viernes, 7 de febrero de 2020

NOTICIAS BREVES (LXII)

THE MEDIAPRO STUDIO producirá “Competencia Oficial” Con Penélope Cruz y Antonio Banderas y estará dirigida por Mariano Cohn y Gastón Duprat.
 
A finales de febrero dará comienzo en España el rodaje de “COMPETENCIA OFICIAL”, una película coescrita y codirigida por los realizadores argentinos MARIANO COHN y GASTÓN DUPRAT (“El ciudadano ilustre”, “Living stars”, “El hombre de al lado”), que también firman el guion junto a Andrés Duprat.
 
Producida por THE MEDIAPRO STUDIO, la película se rodará en España y contará como protagonistas con PENÉLOPE CRUZ (ganadora de un Premio Oscar® por “Vicky Cristina Barcelona” de Woody Allen y producida por MEDIAPRO, y nominada al Oscar® por “Volver” de Pedro Almodóvar), ANTONIO BANDERAS (nominado al Premio Oscar® por “Dolor y gloria” de Pedro Almodóvar, por la que acaba de ganar el Goya a mejor actor y por la que logró también el premio a mejor actor en la pasada edición de Cannes) y OSCAR MARTÍNEZ (prestigioso y multipremiado actor argentino que logró el premio a mejor actor en Venecia por su trabajo en “El nido vacío” de Daniel Burman, además de muchos otros galardones por “El ciudadano ilustre” de Cohn y Duprat, entre otros títulos).
 
Esta es la tercera película que THE MEDIAPRO STUDIO coproduce con Mariano Cohn y Gastón Duprat tras “Mi Obra Maestra” y “4x4”. 
 
Completan el Reparto JOSÉ LUIS GÓMEZ (ganador del premio a mejor actor en Cannes por “Pascual Duarte”), CARLOS HIPÓLITO, KOLDO OLABARRI, IRENE ESCOLAR, NAGORE ARAMBURU, PILAR CASTRO y JUAN GRANDINETTI.
 
Banderas y Martínez encarnan a dos actores de muy diferentes trayectorias, cuyos métodos chocarán durante la preparación de una película financiada por un millonario ávido de notoriedad y dirigida por una prestigiosa y algo excéntrica directora, a la que da vida Penélope Cruz.
 
ZENIT COMUNICACIÓN, informa: Los Premios PLATINO XCARET crean Platino Industria, el punto de encuentro y mercado más importante del Audiovisual, el Turismo y la Educación en Iberoamérica.
 
Platino Industria se celebrará del 1 al 3 de mayo en el Barceló Maya Arena Convention Center, Riviera Maya, México.
 
Más de 300 productores y 700 profesionales participarán con el objetivo de generar alianzas e incentivar proyectos empresariales de la cultura iberoamericana.
 
Platino Industria, creado para fortalecer el sector de la industria audiovisual iberoamericana y su vinculación con el turismo y la educación, se celebrará del 1 al 3 de mayo de 2020 dentro del marco de la VII edición de los Premios PLATINO XCARET.
 
El recién construido Barceló Maya Arena Convention Center, dentro del complejo Barceló Maya Grand Resort, acogerá este gran encuentro de profesionales del Audiovisual convirtiéndose así en su sede oficial.
 
Platino Industria ofrecerá oportunidades de negocio e intercambio para todo el sector: productores, directores, distribuidores, inversionistas, comisiones de filmaciones o proveedores de servicios de cine y audiovisual.
 
La ceremonia de inauguración tendrá lugar el 1 de mayo con la presencia del secretario general de la Organización Mundial del Turismo (UNWTO), el director general de Miembros Afiliados de esta Organización, así como el Gobierno de Quintana Roo y los presidentes de EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales) y FIPCA (Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos) organizadores del evento.
 
Esta iniciativa surge de la demanda de los propios convocados a los Premios PLATINO XCARET a lo largo de sus 6 ediciones, más de 2.500 profesionales del sector, entre los que se cuentan unas 100 asociaciones de productores, más de 1.000 productores, distribuidores y exhibidores y un buen número de responsables políticos e institucionales de nuestra cultura y nuestro audiovisual.
 
A lo largo de estos años los contactos y oportunidades profesionales han surgido de forma espontánea, pero los propios profesionales han demandado la formalización de un entorno de intercambio y de negocio.
 
Este año la propuesta se hace realidad y se convierte en Platino Industria: el espacio de encuentro del Audiovisual, el Turismo y la Educación, en el que participarán las empresas más importantes productoras de cine y series, televisiones públicas y privadas, plataformas OTT (Over the top), agentes de ventas, distribuidores y exhibidores de más de 30 países, con el objetivo común de promover ampliamente la cultura iberoamericana.
 
Platino Industria, abordará los temas de mayor actualidad de la industria Audiovisual y su conexión con el Turismo y la Educación, mediante conferencias, encuentros y talleres donde se darán soluciones a los problemas por los que atraviesa la producción, distribución, exhibición y programación de series y películas. Y lo que es más importante: la apertura de un área especial de mercado para impulsar la promoción y oferta de producciones y servicios relativos al audiovisual, el turismo y la educación.
 
Durante el evento, se celebrará la Conferencia de Miembros Afiliados de la UNWTO, cuyo eje será el Turismo Audiovisual. Además, acudirán al encuentro los centros educativos y universidades interesados en el gran contenido audiovisual que ofrece la región iberoamericana, así como más de 300 periodistas acreditados para los Premios Platino XCARET.
 
Platino Industria es el resultado de la colaboración de EGEDA, FIPCA, el Gobierno de Quintana Roo, la Organización Mundial del Turismo, Grupo Barceló y otros operadores turísticos de la Región con el apoyo de Canacine (Cámara Nacional de la Industria del Cine de México). 
 
Este punto de encuentro y mercado culminará con la gran fiesta final, la VII Gala de los Premios PLATINO XCARET, el domingo 3 de mayo en el teatro Gran Tlachco Xcaret, que será retransmitida a través de TNT (Warner Media), y los diferentes canales de televisión en abierto de los distintos países iberoamericanos.
 
Datos sobre el mercado audiovisual iberoamericano y los Premios PLATINO XCARET
 
La industria audiovisual iberoamericana reporta un crecimiento constante en los últimos años. Actualmente tiene un parque de unas 19.000 pantallas de cine, con más de 650 millones de potenciales espectadores.
 
La sexta edición de los Premios Platino tuvo una repercusión mediática cuantificada de 110 millones de dólares (datos de Kantar Media y Barlovento Comunicación), generando un VPE (Valor Publicitario Equivalente) de 71 millones de dólares para Riviera Maya. Los más de 300 periodistas acreditados para la ceremonia de los Premios PLATINO XCARET contribuyeron a generar más de 113,000 noticias durante la edición de 2019 y a difundir la cultura audiovisual iberoamericana por todo el mundo.
 
SEARCHLIGHT PICTURES y THE WALT DISNEY STUDIOS, nos informa que el director Guillermo del Toro comienza el rodaje de NIGHTMARE ALLEY para SEARCHLIGHT PICTURES.
 
Bradley Cooper, Cate Blanchett, Toni Collette, Willem Dafoe, Richard Jenkins, Rooney Mara, Ron Perlman, David Strathairn son los protagonistas.
 
Searchlight Pictures ha anunciado el inicio del rodaje de NIGHTMARE ALLEY esta semana en Toronto, Canadá. La película está protagonizada por Bradley Cooper, nominado al Premio de la Academia (HA NACIDO UNA ESTRELLA, EL FRANCOTIRADOR); Cate Blanchett, ganadora del Premio de la Academia (BLUE JASMINE, ELIZABETH); Toni Collette, nominada al Premio de la Academia (PUÑALES POR LA ESPALDA, CREEDME); Willem Dafoe, nominado al Premio de la Academia (EL FARO, VAN GOGH, A LAS PUERTAS DE LA ETERNIDAD); Richard Jenkins, nominado al Premio de la Academia (LA FORMA DEL AGUA, THE VISITOR); Rooney Mara, nominada al Premio de la Academia (CAROL, MILLENNIUM: LOS HOMBRES QUE NO AMABAN A LAS MUJERES); Ron Perlman (PACIFIC RIM, HELLBOY); y David Strathairn, nominado al Premio de la Academia (LINCOLN, BUENAS NOCHES, Y BUENA SUERTE).
 
El ganador del Premio de la Academia Guillermo del Toro (LA FORMA DE AGUA, EL LABERINTO DEL FAUNO) dirige NIGHTMARE ALLEY cuyo guion ha coescrito con Kim Morgan (THE FORBIDDEN ROOM).  Guillermo Del Toro y el ganador del Premio de la Academia J. Miles Dale (ANTLERS,LA FORMA DE AGUA) producen la película. La cinta está basada en la novela de William Lindsay Gresham. La película será supervisada por los Presidentes de Producción de Cine y Televisión de Searchlight Pictures, David Greenbaum y Matthew Greenfield y por el Vicepresidente Senior DanTram Nguyen.
 
El director y guionista Guillermo del Toro ha declarado: "Estoy entusiasmado de poder contar con este extraordinario reparto. Kim Morgan y yo hemos trabajado con enorme pasión para llevar a la pantalla el mundo oscuro y siniestro de William Gresham y a partir de ahora estaremos acompañados por un excelente grupo de artistas y técnicos que ayudarán a darle vida”.
 
“Dada la profundidad de este maravilloso reparto, me siento un privilegiado por trabajar con todos ellos y contar además con el apoyo de nuestros magníficos socios de Searchlight. Será maravilloso ver a estos actores de primera fila y a Guillermo superar sus límites en esta nueva interpretación de la novela fundamental de Gresham”, declaró el productor Dale.
 
En NIGHTMARE ALLEY, un joven y ambicioso feriante (Bradley Cooper) con un innegable talento para manipular a la gente con unas pocas palabras bien elegidas, se compincha con una psicóloga (Cate Blanchett) que es aún más peligrosa que él.
 
El reparto incluye a la empleada de feria Molly (Rooney Mara), al charlatán de feria Clem (Willem Dafoe) y a Ron Perlman como Bruno el Forzudo. Richard Jenkins interpreta al rico industrial Ezra Grindle, miembro de la alta sociedad.
 
“Es un honor y un privilegio volver a colaborar con Guillermo. Ha reunido a un magnífico grupo de actores y talentos creativos para formar un auténtico dream team que le ayudarán a llevar a la gran pantalla su singular visión de “NIGHTMARE ALLEY”, en palabras de Greenbaum y Greenfield. 
 
El equipo creativo de Del Toro está formado por sus colaboradores habituales como es el caso del diseñador de vestuario Luis Sequeira (LA FORMA DE AGUA, MAMÁ); el director de fotografía Dan Laustsen, ASC, DFF (LA FORMA DE AGUA, JOHN WICK: CAPÍTULO 3 - PARABELLUM); el supervisor de efectos visuales Dennis Berardi (LA FORMA DE AGUA, LA CUMBRE ESCARLATA); la diseñadora de producción Tamara Deverell (“Star Trek: Discovery”, “The Strain”); y el montador Cam McLauchlin (LA FORMA DEL AGUA, “The Strain”).  Searchlight distribuirá la película en todo el mundo.
 
Searchlight Pictures es una compañía cinematográfica especializada que se dedica a financiar y adquirir películas. Desarrolla sus propias operaciones de marketing y distribución, y forma parte de The Walt Disney Studios.
 
MADAVENUE pr COMMUNICATIONS y ALFA PICTURES, nos presentan “LA PROFESORA de PIANO” Una película de Jan-Ole Gerster.
 
El próximo 20 de marzo, la película LA PROFESORA DE PIANO se estrena en las salas españolas tras presentarse en la sección oficial de la 64ª edición de la Seminci - Semana Internacional de cine de Valladolid el pasado mes de octubre.
 
Dirige Jan-Ole Gerster, quién sorprendió con su ópera prima Oh Boy (ganadora del Premio European Discovery de los European Film Awards). Distribuye Alfa Pictures
 
“La profesora de piano”, protagonizada por una superbia Corinna Harfouch (¿Qué nos queda?, This is love) y la nueva promesa del cine alemán, Tom Schilling (La sombra del pasado, Hijos del tercer Reich), se alzó con el premio especial del jurado y el premio a la mejor actriz en el festival de Karlovy Vary y con el Premio Fipresci en el Festival de Múnich.
 
SINOPSIS: Lara es profesora de piano y tiene ante sí una agradable casualidad: el día de su sesenta cumpleaños coincide con el concierto de piano más importante de la carrera de su hijo, Víctor, a quien presionó desde niño para convertirse en músico. Sin embargo, nada sale como ella esperaba: Víctor ha decidido escoger este concierto para anunciar algo que sorprenderá a más de uno.
 
ALFA PICTURES ESTRENARÁ LA PROFESORA DE PIANO EL 20 DE MARZO
 
A CONTRACORRIENTE FILMS, nos informa de que “TRAIN TO BUSAN 2: PENINSULA”. La secuela de la exitosa película de Yeon Sang-Ho.
 
El filme es la continuación de “Train to Busan” que logró más de 11 millones de espectadores en Corea del Sur.
 
A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará en cines TRAIN TO BUSAN 2: PENINSULA (“Peninsula”) en el primer semestre de 2021. La nueva película de Yeon Sang-ho, director de “Seoul Station”, “The Fake” o “Psychokinesis”, es la continuación de su exitosa “Train to Busan”, una de las grandes sensaciones del cine fantástico coreano reciente. Estrenada en 2016, la película consiguió más de 11 millones de espectadores en su país, convirtiéndose en el primer filme en superar la barrera de los 10 millones de espectadores. TRAIN TO BUSAN 2: PENINSULA se estrenará en Corea del Sur en agosto de 2020.
 
En esta ocasión, los hechos se sitúan cuatro años después de los acontecimientos narrados en “Train to Busan”. El virus que desató el caos zombi se ha propagado por la península de Corea, y en un desierto postapocalíptico, un grupo de supervivientes vagan de noche huyendo de los muertos vivientes.
 
TRAIN TO BUSAN 2: PENINSULA cuenta con un reparto formado por Gang Dong-won, Lee Jung-hyun, la joven actriz Lee Re, Kwon Hae-hyo (“El día después”), Kim Min-jae y Koo Kyo-hwan.
 
A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará en cines TRAIN TO BUSAN 2: PENINSULA en el primer semestre de 2021.
 
TRIPICTURES, nos informa que el 6 de marzo llega a los cines FAHIM, una emocionante historia basada en hechos reales dirigida por Pierre-François Martin-Laval, y protagonizada por Isabelle Nanty, Gérard Depardieu, Assad Ahmed y Mizanur Rahaman. 
 
Forzado a huir de su Bangladés natal, el joven Fahim y su padre tienen que abandonar al resto de su familia para trasladarse a París. Desde su llegada se enfrentan a una verdadera carrera de obstáculos para obtener el asilo político, ante la amenaza de ser expulsados en cualquier momento.
 
Gracias a su talento para el ajedrez, Fahim conoce a Sylvain, uno de los mejores entrenadores de ajedrez de Francia. Entre el recelo y la atracción, aprenderán a conocerse y entablarán amistad.
 
Al comenzar el campeonato de Francia de ajedrez, la amenaza de expulsión se cierne sobre ellos y a Fahim solo le queda una oportunidad para salir airoso: convertirse en campeón de Francia.
 
SKYLINE de BENIDORM, nos informa de que À Punt Mèdia tindrà un premi a la secció oficial del festival de curtmetratges Skyline de Benidorm.
 
À Punt otorgará el premio al mejor cortometraje valenciano dentro de lo “Skyline film festival” que se celebrará en Benidorm del 21 al 29 de marzo. El espacio público de comunicación ha firmado hoy en el Centro de Producción de Programas de Burjassot un convenio con los responsables del festival de cortometrajes. À Punt será mediano oficial de la cuarta edición de este festival.
 
En la firma del convenio han participado la directora general de À Punt, Empar Marco, Beatriz Hernández i Fran Moral, directora y productor respectivamente, del Skyline Film Festival. Es el primer convenio que el espacio público de comunicación firma en un festival de cortometrajes. Previamente, ha llegado a acuerdos parecidos con festival como la Muestra de València, Docs València, la Muestra Internacional de Cine Educativo (MICE) y la Muestra Internacional de Mim de Sueca (MIM).
 
Este convenio hay que entenderlo dentro de la estrategia de À Punt de acercarse y colaborar con los certámenes culturales y audiovisuales que se organizan en todo el territorio valenciano. Ayudar a la revitalización del sector es, de hecho, uno de los objetivos del espacio público de comunicación.
 
El convenio permitirá que À Punt esté muy presente al festival y que informe sobre los momentos más destacados de este cita cinematográfica, siempre con un criterio periodístico, tanto a los espacios informativos como en los programas de la televisión, la radio, el web y las redes sociales.
 
Dentro de la estrategia de dar visibilidad al audiovisual valenciano, la televisión pública emite desde el pasado mas de septiembre, el programa Hilamos corto, alrededor del mundo del cortometraje, impulsado por profesionales de À Punt. Se trata de un programa semanal y transmedia que cada domingo por la noche acerca a los televidentes a cortos hechos en la Comunidad Valenciana.
 
FILMAX nos presenta UNA VENTANA AL MAR”, protagonizada por Emma Suárez, se estrenará el 24 de abril en cines.
 
“Una ventana al mar”, dirigida por Miguel Ángel Jiménez, es una emotiva historia de amor protagonizada por Emma Suárez en el papel de María, una funcionaria de cincuenta y cinco años de Bilbao a la que diagnostican una grave enfermedad. A pesar de eso y en contra del consejo de su hijo (Gaizka Ugarte), decide hacer un viaje a Grecia con sus dos mejores amigas. Allí, descubrirá la isla de Nisyros, un pequeño remanso de paz y calma donde vuelve a sentir las ganas de vivir. Mientras explora la isla y se sumerge en sus tesoros escondidos, conoce a Stefanos (Akilas Karafisis) y se enamora inesperadamente de él.
 
Ubicada en la fascinante isla griega de Nisyros, donde el sol brilla sobre un majestuoso volcán inactivo, “Una ventana al mar” es una historia poderosa y esperanzadora sobre últimas oportunidades, la pérdida y cómo encarar la muerte sin miedo, simplemente apoyándose en el amor de otra persona.
 
Escrita por el director, MA Jiménez junto a Luis Moya y Koldo Gamboa, la historia tiene su origen en un viaje que el director hizo a la isla griega de Nysiros y su deseo de escribir sobre la realidad. “En el verano de 2013, tres meses después de haber perdido a mi madre víctima de un cáncer devastador, me encontraba subido a una scooter en la isla griega de Nysiros. El sol estaba a punto de ocultarse en el mar y yo estaba bajando la ladera de una montaña. Pensé́ en la suerte que tenía de estar allí́, en los lugares que había recorrido gracias a mi trabajo. Recordé́ que mi madre, en una ocasión, especuló con la posibilidad de dejar el tratamiento y me pidió́ que la llevara lejos, muy lejos. Todo quedó en nada. Sé que Nysiros le habría encantado”, comenta MA Jiménez.
 
María y Stefanos. Bilbao y Nysiros
 
Dos mundos, dos culturas, dos luces, dos mares. El Cantábrico y el Mediterráneo. El mar siempre como hilo conductor, tan importante para ambos pueblos. Porque las vidas de nuestros protagonistas, María y Stefanos, a pesar de ser tan distintas, siempre han estado vinculadas al mar de algún modo. Al fin y al cabo, es el mar quien les une, con ese poder y esa belleza plástica inigualables.
 
Una isla, Nysiros, que no es en absoluto la más bella de las islas griegas, pero que rebosa una paz y una autenticidad, una belleza sobria, que hace que parezca abarcable, un paraíso real y posible. Allí́ vive Stefanos, en su barco, con sus cicatrices y al igual que la isla, está lleno de franqueza, luz y una ternura ruda que conecta con ella en ese lugar indescifrable del alma.                                      
 
El proyecto estuvo seleccionado en MFI y se presentó en foro de coproducción West Meet East en Trieste (Italia). Los productores griegos Konstantinos Kontovrakis y Giorgos Karnavas de Heretic, productora con base en Atenas, se entusiasmaron con la película y entraron a formar parte de la producción junto a la productora vasca Kinoskopik.                   
 
“Una ventana al mar” es una coproducción internacional de España (Kinoskopik Film Produktion, Gariza Films, Sumendia Filma AIE) y Grecia  (Heretic) con el apoyo de EITB, Gobierno Vasco, Greek Film Centre, Eurimages, Euskaltel, Cosmote TV y Ekome S.A. Heretic Outreach se encarga de las ventas internacionales.
 
“UNA VENTANA AL MAR” se estrenará en cines el próximo 24 de abril de la mano de Filmax.