NUEVE
CARTAS y BTEAM PICTURES nos informan que “20.000 ESPECIES DE ABEJAS” de
Estibaliz Urresola, triunfa en la Berlinale.
La película ha ganado
el Oso de Plata a la Mejor Interpretación Femenina para Sofía Otero. Además, la
película gana también el premio Guild Film Prize que otorgan los exhibidores
alemanes a la mejor película en competición, así como el premio del Jurado, Berlinale
Morgenpost Readers' Jury Award.
Por primera vez, una
cineasta española estrena su ópera prima en Sección Oficial de la
Berlinale, donde además este año ha sido la única producción de nuestro
país.
El primer largometraje
escrito y dirigido por Estibaliz Urresola Solaguren, 20.000 especies
de abejas, tuvo su estreno mundial en la Sección Oficial del Festival
Internacional de Cine de Berlín, que se clausuró ayer sábado 25 de
febrero.
La protagonista de la
película, Sofía Otero, se alzó con el Oso de Plata a la Mejor
Interpretación, con tan solo 9 años. Este premio se había recibido antes
en España en tres ocasiones: con Fernando Fernán Gómez, en 1977
por El anacoreta Ganador y en 1985 por Stico y con
Victoria Abril en 1991 por Amantes. La anterior intérprete menor de edad
que ganó este Oso de Plata fue Rachel Mwanza en 2012 (con 14 años) por War
Witch.
Es la primera vez en
las 73 ediciones de la Berlinale que una cineasta española estrena su ópera
prima en la Sección Oficial, donde además este año ha sido la única
producción de nuestro país.
Producida por la
empresa vizcaína GARIZA FILMS y la catalana INICIA FILMS, y con
la producción asociada de la vasca SIRIMIRI FILMS, 20.000 especies de
abejas es una película que cuenta con un equipo artístico y
técnico integrado casi exclusivamente por mujeres. El casting está
encabezado por la joven Sofía Otero en su primer trabajo en el
cine, Patricia López Arnaiz, Ane Gabarain, Itziar Lazkan, Martxelo
Rubio, Sara Cózar, Miguel Garcés, Unax Hayden y Andere Garabieta.
SINOPSIS:
Cocó,
de ocho años, no encaja en las expectativas del resto y no entiende por qué.
Todos a su alrededor insisten en llamarle Aitor pero no se reconoce en ese
nombre ni en la mirada de los demás.
Su madre Ane, (Patricia
López Arnaiz), sumida en una crisis profesional y sentimental, aprovechará las
vacaciones para viajar con sus tres hijos a la casa materna, donde reside su
madre Lita (Itziar Lazkano) y su tía Lourdes (Ane Gabarain), estrechamente
ligada a la cría de abejas y la producción de miel.
Este verano que
cambiará sus vidas obligará a estas mujeres de tres generaciones muy distintas
a enfrentarse a sus dudas y temores. Y sobre todo, a Ane a ser por fin honesta
consigo misma.
SURIA
COMUNICACIÓN nos informa que “Ara la llum cau vertical competirá” por la
Biznaga de Plata de la Sección Oficial de Documentales de la 26ª edición del
Festival de Málaga.
El primer largometraje
de Efthymia Zymvragaki, ARA LA LLUM CAU VERTICAL, competirá por la
prestigiosa Biznaga de Plata de la Sección Oficial de
Documentales de la 26ª edición del Festival de Málaga. Será la
premier nacional de este documental sobre la violencia de género tras su
estreno mundial en el IDFA de Ámsterdam, una de las cumbres del formato dentro
del circuito de festivales y su proyección en el 25º Festival Documental de
Tesalónica.
“Ara la llum cau
vertical”, en palabras de su directora, «es un documental en primera
persona, una tierna autopsia también, sobre la violencia de género».
Un ensayo sobre los malos tratos articulado sobre los testimonios iniciales del
agresor. Un hombre de mediana edad, llamado Ernesto, consciente del daño que le
había hecho a su familia; una violencia heredada, a su vez, de su padre.
“Ara la llum cau
vertical” es un ejercicio de empatía tan insólito como cercano. Un viaje de
autodescubrimiento que no solo involucra a los agentes de esta dolorosa
historia, también a su creadora, ya que en él se encuentra con las angustias de
su pasado, su padre fallecido, los silencios que impregnaron nuestro diálogo y
los círculos que genera la violencia.
“Ara la llum cau
vertical” es una producción de Gris Medio, coproducida por las españolas
KaBoGa y Novena Nube, la alemana ThurnFilm, la italiana Eur Film y la
neerlandesa Witfilm. Cuenta, a su vez, con la participación de TVE y TV3.
SINOPSIS: Cuando dejé
la isla en la que nací, no fue una partida, sino una huida. Años después, llego
a otra isla, un lugar árido que me resulta extrañamente familiar. He venido
aquí para encontrarme con un hombre. Dice que está dispuesto a exponer la
violencia que lleva dentro. Pero cuando me aventuro a acercarme a este hombre
dañino y desesperado, me doy cuenta de que en él también está la clave de mis
miedos más profundos, que resuenan en la violencia de mi propio pasado. Ahora
su historia nunca podrá separarse de la mía.
PRISMA
IDEAS y EVA CALLEJA nos informa que el cortometraje “RUBIO COBRIZO” de Pablo
Quijano, se proyectará en el Festival de Málaga y en la Semana de Cine de
Medina del Campo.
El nuevo trabajo de
Pablo Quijano RUBIO COBRIZO, se estrena a lo grande. Protagonizado por
Maria Barranco y Elisa Matilla el cortometraje comenzará su andadura de
festivales en dos de los más importantes en España, Semana de Cine de Medina
del Campo y Festival de Málaga.
RUBIO COBRIZO es
una producción de Mina El Hammani y Candela García de QUIET PRODUCTIONS y Pablo
Quijano. El guion está escrito también por Pablo Quijano y la distribución y
ventas internacionales corren a cargo de Marvin&Wayne.
SINOPSIS: Dos Españas, una
reprimida y otra delirante. Dos vecinas. Una guerra de rellano declarada.
El cortometraje está
protagonizado por Maria Barranco y Elisa Matilla, acompañadas de Josele
Román, Clara Sans, Naima Shakó, Belén Écija, Sandra Martín, Pablo Loauzel y
Álvaro Fontalba.
FILMAX
nos informa que “KEPLER SEXTO B” de Alejandro Suárez Lozano, participará en la
Sección Málaga Première del Festival de Málaga.
"KEPLER SEXTO
B" del novel Alejandro Suárez Lozano que, tras
el éxito de sus cortometrajes The Fisherman y Hidden
Soldier, ha dirigido este primer largometraje, participará en la
Sección Málaga Premiere (Sección Oficial Fuera Competición) de la 26ª edición
del Festival de Málaga. Karra Elejalde encabeza el reparto de esta
fábula social que mezcla ciencia-ficción y humor al estilo de los Monty Python.
Completan el
elenco Daniela Pezzotti, Jorge Bosch, Vicente Vergara y Pablo Molinero,
entre otros. Suárez Lozano explora, desde una estética muy original, la
herida que dejó la última crisis, a través del personaje de Jonás (Karra
Elejalde), una suerte de Quijote que cree vivir en una misión interplanetaria,
y su vecina Zai, una niña que convive atrapada con su tutor legal.
Según palabras de los
productores Lina Badenes y Gonzalo de Santiago: “ha sido un
desafío muy bonito y complejo rodar KEPLER SEXTO B, un largometraje que trata
sobre un Quijote espacial, que construye su propia nave (espacial) con sus
manos. Una auténtica obra de arte que crea el personaje de Jonás, interpretado
por Karra Elejalde, que será guiado por una niña muy especial Zai, interpretada
por Daniela Pezzotti. Hemos contado con un equipo muy talentoso que nos ha
ayudado a crear e imaginar el mundo de Kepler Sexto B y a contar esta historia
tan bella y original."
Bajo un trasfondo de
realidades complejas, el director propone un canto a la vida, a la amistad y,
sobre todo, a la esperanza, que describe como “un viaje espacial
surrealista, cómico, emocional y agridulce que trata de despegar de una
realidad cruda y desgarradora hacia una propuesta vitalista y optimista donde la
vida, a pesar de todas las dificultades, siempre merece la pena ser vivida”.
Karra Elejalde confiesa
haberse sentido cautivado por el emotivo y original guion y por el reto
interpretativo que supone para él un personaje como Jonás, quien vive entre la
lucidez y la locura.
La Comunidad Valenciana
es el escenario de esta película cuyo rodaje se ha desarrollado en
localizaciones de Castellón, Vall d'Uxo, Valencia y Torrente.
"KEPLER SEXTO
B" es una producción de Turanga Films (Lina
Badenes), Pincheforn Producciones (Gonzalo de Santiago)
y Kepler Sexto B, A.I.E. en coproducción con Quexito
Films y Noodles Production (Francia). Cuenta con el apoyo
del ICAA y del Institut Valencià de Cultura, y con la
participación de RTVE, À Punt Media, Crea SGR y
el ICO. La distribuidora Filmax será la encargada de su estreno
en cines de España.
Sinopsis:
Zai es una niña solitaria que vive con su padrastro en un barrio humilde. En el
mismo edificio vive su peculiar vecino Jonás, un viejo solitario, que pasa sus
días refugiado en su mundo imaginario creyendo que su piso es una nave
espacial, la Orión, en un planeta extraño y lejano, Kepler, y él un astronauta
de la NASA. El casual encuentro entre ambos devendrá en una peculiar y especial
relación en la que ambos se descubrirán, se ayudarán y se salvarán el uno al
otro embarcándose en una surrealista y emotiva misión de rescate mutuo que les
pondrá a salvo de las inclemencias de la vida.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “UNA VIDA NO TAN SIMPLE” de Félix
Viscarret, estará presente en la Sección Oficial del Festival de Málaga.
UNA VIDA NO TAN SIMPLE,
el nuevo trabajo del director Félix Viscarret se presentará en la
Sección Oficial del Festival de Málaga el próximo 13 de marzo. Sus
protagonistas Miki Esparbé, Álex García, Ana Polvorosa y Olaya
Caldera viajarán a Málaga para presentar la película junto al director Félix
Viscarret. Su estreno en cines está previsto para el próximo 23 de junio.
Se trata del quinto
largometraje del director navarro, tras debutar con “Bajo las estrellas”,
película ganadora del Festival de Málaga y Goya a Mejor Guion Adaptado para
Viscarret y Mejor Actor para Alberto San Juan. A destacar el Premio Platino a
la Mejor Serie por “Cuatro estaciones en La Habana” y la codirección de la
exitosa serie de HBO “Patria”, que también obtuvo el Premio Platino a la Mejor
Serie.
“UNA VIDA NO TAN
SIMPLE gira en torno a personas que se han convertido en madres y padres
sin sentirse demasiado preparadas para ello, y que se ven sumergidas en los
pequeños desastres domésticos que implica compaginar la vida profesional y la
vida con niños. No pueden callar esa voz en la mente que les dice que, estén
donde estén, en el fondo lo están haciendo todo mal”, comenta Félix Viscarret,
quien también ha escrito el guion lleno de humor.
Sinopsis:
Isaías (40) era un prometedor arquitecto. Ahora pasa sus días entre su estudio
de arquitectura y el parque a la salida de la escuela, donde juegan sus hijos.
Dondequiera que esté, Isaías siente que no está donde debería. Con su mujer
Ainhoa se nota el paso de los años y lo agotadores que pueden ser los niños.
Isaías entabla una amistad con Sonia, madre de otro niño del cole, que le va a
mostrar que esto de criar a tus hijos y entrar en la vida adulta no es tan
simple.
La película está
producida por Lamia y A Contracorriente Films con la
participación de EITB, R Telecable y Movistar+ y con
el apoyo del ICAA, el Gobierno Vasco y el Gobierno de
Navarra. La distribución corre a cargo de A Contracorriente Films
y Latido se encarga de las ventas internacionales.
NUEVE
CARTAS nos informa que “LA QUIETUD EN LA TORMENTA” de Alberto
Gastesi competirá en el Festival D’A de Barcelona
El primer largometraje
de Alberto Gastesi, LA QUIETUD EN LA TORMENTA (Gelditasuna
ekaitzean), protagonizada por Loreto Mauleón e Iñigo
Gastesi, competirá en la 13.ª edición del Festival D’A de
Barcelona, que se celebrará en la ciudad condal entre el 23 de marzo y el
2 de abril.
Tras
su premiere mundial en la 70.ª edición del Festival
Internacional de Cine de San Sebastián, su participación en
el Festival Internacional de Cine de Gijón/Xixón, el Festival
Internacional de Cine Independiente de Ibiza/Eivissa y la Semana del
Cine Vasco, “La quietud en la tormenta” (Gelditasuna ekaitzean),
participará en el Festival D’A de Barcelona, dentro de
la sección Un impulso colectivo. Un lugar, bajo el marco del festival
que se caracteriza por presentar al mejor cine de autor contemporáneo, para
auspiciar las propuestas más arriesgadas, desde la ficción más multiforme y
desbordante, hasta la puesta en duda de un modelo de realismo que empieza a dar
síntomas de agotamiento.
Además, en MAFIZ, el espacio dedicado a la industria en el marco de
la 26.ª edición del Festival de Málaga, se podrá ver dentro de la
sección Neo Screenings, que tendrá lugar en la ciudad andaluza entre el 13
y 16 de marzo. Esta sección se caracteriza por la proyección de los filmes más
innovadores y arriesgados del territorio; una forma de presentar las nuevas
formas de expresión cinematográfica que se están originando en el estado.
LA QUIETUD EN LA
TORMENTA (Gelditasuna ekaitzean) se estrenará en salas de cine el 12 de mayo.
La cinta está
protagonizada por Loreto Mauleón (Patria, El secreto de Puente
Viejo), en su primer trabajo protagonista en un largometraje, e Iñigo
Gastesi (La línea invisible, Lasa eta Zabala). Les acompañan Aitor
Beltrán (El Internado: Las cumbres; El hijo del acordeonista) y Vera
Milán (Somos).
SINOPSIS:
Lara
vuelve de París con su pareja, Telmo, a instalarse definitivamente en Donostia.
Daniel nunca ha salido de la ciudad; ahora vive con su novia, Vera, y trabaja
para la inmobiliaria de su madre. Las vidas de Lara y Daniel se cruzan en la
visita a un piso en venta, pero quizás esta no sea la primera vez que se hayan
encontrado. A caballo entre el pasado y el presente, Gelditasuna
ekaitzean explora la historia de amor de dos personas cuyas vidas, en
otras circunstancias, en otros tiempos, pudieron haber tomado otros caminos.
DyP
COMUNICACIÓN nos informa que “CONVERSACIONES SOBRE EL ODIO” de Vera Fogwill y
Diego Martínez, estará presente en el 26 Festival de Málaga en la Sección
Oficial fuera de concurso. Málaga Premiere.
CONVERSACIONES SOBRE EL
ODIO, dirigida por la argentina Vera Fogwill y el español Diego
Martínez, es un thriller psicológico de dos únicos personajes
interpretados por Cecilia Roth y Maricel Álvarez que narra
en tiempo real el último encuentro de dos mujeres.
La cinta, una
adaptación de la obra teatral de próxima publicación en España (Paripé Books)
de Vera Fogwill, que asume también el guion además de la producción y la
dirección artística de la misma, se presenta en el 26 Festival de Cine de
Málaga en Sección Oficial fuera de concurso Málaga Premiere el
próximo 15 de marzo, tras su estreno mundial en el
Tallinn Black Nights Film Festival 2022, donde causó un fuerte impacto.
Presencia destacada de
mujeres en este film: la BSO es de la argentina María Eva Albistur, bajo y
coros de la gira “19 días y 500 noches” de Joaquín Sabina (presta su voz en off
en este film) y productora artística y música del disco "Kill Gil" de
Charly García, mientras que la Dirección de Fotografía es de la española Juana
Jiménez.
Rodada durante 5
noches en Madrid antes de la pandemia, CONVERSACIONES
SOBRE EL ODIO está producida por Vera Fogwill y co-producida
por Pampa Films y Aramos Cine, con el apoyo de la ECAM
& Mecenazgo Cultural Argentina.
SINOPSIS:
Déborah,
una actriz, visita en su casa a Débora, una mujer depresiva y manipuladora que
fue su agente. Los malentendidos que pusieron fin a su relación años atrás no
tardan en aparecer. Ambas mujeres confrontan sobre la maternidad, la amistad,
la felicidad y la forma de afrontar la enfermedad. La hiriente conversación,
explora la palabra donde habita la violencia y, con cierto humor negro, va
cargándose de tensión, en un clima cada vez más opresivo.
Un manifiesto contra la
discriminación de la gente tóxica; contra la idea de que las personas se
enferman por su propia culpa y se curan si quieren; contra el marketing de la
venta y el consumo irreal de la felicidad y el bienestar.
Una película basada en
el test de Bechdel (método para medir la brecha de género en las
películas): dos mujeres y una conversación donde no se habla de hombres.
* Vera Fogwill es
también la autora del guion del documental español "Soy Cloe,
existo", sobre Cloe Aicard, niña transgénero activista de 12 años, que se
presenta dentro del Spanish Screening Content de este 26 Festival de
Málaga.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “UNZUÉ. EL ÚLTIMO EQUIPO DE JUANCAR” se
presentará en el Festival de Málaga.
Juan Carlos Unzué y los
directores Xavier Torres, Santi Padró y Jesús Muñoz estarán en Málaga para
presentar la película, que se estrenará en cines el 5 de mayo.
UNZUÉ. EL ÚLTIMO EQUIPO
DE JUANCAR ("Unzué. L'últim equip del Juancar"), la nueva
película documental dirigida por Xavier Torres, Santi
Padró y Jesús Muñoz, se presentará en la 26ª edición
del Festival de Málaga. Los tres directores, miembros de la sección de
deportes de TV3, junto al protagonista, Juan Carlos Unzué, estarán en el
Festival para presentar el documental el lunes 13 de marzo, en el Pase
Oficial que será a las 21:00h en el Teatro del Soho CaixaBank.
El mismo lunes por la
tarde, se ha organizado una mesa en torno al tema de la ELA en el Auditorio del
Museo Picasso de Málaga, que contará con la presencia de los directores y del
propio Unzué.
“Unzué. El último
equipo de Juancar” es un retrato del día a día de Juan Carlos Unzué
durante dos años y medio, desde que en junio de 2020 el exportero y
exentrenador del Barça hizo público su diagnóstico. Unzué se propuso dos cosas:
por un lado, visibilizar la enfermedad, la ELA, y por otra montar un gran
evento para recaudar la mayor cantidad de dinero para dedicarlos a la
investigación. En el documental se hace un exhaustivo seguimiento de todas las
reuniones y conversaciones con dirigentes del FC Barcelona y del Manchester
City para organizar un partido de fútbol, que se jugó en el Camp Nou el pasado
24 de agosto, con una asistencia de más de 91.000 espectadores y que consiguió
una recaudación récord de 4’3M de euros, destinados a la investigación de la
ELA. En paralelo, Juan Carlos abre literalmente las puertas de su casa,
enseñando la evolución de su degeneración física. Un proyecto que surgió en el
departamento de deportes de Televisión de Catalunya para dar voz a Juan Carlos
y a los afectados por la enfermedad y sus familias.
“Unzué. El último
equipo de Juancar” es una producción de Televisió de Catalunya,
S.A. y A Contracorriente Films. La película será distribuida en cines
por A Contracorriente Films y las ventas internacionales correrán a
cargo de Televisió de Catalunya. Llegará a las salas de cine el
próximo 5 de mayo.
NUEVE
CARTAS informa que “EL KALA” de Diego Pérez, tendrá su estreno mundial en el
Festival de Málaga.
El cortometraje
documental EL KALA, escrito y dirigido por el cineasta riojano Diego
Pérez, tendrá su estreno mundial en Málaga de Festival, prólogo de la 26.ª
edición del Festival de Málaga, que se celebrará en la ciudad andaluza del 10
al 19 de marzo. EL KALA se podrá ver el próximo jueves 9 de marzo a las
19:00 en el Salón de Actos de la SEAP (Sociedad Española de Anatomía
Patológica). La sesión, con entrada gratuita, contará con presentación y
coloquio a cargo de su director.
Producido
por Diegopergo Films, EL KALA cuenta con la participación de La
Rioja Film Commission y La Rioja Turismo, y la distribución
de Digital 104. En 2022 fue reconocido con el Primer
Premio en la 3.ª edición de La Rioja de Cine.
Rodado en diferentes
localizaciones de Logroño entre agosto y octubre de
2022, este film de 20 minutos escrito y dirigido por Diego
Pérez cuenta con Álvaro Sainz como director de
fotografía. Fran Alonso es el jefe de sonido; Imanol
Legross es ayudante de dirección; Nacho Ugarte se encarga del
diseño sonoro y la BSO. La canción original, Invisible, está escrita
por Diego M. Continente, del grupo Messura. La grabación y
mezcla sonora corre a cargo de Dan Díez, mientras que Álvaro Sainz y Diego
Pérez firman el montaje. Alicia Rodríguez, Alejandra Sistiaga, María
Sanz y Lucía Martínez son las productoras.
El director de esta
cinta explica que "la historia de El Kala es una bofetada de realidad
a nuestros prejuicios relacionados con los ex-toxicómanos y con su
aspecto. Este documental pretende acercarse a la persona desde el máximo respeto,
para mostrar al mundo a una de esas personas que son la cara B de una ciudad.
El Kala es como el último jefe indio de la reserva natural de “La laurel” y el
casco viejo de Logroño y este es el tipo de retrato que refleja la película a
través de un día en su vida”.
SINOPSIS: Juan Carlos
Estavillo "el Kala" es un superviviente. Una de esas personas a las
que la heroína convirtió en invisible y que lucha día a día contra el dolor
para seguir haciendo lo único que le hace feliz: Ir a la calle Laurel de
Logroño a recoger la vajilla y sacar la basura de todos los bares a cambio de
la voluntad y poder socializar con todas las personas que se cruzan en su
camino.
NADIA
LÓPEZ nos informa que “EMPIEZA EL BAILE” de Marina Seresesky, estará presente
en la Sección Oficial del Festival de Málaga y se estrenará en las salas de
cine el 5 de abril.
“EMPIEZA EL BAILE”, la última
película escrita y dirigida por Marina Seresesky, competirá por la
Biznaga de Oro en la próxima edición del Festival de Málaga. Su estreno
en cines de España será el próximo 5 de Abril.
La
película, distribuida por ME LO CREO es su tercer largometraje,
tras debutar con la multipremiada 'LA PUERTA ABIERTA', protagonizada por
Carmen Machi y Terele Pávez, por la que ambas estuvieron nominadas al Goya a la
mejor actriz y a la mejor actriz de reparto respectivamente.
“Empieza el baile” es
una coproducción hispano-argentina, protagonizada por los dos colosos
argentinos de la interpretación Darío Grandinetti y Mercedes Morán, junto
a Jorge Marrale. La película se estrenará el próximo 20 DE
ABRIL en Argentina, donde se ha convertido en una de las producciones
más esperadas del año.
En palabras de su
directora, Marina Seresesky, ““Empieza el baile” es una comedia amarga,
que transita por la ironía y la ternura sin perder contacto con la realidad. El
humor es la forma que tienen nuestros tres personajes principales de
relacionarse y esconder sus sentimientos. Es una película luminosa y llena
de vida que nos enfrenta a una realidad áspera y silenciosa, sin artificios.”
Sinopsis:
Carlos (Darío Grandinetti) y Margarita (Mereces Morán) fueron la
pareja de tango más famosa de su época.
Tras 30 años sin verse,
iniciarán un disparatado viaje junto a su inseparable amigo Pichuquito (Jorge
Marrale) que los llevará desde Madrid a los Andes, pasando por Buenos
Aires, atravesando paisajes y emociones, pero sin abandonar nunca el humor, la
ironía mas despiadada y la desenfrenada pasión por el baile.
Estos tres
septuagenarios tendrán que enfrentarse a sus recuerdos, sus miedos y, sobre
todo, a sus verdaderos deseos.
Marina
Seresesky es guionista y directora, y ambas facetas van unidas desde el
inicio de su carrera.
En el cine de Marina
Seresesky los actores tienen absolutamente todo el peso de la trama. Cada
gesto, cada mirada, cada pequeño matiz nos ayuda a entender la historia. A
pesar de tener grandes localizaciones y maravillosos paisajes, la cámara
siempre está muy pegada a los actores, siguiendo muy de cerca sus pensamientos
más profundos. En “Empieza el baile” tiene de nuevo la oportunidad de
zambullirse en el abismo de estos personajes complejos y únicos.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que estará presente en el Festival de Málaga 2023
con 7 películas.
A CONTRACORRIENTE FILMS contará
con siete películas en la 26ª edición del Festival de Málaga, que tendrá
lugar del 10 al 19 de marzo
ALGUIEN
QUE CUIDE DE MÍ. De Elvira Lindo y Daniela Fejerman. Con
Aura Garrido, Emma Suárez, Magüi Mira, Víctor Clavijo, Pedro Mari Sánchez y
Francesc Garrido. Película de Inauguración
Nora, joven actriz con
un futuro prometedor, hace equilibrios entre los dos pilares de su vida: su
abuela Magüi, que reinó durante décadas como gran dama del teatro, y su madre
Cecilia, cuya trayectoria profesional languidece tras haber conseguido cierta gloria
en los 80. Los celos, el amor mal entendido y la mutua dependencia fluyen entre
ellas. En este periodo dulce de su carrera, Nora descubrirá que su madre guarda
un secreto que la ha marcado de por vida.
ELS
ENCANTATS. De Elena Trapè. Con Laia Costa, Dani Pérez Prada,
Ainara Elejalde, Pep Cruz y Aina Clotet. Sección Oficial
Tras su reciente
separación, Irene se enfrenta por primera vez a la ausencia de su hija de
cuatro años, que está pasando unos días con su padre. Incapaz de adaptarse a
esta nueva realidad, decide viajar a un pequeño pueblo del Pirineo catalán
donde tiene una casa, buscando recuperar la seguridad y la calma que siente que
hace tiempo ha perdido. Pero el lugar, que en el pasado fue tan familiar, se
presenta poco a poco tan abrumador como su nueva vida y la acabará forzando a
dejar de huir para enfrentarse a sus miedos.
UNA
VIDA NO TAN SIMPLE. De Félix Viscarret. Con Miki Esparbé,
Álex García, Ana Polvorosa y Olaya Caldera. Sección Oficial
Isaías (40) era un
prometedor arquitecto. Ahora pasa sus días entre su estudio de arquitectura y
el parque a la salida de la escuela, donde juegan sus hijos. Dondequiera que
esté, Isaías siente que no está donde debería. Con su mujer Ainhoa se nota el
paso de los años y lo agotadores que pueden ser los niños. Isaías entabla una
amistad con Sonia, madre de otro niño del cole, que le va a mostrar que esto de
criar a tus hijos y entrar en la vida adulta no es tan simple.
SICA.
De Carla Subirana. Con Thais García Blanco, Núria Prims, Marco Antonio Florido,
María Villaverde. Sección Oficial.
Sica (14) está
obsesionada con que el mar devuelva el cuerpo de su padre tras un naufragio en
la Costa da Morte, Galicia. Mientras recorre los acantilados conoce a Suso
(15), el Cazatormentas, un chico raro como ella que espera la llegada de
Ofelia, la madre de todas las tormentas. Sica investiga las circunstancias del
accidente y se adentra en un doloroso viaje de descubrimiento. A sus ojos, el
pueblo marinero donde ha crecido, marcado por la brutalidad de su océano y el
creciente desequilibrio de la Naturaleza, jamás volverá a ser el mismo.
DE
CAPERUCITA A LOBA. De Chus Gutiérrez. Con Marta González
de Vega, Berto Romero, David Guapo, José Mota, Martita de Graná, Antonio
Resines, Elena Irureta, Santiago Segura. Málaga Premiere - Sección Oficial
fuera de competición
Marta consigue pasar de
Caperucita a loba cuando decide usar cada situación patética en que la pone el
amor para aprender a reírse de sí misma más fuerte que nadie. Internándose en
el bosque del drama, llegará a convertirse en la protagonista de su propia
comedia al descubrir que del drama brota la risa y de la risa, ¡el poder!
AMIGOS
HASTA LA MUERTE. De Javier Veiga. Con Marta Hazas,
Mauricio Ochmann, Javier Veiga. Málaga Premiere - Sección Oficial fuera de
competición.
María, Nacho y Suso son
tres amigos de toda la vida. Juntos han compartido muchas cosas, quizás incluso
demasiadas... Y de repente a dos de ellos les va a tocar compartir el secreto
de que el otro se va a morir. Pero antes les queda mucho por hacer: planes, promesas,
reproches, risas, reconciliaciones, recuerdos, más risas, alguna lágrima… y
algo pendiente que ha llegado la hora de destapar. Los tres van a descubrir lo
poco que importan ahora las cosas que parecían importantes.
UNZUÉ.
EL ÚLTIMO EQUIPO DE JUANCAR. De Xavi Torres, Santi Padró,
Jesús Muñoz. Con Juan Carlos Unzué. Documentales/Pases especiales.
Un retrato del día a
día de Juan Carlos Unzué durante dos años y medio, desde que en junio de 2020
el exportero y exentrenador del Barça hizo público su diagnóstico. Unzué se
propuso dos cosas: por un lado, visibilizar la enfermedad, la ELA, y por otra montar
un gran evento para recaudar la mayor cantidad de dinero para dedicarlos a la
investigación.
