NUEVE
CARTAS nos informa que “20.000 ESPECIES DE ABEJAS” de Estíbaliz Urresola,
clausurará D´A Films Festival tras presentarse el 16 de marzo en Málaga.
El primer largometraje
escrito y dirigido por Estibaliz Urresola Solaguren, 20.000 especies
de abejas, es la película seleccionada para clausurar D’A Film
Festival 2023, que se celebrará en Barcelona del 23 de marzo al 2 de
abril. El film participará en este certamen tras su estreno estatal en la
Sección Oficial del Festival de Málaga, donde se podrá ver el jueves 16 de
marzo, tal y como ha anunciado hoy el festival andaluz.
La película de Urresola
competirá por la Biznaga de Oro solo unos días después de su estreno
mundial esta tarde en la 73.ª edición del Festival Internacional de Cine
de Berlín, donde por primera vez una cineasta española estrena su
ópera prima en Sección Oficial de la Berlinale.
Producida por la empresa vizcaína GARIZA FILMS y la catalana INICIA
FILMS, y con la producción asociada de la vasca SIRIMIRI FILMS, 20.000 especies
de abejas es una película que cuenta con un equipo
artístico y técnico integrado casi exclusivamente por mujeres. El casting
está encabezado por la joven Sofía Otero en su primer trabajo en
el cine, Patricia López Arnaiz, Ane Gabarain, Itziar
Lazkano, Martxelo Rubio, Sara Cózar, Miguel Garcés, Unax
Hayden, Andere Garabieta.
Estibaliz
Urresola, que se convierte en la primera cineasta española que
compite por el Oso de Oro con su ópera prima, explica que «estrenar
en Berlín es maravilloso, un sueño que no esperaba para nada. Espero que esto
sirva para que la película llegue a un número mayor de gente. Las
abejas son para mí las garantes de la biodiversisad en la naturaleza y como la
película es un canto a la diversidad, me ayudaban a contar muchas cosas a la
vez, a través, sobre todo, de la imagen de la colmena familiar. Otro elemento
importante es la frontera que atraviesa la familia al inicio de la película es
una frontera geográfica y una frontera mental, que habla de las dificultades
que tenemos para superar ciertas creencias de nosotros mismos y de las personas
que tenemos delante nuestro»
La productora Lara
Izagirre (GARIZA FILMS) confiesa que «es un hito importante para
el cine vasco, para todas las mujeres que hemos hecho esta película, para
nuestra lengua y para Estíbaliz, que se coloca como una de las directoras
noveles más interesantes del momento».
Por su parte, la
productora Valérie Delpierre (Inicia Films) recuerda que «lo que
me atrapó de 20.000 especies de abejas fue una historia con muchas capas
en forma de colmena familiar. Me enamoró esta familia en la que una
madre e una hija luchan por su identidad desde lugares tan distintos. Y me
hizo pensar que nunca es demasiado pronto para ser quien eres ni demasiado
tarde para ser quien quieres ser».
SINOPSIS:
Cocó, de ocho años, no encaja en las expectativas del resto y no entiende por
qué. Todos a su alrededor insisten en llamarle Aitor pero no se reconoce en ese
nombre ni en la mirada de los demás.
Su madre Ane, (Patricia
López Arnaiz), sumida en una crisis profesional y sentimental, aprovechará las
vacaciones para viajar con sus tres hijos a la casa materna, donde reside su
madre Lita (Itziar Lazkano) y su tía Lourdes (Ane Gabarain), estrechamente
ligada a la cría de abejas y la producción de miel.
Este verano que
cambiará sus vidas obligará a estas mujeres de tres generaciones muy distintas
a enfrentarse a sus dudas y temores. Y sobre todo, a Ane a ser por fin honesta
consigo misma.
NUEVE
CARTAS nos informa que “TREGUA(S)” de Mario Hernández, tendrá su estreno
Mundial en la Sección Oficial del Festival de Málaga.
El primer largometraje
escrito y dirigido por Mario Hérnandez, “TREGUA(S)”, tendrá
su estreno mundial en la Sección Oficial de la
26.ª edición del Festival de Málaga, que se celebrará en la ciudad
andaluza del 10 al 19 de marzo. TREGUA(S) se presentará el sábado 11
de marzo.
Producida
por Godello Entertainment, Producciones La Cochera, Sierra Gador
Producciones y The Lobby, TREGUA(S) está
protagonizada por la ganadora del Premio Goya Bruna Cusí y Salva
Reina. Les acompañan Abril Montilla, José Fernández y Marta Méndez.
El director del filme
afirma que “TREGUA(S) es una vuelta de tuerca a las películas de pareja.
Una anti-historia de amor donde los enamorados son los infieles, los que
engañan. Aquellos que nunca querríamos ser y, sin embargo, somos más veces de
las que nos gustaría reconocer. Los personajes, como todos nosotros,
necesitamos un descanso, una tregua, de todo, de todos y de nosotros mismos,
duela a quien duela. Un momento, aunque solo sea uno, de ser auténticos”.
SINOPSIS:
Ara
y Edu son amantes desde hace una década, cuando eran una actriz y un guionista
novatos. Al margen de sus relaciones oficiales, siempre encuentran un momento
para estar juntos, un oasis en sus vidas. Ahora mismo, los dos mantienen
relaciones serias (muy serias, en realidad) con sus respectivas parejas. Tras
un año sin verse, aprovechan un festival de cine para encontrarse. Pero ni
siquiera esta tregua tan deseada está libre de las mentiras y nostalgias de su
vida real.
Rodada
entre Málaga y Madrid, en octubre de 2022, la cinta está escrita
y dirigida por Mario Hernández. Cuenta con Alex
Bokhari como director de fotografía, Carlos Bonmatí se encarga
del sonido, Óscar Sempere es el director de arte, Concha
Campins la directora de producción, Dani Aránega firma el
montaje, Beatriz Millas se ocupa del maquillaje, y Menchu
Pizarro del vestuario. Carlota Amor, Juan José Amor, Salva Reina y Fede
Pajaro son los productores ejecutivos.
TREGUA(S) es una
producción de Godello Entertainment, Producciones La Cochera, Sierra Gador
Producciones y The Lobby. Cuenta con la participación de Canal
Sur, el apoyo del Festival de Málaga y la financiación
del ICAA. El estreno está previsto en 2023.
FESTIVAL
FILMS nos informa que “EL CASTIGO” y “HARKA” participarán en el 26 Festival de
Málaga.
EL
CASTIGO de Matías Bize: Sección Oficial a Concurso
Con El castigo, el
director chileno explora la psicología de una madre «arrepentida» y pone
sobre la mesa un conflicto inenarrable al cual se enfrentan muchas mujeres.
Sinopsis: Ana
y Mateo buscan desesperadamente a su hijo que se les ha perdido en un frondoso
bosque junto a la carretera. Mientras comienza a anochecer y aun con la ayuda
de la policía siguen sin poder encontrar al pequeño Lucas que parece haber sido
tragado por este hermoso pero amenazante bosque. El suspenso por la búsqueda de
su hijo y la intriga de si logrará aparecer los lleva a Ana y Mateo a
replantearse su amor, sus vidas y sus propios roles en la familia.
PREMIOS
Y FESTIVALES
Festival de Cine Black
Nights de Tallinn 2022 (PÖFF): Mejor Interpretación (Antonia Zegers)
HARKA de
Lotfy Nathan: Sección Mosaico, Premieres Internacionales.
Harka es un drama
sobre la dignidad y la desesperación, es una historia que pone el foco en una
sociedad imperfecta y corrompida, es el grito de una generación que lucha por
ser escuchada. La historia de Alí es la historia de uno y de muchos, es la
historia de los que deciden quedarse.
Sinopsis: Ali,
un joven tunecino que sueña con una vida mejor, lleva una vida solitaria
vendiendo gasolina de contrabando en el mercado negro. Tras la muerte repentina
de su padre, se ve obligado a cuidar de sus dos hermanas pequeñas y se enfrenta
a un desahucio inminente. Ali tendrá que tomar una decisión sin vuelta atrás.
Lo que ocurrirá después será una lucha por la dignidad, la voz de una
generación que pugna por ser escuchada.
PREMIOS
Y FESTIVALES
Cannes Film Festival
2022: Mejor Interpretación (Adam Bessa)
Filmfest Hamburg –
Festival Internacional de Hamburgo 2022: Kaleidoskop
Festival Internacional
de Cine de Karlovy Vary 2022: Horizontes.
FILMAX presentará ocho largometrajes y una serie en el 26 Festival de Málaga.
Filmax participará
un año más en el Festival de Málaga con “EL CUCO”, “HONEYMOON”, “UNICORNIOS”,
“KEPLER SEXTO B”, “MATAR CANGREJOS”, “LA DESCONOCIDA”, “LOVE LIFE” y
“LAS BUENAS COMPAÑÍAS”, todas ellas distribuidas en cines por Filmax, y la
serie "SELFTAPE", producida por Filmax. En esta 26ª edición, que
se celebrará del 10 al 19 de marzo, se presentarán:
LARGOMETRAJES:
"MATAR
CANGREJOS" (sección Zonazine)
El director Omar
Al Abdul Razzak, autor de los documentales Paradiso y La Tempestad Calmada,
estrenará en el festival su primera película de ficción: "MATAR
CANGREJOS”. Los protagonistas son Paula Campos y Agustín Díaz, dos
niños elegidos tras un largo período de casting. Además, el reparto está
formado por Sigrid Ojel y otros actores no profesionales de la isla
de Tenerife.
Es una producción
de Tourmalet Films en coproducción con IJswater
Films (Países Bajos), cuenta con la financiación del ICAA, Gobierno
de Canarias, TEA Cabildo de Tenerife, MEDIA Europa Creativa y
con la participación de la Televisión Canaria. La película se
estrenará en cines con distribución de Filmax.
"LAS
BUENAS COMPAÑÍAS" (Sección Oficial competición)
"LAS BUENAS COMPAÑÍAS" es una
película dirigida por Sílvia Munt, coescrita junto a Jorge Gil
Munarriz y protagonizada por Alicia Falcó, Itziar Ituño y Elena
Tarrats. La película, inspirada en hechos reales, narra la historia
de un grupo de mujeres de Rentería (Gipuzkoa) que en la década de los 70-80 se
dedicaron a luchar por los derechos de la mujer y traspasarlas a Francia para
darles un aborto digno.
La película es una
producción hispanofrancesa entre Irusoin, Oberon Media y En la
frontera película AIE, en coproducción con Manny Films y La
Fidèle Production. Cuenta con la financiación del ICAA, ICEC y
el Gobierno Vasco, y la participación
de RTVE, EITB y TV3. Filmax se encarga de la
distribución nacional y las ventas internacionales, que la estrenará en cines
de España el próximo 5 de mayo.
KEPLER
SEXTO B" (Sección Oficial fuera de competición)
“KEPLER SEXTO
B” es el primer largometraje de Alejandro Suárez Lozano tras
el éxito de sus cortometrajes The Fisherman y Hidden
Soldier. Karra Elejalde encabeza el reparto de esta fábula social que
mezcla ciencia-ficción y humor al estilo de los Monty Python. Completan el
elenco Daniela Pezzoti, Jorge Bosch, Vicente
Vergara y Pablo Molinero, entre otros.
Una producción
de Turanga Films (Lina Badene),
Pincheforn Producciones (Gonzalo de Santiago)
y Kepler Sexto B, A.I.E en coproducción con Quexito
Films y Noodles Production (Francia).
Cuenta con el apoyo
del ICAA, el Institut Valencià de Cultura, y con la participación de RTVE, À Punt
Media, Crea SGR y el ICO. La película se estrenará en cines con distribución
de Filmax.
"UNICORNIOS" (Sección
Oficial competición)
"UNICORNIOS",
el primer largometraje de Àlex Lora, se estrenará en cines el 19 de
mayo. Con guion de Pilar Palomero y María Mínguez, la película
está protagonizada por Greta Fernández junto a Elena Martín,
Alejandro Pau, Nora Navas, Pablo Molinero y Lidia Casanova.
Para el director, Àlex
Lora, "UNICORNIOS" parte de este fetiche o
perspectiva personal, para explorar a través de los ojos de Isa –y de
su particular mirada- las limitaciones de una
urbanita Millennial en una realidad inagotable. El sin fin
de posibilidades que se abrenfrente a ella y la oportunidad de
prácticamente probarlo todo, quizás la lleve al borde de quedarse sin
nada."
Producida
por Inicia Films y Jaibo Films, Filmax se
encarga de la distribución nacional y las ventas internacionales.
"HONEYMOON" (Sección
Oficial fuera de competición)
"HONEYMOON" es
una road movie protagonizada por Javier Gutiérrez y Nathalie Poza, dirigida por Enrique
Otero y producida por Accamedia (Miguel Ángel Tobías) y Control
Z. Completan el reparto María Vázquez, Fernando Albizu, Antonio Durán
"Morris", Silvia Zhou, Pablo Derqui y Berta Ojea.
Cuenta con la
participación de CRTVG, Crea SGR, la subvención
de AGADIC (Xunta de Galicia), el patrocinio de Xacobeo
21-22 y la colaboración de la Diputación Provincial de
Orense, Valladolid Film Commission y Diputación de
Zamora. De la distribución nacional y las ventas internacionales se
encarga Filmax, que estrenará la película próximamente en cines.
"LOVE
LIFE" (sección Mosaico Panorama Internacional)
"LOVE
LIFE" de Kôji Fukada participará en la Sección Mosaico
Panorama Internacional del Festival de Málaga. Es una historia de celebración,
pérdida, reencuentro, separación y reconciliación.
La película es un
poderoso retrato femenino, centrado en Taeko (Fumino Kimura), una mujer que
vive felizmente junto a su marido (Kento Yagama) y su hijo hasta que un
accidente cambia radicalmente su vida. El nuevo largometraje del cineasta nipón
también propone una emotiva reflexión acerca de la culpa y el dolor y, a su
vez, es un canto a la reconciliación y la búsqueda de nuevos objetivos
personales para revitalizar la propia existencia.
La película tuvo su
estreno mundial en la Sección Oficial del Festival de Venecia de
2022, donde compitió por el León de Oro. También ha podido encontrarse en otros
festivales internacionales como el Toronto International Film Fest,
Philadelphia Film Festival o el Tromsø International Film Festival. Además, la
película fue nominada en los Online Film Critics Society Awards en la categoría
de Mejor Película sin Distribución en USA. El estreno en España tendrá lugar en
el Festival de Málaga dentro de la sección Mosaico Panorama Internacional.
"LA
DESCONOCIDA" (Sección Oficial competición)
"LA
DESCONOCIDA", el segundo largometraje de Pablo Maqueda, está
basado en la exitosa obra de teatro Grooming, del Premio
Nacional Paco Bezerra. La película cuenta con guion del
propio Maqueda, Haizea G. Viana y Paco Bezerra y llegará a los cines
el 9 de junio de la mano de Filmax. Protagonizada
por Laia Manzanares, Manolo Solo y Eva Llorach cuenta
con la colaboración especial de Blanca Parés.
La película es una
producción de Fórmula Cine A.I.E. y Sideral en coproducción
con La fragua audiovisual con la participación de Ministerio de
Cultura/ICAA, Comunidad de Madrid, Ayuntamiento
de Madrid, Junta de Castilla la Mancha, con la financiación
de Telemadrid, Castilla la Mancha Media y con el patrocinio
de Castilla la mancha impulsa, ganadora de Abycine
Lanza. Filmax se encarga de la distribución nacional y las ventas
internacionales.
"EL
CUCO" (Sección Oficial fuera de competición)
"EL CUCO",
dirigida por Mar Targarona y escrita por Alfred
Pérez-Fargas y Roger Danès, se trata de un thriller de suspense con
tintes de terror sobrenatural protagonizado por Belén Cuesta y Jorge
Suquet.
El filme narra
una historia de aspiraciones, cuya trama se centra en una joven
pareja, Anna y Marc (Belén Cuesta y Jorge Suquet), que deciden intercambiar su
casa con una pareja de jubilados alemanes, Hans y Olga - interpretados
por Rainer Reiners (Inventing Anna, El fotógrafo de
Mauthausen) y Hildegard Schroedter (La profesora de piano, Babylon
Berlín, The Reader) - con la intención de desconectar de su estilo de vida
y rutina.
"EL CUCO"
está producida por El Pájaro Cuco AIE, Rodar y
Rodar y Barry Films. Cuenta con la participación de RTVE,
Orange y Crea SGR y con la financiación de ICAA e
ICEC. Filmax estrenará próximamente la película en cines de
España.
SERIES:
"SELFTAPE" (sección
Pantalla TV)
"SELFTAPE",
producida por Filmax y protagonizada por las hermanas Joana y
Mireia Vilapuig, se trata de una serie de tintes autobiográficos sobre dos
jóvenes actrices que conocieron la fama y el éxito siendo niñas y que ahora,
años después, deben hacer frente a un presente incierto en un momento clave
para sus vidas y su relación como hermanas. La serie, que cuenta con 6
episodios de 30 minutos y está rodada en varios idiomas (principalmente en
catalán y español), ha sido dirigida por Bàrbara Farré y coescrita
por las propias Joana y Mireia Vilapuig junto con Ivan
Mercadé, Carlos Robisco y Clara Esparrach. Un proyecto
liderado por Mercadé y las hermanas Vilapuig también en la producción
ejecutiva, al lado de Pau Freixas, Carlos Fernández y Laura
Fernández Brites.
"SELFTAPE" es
una producción de Filmax que cuenta con el sello Filmin
Original, la participación de Radiotelevisión Española y el apoyo del
Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC). Se estrenará
en Filmin el próximo 4 de abril.
NUEVE
CARTAS informa que PERÚ, será el invitado de Honor en el 26 Festival de Cine de
Málaga.
El cine de Perú
será el invitado de honor del 26 Festival de Málaga, donde será el
protagonista del Latin American Focus de MAFIZ (Málaga Festival
Industry Zone), un espacio para dar a conocer la cinematografía peruana
contemporánea, el talento que hace posible su crecimiento y las posibilidades
de colaboración con su industria y de rodar en sus localizaciones. Como
colofón del evento, la delegación peruana recibirá la Biznaga de
Plata de manos de Francisco de la Torre, alcalde de Málaga, el 15 de
marzo.
Una representación de
Perú formada por trabajadores del cine y del audiovisual, autoridades y
representantes institucionales del país sudamericano acudirá a Málaga
del 13 al 17 de marzo para establecer relaciones profesionales,
artísticas, comerciales, y fomentar las oportunidades de colaboración.
Perú ofrecerá en Málaga
una panorámica de su territorio con una muestra de películas
recientes y dos estrenos mundiales: El caso Monroy, de Josué Méndez;
y Diógenes, la ópera prima de Leonardo Barbuy, una coproducción con
Colombia y Francia; además de Hipocampo, cortometraje de Víctor Ibazeta en
Sección Oficial.
CINE
DE PERÚ EN MÁLAGA
Una delegación oficial
seleccionada por el Festival visitará las diferentes secciones del
MAFIZ con sus proyectos en desarrollo y postproducción, y participarán en
espacios formativos como el Málaga Talent, el Hack MAFIZ y
el Warmi Lab, una residencia para mujeres cineastas de diversas regiones
del Perú.
Los
proyectos 4EBER de Ximena Valdivia (Montaña Rosa Films), Gloria de Sairah,
Josefina Choque (Llamkaq Warm Cine), La otra orilla de Francesca
Canepa (Splitfilms), Misión Kipi de Sonaly Tuesta (Ayni Producciones)
se presentarán en MAFF; Aida de Alejandra Gómez (Conteo
Regresivo Films) en MAFF Women Screen Industry; y Estados generales
de Mauricio Freyre (Estudio Rien, Tasio) y Punku de Juan Daniel
Fernández Molero (Tiempo Libre) en Málaga WIP Iberoamérica. Por su
parte, Nazaret Patricia Sánchez Vega participará en Málaga Talent y
Katya Zevallos Ynmenso en Hack Málaga.
Asimismo, se
presentarán cuatro proyectos de directoras peruanas jóvenes bajo el
sello Warmi Lab: Cabeza de Toro de Kandy Nataly Aures; Catorce de María
Jimena Calderón; Ukhu de Sadeli Nina Contreras; y Watukamunayki de
Gladis Flórez.
Finalmente, el Festival
de Málaga ha programado tres películas recientes en el ciclo Focus
Perú, que mostrará la diversidad y vitalidad de la cinematografía peruana:
El corazón de la luna, de Aldo Salvini (2021) // Invasión Drag, de
Alberto Castro (2020)// Un mundo para Julius, de Rossana Díaz-Costa (2021)
Perú cerrará su
participación en el Festival de Málga el 15 de marzo, con una serie de
reuniones y actividades profesionales para crear un punto de encuentro e
intercambio entre los profesionales peruanos y la industria cinematográfica
nacional e internacional. Esta jornada culminará con la entrega de la
Biznaga de Plata, de manos de Francisco de la Torre, alcalde de Málaga.
DESTINO
PARA RODAJES
La delegación peruana
también trabajará para dar a conocer el país como destino para
rodajes, ya que estos últimos años se ha filmado en Perú un número
creciente de producciones internacionales, entre las que destacan escenas
de la tercera temporada de la serie de Netflix La Reina del
Sur o la superproducción estadounidense Transformers: Rise of
the Beasts, que se estrenará próximamente.
Estas producciones
audiovisuales han contado con el apoyo y
el acompañamiento continuo de Promperú a través de Film In Peru. Una estrategia que
busca posicionar al país como un destino atractivo a través de sus
localizaciones, ofreciendo a productores nacionales e internacionales una
experiencia inolvidable para filmar.
Su historia milenaria,
su geografía diversa, su valioso patrimonio arqueológico, sus manifestaciones
culturales, su crisol de razas, su rico folclore y sus escenarios naturales
convierten al país en el destino idóneo para rodar cualquier historia.
Los escenarios peruanos
acogen la exuberante belleza de la selva tropical; desiertos y
playas bañadas por las aguas del océano Pacífico; montañas
nevadas con más de 6.000 metros de altitud; e innumerables ríos y
lagos. Además, la variedad climática de Perú ofrece un sorprendente
mosaico de paisajes contrastados y deslumbrantes que hacen del país un paraíso
natural.
La ministra de
Cultura, Leslie Urteaga Peña, destaca la participación peruana en este
importante evento, que pondrá en los ojos del mundo el trabajo cinematográfico
peruano, que cuenta con el apoyo del Ministerio: “La participación del
Perú en un evento de la categoría del Festival de cine de Málaga constituye una
gran oportunidad para visibilizar y promover frente a la comunidad
internacional, nuestra creatividad”.
“Un gran número de las
obras y proyectos que participarán en las diferentes secciones del festival,
cuentan con apoyo del Ministerio de Cultura, gracias a los Estímulos
Económicos, una política que promueve el crecimiento de todo el ecosistema productivo
del cine y el audiovisual peruano”, añadió la titular de Cultura.
Asimismo, agregó
que, “invitamos a todo el público asistente al festival, a que estos días
redescubran nuestro maravilloso Perú, a través del cine, porque nos representa;
a nuestro país, a nuestros saberes y a nuestra diversidad”, enfatizó Leslie
Urteaga.
SURIA
COMUNICACIÓN nos informa que KARMA FILMS presentará la película “UPON ENTRY” de
Alejandro Rojas y Juan Sebastián Vásquez en la Sección Oficial del Festival de
Cine de Málaga.
Tras su paso por el
prestigioso Festival South by Southwest en Austin (Texas), de haber
ganado el FIPRESCI en el Tallin Black Nights Film Festival (Estonia) y el
Premio a la Mejor Película en el Kolkata Film Festival (India), UPON
ENTRY, la ópera prima de Alejandro Rojas y Juan Sebastián Vásquez, tendrá
su première española en la Sección Oficial del Festival de cine de
Málaga que celebra su 26ª edición del 10 al 19 de marzo.
UPON ENTRY cuenta
la historia de Diego y Elena, un urbanista venezolano y una bailarina
contemporánea de Barcelona que se mudan a Estados Unidos, con sus visados
aprobados, para empezar una nueva vida. Su intención es impulsar sus carreras
profesionales y formar una familia en "la tierra de las
oportunidades". Pero al entrar en la zona de inmigración del aeropuerto de
Nueva York, son conducidos a la sala de inspección secundaria, donde los
agentes de aduanas les someten a un desagradable proceso de inspección y a un
interrogatorio psicológicamente extenuante, en un intento de descubrir si la pareja
tiene algo que ocultar.
Alejandro
Rojas (Caracas, 1976) y Juan Sebastían Vásquez (Caracas, 1981)
unen experiencia cinematográfica para dirigir juntos su ópera prima UPON
ENTRY. En el papel de Diego encontramos a Alberto Amman e interpretando a
Elena la actriz Bruna Cusí.
UPON ENTRY es una producción de Zabriskie Films, Basque Films y Signatia. Ha contado con el apoyo del Institut Catalá de les Empreses Culturals, la Comunidad de Madrid, el Gobierno Vasco, el programa MEDIA de Europa Creativa y la participación de TV3 Televisió de Catalunya y RTVE. La película está producida por Carles Torras, Carlos Juárez, Xosé Zapata, Sergio Adriá y Alba Sotorra. Distribuye en España Karma Films.
DYP COMUNICACIÓN nos informa que el
documental “PATRIA Y VIDA: EL PODER DE LA MÚSICA” de Beatriz Luengo,
participará en el Festival de Málaga tras su paso en la Sección Oficial en el Festival de Miami
‘Patria y vida: el
poder de la música’, documental con el que Beatriz Luengo debuta como
directora, se presentará en la 26 edición del Festival de Cine de Málaga, tras
su paso por la Sección Oficial del Festival de Miami.
En este documental
sobre la canción de hip-hop convertida en grito de represión, seis raperos
consiguen reescribir la historia de su país en una batalla lírica por los
derechos humanos a través de una canción: Patria y Vida.
Patria y Vida es un
llamado a la libertad en las calles de Cuba y en el mundo. Prohibida por el
gobierno de la isla que encarcela a la gente por el simple hecho de escucharla.
Maykel Osorbo, uno de los raperos de la canción, se encuentra en la prisión de
máxima seguridad de Pinar del Río porque durante las históricas protestas del
11 de julio de 2021, Patria y Vida fue el grito más escuchado entre la
multitud. Mientras tanto Yotuel, líder del grupo Orishas y creador de la
canción, es obligado a un exilio forzado que le prohíbe regresar a su país.
Alexander Delgado y Randy Malcom, del dúo Gente de Zona, reconocen que tras
estrenar la canción recibieron una llamada del FBI alertando una orden de
secuestro.
La canción ha sido
galardonada por la Academia de los Latin Grammy con dos estatuillas: "Canción
del Año" y "Mejor Canción Urbana". Su letra ha sido
inmortalizada en el libro del Congreso de los Estados Unidos para que futuras
generaciones recuerden que fue un himno de libertad. Y los compositores han
pasado a ser parte del prestigioso Salón de la fama
“La canción que se ha
convertido en un símbolo de libertad” (The New York Times), “La Cuba del futuro
pertenece a Patria y Vida” (The Washington Post), “El sonido de la libertad”
(The Wall Street Journal) son algunos de los titulares que la prensa internacional
dedica al movimiento. El expresidente Barack Obama reconoce la obra como una de
sus favoritas del 2021. Y el presidente Joe Biden ha recibido a los artistas en
la Casablanca impactado por la envergadura de lo que la música es capaz de
conseguir.
Seis valientes músicos
que logran una revolución en las redes sociales con una discográfica
independiente, sin ayuda de playlist, ni apoyo de radios y sin estrategias de
marketing, en un momento muy difícil para la música urbana en español colapsada
por un algoritmo que favorece a temáticas sexuales o bailables, una canción
denuncia de melodía triste que logra superar los 300 millones de visitas en el
hashtag de la plataforma tik-tok y más de 110 millones de interacciones bajo
#Patriayvida en Facebook, twitter e Instagram.
DYP
COMUNICACIÓN nos informa que “AMIGOS HASTA LA MUERTE”, la ópera prima de Javier
Veiga, participará en la 26 edición del Festival de Málaga.
“AMIGOS HASTA LA
MUERTE” es la ópera prima como director y guionista del actor Javier Veiga, una
comedia dramática de producción hispano mexicana que gira en torno a los
límites de la amistad, a las prioridades de cada uno cuando la vida te pone a
prueba, y a lo poco que importan de repente las cosas que parecían
importantes.
La cinta, protagonizada
por Marta Hazas, el mexicano Mauricio Ochmann y Javier Veiga, se rodó durante
el pasado verano íntegramente en Galicia (Ourense, O Grove, Santiago de
Compostela, y el propio Camino de Santiago, que recorre la protagonista
mientras hace cómplice al espectador de la historia de tres amigos).
Los tres actores asumen
también la producción de la película: Marta Hazas y Javier Veiga desde
MEDIOLIMÓN, que con “AMIGOS HASTA LA MUERTE” produce su primer largometraje
y Mauricio Ochmann, que se estrena con esta película en la coproducción
internacional, junto al productor mexicano Eduardo Canto y ONIRICA FILMS.
SIPNOSIS:
María,
Nacho y Suso son tres amigos de toda la vida. Juntos han compartido muchas
cosas, quizás incluso demasiadas... Y de repente, a dos de ellos les va a tocar
compartir el secreto de que el otro se va a morir. Pero antes les queda mucho
por hacer: planes, promesas, reproches, risas, reconciliaciones, recuerdos, más
risas, alguna lágrima… y algo pendiente que quizás ha llegado la hora de
destapar…
ZENIT
COMUNICACIÓN nos informa que “IBERIA, NATURALEZA INFINITA” está seleccionada
por el Festival de Cine de Málaga.
El 17 de marzo se
presentará la película “IBERIA, NATURALEZA INFINITA” en la 26 edición
del Festival de Cine de Málaga.
La película dirigida
por Arturo Menor, el cineasta de naturaleza más premiado de España, se
estrenará dentro de la categoría “Documentales. Sesiones especiales” en un pase
que se realizará el 17 de marzo a las 16:30h en el Teatro
Echegaray.
Además, a partir de ese
mismo día, se podrá disfrutar de “IBERIA, NATURALEZA INFINITA” en los cines de
toda España.
Iberia, naturaleza
infinita es una película que aborda de forma diferente un rodaje de cine
de naturaleza en España. Muestra los principales ecosistemas ibéricos desde el
punto de vista de un águila real, en un recorrido que surca los cielos de
nuestros espacios naturales más espectaculares de norte a sur.
Todo ello filmado con
las más innovadoras tecnologías de cine digital y con las herramientas más
avanzadas de rodaje aéreo.
Una película
excepcional que invita a sumergirse en la belleza natural de la península
ibérica, conocer nuestros espacios naturales y su biodiversidad y que
contribuye también a la defensa de la naturaleza.
Sinopsis:
Un
águila real, expulsado de su territorio, emprende una aventura épica de
supervivencia a lo largo y ancho de la península ibérica. Partiendo desde las
altas cumbres de la cordillera cantábrica, surcará los cielos en un periplo
lleno de historias sorprendentes, hasta establecerse definitivamente en un
nuevo territorio en las sierras Béticas.
Un relato en el que
estará acompañado por algunas de las especies más emblemáticas de nuestra fauna
como el quebrantahuesos, el urogallo, el sisón, el visón europeo y el oso,
entre otras
Iberia naturaleza
infinita es un proyecto ambicioso, que cuenta con el mejor talento de
nuestro país, José MG Moyano, Carlos Hita, Jorge Marín, Jesús Olmedo y Juan
Luis Malpartida, entre otros…
Un equipo dirigido por
Arturo Menor, director de 17 cortometrajes y dos largometrajes WildMed, el
último bosque mediterráneo y Barbacana, la huella del lobo con los
que ha conseguido grandes reconocimientos internacionales.
La película se ha
rodado desde enero a noviembre de 2022 durante 53 semanas de rodaje en
localizaciones de toda España y está producida y distribuida por Acajú
Comunicación Ambiental, S.L., con la participación de Canal Sur y el apoyo de
la Diputación de Córdoba y la Junta de Comunidades de Castilla La Mancha.
DYP
COMUNICACIÓN nos informa que “DE CAPERUCITA A LOBA” llegará a las salas de cine
el próximo 5 de abril y que participará en el Festival de Málaga.
‘DE CAPERUCITA A LOBA’,
dirigida por la nominada al Premio Goya Chus Gutiérrez, es una comedia
ácida y divertida que aborda las relaciones amorosas basada en el libro y en la
exitosa obra de teatro homónima creada, escrita y protagonizada por Marta
González de Vega, quien debuta como actriz principal en la adaptación
cinematográfica. El magnífico reparto lo completan grandes actores cómicos como
Berto Romero, David Guapo, José Mota y Martita de Graná, junto a grandes
nombres nacionales como Antonio Resines, Elena Irureta y Santiago Segura, e
internacionales como Melania Urbina y Marco Zunino.
El largometraje está
escrito íntegramente por la misma Marta, campo en el que su experiencia la
avala siendo, junto a Santiago Segura, guionista de las últimas comedias con
más aceptación del público de nuestro país: ‘Padre no hay más que uno’ y ‘A
todo Tren’ quien nos habla de su personaje: "Una loba es una caperucita
que ha descubierto que el humor es el mayor superpoder que existe. Porque si
nadie puede reírse de ti más fuerte que tú, nadie puede hacer daño con nada.
Todo el mundo lleva una loba dentro, solo tiene que descubrir este superpoder y
aprender a manejarlo".
“Muchas veces el cine,
las canciones y la literatura nos cuentan que el amor tiene que ver con sufrir,
con penas y conflictos. Sin embargo yo creo que el amor debería ser un lugar de
disfrute y alegría”, afirma Chus Gutiérrez. “Por eso me lancé encantada a
rodar ‘De Caperucita a Loba", añade. La directora, quien debutó con
‘Sublet’ (1991), que supondría su primera nominación al Premio Goya como
directora novel, ha firmado una docena de largometrajes desde entonces entre
ellos la reconocida por la Crítica y la Academia ‘Retorno a Hansala’ y
recientemente ‘Sin Ti no Puedo’.
A CONTRACORRIENTE FILMS
presenta DE CAPERUCITA A LOBA, que llegará a los cines de toda España el
próximo 5 de abril. Es una producción de ESTO TAMBIÉN PASARÁ (Álvaro
Ariza) y DE CAPERUCITA A LOBA AIE en coproducción con BOWFINGER INT. PICTURES
(Mª Luisa Gutiérrez) y PRODUCCIONES TONDERO en asociación con GLOW, BTF MEDIA,
AF FILMS y LATIDO. Con la participación de PRIME VIDEO, RTVE y CREA SGR y con
el apoyo del ICAA.
SINOPSIS:
Marta consigue pasar de Caperucita a loba cuando decide usar cada situación
patética en que la pone el amor para aprender a reírse de sí misma más fuerte
que nadie. Internándose en el bosque del drama, llegará a convertirse en la
protagonista de su propia comedia al descubrir que del drama brota la risa y de
la risa, ¡el poder!
KATIA
CASARIEGO nos informa que “ALGUIEN QUE CUIDE DE MÍ”, de Elvira Lindo y Daniela
Fejerman inaugurará el Festival de Málaga.
ALGUIEN QUE CUIDE DE
MÍ, película coescrita y codirigida por Elvira
Lindo y Daniela Fejerman, inaugurará la 26ª edición del Festival de
Málaga, el próximo 10 de marzo, fuera de concurso.
La película, que se
estrenará en cines el 28 de abril, está protagonizada por Aura
Garrido, Emma Suárez y Magüi Mira. Completan el reparto Pedro
Mari Sánchez, Francesc Garrido y Víctor Clavijo, entre
otros.
Alguien Que Cuide De
Mí es el debut en la dirección de Elvira Lindo y parte de un
relato inédito de la misma autora. En él, la escritora retrata las
complejas relaciones familiares entre una abuela, una madre y una hija, con sus
secretos, sus malentendidos y sus asuntos pendientes. Tres generaciones de mujeres
dedicadas a la interpretación. Magüi, la abuela (Magüi Mira) representa la
excelencia del teatro; Cecilia, la madre (Emma Suárez), la oveja negra
apartándose del legado familiar y coqueteando con el cabaré -y con las drogas-
en los 80; y Nora, la nieta (Aura Garrido) que continúa el legado y tiene como
referente a su abuela más que a su madre.
Sinopsis:
Nora, joven actriz con un futuro prometedor, hace equilibrios entre los dos
pilares de su vida: su abuela Magüi, que hoy retirada reinó durante décadas
como gran dama del teatro, y su madre Cecilia, cuya trayectoria profesional
languidece tras haber tocado cierta gloria en los cabarets canallas de los
80. Como en el drama chejoviano de La Gaviota, los celos, el amor mal
entendido y la mutua dependencia fluyen entre ellas. Es en este periodo dulce
de la carrera de Nora cuando descubre que su madre guarda un secreto que la ha
marcado de por vida.
Alguien Que Cuide De Mí
se estrenará en cines el 28 de abril distribuida por A Contracorriente Films.
AINHOA
PERNAUTE nos informa que “LA DESCONOCIDA” de Pablo Maqueda, competirá en la
Sección Oficial del Festival de Málaga. Llegará a las salas de cine el 8 de
junio.
“La desconocida”, el
segundo largometraje de Pablo Maqueda, competirá en la
Sección Oficial del Festival de Málaga. Basada en la exitosa obra de
teatro Grooming, del Premio Nacional Paco Bezerra, la película
cuenta con guion del propio Maqueda, Haizea G. Viana y Paco Bezerra y
llegará a los cines el 9 de junio de la mano de Filmax.
Protagonizada
por Laia Manzanares, Manolo Solo y Eva Llorach, cuenta con
la colaboración especial de Blanca Parés. Rodada entre Madrid y
Albacete, el proyecto fue premiado en el Mercado Audiovisual de Cine
Independiente Abycine Lanza del festival de cine Abycine 2019.
SINOPSIS:
Carolina
es una joven ingenua que conoce a Leo en un chat. Él es un hombre adulto que
haciéndose pasar por un chico de 16 años ha quedado con ella en un apartado
parque de la ciudad. Pero a medida que Leo conoce a Carolina, empieza a
sospechar que quizá ella no es tan inocente como aparenta.
La desconocida es
una producción de Fórmula Cine A.I.E. y Sideral en
coproducción con La fragua audiovisual con la participación
de Ministerio de Cultura/ICAA, Comunidad de Madrid, Ayuntamiento
de Madrid, Junta de Castilla la Mancha, con la financiación de
Telemadrid, Castilla la Mancha Media y con el patrocinio de Castilla
la mancha impulsa, ganadora de Abycine Lanza. Filmax se encarga de la
distribución nacional y las ventas internacionales.
PRISMA
IDEAS y LUIS GARCÍA, nos informan que “COMO DIOS MANDA” dirigida por Paz
Jiménez, llegará a los cines el 2 d junio. La película clausurará el Festival
de Málaga.
La ópera prima de Paz
Jiménez “Como Dios Manda” se estrenará en cines el próximo 2 de
junio. La película clausurará la 26 edición del Festival de Málaga el
sábado 18 de marzo.
“Como Dios
Manda” rodada entre Málaga, ciudad natal de la directora y Sevilla, está
protagonizada por Leo Harlem, Maribel Salas, Stéphanie Magnin, Daniel Pérez
Prada, Julián Villagrán, Santiago Ugalde, Pepin Tre y María Morales.
“Como Dios
Manda” es una comedia divertida, fresca y optimista, con un mensaje social
muy necesario hoy en día: vivimos en una sociedad plural y diversa y
necesitamos una convivencia respetuosa entre todos nosotros, respetando al
vecino, al cónyuge, al compañero de trabajo, independientemente de su raza,
credo, opción sexual o estatus.
“Como Dios
Manda” es una producción de Áralan Films, Atresmedia Cine y Como Dios
Manda La Película A.I.E.. La distribución corre a cargo de Warner Bros.
Pictures España.
Sinopsis: Andrés Cuadrado
es un estricto funcionario del Ministerio de Hacienda. Se considera ante todo
una “persona como Dios manda” y da por sentado que todo responde a un orden
natural, jerárquico e inamovible.
Tras un desafortunado
enfrentamiento con una compañera de trabajo, es sancionado y trasladado a
Igualdad, donde todo es nuevo para él. Allí tendrá que ponerse al día para
poder adaptarse a ese nuevo orden de las cosas.
DYP
COMUNICACIÓN nos informa que “DEVOCIÓN” de Rafa Russo, estará presente en la 26
Edición del Festival de Cine de Málaga en la Sección Oficial fuera de concurso
Málaga Premiere.
DEVOCIÓN con guion
y dirección de Rafa Russo, producida por Ezekiel Montes y protagonizada por
Joaquín Furriel y Elena Martínez, se presentará el próximo lunes 13 de marzo en
el 26 Festival de Cine de Málaga, dentro de la Sección Oficial fuera de
concurso Málaga Premiere.
La película, rodada
íntegramente en la ciudad de Málaga, es una producción
de 73140323pc con la participación de Canal Sur y
será distribuida por CineAND Distribución.
SINOPSIS: Devoción narra los encuentros entre Fernando, acusado de homicidio, y Ruth, una mujer que se enamora de él y que hace de su defensa y absolución una cruzada personal. A través de varios encuentros íntimos a lo largo de varios años se va desentrañando la intriga del crimen del que se le acusa.
DEAPLANETA
nos informa que “Los pacientes del doctor García” se presenta en el Festival de
cine de Málaga
La serie "Los
pacientes del doctor García" (Tusquets Ediciones), fascinante historia
basada en la novela de Almudena Grandes que mezcla el drama y
el thriller de espías, se presentará el 12 de marzo en el Teatro
Albéniz dentro del Festival de cine de Málaga. Se podrá ver el primer
capítulo de la serie, con presencia en la alfombra roja de sus principales
protagonistas.
Coproducida por RTVE,
Diagonal (Banijay Iberia) y DeAPlaneta con la participación
de Netflix, la historia de “Los pacientes del doctor García” abarca un
amplio espacio de tiempo (40 años) y diferentes países como España, Rusia,
Alemania y Argentina. Más de 2.500 figurantes han participado en esta
producción que incluye 150 localizaciones, entre interiores y exteriores
naturales en Segovia, Guadalajara y Madrid.
Entre otros lugares
escogidos para recrear la adaptación del libro de Almudena Grandes destacan
el Palacio de Riofrío, la Quinta del Pardo, el Fuerte de Guadalajara, y
edificios y lugares emblemáticos de Madrid como el Instituto Cervantes, el
Casino Militar, el Palacio de Linares, Ministerio de Agricultura, la Puerta del
Sol, o el Parque del Retiro.
Enorme
reto
Es la primera vez
en España que una de las novelas de Almudena Grandes llegará a la pequeña
pantalla. “Es una responsabilidad muy grande llevar a la televisión una
novela ganadora del Premio Nacional de Narrativa; y un reto enorme, por la
cantidad de lectores que siguen a Almudena y por lo que supone su obra y su
figura”, señala Joan Noguera, director de la serie.
“El hecho de que sea
una historia tan internacional lo hace más difícil, pero a la vez interesante;
hemos intentado –el guion de la serie es de José Luis Martín-- en
todo momento, ser lo más fieles posible a la novela y a las distintas épocas
que engloba, ya que la historia empieza en el Madrid de 1936 y, después de un
periplo temporal y geográfico, finaliza en 1976… eso significa disponer de una
gran documentación y de un detallado estudio para que todo se ajuste a la
realidad”, añade.
Javier Rey da vida
en la serie al doctor Guillermo García; Tamar Novas interpreta a
Manuel Arroyo, su mejor amigo; y Verónica Echegui es Amparo Priego.
Junto a ellos, un amplio elenco en el que figuran nombres como Jon
Olivares, Eva Llorach, Roberto Álamo, Claudia Traisac, Marius
Biegai, Itziar Atienza, Stephanie Cayo, Raúl Jiménez, Nancho Novo, Pepa
Pedroche, Luis Bermejo, Mario de la Rosa, Daniel Albaladejo, Martina
Gusmán, Toni Sevilla, Iñaki Miramón, Javier Lara, Carmen
Molinar, y Eduard Farelo.
Sinopsis:
Tras
la victoria de Franco, el doctor Guillermo García Medina (Javier Rey) sigue
viviendo en Madrid bajo una identidad falsa. La documentación que lo libró
del paredón fue un regalo de su mejor amigo, Manuel Arroyo Benítez (Tamar
Novas), un diplomático republicano al que salvó la vida en 1937. El
doctor García cree que nunca volverá a verlo, pero en septiembre de 1946,
Manuel vuelve del exilio con una misión secreta y peligrosa.
El diplomático
republicano pretende infiltrarse en una organización clandestina, la red
de evasión de criminales de guerra y prófugos del Tercer Reich que dirige
desde el barrio de Argüelles una mujer alemana y española, nazi y falangista,
llamada Clara Stauffer (Eva Llorach).
Mientras el doctor García se deja reclutar por él, otro español se cruza en el destino de los dos amigos: Adrián Gallardo Ortega (Jon Olivares). Este tuvo su momento de gloria como boxeador profesional antes de alistarse en la División Azul para seguir luchando como voluntario de las SS y participar en la última defensa de Berlín. Ahora malvive en Alemania e ignora que alguien pretende suplantar su identidad para huir a la Argentina de Perón.
