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lunes, 25 de noviembre de 2024

NOTICIAS BREVES (CCLVI)

FILMAX nos informa que “¿ES EL ENEMIGO? La Película de Gila” dirigida por Alexis Morante, llegará a los cines el 13 de diciembre.

 "¿ES EL ENEMIGO? LA PELÍCULA DE GILA", dirigida por Alexis Morante sobre la inolvidable figura del humorista Miguel Gila. La película, que tuvo su estreno mundial en las Galas RTVE del Festival de San Sebastián, llegará a las salas de cine el 13 de diciembre. 

El filme, que se acaba de presentar en la Gala de RTVA del Festival de Cine de Sevilla y ha recibido recientemente el Premio del público del Festival CIBRA de Toledo, está protagonizado por el comediante y mago Óscar Lasarte, en su debut en la pantalla grande interpretando a Miguel Gila, Natalia De Molina, Carlos Cuevas y Salva Reina. Completan el reparto Iván Villanueva, Antonio Bachiller, David Elvira, Adelfa Calvo, Vicente Romero y Ramón Ibarra. 

“¿ES EL ENEMIGO? La película de Gila” es una fábula optimista y antibelicista sobre un joven Miguel Gila en la Guerra Civil,  basada en hechos reales y en sus propios monólogos, cuenta la transformación de Miguel a Gila, el cómico que todos conocemos, y reinventa todos esos momentos que años más tarde inspirarán sus chistes. El guion, escrito por Alexis Morante y Raúl Santos a partir de un argumento de Jose Alba y el propio Morante, está inspirado en “El libro de Gila. Antología cómica de obra y vida”, publicado por Blackie Books, y ha contado con el apoyo de Malena Gila, hija del humorista.

"¿Es el enemigo? La película de GILA”, es una producción de Pecado Films (Jose Alba y Odile Antonio-Baez), Arcadia Motion Pictures (Ibon Cormenzana, Ignasi Estapé, Sandra Tapia, Ángel Durández) y Philmo Capital AIE en coproducción con Nu Boyana Portugal (Pedro Domingo y Celine Fernandes), que cuenta con la participación de RTVE, Movistar Plus+, Canal Sur y 3Cat, la financiación del ICAA y la participación de CreaSGR. De su distribución en España se encargará Filmax, así como de las ventas internacionales.

Sinopsis: En el Madrid de 1936, un joven llamado Miguel Gila vive tranquilo y feliz con sus abuelos en una humilde buhardilla. Pero el estallido de la Guerra Civil obliga a Miguel, junto a su amigo Pedro, a acudir a la lucha. Allí Gila sobrevive a miserias, batallas, al fusilamiento y a la cárcel gracias a su humor. Por esta forma única de interpretar el mundo que le rodea, Gila se convertirá en uno de los cómicos más populares de España y Latinoamérica.

A CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “CAMBOYA, 1978” de Rithy Panh, candidata a los Oscar por Camboya, se estrenará en cines el 5 de diciembre.

CAMBOYA, 1978 ("Rendez-vous avec Pol Pot"), dirigida por el reconocido realizador camboyano Rithy Panh, se estrenará en cines de nuestro país el jueves 5 de diciembre (antes prevista para el 22 de noviembre). La película ha sido seleccionada por Camboya para ser la candidata en la próxima edición de los Premios Oscar. La película sobre el genocidio camboyano de la década de los 70, tuvo su première mundial en el Festival de Cannes.

Rithy Panh es conocido por sus documentales sobre la historia reciente de Camboya, en concreto sobre los años transcurridos durante la dictadura que sufrió el país entre 1975 y 1979. Uno de sus trabajos más destacados fue “La imagen perdida” (2013), una de las 5 películas nominadas al Oscar en la categoría de Mejor Película de Habla no Inglesa y ganadora del Premio a la Mejor Película de Un Certain Regard en el Festival de Cannes, entre otros.

“Camboya, 1978” está protagonizada por la ganadora a Mejor Actriz en el Festival de Cannes Irène Jacob, el nominado al premio César Grégorie Colin  y Cyril Gueï.

Sinopsis: Tres periodistas franceses viajan a Camboya en 1978 con la esperanza de conseguir una entrevista exclusiva con Pol Pot, líder del país desde hace tres años bajo el dominio de los Jemeres Rojos. A medida que descubren una realidad diferente detrás de la propaganda, sus convicciones darán un vuelco.

REVOLUTIONARY nos informa que Apple Original Films anuncia el documental definitivo sobre los legendarios iconos del rock Fleetwood Mac

Apple Original Films ha anunciado que estrenará el documental definitivo sobre la banda Fleetwood Mac, considerados "realeza del rock". El documental está dirigido por el cinco veces nominado al Oscar y ganador del premio Irving G. Thalberg Memorial, Frank Marshall. Por primera vez, los miembros del Salón de la Fama del Rock and Roll y ganadores del Grammy, Fleetwood Mac, comparten su extraordinaria historia en sus propias palabras.

"Estoy fascinado por cómo surgió esta historia increíble de enormes logros musicales. De algún modo, Fleetwood Mac lograron fusionar sus vidas personales, a menudo caóticas y casi operísticas, con su propia historia en tiempo real, que luego se convirtió en leyenda. Esta será una película sobre la música y las personas que la crearon", ha dicho el director Frank Marshall.

"Estamos encantados de continuar nuestra asociación creativa con Frank y el talentoso equipo de Kennedy/Marshall. Fleetwood Mac son un fenómeno musical con una alquimia casi más allá de la comprensión. Desde White Horse estamos enormemente agradecidos por la extraordinaria oportunidad de producir un documental que profundiza tanto en los talentos de cada miembro de la banda como en la magia que es Fleetwood Mac en su conjunto. Y hacer esto con el apoyo y el alcance de Apple es maravilloso", ha declarado el productor Nicholas Ferrall.

Tras su encuentro fortuito en 1974, Mick Fleetwood, John McVie, Christine McVie, Lindsey Buckingham y Stevie Nicks reflexionan sobre sus cincuenta años de historia, desde sus primeras grabaciones y giras de récord hasta la actualidad, incluyendo imágenes inéditas, nuevas entrevistas exclusivas y entrevistas de archivo de la desaparecida Christine McVie. La película explorará cómo las tribulaciones de la banda, la resistencia personal y la destreza musical se combinaron para crear canciones que se han convertido en obras maestras atemporales. Este documental guiará al espectador a través de los altibajos de su brillante carrera, fijándose en los ingredientes excepcionales que cada miembro aportó a la extraordinaria alquimia de la banda: una unión musical que vendió más de 220 millones de discos en todo el mundo. Explorará las razones que permitieron a este grupo de artistas crear obras singulares una y otra vez, y qué los mantuvo unidos cuando todas las presiones posibles, tanto fuera como dentro de la banda, amenazaban con romperlos.

El director Frank Marshall también produce, a través de The Kennedy/Marshall Company, con Nicholas Ferrall de White Horse Pictures  y Jeanne Elfant Festa, y Aly Parker de Kennedy/Marshall. Cassidy Hartmann, de White Horse, es productora ejecutiva junto con Tony Rosenthal, de Kennedy/Marshall. Mark Monroe de Diamond Docs se desempeña como guionista y productor ejecutivo.

Este largometraje, sin título confirmado aún, se une a la galardonada lista de documentales originales de Apple, incluida "La vida de Michael J. Fox" del ganador del Oscar Davis Guggenheim, que arrasó en los Critics Choice Documentary Awards con cinco estatuillas y recibió cuatro premios Emmy; "Selena Gomez: mi mente y yo", nominado al premio Emmy, un documental crudo e íntimo que abarca el largo viaje de la artista hacia la luz; La película nominada al premio Emmy "¡STEVE! (martin): un documental en 2 partes", sobre el legendario guionista, productor, director, actor y cómico; y una nueva película sobre la innovadora vida y carrera del siete veces campeón mundial de Fórmula Uno Lewis Hamilton; entre muchos otros.

Apple TV+ ofrece apasionantes series dramáticas y cómicas de primera categoría, largometrajes, documentales innovadores y entretenimiento para toda la familia, y está disponible en todas tus pantallas favoritas. Con su lanzamiento el 1 de noviembre de 2019, Apple TV+ se convirtió en el primer servicio de streaming de contenido totalmente original, y ha estrenado más éxitos originales y recibido nominaciones más rápido que cualquier otra plataforma. Hasta la fecha, los Apple Originals han recibido 523 premios y 2.374 nominaciones.

FILMAX nos informa que se está rodando “LA GANG”, un “coming-of-age” de Carol y Marina Rodríguez Colás.

Las creadoras de Chavalas, las hermanas Carol y Marina Rodríguez Colás, ruedan en Barcelona su nuevo largometraje, "LA GANG", un 'coming of age' que narra el viaje de tres adolescentes desde la periferia de Barcelona hasta una fiesta en la zona alta que les hará descubrir que no es fácil escapar de los prejuicios y las expectativas. Una historia de amistad protagonizada por tres jóvenes que se darán cuenta que querer no es siempre poder. Producida por Fasten Films en coproducción con Saga Film, la película, protagonizada por actores debutantes, será distribuida en cines por Filmax.

Sinopsis: Ayman, un adolescente de origen marroquí, es invitado por Sara, de origen catalán, a su fiesta de 16 cumpleaños en la misma casa donde la madre de Ayman trabaja como empleada doméstica. Acompañado de Eric y Rober, sus amigos de toda la vida, iniciarán un viaje lleno de confrontaciones y decepciones tanto con la sociedad como con ellos mismos, poniendo a prueba su amistad. Una vez en la fiesta, descubrirán que la vida no es como creían y que definitivamente, querer no siempre es poder, pero que siempre podrán tener a sus amigos como compañeros de viaje.

Las creadoras de 'La Gang', dicen sobre el proyecto: "Supimos que queríamos hacer esta película al seguir observando nuestro barrio y ver cómo nuevas generaciones, que comparten cotidianeidad con vecinos y negocios de toda la vida, se topan con las mismas condiciones de subordinación de siempre, pero sin la vergüenza de clase de nuestra generación: ellos sí están orgullosos de sus orígenes y no tienen tanto miedo a mostrar sus anhelos y frustraciones."

"LA GANG" es una producción de Fasten Films en coproducción con Saga Film y con la participación de Movistar Plus+. Cuenta con el apoyo del Instituto del ICAA, el ICEC, Creative Europe Media, el Programa Ibermedia y el Ayuntamiento de l'Hospitalet. En coproducción con Proximus, VOO, Be TV y Orange Belgium y con la producción asociada de Gabriel Kaplan y Muy Buena Films.

A CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “EL BESO DE KLIMT”, se estrenará en cines el 25 de noviembre.

EL BESO DE KLIMT, el nuevo documental dirigido por Ali Ray ("Frida Khalo", "Mary Cassatt - Pintando a la mujer moderna") se estrenará en cines este lunes 25 de noviembre. La película de arte descubre la escandalosa vida del autor y enfrenta diferentes interpretaciones sobre uno de los cuadros más famosos del mundo. 

"El Beso", de Gustav Klimt, es una de las pinturas más reconocidas y reproducidas del mundo. Pintada en Viena alrededor de 1908, la evocadora imagen de una pareja desconocida abrazándose ha cautivado a los espectadores con su misterio, sensualidad y materiales deslumbrantes desde su creación. Pero, ¿Qué es lo que hay detrás dde esta cautivadora obra y quién fue el artista que la creó?

En “El beso de Klimt” nos adentramos en los detalles de oro real, diseños decorativos, simbolismo y un latente erotismo, un estudio minucioso de la pintura nos transporta a la notable Viena de finales del siglo, cuando un nuevo mundo luchaba contra el antiguo.

SONY PICTURES nos informa que “UN LÍO DE MILLONES” de Susan Béjar, llegará a los cines el 20 de diciembre.

“UN LÍO DE MILLONES” es la comedia familiar de estas Navidades, dirigida por Susan Béjar y protagonizada por Antonio Resines, Gracia Olayo, Alberto Olmo y Clara Lago junto a Itzan Escamilla, Lucía Caraballo y Raúl Cimas, con la colaboración de Bianca Kovacs.

Está basada en la película original francesa Mes Très Chers Enfants, de Alexandra Leclèrem, con adaptación de guion de Susan Béjar y Ángela Armero.

Un lío de millones es una producción de Mis hijos valen oro AIE y Tornasol Media en asociación con Sony Pictures Entertainment Iberia y la participación de RTVE y Movistar Plus+. La distribución en salas correrá a cargo de Sony Pictures.

Sinopsis: En un pueblo de la Sierra de Madrid, Bego (Gracia Olayo) y Agustín (Antonio Resines) viven una jubilación tranquila entre recetas, su huerto, la pelu y los juegos de cartas con los amigos. Pero desde que sus hijos, Miguel (Alberto Olmo) y Carla (Clara Lago), se independizaron para irse a vivir a la ciudad, el síndrome del nido vacío parece haberse instalado en el matrimonio, y empiezan a comprobar, con tristeza, que sus hijos se han empezado a olvidar de ellos. Para colmo, los muy sinvergüenzas no aparecen a la comida que Bego había preparado por el cumple de su hijo, y acto seguido anuncian que no irán a casa por Navidad, lo que lleva a sus padres a idear un arriesgado plan para que vuelvan a su lado: fingirán que han ganado la lotería y que son multimillonarios.

NADIA LÓPEZ y AVALÓN nos informa que”THE END” de Joshua Oppenheimer, que llegará a los cines el 31 de enero.

'THE END', la nueva película de Joshua Oppenheimer,  que tuvo su premiere europea en la pasada edición del Festival de San Sebastián, se estrenará en los cines españoles el PRÓXIMO 31 DE ENERO. Este musical post-apocalíptico protagonizado por Tilda Swinton, Michael Shannon y George MacKay aterrizará en España tras su paso por el TIFF - Toronto International Film Festival. La película llegará a los cines de la mano de Avalon, que ya distribuyó en nuestro país los dos icónicos documentales de Oppenheimer: 'THE ACT OF KILLING' y 'LA MIRADA DEL SILENCIO'.

SINOPSIS: Dos décadas después del fin del mundo, una familia vive en su lujoso búnker construido en una mina de sal. Hijo, un joven de 20 años que nunca ha visto el mundo exterior, Padre y Madre, son una de las últimas familias de la Tierra. La llegada de una chica a la entrada del búnker amenazará la apacible vida familiar.

FILMAX nos informa que “SUPERKLAUS” de Andrea Sebastiá y Steven Majaury, se estrenará en cines el 5 de diciembre.

 “SUPERKLAUS”, el largometraje de animación que tuvo su estreno mundial en el Festival de Sitges, dentro de la prestigiosa sección Sitges Family. "SUPERKLAUS" es una coproducción entre España y Canadá que llegará a los cines españoles el próximo 5 de diciembre, distribuida por Filmax.

Se trata de una comedia navideña de animación digital, dirigida por Andrea Sebastiá y el canadiense Steven Majaury, que reinventa los clásicos elementos y símbolos de la Navidad, fusionándolos con el trepidante mundo de los superhéroes. El resultado es una película original, llena de aventuras y humor, en la que Santa Claus se transforma en SuperKlaus para salvar la Navidad de un temible villano. "SUPERKLAUS" que se estrenará en más de 40 países, es una coproducción de 3Doubles Producciones y Capitán Araña (Ozzy), junto con Smartrek Films AIE y la canadiense Groupe PVP. Además, cuenta con la participación de RTVE, RTVC, ICO y CREA SGR,  y con la financiación del ICAA y la Unión Europea - Next Generation EU y el Gobierno de Canarias.

“SuperKlaus ha sido nuestra primera producción propia tras muchos años de realizar servicios para otras productoras, y estamos orgullosos de la calidad obtenida en base al presupuesto de la película, ya que pone de manifiesto el gran talento e implicación de todos los profesionales involucrados. Además, contamos con Diego Navarro en la banda sonora, lo que hace que la imagen se haya visto realzada con la música de manera espectacular”, ha declarado el CEO y productor de 3Doubles Producciones, Darío Sánchez.

Sinopsis: Tras un fuerte golpe en la cabeza, Santa Claus se despierta creyendo que es SuperKlaus, el superhéroe de una popular saga de películas. Esto desata el caos en el Polo Norte y Fafnir, un avaricioso fabricante de juguetes, aprovecha la situación para tomar el control del taller de Santa. Sólo Billie, una niña astuta y valiente, su robot C.A.R.L. y el elfo Leo podrán desbaratar sus malvados planes y salvar la Navidad antes de que sea demasiado tarde.

Una historia de aventuras y valores navideños

"SUPERKLAUS" no es solo una comedia navideña. A través de personajes como Santa Claus, el leal elfo Leo, la pequeña y decidida Billie, su inseparable robot Carl y el villano magnate juguetero Fafnir, la película explora temas como la amistad, la lealtad, la avaricia y la superación personal.

Con un guion escrito por los canadienses Phillipe Ivanusic-Vallée y Sylvie Bélanguer, la película ofrece una historia llena de aventuras, humor y emoción, ideal para disfrutar en familia durante la Navidad.

Un equipo internacional de primer nivel

La película está producida por Nacho La Casa (Fundador y CEO de Capitán Araña), Darío Sánchez (Fundador y CEO de 3Doubles Producciones) y François Trudel (productor del Groupe PVP). Esta colaboración entre estudios de animación españoles y canadienses ha dado como resultado un producto de alta calidad, que ya ha despertado un gran interés en el mercado internacional.

Tras su paso por el Festival de Sitges, "SUPERKLAUS" llegará a los cines españoles el 5 de diciembre, distribuida por Filmax.

VÉRTICE 360 nos informa que “ENEMIGOS” de David Valero, llegará a los cines el 25 de abril de 2025

ENEMIGOS está protagonizada por los jóvenes Christian Checa y Hugo Welzel que aquí interpretan a Chimo y El Rubio, respectivamente. Completan el reparto Estefanía de los Santos, Luna Pamies, Sara Vidorreta, José María Peinado y José Manuel Poga.

David Valero dirige y escribe el guion junto a Alfonso Amador.

“Enemigos” está producida por José Antonio Félez y Alberto Félez quien también está a cargo de la producción ejecutiva junto a Cristina Sutherland.

Vértice 360, distribuidora del grupo Squirrel Media, será la responsable de su estreno comercial en salas de cine el próximo 25 de abril. Tras su paso por salas, la película estará disponible en Prime Video a nivel mundial como parte de la suscripción Prime.

SINOPSIS: ¿Qué harías por tu enemigo? Enemigos es la historia de Chimo (Christian Checa) y El Rubio (Hugo Wetzel), dos adolescentes de barrio, víctima y verdugo, acosado y acosador, que han crecido siendo enemigos irreconciliables. Un día, Chimo tiene la oportunidad de vengarse y decide llevar a cabo su plan sin imaginarse las consecuencias que esto tendrá en las vidas de ambos.

SOBRE LA PELÍCULA 

La banda sonora, que ejerce como nexo de unión en ENEMIGOS, está a cargo del productor musical Steve Lean, pionero de la música urbana en España, con la participación de Remate, e incluye temas de música urbana de diferentes estilos. También cuenta con Bnet, campeón internacional de Freestyle, quien ha creado varios «freestyles» o temas improvisados para la película. 

Flins y Pinículas nos informa que “WINNIE THE POOH: EL BOSQUE SANGRIENTO está dirigida por  y llegará a los cines el 29 de noviembre

Winnie The Pooh: El Bosque Sangriento (Rhys Frake-Waterfield, 2024), un slasher de cuchillo fácil con secuencias de violencia épicas como una rave en la que irrumpen sus combativos personajes, debutó con una entrada triunfal en el site Rotten Tomatoes –consiguiendo un 100% de comentarios positivos de los críticos en su estreno mundial-. En Estados Unidos ha logrado más de 1,5 millones de dólares. Su recaudación global es de 7,7 millones, antes de que irrumpa con fuerza en la taquilla española en más de 200 salas.

Esta película constituye el lanzamiento del Universo de la Infancia Retorcida (Abreviado UIR, en inglés, The Twisted Childhood Universe, o TCU). Respecto al MCU (de Marvel) y el DCEU (de DC) centrado en los superhéroes de cómics, este fenómeno aborda un universo fílmico basado en los personajes más entrañables de nuestras infancia, pero con un giro perverso, violento y retorcido.

Los medios más afines al cine gore la definen como “una pieza de meta horror que sorprenderá al público” y mencionan que sacará una sonrisa a alguien más que la anterior, centrada en “adolescentes obsesionados con el terror y fumetas hastiados de la vida”. “Es cine en su forma más punk, una vaca sagrada estridente, pero con suficiente talento bruto como para que no sea descartable”.

SINOPSIS: Christopher Robin se alejaba de sus amigos Winnie-the-Pooh, Piglet, Owl y Tigger para ir a la universidad. Esto puso en peligro su supervivencia y provocó que tuviesen que valerse por sí mismos durante mucho tiempo, lo que los condujo a recuperar sus raíces salvajes. En esta secuela en su hogar, lo más profundo del Bosque de los Cien Acres, crece una furia destructiva cuando ven peligrar sus vidas después de que Christopher Robin revele su existencia. Abandonando la oscuridad en lo que se resguardaba, el grupo decide llevar su lucha al pueblo de Ashdown, hogar de Christopher Robin, dejando un sangriento rastro de muerte y caos a su paso.

La creación de un universo cinematográfico de terror propio poblado por personajes del mismo estilo (básicamente, versiones sádicas de figuras reconocibles de los cuentos infantiles, porque hay quien considera ese giro transgresor) primero tendrán sus propias películas y luego confluirán en un gran film coral, al estilo dle que hizo Marvel con la combinación de sus súper héroes.

El resto de títulos que estrenará F&P Media en 2025 son Bambi: The Reckoning, Peter Pan's Neverland Nightmare y Pinocchio: Unstrung, antes de llegar a la culminación de la saga con Poohniverse: Monsters Assemble.

ELLAS COMUNICACIÓN y FILMAX nos informa que “¿ES EL ENEMIGO? LA PELÍCULA DE GILA” de Alexis Morante, llegará a los cines el 13 de diciembre.

Dirigida por Alexis Morante, “¿ES EL ENEMIGO? La película de Gila” tiene como protagonistas al comediante y mago Óscar Lasarte, en su debut en la pantalla grande interpretando a Miguel Gila, junto a Natalia De Molina, Carlos Cuevas y Salva Reina. Completan el reparto Iván Villanueva, Antonio Bachiller, David Elvira, Adelfa Calvo, Vicente Romero y Ramón Ibarra.

“¿ES EL ENEMIGO? La película de Gila”, es una fábula optimista y antibelicista sobre un joven Miguel Gila en la Guerra Civil. A los 17 años, acude a la contienda y allí sobrevive a miserias, batallas y a su propio fusilamiento gracias a su don: el humor. Basada en hechos reales y en sus propios monólogos, el filme cuenta la transformación de Miguel a Gila, el cómico que todos conocemos, y reinventa todos esos momentos que años más tarde inspirarán sus chistes. 

Una producción de Pecado Films, Arcadia Motion Pictures y Philmo Capital AIE en coproducción con Nu Boyana Portugal y cuenta con la participación de  RTVE, Movistar Plus+, Canal Sur y 3Cat, la financiación del ICAA y la participación de CreaSGR. 

De su distribución en España se encargará Filmax, así como de las ventas internacionales.

SINOPSIS: En el Madrid de 1936, un joven llamado Miguel Gila vive tranquilo y feliz con sus abuelos en una humilde buhardilla. Pero el estallido de la Guerra Civil obliga a Miguel, junto a su amigo Pedro, a acudir a la lucha. Allí Gila sobrevive a miserias, batallas, al fusilamiento y a la cárcel gracias a su humor. Por esta forma única de interpretar el mundo que le rodea, Gila se convertirá en uno de los cómicos más populares de España y Latinoamérica.

viernes, 20 de septiembre de 2024

CINE Y FESTIVALES (CXXXIII)

Nadia López nos informa que “LOS DESTELLOS” de Pilar Palomero, competirá en la Sección Oficial del Festival de San Sebastián y se estrenará en cines el 4 de octubre.

LOS DESTELLOS, el tercer largometraje de la cineasta aragonesa Pilar Palomero ha sido seleccionada para participar en la Sección Oficial de la 72 edición del Festival de San Sebastián a concurso. 

La película, producida por Misent Producciones, MOD Producciones e Inicia Films se estrenará en cines el próximo 4 de octubre distribuida por Caramel Films. 

Los destellos está protagonizada por Patricia López Arnaiz, Antonio De la Torre, Julián López  y la debutante Marina Guerola. 

Los destellos está escrita y dirigida por Palomero y se basa en el relato "Un corazón demasiado grande", de Eider Rodríguez. La película se centra en el reencuentro obligado de una pareja que no funcionó. Este conflicto, permite a la cineasta hablar "sobre lo contradictorios y complejos que pueden ser los vínculos que creamos, y sobre todo, proponer una reflexión sobre las huellas que nos dejan y dejamos, y que nos hacen ser quienes somos".

SINOPSIS: La vida de Isabel da un inesperado giro el día en que su hija Madalen le pide que visite regularmente a Ramón, que se encuentra enfermo. Tras quince años alejada de su exmarido, un hombre al que ve como a un desconocido pese a que fueron familia durante años, en Isabel comienzan a reavivarse resentimientos que creía superados. Sin embargo, al acompañar a Ramón en su momento más vulnerable, Isabel conseguirá ver con otros ojos el fracaso que vivieron para centrarse en el presente de su propia vida.

Los destellos es una producción Misent Producciones, MOD Producciones e Inicia Films que cuenta con la participación de RTVE, Movistar Plus+, TVC y À Punt, con la financiación de ICAA- Gobierno de España, con la colaboración del ICEC - Generalitat de Catalunya e IVC- Generalitat Valenciana.

ELASTICA FILMS y FILMIN nos informan que “LA SUSTANCIA” de Coralie Fargeat y con Demi Moore, Premio del Público (*Midnight Madness) en el Festival de Toronto.

“LA SUSTANCIA” ('THE SUBSTANCE'), la aclamada, salvaje y esperada nueva película de Coralie Fargeat, protagonizada por Demi Moore, Margaret Qualley y Dennis Quaid, se ha alzado con el PREMIO DEL PÚBLICO de la sección MIDNIGHT MADNESS en el FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE TORONTO (TIFF). La película llega a nuestros cines el próximo 11 de octubre de la mano de Elastica y Filmin. 

Presentada internacionalmente en la sección Oficial del pasado Festival de Cannes, donde se hizo con el Premio a Mejor Guion “La Sustancia” competirá en la destacada Selección PERLAK (PERLAS) de la 72º edición del Festival de Cine de San Sebastián.

Antes de su estreno en cines el próximo 11 de octubre, “La Sustancia” promete revolucionar el patio de butacas del Zinemaldia 2024 dentro del marco de la Sección PERLAK (PERLAS), que recoge la mayor reunión de grandes autores del cine mundial, con las producciones más esperadas y celebradas de la temporada actual de los festivales internacionales más destacados.

Además, “La Sustancia” también estará en el Festival de Sitges 2024 (Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya) en la Sección Oficial Sitges Collection, la selección de Sitges 2024 de aquellos títulos que han dejado huella en otros grandes festivales del mundo.

SINOPSIS: ¿Alguna vez has soñado con una mejor versión de ti misma? Tú. Solo que mejor en todos los sentidos.

Tienes que probar este nuevo producto. Se llama La Sustancia. 
Genera otra tú. Una nueva tú, más joven, más bella, más perfecta.

Y solo hay una regla: compartes el tiempo. Una semana para ti. Una semana para la nueva tú. Siete días cada una. Un equilibrio perfecto. Fácil. ¿Verdad?

Si respetas el equilibrio... ¿Qué podría salir mal.

Tras su impactante y frenética ópera prima "Revenge", la cineasta francesa Coralie Fargeat regresa con “La Sustancia”, un banquete de 'body horror' (horror corporal) que ha sido descrito como "si David Cronenberg hubiera dirigido 'La muerte os sienta tan bien'” y como "una gemela demoníaca de la ‘Barbie’ de Greta Gerwig". “La Sustancia” ya es una de las películas más esperadas del año y, después de su sonado paso por la Croisette, apunta a fenómeno de culto. 

En palabras de Coralie Fargeat, " “La Sustancia” es una película sobre el cuerpo de las mujeres, sobre cómo los cuerpos de las mujeres son escrutados, fantaseados y criticados en el espacio público. Sobre lo mucho que, como mujeres, se nos hace creer que no tenemos más remedio que ser perfectas, sexis, sonrientes, delgadas, jóvenes y hermosas para ser valoradas en la sociedad. Y lo imposible que es para las mujeres escapar de esto, por muy educadas, fuertes de mente e independientes que seamos...". En definitiva: "Porque durante más de 2000 años, los cuerpos de las mujeres han sido moldeados y controlados por los deseos de quienes las miraban...".

REVOLUTIONARY nos informa que “POLVO SERÁN” obtiene el Premio Platform en el Festival de Toronto y llegará a las salas de cine el 15 de noviembre.

“POLVO SERÁN”, el último largometraje de Carlos Marques–Marcet, ha conseguido el máximo galardón en la Sección Platform del TIFF, Festival Internacional de cine de Toronto, un premio que reconoce el gran mérito artístico y autoral de la película. Atom Egoyan, presidente del jurado Platform, ha destacado "las conmovedoras interpretaciones de Alfredo Castro y Ángela Molina" y "la capacidad de la película para mezclar momentos de extremo patetismo con humor, única y completamente convincente" en "una historia cargada de emociones contada con una gran osadía formal, un asombroso sentido del estilo visua y un profundo sentido de humanidad".

Esta gran historia de amor sobre la decisión de morir y sus consecuencias, ha sido recibida por la crítica con gran entusiasmo, destacando su compromiso emocional y la audacia de la película.


Se trata de una producción de Lastor Media, Alina Film (Suiza) y Kino Produzioni (Italia) y Elastica la estrenará en cines el 15 de noviembre.

Escrita por el propio Carlos Marques-Marcet, junto a Clara Roquet y Coral Cruz, la banda sonora original de 'POLVO SERÁN' corre a cargo de la cantante y compositora  Maria Arnal y las coreografías están a cargo de la compañía de danza La Veronal. El vestuario es obra de Pau Aulí y la dirección artística de Laia Ateca.

SINOPSIS: Tras ser diagnosticada con una enfermedad terminal, Claudia decide emprender su último viaje a Suiza. Flavio, que no se ha apartado de su lado desde hace más de cuarenta años, decide acompañarla en este viaje sin retorno.

Protagonizada por Ángela Molina, Alfredo Castro y Mònica Almiral, la película transita del amor a la muerte a través de la comedia, el drama, la música y la danza. Según su director, Carlos Marques-Marcet, "en esta mezcla de géneros, el musical tendrá la función de permitir acercarnos a estas complejas emociones y al agujero insondable de la muerte allá donde las palabras no llegan, pronunciadas a través del cuerpo y de la música. Las coreografías están planteadas no como una pausa de la narración, sino como una forma de hacer avanzar la película mediante la exploración de los personajes desde otro ángulo".

“Polvo Serán” es una producción de Lastor Media, Alina Film (Suiza) y Kino Produzioni (Italia) y cuenta con la colaboración del ICAA, ICEC y MEDIA, el MiC (Ministerio della Cultura), IDM Süd Tirol, Office fédéral de la cultura OFC, Cinéforom i Radio Télévision Suisse y el apoyo de 3cat, RTVE y Movistar Plus+ y Eurimages . La película será distribuida en cines por Elastica Films. Latido Films es el responsable de las ventas internacionales.

VÉRTIGO FILMS nos informa que “VERANO EN DICIEMBRE” de Carolina África se presentará en la próxima edición del Festival de Valladolid (SEMINCI)

“Verano en Diciembre”, el primer largometraje de Carolina África, será presentado en la próxima edición del Festival de Valladolid (SEMINCI) en Sección Oficial (fuera de concurso). La película cuenta en su elenco protagonista con un reparto de la talla de Carmen Machi, Bárbara Lennie, Victoria Luengo, Beatriz Grimaldos o Lola Cordón. Además, les acompañan otros nombres del nivel de Irene Escolar, Antonio Resines, Silvia Marsó o Nacho Fresneda en participaciones especiales.

“Verano en Diciembre”, que supone la opera prima de la realizadora, aborda en clave de comedia la historia de una mujer (Carmen Machi) y la relación particular que tiene con cada una de sus cuatro hijas (Bárbara Lennie, Victoria Luengo, Irene Escolar y Beatriz Grimaldos). Además, a su cuidado tiene a su suegra (Lola Cordón), una nonagenaria con demencia senil. La reunión y relaciones entre todas ellas conducirán a un buen número de situaciones divertidas e inesperadas, que dejarán en el espectador un sentimiento de diversión, alegría y esperanza.

En palabras de la propia Carolina África “Verano en diciembre” es, ante todo, una comedia familiar donde el humor surge de contemplar nuestras pequeñas miserias y grandezas en las historias de sus protagonistas. Son pinceladas de la vida privada de cuatro generaciones de mujeres de una misma familia que, con sus desencuentros y sus vínculos recónditos, casi indestructibles, configuran un relato íntimo y reconocible cargado de humor y emoción. Es un canto a la familia, a los cuidados, a la capacidad de reírnos a pesar del dolor, a romper con la herencia del miedo y la culpa para volar hacia un verano idílico que derrita el frío diciembre de Madrid.

“Verano en Diciembre” está producida por VÉRTIGO FILMS y MARE FILMS, con el apoyo de RTVE, MOVISTAR e ICAA. 

Tras su paso por el Festival de Valladolid (SEMINCI), el estreno en cines de VERANO EN DICIEMBRE está previsto para el próximo 8 de noviembre.

SINOPSIS: En “Verano en Diciembre” nos adentramos en el hogar de Teresa (Machi), lugar que será el punto neurálgico donde confluirán sus hijas (Lennie, Luengo, Escolar y Grimaldos) y su suegra (Cordón), una nonagenaria con demencia senil que vive bajo su cuidado. Las hijas coincidirán con su madre y su abuela en una reunión familiar en el hogar para conmemorar el aniversario de la muerte del padre.

Las distintas personalidades de las hermanas -la cuidadora, la rebelde, la alocada, la aventurera y a la vez ausente- serán el detonante de múltiples conflictos, que provocarán que las protagonistas choquen entre sí y lidien a su vez con sus propias frustraciones, miedos y anhelos.

DYP COMUNICACIÓN nos informa que “ESCAPE”  se presentará en el 57º Festival de Sitges

La nueva película de Rodrigo Cortés, protagonizada por Mario Casas y con producción ejecutiva de Martín Scorsese, participará el próximo 12 de octubre en la 57 edición del Festival Internacional de Cine Fantástico de Catalunya, tras su presentación en el Festival de San Sebastián.

ESCAPE supone la primera película del cineasta en español desde su debut en el largometraje con la comedia negra Concursante, que vino seguida del éxito de culto Buried, protagonizado por Ryan Reynolds.

En palabras de Rodrigo Cortés, “trabajar con la tripulación de ESCAPE ha sido un regalo: por inciertas que sean las aguas, es difícil naufragar así. Hacerlo en la compañía de quien es directamente el motivo por el que me dedico a esto es un privilegio que ahora nos toca honrar. Por esfuerzo y alegría no va a quedar”.

La película está protagonizada por Mario Casas junto a actores y actrices tan prestigiosos como Anna Castillo, José Sacristán, Josep María Pou, Blanca Portillo, Guillermo Toledo, Juanjo Puigcorbé, David Lorente, José García y el cantautor Albert Pla. 

ESCAPE, producida por Adrián Guerra y Núria Valls, de Nostromo Pictures, junto a Rodrigo Cortés, responsable también del guión, es una adaptación libre de la novela homónima del escritor español Enrique Rubio y cuenta con la producción ejecutiva de Martin Scorsese y llegará a los cines el próximo 31 de octubre. 

SINOPSIS: N. está roto, algo no va bien en su interior. No quiere tomar decisiones, sólo apearse del mundo. N. quiere vivir en la cárcel, eso es todo. Y hará cuanto sea necesario para conseguirlo.

ESCAPE es una evasión contada al revés. EL CONDE DE MONTECRISTO al revés, PAPILLÓN al revés, LA FUGA DE ALCATRAZ al revés. Es la historia de un hombre roto que quiere que el Estado se haga cargo de su vida y le quite, de una vez, la libertad de encima.

La película es una coproducción de Nostromo Pictures con la productora francesa The Project, en asociación con Mogambo y Cosmopolitan TV, y con el apoyo de RTVE y Movistar Plus+. 

Film Factory se encarga de las ventas internacionales y Beta Fiction Spain distribuirá la película en cines en España.

LAZONA y CARAMEL nos informa que “CUANDO CAE EL OTOÑO” de François Ozon, participa en la Sección Oficial del Festival de Cine de San Sebastián. Estreno en cines el 13 de diciembre.

SINOPSIS: Michelle vive una jubilación apacible en un pueblecito de Borgoña, cerca de su amiga de toda la vida, Marie-Claude. Durante las vacaciones otoñales espera con ilusión la visita de su hija y su nieto, pero un plato de setas silvestres tóxicas cambia sus planes. ¿Ha sido un accidente? La sombra de la duda crece y todo se complica aún más cuando Pierre, el hijo de Marie-Claude, sale de prisión. 

SOBRE LA PELÍCULA: Cuando cae el otoño (Quand vient l'automne), el nuevo film de François Ozon forma parte de la Sección Oficial de la 72 edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Supondrá la sexta participación en la que el realizador galo opta a la Concha de Oro, que ya ganó, junto con el Premio del Jurado al mejor guion, con En la casa (Dans la maison, 2012). También logró el Premio Especial del Jurado con Mi refugio (Le refuge, 2009), además de presentar Bajo la arena (Sous le sable, 2000), Una nueva amiga (Une nouvelle amie, 2014) y Verano del 85 (Été 85, 2020). Otras tantas películas de Ozon han participado en Perlak, como 8 mujeres (8 femmes, 2002), Joven y bonita (Jeune et jolie, 2013), Frantz (2016) y Peter von Kant (2022).

Protagonizada por Hélène Vincent, Josiane Balasko, Ludivine Sagnier y Pierre Lottin, llegará a los cines de España el 13 de diciembre, de la mano de LAZONA Pictures y Caramel Films.

A CONTRACORRIENTE contará con 12 películas en el Festival de San Sebastián 2024. Aquí os dejo información sobre 7 de ellas.

A Contracorriente Films contará con doce películas en la 72ª edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. El festival tendrá lugar este año del 20 al 28 de septiembre. A continuación os dejamos la información de cada una de ellas:

TARDES DE SOLEDAD - De Albert Serra - Sección Oficial a Competición.

Largometraje documental sobre la tauromaquia a partir del retrato del torero Andrés Roca Rey y su cuadrilla, dirigida por Albert Serra, considerado uno de los cineastas más personales y un referente del cine europeo contemporáneo.

TARDES DE SOLEDAD se estrenará en cines de nuestro país en 2025.

MODI - THREE DAYS ON THE WING OF MADNESS
De Johnny Depp - Con Riccardo Scamarcio, Antonia Desplat, Stephen Graham, Al Pacino- Sección Oficial (Fuera de Competición)

Un torbellino de 72 horas en la vida del artista bohemio Amedeo Modigliani, conocido como Modi por sus amigos, sigue una caótica serie de acontecimientos en las calles del París desgarrado por la guerra en 1916. En su huida de la policía, sus compañeros Maurice Utrillo, Chaim Soutine y la musa de Modi, Beatrice Hastings, le hacen replantearse su deseo de poner fin a su carrera y abandonar la ciudad. Modi pide consejo a su amigo y marchante de arte, Leopold Zborowski. Sin embargo, tras una noche de alucinaciones, el caos en la mente de Modi alcanza su punto álgido cuando se enfrenta a un coleccionista americano, Maurice Gangnat, que tiene el poder de cambiar su vida.

MODI - THREE DAYS IN THE WING OF MADNESS se estrenará en cines de nuestro país en 2025.

LA GUITARRA FLAMENCA DE YERAI CORTÉS
De Antón Álvarez - New Directors (Inauguración)

Debut en la dirección de Antón Álvarez, más conocido como C. Tangana en su faceta musical, la película está protagonizada por Yerai Cortés y gira en torno a un secreto familiar que tiene que ser contado. 

Little Spain, institución creativa conocida por una inusitada transversalidad que ha irrumpido con fuerza en el panorama audiovisual, está detrás de la ópera prima de Antón Álvarez. Pocos son los detalles que se conocen sobre la película, lo que no cabe duda es que la incursión de Antón Álvarez en el cine está lejos de ser anecdótica. Siempre ha demostrado una visión interdisciplinar del arte, afrontando cada proyecto con un rigor y ambición sin límites, donde el objetivo último es crear obras de peso que puedan trascender su propio tiempo y nombre. Sin duda, el cine no es una excepción.

LA GUITARRA FLAMENCA DE YERAI CORTÉS se estrenará en cines de nuestro país el próximo 20 de diciembre.

LOS ÚLTIMOS ROMÁNTICOS - De David Pérez Sañudo  - Con Miren Gaztañaga, Maica Barroso, Erik Probanza - New Director

Irune, una mujer insegura, solitaria y con tendencias hipocondríacas, trabaja en una fábrica de papel situada en las afueras de un pueblo industrial. Su vida se limita a un reducido círculo de conocidos: sus compañeros de trabajo, una vecina con la que comparte algo parecido a una amistad y un operador de Renfe a quien consulta horarios de trenes que nunca toma. Su frágil equilibrio estallará cuando se detecte un bulto en un pecho, lo que coincidirá con un conflicto laboral en el que se ve implicada. Es entonces cuando su vida toma un giro inesperado, ofreciéndole la oportunidad que, quizás sin saberlo, siempre había estado esperando.

LOS ÚLTIMOS ROMÁNTICOS se estrenará en cines de nuestro país el próximo 15 de noviembre.

LAS CHICAS DE LA ESTACIÓN - De Juana Macías - Con Julieta Tobío, Salua Hadra, María Steelman - Gala RTVE

Jara, Álex y Miranda son tres chicas que han crecido en un centro de menores sin saber qué es el amor sin condiciones.
Es el cumpleaños de Jara y las tres quieren celebrarlo en el concierto de su trap queen preferida. Ellas no tienen dinero ni muchas formas de conseguirlo, pero por el barrio está siempre una chica algo mayor, ex interna de su mismo centro, que les ofrece citas con adultos en los baños de la estación.

Poco a poco y creyendo tener el control, se van viendo atrapadas en una red de prostitución de menores. La violación múltiple a una de ellas acabará por darle la vuelta a todo.

LAS CHICAS DE LA ESTACIÓN se estrenará en cines el 22 de noviembre.

CIENTO VOLANDO - De Arantxa Aguirre – Zinemira

A lo largo de doce meses, mientras la tierra le da una vuelta al sol, Jone, estudiante de Bellas Artes, dirigirá sus pasos a Chillida Leku en busca de un escultor que nació hace cien años. Allí, poco a poco, las obras de Eduardo Chillida, sus escritos e ideas y las conversaciones con quienes le rodearon van construyendo en el aire la imagen de un hombre inapresable. Como ese horizonte que Chillida tanto contempló, que cuanto más te acercas, más se te escapa.

CIENTO VOLANDO se estrenará en cines de nuestro país el 10 de enero de 2025.

LOS DOMINGOS MUEREN MÁS PERSONAS - De Iair Said - Con Iair Said, Rita Cortese, Antonia Zegers, Juliana Gattas - Horizontes Latinos.

David, un joven judío de clase media, corpulento, homosexual y con miedo a volar, vuelve de Europa a Buenos Aires por el fallecimiento de su tío. En este regreso, David se entera de que su madre ha decidido desconectar el respirador de su padre, lo único que lo mantiene vivo desde hace años. David vuelve a la casa de su infancia, donde oscila entre la convivencia íntima con su madre y una voracidad por llenar su angustia existencial. Mientras sus días en Buenos Aires avanzan, David intentará evitar de cualquier manera volver a ver a su padre internado, aunque el destino hará lo imposible para que ese encuentro se concrete.

LOS DOMINGOS MUEREN MÁS PERSONAS se estrenará en cines de nuestro país el 4 de octubre.

DEAPLANETA nos informa que “CÓNCLAVE” recibirá la visita de su director en el Festival de San Sebastián.

Este fin de semana, CÓNCLAVE tendrá su Premiere Europea dentro de la Sección Oficial de la 72ª edición del Festival de San Sebastián, dónde competirá por la Concha de oro. Recientemente, la película se ha proyectado con gran éxito de crítica y público en los prestigioso certámenes de Telluride y Toronto.

La última incursión cinematográfica de director, Sin novedad en el frente, fue la gran sorpresa de los Oscar® de 2023, recibiendo 9 nominaciones, incluyendo Mejor Película y Mejor Guion Adaptado, y consiguiendo las estatuillas de Mejor Película Internacional, Mejor Fotografía, Mejor Diseño de Producción y Mejor Banda Sonora.

El nominado al Oscar® Ralph Fiennes (La lista de Schindler, El paciente inglés) protagoniza este apasionante thriller ambientado en el seno de uno de los rituales más secretos y antiguos del mundo: un cónclave. Acompañan a Fiennes un reparto de lujo encabezado por los nominados al Oscar® Stanley Tucci (The lovely bones) y John Lithgow (El mundo según Garp, La fuerza del cariño), Isabella Rossellini (Terciopelo azul, La quimera) y Sergio Castellitto (El último verano, Deliciosa Martha).

Basada en el bestseller homónimo de Robert Harris (El oficial y el espía, El escritor), la novela ha sido tildada de "Versión eclesiástica de House of Cards" por The Times. Su adaptación a la gran pantalla corre a cargo del guionista nominado al Oscar® Peter Straughan (El topo). 

CÓNCLAVE fue una de las grandes sorpresas del prestigioso Telluride Film Festival, dónde tuvo su premiere mundial a finales de agosto. Una semana más tarde volvió a encandilar a prensa y espectadores en su proyección en la sección Special Presentations del Festival de Toronto.

 La película llegará a los cines españoles el próximo 20 de diciembre.

Sinopsis: CÓNCLAVE sigue muy de cerca uno de los rituales más secretos y antiguos del mundo: la elección del Papa. Tras la inesperada muerte del Sumo Pontífice, el cardenal Lawrence (Ralph Fiennes) es designado como responsable de dirigir el cónclave. Cuando los líderes más poderosos de la Iglesia Católica se reúnen en los salones del Vaticano, Lawrence se ve atrapado dentro de una compleja conspiración a la vez que descubre un secreto que podría sacudir los cimientos de la Iglesia.

Tras el éxito de Sin novedad en el frente, el cineasta alemán Edward Berger viaja al Vaticano para presentarnos un asombroso thriller lleno de intrigas, conspiraciones y pactos secretos y dónde el poder de influencia es la moneda de cambio más valiosa.

SURIA COMUNICACIÓN nos informa que “EL AROMA DEL PASTO RECIÉN CORTADO” de Celina Murga, producida por Martin Scorsese, clausurará la Selección Horizontes Latinos del Festival de San Sebastián.

Galardonada con el Premio con al Mejor Guion en el Festival de Tribeca, EL AROMA DEL PASTOR RECIÉN CORTADO de Celina Murga producida por Martin Scorsese competirá en la Sección Oficial del Festival de Cine de Biarritz y clausurará la Sección Horizontes Latinos del Festival de San Sebastián. Joaquín Furriel y Marina de Tavira protagonizan este largometraje que, en palabras de su directora, “surge de la necesidad de repensarnos en relación con los vínculos y en torno a lo que se espera de cada género en función de los roles de padre, madre y pareja”, explica Murga. 

SINOPSIS: Pablo es un profesor universitario casado y con dos hijos. Comienza un romance secreto con una estudiante, sin imaginar las consecuencias. Al mismo tiempo, Natalia, profesora universitaria, casada y con dos hijas, se lanza un romance secreto con un estudiante. Dos historias que se intercalan y reflejan; una protagonizada por un hombre, la otra por una mujer.

EL AROMA DEL PASTO RECIEN CORTADO es una producción de Cine Tresmilmundos y Mostra Cine (Argentina), Infinity Hill (Inglaterra, Estados Unidos), Dopamina (México), Weydemann  Bross (Alemania) y Nadador Cine (Uruguay).

sábado, 7 de septiembre de 2024

CINE Y FESTIVALES (CXXX)

VÉRTIGO FILMS nos informa que “VERANO EN DICIEMBRE” participará en la 69ª edición de la SEMINCI de Valladolid

“Verano en Diciembre”, el primer largometraje de Carolina África, será presentado en la próxima edición del Festival de Valladolid (SEMINCI) en Sección Oficial (fuera de concurso). La película cuenta en su elenco protagonista con un reparto de la talla de Carmen Machi, Bárbara Lennie, Victoria Luengo, Beatriz Grimaldos o Lola Cordón. Además, les acompañan otros nombres del nivel de Irene Escolar, Antonio Resines, Silvia Marsó o Nacho Fresneda en participaciones especiales.

“Verano en Diciembre”, que supone la opera prima de la realizadora, aborda en clave de comedia la historia de una mujer (Carmen Machi) y la relación particular que tiene con cada una de sus cuatro hijas (Bárbara Lennie, Victoria Luengo, Irene Escolar y Beatriz Grimaldos). Además, a su cuidado tiene a su suegra (Lola Cordón), una nonagenaria con demencia senil. La reunión y relaciones entre todas ellas conducirán a un buen número de situaciones divertidas e inesperadas, que dejarán en el espectador un sentimiento de diversión, alegría y esperanza.

En palabras de la propia Carolina África “Verano en diciembre” es, ante todo, una comedia familiar donde el humor surge de contemplar nuestras pequeñas miserias y grandezas en las historias de sus protagonistas. Son pinceladas de la vida privada de cuatro generaciones de mujeres de una misma familia que, con sus desencuentros y sus vínculos recónditos, casi indestructibles, configuran un relato íntimo y reconocible cargado de humor y emoción. Es un canto a la familia, a los cuidados, a la capacidad de reírnos a pesar del dolor, a romper con la herencia del miedo y la culpa para volar hacia un verano idílico que derrita el frío diciembre de Madrid.

“Verano en Diciembre” está producida por VÉRTIGO FILMS y MARE FILMS, con el apoyo de RTVE, MOVISTAR e ICAA. 

Tras su paso por el Festival de Valladolid (SEMINCI), el estreno en cines de “Verano en diciembre” está previsto para el próximo 8 de noviembre.

SINOPSIS: En “Verano en Diciembre” nos adentramos en el hogar de Teresa (Machi), lugar que será el punto neurálgico donde confluirán sus hijas (Lennie, Luengo, Escolar y Grimaldos) y su suegra (Cordón), una nonagenaria con demencia senil que vive bajo su cuidado. Las hijas coincidirán con su madre y su abuela en una reunión familiar en el hogar para conmemorar el aniversario de la muerte del padre.

Las distintas personalidades de las hermanas -la cuidadora, la rebelde, la alocada, la aventurera y a la vez ausente- serán el detonante de múltiples conflictos, que provocarán que las protagonistas choquen entre sí y lidien a su vez con sus propias frustraciones, miedos y anhelos.

FILMAX nos informa que “RITA” de Paz Vega, ha sido seleccionada para participar en la próxima edición de SEMINCI.

“RITA”, ópera prima con guion y dirección de Paz Vega, tras su paso por el 77th Locarno Film Festival ha sido seleccionada para participar en Sección Oficial fuera de concurso de la 69ª edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid, SEMINCI, que tendrá lugar del 18 al 26 de octubre. El estreno en cines de toda España tendrá lugar el próximo 25 de octubre. 

“RITA” es una película que narra las vivencias de una niña en la Sevilla de los 80, protagonizada por los niños Sofía Allepuz, Alejandro Escamilla y Daniel Navarro acompañados de un elenco formado en su mayoría por actores andaluces, con el objetivo de dotar de autenticidad a la historia y reflejar las costumbre de esos años en Sevilla, compuesto por Paz Vega, Roberto Álamo, Paz de Alarcón, Amada Santos y Margarita Asquerino.

La producción corre a cargo de Marta Velasco y Gonzalo Bendala, contando con Paz Vega, como productora ejecutiva y Orson Salazar como productor asociado, Eva Díaz en la Dirección de Fotografía, Amanda Román en la Dirección Artística, Pablo Cervantes en la composición de la banda sonora, Ana Álvarez Ossorio, responsable del montaje, Jorge Marín en la mezcla de sonido.y los ganadores del Goya Fernando García en vestuario y Daniel de Zayas en sonido directo.

Sinopsis: Sevilla, Junio de 1984. Rita y Lolo son dos hermanos de 7 y 5 años, hijos de una sencilla familia obrera. Comienzan las vacaciones de verano y el país entero está revolucionado con la Eurocopa de fútbol, donde España ha pasado a los cuartos de final. El calor aprieta y Rita sueña con ir a la playa, pero la vida en el barrio le tiene reservadas otras sorpresas...

Producida por Áralan Films y Rita la película, AIE, en asociación con Oda Films y Arte Sonora Estudios, con la participación de Canal Sur Radio y Televisión,  RTVE, y Movistar Plus +, subvencionada por el ICAA y la AAIICC, con la financiación de Triodos Bank y Crea SGR. La distribución en España y las ventas internacionales correrán a cargo de Filmax.

La película se estrenará el 25 de octubre en cines de toda España

DYP COMUNICACIÓN nos informa que “ESCAPE” de Rodrigo Cortés, se presentará en la 72ª Edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián.

ESCAPE, la nueva película de Rodrigo Cortés, protagonizada por Mario Casas y con producción ejecutiva de Martín Scorsese, participará el próximo 27 de septiembre en la 72ª edición del Festival de San Sebastián de la mano de RTVE. 

ESCAPE supone la primera película del cineasta en español desde su debut en el largometraje con la comedia negra Concursante, que vino seguida del éxito de culto Buried, protagonizado por Ryan Reynolds. 

En palabras de Rodrigo Cortés, “trabajar con la tripulación de ESCAPE ha sido un regalo: por inciertas que sean las aguas, es difícil naufragar así. Hacerlo en la compañía de quien es directamente el motivo por el que me dedico a esto es un privilegio que ahora nos toca honrar. Por esfuerzo y alegría no va a quedar”.

La película está protagonizada por Mario Casas junto a actores y actrices tan prestigiosos como Anna Castillo, José Sacristán, Josep María Pou, Blanca Portillo, Guillermo Toledo, Juanjo Puigcorbé, David Lorente, José García y el cantautor Albert Pla. 

ESCAPE, producida por Adrián Guerra y Núria Valls, de Nostromo Pictures, junto a Rodrigo Cortés, responsable también del guión, es una adaptación libre de la novela homónima del escritor español Enrique Rubio y cuenta con la producción ejecutiva de Martin Scorsese y llegará a los cines el próximo 31 de octubre. 

SINOPSIS: N. es un hombre estropeado, algo no va bien en su interior. N. no quiere tomar una sola decisión más, sólo apearse del mundo. Dejar de tener opciones. El psicólogo a quien visita no sabe cómo abordarlo, tampoco su hermana, que intenta apoyarlo sin frutos. N. sólo quiere vivir en la cárcel, y hará cuanto sea necesario para conseguirlo. ¿Lograrán sus allegados que desista de cometer delitos cada vez más graves? ¿Hasta dónde será capaz de llegar el juez para no concederle su propósito? 

ESCAPE es una evasión contada al revés. EL CONDE DE MONTECRISTO al revés, PAPILLÓN al revés, LA FUGA DE ALCATRAZ al revés. Es la historia de un hombre roto que quiere que el Estado se haga cargo de su vida y le quite, de una vez, la libertad de encima.

La película es una coproducción de Nostromo Pictures con la productora francesa The Project, en asociación con Mogambo y Cosmopolitan TV, y con el apoyo de RTVE y Movistar Plus+. 

Film Factory se encarga de las ventas internacionales y Beta Fiction Spain distribuirá la película en cines en España.

NADIA LÓPEZ nos informa que “ROCK BOTTOM” de María Trénor, participará en la sección Made In Spain del Festival de San Sebastián, tras pasar por el Festival Internacional de cine de animación de Annecy y Atlántida Film Festival. Estreno en cines el 13 de diciembre.

Basada en el álbum de Robert Wyatt, Rock Bottom es una historia de amor atormentada entre una joven pareja de artistas inmersos en la vorágine creativa y rompedora de la cultura post hippy de principios de los 70. Las drogas convertirán un verano de ensueño en pesadilla a través de un viaje onírico por la banda sonora de Wyatt que nos llevará de la desolación a la búsqueda de esperanza.

Producida por AlbaSotorra y Jaibo Films, la película llegará a los cines el 13 de diciembre de la mano de Avalon, que distribuye por primera vez una película de animación.

María Trénor. Licenciada en Bellas Artes por la Facultad de Sant Carles de la UPV (Valencia, España), ha producido y dirigido diversos cortometrajes de animación rodados en 35mm. ¿Con qué la lavaré? (2003) obtuvo varios premios nacionales e internacionales, como el Premio Teddy Bear al mejor cortometraje en el Festival internacional de cine de Berlín (Berlinale) o el premio al mejor cortombetraje en Animadrid (2004). El corto también fue selecciónado en los festivales internacionales de Sundance (2005) y Annecy (2004).

'Ex-libris' (2009), su siguiente cortometraje de animación en 35mm, ganó umerosos premios y fue nominado al mejor cortometraje de animación en los Goya. Su último cortometraje, ¿Dónde estabas tú?' (2020), ha participado en festivales internacionales y ganó el WIA Diversity Award en el SPARK International Animation Festival de Canadá. '

Rock Bottom' es su primer largometraje.

KARMA FILMS nos informa que “L`ATTACHEMENT”, tendrá su Premier Mundial en el Festival de cine de Venecia.

La cineasta francesa Carine Tardieu presentará la próxima semana en Venecia su quinto trabajo como directora titulado L´ATTACHEMENT (THE TIES THAT BIND US). La película tendrá su premiére mundial el lunes 3 de septiembre a las 17 horas dentro de la Selección Oficial a Competición Orizzonti de la 81ª Edición del Festival Internacional de cine de Venecia.

Basada en la novela L´Intimité de la escritora francesa Alice Ferney y con guion de Carine Tardieu junto a Agnès Feuvre y Raphaëlle Moussafir, “L`Attachement (The Ties That Bind Us)” está protagonizada por Valeria Bruni Tedeschi, Pio Marmaï, Vimala Pons, Raphaël Quenard  y César Botti. La película explora diferentes realidades familiares de la época actual a través de sus principales personajes: una librera feminista que ha decidido no ser madre, un joven arquitecto, padre soltero, que no renuncia a encontrar una nueva compañera de vida y un niño de seis años que busca su lugar en una nueva familia.

“L`Attachement (The Ties That Bind Us)” es una producción de Karé Productions que tiene previsto su estreno en cines en España en 2025 de la mano de Karma Films y Syldavia Cinema.

A CONTRACORRIENTE FILMS y SHERLOCK FILMS nos informan que “LOS DOMINGOS MUEREN MÁS PERSONAS” de Iair Said, se presentará en la Sección Horizontes Latinos del Festival de San Sebastián 2024. Estreno en cines el 4 de octubre.

LOS DOMINGOS MUEREN MÁS PERSONAS, el film dirigido y protagonizado por Iair Said, se estrenará en cines de nuestro país el próximo 4 de octubre, tras su paso por la sección Horizontes Latinos en la próxima edición del Festival de San Sebastián, que tendrá lugar del 20 al 28 de septiembre.

La película, segundo largometraje del director y guionista Iari Said, fue la ganadora del premio WIP Latam en el Festival de San Sebastián 2023, en el que también recibió el Premio EGEDA Platino Industria. Además, se presentó en la selección del programa Acid del Festival de Cannes. La película tendrá su estreno en cines de Estados Unidos de la mano de Big World Pictures a principios del 2025.

Iair Said narra en este film basado en experiencias personales las reflexiones sobre la muerte de su padre. Desde una óptica autoral y sin dejar de lado el humor que lo caracteriza, el director parte de la pregunta: ¿Cuál es el precio que tenemos que pagar los que nos quedamos vivos?

Además del propio Iair, el film está protagonizado por Rita Cortese, Antonia Zegers  y Juliana Gattas.

En “Los domingos mueren más personas”, David, un joven judío de clase media, corpulento, homosexual y con miedo a volar, vuelve de Europa a Buenos Aires por el fallecimiento de su tío. En este regreso, David se entera de que su madre ha decidido desconectar el respirador de su padre, lo único que lo mantiene vivo desde hace años. David vuelve a la casa de su infancia, donde oscila entre la convivencia íntima con su madre y una voracidad por llenar su angustia existencial. Mientras sus días en Buenos Aires avanzan, David intentará evitar de cualquier manera volver a ver a su padre internado, aunque el destino hará lo imposible para que ese encuentro se concrete.

SIDERAL nos informa que “AS NEVES” de Sonia Méndez, formará parte de la Sección Made In Spain en la 72ª Edición del Festival de San Sebastián.

'AS NEVES' la ópera prima escrita y dirigida por la gallega Sonia Méndez (‘Antes de perder’, 'A Poeta Analfabeta') formará parte de la sección Made in Spain de la 72ª edición del Festival de San Sebastián.

La cinta que se estrenó el pasado 10 de mayo de la mano de Sideral Cinema, tuvo una cálida acogida por la crítica y el público. Más de 11.000 espectadores pudieron verla en un total de 27 salas las repartidas en 15 provincias del territorio. Su recorrido ha continuado y continuará activo en diversos festivales y circuitos culturales a lo largo del año.

Este thriller adolescente, está ambientado en un pueblo de la montaña gallega que se acerca con mirada íntima a la generación joven que vive en el contraste de la hiperconexión y el aislamiento. Está protagonizada por Andrea Varela y David Rodríguez Fernández (‘Live is life’), al que se suman jóvenes talentos gallegos que debutan en la película como Antía Mariño, Xacobe Bruña e Irene Rodríguez, con la colaboración especial de Lucía Veiga (‘Rapa’, ‘El desorden que dejas’).

‘AS NEVES’ es una producción de Aquí y Allí Films y Cósmica Producións, con la participación de RTVE, CRTVG y CREA SGR, la colaboración de HBO, la financiación del Gobierno de España (ICAA), la Axencia Galega das Industrias Culturais de la Xunta de Galicia y el Instituto de Crédito Oficial.

SINOPSIS: As Neves es un pueblo gallego de montaña donde todos se conocen. La noche de carnaval un grupo de adolescentes celebran una fiesta y se drogan con setas por primera vez. Al día siguiente despiertan con un temporal de nieve y la noticia de que Paula, una de las chicas de la fiesta, ha desaparecido. Mientras, el pueblo se queda incomunicado y cae internet. Cada vez es más urgente encontrarla. Se inicia una investigación que causará un profundo cambio en sus vidas y en su relación con el mundo.