El personaje de esta semana, lo conocí en uno de sus espectáculos, cuando
hacía dúo con otro compañero, luego perdí un poco su pista y de pronto aparece
ante millones de espectadores a través de esa pantalla odiada y amada por
todos, que es la televisión.
Hoy os voy a presentar y mostrar el arte que lleva en sus venas Cristóbal Garrido, vale, muchos no le
conocéis todavía por ese nombre, pero si digo el de su alter ego, seguro que
sí. Así que con todos ustedes, Sharonne.
Hola Cristóbal, así te llamaré durante esta entrevista, aunque Sharonne,
por supuesto, también será protagonista.
Antes de entrar en materia, siempre me gusta hacer algunas preguntas
personales.
¿Cómo era Cristóbal de niño?
C.G.- Hola qué tal, pues era un niño bastante tranquilo e inocente con
muchas ganas de actuar. Con 14 años, empecé a estudiar arte dramático. Desde
entonces no he dejado de hacer lo que más me gusta que es, dedicarme al arte.
J.S.- ¿Cuáles eran tus sueños en la
infancia y adolescencia?
C.G.- Pues respecto a mi profesión, los he cumplido casi todos. De hecho
uno de los que todavía se me resiste es el de la dirección de cine. Aunque he
hecho mis pinitos, pero no de una forma en la que pueda vivir de ello. Me gusta
mucho la dirección en cuanto a poder recrear universos ficticios a partir de un
buen guion.
J.S.- Cuando somos más
jóvenes contestamos a la pregunta de qué deseamos ser de mayores ¿Cuál era tu
respuesta cuando te la realizaban?
C.G.- Pues como te decía antes, he podido cumplirlo. Siempre dije que
quería vivir de la interpretación.
J.S.- Una de mis preguntas
ya clásicas. Familia, amor y amistad. ¿En qué orden de más importante a menos,
las ordenarías y por qué?
C.G.- Yo creo que las tres son sinónimos, para mí afortunadamente mi
familia es amor y mis amigos son mi familia, así que tengo los tres términos
ligados entre sí.
J.S.- ¿Qué opinas de cómo se trata al
arte en nuestro país?
C.G.- Pues es una pena que haya tantos artistas que tengan que abandonar
España para poder dedicarse a lo que desean. Conozco a muchos de ellos que son
grandes amigos dedicándose a la danza o a la pintura que si quieren vivir de
ello, tienen que salir fuera. Es una pena pero por el momento es así. En otros
países los gobiernos cuidan mucho más el arte ya que entienden que es cultura y
es totalmente necesario que nos alimentemos de ella.
J.S.- Vayamos entrando en materia. Estudias
interpretación y danza en varias escuelas y academias privadas en Barcelona.
¿Qué te llevó a estas disciplinas?
C.G.- Bueno, a todas las disciplinas artísticas que me dedico o me he
dedicado en algún momento, me ha llevado mi amor por las artes. Y casi siempre
cuando he empezado a coquetear con alguna disciplina artística, he acabado metiéndome
de lleno porque para mí fortuna o desgracia, me gustan absolutamente todas.
J.S.-
Mientras estudiabas, entras a formar parte de La Compañía de Teatro Las
Calígulas, con la cual recorres no solo España, sino una gran parte de Europa.
¿Cómo surge el incorporarte a dicha compañía?
C.G.- Pues de hecho no me incorporo a la compañía, sino que fue uno de los
fundadores junto con otros compañeros con los que estudiaba en la escuela de
arte dramático. Más tarde entro el que sería su director durante los años que
duró la compañía. Teníamos muchísimas ganas de crear nuestro propio estilo y la
verdad que durante unos cuantos años nos funcionó muy bien. Además en aquella
época Barcelona era un hervidero de pequeñas compañías muy interesantes.
J.S.- ¿Qué supuso para ti, este periodo
sobre las tablas de un escenario?
C.G.- Pues yo creo que este período y los que vinieron posteriormente hasta
llegar donde me encuentro hoy en día, son una constante formación. En esta
profesión nunca dejas de aprender algo nuevo, de crecer y evolucionar. Es una
de las cosas que más me atrae.
J.S.-
Un día dejas la compañía y te dedicas casi por completo a la danza que
alternas dando clases en escuelas. ¿Te gusta ofrecer tu experiencia a los demás
como docente?
C.G.- La verdad que a lo largo de mi vida he trabajado dando clases de
muchísimas cosas y es algo que disfruto muchísimo. Además he tenido la suerte
de poder enseñar algo a lo que no se llega por casualidad, sino que la gente lo
estudia por gusto o placer Y eso hace que la predisposición de los alumnos sea
mucho mayor y te hagan disfrutar como profesor.
J.S.- Un periodo éste, que también
combinas con apariciones en programas de televisión bailando y creando
coreografías. Como ejemplos pondré el de la serie “draMatica” de TV3, donde
interpretabas a una transexual, “El cor
de la ciutat” y en la que el pasado año 2016 ofreció TVE titulada “Forenses”
¿Cómo ha resultado tu paso por la televisión?
C.G.- Pues siempre me he sentido muy cómodo, ya cuando me encontraba con la
compañía de teatro las Calígulas, hicimos mucha televisión y eso con la edad
que tenía me dio bastante seguridad, además de que podría decir que
prácticamente crecí en el medio porque mi primer programa fue con 18 años en
televisión española. Sólo que nunca llegué a ser conocido.
J.S.- Hablemos ahora de tu Alter Ego.
Cuando escucho a un artista decir que creó a su personaje femenino por falta de
trabajo y que desde ese momento, lo ha conseguido; me viene a la mente la
magnífica película de “Tootsie” donde a Dustin Hoffman, le sucedía algo
similar. ¿A qué crees que es debido el éxito que siempre ha tenido el transformismo?
C.G.- Justamente has ido a hablar de una de mis películas favoritas. Cuando
la vi hace muchos años me fascinó totalmente, aparte de que su director y sus
actores son una gran referencia para mí. Realmente nunca me planteé cuando
hacía teatro, dedicarme al transformismo. Cuando empecé a hacerlo, era una
época en la que tenía poco trabajo y siempre fui muy de lanzarme a la piscina,
así que me dije que por qué no probar. Me di cuenta que era una profesión por
aquel entonces, que no todo el mundo podía hacer y además no paraba de tener
trabajo, así que no me lo pensé dos veces. Al fin y al cabo continuaba haciendo
lo que más me gustaba, actuar. Lo de cantar vino más tarde.
J.S.-
¿Cómo surge Sharonne y cómo es ella?
C.G.- Pues yo siempre digo que me divierto mucho con ella porque es como
una muñeca Barbie. Un día la visto de bombera y otro día de doctora. Tiene un
humor bastante blanco, porque siempre me ha gustado que fuera para todos los
públicos. Aunque también es cierto que con el tiempo ha ido evolucionando
respecto a su look, maquillaje, repertorio y contenido.
J.S.-
La primera vez que tuve el placer de verte actuar, fue junto a
Kyra, formando El Dúo Shimai en el programa “Tú sí que vales” año 2013,
donde dejasteis sorprendidos al jurado y al público, con vuestro ingenio y
crítica política tan acertada. ¿Qué recuerdos tienes que aquel tiempo?
C.G.- Pues nos trataron genial, a pesar de que nuestro país no es tan
grande como puedan ser otros en los que hay muchísima más gente y por ende más
posibilidades, pero viendo los programas de talentos te das cuenta el arte que
tenemos aquí y en aquel momento descubrí a gente estupenda que lo lleva en la
sangre, así que siempre estaré a favor de este tipo de formato. Y guardaré
gratos recuerdos de mi paso por ese programa.
J.S.- Pero como artista inquieto, un día
decides seguir ampliando conocimientos y estudias audiovisuales: Edición,
postproducción… y de esa forma pasas a experimentar con la fotografía y el
vídeo. ¿Qué te aportan personalmente, estos medios?
C .G.- Me aportan seguir aprendiendo. Todo es muy diferente cuando estás
delante de la cámara a cuando estás detrás o alejado de un set de rodaje frente
a una mesa de edición. Me atrae toda la progresión que conlleva la producción y
aunque haya un único producto, el hecho de vivirlo desde diferentes ángulos,
hace que aprendas a entender el resto de profesionales que te rodea. Se
confirma una vez más de que el trabajo de equipo es más que importante para
lograr una buena meta.
J.S.- Cuentas con un canal propio en
YouTube “Cgpvídeo” ¿Cómo surge la idea y que deseas aportar al medio?
C.G.- Yo nunca pretendo aportar nada, me refiero a que hago las cosas que
me apetecen, con las que disfruto y si eso llega a alguien y vibramos en la
misma sintonía, me doy más que por satisfecho. Aunque no soy un YouTuber
experimentado, es una manera de dar a conocer mi vertiente de producción a la
gente que pueda interesarle.
J.S.- Has trabajo en series Web y en la
realización de cortometrajes con los que has obtenido algunos premios.
Cuéntanos un poco sobre esta experiencia y sobre el último micro metraje
titulado “Estoy aquí”
C.G.- Verás, soy un gran fan del cine de terror desde muy pequeño, además
tuve la suerte de que mis padres no me prohibían ver absolutamente nada. Por
otro lado considero que hacer cine de terror es algo bastante complejo como
buen amante que soy del género. Pero me atreví a hacer una pequeña pieza para
el festival de cine de terror de Sabadell. Ganamos el premio al mejor
cortometraje y no se quedó ahí únicamente si no que decidimos empezar a moverlo
y para nuestra sorpresa ha sido seleccionado y premiado en otros festivales. De
hecho, en colaboración con una amiga guionista, estamos ultimando una nueva
historia que esperamos poder grabar en breve.
J.S.- Ahora, volviendo casi a comienzo,
te volvemos a ver con Sharonne en el programa de A3 “Tu cara no me suena
todavía” dejando sorprendidos al jurado, al público y a los telespectadores con
tu impecable personaje de Olga Guillot con el tema “Soy lo prohibido” y pasando
directamente a la final. Estar en la final es respirar tranquilo, pero… ¿No te
hubiera gustado ofrecer más de tu arte en otras galas y no tener que esperar a
la final?
C.G.- Me hubiera encantado. De hecho en el casting hice muchos personajes y
se decidió que me estrenará con Olga, cosa que me hizo muy feliz ya que tanto
ella como el tema, me han perseguido durante mi vida siendo protagonista de
algunos momentos importantes. Así que fue muy especial para mí poder hacer este
bonito homenaje. Pero como bien dices me quedé con las ganas de hacer mucho más,
aunque a veces el destino es caprichoso y decide por donde llevarte, así que
nos dejaremos fluir sin quejarnos demasiado – Risas.
J.S.- Te he hecho esta pregunta porque
como me has comentado, antes de comenzar esta entrevista, desde muy jovencito te interesaron todos los
estilos musicales, principalmente el Jazz y el Swing que incluyes en todos tus
Shows. ¿Por qué te decantaste por un Bolero?
C.G.- Bueno, no es que lo decidiera yo, es que cuando te presentas al
casting intentas presentar personajes a los que crees que puedes parecerte sin
que ello suponga que sean los que más te gusta escuchar en casa. Pero he de
añadir que el bolero también me encanta.
J.S.- Todo el mundo habla maravillas del
equipo que rodea a dicho programa. ¿Cómo te sentiste tú?
C.G.- Me sentí cuidado, respetado y querido. Eso lo hago extensible a mis
compañeros. Constantemente y de una manera muy amable, están cuidándote para
que una experiencia tan bonita pero a la vez tan difícil por la presión que
supone actuar en directo ante tantos millones de espectadores, se convierta en
uno de los mejores momentos de tu vida.
J.S.- Estamos terminando y se me quedan
cosas en el tintero, pero seguro que vamos a tener oportunidad en otra ocasión
para hablar de tu afición a la pintura, de esa línea de muñecos customizados
que creas y de otra de tus dotes que es la cocina, donde te consideras fan de
la macrobiótica desde hace años. ¿De
dónde saca Cristóbal el tiempo para poder complacer al hombre inquieto que
lleva dentro de su ser?
C.G.- En esta profesión, cuando no eres alguien muy conocido, vas
trabajando y viviendo o sobreviviendo, ya que tienes épocas en las que ni
tiempo de respirar te queda y otras en cambio donde tienes todo el tiempo libre
del mundo. Yo que siempre intento ver el lado positivo, he utilizado esas
épocas en las que tienes tanto tiempo libre, para disfrutar de lo que más me
gusta. El tiempo es algo que no se puede comprar y cuando lo tienes, hay que
aprovecharlo.
J.S.- Además de prepararte para esa
final de “Tu cara no me suena todavía” ¿Tienes algún proyecto en marcha?
C.G.- Recientemente hemos estrenado un Bar Club donde esperamos ir
creciendo cada día un poquito más. Se llama Believe y está en el centro de Barcelona, calle Balmes 56. Además
de ser el programador de la sala también actuó algunos días, así que me siento
como en casa.
J.S.- Y mi última pregunta. ¿Qué te
hubiera gustado que te preguntara y no he hecho? Aprovecha - Risas.
C.G.- Me ha encantado tu entrevista y me has preguntado absolutamente de
todo, así que me temo que no me queda mucho por añadir. Te doy las gracias.
J.S. Gracias a ti, Cristóbal y desearte toda la suerte del mundo, primero
en Tu cara no me suena todavía y con
ese nuevo proyecto, que si voy por Barcelona, me acercaré para saludaros.
NOTA TRAS LA ENTREVISTA
Nunca he creído que las cosas sucedan porque sí. Hoy estaba programada esta entrevista como cierre de la VI Temporada de mis Entrevistas, y hoy es la súper final de TCNMST, en su primera edición.
Si en el primer programa arrasó y sorprendió al jurado, al público y a los espectadores con el personaje de Olga Guillot, el pasado viernes deslumbró con la interpretación de Chavela Vargas.
Quiero aprovechar y pediros a tod@s, que votéis por este gran artista. Esta noche se haría justicia si él ganase esa primera edición. Lo podéis hacer de dos formas, al teléfono que aparece en el cartel o enviando CRISTOBAL al 25152
Muchas gracias en su nombre y en el mío propio
Una noche, durante una fiesta conoce a
una hippie llamada Lucy (Nora von
Waldstätten) con quien se interna en el bosque, lugar favorito donde Blank siempre se relaja. Lucy le invita a una
fiesta en casa de unos amigos y en ella consume setas alucinógenas, será a partir de este instante,
cuando se le despiertan sus instintos más agresivos.
