NOTICIAS BREVES (CCXIII)

 

SIDERAL CINEMA, nos informa sobre su calendario de estrenos 2024.

ALEMANIA. Fecha de estreno: 09.02.2024. Directora: María Zanetti.

Reparto: Maite Aguilar, Miranda de la Serena, María Ucedo, Walter Jakos.

Sinopsis: Lola, una adolescente inmersa en una dinámica familiar inestable, quiere hacer un viaje de estudios en búsqueda de autonomía, libertad y nuevas experiencias.

AS NEVES. Fecha de estreno: 15.03.2024. Directora: Sonia Méndez.

Reparto: David Rodríguez, Andrea Fernández.

Sinopsis: Durante la fiesta se difunde un vídeo sexual de Paula, una de las chicas. Agobiada. Ante la situación, abandona la fiesta y desaparece sin dejar rastro en mitad de una gran nevada. Mientras todo el pueblo la busca, sus amigos tendrán que afrontar su parte de responsabilidad.

HATE SONGS. Fecha de estreno: 19.04.2024. Director: Alejo Levis.

Reparto: Àlex Brendemühl, Nansi Nsue, Boré Buika.

Sinopsis: Stéphanie y Ncuti, dos actores ruandeses, y Simon, un técnico de sonido belga, se reúnen en la antigua sede de la RTLM, la emisora de radio de propaganda durante el genocidio ruandés de 1994, para preparar un programa que transmita a sus oyentes ideas de perdón, pacificación y esperanza entre Tutsis y Hutus. A medida que avanza el ensayo, descubrirán que tienen un pasado común y verán que la reconciliación no es tan fácil como intentaban creer.

THE HYPNOSIS. Fecha de estreno: 10.05.2024. Director: Ernst de Geer.

Reparto: Herbert Nordrum, Asta Kamma August.

Sinopsis: André y Vera son una joven pareja de emprendedores. Tienen la oportunidad de presentar su proyecto en un prestigioso concurso. Antes de ir allí, Vera prueba la hipnoterapia para dejar de fumar. A partir de ese momento, su actitud cambia y André empieza a comportarse de forma inesperada. La pareja se enfrentará a las expectativas sociales y seguirá sus instintos sin importar las consecuencias.

EN LA ALCOBA DEL SULTÁN. Fecha de estreno: 18.10.2024. Director: Javier Rebollo

Reparto: Pilar López de Ayala, Félix Moati, Jan Budař, Will Oldham, Mathieu Amalric.

Sinopsis: "El Venerable Sultán de Marruecos Moulay Abd el-Aziz busca alguien que le inicie en los misterios de la cámara oscura y del cinematógrafo”. Año 1901. El aventurero y operador de los hermanos Lumière, Gabriel Veyre, lee este anuncio. Se traslada allí por tres meses y acaba quedándose treinta años; se encargará de iniciar al sultán de Marruecos en la técnica del cinematógrafo y en otros misterios de palacio y alcoba.

VÉRTICE CINE nos informa que “AGENTE X última misión” llegará a los cines el 3 de enero.

AGENTE X: ÚLTIMA MISIÓN, el thriller de acción dirigido por el veterano Renny Harlin, protagonizado por Aaron Eckhart y producido, entre otros, por Gerard Butler.

Completan el reparto Nina Dobrev, Clifton Collins Jr., Tim Blake Nelson  e Ilfenesh Hadera.

“Agente X: Última misión” llegará a los cines españoles el 3 de enero de 2024 de la mano de Vértice 360.

SINOPSIS: La CIA está siendo chantajeada, alguien está asesinando periodistas extranjeros y haciendo que ellos parezcan los responsables. Mientras el mundo comienza a unir sus fuerzas contra EEUU, la CIA deberá atraer a su agente retirado más brillante y rebelde, forzándole a enfrentarse a su pasado y desenmascarar una conspiración internacional.

SOBRE LA PELÍCULA

 “Agente X: Última misión” se rodó en Grecia y Bulgaria en los estudios Nu Boyana y es la adaptación cinematográfica de la novela de Noah Boyd publicada en 2010 'The Bricklayer' (El albañil), que fue best seller del New York Times.

Noah Boyd es el seudónimo como escritor de Paul Lindsay, un ex agente del FBI que pasó más de veinte años trabajando en algunas de las investigaciones más duras de la agencia, incluyendo los casos del asesino de Green River y del estrangulador de Highland Park (cuya resolución se le atribuye).

Los guionistas Hanna Weg y Matt Johnson han sido los encargados de adaptar la historia para la gran pantalla.

FYP Media nos informa que Julián López protagoniza “MATUSALÉN”, la hilarante comedia de David Galán Galindo que se estrenará en cines el 15 de marzo.

El actor conquense encabeza un reparto completado por Miren Ibarguren, Raúl Cimas, Elena de Lara, Lucía de la Fuente, Jason Hernández, Antonio Resines, María Barranco, Adrián Lastra y Carlos Areces. Con la participación especial de Alberto San Juan (interpretando a Kase.O) y Roberto Álamo

FYP Media estrenará en el primer trimestre de 2024 MATUSALÉN, una de las comedias más divertidas del año. Dirigida por David Galán Galindo, cuenta con un reparto de auténtico lujo, que reúne a cuatro generaciones de actores del cine español siguiendo el espíritu de comedias corales como las de José Luis Cuerda o las del cine de Berlanga: Julián López, Miren Ibarguren, Raúl Cimas, Lucía de la Fuente, Jason Hernández, Elena de Lara,  Antonio Resines, María Barranco, Manuel Galiana, Adrián Lastra, Alberto San Juan, Roberto Álamo, Miguel Rellán, Carlos Areces; al que se añaden los cameos de Jorge Sanz, Alberto Casado, Rober Bodegas o Enrique Villen; un elenco de intérpretes que ponen cuerpo a esta historia sobre lo que significa la adultez, lo que significa madurar, lo que significa defender los sueños, por muy extravagantes que parezcan.

Julián López da vida a «El Álber», un rapero cuarentón que pierde una apuesta y se matricula en la universidad. Allí será consciente de una realidad de la que había huido; también de unas normativas que les resultaban ajenas. De esta forma, vivirá una catarsis, una evolución, en la que tendrá hueco también el amor, personificado en una profesora que formó parte de su pasado.

MATUSALÉN

Producción rodada completamente en Madrid y desarrollada por Vuelta a la universidad AIE, con la participación de TVE y con la colaboración de Amazon Prime, tiene en la selección musical uno de sus grandes valores. Su director, David Galán Galindo, le ha dado una gran importancia al hip-hop dentro de su filmografía. Es por ello que en el film hay 9 canciones originales y 24 canciones más.

Julián López interpreta todos los raps que canta en la película, siempre al ritmo que propone Hazhe, uno de los grandes del género en nuestro país. También Adrián Lastra da réplica, en este caso pop, al héroe de la función, con el tema «Nunca te amé de verdad», producido por Pablo Cebrián y con las letras de Jorge Marazu.

MATUSALÉN supone el tercer largometraje de David Galán Galindo, nominado al premio Goya con su ópera prima, Orígenes secretos (2020), basada en su propia novela. Este apasionado del cómic y el hip-hop, que también fue nominado al Goya a la mejor película de animación por Gora Automatikoa (2021), pese a su juventud, atesora una dilatada carrera en el audiovisual, con numerosos créditos en cortometrajes y televisión, y las artes escénicas. MATUSALÉN es su confirmación dentro del panorama fílmico nacional.

SINOPSIS OFICIAL

«Envejecer es inevitable, madurar es opcional». Esa es la máxima de «El Álber», un rapero que a sus 44 añazos se matricula en la universidad por una apuesta con su padre. Si no aprueba todas deberá dejar «esa tontería del rap» para siempre. En la universidad, el Álber se reencuentra con Amaia, locutora de radio y profesora allí, y descubre que le faltaba algo muy importante en su vida: el amor.

Esta es la historia de un rapero cuarentón considerado un niño por sus padres y un abuelo por sus compañeros de clase. Le mandaron a la universidad para que cambiase, y fue él el que cambió a todos los demás. Es la historia de… MATUSALÉN.

SURIA COMUNICACIÓN nos informa que MARIO CASAS protagoniza la ópera prima de GERARD OMS, “MUY LEJOS (ZO VER WEG), producida por Zabriskie Films.

El largometraje MUY LEJOS (ZO VER WEG), está protagonizado por el ganador de un Premio Goya al Mejor Actor Mario Casas y cuenta en su elenco con el ganador de un Premio Goya al Mejor Actor de Reparto y del Premio Forqué al Mejor Actor David Verdaguer.

“Muy lejos (Zo ver weg)” muestra el viaje iniciático de Dani, un joven que viaja a Utrecht con su familia para asistir a un evento deportivo. Antes de regresar a Barcelona, Dani sufre un ataque de pánico y toma la decisión de quedarse en los Países Bajos. Incapaz de dar una explicación lógica a los suyos, corta todo contacto con su pasado. A partir de ese momento, deberá sobrevivir, sin dinero, sin amigos, sin casa y sin hablar el idioma, hasta ser capaz de encontrarse a sí mismo.

El proceso de creación de “Muy lejos (Zo ver weg)”  “ha sido un trabajo en equipo lejos de casa y cerca de la historia. Un rodaje donde hemos descubierto parte del proceso 'in situ', creando entre todos el espacio para captar la verdad del momento dentro del marco pactado. Un rodaje a veces difícil por las condiciones climatológicas adversas, pero que han sido, a la vez, parte indivisible de nuestro viaje para contar el camino del protagonista. Hemos sido los primeros espectadores, confidentes y atentos, del aprendizaje de Dani (un Mario Casas generoso y entregado), que también ha sido el nuestro, creando desde la libertad absoluta, escuchando a los actores y a las actrices; y a los lugares. Dándonos el permiso para retomar y jugar. Y trabajar, una vez más, tan de cerca con Mario, ha sido un regalo. Me siento muy agradecido”, ha declarado Gerard Oms tras finalizar el rodaje.

La apuesta de Carles Torras (Zabriskie Films) de producir el film de Gerard Oms, se debe a la estrecha colaboración que comenzó durante el rodaje de su último largometraje, El practicante, al que Gerard acudió como acting coach de Mario Casas y en el que terminó ejerciendo esa labor con el resto de los intérpretes del reparto. Según declaraciones de Torras, “al leer la primera versión del guion de Gerard me di cuenta de la enorme humanidad, sensibilidad y talento que hay detrás de cada palabra, cada escena y cada situación que plantea”. Zabriskie Films también ha producido los dos cortometrajes de Gerard Oms: Inefable, ganador del Premio al Mejor Cortometraje (Danzante Iberoamericano) en el Festival Internacional de Cine de Huesca en 2021, clasificándose para el Oscar y Has estado, hace tiempo, estrenado nacionalmente en la Semana Internacional de Cine de Valladolid en 2022.

“Muy lejos (Zo ver weg)” es una historia de supervivencia, un viaje exterior para llevar a cabo una búsqueda interior, empujado por la necesidad de encontrar oxígeno ante una situación asfixiante. Además, es el retrato de un país y de una época a través de los ojos de un extraño.

El equipo técnico y creativo que arropa a Oms está formado por profesionales de reconocido prestigio, como Neus Ballús (Montadora), Edu Canet (Director de fotografía) y Jordi Cirbian (Sonido), Laia Serra (Directora de arte),  Mireia Salgado (Casting) y Alice Bocchi (Vestuario).

“Muy lejos (Zo ver weg)” es una coproducción hispano-neerlandesa entre Zabriskie Films (Upon Entry; la llegada; El practicante; Callback) y Revolver Ámsterdam, producida por Carles Torras, Sergio Adrià, Raymond van der Kaaij y Germen Boelens. Cuenta con el apoyo del programa MEDIA (Europa Creativa), ICEC (Institut Català de les Empreses Culturals), ICAA (Instituto de las Artes y las Ciencias Cinematograficas), NL Film Fonds, la participación TV3 (Televisió de Catalunya) y de TVE (Televisión Española).

DYP COMUNICACIÓN y WARNER BROS. PICTURES nos informa sobre “UN MAL DÍA LO TIENE CUALQUIERA” estreno en cines el 26 de enero.

UN MAL DÍA LO TIENE CUALQUIERA, primera película como directora de Eva Hache, con guión de Jelen Morales, protagonizada por Ana Polvorosa, Agustín Jiménez, Barbara Mestanza, Juriji Der Klee, Aníbal Gómez, Goize Blanco, Ariana Martínez, se estrenará en salas el próximo 26 de enero de la mano de Warner Bros Pictures.

Se trata de la historia de Sonia (Ana Polvorosa) una mujer responsable, ordenada, y con el sentido de la norma muy integrado. Sin embargo, en una sola noche, esta controladora de manual se verá obligada a hacer todo aquello a lo que no se ha atrevido en treinta y seis años.

SINOPSIS: Sonia se acaba de mudar con su gato a un nuevo estudio en el centro. Es interior, con gotelé, sin calefacción, y bastante ruidoso porque se halla junto a los contenedores de basura; pero por lo demás se trata del pisito ideal. Por fin se ha independizado del todo antes de los cuarenta, qué suerte.

Sonia es responsable, ordenada, e incapaz de saltarse las normas. Digamos que se trata de una controladora de manual, totalmente negada para improvisar. Lleva cinco años prácticamente aislada del mundo, pero no a causa de la pandemia, sino debido a algo mucho peor: su tesis doctoral.

Sí, todavía hay gente que se dedica a escribir tesis. Sonia es una de ellas. Tras realizar varios másters, trabajos de investigación y cientos de artículos, por fin ha llegado el día de defender su tesis. Convertirse en doctora significaría dejar de ser profesora ayudante, optar a una plaza de titular con sueldo fijo, y además, quién sabe, si decir adiós a su triste y precaria vida.

La noche antes del gran día, su mejor amiga, Luci, insiste en que le acompañe a un concierto de electrónica para despejar la mente, y que le dé el aire. Sonia prefiere quedarse en casa tal y como tenía planeado. A las ocho de la mañana del día siguiente, un tribunal, su familia entera, y media Segovia, serán testigos del día más importante de su vida. Todo tiene que salir perfecto.

Unos minutos más tarde, mientras baja la basura orgullosa de sí misma, se encuentra en la calle con María, una amiga que le propone tomar cañas en un bar cercano. Sonia trata de excusarse como puede, pero cuando María rompe a llorar porque acaba de cortar con su novio, se ve obligada a consolarla. Sonia ha bajado sin cartera y sin móvil, pero María insiste en que se despreocupe, invita ella. Lo que iba a ser una corta velada aguantando el chorreo de su amiga, se convertirá en una noche inolvidable en el peor de los sentidos. Y es que un mal día, y una mala noche, los puede tener cualquiera.

“Un mal día lo tiene cualquiera” está producida por Pokeepsie Films (Banijay Iberia), Atresmedia Cine y Chicas del Barroco AIE, con la financiación de ICAA y la participación de Atresmedia y Movistar Plus+. 

HAYEDA CULTURA nos informa que “TERAPIA DE PAREJAS” llegará a los cines el 14 de febrero de 2024.

SINOPSIS: Los cantautores Rozalén y Marwán inician un viaje para intentar responder a la pregunta universal: ¿Qué es el amor? En este camino, cinco parejas reales reciben terapia durante seis meses para volver a encontrarse siguiendo los pasos de la primera investigación internacional en español sobre parejas que concluye científicamente que cuidar el amor mejora la salud mental. Al final de la aventura, ¿Marwán y Rozalén habrán hallado la respuesta?

SOBRE LA PELÍCULA

El ganador de dos premios Goya por el documental Labordeta, un hombre sin más y el cortometraje Abstenerse Agencias y también nominado por Aute retratro y Un dios que ya no ampara, Gaizka Urresti, se embarca en una nueva investigación como director y productor, esta vez sobre el AMOR con mayúsculas. En esta labor ha implicado a dos músicos que han cantado y llorado a este sentimiento con pasión, Rozalén y Marwan son los guías del camino -este último pone la banda sonora original con el tema compuesto para la ocasión Pensábamos que el amor era solo una fiesta-. Las psicólogas Elisa Múgica -también guionista y productora del documental- y Lola Fatás ponen la base científica.

Juntos tratan de profundizar en una técnica desarrollada hace 25 años en Estados Unidos por la doctora canadiense Sue Johnson. Es la denominada Terapia Focalizada en las Emociones (TFE), la cual se basa en expresar los sentimientos más profundos para salir de las inútiles y agotadoras discusiones que mantienen las parejas, lo que se conoce como el ciclo negativo. Un tipo de terapia basada en la teoría del apego y la necesidad humana de los vínculos seguros en las relaciones. Es un modelo de intervención con un éxito entre el 70 y el 75%.

Además, la película también registra el primer ensayo clínico aleatorizado en países de habla hispana que se ha hecho con terapeutas y parejas de México, Argentina, Costa Rica, Guatemala y España. Esta investigación ha sido realizada por la Universidad de Navarra, en colaboración con la Brigham Young University (BYU) de Estados Unidos y los resultados preliminares ratifican la mejora significativa en las relaciones de pareja incluyendo beneficios en la salud mental.

Terapia de parejas es una película de Urresti Producciones, cuyos precedentes Aure retrato y Labordeta, un hombre sin más han estado nominados a los Goya y los Forqué y fueron éxitos de taquilla en 2019 y en 2022. Teruel fue uno de los escenarios de rodaje, junto a Tarazona, Zaragoza y México. Cuenta con la colaboración de Aragón TV y el apoyo de los Fondos Fite, subvencionado por Ayuntamiento de Zaragoza y Diputación de Zaragoza y Gobierno de Aragón. Se estrenará en salas comerciales en un día siempre marcado en el calendario para los enamorados: 14 de febrero.

DICEN SUS PROTAGONISTAS…

En palabras de su director y productor, Terapia de Parejas “es un documental en el que se ríe y se llora por igual, y que convierte la pantalla de proyección en un espejo en el que el público se identifica con los protagonistas y proyecta en ellos también sus emociones al verse reflejado".

Su guionista, coproductora y pareja de Gaizka Urresti en la vida real, Elisa Múgica complementa: "Los espectadores se van a identificar a la perfección con sus distintos problemas y realidades mientras acompañan a estas parejas a lo largo de un proceso de afrontamiento de sus problemas de comunicación y apego, algo muy común pero que jamás nos enseñaron a gestionar por nosotros mismos". 

Rozalén confiesa que "esta película nos ha sacado de nuestra zona de confort. Es algo que no habíamos hecho nunca delante de una cámara, pero que sí hacemos con frecuencia, hablar del tema universal, en los bares, sobre el escenario... Me daba vergüenza pensar, ¿quién soy yo para hablar de esto? Pero es verdad que no tenemos que tener la razón en asuntos de amor, al final somos dos colegas hablando de sentimientos. La película puede ser una herramienta súper potente de transformación, como lo son el arte y la cultura".

"Al principio pensé -reconoce Marwán por su parte-, ¿cómo a un cantautor cuyo repertorio está básicamente basado en el fracaso amoroso le han elegido como narrador de esta película? Pero tanto María (Rozalén) como yo llevamos muchísimos años componiendo canciones y reflexionando en torno al amor en ellas. Y aunque es verdad que fue un reto para nosotros también, al igual que lo ha sido para las parejas que aparecen, al final ha sido fácil estar hablando juntos porque nos conocemos desde hace tiempo y nos queremos".

FLINS y PINÍCULAS y SURIA COMUNICACIÓN nos informan que el 26 de enero llegará a los cines “PATRICK”, una gran aventura animada con una impresionante banda sonora encabezada por Shawn Mendes.

El 26 de enero llegará a los cines, de la mano de Flins y Pinículas, “PATRICK”,largometraje de animación de la realizadora canadiense Sophie Roy. Una gran aventura con pequeños héroes que cuenta con una banda sonora producida por Blue Dog en la que se incluyen temas de Shawn Mendes (‘Something Big’), Johnny Orlando, La Zarra, Joshua Alexander y Jennifer Lee Dupuy. La película de Roy, en su recorrido por certámenes del formato, ha obtenido el premio a mejor película del Festival Infantil de Chicago y el premio a mejor guion en el Festival de Animación de Sttutgart.

PATRICK (Butterfly Tale, 2023), escrita por Heidi Foss y Lienne Sawatsky y producida por Marie-Claude Beauchamp (Carpediem Film&TV) y Emely Christians (Ulysses Films), es una película animada para toda la familia ambientada en el contexto pintoresco y en constante cambio de la gran migración de la mariposa monarca. Una conmovedora historia de una valiente y adorable mariposa de una sola ala llamada Patrick, que se esconde en un remolque para hacer el viaje de su vida. Con su mejor amigo, una oruga llamada Marty, y Jennifer, una mariposa que teme a las alturas, Patrick se convertirá en un héroe inesperado. Pero para ello deberá enfrentarse a su mayor miedo: aceptar su singularidad para triunfar sobre la adversidad mientras lucha contra los cambios en los patrones climáticos, los humanos y tres pájaros malvados empeñados buscar venganza.

PATRICK es una historia de aventuras, autorrealización y heroísmo contada con mucho humor y articulada sobre un bello mensaje: nuestras diferencias son menos importantes que los vínculos que compartimos, y que es en la adversidad cuando nuestro verdadero carácter brilla.

La película de Sophie Roy está siendo distribuida internacionalmente por Pink Parrot Media y se estrenará en los cines españoles el 26 de enero de la mano de Flins y Pinículas.

VÉRTIGO FILMS nos informa que “EL RAPTO” de Marco Bellocchio, llegará a los cines el 12 de enero.

Vértigo Films estrenará el próximo 12 de enero 'El Rapto', película dirigida por el cineasta italiano Marco Bellocchio. 

La película fue premiada en la 68 edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI), llevándose el galardón al mejor guion, que Bellocchio firma junto a Susanna Nichiarelli.

El propio Bellocchio explicaba por qué decidió adentrarse en esta atrayente aventura: "La historia del rapto de este niño judío, Edgardo Mortara, me interesa especialmente porque me permite, por encima de todo, plasmar en la pantalla un crimen cometido en nombre de un principio absoluto. “Te rapto porque Dios lo ha querido así. Y no te puedo devolver a tu familia. Estás bautizado, y por ese simple hecho eres católico para la eternidad."

SINOPSIS: La historia se desarrolla en el barrio judío de Bolonia. Año 1858. Los soldados del Papa irrumpen en la casa de los Mortara para secuestrar a su hijo de siete años, Edgardo. La película sigue la lucha de la familia para tratar de recuperar a su hijo ante esta acción de la Iglesia Católica.

A CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “KATAK, LA PEQUEÑA BALLENA” de Christine Fallaire-Dupont y Nicola Lemay, llegará a las salas el 2 de febrero.

La película de animación KATAK, LA PEQUEÑA BALLENA ("Katak, the brave beluga") dirigida por Christine Dallaire-Dupont ("Se armó el Belén") y Nicola Lemay ("Sola en casa") se estrenará en cines el próximo 2 de febrero (antes previsto para el 27 de diciembre).

La película se presentó en el prestigioso Festival de Annecy Fuera de Competición, y se hizo con el Premio Enfants Terribles al Mejor Largometraje en el Festival de Gijón. Un largometraje de animación para toda la familia lleno de valores como la amistad, el poder de la familia y la aceptación de la diferencia. KATAK, LA PEQUEÑA BALLENA nos acompaña en las aventuras de entrañables personajes a través de los impresionantes paisajes de Quebec y la riqueza de los fondos marinos, a la vez que explora las duras realidades de la vida de las belugas.

Sinopsis: Mientras que todos sus compañeros se han vuelto blancos, como era de esperar a su edad, la joven beluga Katak todavía es pequeña y gris. Para demostrar que ha crecido y cumplir el último deseo de su adorada abuela, Katak emprende un peligroso viaje al Gran Norte. En el camino se encontrará con bestias mortales y hará amigos inverosímiles. No hace falta ser grande para ser valiente.

DeAPlaneta presenta sus estrenos de cine para 2024

MILADY. LOS TRES MOSQUETEROS. 26 DE ENERO EN CINE.

Producida por Dimitri Rassam y Pathé Films en coproducción con DeAPlaneta, Constantin Films y M6 Films, MILADY sigue la apasionante aventura de Los tres mosqueteros dónde la dejó D'Artagnan para completar esta gran adaptación de la novela de aventuras francesa más célebre de todos los tiempos, escrita por Alejandro Dumas. 

Como su predecesora, MILADY está dirigida por el cineasta Martin Bourboulon (responsable de éxitos como Eiffel y Papá o mamá) y escrita por el dúo de guionistas Matthieu Delaporte y Alexandre de la patellière (Lo mejor está por llegar, El nombre).

La ganadora del BAFTA® y nominada a un Globo de Oro Eva Green (Casino Royale, Sombras tenebrosas), se alza como la gran protagonista de este relato que vuelve a contar con los reputados actores franceses Vincent Cassel (Promesas del este), Romain Duris (Una nueva amiga), Pio Marmaï (Zoe y Tempestad) y François Civil (Nuestra vida en la Borgoña), como los emblemáticos mosqueteros de Dumas. Repiten en sus respectivos roles como rey y reina de Francia el actor y cineasta Louis Garrel (Mujercitas) y la actriz originaria de Luxemburgo y ganadora del European Film Award a la mejor actriz en 2022, Vicky Krieps (El hilo invisible). Y nos reencontramos también con la deslumbrante Lyna Khoudri (La crónica francesa), que interpreta a Constance Bonacieux y con Eric Ruf (El oficial y el espía), como el manipulador cardenal Richelieu.

Sinopsis: Desde el museo del Louvre al Palacio de Buckingham, pasando por las alcantarillas de París al asedio de La Rochelle... En un reino dividido por guerras religiosas y bajo la amenaza constante de la invasión británica, un grupo de hombres y mujeres empuñarán sus espadas y unirán su destino al de Francia.

POLÍTICAMENTE INCORRECTOS. 23 DE FEBRERO EN CINES

El próximo 23 de febrero se estrenará en cines POLÍTICAMENTE INCORRECTOS, la nueva película dirigida por Arantxa Echevarría que cuenta con un guion de Olatz Arroyo. 

POLÍTICAMENTE INCORRECTOS es una comedia inspirada en la escena política actual cuya trama transcurre durante una campaña electoral de alta tensión y cuyo objetivo es alcanzar la presidencia del país. Pijos, perroflautas, España, libertad y lucha. La crispación y discrepancia entre dos partidos opuestos llevadas al extremo en forma de comedia.

De los productores de Ocho apellidos vascos y La familia perfecta, la película está protagonizada por Adriana Torrebejano y Juanlu González. Completan el reparto Gonzalo de Castro, María Hervás, Elena Irureta, Pepa Aniorte y el cómico Raúl Cimas.

Sinopsis: España hierve de crispación, el país está totalmente polarizado y las redes sociales arden a diario… Los partidos NUEVA IZQUIERDA y ESPAÑA LIBERAL se enfrentan en las próximas elecciones generales. Laura (Adriana Torrebejano), una progre perroflauta y Pablo (Juanlu González), un pijo con fachaleco, están dispuestos a revolcarse en el fango político para conseguir la victoria de sus respectivos líderes. Pero como ocurre siempre en política, cuando los rivales se lanzan a la arena, nada sale como se espera. Viejos rencores, programas sin cumplir y amores prohibidos viajarán en una maquinaria electoral a todo gas y sin frenos... ¿qué puede salir mal?  

PEQUEÑAS CARTAS INDISCRETAS. 8 DE MARZO EN CINES

Basada en un escándalo real sucedido en un pequeño pueblo inglés en los años 20, PEQUEÑAS CARTAS INDISCRETAS está protagonizada por la ganadora de un Oscar® y un BAFTA Olivia Colman y la nominada a un Oscar® y un BAFTA Jessie Buckley. Completan el reparto Anjana Vasan, el nominado al BAFTA Timothy Spall, la ganadora del BAFTA Joanna Scanlan, Hugh Skinner, el ganador del BAFTA Malachi Kirby y Gemma Jones.

Esta comedia negra está dirigida por Thea Sharrock, con guion del actor y escritor británico Jonny Sweet. Blueprint Pictures produce junto a South Of The River Pictures y Jo Wallett.

PEQUEÑAS CARTAS INDISCRETAS tuvo su premiere mundial dentro de la Sección Oficial Special Presentations del Festival Internacional de Cine de Toronto.

Sinopsis: Años 20. En la ciudad costera de Littlehampton, la devota Edith Swan (Olivia Colman) y otros habitantes de la localidad empiezan a recibir cartas indiscretas escritas con un lenguaje tan excéntrico como obsceno. Rápidamente las sospechas recaen sobre Rose Gooding (Jessie Buckley), una vecina impetuosa que ve cómo su libertad y la custodia de su hija peligran debido a estas acusaciones. Mientras las cartas siguen asolando la población, la agente de policía Gladys Moss (Anjana Vasan) pondrá su ingenio a trabajar para resolver el misterio y atrapar al verdadero culpable de todo este embrollo. 

LA PROMESA DE IRENE. 5 DE ABRIL EN CINES

LA PROMESA DE IRENE es un emocionante drama basado en la increíble historia real de la enfermera Irene Gut. Adaptada por Dan Gordon a partir de su obra teatral homónima, dirige la cineasta quebequesa Louise Archambault.

Sophie Nélisse ofrece una poderosa actuación encarnando a la protagonista tras demostrar sus dotes interpretativas en Profesor Lazhar (2011), La ladrona de libros (2013), A 47 metros 2: el terror emerge (2019) y más recientemente la exitosa serie "Yellowjackets" (2021 - 2023). Acompañan a Nélisse, Dougray Scott (Misión: Imposible 2) y Andrzej Seweryn (La lista de Schindler).

LA PROMESA DE IRENE tuvo su premiere mundial en la sección Centrepiece del Festival Internacional de Cine de Toronto.

Sinopsis: Cuando los nazis invaden Polonia en 1939, la enfermera Irene Gut (Sophie Nélisse) es trasladada y obligada a trabajar para el ejército alemán, siendo asignada como ama de llaves de un comandante nazi (Dougray Scott). En lugar de adoptar un perfil bajo y mantenerse a salvo, Gut lo arriesgará todo para salvar a una docena de judíos refugiándolos en casa de su jefe. 

DISCO, IBIZA, LOCOMIA. 19 DE ABRIL EN CINES

DISCO, IBIZA, LOCOMIA dirigida por Kike Maíllo (Toro), escrita por Marta Libertad (Oswald. El falsificador) y Kike Maíllo y producida por Kiko Martínez (Perfectos desconocidos) llegará a los cines el próximo 19 de abril. La película es una producción de Nadie es Perfecto en coproducción con La chica de la curva y SBD Films, con la participación de Atresmedia, Netflix y TV3.

El filme está protagonizado por Jaime Lorente, Alberto Ammann, Alejandro Speitzer, Ivan Pellicer, Pol Granch, Javier Morgade, Albert Baró, Gonzalo Ramírez, Eva Llorach y Blanca Suárez.

DISCO, IBIZA, LOCOMIA es una película sobre la música, el glamour, la familia, la ambición y la traición situada en los años 80. Seremos testigos de los entresijos de la cultura de clubs, la edad dorada de las discográficas, la noche de la movida madrileña, el fenómeno fan y la explosión de la música latina en Miami.

SINOPSIS: Estamos en la España de mediados de los 80. Un grupo de amigos capitaneados por Xavi Font (Jaime Lorente), acaban de llegar a Ibiza persiguiendo su sueño de dedicarse  a la moda. Allí les descubre el productor José Luís Gil (Alberto Ammann), un magnate de la industria musical que busca nuevos talentos para lanzar un grupo. Sin tener ni idea de cantar, el grupo inicia una carrera que les lleva de vivir como hippies en Ibiza, a llenar estadios en Latinoamérica y revolucionar de paso las discotecas de medio mundo. Crearon un nuevo estilo, fueron perseguidos por fans y ganaron millones… Aunque para ello tuvieron que sacrificar su libertad.

CIVIL WAR. 10 DE MAYO EN CINES

El visionario cineasta Alex Garland, artífice de películas convertidas en obras de culto como Ex_Machina (2014), Aniquilación (2018) y la miniserie "Devs" (2020) y nominado al Oscar® al mejor guion en 2016, deslumbra con su nueva película, CIVIL WAR, que llegará a cines españoles el próximo 10 de mayo.

Esta película de acción situada en una distopia cercana cuenta en su reparto con reputados actores de Hollywood como los nominados al Oscar®  Kirsten Dunst y Jesse Plemons, el nominado a un Globo de Oro Nick Offerman, Wagner Moura, Stephen McKinley Henderson y la nueva musa de Sophia Coppola, Cailee Spaeny, ganadora de la Copa Volpi en el Festival de Venecia de 2023 por su papel en Priscilla.

Producida por el oscarizado estudio A24 (Todo a la vez en todas partes, Vidas pasadas), CIVIL WAR se ha convertido en la producción con mayor presupuesto de toda su trayectoria. 

Sinopsis: CIVIL WAR nos presenta un viaje cargado de adrenalina a través de una América dividida en un futuro cercano. 

¿QUIÉN ES QUIÉN?. 7 DE JUNIO EN CINES

Dirigida por Martín Cuervo, ¿QUIÉN ES QUIÉN? está protagonizada por Kira Miró y Salva Reina, quienes dan vida a los padres de una peculiar familia que completan: Elena Irureta, Sofía Otero, premiada con el galardón a la mejor interpretación en la Berlinale 2023 por 20.000 especies de abejas, Martí Cordero y Ana Jara. La película cuenta también con destacadas colaboraciones: Gracia Olayo, Aitor Luna, Gonzalo de Castro, Carlos Iglesias, Carlos Areces y Terelu Campos, entre otros.

¿QUIÉN ES QUIÉN?, con guion de Irene Niubó (Todos lo hacen), es una comedia familiar de enredos que habla de cuestiones universales como las relaciones familiares y la necesidad de comprendernos mejor los unos a los otros. La película es una coproducción de DeAPlaneta, Atresmedia Cine y LAZONA. El proyecto cuenta con la participación de Atresmedia y Movistar Plus+

SINOPSIS: Los Fuentes no son la familia mejor avenida del mundo. ¿Pero, qué familia lo es? El trabajo, el colegio y la rutina les ha sumido en una espiral de desconexión que parece imposible de detener. Sin embargo, todo cambia cuando la benjamina del grupo, Valentina, pide un deseo por su noveno cumpleaños. Al día siguiente, todos los integrantes de la familia despiertan con el cuerpo intercambiado: El padre está en el cuerpo de su mujer, la niña está atrapada en el cuerpo de la abuela, los mellizos adolescentes no son ellos mismos… El caos se apodera de la familia y, desesperados, se preguntan: ¿Quién es quién?

Mientras la familia se enfrenta a situaciones disparatadas y circunstancias de lo más hilarantes, los Fuentes deberán aprender a meterse en la piel del otro y confiar entre ellos para revertir la situación. ¿Serán capaces de volver a sus cuerpos originales y recuperar sus vidas?

BOY KILLS WORLD. ESTRENO EN CINES EN 2024

Bill Skarsgård, interpreta un guerrero sordomudo entrenado para derrocar una dinastía tiránica en la disparatada ópera prima de Moritz Mohr. Acompañan a Skarsgård actores de la talla de Yayan Ruhian, protagonista de la saga de películas de acción The Raid, Famke Janssen, Sharlto Copley, Michelle Dockery Brett Gellman y Jessica Rothe. 

BOY KILLS WORLD es una descabellada película repleta de humor negro, acción frenética, artes marciales y ultraviolencia que cuenta con el sello de Sam Raimi (Posesión infernal, la saga Spiderman) en la producción. La película tuvo su estreno mundial en la sección Midnight Madness en el Festival Internacional de Cine de Toronto. 

Sinopsis: BOY KILLS WORLD cuenta la historia de Boy (Bill Skarsgård), un joven sordomudo que deberá enfrentarse a la matriarca de la desquiciada familia Van del Koy que tiene a toda la población bajo su yugo. Tras vivir una trágica infancia, un enigmático chamán (Yayan Ruhian) le ha convertido en un instrumento de venganza listo para hacer justicia. Intentando encontrar su lugar en el mundo, Boy se unirá a un peculiar equipo que decide resistirse a un sistema irracional implantado por la corrupta dinastía.

SURIA Y COMUNICACIÓN y FYP MEDIA nos informan que “THE ROYAL HOTEL, la esperada nueva película de Kitty Green, se estrenará el 1 de marzo.

THE ROYAL HOTEL, una de las películas más destacadas tanto de la 71ª edición del Festival de San Sebastián (obtuvo el prestigioso Premio RTVE - Otra Mirada, que concede la Corporación de Radio y Televisión Española) como del último Festival de Toronto, se estrenará en el 1 de MARZO de 2024 de la mano de FYP Media.

THE ROYAL HOTEL, que tuvo su premiere en el Festival de Telluride, en el que recibió excelentes críticas (actualmente cuenta con un puntaje de 80 en Metacritic), es la segunda película de Green, quien ya destacara con su cinta debut: The Assistant (2019), presentada en Sundance. Su nuevo trabajo significa la confirmación de una de las grandes nuevas voces del cine independiente anglosajón.

El film sigue a Hanna y Liv, dos amigas estadounidenses que viajan como mochileras por Australia. Tras quedarse sin dinero, Liv, buscando vivir una aventura, convence a Hanna de aceptar un trabajo temporal tras la barra de un pub llamado The Royal Hotel, en una remota localidad minera del Outback. El dueño del bar, Billy, y un grupo de lugareños les ofrecen una desenfrenada introducción a la cultura del alcohol en Australia, pero pronto Hanna y Liv se ven atrapadas en una inquietante situación que rápidamente escapa a su control.

THE ROYAL HOTEL está protagonizada por Julie Garner –que repite con Green tras The Assistant—, Jessica Henwick (Puñales por la espalda: El misterio de Glass Onion), Hugo Weaving (V de Vendetta) y Toby Wallace (Babyteeth). Es una producción de Scarlett Pictures y See-Saw Films y será distribuido en España por FYP Media.