Marty Supreme está dirigida por Joshua Safdie compartiendo
guion con Ronald Bronstein. “Es cuestión de tiempo que me veas en
portadas de revistas”
Nueva York 1955.
Marty Mauser (Timothée Chalamet) trabaja en una zapatería y mantiene una
relación con Rachel Mizler (Odessa A`zion), a la que deja embarazada. Su
madre Rebecca (Fran Descher), en palabras del propio Marty, le sabotea,
intentando impedirle que cumpla su sueño de ser jugador de Ping Pong. Marty
tendrá que luchar contra las adversidades, los obstáculos que se le cruzan en
el camino y los que él mismo provoca, para conquistar su sueño.
Joshua Safdie, estudió en la Columbia Grammar & Preparatory
School y se graduó en el College of Communications de la Universidad de Boston
en 2007. Comenzó su carrera como asistente de dirección a las órdenes de varios
directores y debutó en solitario con los cortometrajes “We`re Going to the Zoo”
2006 y “The Back of Her HeadThe Back of
Her Head” 2007 y en el largometraje con “The Pleasure of Being Robbed” 2008 al
que ha seguido “Marty Supreme” 2025. Junto a su hermano Ben Safdie dirigió los cortometrajes “There`s Nothing
You Can Do” 2008, “John´s Gone” 2009, “The Trophy Hunter” y The Black Balloon”
en 2012, “Lenny Cooke” 2013, “Goldman y Silverman” 2020 y los largometrajes “Go
Get Some Rosemary” 2009, “Heaven Knows What” 2014, “Good Time” 2017, “Diamantes
en bruto” 2019.
Estamos ante una
versión muy libre de la biografía del campeón de tenis de mesa, Marty
Reisman, un personaje un tanto peculiar y polémico, hasta el punto de
hacernos dudar, para quienes desconocemos su historia, entre lo que es ficción
y realidad, pues el aluvión de locura que se desata durante la narración, nos
deja desconcertados, ocasionando en muchas ocasiones las fuertes carcajadas o
las reflexiones más profundas.
Del Marty
genuino os puedo contar que ganó su última competición con 67 años y cosechó 22
títulos. Pero como he comentado, no estamos ante un biopic al uso, pues tanto
Safdie como el guionista Ronald Bronstein, con quien comparte guion, dan
al filme el enfoque personal de un Marty bravucón, chantajista, conquistador y
hasta ladrón, dispuesto a lo que haga falta para convertirse en el mejor
jugador de ping pong.
Con su nueva película, Joshua hace
sentir al espectador como si fuera una pelota en pleno juego, creando en él la
sensación de no saber dónde está, dónde caerá o si se marcará un tanto, pues lo
lleva y zarandea de un lado a otro, mientras le muestra las diferentes facetas
de la vida de su personaje, interpretado por un increíble Timothée Chalamet. Un
registro potente, que pasa del drama a la comedia con suma facilidad, a través
de situaciones insólitas que debe sortear entre sus luchas internas y externas,
amores o el histrionismo que le llevan irremediablemente a la sobreactuación,
siempre bien calibrada y necesaria, dando forma a una obra excéntrica y
locamente divertida.
Un exceso tan
abrumador que al salir de la sala, irremediablemente exige ser comentado con
los amigos o con quien se haya disfrutado, en una urgencia por liberar cuanto
se ha visto, sentido y vivido en esas dos horas y media de metraje, buscando
con ello terminar de asimilar lo que en ocasiones raya lo absurdo y de este
modo, aligerar parte de la presión y tensión que se ha adueñado de nosotros.
Toca hablar de
Chalamet, un joven actor que con cada uno de sus trabajos, nos sorprende,
positivamente. Un actor altamente disciplinado cuyo nombre está ligado a
personajes tan diferentes como Elio en “Call Me by Your Name”, Laurie en
“Mujercitas”, Willy en “Wonka” o dando
vida al carismático Paul Atreides, de la gran saga “Dune”; por poner algunos
ejemplos. Su interpretación sobresale y capta toda la atención del espectador
en un trabajo simplemente impecable, lo da todo, pues como siempre, se ha
preparado a fondo. Como anécdota comentaros que el jugador al que se enfrenta
en Londres, es el auténtico campeón de tenis de mesa, Koto Kawaguxhi.
Marty Supreme se
vive de principio a fin al borde del infarto, como lo debió de estar el
montador Ronald Bronstein, cuando le presentaron el material, ofreciendo
un producto final, brillante y dinámico. La fotografía ha corrido a cargo de Darius
Khondj, quien ha hecho especial hincapié en las texturas, la iluminación y
el color, retrotrayéndonos a los años 50 y con ello, potenciando la selección
de planos que ayudan a realzar cada decorado, en los que no falta ningún
detalle. En cuanto a la banda sonora, ha corrido a cargo del compositor Daniel
Lopatin.
En resumen,
estamos ante uno de esos filmes dirigidos con energía, que obliga a no separar
la mirada de la pantalla y que por momentos nos hace perder la noción del
tiempo, el espacio y de lo que está sucediendo, como ya nos tiene acostumbrados
el bueno de Joshua. Cuida todos los aspectos para que la obra no sufra fisuras,
aunque el guion no esté tan pulido. Magnífica y frenética dirección actoral,
que da pie a unas interpretaciones caprichosas pero creíbles.
Mi nota es: 8,5
ESTRENO EN
ESPAÑA: 30 de enero.
REPARTO: Timothée Chalamet,
Gwyneth Paltrow, Odessa A`zion, Abel Ferrera, Tyler the Creator, Penn Jillette,
Kevin O`Leary, Musto Pelinkovicci, Fran Drescher, Sandra Bernhard, Spenser
Granese, Tyler Diamond, John Keating, Blake Gioviti, J.Christian Ingvordsen,
Toree Hill, Braxton Sohns, Francis Dumaurier, Ed Malone, Cole Mellorgey, Steven
Bitterman, Cody Kostro, Tony Hazel, Anthony Gallo, Philippe Petit, Joris
Stuyck, Dennis Creaghan, John Wiburn, Charles Glover, Mia Humberd-Hilf, Cormac
Fingeret, Josh Bone, Daniel Napolitano “DNap”, Kaitlyn Gill, Joel Isaac, Anthony Thomas Larkin,
Acacio Da Silva Ferreira, Matthew Heister, Brian Marks, Keith Kirkwood, Roddy
O´Hehir, Rae Maddren, Eric Rampulla, Daniel Cioffoletti, Kevin D. Benton, Joy
Decker, Daniel Macarone, Ethan Monte, Justin Thomas y Connor Rush.
PRODUCTORA:
A24// Elara Pictures// IPR. VC.
DISTRIBUIDORA EN ESPAÑA: Diamond Films España.
