MÁS QUE RIVALES: CRÍTICA DE SERIE

 

Más que rivales es una serie creada, escrita y dirigida por Jacob Tierney, basándose en la novela de Rachel Reid. “El fenómeno viral que rompe tabúes”

Shane Hollander (Hudson Williams) jugador de los Montreal Metros  e Ilya Rozanov (Connor Storrie) el capitán de los Boston Raiders, son dos estrellas y rivales de la liga de hockey sobre hielo de NHL (National Hockey League), pero cuando dejan la pista de hielo la rivalidad se convierte en complicidad, amistad, deseo y una fuerte atracción sexual. Cuerpos jóvenes que se atraen como imanes en una historia que nació cuando eran novatos y que perdura en el presente, manteniendo su amor tras las puertas de sus casas o en las habitaciones de los hoteles donde se alojan, durante los encuentros.

Jacob Tierney estudió en la Royal West Academy, y además de sus trabajos como guionista, productor ejecutivo y actor, ha dirigido para el cine “Twist” (2003) y “The Trotsky” (2009) y para televisión episodios para “The Moodys” 2021, “Shoresy” (2022) y “Algo más que rivales” 2025.

Aunque sé que la gran mayoría ya lo sabéis, menciono esto para contextualizar a quienes no lo sepan. “Heated Rivalry”, título original de la serie, está basada en una novela de Rachel Reid, en concreto en el segundo libro de su saga “Game Changers” y como he podido leer, en esta primera temporada se han integrado elementos del primer libro, que narra el romance entre Scott Hunter y Kip Grady, que en la serie pasan a ser personajes secundarios recurrentes. Para finalizar este apartado, comentaros que aquellos que tengáis pensado verla o la hayáis visto, la segunda temporada ya tiene luz verde y no es de extrañar, pues la serie se ha convertido en un fenómeno viral. Se espera que los nuevos episodios lleguen en la primavera de 2027.

Lo primero que me ha llamado la atención tras ver los capítulos, es pensar lo bien que ha sido recibida por un público tan diverso, pues la historia se centra en dos jóvenes deportistas masculinos que se aman, con escenas más o menos explícitas. Quizás el motivo esté en la complicidad entre los dos actores. Naturalidad, honestidad y sencillez, sin tapujos, sin nada que esconder, porque nada hay que esconder cuando el amor es sincero.

Cada escena está diseñada al milímetro contando con lecturas interesantes que nos hablan de las diferencias entre las familias de Hollander y de Rozanov, los miedos ante los sentimientos encontrados, desconocidos y prohibidos; los fantasmas del pasado, el dolor ante el amor  o la frustración ante el deseo. Hollander sabe que su compañero arrastra una pesada coraza, demasiado oscura y que no quiere compartir con él, porque Rozanov lo ama demasiado.

Nos encontramos con escenas realmente impresionantes entre miradas, provocaciones juguetonas y conversaciones profundas. Hay una escena en particular que no se me olvidará: Hollander sabe que algo le está pasando a su amigo y le comenta que si tiene algo que decirle, que lo haga en ruso. Hollander no sabe ruso pero presiente que es la única manera en que Rozanov suelte la presión que le está bloqueando. Esa escena, no solo da un giro a la relación que tienen, sino que nos muestra el poder del amor y de la entrega. El escuchar aunque no entendamos, el socorrer en silencio, sin que el otro sea consciente de ello. Sin duda, es la mejor escena de ese capítulo y la corona de la serie; pero existen grandes momentos, que harán latir el corazón no solo de los personajes, sino también de los espectadores. Es una de esas series que irradia magnetismo y vida propia, con una fuerte energía positiva y valores muy importantes que van ganando su particular espacio, como lo hacen los jugadores en el rink de hockey.

Más que rivales cuenta con importantes interpretaciones además de los dos protagonistas principales, la producción goza de una sensitiva fotografía de Jackson Paarrell que juega un papel muy importante entre elegantes planos y con un uso impecable del color. Tonos fríos sobre una iluminación natural acentúan la violencia del deporte y el distanciamiento de los protagonistas en esa rivalidad de equipo sobre el hielo; mientras que en la intimidad, la cámara parece disfrutar de cada encuentro aportando calidez y romanticismo y una paleta de color más vital. Y hablando de vital, no puede faltar la banda sonora de Peter Peter, con una partitura que habla cuando las palabras callan, los cuerpos se unen, la naturaleza les rodea y la vida les muestra camino entre pesares y alegrías. Ese latido invisible que se une tantas veces al de Ilya y Shane.

Mi nota es: 9

ESTRENO EN ESPAÑA: 5 de febrero.

REPARTO: Hudson Williams, Connor Storrie, François Arnaud, Robbie G.K., Dylan Walsh, Christina Chang, Sophie Nélisse, Franco Lo Presti, Callan Potter, Ksenia Daniela Kharlamova, Slavic Rogozine, Vitali Makarov, Kaden Connors, Harrison Browne, Yaroslav Poverlo, Andre Reiter, Connor Mckenna, Kamilla Kowal, Jay Farrar, Kolton Stewart, Matt Gordon, Nadine Bhabha, Trevor Hayes, Bianca Nugara, Matthew Finlan, Devante Senior, Ivan Swan, Larry Day, Caroline Brassard, Jacob Tierney, Audrey Wellington, Sabrina Grdevich, Jessica Greco, Wayne Ward, Brian Cook, Jonathan Dubsky, Shawn Gordon Fraser, Chris Tarpos y Miss Niki Nikita.

PRODUCTORAS: Crave// Accent Aigu Entertainment// Canada Media Fund// Bell Media// Bell Broadcast and New Media Fund.

EMITIDA EN ESPAÑA: HBO Max y Movistar Plus+