domingo, 5 de julio de 2020

MOVISTAR+ (JULIO 2020)

“ANTIDISTURBIOS”, LA SERIE ORIGINAL MOVISTAR+ DIRIGIDA POR RODRIGO SOROGOYEN, LLEGARÁ DESPUÉS DEL VERANO A LA PLATAFORMA

Creada por Rodrigo Sorogoyen e Isabel Peña, “ANTIDISTURBIOS” es una serie policiaca enérgica, un relato contemporáneo que combina la acción vibrante con la construcción del retrato humano de sus protagonistas. El thriller, de 6 episodios de 50 minutos de duración, se estrenará en Movistar+ después del verano.
Con una mirada en crudo y un ritmo vertiginoso, el nominado al Oscar® Rodrigo Sorogoyen, cocreador, coguionista y director de la serie, y uno de los autores más premiados del cine español, dirige un relato que gira en torno a la figura del policía antidisturbios en nuestra sociedad.
En palabras de su director se trata de “una serie pegada a la realidad y a la época en la que vivimos, pero no juzga, no alimenta estereotipos, no caricaturiza ningún colectivo ni se posiciona políticamente”.
Vicky Luengo interpreta a una agente de Asuntos Internos que investiga a los seis policías antidisturbios del “Puma 93”, un personaje poliédrico que completa el juego entre perseguidora y perseguidos en un entorno hostil. Con una complicidad que traspasa la pantalla, Raúl Arévalo, Álex García, Hovik Keuchkerian, Roberto Álamo, Raúl Prieto y Patrick Criado dan vida al grupo de policías investigados para los que componen unos personajes complejos y contradictorios.
Escrita por Eduardo Villanueva, Isabel Peña y el propio Sorogoyen, la apuesta trepidante del guion se traduce en pantalla en una producción rodada en más de 100 localizaciones naturales, más de 200 sets, un furgón policial protagonista (acondicionado) y cientos de figurantes. Se ha rodado en las localizaciones naturales que han inspirado la trama como comisarias de policía, una corrala madrileña, casas, bares, juzgados o una playa. La búsqueda del ambiente realista de calles, túneles, barrios, despachos o pasillos ha construido un paisaje dramático inmersivo para los espectadores.
Rodeado de su equipo técnico habitual, Sorogoyen propone una puesta en escena hiperrealista que se extiende al diseño de personajes, tramas y al trabajo técnico detrás de las cámaras y que ha supuesto grandes retos en todos los departamentos: desde la música de Olivier Arson, pasando por el vestuario de Alberto Valcárcel, el sonido de Aitor Berenguer, el montaje de Alberto del Campo, hasta la fotografía de Alex de Pablo.
SINOPSIS: Seis antidisturbios ejecutan un desahucio en el centro de Madrid que se complica y un hombre acaba muriendo. Un equipo de Asuntos Internos será el encargado de investigar los hechos y los seis antidisturbios se enfrentan a una acusación de homicidio imprudente. El grupo de agentes busca una salida por su cuenta que acaba separándolos y, finalmente, complicando aún más la situación. Laia, una de las agentes de Asuntos Internos, se obsesiona con el caso y acaba descubriendo que, tras ese desahucio malogrado, hay mucho más.
LÍDERES” el nuevo capítulo de “LA ESPAÑA LLENA”. TONI NADAL nos presentará al gallego DIEGO GONZÁLEZ RIVAS, uno de los mejores cirujanos torácicos del mundo.
Muchas veces no solo hacemos las cosas bien sino que también las hacemos mejor que los demás, como en el caso de la donación y el trasplante de órganos, donde nuestro país es líder mundial desde hace 28 años. Además, podemos presumir de contar entre nuestros paisanos con eminencias como el cirujano gallego Diego González Rivas, que ha desarrollado una técnica única de cirugía torácica que le ha llevado a operar en más de 100 países.
En esta entrega de “La España llena”, Toni Nadal nos presentará a Diego, que emprenderá un viaje a través de los Balcanes donde, además de enseñar su técnica a los cirujanos locales, va a salvar la vida de varios pacientes.
También conoceremos casos como el de Remedios, que decidió donar los órganos de sus hijos, fallecidos siendo muy jóvenes, para para salvar la vida de otros. Su decisión salvó la vida de varios enfermos.
O el de Paqui, que pudo seguir viviendo gracias a un trasplante. Ahora celebra cada año lo que ella llama su 'cumplevida'. En agradecimiento a todos aquellos donantes que permiten que gente como ella puede tener una nueva vida, tiene un emotivo encuentro con Remedios. 
En el próximo capítulo, descubriremos a más españoles extraordinarios como Miguel Ángel Simón y su modelo de conservación animal, que ha salvado al lince ibérico de la extinción o la comunidad sefardí en Estambul, que mantiene vivo el español antiguo tras más de 500 años desde su marcha.
“La España Llena” es una producción original de Movistar+ y Telefónica Broadcast Services (TBS), productora de servicios audiovisuales del Grupo Telefónica (cada domingo en #0 a las 22:30h y bajo demanda).
Gracias a la iniciativa de Movistar de abrir su televisión para todos, podrán ver el programa todos los espectadores, sean o no de Movistar a través de la oferta de Lite (www.movistar.es/lite).
El verano es buena época para resolver asuntos caseros: “Terapia de parejas”, estreno el 9 de julio en Movistar Seriesmanía.
 
“Terapia de parejas” es una serie documental que se sumerge, literalmente, en los conflictos auténticos de cuatro parejas residentes en Manhattan. Por la acogedora consulta de la psicóloga clínica Orna Guralnik pasarán personajes e historias totalmente reales y diversos. Sus historias podrían ser las de cualquiera.
 
La serie tiene nueve episodios de treinta minutos de duración y a través de las sesiones de los protagonistas y del relato de la propia terapeuta se producirán momentos de tensión y dramáticos y otros divertidos y espontáneos. También habrá tiempo para las reconciliaciones. “Terapia de parejas” es real como la vida misma. 
 
Orna Guralnik es el personaje conductor: al igual que sus pacientes, también tiene inseguridades, dudas, miedos y se plantea si está haciendo un buen trabajo con sus pacientes o si se está involucrando demasiado emocionalmente. Además, ella también pasa por la consulta de una colega que supervisa sus propias sesiones y le sirve como guía para su trabajo. 
 
La zona de confort, el sexo, la vulnerabilidad, la ansiedad, la depresión, la falta de comunicación o las relaciones tóxicas son temas que se tratarán en esta consulta. 

LAS CUATRO PAREJAS 
Annie y Mau llevan veintitrés años casados. Se quieren y son una pareja moderna, sólida y atractiva. Mau es un hombre pragmático, con un concepto de autosuficiencia muy fuerte y con necesidad de sexo a diario, le gustan los retos y es muy difícil acceder a su mundo interior ya que se muestra condescendiente y esquivo. Por su parte, Annie es comprensiva con Mau y su independencia, pero no es capaz de encontrar la manera en que él valore sus necesidades afectivas y sexuales como a ella le gustaría.

Elaine y Desean llevan once años casados y reconocen que son polos opuestos y lo que en un principio funcionaba ahora ha dejado de hacerlo. Elaine tiene problemas de control y quiere que su pareja se involucre más con ella mientras Desean se siente abrumado y no entiende sus necesidades. En sus sesiones de terapia descubren que este conflicto es sólo la punta del iceberg de sus respectivos pasados. 
Lauren y Sarah llevan dos años casadas. Lauren todavía está asumiendo su transición a mujer transexual, algo que no habría podido hacer sin el apoyo incondicional de su mujer, pero cuando Sarah le plantea que su mayor deseo es tener un hijo, los fantasmas de Lauren salen a la luz. 

Evelyn y Alan llevan seis años casados y se están planteando una solución drástica a sus conflictos. Alan piensa que como hombre debe ser el protector de la pareja y afirma que cumple con todo lo que Evelyn necesita, pero la opinión de ella es diferente. Evelyn es una mujer sensible, se siente poco escuchada y ha perdido la confianza en Alan. La falta de comunicación es el gran problema de este matrimonio. 
“Terapia de parejas” se estrena el jueves 9 de julio a las 22:00h en Movistar Seriesmanía (dial 12). Cada semana, dos nuevos episodios que también estarán disponibles en el servicio bajo demanda de Movistar+.

UNA BRUTAL ODISEA POR UN PAÍS DIVIDIDO “EL PÁJARO CARPINTERO” Protagonizada y producida por ETHAN HAWKE, llega el 5 de Octubre (Simultáneo a EE.UU.) a Movistar Series.
“El pájaro carpintero” es una miniserie de época protagonizada y producida por Ethan Hawke, situada en la Norteamérica del siglo XIX, en pleno auge del abolicionismo que llevaría a la Guerra Civil. Esta producción de Showtime llegará a Movistar Series (dial 11) el 5 de octubre, simultáneo a su estreno en EE UU.

SINOPSIS: Ambientada en EE UU a mediados del siglo XIX, la historia está contada desde el punto de vista de Cebolla (Joshua Caleb-Johnson), un joven esclavo afroamericano que acaba formando parte, contra su voluntad, del variopinto grupo de seguidores del abolicionista John Brown (Ethan Hawke). Brown es un autoproclamado líder abolicionista para quien sólo existe un camino hacia el fin de la esclavitud: la insurrección armada.
Haciéndose pasar por una niña, Cebolla aguarda el momento de poder escapar de su libertador, pero se ve inmerso de lleno en una odisea que culminaría con el asalto de Brown y sus hombres al arsenal militar de Harpers Ferry (Virginia Occidental) en 1859.
Este es un delicado episodio de la historia de EE UU fruto del debate ideológico y político en torno a la cuestión de la esclavitud en ese mismo estado. Lo que pretendía ser un primer intento de emancipación de los esclavos terminaría convirtiéndose en el principal desencadenante de la Guerra de Secesión norteamericana.
Completan el reparto encabezado por el nominado al Oscar® Ethan Hawke, Ellar Coltrane, Hubert Point-Du Jour, Beau Knapp, Nick  Eversman, Jack Alcott y Mo Brings Plenty. Como actores invitados, el ganador del Premio Tony® Daveed Diggs como Frederick Douglass; el nominado al Emmy® David Morse como el holandés Henry Sherman; Steve Zahn como Chase; Maya Hawke -hija de Ethan Hawke- como Annie Brown; Wyatt Russell como el oficial federal Jeb Stuart, y Orlando Jones (American Gods) como The Rail Man.
Albert Hughes se encarga de dirigir los siete episodios. Jason Blum, Ethan Hawke, Ryan Hawke, Mark Richard, Padraic McKinley, Jeremy Gold, Marci Wiseman, Albert Hughes, James McBride, Brian Taylor, Marshall Persinger y David Schiff son productores ejecutivos de “El pájaro carpintero”
El 2 de julio disfruta completa “Mira lo que has hecho”, la serie original Movistar+ creada por Berto Romero, con el estreno de los dos últimos episodios de su temporada final.

A partir del jueves 2 de julio Movistar+ se estrenarán los dos últimos episodios de la temporada final de “Mira lo que has hecho”, su serie original creada por Berto Romero, en colaboración con El Terrat.
Con el estreno de estos dos episodios, Berto Romero cierra la trilogía de esta comedia cercana, fresca, hilarante, atrevida e inteligente sobre el viaje hacia la madurez de una pareja contemporánea, y que estará disponible completa en el servicio bajo demanda de Movistar+.
Dirigida por Javier Ruiz Caldera, “Mira lo que has hecho” está protagonizada por Berto Romero y Eva Ugarte, junto a Jordi Aguilar, Anna Carreño, Carmen Esteban, Inma Sancho, José Pérez-Ocaña y Clara Segura.
En el episodio 5, titulado “Nulavisión”, Berto decidirá contratar la instalación de una alarma en casa a pesar de que Sandra no está de acuerdo, mientras que en el episodio final, titulado “Mira lo que has hecho”, será el momento de saldar cuentas con todos.
SINOPSIS EPISODIO 5: NULAVISIÓN  

A Berto le convencen de que su nueva casa es un caramelito para los atracadores. En contra de la voluntad de Sandra, Berto contrata la instalación de una alarma en casa, no vaya a ser... Por otra parte, Berto decide pasar a la acción e intentar mejorar su imagen pública, que está pasando por un momento delicado. 
SINOPSIS EPISODIO 6: MIRA LO QUE HAS HECHO  

Berto se enfrenta cara a cara con la opinión pública, o con la versión de ella que ofrece un programa de debate en la televisión. Y Sandra ha llegado al final de su aventura empresarial, cuyos resultados han acabado salpicando a Berto. Es el momento de saldar cuentas con todos, dentro y fuera de casa. 
“Mira lo que has hecho” Temporada Final, una serie original Movistar+

CADA JUEVES, ESTRENO DE DOS EPISODIOS EN MOVISTAR+
Guion - Berto Romero, Rafel Barceló y Enric Pardo. Dirección – Javier Ruiz Caldera. Género: Comedia urbana, basada en experiencias propias y prestadas.
LA FAMILIA REAL INGLESA REGRESA A #0 EN VERANO. “LOS WINDSOR: UNA HISTORIA DE PODER Y ESCÁNDALOS”, ESTRENO EL MARTES 7 DE JULIO

De Wallis Simpson a Meghan Markle pasando por la inolvidable Diana de Gales, la Casa Real inglesa siempre ha estado en el ojo del huracán mediático. “Los Windsor: una historia de poder y escándalos” es una serie documental de BBC que se remonta al año 1936, cuando el príncipe Eduardo fue nombrado rey tras la muerte de su padre, Jorge V. Meses después renunciaría al título por su amor a Wallis Simpson, una estadounidense divorciada. A partir de ese momento el escándalo y la tragedia han estado ligados a la familia más importante del mundo.
Los Windsor han sobrevivido a divorcios, escándalos de toda índole, infidelidades, disputas, tragedias e incluso a dos guerras mundiales. A pesar de todo han conseguido prosperar y mantenerse en un mundo moderno cada vez menos tradicional. Esta serie abarca más de cien años de historia de la Casa Windsor, desde 1917 cuando el rey Jorge V decide cambiar el nombre germánico de la Casa de Sajonia-Coburgo y Gotha, hasta la actualidad, con la retirada de los Duques de Sussex como miembros activos de la familia real británica.
Con la decisión del príncipe Enrique y Meghan Markle la dinastía Windsor se encuentra ante la encrucijada de actualizarse y adaptarse a tiempos modernos, aunque hacerlo sin renunciar a los elementos más tradicionales de la monarquía puede ser complicado.
“Los Windsor: una historia de poder y escándalos” cuenta con abundante y revelador material de archivo y numerosas entrevistas con historiadores, biógrafos, periodistas, familiares y allegados a la Casa Real. En versión original (VO) la serie está narrada por la actriz británica Rosamunde Pike (‘Perdida’ y ‘La corresponsal’).
EPISODIOS
1.Sucesión
En 1917, durante la Primera Guerra Mundial, el rey Jorge V decide cambiar el nombre de la de la Casa de Sajonia-Coburgo y Gotha por el de Casa de Windsor, para dejar atrás su origen germánico y afianzar su compromiso con los británicos. Cuando Jorge V fallece, el príncipe Eduardo accede al trono, pero su reinado será corto y abdica para casarse con Wallis Simpson, una estadounidense divorciada. En la madrugada del 12 de diciembre de 1936, Eduardo abandona el país y se exilia. Al hacerlo se consuma el primer gran escándalo real y sume a la monarquía británica en el caos.

2. El rey reticente
Antes de ser rey, Jorge VI vive una vida familiar relativamente normal, discreta y feliz, pero todo cambia en la primavera de 1937 cuando es coronado como rey Jorge VI tras la renuncia de su hermano. El príncipe Alberto, Bertie, nunca se preparó para un papel que no le correspondía. ¿Puede este hombre tímido y tartamudo arreglar una monarquía rota cuando la guerra está a punto de comenzar en Europa?

3. La joven reina.
A sus 27 años Isabel se está preparando para su coronación. El futuro de la Casa Windsor recae sobre una mujer joven que se encuentra dividida por lo que quiere la vieja guardia de palacio liderada por su madre o su marido, Felipe, que reclama una apertura hacia la modernidad. Además, el escándalo que rodea a su hermana Margarita amenaza con empañar su reinado y la reina debe reafirmar su poder aunque eso signifique sacrificar la felicidad de los que ama. Los cortesanos de palacio piensan que podrán influir en las decisiones que tome la reina al ser mujer sin contar con Felipe.
4. ¿Amor o deber?
El 1 de julio de 1969 en la fortaleza medieval del castillo de Caernarfon, Carlos, el hijo mayor de la reina, es proclamado Príncipe de Gales. Tras el glamour y la pompa de ceremonia se esconde un joven veinteañero que siente pánico al pensar que se convertirá en el futuro y la gran esperanza de la monarquía británica. El problema llega cuando Carlos se enamora de quién no debe y por primera vez se escucha el nombre de Camilla Parker Bowles, una mujer casada. La familia Windsor no dejará que el amor triunfe ni que se repita la historia de Eduardo y Wallis. En verano de 1980 se organiza un encuentro entre el heredero y una jovencísima Diana Spencer, hija de una de las familias más ilustres de Inglaterra.

5. La princesa, el príncipe y la prensa
El mundo tiene un nuevo icono: la princesa Diana de Gales. Aunque su boda con Carlos fue de cuento de hadas, la realidad es bien distinta y su vida en pareja se convierte en un auténtico calvario. La historia de los Windsor pasa a ser una telenovela televisada y la imagen de familia perfecta se derrumba mientras la prensa acosa a Diana. Ella está decidida a contar su versión de la historia. El nombre de Camilla Parker Bowles vuelve a sonar con fuerza en los medios de comunicación.

6. El futuro de la monarquía.
El 8 de enero de 2020 los Duques de Sussex anuncian su intención de retirarse como miembros activos de la familia real. El príncipe Enrique y Meghan Markle quieren redefinir su labor y repartir su tiempo entre Gran Bretaña y Norteamérica. La declaración de la pareja y especialmente del príncipe Enrique pone sobre la mesa si ser miembro de la familia real es un derecho de nacimiento, un deber o un trabajo. La Casa de Windsor se encuentra ante su penúltimo escándalo.
“Los Windsor: una historia de poder y escándalos” se estrena el martes 7 de julio a las 21:05h en #0 (dial 7). Cada semana un nuevo episodio que también estará disponible en el servicio bajo demanda de Movistar+.

NUEVA CITA CON LA INTRIGA Y LO SOBRENATURAL: “AGATHA CHRISTIE: EL MISTERIO DE PALE HORSE”
“El misterio de Pale Horse” fue una de las últimas obras que escribió Agatha Christie. El próximo martes 14 de julio, #0 estrena la adaptación televisiva de la novela.

La trama arranca en 1961, Mark Easterbrook es un adinerado anticuario que parece tenerlo todo: éxito en los negocios, una bella esposa y un hogar perfecto, aunque todavía siente una enorme tristeza por la muerte de Delphine, su primera esposa. Un día le comunican que su nombre aparece en el zapato de una mujer muerta y cuando las otras personas de esa misteriosa lista comienzan a morir, Mark empieza una investigación que le llevará hasta Much Deeping, un pueblo inglés que esconde antiguas tradiciones, rituales macabros, extrañas creencias y en el que tres brujas habitan una misteriosa mansión llamada The Pale Horse.
El actor británico Rufus Sewell interpreta a Mark Easterbrook y encabeza un reparto en el que también están Kaya Scodelario Bertie Carvel Sean Pertwee Henry Lloyd Hughes, Poppy Gilbert, Madeleine Bowyer Ellen Robertson, Sarah Woodward y Georgina Campbell. Rita Tushingham Sheila Atim y Kathy Kiera Clarke se ponen en la piel de las tres inquietantes brujas.
EPISODIO 1

Londres, 1961. El anticuario Mark Easterbrook parece tenerlo todo, aunque en su interior aún siente una tristeza enorme por la muerte de Delphine (Georgina Campbell), su primera mujer. Cuando aparece su nombre en el zapato del cadáver de una mujer, todo empieza a desmoronarse para él. ¿Por qué murió Jessie Devies (Madeleine Bowyer) y por qué hay un listado de nombres en su zapato? El inspector Lejeune (Sean Pertwee) se pone al frente del caso e interroga a Mark que menciona otros nombres que también están en la lista. Mark comienza a investigar por su cuenta y las pesquisas lo llevan hasta el pueblo de Much Deeping. Delphine, su primera esposa, visitó el lugar el mismo día de su muerte.
EPISODIO 2

Mark está consumido por la paranoia y temeroso de que su vida esté en peligro. Puede que el autor de los crímenes sea alguien al que él conoce. Con la muerte pisándole los talones, el inspector Lejeune parece sospechar cada vez más de él. El pasado y el presente del protagonista chocan cuando en su particular investigación descubre un vínculo entre Delphine y el trío de brujas. Su segundo matrimonio comienza a estar bajo una gran tensión y Mark comienza a creer en el oficio, las artes oscuras y las habilidades de las brujas.
La guionista británica Sarah Phelps ha sido una vez más la encargada de adaptar para la pequeña pantalla “Agatha Christie: El misterio de Pale Horse”.
Los dos episodios se estrenan el martes 14 de julio a las 22:00h en #0 (dial 7) y al igual que “Inocencia trágica”, “El misterio de la guía de ferrocarriles” y “Diez negritos”, también estará disponible en el servicio bajo.
“RADIO GAGA” SE ECHA DE NUEVO A LA CARRETERA.

Manuel Burque y Quique Peinado comienzan el rodaje de la que será la quinta temporada del programa y que contará con 8 entregas.
Madrid, Barcelona, Galicia… viajarán una vez más a bordo de su caravana en busca de pequeñas historias de personas muy grandes y las abordarán  con el humor y la empatía que han hecho de Radio Gaga uno de los programas más queridos de la televisión.
Quique Peinado y Manuel Burque han sacado su vieja caravana del garaje para iniciar en Madrid el rodaje de la quinta temporada de `Radio Gaga´, uno de los buques insignias de Movistar+. A lo largo de ocho capítulos, los dos cómicos se moverán entre Madrid, Barcelona y Galicia para seguir abordando con su particular estilo del humor grandes temas de la vida que a menudo permanecen ignorados.
Tres años después de su debut como pareja televisiva, Burque y Peinado seguirán mostrando la química que tienen a la hora de conversar con gente que se acerca a su pequeño estudio de radio local para contar su historia a cambio de una canción.
Radio Gaga, una producción original de Movistar+ en colaboración con Dlo/Magnolia, llegará a #0 en el próximo otoño.
Las 4 temporadas anteriores del programa, que se hizo con el Premio Ondas en 2018 a “Mejor Programa de Actualidad”, están disponibles completas bajo demanda.

Pablo López se sube al escenario central de Movistar Fest

La música no deja de sonar ni un minuto en Movistar Fest (dial 23). Los próximos días Pablo López, Bruce Sringsteen y Queen serán los destacados protagonistas, aunque también se podrán ver programas originales  y los mejores documentales musicales. 
Pablo López en el Palau Sant Jordi, el viernes 3 de julio a las 22:00h
El artista malagueño llegó a Barcelona y triunfó con su piano de cola ante un abarrotado Palau Sant Jordi. Temas como “El patio”, “Lo saben mis zapatos” o “Tu enemigo” formaron parte del set list de su Tour Santa Libertad. Con sus letras cargadas de verdad y romanticismo consiguió conectar con el público y ofreció un recital para el recuerdo. 

Queen. El concierto de Budapest, el sábado 4 de julio a las 22:00h

El 27 de julio de 1986, Queen se convirtió en el primer grupo en actuar al otro lado del Telón de Acero. Su histórico concierto en Budapest congregó a más de 80.000 fieles y fue una actuación apoteósica e inolvidable ya que fue parte de la última gira que hizo Freddy Mercury. 
Bruce Springsteen. Western Stars, el miércoles 8 de julio a las 22:00h

Bruce Springsteen celebra su decimonoveno disco con una grabación en directo en la que vuelve a demostrar su sensibilidad, su vulnerabilidad y esa extraña belleza. 'Western Stars' es un poema sonoro que recuerda la importancia de la música como una celebración en comunidad. Springteen rinde homenaje a las baladas del lejano Oeste y se viste de crooner para interpretar (y dejar para la posteridad) temas como Hitch Hikin, Tucson Train o Drive Fast (The Stuntman). Una oportunidad única para disfrutar del Boss en las distancias cortas.
Además de estos destacados, también se podrán ver documentales como “Ara Malikian: una vida entre las cuerdas”, “Yo no me llamo Rubén Blades” o “Eurodisco”. Programas originales como “Sesiónes Movistr+”, “Canciones desde la azotea” y “El poder de la música” también tendrán su espacio en la programación semanal. 
Movistar Fest (dial 23) es un canal pop up de Movistar+ y estará disponible hasta el domingo 16 de agosto.
Movistar Fest está disponible en VOD en Menú>MFest.

sábado, 4 de julio de 2020

NOTICIAS BREVES (LXXIX)


BE NOMAD informa que la actriz española Stephanie Gil participa en la exitosa serie de la BBC One The Salisbury Poisonings.

La joven actriz española Stephanie Gil participa en The Salisbury Poisongs, una miniserie británica de tres episodios, basada en hechos reales, que ha sido estrenada este mes en Reino Unido, con gran éxito y que llegará a las pantallas españolas en otoño de la mano de Movistar+.
El primer episodio de la serie de la BBC One tuvo una audiencia en Reino Unido de 7,2 millones de espectadores, el mejor estreno registrado por una serie desde 2014 en ese país. La cinta narra la historia de una cadena de envenenamientos ocurridos en el condado de Wiltshire. Todo se inicia con el ex espía ruso Sergei Skripal y su hija Yulia, en marzo de 2018.  La pareja, había entrado en contacto con novichok, una de las armas químicas más mortales jamás fabricadas.

Este drama, producido por  Fremantle, está protagonizada por  Rafe Spall, MyAnna Buring y Anne-Marie Duff. La miniserie narra los hechos basándose en los testimonios de las víctimas afectadas.
Protagonista de Fátima

Además Stephanie Gil protagoniza este año la película Fátima, una producción dirigida por el italiano Marco Pontecorvo que se estrenará el próximo mes de agosto en Estados Unidos y que llegará a las pantallas españolas en octubre. 
En esta ocasión, Stephanie comparte reparto con otros dos jóvenes españoles: Alejandra Howard y Jorge Lamelas, además de con consagrados actores como el estadounidense Harvey Keitel y la brasileña Sonia Braga.

Ambientada en Portugal en 1917 e inspirada en hechos reales, Stephanie Gil dará vida en esta película a Lucía, una pequeña pastorcita que, junto a sus primos Francisco y Jacinta, asegura haber visto a la Virgen María. Sus revelaciones enfurecen al Gobierno y a la Iglesia, que intentan que se retracten de su historia. Pero a medida que se extiende la noticia, miles de peregrinos acuden a Fátima con la esperanza de presenciar el milagro. Lo que allí experimentan cambiará sus vidas para siempre.
Actriz española más joven en Hollywood y amplia trayectoria. Con tan sólo 13 años, Stephanie Gil se convirtió el pasado año en la española más joven en participar en una producción de Hollywood, Terminator Destino Oscuro, producida por James Cameron y protagonizada por Arnold Schwarzenegger y Linda Hamilton. En ella, Stephanie dio vida a una joven Grace, cuyo papel adulto protagonizaba Mackenzie Davis. 

La joven actriz ha trabajado en teatro, televisión y cine, conocida por su interpretación de Laura en el largometraje El mejor verano de mi vida (2018). En septiembre de 2019, se estrenó Sordo, una película de Alfonso Cortés -Cavanillas, donde interpretó a Carmen, la hija de un maqui apresado interpretado por Hugo Silva. Actualmente se encuentra preparando otros proyectos que se rodarán este verano.
“Para mí es un regalo poder compartir rodajes con grandes artistas nacionales e internacionales, y poder aprender de ellos cada día. Estoy feliz de todas las oportunidades que me han brindado 2019 y 2020, con la participación en grandes producciones, dentro y fuera de España, y el papel protagonista en Fátima, que espero que guste tanto a los espectadores como me ha entusiasmado a mí meterme en su piel. Ahora estoy trabajando en nuevos proyectos que pronto comenzaré a rodar y que son un nuevo reto, con los que estoy muy ilusionada”, ha asegurado Stephanie.

EVA CALLEJA y PRISMA IDEAS informa del estreno de la esperadísima serie “NORMAL PEOPLE” en STARZPLAY el 16 de Julio.
STARZPLAY, el servicio internacional de streaming premium de Starz, estrena la esperadísima y adictiva serie sobre una moderna historia de amor, “Normal People”, el próximo jueves 16 de julio. La plataforma ofrecerá en exclusiva la serie aclamada por la crítica en Alemania, Austria, España, Francia, Italia, Suiza, Bélgica, Países Bajos, Luxemburgo, América Latina y Japón.

“Normal People” está producida por la compañia ganadora del Oscar© y del BAFTA, Element Pictures y basada en la novela homónima de Sally Rooney, superventas del New York Times. La serie ha sido elogiada tanto por su prosa y su guion como por las increíbles interpretaciones de sus actores principales: Daisy Edgar-Jones (Guerra de los mundos, Cold Feet) como Marianne; y Paul Mescal, en su primer papel en televisión, como Connel.
La historia se sitúa en una escuela en un pequeño pueblo al oeste de Irlanda donde Connell es un jugador de fútbol muy querido, atractivo y atlético. Marianne, por su parte, es una orgullosa, intimidante e impopular solitaria que evita constantemente a sus compañeros de clase y desafía la autoridad de sus profesores.

Cuando Connell va a recoger a su madre Lorraine (Sarah Greene, Dublin Murders) a su trabajo en la casa de Marianne, comenzarán a saltar las chispas entre ambos adolescentes. Una extraña y permanente conexión empezará a crecer entre ambos… algo que estarán decididos a ocultar a sus compañeros.
“Normal People” es una irresistible historia de amor moderna que muestra como la pareja irá entrelazando sus vidas mientras exploran lo complicada que puede ser la intimidad y el amor de juventud.

Adaptada por Sally Rooney junto con los escritores Alice Birch y Mark O'Rowe, “Normal People” es un drama que consta de 12 episodios de 30 minutos de duración en una producción de la galardonada compañía Element Pictures. La serie cuenta con la producción ejecutiva de Ed Guiney, Andrew Lowe, Emma Norton y Anna Ferguson por Element Pictures. Sally Rooney y Lenny Abrahamson también han trabajado como productores ejecutivos. Abrahamson también ha dirigido los episodios del uno a seis junto con Hettie Macdonald quien ha dirigido los episodios siete a doce. Endeavor Content es el distribuidor internacional.
FILMAX nos informa de que “UNA PASTELERÍA EN NOTTING HILL” ha pospuesto su estreno al 7 de agosto (estaba previsto estrenarse el 17 de julio). Sentimos las molestias que este cambio pueda ocasionar. Muchas gracias por tomar nota del cambio y darle cobertura en vuestro medio.

La película está dirigida por Eliza Schroeder y protagonizada por Celia Imrie (El exótico Hotel Marigold; Bailando la vida), Shannon Tarbet (Killing Eve; Beast)  y Shelley Conn (Charlie y la fábrica de chocolate; Terra Nova). Completan el reparto Rupert Penry-Jones (Vita & Virginia; Silk) y Bill Paterson (Fleabag).

20th Century Studios España y The Walt Disney Company, nos informa de uno de sus próximos estrenos: “THE KING´S MAN: LA PRIMERA MISIÓN”.
“The King´s Man: La primera misión”, es la nueva precuela de las dos películas anteriores de la franquicia “Kingsman: Servicio secreto” y “Kingsman: El círculo de oro”; dirigida por Matthew Vaughn.

“The King´s Man: La primera misión” está dirigida por Matthew Vaughn y protagonizada por Ralph Fiennes, Gemma Arterton, Rhys Ifans, Matthew Goode, Tom Hollander, Harris Dickinson, Daniel Brühl, con Djimon Hounsou y Charles Dance.
Matthew Vaughn, David Reid y Adam Bohling son los productores, y Mark Millar, Dave Gibbons, Stephen Marks, Claudia Vaughn y Ralph Fiennes ejercen de productores ejecutivos. “The King´s Man: La primera misión” se basa en el cómic “The Secret Service” de Mark Millar y Dave Gibbons. La historia es de Matthew Vaughn y el guión es obra de Matthew Vaughn y Karl Gajdusek.

Sinopsis: Un grupo formado por los peores tiranos y las mentes criminales más malvadas de la historia se reúne para desencadenar una guerra que aniquilará a millones de seres humanos. Pero un hombre se levantará y librará una batalla a contrarreloj para detenerlos. En “The King´s Man: La primera misión” descubrimos los orígenes de la primera agencia de inteligencia independiente.
Estreno 18 de Septiembre.

FLINS Y PINÍCULAS, nos informan que debido a las ganas de volver a los cines, han adelantado el estreno de “ZAPATOS ROJOS Y LOS SIETE TROLLS” al 3 de Julio.
FLINS Y PINÍCULAS estrenará en cines “ZAPATOS ROJOS Y LOS SIETE TROLLS” (“Red Shoes and the seven dwarfs”) el próximo 10 de julio, una comedia familiar llena de humor, romance y acción que nos demuestra lo importante que es la actitud y que la verdadera magia reside en ser uno mismo.

De los creadores de “Frozen” y “Big Hero 6”,  ZAPATOS ROJOS Y LOS SIETE TROLLS” es una ambiciosa producción de Locus Animation. Dirigida por el coreano Hong Sung-Ho y con Kim Jin a cargo de la dirección creativa, la película ha contado con un presupuesto de más de 20 millones de dólares.
BTEAM PICTURES nos informa de que “PAPICHA, SUEÑOS DE LIBERTAD”, que se estrenó en Francia el pasado mes de octubre y ha sido vista por más de medio millón de espectadores, llegará  a los cines el próximo 24 de julio, tras haber tenido que aplazar su estreno por la crisis del Covid en el pasado mes de marzo. “Papicha, Sueños de Libertad” consiguió alzarse con el Premio César a la Mejor Ópera Prima y el Premio César a la Mejor Actriz Revelación para Lyna Khoudri, que tiene uno de los papeles protagonistas en la nueva peli de Wes Anderson. 

Tras su paso por el Festival de Cannes, “Papicha, sueños de libertad” ganó en la Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI) el Premio del Público y el Premio Pilar Miró a la Mejor Dirección. También consiguió en Premio del Público en el Festival de Cineuropa de Santiago de Compostela.
“Papicha, sueños de libertad”, la ópera prima de Mounia Meddour tuvo su premiere mundial en el Festival Internacional de Cine de Cannes. Su directora nació y creció en Algeria, y con 18 años se trasladó a vivir a Francia debido a la guerra civil argelina. “Papicha” está basada en su propia historia. “Papicha”  es una palabra argelina que se refiere a una mujer joven, divertida y liberal.

Con aires de “Mustang” y de “Las Virgenes Suicidas”, “Papicha, sueños de libertad” ha supuesto un antes y un después en la carrera de su brillante protagonista Lyna Khoudri.
RELABEL COMUNICACIÓN nos informa del nuevo estreno de SONY PICTURES ENTERTAINMENT IBERIA, “PADRE NO HAY MÁS QUE UNO 2” La llegada de la suegra, que se estrenará en cines el 7 de agosto 2020.

Con el triunfo de la asistente virtual “Conchy”, Javier (Segura) se ha convertido en líder del chat de madres y todo marcha sobre ruedas. Parece tenerlo todo bajo control, pero la noticia inesperada de la llegada de un nuevo bebé lo pone todo patas arriba… y para rematar, llegará la suegra.
Desoyendo nuevamente el consejo de Hitchcock de no rodar con niños, en esta segunda parte Santiago Segura multiplica la apuesta. En esta ocasión, el popularísimo actor y director, se atreve nuevamente con los cinco niños y añade a la ecuación un bebé... y perrito (la segunda parte del consejo era no rodar con animales). 

Lo que sin duda ha resultado mucho más sencillo ha sido rodar con la gran Loles León, que se incorpora a la familia como la todopoderosa suegra. Una “abuelita” de armas tomar que revolucionará la vida familiar.
Santiago Segura (el padre), Toni Acosta (la madre), los niños Martina D’Antiochia, Calma Segura, Luna Fulgencio, Carlos G. Morollón y Sirena Segura, los cuñados interpretados por Leo Harlem y Silvia Abril, y ahora también Loles León, vivirán una nueva y divertida aventura en la que, nuevamente, se verán reflejadas muchas familias españolas...

Coescrita una vez más por Santiago Segura y Marta González de Vega (quien volverá también en el papel de Leticia), y cuya producción vuelve a liderar Mª Luisa Gutiérrez, el guion de “Padre no hay más que uno 2. La llegada de la suegra” nos depara muchas sorpresas. 
El rodaje, que se desarrolló durante más de cinco semanas en Madrid, Guadalajara y Toledo, se encuentra en fase de montaje a falta tan sólo de unas últimas imágenes de cierre que se grabarán los próximos días.

Producida por Bowfinger International Pictures, Atresmedia Cine y Mamá se fue de viaje la película A.I.E., en asociación con Sony Pictures International Productions y con la participación de  Atresmedia y  Amazon Prime Video, “Padre no hay más que uno 2. La llegada de la suegra” llegará a los cines de toda España el próximo 7 de agosto de 2020 de la mano de Sony Pictures Entertainment Iberia y estará disponible en Amazon Prime Video tras su paso por cines.
A CONTRACORRIENTE FILMS repone una obra de gran interés “CINEMA PARADISO”, una carta de amor al cine, que se podrá ver en 150 cines a partir del viernes 26 de Junio.

Con esta propuesta de programación, A Contracorriente Films quiere celebrar la reapertura de la gran mayoría de las salas de cines de nuestro país, y para esta ocasión ha preparado una pieza especial
"Cinema Paradiso”, ganadora de multitud de premios, incluyendo el Oscar y el Globo de Oro a la Mejor Película de Habla No Inglesa y el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cannes, se repondrá en 150 cines de todo el país a partir de este viernes 26 de junio, coincidiendo con la reapertura de la gran mayoría de las salas de todo nuestro país. Una nostálgica celebración de la magia del cine y un auténtico homenaje a la exhibición que se podrá ver de nuevo en la gran pantalla, en este momento tan importante para la industria cinematográfica. A Contracorriente Films quiere aportar su granito de arena al regreso del público a los cines y para ello ha preparado la siguiente pieza especial para la ocasión:

“Cinema Paradiso” está dirigida por Giuseppe Tornatore, y protagonizada por Philippe Noiret, el inolvidable proyeccionista Alfredo; Salvatore Cascio, quien interpreta al pequeño Totò; y Marco Leonardi y Jacques Perrincon, que interpretan la versión joven y la adulta del niño protagonista, respectivamente. La banda sonora corre a cargo del maestro Ennio Morricone. La película obtuvo un gran éxito en España con 950 mil espectadores en salas de cine, y es considerada por muchos como una de las mejores películas europeas de todos los tiempos.
Sinopsis: Salvatore, director de cine de éxito, vuelve a su pueblo natal para asistir al funeral de su viejo amigo Alfredo, quien fue el proyeccionista del cine local durante su infancia en Sicilia. Pronto los recuerdos de su primer amor con la bella Elena y de todos los capítulos que marcaron su feliz infancia vuelven a su mente, conectando a Salvatore con la comunidad que abandonó 30 años atrás.

El cine de autor es un ejercicio de resistencia. En Próxima encontramos valientes compañeros y amigos, sensibles ante un cine necesario y de éxito internacional. ¡Desde Zeitun celebramos su unión, que sin duda incrementará su fuerza!. Felipe Lage. Productor
“Próxima amplia nuestros sueños sobre un cine más colaborativo, un cine que se piensa en comunidad, en el que se comparten recursos y visiones y gracias a eso hace del cine y la vida un lugar más plural”. Meritxell Colell. Directora 

“El nacimiento de Próxima es una oportunidad maravillosa para los productores qué hacemos cine con otra mirada (...). Nos parece fundamental para poder seguir avanzando y para defender el cine que queremos hacer y queremos ver”. Leire Apellaniz. Productora

“La asociación Próxima es absolutamente necesaria para todos los que trabajamos y creemos en un cine comprometido, arriesgado, honesto, poético y que llegue a todos los festivales importantes del mundo. La asociación Próxima nace con la intención de apoyar un cine independiente, un cine de autor, un cine arriesgado, un cine necesario. Y yo quiero darles las gracias por esta iniciativa”. Alex Brendemühl. Actor
“La unión hace la fuerza. Así que por eso es tan importante que haya nacido Próxima, la asociación de distribuidoras de cine independiente y versión original que nos traen todo ese cine que habita en los márgenes y que se sale del camino principal. Ese cine que queremos seguir viendo y que queremos que nos siga llegando a través de las plataformas o de las salas de cine. Os deseo muchísima suerte y seguiremos disfrutando de esas ventanas al mundo que nos traéis y que tanto nos gustan”. Leticia Dolera. Directora y actriz

“La asociación Próxima nace con la intención de apoyar un cine independiente, un cine de autor, un cine arriesgado, un cine necesario. Y yo quiero darles las gracias por esta iniciativa. Por eso les apoyo”. Emma Suárez. Actriz
“Quisiera dar la bienvenida a la asociación Próxima de distribución de cine independiente y ¡en versión original!.¡Muchas gracias! Es más que necesario en esta época de grandes plataformas, de muchos superhéroes, demasiados -bajo mi humilde punto de vista- que haya una distribución de cine independiente de pequeñas historias, necesarias de ser contadas y de ser vistas”. Isak Férriz. Actor 

“Próxima es una iniciativa potente”. Lluís Miñarro. Productor y director 
“Como espectador de ciudad de provincias me muero de ganas de poder seguir viendo las próximas películas de Apichatpong Weerasethakul, Andrés Duque, Pedro Costa, Virginia García del Pino...Todos estos cineastas que sé que sin distribuidores como vosotros no hubiera podido ver”.  Isaki Lacuesta. Productor y director 

“El gran reto para el cine independiente o cine de autor es poder llegar a un público sin límites. Y muchas veces estas películas se quedan en los circuitos de festivales de cine a los que solo accede un público especializado y muy restringido. El hecho de que existan distribuidoras valientes, que apuestan por este tipo de películas, es lo que mantiene el cine independiente vivo y, por supuesto, que exista una plataforma que sirva de soporte para estas distribuidoras es lo que necesitamos todos para poder seguir haciendo el cine que queremos”.  Ana Asensio. Directora
“Estoy muy contento de conocer la noticia de la creación de la asociación Próxima. Desde mi experiencia personal, sé que existe en España un público cinéfilo, bastante importante, muy entusiasta, con muchos jóvenes, donde todas las lenguas y culturas españolas son representadas. En la actualidad hay cineastas originales e importantes, pero existe un problema de distribución, la ausencia de salas, de espacio para las películas de autor. Por ello espero que, tanto para el público como para los cineastas, la creación de Próxima ayudará al cine de autor en España”. Eugène Green. Director

“Es una gran satisfacción que nazca esta asociación. Creo que es importante que todo ese conjunto de distribuidoras que defienden el cine como bien cultural se hayan unido y se conviertan en interlocutores con las instituciones que realmente tienen la capacidad y la posibilidad de legislar la distribución de cine”. Víctor Moreno. Director
“Si lo que queremos es que el público tenga acceso a un tipo de cine que se aleje de fórmulas comerciales, un tipo de cine más vanguardista, un tipo de cine que nos permita descubrir nuevas cinematografías, nuevas voces, nuevas formas de expresión, creo que el nacimiento y la aparición de Próxima es una estupenda noticia porque todo lo que sea apoyar la distribución independiente es fundamental para consolidar el cine como referente cultural. Pero sobre todo, por encima de todo, para que el público tenga acceso a un cine más plural”. José Esteban Alenda. Productor y director

“Mi felicitación para todas aquellas pequeñas distribuidoras que os habéis querido juntar para crear Próxima. Es una muy buena noticia, para nosotros, como creadores, pero también como espectadores, en un momento en el que parece que todo tiende a crear  grandes empresas, casi oligopolios que controlan todo el mercado”. José Mari Goenaga. Director y guionista.
“Me parece una noticia buenísima el nacimiento de Próxima. El trabajo que estais haciendo las distribuidoras es muy importante sobre todo descubriéndonos películas y dándole una oportunidad incluso a películas que no estaban en nuestro radar”. Jon Garaño. Director y guionista.

“El nacimiento de Próxima es una muy buena noticia porque la fortaleza, la riqueza y la diversidad del sector cultural se tiene que basar siempre en la pluralidad. El recorrido de las distribuidoras que han decidido organizarse y asociarse en Próxima se caracteriza precisamente por haber apostado por títulos diferentes, títulos pequeños, títulos interesantes, títulos, en definitiva, que si no hubiera sido por su labor nunca se habrían visto en la cartelera española”. Luis López Carrasco. Director
MADAVENUE, nos informa de que “PATRIA” de HBO Europe, que debía haberse estrenado en mayo, llegará simultáneamente a los territorios de HBO Europe y HBO América Latina, así como a los EE.UU., el próximo 27 de septiembre de 2020. Se lanzarán nuevos episodios semanalmente.

En Europa, la serie estará disponible en los 21 territorios en los que opera HBO Europe, incluido España. En Latinoamérica, se emitirá en HBO en 40 países y estará disponible en HBO Go. En Estados Unidos estará disponible en HBO NOW®, HBO GO®, HBO On Demand®, HBO Latino®, y otras plataformas de streaming en partnership. Los nuevos capítulos de PATRIA estarán disponibles de forma semanal.
“PATRIA” cuenta la historia del Pais Vasco durante tres décadas amenazado por el terrorismo separatista de ETA, a través de los ojos de dos familias divididas por la violencia.

La serie ha sido creada y escrita por Aitor Gabilondo, basada en la novela superventas homónima escrita por Fernando Aramburu y editada por Tusquets Editores, S.A. Ha sido dirigida por Félix Viscarret y Óscar Pedraza. Miguel Salvat, Steve Matthews y Antony Root son los productores ejecutivos de la serie por parte de HBO Europe. PATRIA ha sido producida por Alea Media para HBO Europe, con la participación de HBO Latin America.
PATRIA se estrena, en exclusiva en HBO España, el próximo 27 de septiembre.

No te pierdas el tráiler final aquí: https://youtu.be/J8mIdWYh6sk