NÚRIA
COSTA Y FILMAX nos informan que “L´HOME DETS NASSOS”, candidata a los Premis
Gaudí, llegará a los cines el 27 de diciembre.
L’home dels
nassos, ópera prima de Abigail Schaaff, y candidata a
los Premis Gaudí llegará a las salas de cine de la mano de Filmax el
próximo 27 de diciembre.
La película tendrá
su premiere mundial este mes de noviembre dentro del Festival
internacional de cine de Almería dedicado a las óperas primas.
La película es un drama
de época que combina aventura y fantasía, y a través de este ser mitológico, un
hombre visible sólo el 31 de diciembre y que tiene tantas narices como días el
año, se narra una historia que conecta los años 30 y los 60 y se adentra en la
mentira y el silencio impuestos durante décadas.
Pablo
Derqui e Ivan Benet son los protagonistas de este film que
navega entre la mitología y la memoria histórica. Completan el
reparto Mercè Llorens, Pep Munné, Maria Molins, Jeannine Mestre, Jorge
Motos, Berner Maynes y Malcolm McCarthy, acompañados por los jóvenes
actores Salli Diallo, Miranda Munné y Lluc Miravete.
Sinopsis:
En el invierno de 1968, en un pequeño pueblo de montaña, tres niños intentan
escapar del llamado home dels nassos (hombre de las narices), un ser legendario
que captura a los niños mentirosos durante el último día del año. Pero ellos no
son los únicos que lo temen: las mentiras del pasado también se pueden oler.
Sobre
la leyenda:
El hombre de las
narices (Home dels nassos) es un personaje mitológico cuya tradición
se mantiene en Cataluña, Comunidad Valenciana, Islas Baleares.
Tradicionalmente, se suele explicar a los niños que el día 31 de diciembre sale
a la calle el Hombre de las narices, un hombre que tiene tantas narices com
días tiene el año.
L’home dels
nassos es una coproducción de Aguacate & Calabaza Films, Turanga
Films, Lhome de los nassos AIE e Inaudita. Es una coproducción cultural con la
productora francesa Halley Production. Cuenta con el apoyo de Televisió de
Catalunya, el ICEC, ICAA y CREA SGR.
WANDA
VISIÓN y ELASTICA, nos informa que “LA ZONA DE INTERÉS” obtiene el Gran Premio
del Jurado en el Festival de Cannes y se estrenará en cines el 19 de enero.
“LA ZONA DE INTERÉS” de
Jonathan Glazer, está producida por A24 y basada en la novela homónima
de Martin Amis, la película está protagonizada por Sandra
Hüller, Christian Friedel y Ralph Hertfort.
Elastica
y Wanda Visión estrenarán la película en cines el 19 de enero de
2024.
“La zona de interés”,
la nueva película del director y guionista Jonathan Glazer, será
estrenada en nuestro país por ELASTICA y WANDA VISIÓN el 19 de enero
de 2024.
Tras sacudir
la Sección Oficial de Cannes, donde se alzó con el Gran Premio del
Jurado, y tener su estreno nacional en la sección Perlak del Festival de
San Sebastián, la película, basada en la exitosa y
controvertida novela homónima de Martin Amis, está protagonizada
por Sandra Hüller, Christian Friedel y Ralph Hertfort.
Para construir el estremecedor diseño de sonido de la película Glazer
vuelve a contar con la compositora Mica Levi, con la que ya colaboró
en 'Under the Skin'.
Sinopsis:
El comandante de Auschwitz Rudolf Höss y su esposa Hedwig se esfuerzan en
construir una vida de ensueño para su familia en una casa con jardín cerca
del campo.
'La zona de
interés' retrata uno de los sucesos más oscuros de la Segunda Guerra
Mundial, desde un punto de vista diferente: el de los captores.
Sobre
Jonathan Glazer
Debutó en el
largometraje con 'Sexy Beast' (2000), protagonizada por Ray Winstone y Ben
Kingsley (nominado al Oscar como mejor actor de reparto por la película, Glazer
dirigió 'Reencarnación' (2004), protagonizada por Nicole Kidman y que
tuvo su estreno mundial en el Festival de Venecia. Tras dirigir numerosos
videoclips y reconocidos spots publicitarios, en 2013 volvió al cine
con 'Under the Skin', que compitió de nuevo en la Sección Oficial del
Festival de Venecia y revolucionó la cinefilia mundial.
NUEVE CARTAS nos
informa que “WILLAQ PIRQA, el cine de mi pueblo” está considerada el “Cinema
Paradise” andino.
El segundo largometraje
de César Galindo, WILLAQ PIRQA, el cine de mi pueblo, es la cinta que
representa a Perú en los 38 Premios GOYA, donde es candidata
a Mejor película iberoamericana. Este film, que narra la historia
de Sistu, un niño de una pequeña comunidad de los Andes que descubre la
magia del cine, ha sido recibido como el Cinema Paradiso andino.
La
cinta arrasó en el Festival de Cine de Lima, consiguiendo
el Premio del Público a Mejor Película, Premio del Jurado del Ministerio
de Cultura a Mejor Película Peruana y Premio de la Comunidad PUCP a Mejor
Película “Hecho en el Perú”.
“Willaq Pirqa” narra la
historia de Sistu y su pequeña comunidad en los Andes, que descubren la
magia del cine. Este encuentro causa un gran revuelo y una confrontación con su
cultura y su idioma. Encomiendan a Sistu que vaya todas las semanas al pueblo a
ver una película y la cuente a todos en la plaza. Pero un día el cine se ha
ido. Sistu decide crear su propio cine, con sus propios actores, su propia
cultura y en su propio idioma.
“Willaq Pirqa” se rodó
en Cusco, a 3.900 metros de altitud, en las comunidades altoandinas de
Paca Huaynaccolca, Maras, Chequereq y Eqqecco, con un 95 % del elenco formado
por intérpretes no profesionales.
Dirigida por César
Galindo y coescrita junto a Augusto Cabada y Gastón Vizcarra, la
película está protagonizada por el niño Víctor Acurio, Hermelinda Luján,
Melisa Álvarez, Alder Yauricasa, Cosme Flores, Bernando Rosado y Juan Ubaldo
Huamán. Con dirección de fotografía de Juan Durán y música
original de Karin Zielinsk, Jedy Ortega Moreno es la productora.
Esta coproducción de Casablanca
Cine (Perú) y Alma Films (Bolivia), un drama disfrazada
de comedia, también retrata la problemática social y
política del país: la dolorosa realidad del sistema educativo en el Perú,
el olvido de las zonas altoandinas, el racismo y clasismo en un país
pluricultural o las marcas de la guerra interna. Estrenada en cines
peruanos el pasado mes de diciembre, en un ambiente de convulsión política
debido a un golpe de estado, la película se ha convertido en
un fenómeno cinematográfico en Perú, donde acumula catorce
semanas en cartelera y 83,382
espectadores, situándose como la película rodada en quechua
más taquillera de en la historia del cine peruano y resistiendo en la
cartelera de su país frente a un blockbuster como AVATAR.
PRISMA
IDEAS nos informa que “LA MESITA DEL COMEDOR” de Caye Casas y “JUEGO DE BRUJAS”
de Fabián Forte, han triunfado en el Curtas Festival do Imaxinario 2023.
“La Mesita del Comedor” se
alza con el máximo galardón de Curtas Festival do Imaxinario 202, mientras
“Juego de Brujas” fue la Mejor Película Latinoamericana y Tamae
Garateguy Mejor Directora por “Auxilio, el poder del pecado”
Tras diez días de
intensa programación Curtas Festival do Imaxinario 2023 puso el
broche de oro a una edición marcada por el aumento de público pese a las
inclemencias del tiempo. El jurado ha estado compuesto por Germaine Paulus,
John Currie y Txintxu Prida.
PALMARÉS
2023
Mejor
Pelicula
La Mesita del Comedor
de Caye Casas (España, 2023)
Mejor
Película Latinoamericana
Juego de Brujas de
Tamae Garatemuy (Argentina, 2023)
Mejor
directora
Tamae
Garateguy por Auxilio el poder del pecado
Mejor
actuación
David
Pareja y Estefanía de los Santos por La Mesita del Comedor
Premio
Roberto Camba a los mejores efectos especiales o mejor cinematografía
Abruptio de Evan Marlowe (EUA, 2022)
Premio
Especial del Jurado
Análogos de Jorge
Olguín (Chile, 2023)
Premio
del público al mejor largometraje
All you need is Blood de Bucky Le Boeuf y Cooper
Roberts (EUA, 2023)
Mejor
cortometraje de Ficción
Company de Natan
Stoessel (Reino Unido, 2023)
Mejor
cortometraje de Animación
In Seiner Gnade de
Christoph Büttner (Alemania, 2022)
Mejor
director cortometraje
Simon Öster por Lost
in the Sky (Suecia, 2023)
Mejor
corto Gallego
Carraxe de Muriel
Pernas (España, 2023)
Mejor
director/a gallego
Jorge Morais
Valle por In Half (España, 2023)
CURTAS FESTIVAL DO
IMAXINARIO 2023 cuenta con el apoyo del Ayuntamiento de Vilagarcía de
Arousa y la Diputación de Pontevedra.
Web: www.curtas.org
SURTSEY
FILMS y FILMIN nos informan que “SLOW” de Marija Kavtaradze, llegará a las
salas el 5 de enero.
Representante de
Lituania en la próxima edición de los Premios Oscar en la categoría de
Mejor Película Internacional y ganadora del premio a Mejor Dirección en el
Festival de Sundance, “SLOW” es la nueva película de la directora
lituana Marija Kavtaradze (Summer Survivors) que llegará a las salas
españolas el viernes 5 de enero.
La película, que cuenta
con producción española por parte de Frida Films, relata la historia de
amor entre Elena y Dovydas. Ella imparte clases de baile, mientras que él
trabaja como intérprete de lenguaje de signos. En el momento en que se conocen,
se establece un hermoso vínculo entre ellos. Sin embargo, su relación
será puesta a prueba cuando Dovydas confiesa a Elena que tiene sentimientos
románticos por ella, pero es asexual, es decir, no siente y nunca ha
sentido deseo sexual por otra persona.
El filme comenzó su
camino en el pasado enero en el Festival de Sundance, donde recibió el premio
de Mejor Dirección en la sección dramática internacional. Después pasó por
grandes festivales europeos como el Festival Internacional de Karlovy Vary o
Atlàntida Mallorca Film Fest. Este mes se verá en el Festival de Sevilla en la
sección EFA entre lo mejor del cine europeo del año ya que la película ha sido
seleccionada en los Premios de la Academia de Cine Europeo.
En palabras de la
directora, “Slow trata sobre diferentes necesidades físicas y cómo afectan a la
relación, la relación con tu cuerpo, las expectativas que tenemos sobre el
romance, los roles de género en las relaciones, la necesidad de obtener
aprobación a través del deseo y el sexo. Sobre todo, se trata de la aceptación
de uno mismo y con los demás”
CARAMEL
FILMS nos informa que “YO CAPITÁN” de Mateo Garrone y “LAS CUATRO HIJAS” de
Kaouther Ben Hania, han sido nominadas a los premios europeos de cine (EFA)
Las películas
distribuidas por Caramel Films 'YO CAPITÁN' de Matteo
Garrone, (en codistribución con YouPlanet Pictures) y 'LAS CUATRO
HIJAS', de Kaouther Ben Hania, han sido nominadas a los European Film Awards,
que se entregarán el próximo 8 de diciembre en Berlín.
Tras alzarse con
el León de Plata a la mejor dirección y el Premio Marcello
Mastroiani al mejor actor para el actor debutante Seydou Sarr en
el pasado Festival de Venecia, y con el premio a la mejor
película europea en la sección Perlak del Festival de San Sebastián, 'YO
CAPITÁN', ha sido nominada para competir por el premio a la mejor
película europea y al mejor director en los EFA. Caramel Films y
YouPlanet Pictures, la estrenarán en nuestros cines el 5 de enero.
Garrone vuelve a
las pantallas con 'YO CAPITÁN', en la que cuenta la historia de dos jóvenes que
abandonan Dakar para ir a Europa.
'LAS CUATRO HIJAS',
de Kaouther Ben Hania, ha recibido la nominación al mejor documental
europeo. Tras tener su estreno mundial en la Sección Oficial del Festival
de Cannes, la película pone en marcha un extraordinario sistema cinematográfico
para contar la historia de Olfa y sus hijas a través de una estructura
narrativa completamente novedosa. Caramel Films estrenará la película el 2
de febrero de 2024.
ELASTICA
FILMS nos informa que de sus películas nominadas a los European Film Awards.
LA
ZONA DE INTERÉS de Jonathan Glazer, recibe cinco
nominaciones que incluyen mejor película, mejor dirección, mejor guion, mejor
actor (Christian Friedel) y mejor actriz (Sandra Hüller)
“La zona de interés”,
la nueva película del director y guionista Jonathan
Glazer, ha conseguido cinco nominaciones a los European Film
Awards. Tras su estreno mundial en la Sección Oficial del Festival de
Cannes, donde recibió el Gran Premio del Jurado e inaugurar
la sección "Perlas" del Festival de San
Sebastián, Elastica y Wanda Visión estrenarán la película en
cines el próximo 19 de enero.
Basada libremente en la
exitosa y controvertida novela homónima de Martin Amis, 'La zona
de interés' retrata a la familia de un comandante del campo de concentración y
exterminio de Auschwitz, y está protagonizada por Sandra
Hüller, Christian Friedel y Ralph Hertfort.
Sinopsis:
El comandante de Auschwitz, Rudolf Höss y su esposa Hedwig, se esfuerzan
en construir una vida de ensueño para su familia en una casa con jardín
cerca del campo.
ANATOMÍA
DE UNA CAÍDA de Justine Triet, obtiene cuatro
nominaciones que incluyen mejor película, mejor dirección, mejor guion, y
mejor actriz (Sandra Hüller)
“Anatomía de una caída”
de Justine Triet, ganadora de la Palma de Oro en el Festival de Cannes, ha
recibido cuatro nominaciones a los European Film Awards. Estrenada en
nuestro país en la sección perlas del Festival de San Sebastián, la película
llegará a los cines españoles el 6 de diciembre distribuida por Elastica y
Filmin.
Anatomía de una
caída es un drama judicial protagonizado por la actriz
alemana Sandra Hüller, que ya deslumbró con su impresionante trabajo
en Toni Erdman.
Sinopsis:
Sandra, una escritora alemana, vive con su marido Samuel y su hijo ciego,
Daniel, en un chalé en medio de los Alpes franceses. Cuando Samuel fallece en
misteriosas circunstancias, la investigación no puede determinar si se trata de
un suicidio o de un homicidio. Sandra es arrestada y juzgada por asesinato, y
el proceso pone su tumultuosa relación y su ambigua personalidad en el punto de
mira.
Josh
O'Connor, protagonista de LA CHIMERA, de Alice Rohrwacher, ha sido
nominado al mejor actor europeo
'La Chimera' de
la directora italiana Alice Rohrwacher, premiada con la Espiga de Plata en
la SEMINCI (Semana Internacional de Cine de Valladolid) cuenta
con un reparto encabezado por Josh O'Connor, que ha sido nominado al
mejor actor en los EFA.
La película, que participó en
la Sección Oficial del Festival de Cannes, fue calificada como la
película "más libre, imprevisible y misteriosa de toda la
competición" y "un homenaje a los extraños personajes que
poblaban el cine de Fellini". Considerada por muchos la heredera del
neorrealismo italiano, Rohrwacher nos ofrece con 'La chimera', su cuarto
largometraje, una nueva fábula con toques mágicos y poéticos que nos traslada a
la Italia rural de los años 80.
Las nominaciones a los
premios europeos de las películas que Elástica traerá a los cines
próximamente.
NUEVE
CARTAS nos informa “LA VIDA ENTRE DOS NOCHES”. Una historia sobre el cuidado y
la dependencia que llega a los GOYA, tras numerosos premios.
El cortometraje LA
VIDA ENTRE DOS NOCHES del sevillano Antonio Cuesta propone una
historia sobre el cuidado, la resistencia y la dependencia que muestra un día
en la vida de un padre y su hijo con parálisis cerebral.
Protagonizado
por José Manuel Poga, Javier Delgado Pérez y Mariel la
Chispa, el film es candidato al Premio Goya a Mejor
cortometraje de ficción. Una candidatura que representa para “La vida
entre dos noches” la oportunidad de completar una brillante trayectoria
que incluye la reciente Mención de honor en el Latino and Iberian Film
Festival at Yale - LIFFY 2023 (EE.UU.), donde el jurado ha destacado que
se trata de "una narración bellamente interpretada y contundente de
la lucha diaria de un padre por cuidar de su hijo discapacitado en un mundo
indiferente. Ambientada en el periodo de un día, esta película evoca
dramáticamente la continua batalla del padre",
“La vida entre dos
noches” se proyecta este próximo sábado 11 en la 19.ª Muestra de
Cine y Trabajo de Madrid. Y ese mismo día, participa en el Coronado
Island Film Festival (San Diego, California, EE.UU.), Además, el miércoles 15 se
podrá ver en la Muestra de Cine Social "La Imagen del
Sur" en Córdoba. Y el jueves 16, se ha programado en
el Festival de Cine de Zaragoza, en la Filmoteca de Zaragoza, donde
compite en Sección Oficial, festival calificador para los Goya.
“La vida entre dos
noches” ha participado en más de 50 festivales, incluyendo 8 calificadores
para los Goya: Festival de Cine de Madrid PNR, Certamen de Cortos de
Soria, Festival de Cine de Lanzarote, Festival de Cine de Cerdanya, Festival de
Cine K-Lidoscopi, Festival de Cine Comprometido de Guadalajara, Festival de
Cine de Zaragoza o Festival de Cine de Almería, entre otros muchos.
Además, el cortometraje
ha ganado más de 15 galardones: Premio ASECAN al Mejor Cortometraje,
Premio al Mejor Cortometraje Nacional en DECORTOAN Joven, Segundo Premio Picazo
en FESCIGU, Tercer Premio en la Semana de Cine de Carabanchel, Premio al Mejor
Casting en el Festival de Cine de Madrid PNR.
Producido por El
golpe, este cortometraje, escrito y dirigido por Antonio Cuesta,
cuenta con dirección de fotografía de Manuel Montero ‘Monty’. Ángela
Sánchez Núñez es la jefa de producción. Con sonido directo de Tres
Gatos Sonido y montaje de Ro Menéndez, Pablo
Cervantes firma la música original. Cristina Cuber es la directora
artística. Rocío Santana se encarga del maquillaje, Rosa
Cabello de la peluquería y Laura Carvajal del
vestuario. Pablo Limón es ayudante de dirección. Fernando
Infante y Javier Infante son los productores. Sara Sánchez es
la productora ejecutiva. LINE UP Film Agency es la
distribuidora.
“La vida entre dos
noches” cuenta con el apoyo de la Agencia Andaluza de Instituciones
Culturales (Consejería de Turismo, Cultura y Deporte - Junta de
Andalucía), el Ayuntamiento de Burguillos (Sevilla) y
una campaña de crowdfunding en Ulule.
SINOPSIS:
Pepe
y Jesús son padre e hijo. Esa mañana de verano, Pepe tiene que trabajar en un
mercadillo, pero la persona encargada de cuidar a Jesús, que tiene parálisis
cerebral, llama y dice que no podrá ir.
WANDA
VISIÓN nos informa que “LOS ÚLTIMOS PASTORES” de Samu Fuentes participará en la
Sección Oficial del Festival Interncional de Cine de Gijón.
Tras el estreno en 2018 de su primera película de ficción Bajo la piel de
lobo, Samu Fuentes presentará esta semana su segunda película como
guionista y director de no ficción, LOS ÚLTIMOS PASTORES.
Producida
por Wanda Films y Báltico Media y distribuida por Wanda
Visión, cuenta la historia de los hermanos Mier, Fernando y Manolo. Dos de los
últimos pastores que mantienen su modo de vida intacto en los Picos de
Europa.
Paloma Peñarrubia, nominada al Premio Goya 2023, compone la banda sonora
original y Maialen Sarasua está a cargo del montaje de la película.
En palabras de Samu
Fuentes, “Vamos a entrar en una época y lugar en la que el tiempo funciona
de una manera distinta. El modo en que el tiempo funcionaba antes; como cuando
una tarde en compañía era sólo eso, y a la vez lo era todo…”
LOS ÚLTIMOS PASTORES LLEGARÁ A LOS CINES EN 2024
