EVA
CALLEJA Y PRISMA IDEAS nos informa que “MAMÁNTULA” de Ion de Sosa, tendrá su
estreno mundial en el Festival de San Sebastián.
La película competirá
dentro de la sección Zabaltegui-Tabakalera.
El nuevo trabajo de Ion
de Sosa, Mamántula, tendrá su estreno mundial en el Festival de San
Sebastián, que este año celebra su 71 edición. Será dentro de la sección
Zabaltegui-Tabakalera, la más abierta e innovadora del festival.
La película está
protagonizada por Lorena Iglesias, Marta Bassols y Moisés Ricart. Con la
colaboración especial de Kate Strong, Marcio Reolón y Adolfo Assor, con guion de
Mamen Díaz, Violeta Rodríguez e Ion de Sosa, y producida por Paola
Álvarez, Leire Apellaniz, Ion de Sosa y Javier Tasio.
SINOPSIS:
Mamántula es
el chico que todos desean, pero también es, secretamente, una tarántula gigante
travestida de humano, engendrada durante un breve encuentro en un paraíso
lejano.
En un presente
alternativo de saunas brutalistas, interminables pasillos de metro y detectives
con gabardina y sombrero, cada uno de los amantes de Mamántula cae
víctima de su insaciable lujuria de sangre y semen; un hilo más en la tela de
araña estelar que está tejiendo para volver a la dimensión a la que pertenece.
LUIS
GARCIA y PRISMA IDEAS nos informan que “CONTADORES” de Irati Gorostidi
Agirretxe, tendrá su estreno en España dentro del Festival de San Sebastián.
Después de pasar
por la Semaine de la Critique du Festival de Cannes, el Curtas Vila do
Conde y el Guanajuato International Film Festival, donde ha ganado la
Mención Especial del Jurado SIGNIS, Irati Gorostidi Agirretxe estrena en
España, dentro del marco del Festival de San Sebastián con Contadores, que
dirige y guioniza y que cuenta la historia de siete militantes que dirigen
su esfuerzo hacía la revolución operária y a los ámbitos íntimos de su vida. El
cortometraje participará en la sección Zabaltegui-Tabakalera.
Contadores está
producida por Usue Arrieta, Ainara Elgoibar, Maddi Barber, Leire Apellaniz, y
protagonizada por Santiago Fernández de Mosteyrín, Jaume Ferrete, Claudia
Pagés, Iskandar Rementeria, Maite Ronse, Natalia Suárez y Marina Suárez.
SINOPSIS:
Durante las negociaciones por un nuevo convenio del metal en 1978, un grupo de
militantes libertarios defiende ante sus compañeros de fábrica su radical
postura mientras atestiguan con decepción la atomización del movimiento obrero.
El equipo
de Contadores estará disponible para entrevistas en San Sebastián, si
estáis interesados, por favor poneros en contacto con nosotros. Link disponible.
BTEAM
PICTURES nos informa que “THE SUCCESSOR” de Xavier Legrand, competirá en la
Sección Oficial del Festival Internacional de Cine de San Sebastián.
El director
francés Xavier Legrand, cautivó a la crítica con su anterior
película Custodia compartida. La cinta, además, se alzó con los
premios a la Mejor Dirección y a la Mejor Ópera Prima en
el Festival de Venecia y consiguió 4 premios
César (incluyendo Mejor Película) y el Premio del Público en
el Festival de San Sebastián. Ahora, regresa a este Festival, con su nuevo
largometraje, THE SUCCESSOR, un intenso thriller protagonizado
por Marc-André Grondin (C.R.A.Z.Y) e Yves Jacques (Las
Invasiones Bárbaras).
THE
SUCCESSSOR cuenta la historia de Ellias Barnès, de 30
años, que acaba de ser nombrado nuevo director artístico de una famosa
casa de moda parisina. Pero como las expectativas son altas, comienza a
experimentar dolores en el pecho. De manera repentina, es llamado de vuelta a
Montreal para organizar el funeral de su padre, del que vivía distanciado, y
descubre que quizá haya heredado de él algo mucho peor que su débil corazón.
La película tendrá su
estreno mundial en el Festival de San Sebastián el miércoles 27 de
septiembre, donde competirá en la sección oficial a concurso y
por la Concha de Oro. Próximamente informaremos de pases previos y de
asistencia de equipo al festival, director y actores.
Producida por KG
Productions ("Custodia Compartida"), STENOLA
PRODUCTIONS (“Un Amor Intranquilo")
y METAFILMS ("Falcon Lake"). BTEAM PICTURES
distribuirá la película en España en 2024.
ZENIT
COMUNICACIÓN nos informa que FlixOlé presenta una copia restaurada en 4K
de “La caza” de Carlos Saura en el Festival de Venecia.
El nombre de Carlos
Saura regresa al Festival de Venecia en su decimoctava edición con La
caza. La película, cuyo estreno en 1966 cambió para siempre el cine español,
participará en Venice Classics, sección dedicada a las obras maestras del
séptimo arte restauradas. La proyección del largometraje tendrá lugar el
próximo sábado 2 de septiembre, a las 15:00 horas en la Sala Corinto, y contará
con la presencia del hijo del cineasta, Antonio Saura, y del actor Emilio
Gutiérrez Caba. Ambos presentarán una copia en 4K de La caza,
remasterización realizada por la plataforma FlixOlé, en colaboración con la
distribuidora Mercury Films.
La Mostra celebra así
su particular homenaje a uno de los directores de cabecera del audiovisual
español, fallecido el pasado mes de febrero. Desde el propio festival han
subrayado la importancia del realizador, y de su filme La caza: “Una de
sus primeras y mejores películas”, y por la cual Carlos Saura recibió numerosos
reconocimientos; entre ellos el Oso de Plata en la Berlinale. Punto de
inflexión en la filmografía del país, el largometraje del realizador aragonés
demostró que, en una época poco dada a salirse de los márgenes, se podía hacer
otro tipo de cine, sirviendo de faro para las producciones que vinieron
después.
Una
obra maestra que burló la censura
Carlos Saura llevó a la
gran pantalla una película insólita, tanto por la forma como por el contenido,
que se adentró en las secuelas de la Guerra Civil, el ambiente claustrofóbico
de una España inmersa en la dictadura y la camaradería que entonces se empezaba
a asentar en la península y que desembocaría en la cultura del ‘pelotazo’ y del
amiguismo en los negocios.
Esta alegoría sobre las
heridas abiertas del conflicto bélico, testimonio también político y social de
la época, logró sorprendentemente eludir la censura con la historia de José
(Ismael Merlo), Paco (Alfredo Mayo) y Luis (José María Prada), tres amigos que
deciden pasar una jornada de caza juntos. Los acompañará en esta escapada
Enrique (interpretado por un joven Emilio Gutiérrez Caba), cuñado de Paco.
Sin embargo, lo que en
principio se presentaba como un día para disfrutar contando presas, los
rencores que traían consigo los protagonistas hará que ellos mismos sean la
diana del odio con el que habían cargado sus escopetas. Asimismo, el áspero
paisaje en el que se desenvuelven se convertirá en una cárcel al aire libre
para los personajes.
La tensión alcanzada
por Saura en La caza se construye a través de una fotografía dura en
blanco y negro a cargo de Luis Cuadrado, y de un espléndido juego entre planos
generales y detalle montados por Pablo G. del Amo. Todo ello da como resultado
una película de extraordinaria factura técnica, y argumental, que la colocó a
la vanguardia de la industria, tanto nacional como internacional.
El largometraje puso a
su autor en el mapa fílmico europeo y hollywoodiense. También significó la
primera colaboración entre Saura y Elías Querejeta, uno de los productores más
importantes del cine español por los numerosos clásicos que ayudó a crear y por
los nombres de directores a los que encumbró (el propio Saura, Víctor Erice,
Jaime Chávarri y Gracia Querejeta, entre otros).
Restauración
de La caza, en la Venice Classics
La selección de La
caza dentro de la sección Venice Classics del Festival de Venecia, cuya
programación aglutina todos aquellos clásicos de la historia del cine, es una
muestra de la relevancia del filme en todo el mundo. Igualmente, la proyección
de la copia en 4K pone en valor la labor de restauración del archivo
cinematográfico español que desarrolla FlixOlé, en colaboración con la
distribuidora Mercury Films.
En su compromiso de
recuperar aquellos títulos imprescindibles del patrimonio audiovisual del país,
la plataforma ha remasterizado en sus instalaciones (en los laboratorios Cherry
Towers) la película La caza para que la misma pueda ser disfrutada en
la mejor calidad de imagen y sonido, poniéndola también a disposición del
espectador a través de su catálogo.
Dicho proceso se ha
replicado en otros largometrajes de Carlos Saura, como los títulos que componen
su ‘Trilogía Flamenca’: Bodas de
sangre (1981), Carmen (1983) y El amor brujo (1986);
además de otros clásicos de la filmografía del autor como Peppermint
Frappé (1967), La prima Angélica (1973) o Cría cuervos (1975).
Todos estos filmes se pueden encontrar en FlixOlé.
La plataforma está
disponible en Smart TV, tabletas y teléfonos IOS y Android, Fire TV, Orange TV,
ZapiTV, Amazon Prime Vídeo, Movistar Plus+ y a través del ordenador, además
las películas se pueden descargar para verlas sin conexión
a internet en cualquier dispositivo móvil.
Surtsey
Films nos informa que “Notas Sobre Un Verano”, que llegará a las
salas el próximo viernes 1 de septiembre, ha sido seleccionada para la
sección Made In Spain del Festival de San Sebastián.
El próximo 1 de
septiembre, llegará a los cines la película española “NOTAS SOBRE UN VERANO” de
Diego Llorente quien fue uno de los primeros cineastas en inaugurar el camino
de cine español en festivales internacionales de 2023 tras el estreno mundial
de la película en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam el pasado
enero, donde compitió por el prestigioso Tiger Award.
“Notas sobre un verano” es
una película sobre la pasión y el amor; también sobre la culpa. Sus
protagonistas se encuentran en un estado de agitación, desubicados, con la
duda como único principio por el que regir sus vidas. A través de su
protagonista, la película habla de una generación que se ha visto abocada a
iniciar su carrera profesional en medio de una crisis que los ha obligado a
abandonar su tierra natal para buscar una salida laboral digna. Sin embargo, se
encuentran con el ritmo de vida demasiado rápido y entran en un
espiral de agotamiento que viene de la rutina y lo mecánico de una ciudad como
Madrid.
SINOPSIS:
Marta
deja su vida en Madrid con Leo, el trabajo en la universidad y las cenas con
otras parejas para pasar el verano en Gijón con su familia y amigas. El verano
transcurre entre la playa, las fiestas y los reencuentros que llevan a la alegría,
pero también a la culpa y que obligan a (no) tomas decisiones.
HAYEDA
CULTURA nos informa que “AMANECE” de Juan Francisco Viruega, se presenta en el
Festival de San Sebastián.
Amanece, el primer
largometraje del cineasta almeriense Juan Francisco Viruega, tendrá su
estreno mundial en el 71º Festival Internacional de Cine de San Sebastián el 28
de septiembre, dentro de la sección Made in Spain, una muestra del panorama del cine español
del año.
Las actrices Aura Garrido, Iria del Río e Isabel Ampudia dan vida a
tres mujeres llenas de luz: Alba, Candela y Aurora. Dos hermanas y una madre
que representan una constelación familiar de relaciones complejas, con los
sentimientos y las emociones a flor de piel. El reparto se completa con la
actriz alicantina Rebeca Sala y los andaluces Antonio Araque, Sebastián Haro,
Antonio Gómiz y Rafa Jiménez.
Desde una perspectiva
femenina, Viruega recurre al hilo conductor que ha protagonizado sus cortos,
con una historia intimista y generacional, en la que está presente el regreso
al hogar de la infancia, las relaciones entre padres e hijos y el conflicto que
viven aquellos que han dejado su pueblo para vivir en la ciudad.
Como un protagonista
más, están la tierra, la luz, el color e incluso el sonido de Almería,
escenario natural donde se ha rodado la película. La aridez del desierto de
Tabernas y el paisaje volcánico de Cabo de Gata dialogan con las emociones de
las tres protagonistas y sirven de vehículo para un desenlace que, en palabras
del director, es “un viaje físico y también emocional hacia el amor propio,
hacia la reconciliación y el perdón. Un filme que explora temas tan íntimos
como la búsqueda de la identidad y lo efímero del amor a través de la
conexión emocional con el entorno”.
SINOPSIS:
Alba regresa a su pueblo natal tras una ruptura sentimental. Allí se
reencuentra con su hermana Candela. Las dos cerrarán heridas de la infancia,
volverán a respirar juntas y acompañarán a su madre enferma en sus últimos
días, con el desierto, el mar y la sal como testigos.
“Amanece” es una
coproducción de Amanece Audiovisual AIE, el propio Juan Francisco Viruega
y Factoría de Creación,
una productora dedicada a materializar proyectos independientes y de carácter
autoral, impulsada por la Escuela Universitaria de Artes TAI.
La distribución en salas correrá a cargo de Moira Pictures durante el
último trimestre de 2023.
ELLAS
COMUNICACIÓN nos informa que “BLONDI”, dirigida y escrita por Dolores Fonzi,
participará en el Festival de San Sebastián.
“BLONDI”, ópera prima
de Dolores Fonzi, formará parte de la sección Horizontes Latinos de
la 71ª edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián.
Son varias las
ocasiones en las que la actriz argentina ha visitado el prestigioso certamen,
lo hizo con Truman (Sección Oficial, 2015), Paulina (Horizontes Latinos,
2015), La cordillera (Proyección Especial Premio Donostia, 2017)
y Distancia de rescate (Sección Oficial, 2021), aunque este año volverá a San
Sebastián en calidad de directora debutante.
“BLONDI” es la
historia de la especial relación que mantiene una madre con su hijo, está
protagonizada por la propia Fonzi junto a Carla Peterson, Rita
Cortese, Toto Rovito y Leonardo Sbaraglia. El guion está firmado por la directora
junto a Laura Paredes.
Una película que, en
tono de comedia, abre imperceptiblemente temas enormes y trascendentes.
Mientras relata la historia particular y cotidiana del vínculo de una madre con
su hijo, nos va hablando de las distintas formas de maternidad y crianza, la
juventud y la madurez, las mujeres y el feminismo, las libertades individuales
y las distintas formas de amor filial. “BLONDI” es una película sobre
el amor y la libertad.
La película tuvo su
premiere mundial en la Competencia Oficial del Festival BAFICI, donde
obtuvo el Premio a la Mejor Actuación a todo el elenco y
el Premio a la Mejor Directora Argentina entre todas las Competencias
Oficiales (Premio Género DAC).
Para la propia
directora, “En el fondo, esta es una historia sobre las muchas dimensiones
del amor familiar. Entre padres, hijos, hermanos y los grupos familiares que
cada uno puede crear. BLONDI es una comedia que esconde una especie de utopía:
nuevas formas de familia, lazos más horizontales, aprender de nuestros hijos y
la idea de que la crianza es una tarea colectiva. Mi profunda esperanza es que
el público vea en Blondi, Mirko, Martina o incluso Pepa algo de sí mismo y
comprenda que no hay una forma única y rígida de construir vínculos
familiares”.
“BLONDI” es una
producción de LA UNIÓN DE LOS RÍOS, GRAN VÍA PRODUCTIONS y SETEMBRO CINE en
asociación con PRIME VIDEO, FILMS FACTORY y BARRACA PRODUCCIONES con el apoyo
del INCAA.
De las ventas
internacionales se encarga FILM FACTORY.
Sinopsis:
Blondi y Mirko son mejores amigos. Les encanta vivir juntos, escuchan la misma
música, ven las mismas películas, les gusta fumar marihuana, ir a recitales,
tienen los mismos amigos, todo es perfecto entre ellos... pero, aunque parecen
casi de la misma edad, Blondi es la madre de Mirko.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “CHINAS” de Arantxa Echevarría, se estrenará
en cines el 6 de octubre y se podrá ver en la Sección Galas de RTVE.es en el
Festival de San Sebastián.
CHINAS, el nuevo
largometraje de Arantxa Echevarría, que se podrá ver en el Festival de San
Sebastián, donde ha sido seleccionada para ser una de las Galas de RTVE. La
película, que se estrenará en cines el 6 de octubre de la
mano de A Contracorriente Films, recupera el naturalismo y el estilo
de Carmen y Lola, su primera película estrenada mundialmente en
la Quincena de Cineastas del Festival de Cannes y por la que ganó el Goya
a la mejor directora novel está protagonizada por Shiman Yang, Ella
Qiu y Xinyl Ye, cuenta también en su reparto con Leonor Watling,
Pablo Molinero, y con la colaboración especial de Carolina
Yuste y con numerosos actores no profesionales seleccionados a través de
un largo proceso de casting.
Sinopsis:
CHINAS es la historia de Lucía, Xiang y Claudia, tres chicas de origen chino
que viven en Madrid pero con realidades completamente opuestas. Lucía es hija
de inmigrantes chinos, tiene 9 años y su sueño es celebrar su cumpleaños en el
Burger King, aunque sus padres, que no hablan español y trabajan más de 14
horas en el bazar para darles un futuro a sus hijas, piensan que eso son cosas
de españoles. Claudia, la hermana adolescente de Lucía, está empezando a vivir
en primera persona las diferencias culturales y el racismo entre adolescentes.
Xiang es una niña adoptada de 9 años que comienza a hacerse preguntas sobre su
familia biológica. Las tres historias se cruzan y se separan, pero mantienen un
objetivo común: la búsqueda de la identidad propia.
CHINAS es una producción de Tvtec, LAZONA y Hojalata Films AIE. Cuenta con la participación de RTVE, Orange, Movistar + y eitb con la financiación del Ministerio de Cultura – ICAA, con el apoyo del Ayuntamiento de Madrid. Latido Films se encarga de las ventas internacionales y será distribuida en cines por A Contracorriente Films.
