miércoles, 21 de enero de 2026

ARCO: CRITICA DE CINE

      ARCO está dirigida por Ugo Bienvenu compartiendo guion con Félix De Givry.

Arco (Voz de Oscar Tresanini), es un niño de 10 años, que vive en un futuro lejano. Sus padres y hermana lo han dejado al cuidado de los animales y el huerto. En el cielo se dibuja un gran arcoíris y al verlo, corre tras él. Al final de dicho arcoíris surgen tres personajes con capas con los mismos colores. Son su hermana, que lo abraza con cariño y sus padres. Durante la cena, Arco comenta que desea ir con ellos en el próximo viaje, pero su padre (Voz de Oxmo Puccino), le explica  que la ley no permite volar antes de los 12 años. Al llegar la noche y cuando todos duermen, se viste con el traje de su hermana y salta al vacío. Al principio pierde el equilibrio pero pronto lo recupera y emocionado, decide explorar.

La acción nos sitúa en un futuro más cercano, en el 2075. Una niña de nombre Iris (Voz de Margot Ringard Oldra) y su hermano pequeño, están al cuidado de Mikki (Voz de Louis Garrel), un robot doméstico, mientras sus padres trabajan en la ciudad. Un día Iris ve caer a Arco del cielo y decide llevarlo a casa, porque presenta algunas heridas. Tras recuperarse le pregunta quién es y de dónde viene. Arco solo le desvela lo que puede, haciéndole saber que nadie debe conocer el futuro. Arco se intranquiliza al darse cuenta que ha perdido el diamante que llevaba en su traje, pues sin él no podrá regresar. Iris sin pensarlo dos veces, decide protegerlo y ayudarlo.

Ugo Bienvenu, estudió en la Ècole Estienne de París donde se especializó en Artes Aplicadas y Diseño (STD2A), graduándose en ilustración. Finalizados sus estudios se incorporó al programa de animación de Gobelins y tras pasar por el California Institute of the Arts de Los Ángeles, se dedicó a la animación experimental. Sus inicios llegaron con los cortometrajes “Jelly Sunday” 2009, “Jean-Luc” 2010, “Une île” y “La Fin du monde” ambos en 2012 y “Maman” 2013. El videoclip “Jabberwocky feat. Ana Zimmer: Fog” 2015, capítulos para la miniseries “Ant-Man” 2017 y regreso al cortometraje con “Dolly.Zero” 2017, “L`entretien” 2019, “Métal Hurlant” 2021, la miniserie documental de animación junto a François de Riberolles “Magallanes: la primera vuelta al mundo” 2022 y por fin debuta en el largometraje con “Arco” 2025.

Arco es una historia aparentemente sencilla pero que tras su visionado, al menos en el público adulto, deja posos de lo más interesantes, en nuestras mentes. La historia de estos dos jóvenes, que no es por casualidad se llaman Arco e Iris y que sea este fenómeno óptico y meteorológico el transporte idóneo para viajar al pasado o al futuro, nos hablarán de las emociones y sentimientos, de la amistad, la familia, la complicidad, la protección o el tender una mano desinteresada a quien lo necesita, sin mirar la procedencia del otro, simplemente confiando en la nobleza del ser.

Sus mundos son muy diferentes. El de Iris, sufriendo el cambio climático con fuertes tormentas, vientos, incendios y otros desastres naturales. Solo cuando el sol brilla, disfrutan del entorno. Los robots realizan tareas como cortar el césped, recoger la basura, limpiar las calles, cuidar d los niños e incluso ejerciendo de maestros. Es un mundo más frío en el cual muchos de los objetos están creados por hologramas, incluyendo las llamadas telefónicas; mientras que el mundo de Arco es un lugar idílico. Viven entre las nubes rodeados de naturaleza y belleza, cuidan de los animales y cultivan sus propios huertos, además de tener la capacidad de comunicarse con las aves.

Un filme rico en matices que iréis descubriendo a lo largo del metraje, pues si bien los más pequeños disfrutarán con una animación apoyada en el 2D, que sinceramente se agradece toparse con una obra artesanal que se regocija en su exquisita paleta de color, la cual logra acentuar los sentimientos, emociones, drama o paz que respira la obra; los adultos tendrán tiempo para reflexionar y cuestionarse qué estamos haciendo con nuestro ecosistema, con el planeta que nos sustenta y nos da la vida. ¿Sucumbiremos como lo hicieron los dinosaurios? Un detalle que no pasa inadvertido, es la similitud en la narración, con E.T., la inolvidable película de Spielberg. Y si bien el drama está muy presente, Ugo y Félix, no se olvidan de crear algunas páginas de humor en el guion, que además de dar esperanza, liberan tensiones con momentos cómicos a través de tres personajes excéntricos y patosos, que no son malos, sino curiosos.

Resumiendo, pues espero que os haya despertado las ganas de ir a verla, sobre todo a los amantes de la animación, que cada vez somos más. Estamos ante una película tranquila y amable que te acomoda en la butaca, sin sobresaltos y con emociones a flor de piel. Un filme para toda la familia. Una obra contemplativa, pues aunque cuenta con pocos elementos en los decorados, son lo suficientemente atractivos como para disfrutar de cada uno de ellos, junto a la banda sonora relajante, potente y atractiva, en la partitura de Arnaud Toulon, que rematan esta obra tan bien diseñada.

Mi nota es: 8,5

ESTRENO EN ESPAÑA: 23 de enero.

REPARTO DE VOCES DE LOS PERSONAJES: Oscar Tresanini, Margot Ringard Oldra, Alma Jodorowsky, Louis Garrel, Swann Arlaud, Vincent Macaigne, William Lebghil, Oxmo Puccino y Sophie Más.

PRODUCTORA: Remembers// MountainA// France 3 Cinéma// CNC// Fit Via Vi Film Productions.

DISTRIBUIDORA EN ESPAÑA: Caramel Films España.

martes, 20 de enero de 2026

AVANCE DE LOS ESTRENOS DE TÍTULOS ORIGINALES 2026 DE MOVISTAR PLUS+

Movistar Plus+ presenta un avance de los títulos originales que se estrenarán en la plataforma en 2026

SERIES ORIGINALES MOVISTAR PLUS+

'MARBELLA. EXPEDIENTE JUDICIAL' - Estreno el 22 de enero en Movistar Plus+. 

Sinopsis: Cesar Beltrán (Hugo Silva) tiene que enfrentarse a un nuevo enemigo, más implacable y determinado que cualquier otro policía, competidor o criminal con quién se ha cruzado en el pasado: la fiscal antidroga de Marbella, Carmen Leal (Natalia de Molina). Carmen está convencida de que muy poco se puede hacer contra las organizaciones criminales que lideran el tráfico en la Costa del Sol, si no se erradica antes a los responsables de muchos fracasos recientes de la justicia: los tres principales abogados que defienden a la mayoría de los criminales.

Natalia de Molina y Hugo Silva encabezan el elenco que completan Elvira Mínguez, Manuela Calle, Agustín Domínguez, Ignacio Mateos, Juanlu González, Cristalino, Claudia Galán, Antonio Araque y Fernando Cayo.

La serie está creada por Alberto Marini y Dani de la Torre, que firman el guion y la dirección respectivamente, sobre la idea original de Nacho Carretero y Arturo Lezcano. 

Una serie original Movistar Plus+ producida por Buendía Estudios Canarias.

'POR CIEN MILLONES'

Sinopsis: En 1981 tres mecánicos de Zaragoza, Alfonso, Jorge y Gabi, agobiados por las deudas y tras meses sin trabajo, deciden secuestrar al máximo goleador de la Liga, Enrique Castro "Quini", el delantero del FC Barcelona. A cambio de su liberación piden 100 millones de pesetas. Pero pronto descubren, y por las malas, que la vida no es como las películas. Y que ser malo, cuando eres bueno, no es nada fácil. 

La ficción está creada por Nacho G. Velilla y Oriol Capel. Protagonizada por Raúl Arévalo, Vito Sanz, Gabriel Guevara y Agustín Otón.

Una serie original Movistar Plus+ en colaboración con Felicitas Media.

'YO SIEMPRE A VECES'

Sinopsis: Laura (Ana Boga) se quedó embarazada solo dos meses después de conocer a Rubén (David Menéndez), estando muy ciega de amor y de droga. Cinco meses después de que naciera su hijo, Mario, ya se estaban separando y no precisamente de buen rollo. Un libro expedido en el registro civil dice que son una familia; sin embargo, Laura se hace cargo casi sola del niño. Lo hace con amor inmenso, fe, chispa y alegría, aunque a veces no tenga más ideas o herramientas para hacerse cargo de sí misma.

La ficción, creada por Marta Bassols y Marta Loza, está protagonizada por Ana Boga y David Menéndez. Completan el reparto de la serie Paco Tous, Belén Ponce de León, Juani Ruiz, Neus Asensi, Marta Bassols, María de Medeiros y Diane Guerrero.

Una producción original Movistar Plus+ en colaboración con Suma Content.

'EL INMORTAL' T3

Sinopsis: 2004. José Antonio lleva años fuera del narcotráfico, centrado en su hija y su familia. La Rubia dirige ahora la banda, que ha crecido exponencialmente, con nuevos métodos y socios. Todo se tambalea cuando un soplo pone a la policía tras un gran cargamento y apunta también a José Antonio. Comienzan los cinco peores días de la banda, en los que tendrán que enfrentarse a sus peores fantasmas y a decisiones que cambiarán todo para siempre.

Álex García encabeza el reparto que vuelve a contar con Marcel Borrás, Iván Massagué, María Hervás, Teresa Riott, Irene Esser, Jon Kortajarena y Gonzalo de Castro. En los nuevos episodios se incorporan Pablo Molinero, Gala Bichir, Carlos Scholz, Olaya Caldera y Pepe Lorente.

La T3 de 'El Inmortal' está creada por José Manuel Lorenzo y dirigida por David Ulloa y Rafa Montesinos. David Moreno, Diego Sotelo y Raúl López Matesanz firman el guion.

Una producción de Movistar Plus+ en colaboración con DLO Producciones.

'SE TIENE QUE MORIR MUCHA GENTE'

Sinopsis: Bárbara, Maca y Elena fueron juntas al colegio y 20 años después siguen siendo amigas, más o menos. Bárbara es una bomba de relojería: vive frustrada por su trabajo y está enganchada a las benzodiacepinas. Maca, con la que comparte piso, intenta salir adelante como actriz, aunque es camarera. Y Elena está embarazada tras casarse con un señor de 60 años que dirige hoteles. La crisis personal de Bárbara hará que todo explote.

La serie está protagonizada por Anna Castillo, Macarena García y Laura Weissmahr junto a la joven Sofía Otero. Completan el reparto Alba Galocha, Óscar de la Fuente, Ramón Rados y Yunez Chaib. 

'Se tiene que morir mucha gente' es una ficción creada por Victoria Martín y está basada en su propio éxito editorial. Victoria Martín también dirige la serie junto a Sandra Romero y Nacho Pardo.

Una serie original Movistar Plus+ en colaboración con Corte y Confección de películas y Living Producciones.

'MATAR A UN OSO'

Sinopsis: La muerte del oso Cachou en el Valle de Arán desencadena una investigación criminal nunca vista por la muerte de un animal. Los sospechosos son los habitantes del Valle, que se convierte en el escenario donde chocan dos mundos, el global y el ancestral, y donde alguna gente buena hace lo imposible para que la montaña no prenda en llamas.  

Eduard Fernández, María Rodríguez Soto, Miki Esparbé, Pol López, Nora Navas y Àlex Monner protagonizan esta serie creada y dirigida por Jorge y Alberto Sánchez Cabezudo ('La Zona', 'Nos vemos en otra vida', 'Crematorio').

Una serie original Movistar Plus+ en colaboración con Kubik Films.

'EL CASTILLO'

Sinopsis: Liesa (Omar Ayuso), un joven inspector de policía recién incorporado a la UCRIF (Unidad Central de Redes de Inmigración Ilegal y Falsedades Documentales) y su compañera Osés (Laia Marull), intuyen que algo está cambiando en los burdeles de España. Suizo (Raúl Arévalo) y sus socios dirigen varios clubs de carretera, donde se explota sexualmente a mujeres de todo el mundo. Una de esas mujeres es Claudia (Valentina Vidal) que, con 18 años y dejando un hijo pequeño en Colombia, llega a España para ganarse la vida. 

Raúl Arévalo, Valentina Vidal, Omar Ayuso y Laia Marull encabezan el reparto principal. Marc Rodríguez, Claudio Villarrubia, Miguel Torrecilla, Rubén Martínez, Ángela Boix y Ana Ruano completan el elenco.

Una serie de Elena Martín Gimeno, Isabel Peña y Eduardo Villanueva.

'El castillo' es una producción original Movistar Plus+ en colaboración con Caballo Films y Mafalda Entertainment.

'CELESTE T2'

En la segunda temporada de 'Celeste', Carmen Machi se vuelve a meter en la piel de la inspectora Sara Santano, que retoma la inspección de un famoso futbolista que en su día consiguió evadir sus responsabilidades con el fisco.

La ficción está creada por Diego San José y dirigida por Elena Trapé. 

'Celeste' es un original Movistar Plus+ en coproducción con 100 Balas (THE MEDIAPRO STUDIO).

CINE ORIGINAL MOVISTAR PLUS+

'LOS TIGRES'  -  Estreno el 20 de febrero en Movistar Plus+.

Sinopsis: Antonio y Estrella son hermanos. Su padre era buzo. Llevan toda la vida en el mar. Antonio es el Tigre, un buzo imbatible, el compañero que todos quieren ahí abajo, cuando en unos segundos te juegas la vida y lo haces todos los días. Estrella, asiste a su hermano en la barcaza en la que trabajan. Ella le mantiene unido a tierra, fuera del agua Antonio es un auténtico desastre. Ha vivido siempre hoy, sin pensar nunca en mañana, su situación económica es delicada. Antonio tiene un accidente y le comunican que sus días de buceo van a acabar pronto. El futuro se les presenta oscuro y complicado. Una situación que puede cambiar cuando dan con un alijo de cocaína escondido en el casco de un petrolero. Antonio no ve otra posibilidad, su hermana Estrella no lo ve claro. Como siempre.

Protagonizada por Antonio de la Torre y Bárbara Lennie, completan el principal reparto Joaquín Núñez, José Miguel Manzano “Skone”, César Vicente y Silvia Acosta. 

Alberto Rodríguez dirige y coescribe con Rafael Cobos esta película.

'Los Tigres' es una película original Movistar Plus+ en coproducción con Kowalski Films, Feelgood Media, Mazagón Fims AIE en coproducción con Le Pacte. Con la financiación de Gobierno de España (ICAA), con la participación de RTVE, con el apoyo esencial de CANAL+, de la Junta de Andalucía, Diputación de Huelva. Con la participación de CINE+ OCS. Con la financiación de Elkargi y CREA SGR. En asociación con Film Factory.

'Los Tigres' ha sido ganadora del Premio del Jurado a la Mejor Fotografía para Pau Esteve Birba en el pasado Festival de San Sebastián, del Premio Acento a la Mejor Dirección Española del 51º Festival de Cine Iberoamericano de Huelva y del Premio ASECAN Dirección de Cine para Alberto Rodríguez. La película tiene 7 nominaciones a los Premios Goya 2026.

'LOS DOMINGOS' - Estreno el 27 de febrero en Movistar Plus+.

Sinopsis: 'Los Domingos' cuenta la historia de Ainara (Blanca Soroa), una joven idealista y brillante de 17 años, que ha de decidir qué carrera universitaria estudiará. O, al menos, eso espera su familia que haga. Sin embargo, la joven manifiesta que se siente cada vez más cerca de Dios y que se plantea abrazar la vida de monja de clausura. La noticia pilla por sorpresa a toda la familia provocando un abismo y una prueba de fuego para todos.

Blanca Soroa protagoniza la película en su primer trabajo como actriz, junto a Patricia López Arnaiz, Miguel Garcés, Juan Minujín, Mabel Rivera y Nagore Aranburu.

Dirigida y escrita por Alauda Ruiz de Azúa.

Producida por Buenapinta Media, Colosé Producciones, Sayaka Producciones, Encanta Films, Think Studio, Los Desencuentros Película A.I.E. y  Movistar Plus+ en asociación con Le Pacte, con la financiación del ICAA, con la participación de RTVE, con la financiación de la Comunidad de Madrid y creaSGR, con la colaboración del Gobierno Vasco (Basque Audiovisual).

'Los Domingos' cuenta con 13 nominaciones a los Premios Goya 2026. Ha sido galardonada con la Concha de Oro en el pasado Festival de San Sebastián y en los Premios Forqué en las categorías de Mejor Película e Interpretación Femenina. 

DOCUMENTALES ORIGINALES MOVISTAR PLUS+

'CUANDO NADIE ME VE' - Estreno el 27 de enero en Movistar Plus+.

Alejandro Sanz, el hombre tras el icono. Un viaje emocional en el que el cantante revisita su historia, conecta con sus orígenes flamencos y se enfrenta a nuevos desafíos con honestidad y pasión. Entre rutinas cotidianas, silencios reveladores y momentos nunca antes compartidos, descubre al hombre detrás del icono: vulnerable, cercano, generoso, con sentido del humor y en constante búsqueda. Con más de 200 horas de grabación, material de archivo personal y exclusivo, y testimonios clave de figuras determinantes en su vida personal y profesional, como Rosalía, Juanes, Shakira, Luis Fonsi, Laura Pausini, Juan Luis Guerra o Nathy Peluso, entre otros.

'Cuando nadie me ve' es una serie documental original Movistar Plus+, producida por Sony Music Vision y dirigida por Álvaro Ron

'LA CHAPARRA'

Sinopsis: En 1998, varias familias deciden trasladarse a una masía en el interior de Castellón con la intención de construir un estilo de vida alternativo, en armonía con la naturaleza y guiados por Antonio Garrigós Lucas, un supuesto líder espiritual. Aquel lugar se llamó La Chaparra, y su fundador fue bautizado por todos como el "Tío Toni". Toni era considerado como un enviado de la divinidad. A través de la imposición de manos protegía a las personas de los malos espíritus y les curaba de dolencias y enfermedades. Cuando funda su propia comunidad sus seguidores lo consideran un "ser de luz", una figura casi mística a la que debían lealtad absoluta.

'La Chaparra' narra la historia de tres generaciones de una misma familia atrapadas durante 30 años bajo el control de "Tío Toni", el líder de la secta acusado de abusos sexuales y cuyo mediático juicio terminó el pasado con 53 testigos, seis acusados y que está a la espera de sentencia.

Dirigida por Elena Molina (codirectora de 'Flores para Antonio'), los tres episodios de 'La Chaparra' llegarán en 2026 a Movistar Plus+. 

'La Chaparra' es una serie documental original Movistar Plus+ en colaboración con En Cero Coma (Fremantle) y cuenta con la producción ejecutiva de Marias Recarte, también creadora del proyecto, y Rosaura Romero ('El Palmar de Troya' y 'Palomares', ambos originales y disponibles en Movistar Plus+).

'FLORES PARA ANTONIO'

Sinopsis: Una hija se dispone a buscar la verdad sobre quién fue su padre, un músico legendario, fallecido cuando ella tenía 8 años. Él es Antonio Flores, ella la también célebre actriz Alba Flores. Alba dejó de cantar al perder a Antonio y ahora se dispone a recuperar su voz y su historia, preguntando por primera vez a sus familiares y amigos.

Liderada por Alba Flores, Elena Molina e Isaki Lacuesta dirigen esta película original Movistar Plus+ producida por Flower Power Producciones, LACOproductora, Caballo Films y Flores para Antonio la película AIE.

'Flores para Antonio' ha sido galardonada Premio Forqué a la Mejor Película Documental, Premio al Mejor Largometraje Documental Nacional en el Festival In-Edit de Barcelona, Premio del Público en el CiBRA - Festival del Cine y la Palabra y Premio Vida en Sombras de Días de Cine. El documental cuenta con 2 nominaciones a los Premios Goya 2026.

Estreno en marzo en Movistar Plus+.

LOS NUEVOS CASOS DE CARLES PORTA

Carles Porta vuelve en 2026 con cuatro nuevos casos: sucesos reales ocurridos en diferentes regiones de España, con desapariciones, homicidios y complejas investigaciones policiales. Cada caso cuenta con testimonios clave y exhaustivas reconstrucciones de los hechos. 

Estos nuevos casos de Carles Porta son originales Movistar Plus+ en colaboración con True Crime Factory y Goroka.

'EL OTRO CHIQUITO'

Un documental sobre el "juicio" de Chiquito y cómo el cómico definió la España de los 90. También analiza el fenómeno Chiquito de la Calzada y su repercusión social hasta el punto de ser "clonado" por la competencia. Una historia sobre una España que, en unos años de crisis y enfrentamiento, encontró refugio en un universo surrealista compartido por todos.

Dirigida por Javi Morales y Juan Zavala. Producción ejecutiva: Diego San José y Manuel Rodríguez.

Un documental original Movistar Plus+ en colaboración con Globomedia.

'FUEGO'

El verano de 2025 quedará marcado por unos incendios de magnitud inédita que han afectado a buena parte del país y han instalado, de forma irreversible, la conciencia del problema en medios y ciudadanía. 'Fuego' es la nueva película documental original Movistar Plus+ que nos mostrará desde el corazón de los incendios, los despachos de la administración, las aulas de la ciencia y las cocinas de los pueblos protagonistas, el fuego como nunca antes lo habíamos visto. La producción cuenta con la participación de la UME (Unidad Militar de Emergencias) y otros cuerpos de intervención en incendios forestales. 

Creada por el ganador del Goya, León Siminiani, y basada en una investigación de los periodistas Nacho Carretero y Arturo Lezcano, se estrenará en cines de la mano de Avalon y posteriormente llegará en exclusiva a Movistar Plus+. 

'Fuego' es una producción original Movistar Plus+ en colaboración con El Gesto Cinematográfico, Ailalelo Producciones, Kormenia Films y Avalon PC.

'LA MÁS GRANDE'

La serie retrata la figura de Rocío Jurado "La más grande", no solo como una artista excepcional, dueña de una voz única, sino también como símbolo y espejo de la de evolución de un país: desde la folclórica clásica de la España de posguerra hasta la mujer moderna, libre y reivindicativa. Más allá del brillo del escenario, la serie da voz a una mujer que, desde su infancia hasta sus últimos días, buscó el amor verdadero y la felicidad para los suyos.

Dirigida por Alexis Morante ('Bisbal', 'Camarón: Flamenco y Revolución', 'Héroes: Silencio y rock & roll'). 

Una serie documental original Movistar Plus+ producida por Tesseo Premium Content. Cuatro episodios. 

'LOS MEJORES AÑOS DE NUESTRA VIDA'

Sinopsis: 'Los mejores años de nuestra vida' es un retrato íntimo y emocional de Hombres G, una banda que marcó a varias generaciones y sigue tan vigente como en sus comienzos. A través de material inédito y una mirada contemporánea, el documental celebra 40 años de amistad, música y energía inagotable.

Dirigida por Charlie Arnaiz y Alberto Ortega, se estrenará en salas de cine de la mano de A Contracorriente Films antes de llegar en exclusiva a la plataforma.

Una película documental original Movistar Plus+ producido por Dadá Films & Entertainment, La Calabaza Amarilla, Warner Music Spain y A Contracorriente Films. Y cuenta con la participación de RTVE y el apoyo de la Comunidad de Madrid y Crea SGR.

lunes, 19 de enero de 2026

LA BANDA SONORA DE RIADAS ESTÁ COMPUESTA POR ENEKO VADILLO

SURIA COMUNICACIÓN nos informa que “ENEKO VADILLO” firma la Banda Sonora de “RIADAS”

RIADAS', LOS SONIDOS QUE GUARDA LA MEMORIA

Riadas, es un largometraje documental dirigido por José Luis Rancaño y Raúl Cerezo y producido por La Dalia Films y Blue Bee Productions. Un año después de la tragedia de la DANA que asoló los pueblos del litoral de la provincia de Valencia, Riadas se ha convertido en uno de los documentales más vistos en la plataforma Amazon Prime Video. En palabras de unos de sus directores, "Riadas es el documental más visto en Amazon Prime gracias a los confidenciales". La película recupera los testimonios de las víctimas de las grandes inundaciones que provocó la Dana y genera un relato colectivo a través de los afectados y los voluntarios, con el objetivo de que éstos no caigan en el olvido.

La banda sonora de Eneko Vadillo sostiene ese testimonio colectivo desde la emoción contenida. El compositor y pianista explica que su música “refleja el amargo dolor de las pérdidas, la épica de la reconstrucción y la tierna compasión entre los afectados”. Para él, componer Riadas fue un proceso exigente y profundamente personal: “Fue un ejercicio de contención, pero también una liberación, una catarsis y una forma de ayudar al documental. Era una música que era necesario que hiciera yo porque nadie más hubiera querido o podido abordarla así”.

La partitura apuesta por un lenguaje minimalista y respetuoso, que prioriza la palabra y el recuerdo. El violín y el chelo marcan el pulso emocional, acompañados por un tempo pausado y una escritura sin estridencias que permite que la música funcione como un velo íntimo entre el pasado y el presente. Vadillo destaca que, si tuviera que elegir una pieza que resumiera el espíritu del film, sería Elegía o Lachrymae: “Un memento, un planto por las víctimas”.

Más allá de su impacto artístico, Vadillo confía en que la acogida del documental contribuya a abrir una reflexión colectiva: “Espero que recuerde que no vivimos aislados. Nos necesitamos. Y necesitamos acciones voluntarias que no busquen el lucro, sino el bienestar del alma, la solidaridad con nuestros congéneres y el cuidado de nuestro entorno”.

EN LA SENDA DE LA DENUNCIA SOCIAL

Entre sus futuros proyectos que pronto verán la luz, Eneko Vadillo firma la banda sonora de un nuevo documental centrado en la realidad de las personas afectadas por ELA en distintas comunidades de España. La obra, concebida y producida por José Luis Rancaño, se enmarca en la tradición de proyectos sociales como Riadas las producciones de La Dalia Films, poniendo el foco en colectivos vulnerables y en la necesidad de reforzar la conciencia pública sobre su situación.

Para esta producción, Vadillo ha creado una partitura en la que una orquesta de cuerda, cuerdas solitas y arpa se combinan para generar una atmósfera profundamente emotiva, al tiempo que incorpora elementos sonoros novedosos que aportan una identidad propia al proyecto.

En el formato cortometraje, Eneko Vadillo colabora de nuevo con un proyecto que gira en torno a los afectados por la riada. La misma productora -La Dalia Films-, prepara un corto documental centrado en la figura de David Lafoz, agricultor voluntario durante la Dana que acabó suicidándose, y cuyo relato pone el foco en la precariedad y la falta de respuestas institucionales ante situaciones de emergencia. El proyecto titulado David Lafoz: lo que nos queda por decir se encuentra en fase de montaje y cuenta con la música original compuesta por Vadillo. Tanto esta como la BSO del documental sobre el ELA, se publicarán online el próximo mes, ampliando así la vida de sus composiciones más allá del ámbito audiovisual.

ENEKO VADILLO

Doctorado en Musicología, docente, ensayista e investigador, Eneko Vadillo es un compositor que trabaja desde una profunda conciencia narrativa. Su música mezcla precisión técnica, exploración tímbrica y una sensibilidad muy fina hacia el ritmo interno de las imágenes y los relatos. Su catálogo abarca obras orquestales, piezas camerísticas, espectralismo aplicado y proyectos donde conviven color, textura y tecnología. 

En el audiovisual ha firmado trabajos para largometrajes y documentales -entre ellos 'Viejos', 'La ciudad de los signos', 'Oscuro y Lucientes', 'La Caja de Medea' o la video danza 'Los mundos lisérgicos', consolidando un estilo muy narrativo y emocionalmente contenido. Su música para cine destaca por la elegancia tímbrica, la contención expresiva y una manera muy personal de acompañar la palabra y la imagen. En proyectos recientes como Riadas, donde su banda sonora sostiene el relato desde la emoción mínima y el respeto absoluto hacia los testimonios, Vadillo confirma su madurez artística y su capacidad para transformar la música en un lugar de memoria y diálogo.

domingo, 18 de enero de 2026

PELÍCULAS ORIGINALES MOVISTAR PLUS+ EN LOS GOYA 2026

 

Las películas originales Movistar Plus+, con 'Los domingos' y 'Sirat', a la cabeza, triunfan en los Goya con 34 nominaciones

Movistar Plus+ vuelve a situarse en el centro de la carrera hacia los Premios Goya. La lista de películas candidatas, hecha pública este martes 13 de enero por la Academia de Cine, vuelve a subrayar el compromiso de la plataforma con el mejor cine español. Entre las producciones favoritas figuran cinco películas originales Movistar Plus+ con 34 nominaciones: 'Los domingos', 'Sirat', 'Los Tigres', 'Flores para Antonio' y 'Hasta que me quede sin voz'. Además, Movistar Plus+ también ha participado en otras 16 películas, que suman 51 nominaciones. En total, Movistar Plus+ acumula así 85 candidaturas. La gala de los Premios Goya 2026 se celebrará el sábado 28 de febrero en Barcelona.

De ellas, 'Sirat' (producida en colaboración con Filmes da Ermida, El Deseo, Uri Films y 4a4 Productions) y 'Hasta que me quede sin voz' (producida con Blur) ya están disponibles en la plataforma, mientras que 'Los Tigres' (en coproducción con Kowalski Films, Feelgood Media, Mazagón Fims AIE en coproducción con Le Pacte) se estrenará el 20 de febrero, 'Los domingos' (producida junto Buenapinta Media, Colosé Producciones, Sayaka Producciones, Encanta Films, Think Studio, Los Desencuentros Película A.I.E. en asociación con Le Pacte) el 27 de febrero y 'Flores para Antonio' (producida por Flower Power Producciones, LACOproductora, Caballo Films y Flores para Antonio la película AIE) llegará en marzo. Junto a estas cinco películas originales, Movistar Plus+ ofrece y ofrecerá próximamente otros títulos destacados de la temporada. 

19 Películas de los Goya 2026 ya disponibles en Movistar Plus+

Sirat. 11 nominaciones.

Sorda. 7 nominaciones.

Romería. 6 nominaciones.

Los Tortuga. 2 nominaciones.

Tardes de soledad. 2 nominaciones.

Muy lejos. 2 nominaciones.

La furia. 2 nominaciones.

Hasta que me quede sin voz. 1 nominación. 

El talento. 1 nominación.

Cónclave. 1 nominación.

La buena letra. 1 nominación. 

Ángulo muerto. 1 nominación.

El cuento de una noche de verano. 1 nominación.

Sexo a los 70. 1 nominación.

Una cabeza en la pared. 1 nominación.

El corto de Rubén. 1 nominación. 

El estado del alma. 1 nominación.

Buffet Paraíso. 1 nominación. 

Carmela. 1 nominación.

15 películas más, pronto en Movistar Plus+

Los domingos. 13 nominaciones. Estreno 27 de febrero.

Maspalomas. 9 nominaciones. Estreno 22 de enero.

Los Tigres. 7 nominaciones. Estreno 20 de febrero.

La cena. 8 nominaciones. Estreno 13 de febrero.

Ciudad sin sueño. 5 nominaciones. Próximamente.

Flores para Antonio. 2 nominaciones. Estreno en marzo.

Estrany Riu. 2 nominaciones. Estreno 3 de febrero.

Eloy de la Iglesia. Adicto al cine. 1 nominación. 17 de enero.

Mi amiga Eva. 1 nominación. Estreno 23 de enero.

Decorado. 1 nominación. Estreno 24 de febrero.

Un simple accidente. 1 nominación. Estreno 7 de febrero.

Rondallas. 1 nominación, Próximamente.

On Falling. 1 nominación. Próximamente.

Valor sentimental. 1 nominación. Próximamente.

Olivia y el terremoto invisible. 1 nominación. Próximamente.

Ganadoras de años anteriores

En Movistar Plus+, el canal Los Goya por M+ (dial 15) reunirá los contenidos vinculados a los premios de la Academia de Cine y más de un centenar de películas galardonadas, también disponibles bajo demanda. Entre los títulos destacados figuran ‘La infiltrada’, ‘El 47’, ‘Belle époque’, ‘Blancanieves’, ‘¡Ay, Carmela!’, ‘El Bola’ o ‘Tesis’. Los Goya por M+ estará disponible del jueves 12 de febrero al martes 3 de marzo y reunirá a las grandes favoritas de la edición de 2026 junto a títulos premiados en años anteriores.

Homenaje a Gonzalo Suárez

El cineasta Gonzalo Suárez recibirá el Goya de Honor 2026, un premio a su trayectoria tras 60 años de carrera cinematográfica. Dos de sus películas más emblemáticas, 'La regenta' y 'El portero', se pueden disfrutar ya en Movistar Plus+.

sábado, 17 de enero de 2026

CINE Y FESTIVALES (CXCVIII)

DYP COMUNICACIÓN nos informa que “FRAGMENTOS” ES CANDIDATA A LOS PREMIOS GOYA 2026

FRAGMENTOS”, es la nueva película del aclamado director Horacio Alcalá y protagonizada por Emma Suárez, Manu Vega, Asia Ortega y José Luis García Pérez. 

“Fragmentos”, producida por AF, Match Point y E Media Canary, dirigida por Horacio Alcalá y escrita por Frank Ariza, tiene 10 candidaturas a los próximos Premios Goya 2026 incluyendo Mejor Dirección (Horacio Alcalá), Mejor Actriz Protagonista (Asia Ortega), Mejor Actriz de Reparto (Emma Suárez) y Mejor Actor Revelación (Manu Vega). La película es un drama emocional que retrata la complejidad de las relaciones humanas. La historia se construye a partir de silencios, reproches y gestos que revelan heridas profundas en dos parejas: una joven al borde del colapso y otra adulta que descubre que la felicidad también puede ser frágil.

Con un enfoque sobrio y realista, Fragmentos se adentra en los territorios del amor, la frustración, la dependencia emocional y las falsas expectativas. Una película sobre lo que no se dice, sobre el desgaste, y sobre la necesidad (o no) de salvar lo que queda.

En palabras del director Horacio Alcalá: "Fragmentos es un espejo despiadado que refleja la complejidad del amor contemporáneo. Quería crear una película que no juzgara a sus personajes, sino que los desnudara hasta mostrar sus heridas más profundas. En este paisaje volcánico de Lanzarote, donde la lava petrificada convive con la belleza, nuestros protagonistas descubren que el amor verdadero a veces requiere la valentía de soltar. Es una historia sobre la necesidad de romperse para poder reconstruirse." 

Protagonizada por Emma Suárez, Manu Vega ,Asia Ortega y José Luis García Pérez, la película tuvo su estreno mundial en la sección MADE IN SPAIN del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, que recoge una muestra de las películas españolas del año.  FRAGMENTOS se estrenó en cines de toda España el pasado 12 de diciembre de la mano de AF Pictures. 

SINOPSIS: Diego decide poner rumbo a la roca volcánica paradisíaca con su mujer Alba para probar suerte por enésima vez en su matrimonio. Una relación sin sexualidad y discusiones continuas, de idas y venidas con personas de por medio, sin importar el daño que esto les causa. Alba permanece con su coraza cerrada, sin ver que su actitud es la causa del naufragio de su relación. Irene y Ben son los anfitriones de “La Geria", donde se hospedan. Una pareja de prometidos cuya felicidad tiende de un hilo con la llegada de sus invitados. “Siete preguntas para salvar tu matrimonio” en una revista de prensa rosa será lo que destape la verdad de ambas relaciones.

NUEVE CARTAS nos informa que “EL SANTO” de Carlo D`Ursi Fortunato, está nominado al Goya.

'El Santo' de Carlo D'Ursi Fortunato es uno de los títulos nominados en la categoría de Mejor Cortometraje Documental de la 40ª. edición de los Premios Goya. La gala se celebrará el 28 de febrero en el Auditori Forum - CCIB de Barcelona.

Un cortometraje autobiográfico con un transfondo espiritual sobre la importancia de la familia y el amor en todas sus formas, sobre la generosidad en tiempos modernos y sobre el sentido de la palabra 'Santidad' entendido como lo que sostiene la ternura, el cuidado y la familia que elegimos construir. Una historia queer de bondad y de perdón sobre un hombre gay, padre, cineasta, que decide tender puentes entre pasado y presente. En el film, el director viaja a sus raíces, la Italia rural, en busca de la memoria de su abuelo, Carlo Fortunato, médico muy querido en su pueblo al que incluso quisieron hacer santo. El director del cortometraje explica que "rodé este documental en búsqueda del límite entre la santidad y el martirio, pero descubrí algo más importante: su legado de amor".

'El Santo' es una producción de Montgó Films, Jaibo Films y Potenza Producciones. Con una duración de 23 minutos, el cortometraje ha participado en el 51 Festival Internacional de Cine Iberoamericano de Huelva (Sección Oficial de Cortometrajes Nacionales), la 27 Semana del Cortometraje de la Comunidad de Madrid (Sección Oficial) y en el 23 Festival Internacional de Cine de Alicante (Sección Oficial).

Escrito y dirigido por Carlo D'Ursi Fortunato (cuatro veces nominado al Goya), 'El Santo' cuenta con Miguel Garví ('Espíritu sagrado') como director de fotografía y Laura Garví ('Saturno') como directora de arte. Yago Cordero ('La pasajera') es el responsable del sonido; Isabel Latorre ('Valenciana') firma la banda sonora. Miguel Garví e Irene Vecchio ('Lo que queda de ti') se encargan del montaje. Adán Aliaga, Miguel Molina y Carlo D’Ursi son los productores. Miguel Molina es el productor ejecutivo. 

SINOPSIS: Un nieto vuelve al pueblo de su abuelo, un médico al que los vecinos recuerdan como a un santo. En vida ayudó a todos, sin distinciones, y tras su muerte muchos aseguran haber recibido milagros.

Pero su familia, que lo lloró cada 25 de diciembre, lo más importante es que fue un hombre bueno. De los que el Papa Francisco llamaba “los santos de la puerta de al lado”

'El Santo' es un cortometraje documental que rescata una historia de compasión, servicio y fe en los demás.

Más que una hagiografía, es una reflexión sobre cómo los actos de bondad cotidiana pueden convertirse en la forma más humana de santidad.

NOTAS DEL DIRECTOR.

"Mi abuelo fue médico en un pequeño pueblo del sur de Italia. Murió con 45 años, dejando una huella tan profunda que sus vecinos comenzaron a atribuirle milagros. Yo crecí escuchando esas historias, entre el asombro y la incredulidad. Con los años comprendí que el verdadero milagro no eran las curaciones, sino la compasión con la que trataba a los demás.

Este cortometraje es una reflexión sobre la generosidad, la fe y el servicio a los demás, más allá de cualquier credo. “El Santo” no es un filme religioso, sino una invitación a mirar la bondad cotidiana como una forma posible de santidad".

AVALON nos informa que “EL CUENTO DE UNA NOCHE DE VERANO” de María Herrera, está nominada al Goya

'El cuento de una noche de verano' de la cineasta María Herrera (Premio Goya como productora al Mejor Cortometraje de Ficción por 'Arquitectura Emocional 1959')  es uno de los cinco nominados a Mejor Cortometraje de Ficción por la Academia de Cine para la 40ª. edición de los Premios Goya. 

Producido por Avalon y protagonizado por Olivia Delcán (Mejor actriz en ALCINE y l'Alfàs del Pi) y Nacho Sánchez (nominado al Goya por 'Diecisiete' y 'Mantícora'), 'El cuento de una noche de verano' aborda el consentimiento y el deseo femenino a través de un prisma poético, y cuestiona la normalización de ciertos tipos de agresión sexual. El debut en la dirección y el guion de Herrera cuenta con el distintivo del ICAA que lo califica como una obra especialmente recomendada para el fomento de la Igualdad de Género. 

Nominado al premio Forqué, 'El cuento de una noche de verano' atesora un brillante recorrido por festivales que lo ha consolidado como uno de los cortometrajes del año. Comenzó con su estreno dentro de la Sección Oficial Internacional de Cortometrajes de la 69ª. edición de la SEMINCI (Semana Internacional de Cine de Valladolid). Desde entonces, ha participado en más de 30 festivales y ha conseguido más de 15 premios. Destacan las selecciones en las competiciones oficiales de festivales como Málaga, D'A, Abycine, CURTOCIRCUITO, Las Palmas de Gran Canaria, Premiers Plans d'Angers, Huelva, Almería o Atlàntida y los premios a Mejor Corto en ALCINE, el Festival Internacional de Jóvenes Realizadores de Granada, y el Primer Premio del Festival de Cortometrajes Diputación de Jaén contra la violencia de género, entre otros muchos galardones. 

A CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que cuenta con 21 nominaciones para sus películas a los GOYA 2026

Cinco películas estrenadas por A Contracorriente Films han sido nominadas a los Premios Goya 2026, entre las que se encuentran “LA CENA” de Manuel Gómez Pereira con 8 nominaciones, “SORDA” de Eva Libertad con 7 nominaciones, “LOS TORTUGA” de Belén Funes con 2 nominaciones, “TARDES DE SOLEDAD” de Albert Serra con 2 nominaciones y “FLORES PARA ANTONIO” de Isaki Lacuesta y Elena Molina con 2 nominaciones.

Los Premios Goya están organizados anualmente por la Academia del Cine Español. La gala será presentada por Luis Tósar y Rigoberta Bandini y tendrán lugar el sábado 28 de febrero en Barcelona. 

LA CENA de Manuel Gómez Pereira (Mejor Película, Mejor Actor Protagonista, Mejor Actriz de Reparto, Mejor Actriz Revelación, Mejor Guion Adaptado, Mejor Dirección de Arte, Mejor Diseño de Vestuario y Mejor Canción Original)

“La Cena”, dirigida por Manuel Gómez Pereira y protagonizada por Mario Casas y Alberto San Juan, ha obtenido ocho nominaciones a los Goya, entre ellas Mejor Película. Poniendo en valor su gran reparto, “La Cena” opta al premio de Mejor Actor protagonista (Alberto San Juan), Mejor Actriz de reparto (Elvira Mínguez) y Mejor Actriz Revelación (Nora Hernández), además de Mejor Guion Adaptado, Mejor Dirección de Arte, Mejor Diseño de Vestuario y Mejor Canción Original. 

“La Cena” se estrenó en cines el pasado octubre y se ha convertido en la segunda película más grande estrenada por una distribuidora independiente acumulando 3,6 millones y alcanzando los 587.000 espectadores. La película sigue en cartelera en algunos cines del país.

“La Cena” es una producción hispano-francesa de La Terraza Films, Turanga Films, Sideral Cinema, Ikiru Films, Entre Medina y Genaro AIE y Halley Production. Cuenta con la participación de RTVE, À Punt, Movistar Plus+ y Crea SGR. En asociación con Film Factory Entertainment. Con la financiación del Gobierno de España Ministerio de Cultura, Institut Valencià de Cultura, el Ayuntamiento de Madrid e Instituto de Crédito Oficial ICO. La película ha sido distribuida en cines por A Contracorriente Films. 

SORDA de Eva Libertad (Mejor Película, Mejor Dirección Novel, Mejor Actriz Revelación, Mejor Actriz de Reparto, Mejor Actor de Reparto, Mejor Guion Adaptado y Mejor Sonido)

SORDA, escrita y dirigida por Eva Libertad, ha obtenido siete nominaciones a los Goya en las categorías de Mejor Película, Mejor Dirección Novel (Eva Libertad), Mejor Actriz Revelación (Miriam Garlo), Mejor Actriz de Reparto (Elena Irureta), Mejor Actor de Reparto (Álvaro Cervantes), Mejor Guion Adaptado (Eva Libertad) y Mejor Sonido. Estas nominaciones se suman a las recibidas en los Premios Forqué y los Premios Feroz.

“Sorda” es el primer largometraje español protagonizado por una actriz sorda, Miriam Garlo fue una de las tres películas preseleccionadas para representar a España en los Oscar y ya ha sido vista por más de 118.000 espectadores en cines. 

“Sorda” es una producción de Miriam Porté para Distinto Films, en coproducción con Nuria Muñoz Ortín para Nexus CreaFilms y Adolfo Blanco para A Contracorriente Films. Cuenta con la participación de RTVE, Movistar Plus+ y La7, con la financiación del ICAA y con el apoyo del ICEC, la Región de Murcia y el Ayuntamiento de Molina de Segura. De la distribución en cines en España se ha encargado A Contracorriente Films.

LOS TORTUGA de Belén Funés (Mejor Actriz Revelación y Mejor Actriz Protagonista)

LOS TORTUGA, la segunda película de la directora Belén Funes (ganadora del Goya a Mejor Dirección Novel por su primera película La Hija de un Ladrón), ha obtenido dos nominaciones a los Goya optando al premio de Mejor Actriz Revelación (Elvira Lara) y Mejor Actriz Protagonista (Antonia Zegers).

Tras su première mundial en el Festival de Toronto, la película se ha proyectado en festivales de primer nivel como el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, Les Arcs Films Festival y obtuvo 4 premios en el Festival de Málaga.

“Los Tortuga” es una producción de Olmo Figueredo González-Quevedo y Antonio Chavarrías, con Alba Bosch-Duran, Sara Gómez y Carlos Rosado Sibón como productores, para Oberon Media, La Claqueta PC y Los Tortuga AIE, en coproducción con Quijote Films (Chile) con la producción de Giancarlo Nasi.

TARDES DE SOLEDAD de Albert Serra (Mejor Película Documental y Mejor Dirección)

TARDES DE SOLEDAD, largometraje documental sobre la tauromaquia a partir del retrato íntimo del torero Andrés Roca Rey y su cuadrilla dirigido por Albert Serra, ha obtenido dos nominaciones a los Goya optando al premio de Mejor Película Documental y Mejor Dirección (Albert Serra). 

La película se alzó con la Concha de Oro de la 72ª edición del Festival de cine de San Sebastián, así como el Premio Feroz Zinemaldia de la crítica. Además, se ha presentado en múltiples festivales del panorama nacional e internacional, como el Festival de Sevilla o el New York Film Festival, entre muchos otros.

Producida por Andergraun Films, LaCima Producciones y Idéale Audience Group, se estrenó en cines de la mano de A Contracorriente Films.

FLORES PARA ANTONIO de Isaki Lacuesta y Elena Molina (Mejor Película Documental y Mejor Canción Original)

FLORES PARA ANTONIO, película premiada como Mejor Largometraje Documental en los Premios Forqué en el que Alba Flores explora la vida y obra de su padre Antonio Flores a través de materiales inéditos. Dirigida por Isaki Lacuesta y Elena Molina, la película ha obtenido dos nominaciones a los Goya optando al premio de Mejor Película Documental y Mejor Canción Original. 

Alba Flores convierte un recuerdo íntimo de su infancia en la canción original de la película con la que comparte el título, junto a la compositora y cantante Silvia Pérez Cruz, cuya sensibilidad ha sido clave para desarrollar la improvisación original. 

Esta película documental original Movistar Plus+ está producida por Flower Power Producciones, LACOproductora, Caballo Films y Flores para Antonio la película AIE. “Flores para Antonio” se estrenó en cines de la mano de A Contracorriente Films. La película sigue en cartelera en algunos cines del país.

Filmax logra 12 nominaciones a los Premios Goya 2025

"UNA QUINTA PORTUGUESA", "GAUA", "LA FURIA", "MI AMIGA EVA", "LEO&LOU", "EL TESORO DE BARRACUDA y "OLIVIA Y EL TERREMOTO INVISIBLE", todas ellas distribuidas por Filmax, han sido reconocidas con varias nominaciones en los Premios Goya 2025 que otorga la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España. La entrega de premios tendrá lugar el próximo sábado 28 de febrero en Madrid

"UNA QUINTA PORTUGUESA" (Mejor actor protagonista para Manolo Solo, Mejor actriz de reparto para Maria de Medeiros,Mejor guion original para Avelina Prat)

Estrenada en cines el 9 de mayo, "UNA QUINTA PORTUGUESA", el “feelgood autoral” de Avelina Prat, convenció a crítica y público, que la arropó durante estas cuatro semanas en cartelera aupándola al top 10 de la taquilla.

Superando los 100.000 espectadores, la película participó anteriormente en la Competición Oficial de Málaga, el BCN Film Festival, el bonaerense, BAFICI (donde obtuvo una Mención Especial del Premio Signis), el certamen de cine internacional de Uruguay, el FICG de Guadalajara y en el Transilvania IFF de Rumanía.

Después de la alabada ópera prima Vasil, Avelina Prat firma con su voz indiscutiblemente personal una historia enigmática llena de suspense que explora la búsqueda de la identidad. Protagonizada por el ganador del Goya Manolo Solo (El buen patrón, Cerrar los ojos), la actriz portuguesa Maria de Medeiros (Pulp Fiction, Ordem Moral) y la serbia Branka Katić (The King’s Man), “Una quinta portuguesa”, narra la historia de un hombre que decide huir de su vida anterior y construir una nueva en otro país, bajo otra identidad.

"GAUA" (Mejor diseño de vestuario para Nerea Torrijos, Mejor maquillaje y peluquería para Patricia López, Paco Rodríguez H. y Nacho Díaz, Mejores efectos especiales para Jon Serrano, Mariano García Marty, David Heras, Iñaki Gil "Ketxu")

"GAUA" tuvo su estreno mundial en la 58 edición del Festival de Cine Fantástico de Sitges, dentro de la Sección Oficial a competición.

La tercera película dirigida por Paul Urkijo Alijo está protagonizada por Yune Nogueiras (La infiltrada, Akelarre) acompañada por Elena Irureta (Patria, Flores de otro mundo), Ane Gabarain (20.000 especies de abejas; Patria), e Iñake Irastorza (Ventajas de viajar en tren, Todos estamos invitados). Completan el reparto Xabi "Jabato" Lopez (Sin cobertura, Valle salvaje), Erika Olaizola (Los últimos románticos; Los tontos y los estúpidos), Manex Fuchs (20.000 especies de abejas) y Elena Uriz (Akelarre; Irati), entre otros.

Una producción  de Irusoin (Marco),  Ikusgarri Films (Irati), Vilaüt Films (Alcarràs), Gaua AIE y 34T. Cuenta con el apoyo de EITB, Prime Video, RTVE, ICAA, Gobierno Vasco, Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, Diputación Foral de Álava, Fundación Vital Fundazioa y CREA SGR. Filmax se encarga de su distribución en cines de España y de las ventas internacionales.

"LA FURIA" (Mejor actriz protagonista para Ángela Cervantes, Mejor dirección novel para Gemma Blasco)

"LA FURIA", ópera prima de la directora Gemma Blasco, se estrenó en salas el pasado 28 de marzo. 

Una tragedia moderna con una personal mirada sobre la violencia sexual, el asco y la vergüenza protagonizada por Ángela Cervantes (ganadora de dos Premios Gaudí consecutivos a Mejor Actriz Secundaria por Chavalas y La Maternal), que interpreta a Alexandra; y Álex Monner (Pulseras rojas, Bajocero, ganador del Premio Gaudí a Mejor Interpretación Masculina Protagonista por Los niños salvajes), que da vida a su hermano en la ficción. Junto a ambos, LA FURIA cuenta con la colaboración especial de la actriz Ana Torrent (Cerrar los ojos).

Una producción de Ringo Media y cuenta con la participación de RTVE, 3Cat, Aragón TV,  FIlmin y con la financiación del ICAA, Gobierno de Aragón e ICEC. Filmax distribuye en cines y está a cargo de las ventas internacionales.

"MI AMIGA EVA" (Mejor actriz protagonista para Nora Navas)

“MI AMIGA EVA”, el décimo largometraje de Cesc Gay, se estrenó en cines el pasado 19 de septiembre. Tras “Sentimental” e “Historias para no contar”, el director de “Truman” vuelve con una comedia que aborda la crisis de pareja a los 50 e invita a redescubrir el juego del amor. Producida por Imposible Films y Alexfilm AIE y escrita por el propio Cesc Gay junto a Eduard Sola, es Filmax quien la distribuye en cines y está a cargo de las ventas internacionales.

La historia, que se desarrolla entre Barcelona y Roma, está protagonizada por Nora Navas acompañada de Juan Diego Botto y Rodrigo de la Serna. Completan el reparto Àgata Roca, Fernanda Orazi, Francesco Carril, Marian Álvarez y Miki Esparbé.

Una producción de Imposible Films y Alexfilm AIE. Cuenta con la participación de RTVE, Movistar+ y 3Cat. Con el apoyo del ICAA y el ICEC. Con la financiación de CaixaBank, CREA SGR y del ICO.

"LEO & LOU" (Mejor música original para Iván Palomares de la Encina)

"LEO & LOU", el debut en el largometraje de Carlos Solano (nominado al Goya por el cortometraje “Extraños en la carretera”), fue la película de inauguración del Just Film International Competition Programme, dentro de la 29ª edición del Black Nights Film Festival de Tallinn.

Una entrañable y divertida feel-good movie para todos los públicos, está protagonizada por Isak Férriz (El cuerpo en llamas) y la debutante Julia Sulleiro. Completan el reparto Manuel Manquiña (Airbag) y Marta Larralde (Olympo), y cuenta con las colaboraciones especiales de María Pujalte (Vota Juan) y Maggie Civantos (Vis a Vis).

Una producción de Zeta Cinema, Zeta Audiovisual, Aurora Audiovisual AIE y Frida Films, en coproducción con la británica Lunatica Limited y la rumana Motion Picture Management en asociación con LipSync y Richmond Pictures. Producida por Antonio Asensio, Miriam Rodríguez, Paloma Molina, Luisa Romero, Miranda Ballesteros y Rodrigo Ruiz-Tarazona. Cuenta con la participación de RTVE, CRTVG y NETFLIX; con financiación del ICAA, ICO y Xunta de Galicia; con el apoyo de Europa Creativa MEDIA y la colaboración de la Comunidad de Madrid. Filmax se encarga del estreno en cines de España y de las ventas internacionales.

"EL TESORO DE BARRACUDA" (Mejor película de animación)

"EL TESORO DE BARRACUDA" se estrenó en cines el 26 de septiembre. La película tuvo su premiere mundial en el Festival de San Sebastián, en el programa de estrenos infantiles, y competirá en noviembre en el Tallinn Black Nights Film Festival, en el Just Film International Children’s Competition Programme. Dirigida por Adrià García, la cinta propone una trepidante aventura pirata con todos los ingredientes del género (mapas secretos, persecuciones, batallas navales y personajes inolvidables), adaptando el libro homónimo de Llanos Campos, publicado por SM en la colección El Barco de Vapor y con más de 160.000 lectores en todo el mundo.

Una coproducción de Inicia Films, Hampa Animation Studio y Belvision que cuenta con la participación de RTVE, À Punt y 3Cat.

"OLIVIA Y EL TERREMOTO INVISIBLE" (Mejor película de animación)

La 38ª edición de los Premios del Cine Europeo (EFA) han reconocido a "OLIVIA Y EL TERREMOTO INVISIBLE" con dos nominaciones en las categorías de Mejor película de animación y Mejor película, distinciones que confirman la extraordinaria trayectoria internacional del film dirigido por Irene Iborra Rizo. La lectura ha tenido lugar esta mañana en el Real Alcázar de Sevilla, en el marco del 22º Festival de Cine Europeo.

“Olivia y el terremoto invisible” es una coproducción entre España, Francia, Bélgica, Chile y Suiza, impulsada por las productoras Citoplasmas Stopmotion, Kinetic Armatures, Cornelius Films, Bígaro Films, Vivement Lundi!, Panique! Production, Nadasdy Film y Pájaro. Además, cuenta con la participación de Televisión Española, 3Cat, À Punt y Movistar+, y el respaldo institucional del Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC), el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), el Institut Valencià de la Cinematografia (IVAC), el Ayuntamiento de Barcelona, Euroimages e Ibermedia.

VERTICE 360 Nos informa que “CAMINAR EL TIEMPO”, la canción original de Blanca Paloma, está nominada a LOS GOYA.

“Caminar el tiempo" el tema central de la banda sonora de PARECIDO A UN ASESINATO, película protagonizada por Blanca Suárez (Me he hecho viral, Disco, Ibiza, Locomía), Eduardo Noriega (Reina Roja, Perfectos desconocidos), Tamar Novas (Rondallas, Nowhere) y la joven debutante Claudia Mora ha sido una de las cinco nominadas en la categoría de Mejor canción original de la 40 edición de los Premios Goya. que se celebrarán el próximo 28 de febrero. 

La cantante y escenógrafa Blanca Paloma, pone voz a "Caminar el tiempo" canción compuesta por Luis Ivars, 3 veces nominado a los premios Goya, y José Pablo Polo que se presentó en sociedad el pasado mes de julio en el FESTIVAL LO QUE VIENE, 

“Parecido a un asesinato”, producida por Ramiro Acero, que también ejerce como productor ejecutivo junto a José Luis Povedano y María Ojeda, cuenta con un equipo técnico de reconocido prestigio y amplia trayectoria cinematográfica.

Es una producción de Sunrise Pictures en coproducción con Parecido a un asesinato la película AIE y la producción asociada de Telespan 2000, productora del grupo Squirrel. 

La productora argentina Prisma Cine coproduce PARECIDO A UN ASESINATO  que cuenta con la participación de TVE, Prime Video, À Punt y Aragón TV. La película cuenta además con las ayudas del Institut Valencià de Cultura, la participación de Yunit, la financiación de CREASGR e ICO y el patrocinio de HUESCA LA MAGIA (Diputación de Huesca)

Film Factory Entertainment se ocupa de las ventas internacionales y Vértice 360 es su distribuidora a nivel nacional.