miércoles, 17 de mayo de 2023

MAREAGLOBAL nos informa que Flamenco Madrid rinde homenaje al maestro PANSECO.

Marco Flores estrena en Madrid Rayuela, el próximo 18 de mayo, en el teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa y bajo la dirección de Francisco López

Flamenco Madrid rinde homenaje al maestro Panseco. 

Los maestros Antonio Reyes y Juan Villar serán los protagonistas del homenaje al maestro Pansequito en A Panseco el 19 de mayo en festival Flamenco Madrid.

La bailaora taiwanesa Yu Hsien Hsueh, integrante del Ballet Nacional de España, tendrá su espacio en el festival como ganadora del Certamen Coreográfico de Danza Española y Flamenco de 2022, junto al ganador de 2021, José Molina.

En los tablaos, en horario vermú arrancará el Ciclo de Guitarra Víctor Monge Serranito, comisariado por el propio artista. También empieza hoy la programación de Flamenco Capital en los tablaos asociados a Madrid en vivo, otra de las novedades de la VII edición de Flamenco Madrid.

Flamenco Madrid, festival organizado por el Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, tiene entre sus objetivos recordar las raíces de este arte y volver la mirada al futuro con figuras emergentes. Esta combinación se hace perfecta en la primera semana del festival con figuras como Antonio Reyes y Víctor Monge Serranito junto a talentos como el de la bailaora taiwanesa Yu Hsien Hsueh.

El 19 de mayo, la afición madrileña tiene una cita ineludible en el concierto homenaje a José Cortés Jiménez, Pansequito. Este maestro que nos dejó a principios de año era un referente de toda una generación de cantaores que compartía con Camarón o El Lebrijano. El cantaor Antonio Reyes, desde la más profunda admiración y cariño hacia su figura, hará un recorrido por los cantes más característicos de Pansequito del Puerto, recordando así la figura de su tío, que ha sido, sin duda, una de sus máximas influencias. Reyes contará además con la colaboración especial del maestro Juan Villar, que ha querido unirse a este tributo, y con Joni Jiménez a la guitarra.

Antes, el 18 de mayo, el baile vuelve a marcar el ritmo del festival en la Sala Guirau del teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa con Rayuela, de Marco Flores. Bajo este nombre de un juego, el bailaor y coreógrafo invita a partir de la tierra para conseguir el cielo de cada uno (Urano), pendiente siempre de no descender al infierno (Plutón). El error significa caer en el pozo: pero siempre permite empezar de nuevo.

El baile pondrá también el broche de oro a la primera semana de Flamenco Madrid. La bailaora taiwanesa Yu Hsien Hsueh, integrante del Ballet Nacional de España, tendrá su espacio en la Sala Guirau de este mismo teatro el domingo 21 de mayo como ganadora del Certamen Coreográfico de Danza Española y Flamenco de 2022, junto al ganador de 2021, José Molina.

La compañía José Molina trae el estreno absoluto de En mis trece, en la que el bailaor comparte escena con Lucía Cardeñoso y con José Luis Hernández al cante y Ángel Flores a la guitarra. Yu Hsien Hsueh acompañada de Genio Dance Group desplegará un espectáculo coreografiado por esta bailaora taiwanesa integrante del Ballet Nacional de España. Chung Tsai-Ni, Kuo Pin-Yi, Chen Rou-Jhen, Candela López, Lucía Ramírez y María Muñoz completan el cuadro de baile de este espectáculo.

Más talento en la primera semana del festival

Esta semana, habrá más flamenco en el festival. El miércoles, llega Suite de Lucía, montaje que pone a más de 30 músicos sobre el escenario del teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa, un gran concierto homenaje a Paco de Lucía ideado por el transcriptor oficial, David Leiva, y dirigido por Joan Albert Amargós.

El objetivo es dar nueva vida a algunos de los temas más representativos del maestro con orquestación para big band, bajo la producción del Taller de Músics de Barcelona y en colaboración con la Escuela Música Creativa de Madrid y el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Este espectáculo cuenta con el apoyo de la Fundación Paco de Lucía y lleva al público a una nueva dimensión las obras de Paco de Lucía a través de esta gran formación, acompañada, además, de figuras de lujo: Rafael de Utrera, Carles Benavent, Niño Josele y el baile de El Farru.

También arranca el nuevo ciclo El flamenco y la palabra (18 mayo) en la Sala III del Fernán Gómez, con Rafaela Carrasco y Álvaro Tato y su Palabra cuerpo. El 19 de mayo, Inma La Carbonera al cante y a Antonia Jiménez al toque rinden homenaje a la mujer en A gaya. También en este ciclo, Guadalupe Torres trae, al día siguiente, el estreno absoluto de Bailar en hembra, bajo la dirección artística de Ernesto Artillo, y se podrá ver Tocar a un hombre, el segundo espectáculo dirigido por Artillo. Este montaje protagonizado por el talento emergente Julio Ruiz está programado para el 27 de mayo. Los poemas del cantaor Antonio Campos que conversarán con el piano de Pablo Suárez son otro de los alicientes de este ciclo y se podrán disfrutar el 21 de mayo.

El festival, en los tablaos

En los tablaos, en horario vermú arrancará el Ciclo de Guitarra Víctor Monge Serranito, comisariado por el propio artista. El guitarrista madrileño Joni Jiménez trae a esta cita el estreno absoluto de un recital en el que hará un recorrido por algunas de sus propias composiciones: Rondeña, Soleá, Granaina, Tangos o Bulerías. Composiciones con sello propio que suenan al Rastro de Madrid y a Caño Roto, impregnadas de esa sensibilidad y ese soniquete que tanto le caracterizan. Al cante, Juan Motos y José del Curro en el Tablao de la Villa el 20 de mayo.

Al día siguiente, también a las 13 horas se podrá disfrutar en el Corral de la Morería de una conferencia del maestro junto a su biógrafo, José Manuel Gamboa, que se cerrará con un breve recital de José Luis Montón.

En los tablaos, teatros y salas de vocación flamenca pertenecientes a Madrid en vivo, hoy mismo empieza el ciclo Flamenco Capital, un espacio Off que se estrena este año y que albergará una programación paralela a la oficial del festival. Flamenco Capital es una iniciativa que busca reivindicar la importancia de Madrid como un territorio determinante en el desarrollo del flamenco, y el flamenco como un arte capital de Madrid. Cardamomo, Teatro Flamenco Madrid, Tablao Flamenco 1911, Teatro Tablao Flamenco Torero, Café Berlín y Barco concentrarán esta programación que se puede consultar en https://festivalflamencomadrid.com.

martes, 16 de mayo de 2023

EL TEATRO PAVÓN PRESENTA "FEDERICO GARCÍA" DE PEP TOSAR

 

EL TEATRO PAVÓN presenta “Federico García” de Pep Tosar, un viaje íntimo y flamenco a la vida y obra de Lorca. Del 18 al 28 de mayo.

Cuando todo se ha dicho, escrito y escenificado sobre Federico García Lorca, queda un resquicio escaso para ahondar en la figura y obra del poeta español más universal desde una perspectiva original. El actor y director Pep Tosar consigue esa mirada diferente con Federico García, el espectáculo que regresa a Madrid del 18 al 28 de mayo en el Teatro Pavón para sumarse a la celebración del 125 aniversario del nacimiento del poeta, que se cumple el próximo mes de junio.

“Se ha cantado y bailado a Lorca, se ha interpretado en la escena y se han rodado numerosos documentales y películas basadas en su vida. Sin embargo, lo que se propone con este espectáculo es una mirada diferente, cuya naturaleza se basa precisamente en la suma y en la conjugación de todos estos lenguajes. En esto consiste su novedad y su originalidad”, explica Pep Tosar.

El espectáculo persigue mostrar al público la naturaleza del mundo interior de García Lorca, componer una especie de guía que ayude a comprender mejor al poeta, acercándolo a su pasión y a sus contrastes, y centrándose más en el hombre que en el genio. Así, de una forma cronológica y con una puesta en escena sugerente, el montaje desgrana la vida del poeta, sus circunstancias personales, familiares y sociales más elementales.

Partiendo de su infancia, adolescencia, sus estudios, sus viajes, etc., y a través de diez escenas se realiza un recorrido por los episodios biográficos más destacados de Lorca: desde su niñez en Fuentevaqueros, el traslado familiar a Granada, su paso por la universidad, sus estancias en Madrid, Barcelona, Nueva York o Cuba, su regreso a Madrid y a Granada en la Guerra Civil donde le aguardaba el final por todos conocido. Estos momentos se van conectando en cada escena con fragmentos de las obras que durante dichas etapas escribió.

Para ello, el espectáculo se vale de diversos elementos narrativos: la guitarra flamenca, el cante, el baile, el recitado y el vídeo documental con testimonios de Vicenta Montesinos García-Lorca, Antonina Rodrigo, Allen Josephs, Juan de Loxa, Mario Hernández y Domingo Ródenas.

Además de Pep Tosar, al que acompaña en la dramaturgia Evelyn Arévalo, el equipo artístico del espectáculo lo completan José Maldonado/Rafa Ramírez (baile), Mariola Mermbrives/Anna Colom (cante), Mark López/Ángel Flores (guitarra) y David Domínguez (percusión).

lunes, 15 de mayo de 2023

NOTICIAS DESDE EL TEATRO LARA

          ESCÁNDALO EN PALACIO, NUEVA OBRA EN LA CÁNDIDO LARA.

Pedro Ruiz siempre sabe dónde, a quién, cuándo, cómo, qué, y sobre todo, por qué decir unas cosas y no otras…

Por vez primera, Ruiz pone la letra y otros, en este caso Xoán Carlos Mejuto e Iria Ares, la música. Actores criados en los códigos del cine Old Hollywood, buscan conciliar el genio creativo del autor, Pedro Ruiz, con las imágenes y códigos de la alta comedia.

¿Qué pasaría si John F. Kennedy le hubiera dado “el sí, quiero” a Marilyn Monroe? ¿Qué pasaría si el padrino de boda fuese Billy Wilder? ¿Y el cura Ernst Lubitsch…?

Todo eso y mucho más… es ESCÁNDALO EN PALACIO.

NUEVA TEMPORADA: FELICIDAD. SOLO UNA FECHA

¿Era así cómo imaginábamos nuestra vida? ¿era esto lo que me apetecía hacer? Creía que el hombre de mi vida iba a creer en el amor verdadero ¿debo ser madre? Te echo tanto de menos que me duele. Es absolutamente injusto que me tenga que estar pasando esto ahora. Dame un abrazo. ¿estás bien? Qué guapo estás. ¿no te sientes raro? ¿tomamos algo? Sí, sí, estoy bien. Hacía mucho tiempo que no había dos así a la vez en el fútbol. Te quiero. Y yo. Tengo miedo. Mi abuela era una mujer inculta pero emocionalmente la más lista del mundo. Era feliz.

Finalista a los Premios Max 2018 a Mejor Autoría Revelación

+Candidata a los Premios Max 2018 a Mejor Espectáculo Revelación

+Premio a Mejor Espectáculo en la Feria de Castilla Y León 2018

+Premio a Mejor Espectáculo en Indiefest Escena Miriñaque 2019

+Entre los Mejores Montajes Teatrales de 2018 para RNE

+Tercer Premio XXIV Certamen de Directoras de Escena de Torrejón de Ardoz

“BLACKBIRD”  SEGUNDA TEMPORADA (ENTRADAS A 8 EUROS)

BLACKBIRD trata un tema sumamente delicado y por ello necesita ser tratado con tanta delicadeza como rigor. La condena que conlleva una simplificación se arriesga a caer en el panfleto o al menos en el trazo grueso. Lo sufrimos a diario en las manipulaciones informativas, en la desinformación, y sería un error seguir esa misma tendencia en la práctica teatral. Lo nuestro consiste más bien en enfocar, como en un espejo, el reflejo de cataduras humanas de todo tipo, pero humanas al fin. 

David Harrower lo sabe tan bien como lo sabían Shakespeare, o Brecht, o Chejov, igual que lo supieron tantos más. Por eso tienen el poder de perturbar, porque se apartan de la comodidad de la certeza, haciendo que los hechos necesiten ser pensados una, dos, mil veces, incluso si nos acaban llevando a la misma conclusión inevitable del principio, pero, eso sí, salpicada de nuevos y complejos flecos.

Entradas ya a la venta.

“SOLO. UN MUSICAL DE AMOR IMPROVISADO.

 Domingos a las 20:15 horas en la sala Lola Membrives. Entradas a 8 euros.

¿Tiene el amor un destino final?. ¿Qué significa ser correspondido?. ¿Qué es exactamente el amor?. ¿Es el amor la solución para dejar de estar solo?

Protagonizada por Luis de Pablo, actor, músico, improvisador y profesor de improvisación teatral. 

Bajo la dirección de Ignacio López, fundador de la compañía Impromadrid Teatro y la Escuela de Improvisación Teatral de Impromadrid Teatro. 

NO TE LO PIERDAS, una obra de impro Madrid

ABONO 12 (anual)

Con el abono 12, adquieres 12 entradas a 60 euros, sin coste añadido. Con el abono, están incluidas todas las funciones de teatro de las dos salas: Cándido Lara y Lola Membrives.

Sólo se excluyen conciertos y eventos especiales. Más de 25 obras para usar tu abono.

VISITAS TEATRALIZADAS

Un recorrido con más de 142 años de historia.

La Bombonera de Don Cándido Lara sigue levantando el telón cada día desde que lo hiciera por primera vez un 3 de septiembre de 1880.

domingo, 14 de mayo de 2023

MOVISTAR+ PLUS MAYO 2023

“La Unidad Kabul”, la serie original Movistar Plus+ creada por Dani de la Torre y Alberto Marini.

“La Unidad Kabul”, la serie original Movistar Plus+ creada por Dani de la Torre y Alberto Marini, se estrenará en Movistar Plus+ el 18 de mayo.

La nueva entrega de la exitosa ficción tuvo su espectacular fin de rodaje en Pakistán, donde culminaron las 10 semanas de grabación que también llevaron al equipo a localizaciones de Almería y Madrid. 'La Unidad Kabul' ha contado de nuevo con un despliegue de producción a la altura de esta ambiciosa serie, con un equipo de rodaje conformado por 300 artistas y técnicos. Han participado en el rodaje en torno a 130 actores y extras. Las espectaculares escenas de acción han incluido a 40 especialistas, entre ellos 28 jinetes.

Nathalie Poza, Marian Álvarez, Michel Noher y Fariba Sheikhan encabezan el reparto que cuenta también con las interpretaciones de Mehdi Regragui, Shabnam Rahimi y Reyhane Noori, entre otros.

La segunda temporada de 'La Unidad' ha sido reconocida con dos Premios Iris de la Academia de TV (mejor ficción y mejor dirección) así como los Premios de la Unión de Actores y Actrices para Nathalie Poza (mejor actriz protagonista) y Yassmine Othman (mejor actriz de reparto).

Canal efímero 'Superagentes por M+

Movistar Plus+ da la bienvenida a la serie original 'La Unidad Kabul' con el canal efímero 'Superagentes por M+', que estará disponible entre el 18 de abril y el 28 de mayo en el dial 13. Los contenidos estarán disponibles también bajo demanda.

El pop up channel ofrecerá una selección de 70 títulos escogidos de cine, series y documentales sobre unidades especiales, espías, infiltrados, cuerpos policiales de élite y reporteros de guerra.

La programación del canal 'Superagentes por M+' incluirá la serie 'La Unidad Kabul' y las dos temporadas previas de 'La Unidad'

Sinopsis: En una nueva misión, varios agentes de La Unidad se encuentran en Afganistán unos días antes de que Kabul sea tomada por los talibanes y España inicie la evacuación de civiles y colaboradores. Su objetivo es reunirse con un infiltrado que tiene información acerca de un posible atentado en Europa, pero se ven sorprendidos por los enfrentamientos entre muyahidines, talibanes y fuerzas del ISIS K y acaban envueltos en una situación peligrosa.

“19, SOLOS FRENTE A LA VERDAD” llega a Movistar Plus+ el 18 de mayo.

LUIS TOSAR, JAVIER GUTIÉRREZ, BELÉN RUEDA, IMANOL ARIAS, LOLITA FLORES, FELE MARTÍNEZ, JORGE SANZ, ALICIA BORRACHERO, MARÍA CASTRO, MARIÁN ALVAREZ, y UNAX UGALDE POR PRIMERA VEZ JUNTOS ANTE LA CÁMARA DE JAVIER KÜHN

A partir de la pregunta “¿a qué se agarra el ser humano en los momentos complicados de la vida?” nace  este  Documental-Testimonial  lleno de  verdad.

Rodado en  blanco y negro con una estética elegante, cuidada e intimista, y con una banda sonora compuesta y dirigida por Juan Antonio Simarro -uno de los grandes compositores y directores de orquesta españoles- 19, SOLOS FRENTE A LA VERDAD nos lleva al viaje personal de un impresionante reparto compuesto por Marian Álvarez, Imanol Arias, Alicia Borrachero, María Castro, Lolita Flores, Javier Gutiérrez, Fele Martínez, Belén Rueda, Jorge Sanz, Luis Tosar y Unax Ugalde. Todos ellos juntos por primera vez desnudando su Alma, solos ante la cámara y sin límites.

Una experiencia única y emocionante, donde sus protagonistas hacen juntos este viaje repleto de experiencias transformadoras. La esencia de esta película, es la necesidad humana de conectar entre nosotros e identificarnos por nuestras experiencias comunes.

“El quinto día”, la ambiciosa serie producida por Frank Doelger ('Juego de tronos'), desde el 1 de mayo completa en Movistar Plus+

“El quinto día”, preestrenada en el Festival de Cine de Berlín, inaugurando la prestigiosa sección Berlinale Series, estará disponible completa el lunes 1 de mayo en Movistar Plus+.

En 'El quinto día' el mar se rebela para garantizar la supervivencia de su entorno. Un grupo de científicos hará lo imposible por salvar el planeta.

Creada y producida por Frank Doelger (‘Juego de tronos’), adapta la novela bestseller de Frank Schätzing. 

Su estreno en la cadena alemana ZDF tuvo una audiencia lineal de 6,8 millones de espectadores y más de 10 millones de visitas en sus primeros 12 días en su plataforma digital.

“Todas las criaturas grandes y pequeñas”, la tercera temporada llega el 3 de mayo a Movistar Plus+

La tercera temporada de 'Todas las criaturas grandes y pequeñas' se podrá ver a partir del miércoles 3 de mayo en Movistar Plus+.

La temporada está compuesta de siete episodios (el séptimo es un especial de Navidad).

La serie, que cuenta las aventuras y desventuras de un inexperto veterinario en un pueblecito de la campiña inglesa a finales de los años 30, convirtió su primera entrega en la serie más vista en la historia de Channel 5 (Reino Unido), con más de cinco millones de espectadores.

Al igual que otras series británicas como 'Fantasmas' (cuyas cuatro temporadas están disponibles en Movistar Plus+), 'Todas las criaturas grandes y pequeñas' es una serie optimista, con personajes entrañables y que muestra el amor por la naturaleza.

Sinopsis de la tercera temporada

Es primavera en Darrowby y suenan campanas de boda para James y Helen a medida que ultiman los preparativos de su gran día. Pero los ecos de la Segunda Guerra Mundial y un posible brote de tuberculosis podrían marcar el futuro de todos en el pueblo.

Los Personajes

Nicholas Ralph es el encantador y algo ingenuo veterinario James Herriot. Rachel Shent es Helen Alderson, la adorable hija de un granjero de la zona, una mujer muy trabajadora que asume gran parte de las responsabilidades de la granja y cría a su hermana menor, Jenny.

James y Helen se enfrentarán a nuevos desafíos que podrían hacer peligrar su relación: él por trabajo, ella por el miedo al cambio y los fantasmas de relaciones pasadas.

Samuel West, es el excéntrico y rudo veterinario Siegfried Farnon. Y Callum Woodhouse  es el imprudente y caprichoso hermano pequeño de Siegfried, Tristan Farnon.

En la tercera entrega, Siegfried exige a Tristan ser más responsable para demostrar que puede ser un profesional digno del negocio. Siegfried sufre en lo personal porque la amenaza de la guerra le hace recordar su traumática experiencia en la IGM.

Anna Madeley es la señora Hall, ama de llaves de la casa, que mantiene a James Herriot y a los chicos Farnon a raya.

Ahora sigue profundizando en su relación con Gerald (Will Thorp), aunque no al ritmo que le gustaría. Además, aún la afecta el distanciamiento con su hijo y busca una reconciliación con él, especialmente ante la perspectiva de la guerra.

Dirigen esta temporada Brian Percival, Andy Hay y Stewart Svaasand.

James Herriot

La serie adapta las novelas semiautobiográficas de James Alfred Wight, más conocido por su pseudónimo James Herriot (1916-1995), publicadas en los años 60 y 70. Las aventuras del escritor y veterinario darían lugar a una colección convertida en superventas en Reino Unido y con varias adaptaciones televisivas. La más conocida fue la serie que se emitió entre 1978 y 1990, que se convertiría en el último trabajo dirigido por Peter Moffatt ('Doctor Who') antes de su muerte. En 1975, se adaptó como telefilme con Anthony Hopkins en el papel de Siegfried Farnon.

Materiales promocionales de ‘La Unidad Kabul’, la serie original creada por Dani de la Torre y Alberto Marini.

'La Unidad Kabul', la serie original Movistar Plus+ creada por Dani de la Torre y Alberto Marini, se estrenará en Movistar Plus+ el 18 de mayo.

La nueva entrega de la exitosa ficción culminó su rodaje en Pakistán, donde se puso fin a las 10 semanas de grabación que también llevaron al equipo a localizaciones de Almería y Madrid. 'La Unidad Kabul' ha contado de nuevo con un gran despliegue de producción que ha incluido un equipo conformado por 300 artistas y técnicos. Han participado en el rodaje en torno a 130 actores y extras. Las escenas de acción han contado con la participación de 40 especialistas, entre ellos 28 jinetes.

Nathalie Poza, Marian Álvarez, Michel Noher y Fariba Sheikhan encabezan el reparto que cuenta también con las interpretaciones de Mehdi Regragui, Shabnam Rahimi y Reyhane Noori, entre otros.

La segunda temporada de 'La Unidad' ha sido reconocida con dos Premios Iris de la Academia de TV (mejor ficción y mejor dirección) así como los Premios de la Unión de Actores y Actrices para Nathalie Poza (mejor actriz protagonista) y Yassmine Othman (mejor actriz de reparto).

Canal efímero 'Superagentes por M+'

Movistar Plus+ da la bienvenida a la serie original 'La Unidad Kabul' con el canal efímero 'Superagentes por M+', que está activo entre el 18 de abril y el 28 de mayo en el dial 13. Los contenidos están disponibles también bajo demanda.

El pop up channel ofrece una selección de 70 títulos escogidos de cine, series y documentales sobre unidades especiales, espías, infiltrados, cuerpos policiales de élite y reporteros de guerra.

La programación del canal 'Superagentes por M+' incluye la serie 'La Unidad Kabul' y las dos temporadas previas de 'La Unidad'.

Sinopsis: En una nueva misión, varios agentes de La Unidad se encuentran en Afganistán unos días antes de que Kabul sea tomada por los talibanes y España inicie la evacuación de civiles y colaboradores. Su objetivo es reunirse con un infiltrado que tiene información acerca de un posible atentado en Europa, pero se ven sorprendidos por los enfrentamientos entre muyahidines, talibanes y fuerzas del ISIS K y acaban envueltos en una situación peligrosa.

Movistar Plus+ impulsa 'Cerrar los ojos', la esperada película del gran maestro Víctor Erice.

'Cerrar los ojos', la nueva película del maestro Víctor Erice después de 30 años sin rodar un largometraje, se podrá ver en Movistar Plus+ tras su estreno en cine. La esperada película de Erice, en la que Movistar Plus+ se ha implicado desde el principio, se presentará en la 76ª edición del Festival de Cannes, se estrenará en cines el 29 de septiembre y se podrá ver primero en la plataforma tras su paso por salas. La vuelta de Erice a la dirección de un largometraje tras sus obras maestras 'El espíritu de la colmena' (1973), 'El Sur' (1983) y 'El sol del membrillo' (1992) es un hito en el cine español en el que Movistar Plus+ no podía faltar con su constante apoyo e impulso a nuestra industria audiovisual y a nuestro legado cultural.

'Cerrar los ojos', que cuenta con la implicación de Movistar Plus+, tiene guion del propio Erice y Michel Gaztambide ('No habrá paz para los malvados', 'La línea invisible', 'Gigantes', 'Libertad'), con una historia que gira alrededor de los temas de la identidad y la memoria. Manolo Solo, Jose Coronado y Ana Torrent (a la que vuelve a dirigir 50 años después de descubrirla para el cine en 'El espíritu de la colmena'), son los protagonistas de 'Cerrar los ojos'. La película cuenta también con Petra Martínez, María León, Mario Pardo, Helena Miquel, José María Pou, Soledad Villamil, Venecia Franco, Juan Margallo y Antonio Dechent, entre otros.

Entre innumerables reconocimientos, Víctor Erice atesora la Concha de Oro por 'El espíritu de la colmena' (1973), el Hugo de Oro por 'El sur' (1983) y el Premio del Jurado y Premio FIPRESCI en Cannes por 'El sol del membrillo' (1992), además del Premio Nacional de Cinematografía y la Medalla de Oro en las Bellas Artes.

Sinopsis: Un célebre actor español, Julio Arenas, desaparece durante el rodaje de una película. Aunque nunca se llega a encontrar su cadáver, la policía concluye que ha sufrido un accidente al borde del mar. Muchos años después, esta suerte de misterio vuelve a la actualidad a raíz de un programa de televisión que pretende evocar la figura del actor, ofreciendo como primicia imágenes de las últimas escenas en que participó, rodadas por el que fue su íntimo amigo, el director Miguel Garay.

'Cerrar los ojos' es una producción de Tandem Films, Nautilus Films, Pecado Films y La mirada del adiós A.I.E, en coproducción con Pampa Films. La distribución en España corre a cargo de Avalon y las ventas internacionales de Film Factory.

Movistar Plus+ y Sony Pictures Entertainment renuevan su acuerdo, que incluye la extensión de la transmisión de los canales AXN y AXN NOW.

Movistar Plus+ y Sony Pictures Entertainment (SPE) han renovado su acuerdo de cine y series de televisión, que incluye una amplia gama de éxitos de taquilla recientes, próximos estrenos y clásicos de renombre. Además de esto, también se ha ampliado el acuerdo actual para la transmisión de los canales AXN y AXN Now.

El acuerdo incluye los estrenos más esperados de SPE para los clientes de Movistar Plus+. Además, títulos futuros que estarán disponibles en el catálogo de SPE como: 'Spider-Man: Cruzando el Multiverso', 'Gran Turismo', 'Equalizer 3', la próxima entrega de la franquicia 'Cazafantasmas' y los próximos largometrajes del universo de personajes Marvel de Sony Pictures (incluidos 'Kraven the Hunter', 'El Muerto' y 'Madame Web'). Además, otros éxitos mundiales recientes y títulos aclamados por la crítica llegarán a los clientes de Movistar Plus+ de la talla de 'Bullet Train', protagonizada por Brad Pitt, y 'A Man Called Otto', con Tom Hank encabezando el reparto.

Los clientes de Movistar Plus+ también tendrán acceso a una amplia selección de las películas más populares del catálogo de SPE, incluidas las franquicias 'Spider-Man', 'Cazafantasmas', 'Jumanji', 'Men In Black', 'Bad Boys' y 'Hotel Transilvania'.

Al extender el acuerdo de los canales AXN y AXN Now, la oferta a los clientes incluirá series de televisión de SPT entre los que destacan éxitos como 'Alert: Unidad de Personas Desaparecidas' y 'Accused', así como 'Fantasy Island', y futuras temporadas de series aclamadas como 'The Good Doctor' y 'S.W.A.T.'.

Mark Young, EVP Distribution & Networks, EMEA, Sony Pictures Television, afirma: “Este acuerdo traerá algunos de nuestros próximos títulos más esperados a los clientes de Movistar Plus+ en España. Es fantástico extender nuestra larga y extensa relación con esta compañía”.

Para Cristina Burzako, CEO de Movistar Plus+: “Nos alegra la renovación de nuestra alianza con Sony Pictures Entertainment, un gran estudio de Hollywood que mantiene su esencia de contenido. Este acuerdo nos garantiza que podremos ofrecer a nuestros clientes el mejor cine de estreno del estudio, que cuenta con franquicias de éxito de la talla de 'Spider-Man', 'Cazafantasmas', 'Jumanji', 'Men In Black', 'Bad Boys' y 'Hotel Transilvania'”.

'Esto te va a doler’ y ‘The Responder’, las más nominadas en los premios BAFTA TV

'Esto te va a doler' ha conseguido seis nominaciones. Esta producción de la cadena BBC es una adaptación de las memorias 'bestseller' del médico y guionista Adam Kay. Ben Whishaw da vida a este médico residente al que seguimos en su frenético día a día en el ala de obstetricia y ginecología de un hospital de la Sanidad pública. 'Esto te va a doler' opta al BAFTA a mejor miniserie, guion de drama, actor (Ben Whishaw), dirección (Lucy Forbes), edición y casting.

'The Responder' suma otras seis nominaciones. Martin Freeman es un policía que patrulla las peligrosas calles de Liverpool por las noches junto a una compañera novata (Adelayo Adedayo). Este drama de la cadena BBC inspirado en las experiencias reales del ex policía y escritor Tony Schumacher opta al BAFTA a mejor drama, guion de drama, actor (Martin Freeman), actor de reparto (Josh Finan), actriz de reparto (Adelayo Adedayo) y música. Ya se ha confirmado una segunda entrega.

Estas dos producciones de alto nivel están disponibles bajo demanda y se podrán encontrar también a partir del jueves en una nueva sección de fácil acceso en la plataforma llamada "Las mejores series británicas". Para todo aquel que quiera encontrar a un solo clic la oferta disponible bajo demanda de estos títulos. 

Además, la británica 'Fantasmas' (cuyas cuatro temporadas están disponibles en Movistar Plus+) podría llevarse el BAFTA a mejor comedia guionizada. Ya se ha confirmado una quinta entrega.

Movistar Plus+ en su apuesta por las series de calidad 'made in UK', propone "Las mejores series británicas", una nueva sección de fácil acceso en la plataforma para todo aquel que quiera encontrar a un solo clic la oferta disponible bajo demanda de series británicas. 

Las mejores series británicas disponibles bajo demanda en Movistar Plus+
(pincha en cada título para acceder a la información)

A la caza del amor, con Lily James, Andrew Scott y Dominc West. 

Agatha Christie: Diez negritos, con Charles Dance.

Agatha Christie: El misterio de la guía de ferrocarriles, con John Malkovich.

Agatha Christie: El misterio de Pale Horse, con Rufus Sewell.

Agatha Christie: Inocencia trágica, con Bill Nighy.

Agatha Christie: Poirot, con David Suchet.

Agatha Christie: ¿Por qué no le preguntan a Evans?, con Lucy Boynton y Will Poulter.

Agatha Christie: Testigo de cargo, con Toby Jones.

Alex Rider, con Otto Farrant, Vicky McClure y Stephen Dillane.

Baghdad Central, con Neil Maskell.

Belgravia, con Harriet Walter y Tamsin Greig.

Caza al culpable, con James Nesbitt y Sam Heughan.

Condena, con Sean Bean y Stephen Graham.

Dates, con Ben Chaplin.

El descubrimiento de las brujas, con Teresa Palmer y Matthew Goode. 

El limpiador, con Greg Davies.

El mundo en llamas, con Sean Bean y Jonah Hauer-King.

Esto te va a doler, con Ben Whishaw.

Fantasmas.

Grace, con John Simm.

Happy Valley, con Sarah Lancashire.

Harry Palmer: el expediente Ipcress, con Joe Cole y Lucy Boynton.

La corona vacía: Las guerras de las Dos Rosas, con Tom Sturridge y Benedict Cumberbatch.

La sangre helada, con Colin Farrell y Jack O’Connell.

Line of Duty, con Vicky McClure.

Litvinenko, con David Tennant.

Los crímenes de Pembrokeshire, con Luke Evans.

Outlander, con Caitriona Balfe, Sam Heughan y Tobias Menzies.

Patrick Melrose, con Benedict Cumberbatch.

Profesor T, con Ben Miller.

Quiz: el escándalo de ¿Quién quiere ser millonario?, de Stephen Frears, con Matthew Macfadyen.

Roadkill, con Hugh Laurie.

Sanditon (varias temporadas).

Showtrial.

Silent Witness (Testigo mudo) (varias temporadas).

Small Axe, de Steve McQueen, con John Boyega y Letitia Wright.

Sospechoso, con Aidan Turner.

State of the Union (segunda temporada), con Brendan Gleeson (a partir del 21 de junio).

The Responder, con Martin Freeman.

This England, con Kenneth Branagh.

Todas las criaturas grandes y pequeñas, con Callum Woodhouse.

Trigger Point: fuera de control, con Vicky McClure.

Un espía entre amigos, con Guy Pearce y Damian Lewis.

Vigil: conspiración nuclear, con Suranne Jones. 

Years and Years, con Emma Thompson.

sábado, 13 de mayo de 2023

CINE Y FESTIVALES (LXX)

A CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “THE POT-AU-FEU” competirá en la Sección Oficial del Festival de Cannes.

THE POT-AU-FEU (“La passion de Dodin Bouffant”) competirá por la Palma de Oro en la Sección Oficial del Festival de Cannes. Dirigida por el vietnamita Tran Anh Hung, esta historia de amor ambientada en el mundo de la cocina francesa está protagonizada por Juliette Binoche y el tres veces ganador del Cesar Benoît Magimel. La película cuenta con Pierre Gagnaire, mejor chef del mundo en 2015, quien orquesta la impresionante coreografía de comida, sonido, texturas y gestos.

Gaumont estrenará la película en Francia el próximo mes de noviembre y A Contracorriente Films tiene previsto su estreno en salas el 29 de diciembre de 2023.

Sinopsis: 1885. La cocinera sin par Eugénie ha trabajado para el famoso gourmet Dodin durante los últimos 20 años. Con el paso del tiempo, la práctica de la gastronomía y la mutua admiración se ha convertido en una relación romántica. Su asociación ha dado lugar a platos únicos, capaces de satisfacer a los paladares más exigentes, pero Eugénie valora su libertad y nunca ha querido casarse con Dodin. Entonces, decide hacer algo que nunca ha hecho antes: cocinar para ella.

NUEVE CARTAS nos informa que “LA QUIETUD EN LA TORMENTA” de Alberto Gastesi, tendrá su estreno internacional en el Festival de Transilvania.

El primer largometraje de Alberto Gastesi, LA QUIETUD EN LA TORMENTA (Gelditasuna ekaitzean), protagonizado por Loreto Mauleón e Iñigo Gastesi, tendrá su estreno internacional en la Sección Oficial de la 22 edición del Festival Internacional de Cine de Transilvania, que se celebrará en la ciudad rumana de Cluj-Napoca entre el 9 y el 18 de junio.

Además, LA QUIETUD EN LA TORMENTA se estrena en cines este viernes 12 de mayo. A partir de ese día, la película se podrá ver en Madrid (Renoir Princesa), Barcelona (Renoir Floridablanca), Valladolid (Casablanca), Santander (Groucho), Murcia (Neo Cines), Salamanca (Van Dyck), Lugo (Codex Cinema), Donosti (Cines Príncipe), Bilbao (Multicines 7), Vitoria (Florida), Rentería (Niessen), Portugalete (Dock Cine) Zumaia (Cines Aita Maria), Villabona (Gurea Antzokia), Zumárraga (Zelai Arizti Aretoa), Andoain (Bastero Kulturgunea), Lazkao (Areria Aretoa), Oñati (Santa María) y Durango (Cine Zugaza).

SINOPSIS: Lara vuelve de París con su pareja, Telmo, a instalarse definitivamente en Donostia. Daniel nunca ha salido de la ciudad; ahora vive con su novia, Vera, y trabaja para la inmobiliaria de su madre. Las vidas de Lara y Daniel se cruzan en la visita a un piso en venta, pero quizás esta no sea la primera vez que se hayan encontrado. A caballo entre el pasado y el presente, La quietud en la tormenta (Gelditasuna ekaitzean) explora la historia de amor de dos personas cuyas vidas, en otras circunstancias, en otros tiempos, pudieron haber tomado otros caminos.

EVA CALLEJA nos informa que el legado fílmico inédito de Iván Zulueta podrá verse en la XIV Edición del (S8). Del 26 de mayo al 4 de junio en A Coruña.

El archivo fílmico inédito de Iván Zulueta inaugurará la décimo cuarta edición del (S8) Mostra Internacional de Cinema Periférico, el viernes 26 de mayo. Será la primera de un total de siete sesiones que el festival dedicará a proyectar el legado del mítico cineasta. Materiales fílmicos rodados entre los años 30 y 80 del siglo pasado, vinculados a su vida personal, a los movimientos culturales de nuestro país durante la Transición y a la vanguardia cinematográfica, que fueron adquiridos en 2021 por Filmoteca Española y estructurados, tras un profundo trabajo de investigación y conservación, en el ciclo “A/Z: Zulueta inédito”. Una propuesta comisariada por Josetxo Cerdán, exdirector de Filmoteca Española y catedrático de Comunicación Audiovisual de la Universidad Carlos III de Madrid, y Miguel Fernández Labayen, vicedecano del doble grado de Periodismo y Comunicación Audiovisual en la Universidad madrileña.

El ciclo que podrá verse en A Coruña de la mano del (S8) incluye, entre otras piezas, películas familiares y primeros registros y cortometrajes de Zulueta, filmaciones de fiestas con amigas y conocidos que reflejan el ambiente cultural de la Movida a finales de los setenta -entre las que figuran imágenes de una de las primeras manifestaciones en España en apoyo a los derechos de las personas LGTBI-, y materiales inéditos rodados durante la creación de su largometraje Arrebato (1979), uno de los filmes cumbre de la cinematografía española. Materiales que se creían perdidos o de los que no se tenía constancia de su existencia, y que permiten ampliar el conocimiento sobre uno de los creadores imprescindibles del cine español.

Cineasta, dibujante, ilustrador, realizador, decorador, actor y fotógrafo, Zulueta desafió las barreras entre las disciplinas artísticas, movido siempre por su pasión por la imagen, casi siempre, en movimiento. Precursor del cine underground y experimental en nuestro país, Iván Zulueta fue protagonista y fuente de inspiración de la primera edición del (S8), en 2010. Ahora, catorce años después, el festival acoge este programa de Filmoteca Española, con el fin de reivindicar la figura de un artista que abrió nuevas oportunidades y lenguajes. Adalid de la modernidad artística de la España de la libertad, Zulueta es aún un tesoro por descubrir.

El ciclo “A/Z: Zulueta inédito” se desarrollará a lo largo de la Mostra y continuará durante todo el mes de junio como parte de la programación extendida del (S8) Mostra Internacional de Cinema Periférico en Filmoteca de Galicia.

Apoyos del XIV (S8)

La décimo cuarta edición del (S8) Mostra de Cinema Periférico, que tendrá lugar del 26 de mayo al 4 de junio en A Coruña, está organizada por la Asociación Cultural eSe8 y cuenta con el apoyo del Concello de A Coruña, el Consorcio de Turismo y Congresos, la Diputación de A Coruña, la Axencia Galega das Industrias Culturais de la Xunta de Galicia, el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), Acción Cultural Española (AC/E) y la Fundación Luis Seoane. Además, cuenta con la colaboración de Afundación - Obra Social ABANCA.

AVALON nos informa que “LAS OCHO MONTAÑAS” triunfa en los premios de la Academia de Cine Italiana.

'Las ocho montañas', dirigida por Felix Van Groeningen y Charlotte Vandermeersch, ha sido la gran triunfadora de los premios de la Academia de cine italiana, con la obtención de 4 premios David de Donatelo, entre ellos la mejor película, mejor fotografía (Ruben Impens), guion adaptado (Felix Van Groeningen y Charlotte Vandermeersch, y mejor sonido (Michel Varoni).

Los premios del cine italiano, reconocen de este modo, esta preciosa historia de amistad masculina, que aborda temas como el amor por la naturaleza, o la deriva de la vida que nos separa de nuestros seres queridos.
La película está protagonizada por dos de los actores jóvenes en alza en Italia: Luca Marinelli (Martin Eden) y Alessandro Borghi (Suburra).
Los premios de la Academia de cine italiana llegan después que la película haya sido reconocida con  el Premio del Jurado en Cannes 2022, y el premio a la mejor fotografía (Ruben Impens) en la pasada edición de la Seminci.

SINOPSIS: Pietro es un chico de ciudad. Todos los años pasa el verano con su familia en el pueblo de Bruno, el último niño de una localidad de montaña olvidada. Con el paso de los años, Bruno se mantiene fiel a su montaña, mientras que Pietro viene y va. Sus experiencias les harán enfrentarse al amor y a la pérdida. Y con el paso de los años, Pietro y Bruno descubrirán lo que significa ser amigos para toda la vida.

Las ocho montañas está basada en la exitosa novela homónima publicada en España por Random House. Avalon estrenará la película en España el próximo 19 de mayo.

SURIA COMUNICACIÓN nos informa que “ARA LA LLUM CAU VERTICAL” formará parte de la programación de la 26ª Edición del DOCSBARCELONA.

ARA LA LLUM CAU VERTICAL prosigue por su recorrido por los circuitos nacionales e internacionales de festivales y suma una nueva selección con su inclusión en el programa de la 26ª edición del DocsBarcelona, prestigioso certamen del formato que se desarrollará en la Ciudad Condal del 18 al 28 de mayo.

El largometraje debut de Efthymia Zymvragaki está encuadrado en el apartado competitivo LATITUD, dotado con el Premio Latitud DocsBarcelona a la mejor película de la sección, que viene acompañado de 3.000€ para trabajos de postproducción (finishing, conformación, corrección de color, sonido, copias DCP) del siguiente trabajo del director. Su incorporación a la parrilla del DocsBarcelona se une a las selecciones previas del film en el IDFA amsterdamés, donde aconteció su premiere mundial, en la 25ª edición del Festival de Tesalónica griego y en la 62ª edición del Festival Internacional de Cartagena de Indias (FICCI) colombiano.

“Ara la llum cau vertical” «es una película a la vez fuerte a la vez frágil; que expone a los espectadores, a través de las grietas de la luz que cae, a la incómoda sensación de estar en un duro viaje acompañados de la voz serena, valiente y poética de su directora. Contemplando con mirada honesta una relación íntima, dando espacio a Ernesto, el maltratador, mientras se enfrenta a sus demonios interiores para encontrar una especie de alivio para él y enfrentarse al pasado de sí misma. Observando así su reacción a la violencia y los lados oscuros de la isla de Tenerife iluminada siempre por el sol. Sombras que contienen capas más profundas de dolor, penas, ira, sentimientos de culpa y celos. Todos vivimos en nuestras «islas solitarias privadas», algunos atrapados por la complejidad de las cicatrices de una infancia turbada y rota».

“Ara la llum cau vertical” es una producción de Gris Medio, coproducida por las españolas KaBoGa y Novena Nube, la alemana ThurnFilm, la italiana Eur Film y la neerlandesa Witfilm. Cuenta, a su vez, con la participación de TVE y TV3.

El film contará con la presencia de su directora, Efthymia Zymvragaki, el compositor de su banda sonora, Giorgis Xylouris, y los productores Ángelo Orlando, Anna M. Bofarull y Patricia Sánchez.

CONCIERTO DE GIORGIS XYLOURIS

El músico cretense, que firma una partitura excepcional, dará, además, el 25 de mayo, a las 21:30h, un concierto acústico en La Rubia (Calle Ferlandina 29, Barcelona) titulado «Una canción sola» (entradas a la venta en Atrápalo, con aforo limitado). El 26 de mayo, a las 19:00h, Xylouris presentará su nuevo disco, «The Forest in Me» (disponible en CD y vinilo), en Curtidas (C/ Bisde Laguarda 16, Barcelona).

SINOPSIS: Cuando dejé la isla en la que nací, no fue una partida, sino una huida. Años después, llego a otra isla, un lugar árido que me resulta extrañamente familiar. He venido aquí para encontrarme con un hombre. Dice que está dispuesto a exponer la violencia que lleva dentro. Pero cuando me aventuro a acercarme a este hombre dañino y desesperado, me doy cuenta de que en él también está la clave de mis miedos más profundos, que resuenan en la violencia de mi propio pasado. Ahora su historia nunca podrá separarse de la mía.

VÉRTIGO FILMS nos informa que estará presente en la 76ª edición del Festival de Cannes con 3 películas en Sección Oficial a Competición.

Vértigo Films distribuirá próximamente en España tres de las películas más esperadas del año, de tres grandes autores. Todas ellas competirán en la Sección Oficial de la próxima edición del Festival de Cannes, que cumple ya su 76 edición: “The old oak” de Ken Loach, “Kidnapped (Tapito)” de Marco Bellocchio y “Monster” de Hirokazu Kore-eda.

THE OLD OAK, de Ken Loach. Sección Oficial a Competición Festival de Cannes.

Ken Loach, director de obras como 'Tierra y libertad', 'El viento que agita la cebada', 'Yo, Daniel Blake' o 'Mi nombre es Joe' vuelve con una emotiva historia junto al célebre guionista Paul Laverty. Loach ha sido ganador de una Palma de Oro.

SINOPSIS: El futuro del último pub que queda, The Old Oak, en un pueblo del noreste de Inglaterra, donde la gente está abandonando la tierra a medida que se cierran las minas. Las casas son baratas y están disponibles, por lo que es un lugar ideal para los refugiados sirios.

KIDNAPPED (RAPITO), de Marco Bellocchio. Sección Oficial a Competición Festival de Cannes.

Marco Bellocchio ha filmado muchas de las más interesantes películas italianas de las últimas décadas: 'El traidor', 'Vincere', 'Buenos días, noche', 'La sonrisa de mi madre', 'Felices sueños', 'La Gaviota' o la reciente serie de éxito 'Exterior, noche'. 

La nueva película de Bellocchio está basada en hechos históricos.

SINOPSIS: La historia se desarrolla en el barrio judío de Bolonia. Año 1858. Los soldados del Papa irrumpen en la casa de los Mortara para secuestrar a su hijo de siete años, Edgardo. La película sigue la lucha de la familia para tratar de recuperar a su hijo ante esta acción de la Iglesia Católica.

MONSTER, de Hirokazu Kore-eda. Sección Oficial a Competición Festival de Cannes.

Una de las obras más esperadas del maestro nipón Hirokazu Kore-eda, ganador de una Palma de Oro, rodada en secreto en su país natal, donde el director ha vuelto a rodar (llevaba sin hacerlo desde 2018, habiendo filmado últimamente en Francia y Corea del Sur). 

Con guion de Yuji Sakamoto, 'Monster' nos devuelve al espíritu de las icónicas cintas de Kore-eda: 'Nadie sabe', 'Nuestra hermana pequeña', 'Still Walking', 'De tal padre, tal hijo' o 'Un asunto de familia'.

SINOPSIS: Cuando su joven hijo Minato empieza a comportarse de forma extraña, su madre siente que algo va mal. Al descubrir que el responsable de todo ello es un profesor, irrumpe en la escuela exigiendo saber qué está pasando. Pero a medida que la historia se desarrolla a través de los ojos de la madre, el profesor y el niño, la verdad va saliendo a la luz, poco a poco...