Nueve Cartas nos informa que María Goiricelaya y Ane Pikaza, son las nuevas
directoras artísticas del Festival de Teatro de Olite.
Se presentaron once
candidaturas entre las que se ha elegido, por primera vez, una dirección
conjunta integrada por dos mujeres por “el valor de su propuesta bien
estructurada”
María Goiricelaya y Ane
Pikaza, integrantes de “La Dramática Errante”, han sido seleccionadas como
directoras del Festival de Teatro de Olite entre las once candidaturas
presentadas al proceso de licitación, “todas ellas del máximo interés y
calidad” según han precisado desde la mesa de contratación que ha tenido en
cuenta “la cualificación y experiencia de las dos profesionales en espacios de
interés vinculados a las artes escénicas”.
Además, la mesa
considera que “han presentado un proyecto bien estructurado y fundamentado en
los puntos que se pedían en las condiciones reguladoras de la licitación:
visión, programación, coherencia económica, adecuación al contexto,
consideraciones sociales y de mediación y participación”. Es la primera vez que
se selecciona para el Festival de Teatro de Olite una dirección artística
conjunta que ha presentado “una propuesta de programación contemporánea,
plural, diversa, que abarca todas las tendencias de la creación, sin olvidar lo
tradicional, en consonancia con la Dirección General de Cultura - Institución
Príncipe de Viana, y en colaboración con todo el ecosistema cultural navarro”.
Su contrato incluye la
elaboración de una programación para el festival acorde con los criterios de
calidad y excelencia artística del Departamento de Cultura y Deporte del
Gobierno de Navarra y la Fundación Baluarte. El pliego establece el plazo del
contrato que finalizará el 30 de septiembre de 2022 y la posibilidad de
prorrogarse por años sucesivos un máximo de 3 prórrogas, hasta el 30 de
septiembre de 2025.
También dispone de
una dotación fija de 20.000 euros anuales (IVA excluido) así como una cantidad
específica de hasta 4.000 euros al año (con su IVA correspondiente excluido) en
concepto de bolsa de viaje. Estos precios son fijos y no estaban sometidos a
criterios de valoración. La adjudicación del contrato se hará efectiva una vez
termine el plazo de suspensión previsto por la ley foral de contratos.
Trayectoria
de las nuevas directoras artísticas
Creadoras, mujeres de
teatro y gestoras culturales, María Goiricelaya y Ane Pikaza llevan años
trabajando juntas en el sector de las artes escénicas. En 2017 crean La
Dramática Errante, un sello artístico que se desarrolla en proyectos de diversa
índole, cercanos a la realidad y comprometidos. Miembros estables de Kabia
Teatro desde 2007 como actrices e investigadoras, han desarrollado su carrera
en instituciones y entidades culturales tanto públicas como privadas. Entre sus
últimas producciones más destacadas se encuentran El Patio de mi Casa - Harri
Orri Ar (finalista en los Premios Max 2021 a la Mejor Autoría Revelación),
Lyceum Club (candidata en los Premios Max 2019 a Mejor Espectáculo Revelación y
Mejor Autoría Revelación) y las recientemente estrenadas con gran éxito “Yerma”
(Sala BBK) y “Altsasu” (Teatro Arriaga).
Goiricelaya, doctora en
artes escénicas, licenciada en Comunicación Audiovisual y con dos másteres en
teatro y artes escénicas, posee un máster en gestión cultural, está al frente
de la programación artística de La Sala BBK, en Bilbao, es directora artística
del Festival BBK OFF, y cuenta con experiencia en la dirección y producción de
espectáculos. Por su parte, Pikaza es licenciada en Bellas Artes y también
cuenta con el máster en gestión cultural y ha desarrollado su carrera
profesional en la dirección, producción, gestión y distribución de obras teatrales.
Su faceta como actriz e ilustradora es ampliamente conocida en el País Vasco.
Ambas creadoras
consideran que las direcciones colegiadas son el futuro de los espacios
artísticos porque “empujan al diálogo, diversifican la mirada y, en definitiva,
enriquecen los proyectos”.
Funciones
de la dirección artística
La dirección artística
del festival es la responsable de colaborar con programadores, instituciones y
artistas. Además, abordará sus líneas de programación teniendo en cuenta una
presencia relevante de programación navarra.
Por primera vez, el
festival contará con un Comité de Dirección encargado, entre otras funciones,
de la dirección ejecutiva del festival y de la aprobación definitiva de la
programación, tras evaluar la propuesta de la dirección artística, así como de
contribuir a la consolidación del festival, su evolución y a la mejora de su
difusión, organización e infraestructura.
La elección de las
nuevas directoras artísticas del Festival de Teatro de Olite responde a la
búsqueda de profesionales con capacidad de diálogo, generación de consensos,
coordinación de equipos humanos, interlocución con el tejido artístico y
ciudadano, y creación de sinergias y proyectos de cooperación con otras
instituciones públicas y privadas.
Objetivos
del Festival de Teatro de Olite
El objetivo del
Festival de Teatro de Olite es ser un encuentro anual con las últimas novedades
escénicas producidas en el ámbito internacional, nacional y local. Son
producciones que dialogan tanto con el pasado como con el futuro escénico.
Además, es un lugar donde se abrazan las tradiciones más diversas de las artes
escénicas con sus propuestas más arriesgadas, innovadoras y contemporáneas y
que se exhiben además de en Olite, en Tafalla y Beire.
Así, se convierte a diario
“en el epicentro natural para todos los que sienten el teatro y forma parte de
su vida, como hacedores o como espectadores, y aspira, mediante diversas
actividades, a crear, formar y fidelizar nuevos públicos en las artes
escénicas” según señalan desde la organización.
El festival quiere
servir también para la promoción de las y los artistas navarros y se encarga de
mostrar al mundo, a través de la escena y de diversas actividades, todo lo que
concierne a la actualidad y visión contemporánea de la escena navarra.
