¿Qué es Manada? Manada eres tú.
Esta es la primera frase que se me ocurrió
mientras vivía la función. Sí, vivir la representación, porque en los actos
íntimos de Santi Senso no sólo se disfruta de la interpretación de unos actores
con un determinado texto, en los actos íntimos de Santi se viven en propia
carne, o tal vez debería decir, en nuestra propia alma, ese alma que se puede
sentir violada por las sensaciones que experimenta y puede poner al
descubierto, pero que Santi domina a la perfección para atraparte y no
ahogarte.
Manada es sin duda una obra dura,
absorbente, obsesiva, desconcertante, claustrofóbica, reflexiva y como todos sus actos, reveladora.
En esta ocasión se ha rodeado de
un grupo de actores donde cada uno muestra uno de sus actos íntimos y donde las
expresiones corporales en muchas ocasiones, se anteponen a la palabra.
Partiendo del texto “Pedro y el Capitán” de Mario
Benedetti, Santi se hace algunas preguntas. ¿Qué pasaría si la víctima se
quedase sin su verdugo? ¿Qué haría el torturador sin su preso? Y la obra responde con toda crudeza. No hay mayor torturador que uno mismo. Son nuestros
miedos, inseguridades, complejos, frustraciones, deseos de alcanzar metas a las que tal
vez no estemos destinados, los que nos convierten en víctimas miserables, en
lobos, hienas y chacales que pululan por el mundo sin darse cuenta de su
verdadero potencial, pues están sumergidos en un pozo de oscuridad que no les
deja ver la verdad. Oscuridad latente y visible, actor y visitante en toda la
obra, donde el espectador participa en esa “invasión” que motiva el espacio en
que se desarrolla la función.
El elenco de actores (Ismarú Góngora, Inca Princess, Lya Serrano, Diego Martínez, Lidia Méndez, Goyo de Pacheco, Aitana Torrero, Esther Sererols, Carlos Munera, Liber Pozo, Citlali y Amalia G.) Todos excepcionales, magníficos
y donde desnudan su alma para hacer partícipe de ello al resto de la Manada, de
esa Manada en la cual tú, de una forma u otra, estás incluido.
El vestuario de Fede Pouso
correctísimo y la música de Pablo Gómez Suárez y Eva Kurli: Te azota, te
inmoviliza, te perturba, te provoca en todo el contexto y transcurso de la
obra.
Santi Senso dirige con batuta
firme, a modo de foco, esta dramaturgia que cala en lo más profundo del… Dejo
los puntos suspensivos, pues a él no le gusta llamar espectadores a quienes
asisten a uno de sus actos íntimos, salvo aquellos que tras terminar la función
se van, sin disfrutar de una de las partes más importantes, como si del epílogo
se tratara, que es el después, donde los actores, director y todo el equipo, se
sientan junto a los… y conversan durante un tiempo.
No tenía el placer de conocer el
Teatro Biribó. Mis felicitaciones también a ellos por poseer un espacio
escénico como el que regentan y me repetiré hasta la saciedad, espacios donde el
espectador se siente actor y como hoy dijo una de las actrices, ella se había
sentido más espectadora. Felicidades por esas grandes apuestas.
OBRA MUY RECOMENTABLE PARA LOS
AMANTES DEL TEATRO y SOBRE TODO, PARA QUIENES DESEAN DE VERDAD EXPLORAR
EMOCIONES.
TEATRO BIRIBÓ
C/ PASEO DE LA ESPERANZA 16 (Metro Acacias)
Reservas de entradas en: 663 496
991
LAS PRÓXIMAS FUNCIONES TENDRÁN LUGAR: LOS
VIERNES: 10, 17 Y 24 de Abril a las 21 Horas.
