FESTIVAL
FILMS nos informa que “EN EL CAMINO (On the road) de David Pablos, competirá en
la Sección Punto de Encuentro en la 70ª SEMINCI.
Es un placer
comunicaros que EN EL CAMINO (On the road), la nueva película del
reconocido director mexicano David Pablos competirá en la
sección Punto de Encuentro de la 70ª
Seminci. La cinta, que ha recibido el Premio a la
Mejor Película en la sección Orizzonti del pasado Festival
Internacional de Cine de Venecia, llegará próximamente en las salas de España.
“En el camino” es
una poderosa historia sobre el amor entre dos hombres que buscan sobrevivir y
reconocerse en un entorno adverso: el mundo de los camioneros y las autopistas,
regido por códigos heteronormativos e hipermasculinos. La película explora
la batalla interior de sus protagonistas por mostrarse vulnerables en una
cultura que castiga la sensibilidad y reprime el afecto. Una obra
que atraviesa fronteras emocionales y geográficas, reafirmando la
mirada única de David Pablos en el panorama del cine contemporáneo.
SINOPSIS: Veneno,
un joven vagabundo rebelde, frecuenta restaurantes de carretera donde se
acuesta con camioneros. Con una necesidad urgente de que alguien le lleve,
conoce a Muñeco, un conductor duro y reservado. Convence a Muñeco para que le
adentre en el hipermasculino mundo del transporte a larga distancia a través
del norte de México. Mientras viajan juntos creándose una inesperada intimidad
entre ellos, las sombras del pasado de Veneno resurgen, poniendo en peligro la
vida de ambos.
NUEVE
CARTAS nos informa que “CAJA DE RESISTENCIA” ha obtenido doble premio en el
Festival de Cine Documental Alcances y en el Festival de Nuevo Cine Andaluz.
'Caja de
Resistencia' ha sido galardonada este fin de semana con
la Caracola Alcances al mejor largometraje documental en
la 57ª edición del Festival de Cine Documental de Cádiz Alcances y
la mejor dirección de documental para Concha Barquero y
Alejandro Alvarado en la 12ª. edición del Festival de Nuevo Cine
Andaluz de Casares (Málaga).
Con estos dos nuevos
galardones, 'Caja de Resistencia' se consolida como uno de
los títulos documentales nacionales más destacados del año. Estos
premios se suman a los ya conseguidos en la 26ª. edición del Festival
Internacional de Cine de Jeonju (Corea del Sur) donde recibió el Premio
Especial del Jurado, el Premio Doc España en la 69ª. edición de la
SEMINCI (Semana Internacional de Cine de Valladolid), el Premio al Mejor
Film en 31ª. edición de L'Alternativa (Festival Internacional de Cine de
Barcelona), Premio del Jurado Joven en la 14ª. edición de Márgenes
(Festival Internacional de Cine de Madrid) y menciones especiales del
jurado tanto en la 21ª. edición del Festival de Cine Europeo de Sevilla y
en la 3ª. edición de Cinema24.
Tras su estreno en
salas comerciales el pasado 12 de septiembre, 'Caja de
Resistencia' continúa su exitosa gira de proyecciones en cines, espacios
culturales y festivales de toda España durante el otoño. Después de proyectarse
en salas de Madrid, Barcelona, Lleida, Sevilla, Málaga, Cádiz, Santiago de
Compostela, Ferrol y Mérida, la gira continúa el próximo 14 de
octubre en el Teatro Juan del Encina (Salamanca) organizado por
la Filmoteca de Castilla y León, el 20 de octubre en la Muestra
Ibértigo en Las Palmas de Gran Canaria y el 13 de
noviembre en Tabakalera en San Sebastián. Próximamente se irán
sumando nuevas ciudades.
Además de la gran
acogida en festivales, la crítica mayoritariamente ha avalado los valores
cinematográficos de 'Caja de Resistencia': "las soluciones formales
para devolver a la vida cada una de sus películas abortadas (de Ruiz Vergara)
es tan variada como absolutamente deslumbrante (...) una de las películas del
año" (Philip Engel, La Vanguardia); "la brillantez de Caja
de resistencia reside en su búsqueda de la concreción: del rostro, la palabra,
el idioma, el acento, la emoción y las violencias concretas" (Rubén Téllez
Brotons, Cine Maldito); "Caja de Resistencia plantea que algunas imágenes
ausentes pueden hablar de nuestro mundo con más elocuencia que las presentes.
Volver a ellas sin nostalgia, con los ojos bien abiertos, se convierte en un
ejercicio de descubrimiento." (Vicente Monroy, CTXT).
Este film
ibérico —coproducción hispano-lusa— plantea una mirada
compartida entre España (Andalucía) y Portugal, atendiendo a
la influencia de la Revolución de los Claveles en la transición
española, y a la posibilidad de una democracia más rupturista y
radical. También recoge las consecuencias de las políticas
neoliberales en el sur de Europa: la cuestión de la turistificación
de las ciudades que ha conllevado la dificultad de encontrar una vivienda
digna en nuestras ciudades y el futuro de los trabajadores en una sociedad
postindustrial.
'Caja de resistencia' es
una producción de las españolas Azhar
Media y Alvarquero junto con la portuguesa Blablabla Media.
Cuenta con el apoyo del ICAA (Instituto de la Cinematografía y de las
Artes Audiovisuales) y Canal Sur Televisión. Además, el proyecto estuvo
seleccionado en Docs-in-Progress del Festival de Cannes, ZINEBI Networking y European
Coproduction del Festival de Sevilla.
SINOPSIS:
Tras su muerte, Fernando Ruiz Vergara dejó decenas de bocetos de películas que
nunca pudo realizar. El cineasta andaluz sólo había dirigido un documental,
'Rocío', desgarrador y fascinante, maldito tras su censura judicial en los
primeros años de la democracia en España. Desde entonces, sus proyectos
permanecieron latentes en la imaginación y en el deseo. En 'Caja de
resistencia' fabulamos con aquellos proyectos soñados para llevarlos al cine
desde el presente, como un gesto de resistencia.
YOUPLANET
participará en el Festival de Sitges con seis películas: “Alfha”, “Arco”, “The
Plague”, “Un fantasma útil”, “El descendiente” y “Hi five”
YouPlanet contará
con seis películas en la 58ª edición del Sitges – Festival Internacional de
Cinema Fantàstic de Catalunya, que tendrá lugar del 9 al 19 de
octubre.
Estos son los títulos
seleccionados:
ALPHA,
de Julia Ducournau - Inauguración
ALPHA, la nueva y
esperada película de la directora y guionista francesa Julia Ducournau,
ganadora de la Palma de Oro por Titane, inaugurará el Festival Sitges el
próximo 9 de octubre. Posteriormente llegará a nuestros cines
el 21 de noviembre de la mano de Caramel Films y YouPlanet.
La película está
protagonizada por Tahar Rahim, Golhifteh Farahani, Mélissa Boros, Emma Mackey y Finnegan Oldfield.
Para solicitar
entrevistas con Julia Ducournau: ainhoa@revolutionary.es
SINOPSIS:
Alpha
es una problemática niña de 13 años que vive con su madre soltera. Su mundo se
derrumbará el día que vuelve del colegio con un tatuaje en el brazo.
ARCO,
de Ugo Bienvenu - Sitges Collection / Anima’t
ARCO, la ópera prima
del francés Ugo Bienvenu y ganadora del premio Cristal a
la Mejor Película en el Festival de Annecy, competirá en el Festival
de Sitges, dentro de las secciones Anima't y Sitges Collection.
La película llega precedida por el gran éxito en Annecy, la cita más
importante de la industria de la animación a nivel mundial.
ARCO, coproducida
por Natalie Portman, será distribuida próximamente en España por Caramel Films
y YouPlanet.
SINOPSIS:
En
el año 2075, Iris, una niña de 10 años, ve caer del cielo a un misterioso niño
con un traje de arcoiris. Es Arco. Iris lo acogerá y lo ayudará por todos
los medios posibles a volver a su hogar.
THE
PLAGUE, de Charlie Polinger - Sección Oficial Fantàstic a
competición
THE PLAGUE es el primer
largometraje de Charlie Polinger, presentado en la sección
Un Certain Regard del Festival de Cannes 2025. Ambientada
en un campamento de waterpolo de chicos de doce años, Polinger construye una
mezcla poderosa de coming-of-age, horror psicológico y retrato social.
La
historia, protagonizada por el joven Everett Blunck y
por Joel Edgerton (Exodus, La noche más oscura), se centra
en Ben, un recién llegado al campamento que sufrirá bullying por
parte de sus compañeros.
SINOPSIS:
En
un campamento de waterpolo masculino, un preadolescente de doce años con
ansiedad social se ve arrastrado a formar parte de una cruel tradición que
ataca a un marginado con una enfermedad llamada 'La Plaga'. Pero a medida que
se difuminan los límites entre el juego y la realidad, teme que la broma pueda
estar ocultando algo real.
UN
FANTASMA ÚTIL, de Ratchapoom Boonbunchachoke - Sección
Oficial Fantàstic a competición
UN FANTASMA ÚTIL, ópera
prima del tailandés Ratchapoom Boonbunchachoke, es una comedia negra fantástica
que conquistó Cannes, donde obtuvo el Gran Premio de la Semana de la Crítica.
Una sorprendente y
original película de fantasmas que utiliza el humor para construir una sátira
social y política, y para hablar de temas más profundos como la familia, la
memoria o el duelo.
SINOPSIS:
Tras
la trágica muerte de Nat a causa de la contaminación por polvo, su
esposo March se ve consumido por el dolor. Pero su vida cotidiana da un vuelco
cuando descubre que el espíritu de su mujer se ha reencarnado en una
aspiradora. Por absurdo que parezca, su vínculo se reaviva, haciéndose más
fuerte que nunca…
EL
DESCENDIENTE, de Peter Cilella - Sección Panorama
Ópera prima del actor
norteamericano Peter Cilella, producida por los directores Justin Benson y
Aaron Moorhead, EL DESCENDIENTE se adentra en un viaje oscuro en
torno a la identidad, la herencia y los fantasmas familiares. Con una atmósfera
que mezcla el terror psicológico con la ciencia ficción, la película es un
thriller que aborda la ansiedad masculina ante la paternidad, y que ha sido
elogiado por la crítica.
Su pareja protagonista
está interpretada por Ross Marquand y Sarah Bolger.
Para solicitar
entrevistas con Peter Cilella: alba.laguna@youplanet.es
SINOPSIS:
Tras
presenciar unos destellos en el cielo oscuro, Sean Bruner comienza a
experimentar sucesos sobrenaturales. Su esposa embarazada, Andrea, necesita su
apoyo, pero recuerdos inquietantes y visiones convencen a Sean de que ha sido
abducido por extraterrestres. Sin embargo, mientras intenta proteger a su
familia de una amenaza invisible, acaba perdiéndose a sí mismo. ¿Logrará
convertirse en el padre que su familia necesita, o ellos volverán para
llevárselo de nuevo… si es que alguna vez lo hicieron?
HI
FIVE, de Kang Hyeong-cheol - Sección Panorama
Tras el éxito popular en
Corea del Sur de títulos como Sunny o Scandal Makers, Kang Hyeong-cheol regresa
con HI FIVE, una propuesta fantástica que combina acción trepidante, humor y un
grupo de cinco personajes que adquieren poderes sobrenaturales tras un inesperado
trasplante de órganos.
La película es uno de
los éxitos de taquilla del año del cine coreano, con una recaudación de
más de 12,6 millones de dólares en su país, donde superó a Misión
imposible: Sentencia final en su fin de semana de estreno.
Entre su reparto se
encuentran el reconocido actor coreano Yoo Ah-in (Burning) o
la estrella de K-pop Park Jin-young.
SURIA
COMUNICACIÓN nos informa que “MODERN WOMEN” de Hugo Santa Cruz, participará en
el Austin Film Festival.
La première mundial del
largometraje Modern Women (Mujeres Modernas), escrito, dirigido y
producido por Hugo Santa Cruz, (uno de los protagonistas de la pasada
edición de IsLABentura y ganador del premio FOCUS CANARIAS del CIIF Market 2024
con su proyecto de largometraje 'Tourist Go Home'), tendrá lugar a finales de
octubre en la 59ª edición del prestigioso Festival Internacional de Cine
de Hof - Hofer Filmtage (Alemania).
Esa misma semana
competirá en la sección Comedy Vanguard de la 32ª edición del Festival de
Cine y Conferencia de Guionistas de Austin. El Austin Film Festival reconocido
como el principal referente mundial para guionistas, donde se celebra el
talento reuniendo a cineastas y guionistas de todo el mundo.
El director, que ya
destacó como uno de los protagonistas de la pasada edición de IsLABentura
y ganó el Premio FOCUS CANARIAS del CIIF Market 2024 con su
proyecto Tourist Go Home, consolida así su proyección internacional con
una obra que define como “el cierre de una trilogía punk rock no
planificada de largometrajes narrativos y experimentales sobre el Brexit, el
activismo climático y, ahora, la crisis de la vivienda”.
Modern Women es
una comedia satírica que aborda la crisis de la vivienda en Londres a través de
tres historias entrelazadas, cada una con su propia idiosincrasia estilística.
“El enfoque metamodernista de la película y su estructura de tres historias
dieron lugar a una exploración de temáticas en torno al poder, la brutalidad y
la explotación, cada una con su propio matiz estilístico”, explica Santa Cruz.
La película cuenta con la participación del afamado actor británico Ian
Reddington (Doctor Who, Los Inmortales) y el legendario grupo The
Cure en la banda sonora. “Adjetivos y definiciones aparte, hay emoción
en Modern Women, de lo contrario la película no funcionaría —añade el cineasta—.
Aunque parte de ello se deba a un guion que tardó dos años en escribirse, el
mérito es sobre todo de un elenco maravilloso que ha sabido dar alma a cada
historia.”
El film está producido
por anti Kino, la productora de origen londinense que Hugo Santa Cruz ha
trasladado a Canarias, donde ha llevado parte de la post-producción
colaborando con el talento local.
Hugo Santa Cruz ha
recibido el apoyo de Canary Islands Films siendo uno de los cineastas canarios
invitados a las jornadas de Residencias de la Academia de Cine en Puerto de La
Cruz y uno de los nombres propios emergentes de la potente cosecha del cine
canario.
SINOPSIS:
Lily
regresa a su piso compartido después de pasar varias semanas en un hospital
psiquiátrico. Ruth es una poetisa callejera sin techo. Mónica es una madre
soltera que vive en un hotel. Sus historias se entrelazan enrevesadamente en
esta comedia satírica, que culmina la trilogía de largometrajes narrativos y
experimentales no-budget de Hugo Santa Cruz abordando los temas del Brexit, el
Activismo Climático y con este: la Crisis de la Vivienda.
NUEVE
CARTAS nos informa que “SINGULAR” de Alberto Gastesi, hace SOLD OUT en su
estreno mundial en SITGES.
El
cineasta Alberto Gastesi estrenará su segundo
largometraje 'Singular', un thriller de ciencia ficción en torno a los
límites de la inteligencia artificial y al duelo humano, en el Festival de
Cine de Sitges. La proyección tendrá dos pases: el sábado a las 19:45 y
el domingo 12 a las 14:30 con presentación del equipo. En
ambas proyecciones se han agotado las entradas.
Producida
por White Leaf Producciones ('Josefina', 'No se decir Adios')
y Vidania Films ('La quietud en la tormenta'), la película está
protagonizada por Patricia López Arnaiz (Goya por 'Ane', 'Nina',
'20.000 especies de abejas') y Javier Rey ('8', 'La última noche en
Tremor', Biznaga de Plata por 'Sin fin'). Les acompaña al joven
actor Miguel Iriarte ('4 Estrellas' ) en su debut cinematográfico.
Sinopsis:
Doce años después de la muerte de su hijo, Diana y Martín deciden reencontrarse
durante un fin de semana en su antigua casa del lago. Ella es especialista en
Inteligencia Artificial, él abandonó la profesión para vivir retirado de la
civilización. Cuando un enigmático joven con un misterioso parecido con el
difunto hijo aparece en la casa, salen a la luz antiguos secretos y nuevas
sospechas. Del pasado de la familia podría depender la existencia de un futuro.
DIAMOND
FILMS nos informa que “MARTY SUPREME” de Safdie, llegará el 30 de enero a los
cines.
Safdie se estrena
como director en solitario con esta ambiciosa película sobre el buscavidas
Marty Mauser, interpretado por el dos veces nominado al
Oscar© Timothée Chalamet. Con un guion que ha escrito junto
con Ronald Bronstein, con quien ha trabajado en repetidas ocasiones, nos
cuenta la apasionante historia, ambientada en Nueva York en la década de 1950,
de un joven con un sueño que nadie respeta y que pasa por un infierno en busca
de la grandeza.
La esperada nueva película
de Josh Safdie tuvo su estreno mundial sorpresa en el Festival
de Cine de Nueva York el pasado lunes, recibiendo unas estupendas primeras
impresiones, destacando el papel de Chalamet, que vuelve a sonar para el
Oscar©.
Completan este
espectacular reparto la ganadora al Oscar© Gwyneth
Paltrow (Shakespeare enamorado, El talento de Mr. Ripley), Odessa
A'zion (Grand Army), el varias veces nominado a los Emmy© Kevin
O'Leary (Shark Tank), el rapero californiano Tyler Okonma y
la ganadora de dos premios Emmy© Fran Drescher (La
niñera), entre otros.
Sinopsis:
Josh
Safdie firma su primer trabajo en solitario como director de este
apasionante filme sobre Marty Mauser (Timothée Chalamet), un joven con una
ambición desmesurada, que está dispuesto a todo para cumplir su sueño. Con
ayuda, entre otros, de la estrella de cine Carol Dunne (Gwyneth Paltrow),
demostrará al mundo entero su grandeza.
AINHOA
PERNAUTE nos informa que “ESTE CUERPO MÍO” de Afioco Gnecco y Carolina Yuste,
se estrenará en la Sección Tiempo de Historia de la SEMINCI.
ESTE CUERPO MÍO', el
largometraje documental dirigido por Afioco Gnecco y Carolina
Yuste a partir del cortometraje 'Ciao Bambina' (ganador de la Biznaga
de plata al mejor corto documental y nominado al Goya al mejor cortometraje documental),
tendrá su estreno en la Sección Tiempo de Historia de
la Seminci, antes de su estreno en cines en primavera de
2026.
SINOPSIS:
Unidos por una amistad inquebrantable, Rafael y Carolina se lanzan a un viaje
emocional y geográfico en busca de reconciliación y aceptación. A lo largo del
camino, acompañamos a Rafael en los primeros años de su transición de género:
un proceso íntimo, lleno de retos, descubrimientos y pequeñas victorias que lo
acercan a ese metro cuadrado de paz que tanto ansía.
Una historia luminosa
donde la amistad se convierte en refugio y lo personal se expande hasta
volverse universal. Entre paisajes remotos y momentos de vulnerabilidad
compartida, la película desvela la belleza —y también la dureza— de habitar un
cuerpo en transformación en un mundo que apenas comienza a aprender a mirar.
Sobre el proyecto,
cuenta Afioco Gnecco: "Crecí viendo relatos donde la identidad se
narraba desde el tormento, como si la soledad y la muerte fueran el único
destino posible para quienes nos atrevemos a ser.
Mi desafío como cineasta ha sido buscar otra mirada: narrar desde el amor y la
luz, incluso cuando dentro de mí habitaba la oscuridad más densa. Hacer esta
película ha sido renacer frente a una cámara, un acto casi suicida.
Este cuerpo mío nace
de las entrañas. No pretende ofrecer respuestas ni moralejas, sino abrir un
espacio donde acompañar, llorar, incomodar o simplemente estar
presentes."
Para Carolina
Yuste "Esta película documental ha sido mi primer proyecto como
directora. Palabra que al escribir me pellizca. Mientras rodábamos no pensé
nunca en la contundencia de lo que implica co-dirigir una primera película y
fui caminando con la sensación de estar acompañando en el ejercicio de vulnerabilidad
y apertura de Afi.
Este Cuerpo Mío nace
como deseo de exploración y de reconocimiento propio pero no deja de ser una
historia de amor. Del amor de alguien que se elige con coraje a pesar del
ruido, pero también de dos amigues que se eligen para encontrarse y seguir
existiendo. Porque después de todo. Después de la búsqueda, del desaliento, del
miedo y del cansancio, lo que nos queda son aquellos que nos sostienen."
Producida
por Carlo D'Ursi para Potenza Producciones, compañía
dedicada al descubrimiento y acompañamiento de nuevas voces cinematográficas,
con especial atención a autores latinoamericanos y a creadores que exploran
territorios narrativos poco transitados, la película supone es el debut en el
largometraje de Afioco Gnecco y Carolina Yuste.
KARMA
FILMS nos informa que “EL SENDERO AZUL” de Gabriel Mascaro, participará en la
Sección Oficial de SEMINCI.
Desde Karma
Films nos alegra comunicaros que la película EL
SENDERO AZUL (O último azul), dirigida por el
cineasta brasileño Gabriel Mascaro, tendrá su premiere española el sábado 25 de
octubre en la Sección Oficial a competición de la SEMINCI de Valladolid.
La ganadora
del Oso de Plata Gran Premio del Jurado en la 75ª Berlinale acompaña
a Tereza, una mujer de 77 años que acaba de recibir una notificación oficial
del gobierno para trasladarse desde el pequeño pueblo donde vive, a una remota
colonia de viviendas para jubilados. Allí, podrá disfrutar de “sus últimos
años” mientras las generaciones más jóvenes se concentran plenamente en ser
productivos. Pero Tereza se niega a aceptar este destino impuesto y decide
embarcarse en un viaje transformador por el Amazonas para cumplir un último
deseo. Esto marcará su vida para siempre.
Escrita y dirigida
por Gabriel Mascaro, “El sendero azul” está interpretada por el
popular actor brasileño Rodrigo Santoro y la veterana Denise
Weinberg en el papel de una septuagenaria que se rebela contra el
destino que otros han elegido para ella por su edad y se embarca en
un viaje en busca de libertad. Una road movie por el Amazonas con una
protagonista femenina de más de 70 años, llena de energía y ganas de vivir, en
un papel pocas veces representado en el cine. Una reivindicación de que nunca
es tarde para dar un nuevo sentido a tu vida y descubrir nuevos senderos.
Gabriel Mascaro, que
estará en Valladolid el sábado 25 de octubre promocionando su película, ha
ganado más de 50 premios internacionales a lo largo de su carrera. En
2016, su segunda película `Boi Neon´ fue seleccionada como una de las mejores
del año por el periódico The New York Times y tres años después, su
tercer trabajo `Divino Amor´ se presentó en premiere mundial en la sección
Panorama a competición de la Berlinale. Su último largometraje, “El
sendero azul” ganó el Gran Premio del Jurado Ecuménico y el premio de los
lectores del Diario Berliner Morgentpost a la mejor película en su premiere en
el Festival de cine de Berlín, además del Oso de Plata Gran Premio del Jurado,
segundo premio en relevancia en el palmarés.
“El sendero azul” tiene previsto su estreno en cines en España de la mano de Karma Films el 12 de Diciembre tras su paso por el Festival de Valladolid.
