La madre que me parió
Tres mujeres acuden a la
boda de una amiga de la infancia acompañadas de sus madres. Durante el convite,
la novia se arrepiente del enlace y pide ayuda desesperada a sus amigas. Se
desata la locura mientras se ponen de manifiesto las complejas relaciones entre
madres e hijas, se desvelan secretos, y se confirma que, no hay nada que sane
más que compartirlos con tus amigas.
La opinión de la madre
marca las decisiones de sus hijas, pero eso no debe impedir nunca que se viva
conforme a los verdaderos sentimientos, porque toda madre siempre acabará
justificando a sus hijos, por más que, en un principio, pueda mostrar su desacuerdo.
Una comedia de enredo,
donde madres e hijas se ven reflejadas porque las hay de todos los perfiles. Un
vodevil actual, porque aún es necesario reivindicar quién eres y qué sientes en
realidad, a pesar de las trabas familiares y sociales.
Frankie y Johnny en el Claro de Luna
Frankie y
Johnny son compañeros de trabajo desde hace tiempo. Él, cocinero y ella
camarera en un restaurante griego de algún lugar de Nueva York. Johnny es
persistente, intenso, implacable, entrometido y romántico; con su entusiasmo
inagotable intenta convencer a Frankie de que es su alma gemela, pero Frankie
le responde desde la soledad, el hastío, el dolor y el sarcasmo como
autodefensa. Le gustaría creer a Johnny pero la experiencia no se lo permite.
Todavía.
Con el humor absurdo de
Juanma Pina al mando, subiremos a bordo de la aerolínea más disparatada: una
compañía donde los vuelos se retrasan, las maletas desaparecen, las excursiones
acaban en terapia de grupo y los auxiliares de vuelo intentan mantener la
cordura mientras todo a su alrededor vuela por los aires.
El autor confiesa: “No es
una obra de teatro al uso. Es más un show de crucero, un concurso con sorteo
incluido, la primera temporada de una serie condensada en ochenta minutos, un
desfile de modelos primavera-invierno, un álbum de personajes absurdos que
todos nos llevaríamos a casa”.
Por mis muertos
Siempre se ha dicho que
en el Teatro Lara hay fantasmas... pues ha llegado el momento de comprobarlo. Y
si es verdad que existen, esta noche trabajan de figurantes.
En un elegante salón de
los años 20, una sobreactuada vidente francesa reúne a cuatro personajes por
orden expresa del más allá para celebrar una sesión de espiritismo. O eso
asegura ella. Lo que promete ser una velada solemne y sobrenatural, se convierte
rápidamente en una noche de secretos, reproches, mentiras, verdades mal
digeridas y algún que otro susto de saldo. Un circo donde los muertos están
mucho más tranquilos que los vivos.
Por Mis Muertos es una
loca comedia de misterio, ritmo endiablado y humor muy poco espiritual, donde
el más allá es solo la excusa perfecta para montar un pollo monumental y
demostrar que no hay nada más terrorífico que una reunión de gente que no se
soporta.
Porque aquí nadie viene
a invocar fantasmas. Vienen a liarla. Y de qué manera.
El autor José Warletta,
conocido por su humor irreverente y fresco, responsable de éxitos como Santas
y Perversas, Última Planta o Los Tacones de Papá, estrenados en más de 7
países, vuelve a sorprender con una comedia que promete hacerte reír... y
desconfiar para siempre de cualquier sesión de espiritismo.
Historia
de España en 70 minutos
Una divertidísima comedia
en la que la historia vuela sin pausa y a toda máquina desde Atapuerca hasta
nuestros días, en un tono lúdico, objetivo y didáctico. Fruto de una impecable
labor de documentación, el espectáculo ofrece una comicidad autocrítica que
consigue hacer reír (y reflexionar) a todo tipo de público.
Tan solo una actriz y dos
actores ponen en pie la obra, interpretando a más de setenta personajes con un
elaborado trabajo físico y vocal, arropado por vertiginosos cambios en el
vestuario y escenografía y con una serie de proyecciones que ayudan a dar contexto
a cada instante de la comedia, con incesantes golpes de humor y rigor histórico.
El secuestro
"El secuestro” nace de la necesidad de reírse de uno mismo, del
vecino y de la adversidad. Cuando los que tienen que velar por nuestro
bienestar nos roban y nos “ningunean” no queda más remedio que tomar cartas en
el asunto.
Una obra de gente de la calle y políticos, de familia que se quiere como
se quieren las familias y que nos recuerda que con humor y una escopeta de
cartuchos las penas se llevan mucho mejor.
“El secuestro” es una visión optimista del ser humano en un entorno de
lo más pesimista. El secuestro se ha representado en México, Argentina,
Uruguay, Panamá, Perú, Polonia e Italia. Tanta gente no puede estar equivocada.
Contra todo pronóstico
Contra todo pronóstico es
un espectáculo de humor autobiográfico sobre ser la rara, las etiquetas, no
encajar del todo y aprender a convivir con la distancia entre quién eres, quién
creías que ibas a ser y quién se supone que deberías ser.
Y como pensar en todo
esto sola sería demasiado fácil, cada noche Bárbara invita a alguien diferente
a sentarse con ella. Una conversación sin demasiadas certezas dentro de un
formato al que le gusta llamar postmonólogo: algo así como lo que viene después
del monólogo. Porque no es exactamente un monólogo, ya que participa un
invitado; ni una entrevista; ni un podcast.
Por algo se llama Contra
todo pronóstico.
Un día perfecto
Una mañana cualquiera,
Eva baja al mercado de su barrio a hacer la compra y acaba en los periódicos,
víctima de una broma tan violenta como idiota. Mientras la operan, su cabeza no
se apaga: aparecen su madre, su primer amor y el amor de su vida, y con ellos
todo lo que vivió, lo que soñó y lo que se quedó por hacer. Ochenta minutos
sobre lo único que nadie te puede quitar: lo que has vivido.
Pero qué me estás
contando
20
años después de su estreno, los actores Chema Aguilar, Nicky Negrete y Pablo
Rivero Madriñán se reencuentran para volver a llevar a las tablas el
espectáculo de humor “Pero qué me estás contando”, con texto y dirección de
Aitana Galán. Tras una exitosa gira en su momento - que les llevó desde la
Muestra Alternativa de la sala Triángulo a los Festivales de Teatro de
Barcelona o Benicassim, entre otros- , los mismos intérpretes vuelven a
encarnar personajes y situaciones del mundo de hoy . Tres sillas, como único
elemento escenográfico, les son suficientes para recrear con frescura y humor
contextos urbanos fácilmente reconocibles por el espectador. Es un espectáculo
de actores, que cuenta con música original de guitarrista y compositor de rock
progresivo Ángel Ontalva.
Madres
Madres es una comedia
desesperada en la que cinco mujeres se quedan encerradas en la sala de espera
de un colegio.
El aislamiento desbordará
en una terapia de límites insospechados, sacando a relucir las sombras y las
luces de la maternidad.
Vocal Express
Cinco
amigos se preparan para emprender el viaje de sus vidas con una misión
aparentemente sencilla: llegar a tiempo a una cita muy importante. Sin embargo,
una ristra inacabable de contratiempos, se suceden sin parar: retrasos,
turbulencias, controles de seguridad descabellados... Alguien muy importante los
espera al otro lado del mundo, pero la vida parece haberse empeñado en
ponérselo muy, pero que muy difícil.
¿Conseguirán
llegar a tiempo ¿Sobrevivirán a la aventura? Y lo más importante: ¿Serán
capaces de aguantarse unos a otros? No lo sabemos. Solo sabemos que no ha
existido jamás un viaje en avión tan complicado.
Toda
persona vista de cerca es un monstruo
Obra de dramaturgia
argentina que formó parte de diversos festivales teatrales (festival de Ciudad
autónoma de BsAs, mes de la cultura independiente y otros festivales
argentinos. Por primera vez en España de la mano de un elenco
argentino-español).
Dos parejas sumergidas en
crisis íntimas y de relación se reúnen para cenar, un evento que se transforma
en una escalada reveladora de sus más oscuros secretos y temores. A través de
diálogos tensos y confrontaciones, la velada expone las facetas más monstruosas
de cada individuo, desafiando las nociones convencionales de amor, lealtad y
humanidad. Este encuentro no solo pone a prueba sus vínculos, sino que también
obliga a cada personaje a enfrentarse a su propia naturaleza compleja y a las
verdades incómodas sobre sí mismos y los demás.
Edipo
Edipo (en una obra de
teatro de falso documento situada en un set de rodaje diseñado para parecer el
salón de una casa) parte de la fascinación del autor Mattis G. de la Fuente
para con la explotación de la nostalgia en los medios para entrar en una investigación
más personal sobre la culpa y el perdón. Protagonizada por Tony Galán, bajo la
dirección del propio Mattis G. de la Fuente, el espectáculo cuenta con música
en directo sobre el escenario y con tres invitadxs que participan en la función
sin haber visto la obra anteriormente ni haber ensayado.
Un viaje en forma de
especial televisivo sobre la búsqueda de la redención y la propia identidad. La
historia de un mito griego reconvertido en actor de televisión que intenta
sanar las heridas de su trágico pasado mientras plató y realidad se confunden.
La
extinción de los dinosaurios
«La extinción de los
dinosaurios» es una obra escrita y dirigida por Fran Nortes, conocido por sus
papeles tanto en cine como en televisión. Esta pieza es la segunda obra que
dirige en su carrera profesional en el Teatro Lara, con un elenco y una
historia llena de comedia negra.
Esta obra se erige como
un penetrante retrato de la complejidad humana, explorando las intersecciones
tumultuosas entre el abuso de poder, el trabajo, la familia, el dinero y la
muerte. Con una destreza narrativa singular, el dramaturgo sumerge al espectador
en un viaje introspectivo, desentrañando capas de la existencia humana con una
profundidad y agudeza inigualables en clave de comedia negra.
Fran Nortes desentraña
los mecanismos sutiles, y no tan sutiles, que perpetúan la injusticia y el
control desmedido, desafiando al público a cuestionar las estructuras que
permiten que sigan existiendo tales desequilibrios.
Santas y Perversas
Un disparo en la noche
rompe el silencio del convento de las Hermanas Descalzas del Pie Diestro. La
hermana Catherine Wellstone aparece muerta y las únicas sospechosas son las
cuatro monjas de clausura que permanecen en la abadía.
Para resolver el caso, el
inspector Jefferson y su inseparable ayudante, el alguacil Bob, deberán
enfrentarse a estas peculiares religiosas: una ciega, otra sorda, una vasca con
ataques de ira y una madre abadesa tan extravagante como desconcertante. Ingeniosas,
escurridizas y absolutamente excéntricas, harán imposible la investigación…
pero prometerán, entre rezos y disparates, arrancar carcajadas al público del
Lara.
Con 9 temporadas de éxito
en Madrid, la obra ya ha conquistado escenarios internacionales en Bulgaria,
México, Puerto Rico y Panamá, y próximamente llegará a Miami, Uruguay,
Macedonia del Norte y Portugal, consolidándose como una comedia irreverente y
universal.
Os recuerdo que algunas
de estas obras cuentan con descuentos especiales. Preguntad en taquilla.