CHÉJOV, CHÉJOV obra teatral creada por JUAN CARLOS CORAZZA

 

Ellas Comunicación nos informa sobre “¡CHÉJOV, CHÉJOV!”, una obra creada por Juan Carlos Corazza donde Javier Bardem debuta como actor teatral. Esta obra estará sobre las tablas del Espacio Zafra Teatro del 5 de noviembre al 31 de enero de 2027.

“¡Chéjov, Chéjov!” es un espectáculo dirigido por Juan Carlos Corazza a partir de una selección de obras breves, cuentos y escritos de Antón Chéjov que se representará en el Espacio Zafra Teatro del 5 de noviembre de 2026 al 31 de enero de 2027, con funciones de jueves a domingo.

Producida por Pingüin Films y Zafra Teatro, con producción ejecutiva de Producciones Teatrales Contemporáneas, “¡Chéjov, Chéjov!” reúne a Javier Bardem, Alicia Borrachero, Rafa Castejón, Ben Temple y Manuela Velasco, un elenco de primer nivel con un vínculo común en su formación con Juan Carlos Corazza, referente de la pedagogía teatral contemporánea.

"Con sencillez, humor y brevedad, Chéjov mira lo humano sin juicios, con ternura, profundidad y compasión", señala Juan Carlos Corazza. "Gracias a Chéjov, al público y a esta compañía, el teatro vuelve a ser un espacio para reunirnos, soñar y comprendernos".

Javier Bardem ha participado en películas como “Mar adentro” (Amenábar), “Los lunes al sol” y “El buen Patrón” (León de Aranoa) o “El ser querido” (Sorogoyen), entre muchas otras. Su importante carrera internacional incluye títulos como “Antes que anochezca” (Schnabel), “Biutiful” (Iñarritu) o “No es país para viejos” (Joel y Ethan Cohen), con la que ha ganado un Oscar®️.

Cuenta con cuatro nominaciones a los premios de la Academia, además de seis premios Goya y otros en festivales como Cannes, Venecia y San Sebastián.

Desde 1990 estudia y prepara la mayoría de sus personajes con Juan Carlos Corazza, bajo cuya dirección hace ahora su debut teatral, uno de los acontecimientos de la temporada.

Alicia Borrachero compagina su trabajo en teatro, cine y televisión. En su trayectoria teatral destacan títulos como “Las Criadas” (Jean Genet), “Un Delicado Equilibrio” (Edward Albee) “El Efecto” (Lucy Prebble), “Tierra del Fuego” (Mario Diament) y “Agosto, Condado de Osage” (Tracy Letts). Ha trabajado con directores como Claudio Tolcachir, Luis Luque, Gerardo Vera o Juan Carlos Fisher. Fue galardonada con el Premio Ercilla de Teatro. Dirigida por Juan Carlos Corazza, actuó en “La Señorita Julia” (August Strindberg), “Cuento de Invierno”, “Mucho Ruido y Pocas Nueces” (Shakespeare) y “Comedia y Sueño” (Lorca y Shakespeare).

Rafa Castejón ha desarrollado su trayectoria entre el teatro clásico y contemporáneo, con una vinculación destacada a la Compañía Nacional de Teatro Clásico dirigida por Helena Pimenta, Lluís Homar y Laila Ripoll. Ha trabajado bajo la dirección de Corazza en montajes como “Comedia y sueño”, “Cuento de invierno” (Lorca y Shakespeare) y “Hambre, locura y genio” (Strindberg). Cuenta con tres premios de la Unión de Actores y Actrices al Mejor Actor de Teatro.

Ben Temple compagina su trabajo en cine y televisión en España y en Estados Unidos con su trayectoria teatral, que incluye montajes como “Tierra del Fuego” (dir. Claudio Tolcachir), “Un Delicado Equilibrio” (Edward Albee), y bajo la dirección de Juan Carlos Corazza “Hambre, Locura y Genio” (August Strindberg), “Cambio de Marea” (Ernest Hemingway) y “Cuento de Invierno” (Shakespeare).

Manuela Velasco, ganadora del Goya a la Mejor Actriz Revelación por “REC”, compagina su trabajo en cine, televisión y teatro. En este último ámbito destacan títulos como “Historia de una maestra” (Josefina Aldecoa), “Un delicado equilibrio” (Edward Albee), “Ricardo III” (William Shakespeare) o “Todos eran mis hijos” (Arthur Miller). Ha trabajado con directores como Miguel del Arco, Claudio Tolcachir, Helena Pimenta, Daniel Veronese, Paula Paz, Amelia Ochandiano o Rafael R. Villalobos. Con Juan Carlos Corazza participó en el montaje "Hambre, locura y genio".

Juan Carlos Corazza es uno de los grandes referentes de la interpretación. Director, maestro y coach actoral, ha dedicado gran parte de su trayectoria a la formación de intérpretes a través del Estudio Corazza para la Actuación, en Madrid, convertido en un espacio de referencia internacional para actores de distintas generaciones. Además de su labor docente, ha desarrollado su actividad como director y creador teatral, buscando siempre un trabajo actoral profundo, humano, comprometido con la verdad, la sencillez y la belleza artística. Ha recibido el Premio Especial de la Unión de Actores y Actrices de España.

Corazza firma la adaptación y la dirección del espectáculo y comparte el diseño del espacio escénico con Javier Ruiz de Alegría, responsable también de la iluminación. El vestuario y el atrezzo son de Pier Paolo Álvaro y Roger Portal (AAPEE), mientras que el equipo artístico se completa con Betina Waissman en la preparación corporal, Leticia Santa Fe en la preparación vocal, Anastasia Kostyuchek en la asesoría de ruso (Instituto Ruso Pushkin de Madrid) y Leanne Maksin y Laura López como ayudantes de dirección, con Vadim Yukhnevich en la dirección musical y al acordeón, y Andrea Szamek al violín.

Las entradas ya están a la venta en: espaciozafra.com

SOBRE ESPACIO ZAFRA TEATRO:

Espacio Zafra Teatro nace como una evolución natural del trabajo que Juan Carlos Corazza ha desarrollado durante décadas en el Estudio Corazza para la Actuación.

Más que un teatro al uso, el espacio se concibe como un lugar que integra formación, investigación y creación escénica, donde el trabajo del actor ocupa el centro del hecho teatral, y que se abre a propuestas externas afines.

La sala favorece la cercanía entre intérpretes y público, generando una experiencia teatral directa e íntima en la que cada gesto, cada silencio y cada matiz de la interpretación adquieren una presencia especial. Esta proximidad responde a la búsqueda artística de Corazza, el teatro como espacio de encuentro y comunicación, donde sencillez, profundidad, humanidad y poesía inspiran su ética y su estética.

Con Espacio Zafra Teatro, Corazza consolida un proyecto que trasciende la exhibición escénica: un lugar donde la formación, la investigación y la creación conviven para dar forma a un teatro esencial, humano, centrado en la interpretación y la reflexión social.