primera interpretación protagonista en francés:
"Había tenido papeles secundarios en películas francesas antes, pero es
verdad que tenía miedo. Lo mejor es que cuando actúo en francés, soy una
persona totalmente diferente. Tengo hasta una voz mucho más aguda, pero
eso sí, tengo mucha menos confianza y me frustro mucho porque no puedo
expresarme tan bien. Y eso crea un nuevo tipo de personaje para mí",
explica la estrella estadounidense a la que hemos visto en títulos como 'El
silencio de los corderos' o 'Taxi Driver', entre otras muchas.
Para Zlotowski,
trabajar con Foster ha sido cumplir un sueño: “Desde que soy estudiante
fantaseaba con Jodie Foster en mis películas y ahora finalmente ha sido nuestro
momento, este era el filme para ella, he construido todo el andamiaje del filme
a su alrededor”, apuntó la directora.
"Hay una vida
privada, una vida pública y una vida secreta", explica la cineasta. Y precisamente
“Vida privada” indaga en todas nuestras esferas, de la pública a la
privada, a partir de un oscuro y cómico misterio criminal.
“Vida privada” llegará
a los cines el próximo 19 DE DICIEMBRE de la mano de CARAMEL FILMS + YOUPLANET.
BUENA
VISTA INTERNACIONAL nos presenta “ABUELA TREMENDA” de Ana Vázquez, que llegará
a los cines el 1 de enero.
Abuela tremenda, el
primer largometraje de la cineasta Ana Vázquez. La comedia
familiar se estrena el 1 de enero de 2026 solo en cines con
distribución de Buena Vista International.
La película está
protagonizada por Elena Irureta, Toni Acosta y Carla
Pastor. Les acompañan Carlos Serrano, Santiago Alverú, Gorka
Aguinagalde, Kandido Uranga, Esperanza Elipe y Ramón Ibarra y
los niños Darío Moncloa, Adrián Gámiz y Sofía González.
Abuela tremenda es
una producción de Feelgood Media, Kowalski Films, Atresmedia
Cine, Abuela Tremenda AIE con la participación
de Atresmedia y Netflix. Además cuenta con el apoyo
del ICAA y Crea SGR.
Dirigida por Ana
Vázquez a partir de un guion de Roberto Jiménez, el film cuenta
con Andalu Vila-San-Juan como Directora de Fotografía. Óscar Sempere
es el Director de Arte. Larisa Balinge se encarga del
Vestuario. Clara Rollán y Natalia Barrios se ocupan del Maquillaje
y la Peluquería. Paco Alonso Perdiguero se encarga del
Sonido. Alex Martín es el director de Producción. Juan Moreno,
Guillermo Sempere, Koldo Zuazua y Jaime Ortiz de Artiñano son los
productores. Virginia Hernando es la productora ejecutiva.
La directora de la
cinta, Ana Vázquez, explica que “Abuela Tremenda es una historia llena de
luz, diversión y amor que me interesó desde el primer momento en que me
ofrecieron el guion porque me daba la oportunidad de unir a tres generaciones
de mujeres, abuela, hija y nieta que normalmente estamos separadas por ideas
distintas de la vida."
Ana Vázquez añade
"Adoro las comedias para niños que mezclan aventuras, slapstick y algo de
conflicto social y Abuela Tremenda tiene todo esto. Además tengo la oportunidad
de mostrar la incorrección bastante ochentera de esta abuela y hacerla chocar
con el constreñimiento y las etiquetas de hoy en día, creando situaciones
hilarantes y tiernas, a la vez.”
SINOPSIS:
Toñi no es una abuela cualquiera. Es un torbellino, un alma libre que se mete
siempre en líos. A su hija Daniela la trae un poco de cabeza, pero su nieta
Alexia la adora. Por eso, cuando Daniela se lleva a Alexia a un retiro rural de
su empresa, Toñi no duda en presentarse allí con su caravana para pasar tiempo
con su nieta y animar el cotarro a toda costa. Toñi pondrá patas arriba el
retiro y el trabajo de Daniela y, sin querer, también pondrá algunas cosas en
su sitio.
DIAMOND
FILMS nos informa que “ROOFMAN. Un ladrón en el tejado” de Derek Cianfrance,
llegará a los cines el 12 de diciembre.
El director nominado al
Oscar® Derek Cianfrance, nos trae una mezcla de comedia y romance, con
esta peculiar historia real del delincuente Jeffrey Manchester, a quien da
vida, con una espectacular actuación aclamada por crítica y
público, Channing Tatum.
Manchester robó en 45
McDonald’s, escapó de prisión, vivió durante 6 meses en un Toys “R” Us… y ni
siquiera eso es lo más increíble de su historia. Este simpático criminal
intentará rehacer su vida tras haber tomado unas terribles decisiones… pero es
muy difícil dejar el pasado atrás.
Completan este espectacular
reparto el nominado al Oscar® Lakeith Stanfield, la cuatro veces
nominada al Emmy® Juno Temple, quienes interpretan a los amigos de
Manchester; y el ganador del Emmy® Ben Mendelsohn.
Sinopsis:
Basada en una historia real contada por un mentiroso.
Chaning
Tatum, Kristen Dunst y Peter Dinklage protagonizan la
extraordinaria y divertida historia de Jeffrey Manchester (a quien da vida
Tatum), un criminal que asaltó más de 60 McDonald's entrando por un agujero que
hacía en el techo en medio de la noche. Tras ser arrestado, se escapó de
prisión y vivió escondido en una tienda de Toys R Us durante seis meses.
BUENDÍA
ESTUDIOS inicia la producción de la serie “SIRA” dirigida por Marina Seresesky
y Olga Osorio.
Arranca el
rodaje de 'Sira', la esperada continuación del éxito
internacional El tiempo entre costuras, basada en la novela homónima
de María Dueñas. La serie está siendo producida por Buendía Estudios - a
través de su filial Buendía Estudios Bizkaia -, que consolida así su
posicionamiento destacado en la producción de originales. La fase de
producción se extenderá a lo largo de 27 semanas en localizaciones de Bizkaia,
Marruecos y Madrid.
La ficción de 8
episodios ha sido adquirida por Atresmedia y Netflix. Se
estrenará en atresplayer antes de su llegada al prime time de Antena 3 y
posteriormente estará disponible en Netflix, tanto en España como en
varios territorios internacionales, en un acuerdo que aúna a los principales
servicios de streaming del audiovisual español e internacional.
La serie continuará el
viaje de la carismática Sira Quiroga, ahora convertida en una mujer
independiente y cosmopolita que se enfrenta a nuevos desafíos en un mundo
convulso, con escenarios como Jerusalén, Londres, Madrid y Tánger en plena
posguerra. Adriana Ugarte volverá a dar vida a la protagonista, sin
duda uno de los personajes más emblemáticos y recordados de la ficción de
los últimos años.
Un
elenco internacional
‘Sira’ está
protagonizada por Adriana Ugarte, Rubén Cortada, Peter
Vives, Carlos Santos, Carlos Olalla y Frances
Garrido con la colaboración especial de Elvira Mínguez, quienes
vuelven a encarnar a los icónicos personajes de El tiempo entre
costuras. A ellos se suma un elenco renovado y de marcado carácter
internacional —Jeremy Neumark Jones, Borja Luna, Orla
O’Leary, Kathleen Gati, Melina Mathews y Sue Flack, entre
otros— que aporta una dimensión cosmopolita a la nueva etapa de la trama, junto
a las colaboraciones especiales de Darío Grandinetti y Cecilia
Suárez, cuya presencia refuerza aún más la proyección global de la serie.
Buendía
Estudios apuesta por una gran historia de alcance internacional con esta
superproducción que cuenta con Sonia Martínez (El tiempo entre
costuras, La casa de papel, Veneno) y Paloma Molina (Élite,
Cuando nadie nos ve, El secreto de Marrowbone) como productoras
ejecutivas, en estrecha colaboración con María Dueñas, que ejerce de
productora ejecutiva creativa del proyecto. La adaptación literaria es
de Tatiana Rodríguez con la coordinación de guion de Irene
Rodríguez, que lo ha escrito junto a Alba Lucío y Flora González
Marina
Seresesky y Olga Osorio encabezan el equipo técnico como directoras
‘Sira’ está
dirigida por Marina Seresesky y Olga Osorio. El
equipo técnico cuenta con Rubén Liñán como director de
Producción, Juana Jiménez y Óscar Durán como directores de
Fotografía, Juan Botella como diseñador de Producción e Iván
Marín como jefe de Sonido. Usue Peña firma el diseño de
Vestuario. Eli Adánez y Juan Bergara dirigen los equipos de
Maquillaje y Peluquería, respectivamente. El Montaje corre a cargo
de Irene Blecua y Ascen Marchena y la Banda Sonora Original
es obra de César Benito
Buendía
Estudios encargará la distribución internacional de 'Sira' a Atresmedia
Sales
Sira.
El regreso a un mundo inolvidable
Sira fue publicada
en 2021 en medio de una gran expectación mediática. La magnífica
aceptación por parte de los lectores hizo que sus ventas superaran los 150 mil
ejemplares en sus dos primeras semanas.
Actualmente alcanza los
800.000 ejemplares vendidos en España y América Latina. Las traducciones
internacionales son numerosas, incluyendo el inglés, francés,
italiano, holandés y árabe.
Sinopsis:
La
Segunda Gran Guerra llega a su fin. Sira deja de colaborar con el Servicio
Secreto Británico y comienza una nueva vida con Marcus. Pero a punto de ser
madre, un trágico suceso lo cambia todo. Para sobrevivir y sacar a su hijo
adelante, Sira vuelve a reinventarse. Cuatro ciudades, dos misiones y una nueva
vocación.
La novela está
publicada por Editorial Planeta. Scenic Rights es la agencia
responsable de representar los derechos de adaptación audiovisual de la
obra.
SONY
PICTURES nos informa que “28 AÑOS DESPUÉS: EL TEMPLO DE LOS HUESOS” de Nia
Dacosta, llegará a los cines el 16 de enero.
“28 AÑOS DESPUÉS: EL
TEMPLO DE LOS HUESOS” dirigida
por Nia Dacosta, con guion de Alex Garland y protagonizada por Ralph
Fiennes, Jack O'Connell, Alfie Williams, Erin Kellyman
y Chi Lewis-Parry entre otros, que llegará exclusivamente a los cines
españoles el próximo 16 de enero.
Sinopsis:
Ampliando el mundo creado por Danny Boyle y Alex Garland en ‘28 años después’,
pero dándole un giro radical, Nia DaCosta dirige ‘28 años después: El templo de
los huesos’. En la continuación de esta épica historia, el Dr. Kelson (Ralph
Fiennes) se ve envuelto en una nueva y sorprendente relación, cuyas
consecuencias podrían cambiar el mundo tal y como lo conocen, y el encuentro de
Spike (Alfie Williams) con Jimmy Crystal (Jack O'Connell) se convierte en una
pesadilla de la que no puede escapar. En el mundo de ‘El templo de los huesos’,
los infectados ya no son la mayor amenaza para la supervivencia: la inhumanidad
de los supervivientes puede ser aún más extraña y aterradora.
DEAPLANETA
nos informa sobre la fecha de estreno sobre sus películas.
KEEPER
- FECHA DE ESTRENO: 19 DE DICIEMBRE EN CINES
Después de deslumbrar a
toda la crítica y el público el verano pasado con Longlegs, que
batió múltiples récords de taquilla en Estados Unidos y superó los 100 millones
de euros recaudados mundialmente, Osgood Perkins presenta su nueva
película, KEEPER.
Hijo del mítico
protagonista de Psicosis, Anthony Perkins, Osgood
Perkins se ha convertido en una de las voces más eclécticas y estimulantes
del cine de terror estadounidense, estrenando tres películas de género en menos
de un año y medio (Longlegs, The Monkey, Keeper).
Protagonizada por la
ganadora de un Emmy, Tatiana Maslany ("She-Hulk, Abogada
Hulka", "Orphan Black") y Rossif Sutherland ("El
cuento de la criada", La huérfana: primer
asesinato), KEEPER promete convertirse en la gran película de terror
de las Navidades, fascinando y estremeciendo a todos los amantes del
género.
Sinopsis:
Una
escapada romántica a una cabaña aislada se convierte en una auténtica pesadilla
cuando una presencia oscura obliga a la pareja a enfrentarse al inquietante
pasado de la propiedad.
EL
MÉDICO II - FECHA DE ESTRENO: 1 DE ENERO DE 2026
El 1 de enero de 2026
llega a los cines españoles EL MÉDICO II, la esperada secuela de la epopeya
histórica que cautivó al mundo entero en 2013. Convirtiéndose rápidamente en un
fenómeno internacional, la primera parte superó el millón de espectadores en
España y recaudó más de 50 millones de euros a nivel mundial. Beta Cinema,
Constantin Film, Zeitsprung Pictures y UFA Fiction producen
la cinta. Dirige Philipp Stölzl, quién ya estuvo al frente de El
médico hace más de 10 años.
Tom
Payne (Horizon: An American Saga, "The walking dead")
repite en el papel del apasionado médico Rob Cole en una fascinante aventura
que cuenta con la participación de las estrellas de la aclamada serie de HBO
"Juego de tronos" Aidan Gillen, Liam Cunningham y Owen
Teale y de las actrices Emily Cox (Alma Mahler: La pasión)
y Áine Rose Daly (Hierve).
Entusiasmado con el
proyecto, Payne afirma: "No muchos actores tienen la
oportunidad de volver a un papel que han interpretado. Y mucho menos 10 años
después. Es un honor para mí poder retomar un personaje tan querido y compartir
una nueva aventura que explore temas significativos y universales dentro de una
historia épica y absorbente. Estoy deseando que la gente vuelva a entrar en el
mundo de Rob Cole y disfrute de una experiencia cinematográfica
apasionante."
Sinopsis:
Ispahán,
1034. Rob Cole y su familia se ven obligados a huir de la Madraza y poner rumbo
a occidente junto a sus estudiantes de medicina. Al llegar a Londres, descubren
que musulmanes y judíos tienen prohibida la entrada a la ciudad y que no pueden
ejercer como médicos dentro de ella. Sin dejarse intimidar, Cole y sus pupilos
establecen un hospital improvisado a las puertas de Londres.
Cuando Cole es llamado
por el Rey para que atienda a su hija enferma, sus excepcionales habilidades
como curandero le aseguran un puesto en la corte. A medida que se vea envuelto
en luchas de poder e intrigas política de la casa real, el médico deberá
guiarse por su instinto para sobrevivir en una Inglaterra al borde del colapso.
EL
HOMBRE MENGUANTE - FECHA DE ESTRENO: 16 DE ENERO DE 2026 EN CINES
El cineasta
holandés Jan Kounen (Blueberry: La experiencia secreta,
Dobermann) presenta una nueva y fascinante adaptación del clásico homónimo
de ciencia ficción escrito por Richard Matheson, llevado a la gran
pantalla por primera vez en 1957. Casi setenta años después, Kounen recupera
esta novela de culto para ofrecer al público una extraordinaria película de
aventuras que reflexiona sobre las grandes preguntas de la existencia.
El ganador del
Oscar® Jean Dujardin (The Artist, El oficial y el espía), es el
protagonista absoluto de esta película que tuvo su premiere española dentro de
la Sección Sitges Collection del Sitges - Festival Internacional de cinema
fantàstic de Catalunya.
"Vivimos en una
época en la que se les pide a los hombres que deconstruyan su identidad [···]
La historia de un padre que se encoge hasta el punto de terminar solo, en su
propio sótano, resuena de una forma especial en la
actualidad" comenta Jean Dujardin a propósito del argumento
de la película. "EL HOMBRE MENGUANTE busca constantemente el
equilibrio entre el espectáculo puro y el intimismo más minimalista. Quería que
la película conectara de verdad con nuestras vidas. [···] Confío en que el
público se pregunte: "Oye, ¿Qué más me cuenta esta película además de la
historia de un hombre que se encoge?" concluye el actor.
Sinopsis:
Paul
es un padre de familia ejemplar y el dueño de una empresa de construcción
naval. Durante uno de sus habituales baños en el mar, es testigo de un extraño
suceso meteorológico. A partir de ese momento, Paul empieza a encoger sin explicación
científica posible. Por accidente, una mañana queda atrapado en su propio
sótano. El hombre deberá luchar si quiere sobrevivir en un entorno cotidiano
convertido, repentinamente, en un terreno letal.
EL
MAGO DEL KREMLIN - FECHA DE ESTRENO: 30 DE ENERO DE 2026 EN CINES
El doblemente nominado
al Oscar® Jude Law (Cold Mountain, El talento de Mr. Ripley) da vida
a Vladimir Putin en esta fascinante película que expone los secretos mejor
guardados del Kremlin.
Dirigida
por Olivier Assayas, premio al mejor director en el Festival de Cannes
por Personal Shopper en 2016, EL MAGO DEL KREMLIN se presentó
mundialmente dentro de la Sección Oficial del Festival de
Venecia, participó en la 50ª edición del Festival de cine de Toronto y
formó parte de la prestigiosa sección Perlas del Festival de cine de
San Sebastián.
El actor nominado al
BAFTA Paul Dano (Golpe a Wall Street, Pozos de ambición) protagoniza
la película encarnando al asesor ficticio Vadim Baranov, el cerebro detrás del
ascenso de Putin al poder y de su implacable régimen político. Le acompañan la
ganadora del Oscar® Alicia Vikander (La chica danesa, La Luz entre
los océanos), el nominado al Oscar® Jeffrey Wright (American Fiction), Tom
Sturridge (En el camino) y el ya mencionado anteriormente, Jude Law,
en una sorprendente interpretación que le ha valido el aplauso unánime de la
prensa y el público en todos los certámenes dónde se ha presentado la cinta.
El reputado cineasta
francés Olivier Assayas, con una larga filmografía entre la que destacan
títulos como la obra de culto Irma Vep (1997), la ovacionada
miniserie "Carlos" (2010) y Viaje a Sils Maria (2014)
con Kristen Stewart y Juliette Binoche, dirige y co-escribe el
guion de EL MAGO DEL KREMLIN junto al ganador del Premio Princesa de Asturias
de las Letras Emmanuele Carrère, autor de aclamados libros de no ficción
como "Limonov" y "El adversario". EL MAGO DEL KREMLIN
es una adaptación del libro homónimo de Giuliano Da Empoli, finalista al
prestigio Premio Goncourt, traducido a treinta y cinco idiomas y editado por
Seix Barral en España.
Sinopsis:
En
medio del caos postsoviético de los años 90, el joven Vadim Baranov (Paul Dano)
empieza a labrarse un camino como artista y productor de televisión. Su
elocuencia y conexión con las altas esferas le llevan a convertirse, de la
noche a la mañana, en el asesor de un agente del KGB con un brillante porvenir:
Vladimir Putin (Jude Law). Desde las entrañas del poder, ambos darán forma a la
nueva Rusia, difuminando los límites entre la verdad y la mentira.
SHELBY
OAKS - FECHA DE ESTRENO: 13 DE FEBRERO DE 2026 EN CINES
Bajo el sello
de Mike Flanagan ("Misa de medianoche", "La maldición
de Hill House", La vida de Chuck) como productor ejecutivo, SHELBY
OAKS despunta como uno de los debuts de género más estimulantes de los últimos
años. Esta original propuesta con toques de misterio sobrenatural se presentó
en el Festival Fantasía y el Fantastic Fest e inauguró la sección Panorama de
la última edición del Sitges - Festival Internacional de cinema fantàstic
de Catalunya.
Chris
Stuckmann debuta en el largometraje tras haberse convertido en uno de los
críticos de cine más populares de Internet, con un canal de Youtube que
sobrepasa los 2 millones de suscriptores y dónde el cineasta sigue colgando, a
día de hoy, varias vídeo críticas a la semana.
Stuckmann ya había
sorprendido al público previamente con el cortometraje "Notes from
Melanie" (2019), que fue distinguido en diversos certámenes
especializados. SHELBY OAKS, su ópera prima, recaudó 1,4 millones de dólares en
Kickstarter, convirtiéndose en la película de terror con mayor
financiación en la historia de la plataforma.
"Hace nueve años,
grabé un vídeo de YouTube con mi mujer y ahora esa pieza se ha convertido en un
largometraje. [···] La mayoría de los realizadores dicen que sus películas los
cambian y, sin duda, ese ha sido mi caso. Mi vida ha dado un giro con SHELBY
OAKS. Y no puedo estar más ilusionado" Comenta Chris
Stuckmann emocionado al hablar de su primera película.
Sinopsis:
La
búsqueda desesperada de una mujer por encontrar a su hermana desaparecida se
vuelve obsesiva al descubrir que el demonio que las atormentaba en su infancia
no era fruto de su imaginación.
