EL ÚLTIMO BESO de JERÓNIMO CORNELLES: PRESENTACIÓN EN MADRID

La Factoría Echegaray está representando desde el 6 de Julio en Madrid, la comedia dramática “El Último Beso” de Jerónimo Cornelles.

Para quienes aún no conozcan a La Factoría Echegaray, os comento que nació en Málaga con el objetivo de consolidarse como un centro de producción de espectáculos propios así como de programación y exhibición de otros ajenos. El nombre lo toma del espacio donde está ubicado: El Teatro Echegaray.

La obra ha sido representada en diversos teatros y la crítica ha dicho sobre “El Último Beso”

“El último beso, crece y crece a medida que el cuadrilátero de una sala de espera se va tornando en sala de confesiones”  (El Camino del Inglés)

“La obra está muy bien escrita, con brillante humor y una genial interpretación” (Diario Sur)

“El último beso recibe el aplauso más largo y sincero” (Aforo Libre)

“Con un ritmo magníficamente marcado por la dirección, las interpretaciones logran verosimilitud y emocionar en muchos momentos” (La Opinión de Málaga)

SINOPSIS:

En un extraño hospital, Erika reza para que su marido sobreviva a un accidente, al mismo tiempo que se plantea una eutanasia ilegal. La aparición de Laura, una transexual con un extraño traje de hada, amante de la víctima y que reclama algo que le pertenece, hará que este milagro pase a un segundo plano. Alrededor de estas dos mujeres, un psicólogo tetraparético intentará ayudarlas ante la difícil situación en la que se encuentran, formando un delicado triángulo.

La obra se representará en el Teatro Luchana de Madrid los días:

Viernes: 6 – 20 y 27 de Julio en horario de 22:30

Sábados: 7, 21 y 28  de Julio en horario de 21:45

Ficha Técnica

Autor y director: Jerónimo Cornelles.

Ayudante de dirección: Beatriz Mori.

Movimiento coreográfico: Natividad Sánchez.

Diseño del espacio escénico: Jerónimo Cornelles.

Ejecución: Jennifer Simón y Equipo técnico de Factoría Echegaray.

Maquillaje y Caracterización: Katy Navarro.

Ilustración del cartel: Jennifer Simón.

Vestuario, iluminación y comunicación: Equipo técnico de Factoría Echegaray.
Producción: Factoría Echegaray.

Dirección de Producción: Miguel Gallego.

Producción en gira: ELBESO Producciones

Fotografía: Daniel Reina y Juan Mir

SE ESTRENA: REINAS DE LA PRIMAVERA

 Esta tarde noche acudiré al pre estreno, o sesión VIP como ellas la han denominado de la obra de teatro: REINAS DE LA PRIMAVERA, interpretada por: Sunflower, Ángelo y Andonegy. El vestuario corre a cargo de: Sagrario Martín, la fotografía: Visile Ionut y el guión y dirección de Sunflower.

Una obra que estoy deseando de ver por todo lo que nos han ido avanzando por la red social Facebook, donde promete que no será fácil de olvidar.

Una tragicomedia musical que habla  del amor, de la noche, de los sueños en escena, del declive del artista… Todo a través de los sueños de tres divas retiradas, que un día deciden volver a vivir juntas. 3 DIVA, 3 HISTORIAS para las REINAS DE LA PRIMAVERA.

Estará en el escenario del Teatro Prosperidad en la Calle Mantuano 29, los días del Orgullo Gay: del 2 al 6 de Julio, y podéis adquirir las entradas en los diferentes puntos de venta. No os la podéis perder

www.ticketea.com

Reservas al 91 510 01 89

info@teatroprosperidad.com

Contratación: 618 99 79 32

OBRA DE TEATRO: MUJERES... AQUÍ VOLVEMOS

En los dos últimos meses me estoy viendo rodeado de cultura en muchas de sus manifestaciones, y la riqueza interior, como siempre que he tenido la oportunidad de estar cerca de ella, es increíble.

Ayer sábado, con motivo del día Internacional de la mujer, en la sala Bululú2120 de Madrid, situada en la C/ Canarias 16, se representaba la obra: MUJERES… aquí volvemos. Como reza el programa de mano: “Un viaje al mundo femenino a través de la música, la prosa y la poesía”

La dirección corre a cargo de: Yolanda Monreal y las interpretaciones Ani Sun (pianista y cantante)  Emi Caínzos, Lucía Esteso, Nini J. Dols y Yolanda Monreal,

Un recital teatralizado y con música en directo, con piezas de: Violeta Parra, Antonio Machado, Rosalía de Castro, Alfonsina Storni, Gloria Fuertes, Lopez de Vega, Pasión Vega…

Unas interpretaciones y unos textos, que emocionan, cautivan, te hacen pensar y duelen en el alma. Las sensaciones se contagian desde el escenario, por parte de las magníficas interpretaciones del quinteto femenino, al último de los espectadores.

Las primeras risas dan paso a los silencios y éstos, a la angustia y el dolor contenido.

Una obra muy importante y recomendable, donde aún hoy domingo a las 19 horas, podéis disfrutar en dicha sala.

 

No os la perdáis.

 

LA NOCHE AL REVÉS: OBRA MUY RECOMENDADA, CON DOS ACTUACIONES SUBLIMES

El teatro es un mundo donde el espectador se siente más cerca de la acción que transcurre entre los actores. Pero si además, la cercanía es casi a un metro y tienes el privilegio de ver la obra junto a un amigo, como únicos espectadores, el clímax es total.

Esta ha sido la gran oportunidad que mi amigo Rubén y yo hemos tenido viendo la obra de Xavier Durringer  “La noche al revés”.

El argumento se desarrolla en la habitación de un burdel, donde una prostituta lleva a su último cliente. Ella: Lola, una prostituta, él: Javier, un chico tímido. La puta intenta despachar rápido al cliente, pero él se resiste a tener sexo y a irse de la habitación. A lo largo de toda la noche empiezan a sentir confianza el uno por el otro. Y durante el transcurso de esas horas, algo ocurre que no olvidarán para el resto de sus  vidas…

Las interpretaciones corren a cargo de: Fátima Sayyad, en el papel de prostituta y Chema Coloma, que además de interpretar al personaje del chico tímido, dirige la obra.

A medida que transcurre dicha actuación, despierta simpatía y tensión por igual, pues ambos actores están sublimes e impresionantes en sus personajes, que hacen totalmente creíbles y provocan el sentirte como un voyeur, un mirón autorizado dentro de la acción y padeciendo, no sólo lo que los personajes están viviendo, sino emociones encontradas.

Obra muy recomendable de ver y además de disfrutar en un espacio reducido, como en otros tiempos se vivía el teatro: Cercano y directo al espectador.

Debido a su espacio limitado (unas 17 personas) se recomienda llamar para saber en qué días se representa la función y el horario: 697 94 36 76. El Local: El Burdel a Escena en la C/Sombrerería 3 (Metro Lavapiés)  http://elburdelaescena.com/